电影主题诠释
① 电影《黑天鹅》想表达什么
《黑天鹅》是一部心理悬疑惊悚类电影。所想要表达的是人的精神层面的双面性。因为追求完美,“天鹅女王”身上所折射的黑与白,把原本抽象的人性实体化了。
这部电影深刻地揭示了人性中善与恶两面性。人的内在有两股势均力敌的能量,这两股原始而强大的能量,一面是充满光明、积极、创造的生的能量;一面是充满黑暗、压抑、毁灭的死的能量。
一正一反,这两种能量就如“阴阳”两极,相辅相成,相互制衡发展,并且能在某种机缘下彼此转化。人类也在这种生与死,光明与黑暗,正义与邪恶,不断上演着各种戏码,推动历史的进程。
(1)电影主题诠释扩展阅读
该片讲述了能够完美演绎白天鹅的芭蕾演员妮娜,为了出演黑天鹅努力发掘自己身上的阴暗面,同时也是在释放被控制狂母亲一直压抑的野性,最终导致精神世界崩溃,“黑天鹅”降临的故事。
这部电影在第83届奥斯卡颁奖典礼中一举拿下了最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳摄影共4项大奖。这也在向世人宣誓着以舞蹈元素为素材的影片将摆脱边缘化,它将以其独特的视角和双重的叙述方式赢得评委的青睐、获得观众的认可。
② 什么是电影的主题
问题一:电影的主题有哪些 正像其它艺术作品一样,影片的主题是电影作品中的灵魂和精华,也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我们在看了一部影片以后,力图总结分析出来东西。
主题――是电影中内容的核心与内涵;
是电影所要表现的主题思想。
电影作品中的内容与主题,渗透和体现创作者的世界观,价值观,体现着创作者对生活的认识和情感。
电影的主题往往是多元化的、多侧面的、多切入点的。我们可以这样理解:电影的主题是电影的动作和人物的内涵,是电影的情节和事件的外延。主题是编剧、导演的生活经验和体会的暗示,艺术作品的主题转化为形象时,是导演思想欲望的情绪宣泄。
现代电影的故事和主题,往往是一句话可以讲清楚,一万句也讲不清楚。
现代电影的主题是深化的,是观众一种内心的情感体验。
电影的主题并不是我们在看完电影以后所总结、归纳出来的“心得体会”、“社会意义”和“思想价值”。而是电影创作者的目标追求和灵魂净化。
电影艺术的主题往往不是简单的,不是表面的,而是深化的,多义的。需要我们整体的把握。
电影类型(Cinematic Genre):
在电影理论中,类型是指(商业)影片分类的基本手段。一种“类型”通常是指构成影片的叙事元素有相似之处的一些电影。
影片类型划分:
常用的划分影片类型的标准有三个:场景、情绪、形式。场景是指影片发生的地点。情绪是指全片传达的感情 *** 。影片也可能在拍摄时使用特定设备或呈现为特定样式,即形式。
●场景
・犯罪片:人物出现在犯罪行为领域
・黑 *** :主要人物出现在虚无主义、存在主义的领域,或用这样的手法描写主人公
・历史片:发生在过去
・科幻片:人物出现在不同的现实中,通常是未来或太空
・体育片:体育项目以及属于某项运动的场所
・战争片:战场以及属于某场战争的场所
・西部片:美国西部从殖民地时期到现代
●情绪
・动作片:通常包含一场“好”“坏”之间的道德争斗,通过暴力或物理力量进行
・冒险片:包含危险、风险、和/或机遇,经常含有高度幻想
・喜剧片:试图引发笑声
・剧情片:主要关注角色的发展
・幻想片:现实之外的玄想虚构(例如:神话,传奇)
・恐怖片:试图引发观众的恐惧
・推理片:通过发现与解决一系列线索从未知到已知的前进过程
・爱情片:详述浪漫爱情的元素
・惊悚片:试图引发观众的兴奋或紧张
●形式
・动画片:通过手工或计算机制作的静态图片连续呈现制造的动态错觉
・传记片:不同程度改变事实基础,将真人的生活戏剧化的影片
・纪录片:对事件或人物的真实追踪,用来获得对某一观点或问题的理解
・实验电影(先锋电影):为测试观众反应或拓展影片制作/故事呈现的边界创作出来后公映的影片
・音乐片:不时用所有或部分角色歌唱穿插的影片
・短片:在较短时间内努力包含“标准长度”影片的诸元素
●年龄
・儿童片:幼儿电影,与家庭片相比,并不试图吸引幼儿以外的观众
・家庭片:试图吸引各年龄层人士,且适合幼儿观众观看。例如迪斯尼影片
・ *** :仅为成年观众准备的影片,内容可能含有暴力、使人不安的主题、淫秽语言或明确的性行为。 *** 也可能作为 *** 的同义词使用...>>
问题二:什么叫电影主题 就是一个电影主要想要表达的中心思想,以及这个电影主要围绕的内容
问题三:电影主题是什么 电影表达的思想内涵,也可称为主旋律。如爱国主义等,人性的解放等等
问题四:电影2046的主题是是什么? 我看了三遍但没有完全理解:我觉得主题 是男女之间微妙复杂的激系,这部延续了《花样年华》和《阿飞正传》的风格,通过时间的错位、空间的紧迫感以及人物间的多种复杂的冲突突出了爱情的盲目、空虚及隔阂,它受到了很多不确定因素的影响 如王菲与日本男朋友的凄凉以及伟仔一生的落寞与追求,以及子怡饰演的白玲的放荡中的孤独都便显得影片有了深刻的感伤主义情怀!我喜欢他的电影,就完全抽象迷茫未知的感情世界 通过人物的内心独白交代的很清楚!总之,我觉得就是一句话‘爱情是逐渐盲目的空虚和逐渐空虚的盲目’!
问题五:电影“钢琴课”影片的主题是什么? 女性有独立自主思想,并且勇敢地去追逐自己的爱情
问题六:电影致我们终将逝去的青春的主题是什么,它给我们的启发是什么 内容简介:
自喻为“玉面小飞龙”的郑微,洋溢着青春活力,心怀着对邻家哥哥---林静浓浓的爱意,来到大学。可是当她联系林静的时候,却发现出国的林静并没有告诉她任何消息。生性豁达的她,埋藏起自己的爱情,享受大学时代的快乐生活。却意外地爱上同学校的陈孝正,板正、自闭而又敏感、自尊的陈孝正却在毕业的时候又选择了出国放弃了郑微。
几年后,林静和陈孝正都出现在郑微面前,而工作后的郑微也纠葛在工作、感情甚至阴谋之中。郑微感情的天平,会倾向于哪一个呢?
…
启示
成长的代价就是要失去一些东西,而那些东西当时不觉得有什么珍贵,若干年后,过尽千帆才明白这些将不会在以后的人生路上再次出现。可是没关系,每个人的成长之路都是如此,但愿我们失去后会懂得好好珍惜现在所拥有的一切,因为那些都是用青春,用眼泪,用心碎换来的。在未来的日子里,有过去的记忆温暖于心,甜蜜也好,痛苦也罢,都是存在过的证据。我的青春,你来过。虽然没有陪我走下去,但我是如此庆幸,在我一生中最美好的时光里,有你来过的痕迹,久久都不曾退去。这就够了。希望你日后想起,也会会心一笑,我们曾经的傻气。
问题七:春风十里是什么电影主题 我的新野蛮女友
3.4
喜剧 / 爱情
年代:2016
地区:韩国 / 大陆演员: 宋茜 车太贤 藤井美菜 崔镇浩
导演: 赵根植
问题八:别再说是什么电影的主题曲 韩国电影 我和我的女友 宋慧乔 / 车太贤
问题九:韩国有部新电影主题是龙的是什么电影? 影片看点: 1、揭秘巨龙:《D-war》中最惊人的生物是一条巨龙,身长几百米、外貌酷似“哥斯拉”,随随便便就缠碎了一座摩天大楼。它原本是人类守护者伊莫吉(Imoogi)控制的巨龙族中的一员,但因为被野心驱使来到洛杉矶。巨龙不但无比庞大,而且有着极其坚硬的脑袋,可以像大锤一样砸进大楼,美军的“阿帕奇”武装直升机也奈何它不得。它还能够召唤出了一大批神龙军队,其中既有扇着翅膀的飞龙Bulco,也有刀枪不入的装甲龙Dawdler,还有驾驭骑兵龙Shaconne的远古人类军团! 2、长时间大制作:这部投资300亿韩元、耗时6年拍摄完成。本片早在三年前就放出了第一款预告片。8月2日,《龙之战争》将同时在韩国和美国上映,而在美国铺开的影院数量达到1500家,之前韩国电影在美国获得的最高待遇也不过是《汉江怪物》创下的70家。由于当前韩国电影正处在低潮期,规模空前的《龙之战争》自然被说成是“韩国电影的投球手”、“Chungmuro(韩国好莱坞)的救主”。 3、美国的特效与亚洲的柔情:在这部电影里面你既可以看到《哥斯拉》、《蝎子王》的影子,男女主人工站在楼顶的停机坪上,巨龙占据了整整半个画面,比摩天大楼还要高大,人在它面前渺小得就像两只昆虫。同时还有《后天》、《变形金刚》里的城市、战火与灾难。巨龙将美军的“阿帕奇”武装直升机甩了出去,在地上翻滚了两圈,砸在了街上的汽车上。最主要的一点是,在片中还可以看到很多区别于欧美科幻电影最不同的亚洲化的东西,。例如,影片中是如何处理人与人之间表达情感的方式,这些也绝对不同于好莱坞模式,审美也更容易让人接受。
③ 关于电影的主题分析和评价
无论是一部精彩绝伦的电影还是糟糕透顶的电影,都有导演想要表达的某种东西在里面。即使你不是专业的影评人或是学这个专业的学生,但如果你熟知了电影的主题以及一些分析电影的方法,你就会知道一部电影好在哪里或是糟糕在哪里,而不再人云亦云。
什么是电影的主题?
对于一篇文章来说,主题是就是文章的中心思想,对于电影来说,这个定义还不够全面。更加准确的来说,电影主题指的是将影片整合在一起的中心内容或特殊的关注点。一部电影的主题将决定整部片子的质感风格,以及怎么选演员、怎么剪辑、怎么配乐等等。
接下来我们将从常见的六种影片类型为大家做一个简单的划分:
一、以情节为主题中心
这类电影多出现在冒险故事或是侦探故事,电影制作者更加关注的是故事情节,通常电影的节奏比较快,人物思想和情感都从属于事件,电影的最后结局最为重要。如《蜘蛛侠》《泰坦尼克号》和《速度与激情》系列。
二、以情感效果或情绪为中心
有一类型电影,全片以某种特定的情绪或情感效果贯穿整部电影。虽然情节在这样的电影里同样不可或缺,但是事件从属于影片要实现的情感效果。大多数恐怖电影(《沉默的羔羊》)或是喜剧片(《夏洛特烦恼》)可以被归纳到这一类电影里面。当然,这一类电影有时候不是单一的以某种情绪为主,也有可能是两种情绪混合在一起。比如《绝命圣诞夜》,可以看作喜剧亦或是恐怖电影。分析这一类电影的切入点,最好就是从电影所营造的情感效果入手。
三、以人物为中心
有些影片,通过动作和人物对话来实现对某个人物的形象刻画。故事情节的主要作用是帮助我们理解人物的发展。电影中人物的主要吸引力在于他有着常人不具备的品质,因此这类影片的主题在于对中心人物的塑造,强调人物不同寻常的品质及特有的个性。如《巴顿将军》《美丽心灵》。
四、以独特风格或结构为中心
少数电影中,导演开创了和过去电影史完全不同叙事方式,使得电影的风格质感成为令人们难以忘怀的特征。这种电影有一种能将自身与其他电影区分开的明显特质——其独特的灯光、氛围、配乐、人物对话在我们脑海里回荡,以至于我们很久以后在想起这部电影,似乎人能感受到那种不同寻常的观影感受。这类电影大多出现在那些名导一鸣惊人的处女座当中,或是极具天赋的导演作品中。如《冰血暴》《低俗小说》。
五、以思想为中心
在多数严肃电影当中,动作和人物都具有非同凡响的意义,有助于于观众理解生命、自身经历、或是人类处境的某个方面。这个思想可以是某个特定事件,也有能是某个人物的经历。对于这些较为明显的中心思想,观众们理解起来还不难,但是大多数影片创作人不希望自己所表达的东西能一眼被观众看出来,他们更多的是通过一种较为隐晦的方式表达出来。这就需要观众们动一番脑经,才有可能窥探到导演的内心世界。
如果有可能对于电影所表达的主要思想进行具体的分类,那么大致可以分为以下几类。
1、道德含义
电影通过某个事件向观众传达出确信或遵从某种道德原则的智慧和实用性,由此却说我们在生活中遵守这个道德原则(如电影《撞车》)。
2、人性的真相和那些以独特人物为中心的电影不同,有些电影关注有代表性的人物。这些角色代表了普遍的人性,作为艺术载体,他们被用来展示广泛和普遍意义上的人性真相(如《蝇王》)。
3、社会问题
当代的电影制作者常常关注社会问题并在电影中用戏剧的形式表现出来,或是揭露社会的罪恶或是抨击社会体制(如《牯岭街少年杀人事件》)。
4、为人的尊严而抗争
这类影片描述了人物与自身弱点或是外界环境的对抗。比如他克服敌人为他制造的重重阻碍,在一系列的麻烦中最终战胜自己的敌人。亦或是克服自身的软弱、贪婪等弱点,从而赢得人性的尊严(如《辛德勒的名单》)。
5、年龄的增长,纯真的逝去
在这类影片中,人物通常被迫成熟起来从而获得自我意识。人物一般是变化的,一般来说在电影的开头和结尾有很大的改变(如《杀死一只知更鸟》)。
6、道德或哲学迷题
有时候导演可能会围绕某个迷题或者是令人困惑的特质来发展故事,有意的展现出多样化的主题阐释。导演试图去暗示或神秘化主题。观众对于这类电影的典型反应是:这部电影导演想说些什么?这种电影主要是通过符号或人物对话来传达主题,所以要想分析这类电影,最后就是多留意揣摩人物的对话及片中重复出现的某些意象。
以上就是我们常见到的电影类型,但确立电影的主题大多数时候是不容易的,在前文当中也说过,导演是个喜欢玩捉迷藏的角色。我们只能通过电影中那些情节,人物对话,元素来确定我们所认为的主题或是推翻重新确立。
确立主题可以说是开始,也可以说结束。在确定主题之后,我们需要做的工作就是评价主题。主题是导演想要达到的某种目的,那我们就从导演为了达到这个目的所使用的手段和最后为这个目的展现出来的效果两方面来评价。至于怎么评价,如何评价,则需要更多专业的电影知识作为支撑,而不是凭借自己的主观意识。
④ 《哪咤之魔童降世》诠释了怎样的主题
我觉得看完这部电影给我最深的感受就是,无论我们的命是什么命,都是由我们自己来做主的。哪咤从小被视为魔童降世,除了父母,所有人都把他当做是一个妖孽来看待。而哪咤在小的时候也是很听话的认了命。
他乖乖的待在家,就算自己在想出去玩也不会出去玩。因为在他看来他就是一个魔头,他只要出去就会给镇上的人带来麻烦。但是这样的认命却带来什么后果呢?镇子上的人对他们家越来越过分,甚至想要哪咤用命来换取他们的安全,最终还绑架了哪咤的父母。
而且这部剧中最让我动容的就是父母对他的爱。即使父母从一开始就知道他是一个魔头,但也并没有减少对他的疼爱。而是想尽一切办法来消除他的魔性。世界上的每一位父母都真的很伟大!
⑤ 在了不起的盖茨比这部影片中,想要诠释什么价值观
如果非要概括出这本书要诠释什么的话,是在“爵士时代”的纸醉金迷的美国这一大背景下,反映了新贵阶级同既得利益者之间因阶级流动而产生的矛盾,颂扬了以盖茨比为代表的难能可贵的理想主义,批驳讽刺了当时盛行的冷漠的拜金主义。
《了不起的盖茨比》
这不仅能够让读者更加深刻地了解作品中人物的性格,与能够帮助读者更好地把握作品中的社会意义与思想感情,从某种层面而言,象征手法的应用是《了不起的盖茨比》中最为成功的一个部分,正是该种手法的应用让《了不起的盖茨比》成为文学史上的经典作品。
⑥ 看电影的艺术——电影中包含的主题元素
确立主题元素即是对电影分析的开始,也是观影结束后的工作。
电影的主题不是单一的呈现,它是对影片中人物,情节,结构,冲突,风格和氛围所展现的整体效果的综合评估。
主题可以帮助我们认识电影中各元素的独特魅力以及它们之间的相互联系。
电影中的主要元素包括情节,情感效果或情绪,角色,风格和质感。
1.情节也就是讲述发生了什么故事,影片中的人物,思想或剧情的发展都从属于事件。
以情节为中心的电影《泰坦尼克号号》,穷画家杰克和富家女露丝一见钟情,灵魂的遇见让他们彼此奔赴,处在甜蜜和幸福中的两人遭受了海难,杰克为爱牺牲,永沉海底。
永恒的爱,在灾难面前对人性的考验诠释了真正的高贵和卑贱,所以,让人感动,怀念的人和事才会永远活在人们的心中。
2.情感效果或情绪,某种情感贯穿全篇,成为影片的主线。
它主导着情节的发展,推动着发展的进程,主导着整部影片的表达和控诉。
《沉默的羔羊》就是以情感或情绪为中心的影片,它以汉尼拨精神世界的扭曲,空洞和自以为是抽丝剥茧的揭开他成为食人魔的变态心理。
汗尼拨将自己置身于神的高位,惩罚着世间的邪恶,啃食着罪恶的躯体。这也为曾经吃过自己的妹妹找到了借口,自己不再是十恶不赦的道德的囚徒,妹妹也不是被人吃掉的卑贱物,是为自己的高贵精神献祭的羔羊。
3.以角色或人物为中心,这类影片是以塑造人物,展现和挖掘人物的独特个性为创造目的。
《朗读者》为我们塑造了女主角汉娜这个充满矛盾,偏执,极度自卑又固执倔强的人物形象。
她宁可被当作纳粹分子判处终身监禁也不承认自己不认识字。让她坚持己见的心理个性和背后的原因是什么呢?
残酷的环境,社会偏见和她自身的高自尊影响和改变了她的一生。
虽心怀善良却无能为力,虽渴望被爱却更相信人性,虽选择欺骗却痛苦自责,虽想逃离自己的牢笼却没有勇气面对。最后在释怀过往,放下执念,怀着感恩的心选择了她走的路。
4.以风格和质感为中心,影片以其独特的风情,感觉,美感,外观,节奏或韵律,为整部作品描绘了一幅美丽的画卷。或唯美,或田园,或江湖,或肆意洒脱,或曲折浪漫。
电影《纯真年代》即是这一类的影片。如画美景,舒缓的讲述,上流社会的极尽奢华,人物的优雅举止,刻在骨子里的绅士风度和淑女气质,对爱的不同领悟和追求,都在展示着各自心里的纯真年代。
美好,质朴,渴望,矛盾和抉择,都在感染着观众的心灵和情绪,引起共鸣和思索。
还有一种以思想为中心的影片,让人们感受和致敬生命;领悟人性的美与丑,善与恶;关注社会现状,批判和谴责堕落和丑陋,弘扬真善美;收获心灵的慰籍,意识的觉醒和对成长的感恩。
如果一部电影试图作出一个有意义的表述,那么这个表述不应该是乏味或不言自明的,而应该是有趣的或是需要我们思考的。
⑦ 如何分析一部电影的主题
如何分析一部电影的主题
影片地内容或者是影片的.作者力图告诉我们什么!这一点我们从影片的叙事中、人物中可以清楚的看到和感悟到 。它不是抽象的符号,也不是概念地堆砌,而是体现在充满视觉造型特点地银幕效果上。
通过对电影的主题、立意及影片的整体视听形象表达理解,我们感悟到了什么,主题虽然是影片所表达的,创作者对生活、对社会地认识、态度、情感和审美观念,带有明显地个人主观色彩和风格样式,但不会是纯主观化的东西,一定是一种个人生活的感悟!
在我们分析,讨论影片主题地时候,往往为了更为深入地了解作品地主题,领会导演地创作意图,应该查阅影片相关地文字资料,必须做如下十个方面地准备工作:
1、这部影片是改编自哪一部文学作品(名着),原着作品中作者表达的是一种什么样的主题思想、时代背景,人物形象作品传达了一种什么样地精神世界和情感效果。 编导培训影评写作技巧
2、这部影片的导演曾经导演过什么作品,他(她)一贯地创作风格是什么,在这一部作品中,采用什么样地手段、方法、风格、样式来完成影片叙事及主题表达。
3、这部影片属于哪一类型地风格样式,同一类的影片思味都有哪些它们之间各有什么区别?
4、描述一下在这部影片中哪一些情节、场景、细节对影片主题的表达有特别重要地作用你能否做到准确、生动、完整地表达出这种心理的,和艺术的感觉,影片中哪一些东西令你激动的回味。编导培训影评写作技巧。
5、关于这部影片的事件、背景、人物及大众传媒的相关报道你知道多少?
6、从你个人的专业、性别、年龄、文化、修养、价值观、道德观出发,你是怎样认识这部电影的或者你认为这部影片处在一个什么样的.水平上。
7、在一个什么样地层面上,我们认为可以充分理解影片所要表达的东西,理解导演所要表达的思想,我们基于一种什么样的出发点。
8、我们在视觉生理上和审美心理上多大程度对影片产生认同和共鸣。
9、影片中你认为最优秀的,最值得你学习的是什么,影片中的风格样式、叙事结构、造型风格、手段方法、影像效果、人物塑造,哪一些是让你最感兴趣的东西。
10、对于这部影片除了大多数公众的意见以外,你有什么不同的意见和看法,你认为影片中最大的不足是什么?
这十个问题,基本上可以帮助我们加深对影片地理解!重要的是,我们观看了一部影片,就要思考我们所感受、感悟到的东西,要反复的、深入的分析这种理解和感受,解释出对主题的认识、感受、理解的原因。
;⑧ 《红高粱》影片主题及视听语言分析
似红似火的精神抗争
——浅析《红高粱》的视听风格
电影《红高粱》是由张艺谋改编莫言同名小说而来,影片延续了张艺谋导演重色彩、 重时代刻画等艺术风格。红色色调是这部影片的灵魂,起起伏伏,挥挥洒洒的红高粱,有着寄寓当地人民乃至全中国人民的抗争精神。导演借九儿、余占鳌等人物讴歌了三十年代西北淳朴却拥有抗争精神的劳动人民,延伸出现当代人们对此炽热的感慨。这是他对故事绘声绘色的彰显,亦是对于小到封建礼教束缚,大到对民族侵略的伟大抗争精神的赞颂。
红色调的炽热,贯穿至影片灵魂深处。导演从开头便紧扣抗争的主题,从画面的最开始,九儿便是在浓艳的红色下出场。此刻的红色不仅仅是婚嫁的基本衬托,从九儿沮丧不甘的面部特写便可看出,这更是对此刻九儿抗拒的内心心境的衬托。“坐轿不能哭, 哭轿吐轿没有好报。盖头不能掀,盖头一掀必生事端。”,然而九儿却掀了盖头,哭了轿,这是她对父母之命媒妁之言的抗争,而红色正是她此刻内心最好的诠释。直到影片的末尾,红色的表现力则更加鲜明亮眼。九儿、余占鳌以及几个弟兄夜晚在酒庄以高粱 酒祭拜英勇献身的罗汉大哥时,周围熊熊的焰火将整个屋子充斥着红色的热烈,映衬的是他们此时此地心中燃烧着的对日本人抗争的熊熊烈焰。
红高粱的内涵,诠释着人物真实独白。红高粱作为片名,不仅仅是因为故事中的人民生活总是围绕着红高粱,更是因为高粱代表了当时朴实的劳动人民;一个“红”字, 也不仅仅是因为高粱的颜色是红色,更是因为它代表了朴实的劳动人民也拥有着红色所 传递出来的抗争精神。从小的方面看,余占鳌等抬轿工人在送九儿的途中,在高粱地遇到了劫匪,面对劫匪的蛮横威胁,他们为保全大局作了小小的妥协便给了钱财,可当劫匪打了九儿的主意,余占鳌为首的弟兄便奋起反抗打倒了劫匪。这一小插曲为接下来大的方面作了呼应。同是在这片高粱地,结尾的高潮部分,面对日本人对当地人民的压迫, 以及九儿的英勇献身,一场热血的战争在这片高粱地一触即发,过程中导演有大量对高粱地的镜头特写,一场血红而壮烈的斗争在火红的高粱间相得益彰地展现,将红高粱的内涵相得益彰地寄予在了抗争的人群当中。
意境的浓墨渲染,给予了画面想象空间。影片中有着不少重写意的片段,往往以远景的方式呈现,并且没有人物对话......(此处省略500字)
此篇影评文章出自湃乐思教育编导专业高分学员,完整文章收录在《影评高分范文集》一书中。