徐克等导演与香港新武侠电影

A. 观《新龙门客栈》有感(多议论一些历史背景)

新龙门客栈
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电影《新龙门客栈》由徐克监制，李惠民导演，梁家辉、张曼玉、林青霞和甄子丹主演，程小东担任武术指导，1992年公映。影片内容改编自胡金铨的《龙门客栈》，外景地为甘肃敦煌，由香港思远影业与潇湘电影制片厂联合制作。《新龙门客栈》被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。电影背景基于明朝中叶，剧情描写武林侠士救助忠良之后，跟东厂高手在大漠龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战故事。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，开一 ... >>>

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主要演员

梁家辉
张曼玉
林青霞
甄子丹

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目录
1 电影剧情
2 演职员表
▪ 演员表
▪ 职员表
3 角色介绍
▪ 朝廷方面
▪ 东厂方面
▪ 义士方面
▪ 客栈方面
4 音乐原声
5 电影制作
6 获奖记录
7 影片评价
基本信息
电影《新龙门客栈》由徐克监制，李惠民导演，梁家辉、张曼玉、林青霞和甄子丹主演，程小东担任武术指导，1992年公映。影片内容改编自胡金铨的《龙门客栈》，外景地为甘肃敦煌，由香港思远影业与潇湘电影制片厂联合制作。[1]
《新龙门客栈》被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。[2] 电影背景基于明朝中叶，剧情描写武林侠士救助忠良之后，跟东厂高手在大漠龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战故事。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，开一派新武侠的景致。[1]
2012年2月，《新龙门客栈》经过画面和配音修复后在中国内地重映。[3]
中文名
新龙门客栈
外文名
New Dragon Gate Inn
出品公司
潇湘电影制片厂、思远影业公司
制片地区
中国香港、中国内地
拍摄地点
甘肃敦煌
导 演
李惠民
制片人
徐克
类 型
动作
主 演
梁家辉，张曼玉，林青霞，甄子丹
上映时间
1992年
对白语言
粤语
色 彩
彩色

电影剧情
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明朝中叶的天顺年间，东厂大太监曹少钦（甄子丹饰）将兵部尚书杨宇轩陷害致死，并以流放其儿女为饵，欲引出杨宇轩的部下周淮安（梁家辉饰），妄图将其旧部一网打尽。江湖侠女邱莫言（林青霞饰）受情郎周淮安之托，经过浴血厮杀，救出杨家儿女并相约在大漠边关的龙门客栈会合。岂料乔装后的东厂三大档头带领众高手尾随而至。

电影剧照 (19张)

以经营黑店为生的老板娘金镶玉（张曼玉饰）风骚多情，对周淮安暗生情愫，可惜周淮安早已心属邱莫言。此时，曹少钦的大队人马正向龙门客栈杀来，店内又有东厂高手百般纠缠，加上大漠天气莫测，周淮安等人苦苦无法脱身。周淮安探知客栈内有一条出关密道，为救杨氏遗孤，周淮安不惜以与金镶玉结婚为条件查出密道所在，并与邱莫言等人相约新婚之夜由密道逃离。岂料，曹少钦的大队人马已然杀到。
万里黄沙之间，生、死、爱、恨交织之时，周、邱、金三人众志成城，联手将恶徒诛杀，邱莫言却也因此牺牲。周淮安决意远离中原，金镶玉一把火将客栈烧毁，追随周淮安而去。[4]

演职员表
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演员表

熊欣欣 饰 曹添
简介 东厂四大档头之一(眉心黑痣)
刘洵 饰 贾廷
简介 东厂四大档头之一(最年长者)

吴启华 饰 路小川
简介 东厂四大档头之一
甄子丹 饰 曹少钦
简介 东厂督公

未知 饰 顺子
简介 龙门客栈伙计
元彬 饰 黑子
简介 龙门客栈掌柜

王彤川 饰 刁不遇
简介 龙门客栈屠夫(鞑靼人)
林青霞/施懿 饰 邱莫言
简介 侠客(影片后部分由施懿替演)

张曼玉 饰 金镶玉
简介 龙门客栈老板娘
梁家辉 饰 周淮安
简介 禁军教头(兵部尚书杨宇轩部下)

未知 饰 小男孩
简介 杨宇轩之子(被护送男孩)
郑希怡 饰 小女孩
简介 杨宇轩之女(被护送女孩)

袁祥仁 饰 铁竹
简介 江湖义士(护行者之一)
任世官 饰 贺虎
简介 江湖义士(护行者之一)

徐锦江 饰 千户将军
简介 镇守边关将军
未知 饰 常言笑
简介 东厂四大档头之一(宣读圣旨者)

1/2

职员表

出品人 吴思远
制作人 吴思远
监制 徐克
导演 李惠民
编剧 徐克、张炭、晓禾
摄影 刘满棠、黄岳泰
配乐 陈斐烈
剪辑 潘雄
动作指导 程小东
展开

角色介绍
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朝廷方面

杨宇轩
兵部尚书，被东厂构陷自尽，留有一子一女。


杨宇轩

杨宇轩子女
周淮安等人营救的孩子。

杨宇轩子女

周淮安
禁军教头，杨宇轩部下，为报恩奋力营救杨宇轩子女。周淮安使一柄“伞中剑”，外表朴实无华，实则锋芒内敛。伞能遮风避雨，更适于防守，体现了周淮安城府极深的特质。面对敌人，己方势单力孤，必须深谋远虑韬光养晦。所以周淮安既能顺水推舟，以色稳住金镶玉。也能在关键时刻与东厂高手一决高下，显示出禁军教头的一腔豪情。选择这样的兵刃，符合周淮安这个老江湖的人物性格。他懂得虚与委蛇，懂得妥协牺牲，所以最后活下来的是他而非邱莫言。

周淮安

衙役（两人）
负责押解杨宇轩子女的两名衙役。留胡须者途遇邱莫言率先归降（另一人其后与东厂交锋中被杀），至龙门客栈后得到周淮安救治并给予银两遣走，结果大雨未能走成。衙役起初仍保护孩子，最终不堪凶险再次叛变。洞房时向曹添告密称周淮安将借金镶玉房中密道潜逃，贾廷随即用计骗出金镶玉，打乱了周淮安的计划。邱莫言误以为周淮安自顾风流，改变对策与贺虎等人强行闯关，结果身负重伤，贺虎等人被害。

衙役（胡须者最终背叛周淮安一行）

千户将军
镇守龙门关的边将，金镶玉的老相好。奉命缉拿周淮安，却好财色而疏于职守。


千户将军

东厂方面

曹少钦
东厂督公，总督京城三大营。妄图掌控朝廷，谋朝篡位。曹少钦使用一柄大长剑，可双手握持，适于马战。剑法大开大阖，纵横劈刺，势不可挡，体现出蛮横嚣张的性格。最终一人对战周淮安、金镶玉和邱莫言占尽上风，不料却被鞑子遁地偷袭，剔去手脚。周淮安借机以子母剑杀死曹少钦。


曹少钦

贾廷
东厂四大档头最年长者，在龙门客栈围剿周淮安的带头人。贾廷为人工于心计，使用一柄判官笔，笔头尖细，笔把粗圆，主要用于取穴打位，是凶险异常的邪门兵器。最后一役中因杀害龙门客栈伙计被金镶玉愤而刺死。


贾廷

路小川
东厂四大档头之一，为人阴柔诡谲，乃是贾廷宠爱的内监（当贾廷见路小川被杀时大喊一声小川，而后猝不及防被金镶玉突袭）。故事安排他使用银针，只因小人喜欢乘人不备，以阴狠招数制胜。不过歪门邪道是混不长久的，最后一役中因杀害龙门客栈伙计被金镶玉以石磨碾死。


路小川

曹添
东厂四大档头之一，眉心有黑痣。为人鲁莽，使双刀。最后一役中与贺虎、铁竹等同被东厂乱箭射死。

曹添

常言笑
东厂四大档头之一，负责草拟文书，曾假传圣旨处死杨宇轩。后被曹少钦安排往大道堵截周淮安，因此未在龙门客栈一役中出现。


常言笑

义士方面

邱莫言
江湖侠客，倾慕周淮安，营救行动的主要策划人。邱莫言使用一柄子母剑，而这“剑中之剑”也隐喻了邱莫言好似“君子中的君子”。因为在这出“侠士救孤”的故事中，邱莫言的动机是纯粹的。贺兰山草寇救孤是为财，金镶玉是为色，周淮安则是为报恩。只有邱莫言，即使最初因为情，后来遭到“背叛”依然舍命救人，属于传统的武林侠客。所以最终她为人牺牲才顺理成章，但“高贵的侠义精神”注定只能湮没在“无情的荒漠”中（金镶玉语），只留下一柄子母剑，辗转于周淮安之手替她手刃凶顽。


邱莫言

贺虎
邱莫言重金雇佣的绿林好汉，贺兰山草寇。脾气暴躁，使一柄朴刀，几次因沉不住气率先动手。途中抱怨救人误己，邱莫言无奈加钱。最终夜幕闯关时被东厂乱箭射死。
铁竹
邱莫言重金雇佣的绿林好汉，贺兰山草寇。缺乏主见，使一柄没有太多特色的单刀，最终与贺虎一道被乱箭射死。两人死时以身体护住孩子，可见虽是为财而来，却也不失为江湖义士。


铁竹（胡须）与贺虎（佛珠）

无名好汉
邱莫言最初雇佣四人中的另两人。一人在营救孩子时（首次与东厂交锋）被杀。另一人与贺虎等被乱箭射死。


客栈方面

金镶玉
龙门客栈老板娘，依靠掌控出关密道和边关将领，经营黑店谋取利益。金镶玉混迹边关，黑白通吃，没有几手功夫怎能八面玲珑。金镶玉左手使柳叶镖，右手使柳叶刀，柳叶本是女子眉毛的最好比喻，化成武器自然也最适合女子，尤其是金镶玉这种婀娜多姿，妩媚泼辣，又锋芒毕露的女子。柳叶灵活多变，但无论是暗器抑或腰刀，都属典型江湖功夫，这也符合金镶玉大漠黑店老板娘的身份。


金镶玉

刁不遇
龙门客栈屠夫，鞑靼人。最终大战曹少钦时，以剔骨刀法和遁地术逆转战局。凭一把再平常不过的剁肉砍刀，一身庖丁解牛的粗鲁功夫，却产生了“它山之石可以攻玉”的效果。令人唏嘘的结局也暗合了“人在江湖，身不由己”的武林规则。


鞑靼人

黑子
龙门客栈掌柜。被贾廷杀害。


黑子

音乐原声
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电影海报 (7张)
《新龙门客栈》的插曲改编自民谣[5]

1).金镶玉在客栈房顶演唱：
八月十五庙门开，各种蜡烛摆上来。
红蜡烛红来，白蜡烛白。
小妹我一把攥不过来。
2).西北民歌插曲（客栈伙计上酒时所唱）：
吃罢了饭来堂上坐，大漠里的妹子爱哥壮，我的小呀金莲呀爱哥哥。
喝碗酒来撒泡尿啊，大漠里的汉子爱妹娇，我的小呀金莲呀爱妹娇。

电影制作
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剧组演员吃苦耐劳
吴思远表示，当年《新龙门客栈》的主角们都没架子：“他们都很谦虚，这部戏是在甘肃的沙漠里面拍的，条件非常恶劣，风吹来大家没地方躲，只好面对面靠在一起，用背挡沙子。一阵风过去，嘴巴、鼻子里全都是沙子。晚上回宾馆洗完澡，甩甩胳膊，摇摇脑袋，还是有很多沙子掉下来，根本洗不干净。就这样的条件，几个大明星几乎都是独自进组拍摄，顶多带一个助理。哪像现在，一个明星随便到哪里都要带一大群人，有时候我想这究竟是进步还是退步？”[6]
林青霞未完成影片
林青霞在给《南方周末》撰写的专栏《我哭了大半个中国》中，回忆了自己
东厂三大档头
在敦煌拍《新龙门客栈》时发生意外。原来当时拍摄竹剑飞向林青霞脸部特写时，有根竹子打到了她的眼睛，导致眼膜破裂。为了赶进度林青霞忍痛拍完，当天晚上便在酒店疼到哭。虽然监制徐克、制片人施南生都劝林青霞带伤继续拍摄，但她还是决定回香港治疗。在回港的飞机上她写道：“我把脸埋在草帽里，一路耸着肩膀哭回香港。传说孟姜女为寻夫哭倒长城，我是因为《新龙门客栈》哭了大半个中国。”后来，《新龙门客栈》中林青霞未完成的镜头由替身补拍完成。[7]
庖丁解牛成就经典
鞑子屠夫在《新龙门客栈》中戏份不多，却很关键，更是留下了庖丁解“羊”、“人肉叉烧包”、“刀刮甄子丹”三场经典动作大戏。而这部电影正是王彤川唯一的影视作品，如今的他早已拿起砚台毛笔，成了一名画家。
王彤川解密三场大戏的制造过程，尤其是片尾堪称华语动作片绝响的“刀刮甄子丹”一场是由程小东设计。先是邱莫言重伤被流沙埋没，周淮安也受伤，正当金镶玉也要被刺杀时，躲在沙漠里的鞑子刁不遇及时现身，以凌厉迅猛的庖丁解牛手法完成了偷袭，
老板娘
曹公公的手脚顿成鲜血淋漓的骷髅。在没有CG影视动画的年代，这样的动作戏已是登峰造极。
而制作“人肉包子”一场戏，王彤川说：“那个肚子是演员自己的，真的，不像现在都用模型，不过刀是假的。”，“现在想来，1992年的《新龙门客栈》之所以成功，是因为里面的每个人都有血有肉，剧本好、人物好、演员好，什么东西都对，所以一部好片子就这么诞生了。”[8]

获奖记录
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台湾电影金马奖

▪ 1992 第27届 最佳武术指导(程小东、元彬) （获奖）
▪ 1992 第27届 最佳造型设计(张叔平) （提名）
▪ 1992 第27届 最佳美术设计(钟晓风、张叔平) （提名）
▪ 1992 第27届 最佳剪辑(潘雄) （提名）
▪ 1992 第27届 最佳摄影(黄岳泰、刘满棠) （提名）
▪ 1992 第27届 最佳女主角(张曼玉) （提名）

香港电影金像奖

▪ 1993 第12届 最佳动作指导(程小东、元彬) （提名）
▪ 1993 第12届 最佳摄影(刘满棠、黄岳泰) （提名）
▪ 1993 第12届 最佳剪接(潘雄) （提名）
▪ 1993 第12届 最佳女主角(张曼玉) （提名）

影片评价
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武侠电影的一座丰碑
凌冽的大漠、西北的民风、江湖的侠义、精彩的武打、规矩的服饰、鲜明的性格......构成了一部传世经典，也是那些年之后，我们很少再见的武侠电影佳作。[9]
《新龙门客栈》由徐克监制，李惠民、程小东联合执导，汇集了梁家辉、林青霞、张曼玉、甄子丹等明星，是香港新武侠电影的翘楚之作。金香玉露着大腿坐在屋顶上高歌、厨师鞑子将东厂公公的小腿剔得只剩下白骨……这些场景令众多影迷难以忘怀，仿佛“看到华语武侠片最美好的时光”。[9]
故事内容傲视群雄
《新龙门客栈》将巅峰时期港式武侠片的优点发挥到淋漓：大漠黄沙，高手云集，狭窄空间，斗智斗勇，儿女情长，千秋家国——武侠片的经典符号都被放大到极致。“人说乱世莫诉儿女情，其实乱世儿女情更深。”徐克一句对江湖自省的对白，已将《新龙门客栈》的儿女情长植入到每个人的心中。
徐克说过：“江湖无处不在，家里面也有江湖。”——龙门客栈作为江湖梦开始的载体，让邱莫言、周淮安、金镶玉这段传奇故事永世流传。[10]
望采纳

B. 徐克武侠香港经典电影有哪些

Top10、《七剑下天山》
该片由孙红雷、甄子丹、黎明、陆毅、杨采妮主演。 主要讲述了公元1600年满清入关颁布“禁武令”以后，降清高手烽火连城和天山七剑之间发生的武林故事。影片沧桑凄厉，在宏伟的叙事下反应了真切的现实，阐述了乱世的人性。
Top9、《蜀山传》

本片由郑伊健、古天乐、张柏芝、洪金宝、吴京等主演的仙侠电影。影片主要讲述了正邪两派的斗争。

Top8、《刀》
由赵文卓主演，翻拍自《独臂刀》。这是徐克首次尝试以纪录片的形式拍摄武侠风格。不知道哪种原因，这部电影始终没有火起来，没看过的朋友可以去看看，很精彩，值得一看。

Top7、《青蛇》
本片由王祖贤、张曼玉、赵文卓等主演。取材于《白蛇传》。影片讲述了人、神、妖之间产生的错综复杂的关系，映射了社会上的很多现象。

Top6、《狄仁杰之通天帝国》
该片由徐克导演，刘德华、张家辉、邓超、刘嘉玲、李冰冰主演的一部古装悬疑推理类电影。本片也创造了徐克与刘德华合作的票房记录。

Top5、《龙门飞甲》
徐克继续沿用的自己的招牌打星，李连杰。《龙门飞甲》是《新龙门客栈》得续集，也是中国首部3D武侠电影。影片中陈坤的表现着实令人惊艳，没看过的朋友可以去看看。

Top4、《新龙门客栈》
影片汇聚了众多明星，由张曼玉、甄子丹、林青霞、梁家辉等大牌。讲述大漠龙门客栈与朝廷东厂之间的尔虞我诈，救助武林侠士的故事。该片应该算是香港新派武侠电影的开始，武侠电影巅峰中的巅峰。

Top3、《笑傲江湖之东方不败》
这部电影堪称无法复制的经典武侠。徐克导演，李连杰、林青霞、关之琳、李嘉欣等主演。该片将武侠片推向了一个顶峰，里面既有侠肝义胆，又有儿女情长。把武侠江湖演绎的淋漓尽致，成功的塑造了一个有着自己个性而又不失风情的东方不败。

Top2、《倩女幽魂》。
该片由徐克监制，张国荣、王祖贤主演。讲述了书生宁采臣（张国荣饰）和聂小倩（王祖贤饰）人鬼相恋并战胜树妖姥姥，终成眷属的故事。该片曾让徐克获得无数奖项。

Top1 、《黄飞鸿》系列电影。
《黄飞鸿》系列电影应该不用多说了吧，大家肯定都看过。这个系列的电影成就了李连杰，也成就了徐克，奠定了徐克的武侠地位。

C. 香港新派武侠片之父是谁

香港新派武侠片之父是徐克，徐克拍摄的《新龙门客栈》被誉为香港新派武侠的起点，因此徐克也被称为香港新派武侠片之父。

徐克（Hark Tsui），男，1950年2月15日生于越南西贡市，祖籍广东汕尾海丰，华语电影导演、编剧、监制、演员。

香港新浪潮，应该有八分之一或者十分之一属于徐克。徐克适时求变，在香港新浪潮像幽魂一样难圆美梦的境况之下，徐克却有了自己的电影王朝。他给武侠电影带来了嬉笑怒骂以及风骚作态，粗俗喜剧拯救了徐克本人，也使胡金铨与张彻的时代悄声熄灭。

被称为香港新派武侠起点的电影《新龙门客栈》

电影《新龙门客栈》由徐克监制，李惠民导演，梁家辉、张曼玉、林青霞和甄子丹主演，程小东担任武术指导，1992年公映。

影片内容改编自胡金铨的《龙门客栈》，外景地为甘肃敦煌，由香港思远影业与潇湘电影制片厂联合制作。《新龙门客栈》被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。

D. 徐克新武侠电影开拓者，为拍戏惹怒金庸得罪黄沾，他当真不简单，你怎么看

有着香港“斯皮尔伯格”美誉的名导——徐克，是“新浪潮”运动、“新武侠”电影时代的领跑者，代表着90年代香港电影发展的一个高峰。在徐克编导的视频中，充满了奔放自由的想象力与大胆创新的特质，可以说他把猎奇潮流与大胆创新发挥到了极致。

时至2020年，70岁的徐老已是古稀之年，却仍拥有狂野、惊人的精力，今年将有《捉奸》《神雕侠侣》《摸金校尉之九幽将军》等5部影视作品上映。诸此种种，让徐克在众多优秀电影人中脱颖而出、独树一帜，被称为一代“电影怪侠”。

这是徐克人生中最惊险的一刻，你们有没有杀过人？2013年世界着名侦查专家李昌钰的一个问题，让一向淡定的徐克突然慌了神，他没有正面回答而是反问李昌钰，如果我说过没杀过人，你相信吗？此话一出让人细思极恐，此时李昌钰直接从怀中掏出一张测谎纸，想让徐克测一测。

徐克是中国新式武侠的开创者，他导演的倩女幽魂系列、黄飞鸿系列、笑傲江湖系列也成为中国影史的经典。而他之所以能有如此成就全是因为行事作风古怪，为了让东方不败变成女人被金庸封杀，气得黄沾嘲讽他。

拍出这些旷世佳作他都经历了什么？徐克人送外号徐老怪，而他的怪从少年时期便早已凸显。曾经立下要改变世界电影的两人，如今一个成为香港乃至世界的黑帮电影教父，而另一个则成了新武侠电影的掌舵人。当他们在世界电影颁奖典礼的舞台上紧紧相拥时，两位香港电影的重量级人物对曾经的那份友情总算是有了交代。

E. 什么是“新武侠电影”

【转贴】 江湖夜雨十年灯：谈“新武侠”电影
魏君子

记得二十世纪五、六十年代末期胡金铨、张彻等人拍武侠片时，就有人称他们的作品为“新派武侠电影”了。到了九十年代初期，以徐克、程小东为首的一批导演拍出的《黄飞鸿》、《新龙门客栈》、《东方不败》等片，同样被定义为“新武侠电影”，并且带动了当时华语电影界争拍武侠片的热潮。进入二十一世纪，李安以一部《卧虎藏龙》获得奥斯卡四项大奖，使中国的武侠电影真正走向世界。不过，未等我们这些武侠迷的振奋心情消退，如今张艺谋雄心勃勃制作的《英雄》又隆重上演了，听他讲“要力求跳出传统武侠片格局”的意思，似乎是也想打造出个不同以往的“新”武侠电影。而此时已经有些英雄迟暮、但仍不失为一代武侠片宗师地位的徐老怪，同样也来了句：传统武侠电影现在已走到尽头，要想真正振兴我国这门独特的类型电影，就要找出“新武侠”的概念——既如此，我们在讨论张艺谋的《英雄》到底算不算“新武侠”之前，不妨先回顾一下以前拍摄的那些经典武侠电影，倒底靠什么令我等荡气回肠、沉醉不已呢？是武打场面的视觉冲击，还是江湖侠士的万丈豪气？是人物形象，还是风格意义呢？

其实谁都明白，“新武侠电影”这个概念是随着时间流逝而变化，并且与时俱进的。胡金铨以及后来徐克的武侠片之所以都被称之为“新”，自然是相对于过去的武侠电影而言的。二十世纪五、六十年代的武侠片，除了胡鹏、关德兴的《黄飞鸿》系列稍见特色外，基本没有进步，还停留在二、三十年代《火烧红莲寺》制作粗糙、手法呆板的剑仙片水准呢。因此胡金铨的《大醉侠》、张鑫炎的《云海玉弓缘》、张彻的《独臂刀》一出，其吸收国粹文化、借鉴西方牛仔日本武士电影拍摄技巧的精心制作，立时引起轰动，由此产生了第一代“新派武侠片”。只是到得七十年代，王羽、李小龙、成龙将时代背景由古代拉近到近代甚至现代，由此古装武侠片遂分化出功夫格斗片一支，而其本身的发展却变得缓慢起来。八十年代傅奇、张鑫炎去内地拍的《少林寺》、《少林小子》等影片，虽然闻名中外，并掀起内地“少林”等门派功夫电影的一番热潮，但手法境界却并未超出旧时架构，只能说是延续，算不得创新。至于七十年代末期到八十年代初期，香港新浪潮电影运动中有一些导演（比如徐克的《蝶变》、谭家明的《名剑》等）企图突破之前武侠片的模式，借武侠片这一类型阐述个人艺术旨趣，确实也颇有新意，只可惜在当时未成主流，稍纵即逝。然而其后不久，徐克借助从好莱坞学习的高科技打造的《新蜀山剑侠传》尽管在当时未得到应有的重视，却为将来第二代“新武侠电影”的闪亮登场埋下了伏笔，同时亦奠定了技术基础。

如果让我们这批生于七十年代（或者可再扩大到八十年代初期）的青年影迷评出自己心目中的经典武侠电影，相信入选的大多数作品会是拍摄于九十年代至今的一批“新武侠电影”。究其原因，固然有我们迄今十多年观影时代的难忘记忆作祟，更大程度上还是自1990年开始，徐克以《笑傲江湖》及其续集《东方不败》书写了武侠电影新篇章的序言，之后香港的王家卫、于仁泰、刘镇伟、王晶，台湾的朱延平和赖声川，内地的何平分别以自身对“武侠”的独特理解，运用全新的电影语言，风格或中正大气、或另类颠覆、或后现代搞笑、或粗砺强悍，叙事手法、场面调度、特技画面、人物形象令人耳目一新，而且呈现出多元化格局，更加贴近时代精神和符合现代人的思维与审美习惯。与以往武侠电影相较，单单一个“新”字恐怕是难以概括的。

前文已经提到，是《笑傲江湖》拉开了九十年代至今华语新武侠电影的序幕。这部由徐克电影工作室制作的电影本来由当年武侠片大师级人物胡金铨担任总导演，但后来他因与徐克等人在创作理念上出现重大分歧，而中途退出剧组，余下部分由徐克、程小东、李惠民补拍完成。对于这部集四位导演之功的《笑傲江湖》，记得有人这样评价：“既有胡金铨古朴的浪漫风格，造型具有中国古代木刻白描人物画的意趣；又有徐克式的天马行空、迅速流畅的武打设计和角度多变的镜头和剪接；可谓写实与想象并行，视觉上有一种潇洒的美感。”不过，依在下个人看法，这话恭维成分居多，而且避重就轻，画面、武打、剪接对于武侠片来说固然重要，故事、结构却是任何影片成功的关键（在笔者看来，张艺谋的《英雄》也犯了同样的毛病）！再看《笑傲江湖》，整部影片哪里都好，就是故事讲得差了点，出现与原着无关的东厂太监情节是胡金铨拿手的好戏；而令狐冲到处和人扯闲篇以及片中人物嘴中所说皆含针贬时弊借古喻今的寓意则是徐克擅长的噱头，两者的融合显然并不成功，但是影片的整体风格、场面调度、武打编排、镜头表现、画面意境和优美的音乐都足以让人不去理会故事架构的缺撼，因此《笑傲江湖》在票房上还是取得了成功，并且成为新旧武侠电影的分界岭，更直接影响了以后的武侠电影创作。

至于1992年拍摄的《笑傲江湖2东方不败》，虽然没了第一集很明显的胡氏古朴凝重风格，但却显得更加浪漫肆意，动作场面天马行空，画面剪接快速有力，故事情节比之前集也显得集中紧凑，影片以东方不败的成王败寇经历和与令狐冲的情感纠葛驾构全篇，借退出江湖与雄霸天下的主题纠葛借古喻今，极富张力，令观众为之倾倒。而林青霞成功反串的一代枭雄东方不败的形象以及挥手之处飞沙走石血肉横飞的动作场面，更成为滥殇，使得其后的主流武侠电影只能望洋兴叹，勉强算个跟风之作罢了。

《东方不败》上映的同年，徐克又重拍了胡金铨的经典名作《龙门客栈》，影片在消解了胡金铨老版《龙门客栈》凝重、严肃、阳刚风格，代之以凌厉、肃杀气氛的同时，又以风骚老板娘金镶玉（张曼玉饰）嘻笑怒骂、调风弄月营造了以前武侠片中少有的暧昧意味，武打场面则精彩纷呈、紧凑潇洒，介于《黄飞鸿》与《东方不败》之间，别有一番风景。

尽管徐克对武侠电影的贡献极大，如借古讽今的政治立意，武林风云的写意刻画，人物形象的生动塑造尤其令后来的同类电影难以企及。但要论其被人模仿借鉴最多的，却是充满想象力的动作场面和旧瓶装新酒的翻拍。程小东、袁和平甚至元彬、马玉成等知名动作指导在与徐克共同打造多部武侠片经典之后，又在其他影片中重复了这些武打场面，当然使人感觉似曾相识。而翻拍旧片、旧题材则成了整个九十年代港台武侠片群体的重要特征，《新火烧红莲寺》、《新流星蝴蝶剑》、《新少林五祖》皆是旧片经典的借尸还魂之作。不过，在产生了一大批模仿徐克武侠片风格的烂片（如《刀剑笑》、《新冷血十三鹰》等）之余，刘镇伟、王晶、朱延平等人又尝试用后现代的搞笑方式对旧式武侠片进行了疯狂的颠覆，而这主要体现在对英雄侠客的形象塑造上。尽管徐克影片中的侠客们也是个个伶牙俐齿，滑稽幽默，但还不失为英雄本色，而在《东成西就》、《武侠七公主》、《九尾狐与飞天猫》等片中，侠客剑士再也没有往日武侠片中英雄正气的高大形象，相反却不是猥琐无能，就是胆小怕事。行侠仗义早成了无关重要的末节，倒是一些现代人的世俗观念成了他们的行事箴言。人在江湖、身不由己，到这里却成了游戏江湖、快乐无比。其实，这类搞笑武侠片的目的主旨只是迎合当代大众欣赏口味而已，至于什么后现代的颠覆解构倒更象是商业追求中的无心插柳了。

在很多人眼中，武侠电影作为类型片的一种，自然应以娱乐性和大众化的商业标准为衡量准绳。由此而言，经典如徐克的《东方不败》、《新龙门客栈》等片对动作技术的纯形式追求亦超过影片内容本身，出来的效果自然好看，娱乐性十足，而营造出的意境又能让普通观众感受到几许艺术味道，这才是主流电影，商业与艺术结合的最佳典范！相比之下，香港王家卫固执营造的既超脱又迷失个人情感沙漠的《东邪西毒》；台湾赖声川夹杂着微妙禅意与社会批判、并且内容晦涩难懂的《飞侠阿达》；内地何平拍摄的西部色彩浓重、粗糙有力的《双旗镇刀客》倒更象是充斥着强烈个人风格的艺术电影。他们完全跳脱传统武侠片的模式，营造出全新的江湖意境，人物形象或是醉生梦死、执着寂寞的沙漠过客，或是大智若愚、洞若观火的俗世大隐，或是单纯平凡却又臻至人刀合一境界的少年刀客，总之务必体现作者的独特创作意识。可以说，这几部影片即便在这股“新武侠电影”风潮中仍可称得上另类、新奇之作，其可嘉的探索精价值在电影史亦可留有一席之地。但此类个性十足的武侠片却注定会因其重艺术化处理，缺乏娱乐噱头的特质，落得个叫好不叫座，难以令普通大众理解甚至望而却步的结局。

记得有人曾认为是1994年王家卫那部遭遇票房惨败的《东邪西毒》终结了九十年代港台“新武侠电影”热潮。但笔者却觉得并非如此，无论是拍摄时间，还是上映时间，黄泰来的《刀剑笑》都比《东邪西毒》要晚些，而正是因为《刀剑笑》这类跟风抄袭的烂作横行，败坏了观众的胃口，才将风头正劲的“新武侠电影”逼向绝路。使得1994年之后数年，港台大银幕上很少再见到武侠电影的踪迹，倒是文隽、刘伟强制作的由漫画衍生出来的变种剑仙片《风云雄霸天下》和《华英雄》等红火一时，但也只是昙花一现而已。

2001年，《卧虎藏龙》获得票房与奥斯卡取了得双重成功，同时亦令已经少人问津的华语武侠电影重新焕发生机。客观地说，《卧虎藏龙》如舞蹈般优美的武打场面和中国山水的如诗意境乃是师法自当年胡金铨的经典武侠名片，就拍摄武侠类型电影的规则而言，并未有实质性突破。唯一让人新奇的却是该片的女性角度造就了温婉暧昧的情感氛围，使得俞秀莲和玉娇龙两位坚忍女性的形象远比李慕白、罗小虎鲜明得多——恐怕这也是《卧虎藏龙》能被西方观众接受的重要原因吧。

至于最近正热映的国产商业大片《英雄》，尽管其宣扬的“胸怀天下”英雄观比以往武侠电影里草莽豪客只为个人恩怨便动辄打杀的境界要高出很多，但因其演绎得不是很到位，导致许多观众并不认同，恐怕这是张艺谋没有料到的。还有李连杰、梁朝伟等众多明星诠释的英雄形象符号化严重，性格情感变化发展不够明显，亦是遗憾。不过，《英雄》效仿《罗生门》的三段回忆式叙事结构与以五种颜色画面营造的情节意境在武侠电影中却算得上创意之举，值得鼓掌。

说起来，武侠电影发展到现在已有几次从形式到内容的创新，而且能受到不同时代、不同年龄、阶层观众的喜爱，归根到底应是华人共通的传统文化和认同的侠义精神起了重大作用。但随着时代的发展变化，人们观念和欣赏水平的提高，武侠电影要想生存下去甚至再度辉煌，惟有与时俱进，不断创新（呵呵，借用一下没问题吧？）。因此，张艺谋的《英雄》在创新方面虽然还远谈不上徐克提出的“新武侠”概念，但在某种程度上来看，未尝不是一种可贵的探索——尽管我们还不好评述它到底成功与否。

希望自《英雄》始，无论成败，武侠电影能找到一个新的起点。
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F. 从头打到尾，重温仍是佳作的香港经典武侠电影有哪些值得花费时间观看

1、《新龙门客栈》

剧情简介

在恋人（张曼玉）负气嫁给兄长的当晚，欧阳锋（张国荣）黯然离开白陀山，走进沙漠某个小镇，成为一名杀手中介人。他的朋友、风流剑客黄药师（梁家辉）每年都来小镇与他畅饮，酒话里有关白陀山的消息令他忘却往事的念想渐次演变成自欺行为。

黄药师只是表面风流。他迷恋好友“盲武士”（梁朝伟）的妻子桃花（刘嘉玲），后者在丈夫死后，永远地离开了他；而对迷恋他的女人慕容嫣（林青霞），他又不愿兑现曾经随口说出的承诺，这使得慕容嫣迷失于自己的身份中。与欧阳锋构成短暂“买凶杀人”关系的洪七（张学友）、村姑（杨采妮）等人，也都有一段只有他们自己才知、不愿回首的痛苦过往。