新里城今天有什么电影

⑴ 《太阳照常升起》这部电影的片名有什么寓意

片名的源头与造梦的动机

《太阳照常升起》与海明威的同名小说没有任何关系，这个名字的来源是从《圣经》里来的：“一代人来，一代人走, 大地永存, 太阳升起, 太阳落下, 太阳照常升起。”姜文把小说作了大修改，分成四个独立成章而又一体化的段落，讲述一段发生在20世纪50年代到70年代的故事。其中姜文与孔维的故事是一段、孔维与房祖名的故事是一段、周韵与房祖名的故事是一段、陈冲与黄秋生的故事是一段，但这也不是绝对意义上的划分，其余人物也会在另外段落里起到至关重要的作用。

出自：
http://www.dfwenhua.com/neworient/entertainment/movie/139635.shtml

叶弥的原着小说《天鹅绒》非常短，根本不够一个电影，但是它本身具有非常吸引人和刺激人的灵感。经过姜文再创作之后的作品，变成了一个梦，一个属于姜文记忆里的梦。很多好的电影是从梦里来的，这梦并不一定指的是躺在床上睡了一觉的梦，而是人的很多梦想。于是，《太阳照常升起》如同发生在远古或未来，或者是另一个世界；在那里，香格里拉式的自然风光和超自然的梦幻仙境交融呈现，浪漫的男女主角们既天然又超脱，世界尽头也可能就屹立在新疆的戈壁之上。这是一部反映人性欲望之中各种极致境界的电影，它同时具备让人心魂激荡的梦幻色彩、天才不羁的想象力、以及一种趣味盎然的猎奇性。姜文在《太阳》中的表达是自由的，他甚至撕碎了时间，让讲故事的方法具有十分特别的新美学价值，当你进入影片的世界后，会有很长时间无法走出来。

身体的特写与语言的欲望

《太阳照常升起》有太多的情欲暗示和太多的双关情趣，这一点在姜文之前的两部电影中很少涉及，或许是他拍《阳光灿烂》的时候才30岁，那是他记忆中最为强烈的一段日子，所以拍得非常青春。而在35岁拍《鬼子来了》的时候，他回溯了更早一辈的故事，却往里面灌注了在任何悲欢离合的状态下都充满的血性和激情。到了今天，《太阳照常升起》是他脑子里最迷恋的那一部分，姜文自己说过：“这部影片是很久以前就萦绕在脑海中的一个世界，我一直觉得这不是我拍的电影，因为这个东西原本就存在，我只是把他上面的土掸掉而已。”《太阳照常升起》的诱人之处在于，一些荒谬的呢喃、一些胡说八道的故事、一些超现实主义的诗歌，被音乐的烟雾和欲望的烈火烘托着，在一个神秘得多少有点压抑的巨大空间里回荡。所以，它本身的潜台词并不难，对于任何一个能理解中国话的人而言，已经足够。

影片的开头，一双性感女人的脚占据了画面，在她的奔跑中，这美丽的双足像摄影机一样，把干净的红土地、云山雾罩的村子、开满花朵的房顶、色彩绚丽的动物、丝绸般的河流等风景，统统揽进贴地而行的镜头里。这是周韵的双脚，这是带着阿尔莫多瓦式观赏女性趣味的开篇题旨。随后，在调查“谁摸了屁股”的时候，身穿白色护士装的陈冲撅着屁股，眼神里春意盎然，几只看不见的手，先后隔着一层布放肆地摸她的臀部，撩人而诗意，又令我们有点小小的紧张。之后，就进入本片的重点段落——孔维的皮肤——像天鹅绒一般的皮肤，但这里并没有任何的身体特写，一切的欲念都徘徊在词句之中，隐晦又满是悬念，后来不少记者询问孔维，她的皮肤究竟如何。最后是周韵的肚子，这是整个故事的源头，我们可以感受到疯狂，那种疯狂不是粗暴的疯狂，而是一种梦里离开现实的庸俗，开始奔跑的疯狂。

极致的道具与本能的苛求

姜文曾表示：“我导戏基本是赔钱。”《太阳照常升起》由英皇、太合、不亦乐乎三家公司联合出品，鉴于“影片美轮美奂的史诗风格，故事超乎寻常的悬念魅力，以及姜文独树一帜的创造性”，也意味着姜文历时一年之久，纵横中原腹地、云南边陲和西北戈壁等各地拍摄，前前后后一共了花了一千万美元。这般的巨资投入，让我们看到了一个香格里拉式的村庄、一所南洋风格的学校和一片色彩绚烂的新疆戈壁。

在电影中，姜文花了比一辆汽车还贵的钱做了一双绣花鞋，为了让衣服和鞋在河上漂得完美，还设计了滑轮。动用了几百只飞禽走兽，耗掉了几十箱弹药，烧光了上百顶帐篷，把数十吨鹅卵石和红土从千里之外运到外景地。为了制造狂风效果，他们甚至请来了空军的飞机在山谷中作超低空飞行。此外，剧组跨越9个城市才组装起来一辆火车，这列火车在影片结尾的时候俨然就像一个神符，是“梦”的部分里最强烈的一点，它的声音惊天动地，让你心跳加速，而且纯洁的烟雾喷射出来，刹那惊醒梦中人。

姜文性格里的苛求和霸道，在本片里的具体体现就是细节上的一丝不苟，那些贯穿剧情的小道具小玩意儿带来的震撼力是持久的、惊心动魄的，并且还有迷幻药一样的过瘾效果。姜文从不忌讳也从不掩饰人的本能反应，《阳光灿烂的日子》里，马小军的所有行为，实际上都是在青春期少年的本能驱使下所进行的；而到了《鬼子来了》，姜文将人在本能驱使下的本能放大到极致，几乎到了残忍的地步，让人心惊肉跳的同时，又自惭形秽；《太阳照常升起》中人物的性格仍是在本能的驱使下进行的，姜文那句“这不是手摸的屁股，这是屁股摸的手！”充满了本能的野性和冲动，让人热血沸腾。

音乐的魔法与摄影的张力

不管你是否看懂了这部电影，不可否认的是，姜文把这部作品中音乐和摄影的美感都冶炼到炉火纯青的境界。音乐的作者是久石让，这个名字在全球电影界已经立身大师的地位，他不但是宫崎骏的音乐代言人，更是北野武的黄金搭档。这次与姜文的合作，首先是因为久石让深深着迷于影片瑰丽的梦幻色彩和浪漫主义精神，于是用了数月的时间倾力投入。用久石让的话说“所有音乐都是没有语言的，是哼唱的旋律，充满了奇幻的风情。整体曲风像天山的画面一样空灵，听起来仿如洞穿心底的一缕情绪。”其实不用这次缥缈的形容，看过电影的人一定会对三处音乐的使用印象深刻：开头的那一段异域吟唱，黄秋生的吉他弹唱《梭罗河》，片尾鼓乐齐鸣的盛世狂欢。

一边是音乐的燃情，一边就是摄影的绚烂。本片前所未有地使用了三位着名的摄影师：赵非、李屏宾和杨涛。赵非拍摄的第一段“疯”，这段让人印象最深刻的画面，是几双绣花鞋像鱼一样，挂在树上，背景天空深蓝得近乎透明，万物像是悬停在一次呼吸之间，极静里藏着力量。后来因为没钱了，赵非离开了，原本答应好的杜可风也因为档期没来，就请来侯孝贤的御用摄影师李屏宾，正是因为他，才有了第四段在沙漠里那么耀眼的画面，这是李屏宾的拿手好戏，他可以在使用三分之一灯光照明设备的条件下，拍出百分百阳光的感觉。

荒谬的狂欢与魔幻的戏谑

魔幻现实主义是姜文的着眼点，其中最精华的就是片尾：许多朋友围着篝火舞蹈狂欢，一个被火点着的帐篷升上了天空，火光照亮了一辆火车。在那辆火车上，妈忽然发现自己已经把儿子生在火车下了。火车停了下来，婴儿躺在绚丽的花草中间安然无恙，没有血污，没有妇产科里母亲的痛苦，他的微笑，照亮了即将升起的太阳。影片中还有很多突然出现的剧情障碍与情感跃动都可以套用魔幻现实主义来解释，然而许多人没有深层次地思考下去，以至于把姜文定义为一个“疯子”。其实，就魔幻现实主义来说，姜文不算是一个真正的原创者，也不能算一个最地道的操盘者，我相信，南美的魔幻现实主义文学作品和欧洲艺术电影都给了他很大的启发。所以对于观众而言，不妨先了解一下魔幻现实主义的经典作品，比如库斯图里卡和费里尼的电影，马尔克斯的小说。

马尔克斯的小说是一个充满神奇与狂欢的世界，它虽然充满了虚构，但仍能吸引每一个读者步入令人浮想联翩的幻境。库斯图里卡的电影气质更接近此刻的姜文——狂放不羁之下，更深地埋藏着一颗忧郁的灵魂。在库斯图里卡的《地下》中，他以一种近乎不可思议的喜剧方式描绘了南斯拉夫战争的历史，影片里，铺天盖地的是玩笑、戏谑、嘲弄和寻欢作乐，结尾时，所有死去的人都重新团聚在婚礼上，不管这些人死去的原因是什么，有着什么样的恩怨与是非，仿佛都在顷刻间得到了宽恕与救赎，人们在风景如画的野外，举杯同庆、载歌载舞。这个场景和姜文的场景是何其的相似。再往上溯源，在意大利电影中，费里尼也是一个“非理性主义”和“狂欢”复调诗学的代表。他60年代关注的是灵魂的空虚和荒诞感。姜文与费里尼一样，在视觉上可以大步前进，离经叛道，但是关于人性泯灭、放纵后得到救赎的主题始终没有改变。

⑵ 有一部韩国电影的名字叫什么内容是讲的一个歌星最后做了播音员!

译 名 广播明星
◎片 名 Radio Star
◎年 代 2006
◎国 家 韩国
◎类 别 剧情
◎语 言 韩语
◎片 长 115 Min
◎导 演 李俊益 (Lee Joon-Ik)
◎主 演 安圣基 (Ahn Sung-Gi)
朴重勋 (Park Joong-Hoon)
Yeo-woon Han
Hyeon-seong Hwang
Gyu-su Jeong
Seok-yong Jeong
San Kang
Jae-gu Lee
Jun-ik Lee
Seong-woo Lee
Joong-Hoon Park
Jun-Sang Yu

◎简 介

◇ 故事：

崔昆（朴重勋 饰）曾经是当之无愧的歌王，他的名曲《雨》和《走向你》在八十年代末风靡一时，是韩国人传唱的经典，然而命运却在他颠峰的时候和他开起了玩笑，因为吸毒、打架等丑闻，他的人气一路下滑，最终沦为同性恋酒吧的吉它手，可是不愿面对现实的崔昆使终盲目的认为自己还是那个红极一时的明星，走到今天这步田地只不过是世人不理解罢了。爱发牢骚的他把酒吧里的客人惹火了，双方大打一架后被带进了拘留所……

一直对他关爱有加的经纪人朴民洙（安成基 饰）为了给他找一份安稳、又能让他发挥真正价值的工作，不停的奔走着，终于有一天，他在广播局碰到了一个熟人，最终答应了他只要崔昆肯去做广播的DJ，酬金没有问题。不得已做幕后DJ的崔昆就这样开始了新的工作，负责每天下午的歌曲播放，打心眼里就瞧不上这些工作的崔昆工作时也漫不经心，有时候连播出都会耽误，无法无天的混法连制片人和广播局长也不放在眼里，更大胆地叫来茶馆的小姐做嘉宾，不想，这位小姐讲述的心酸经历却触动了很多听众，渐渐的居民们开始关心这个时段的广播内容，节目大获成功，然而，成功是要付出代价的

◇ 幕后:

主人公崔昆虽然过去辉煌一时，现在却像收音机一样正在被人们渐渐淡忘。影片想传递的就是这样一个信息，虽然旧式的媒体形式已经跟不上现代的潮流，但当初它曾给人们的美好感觉和温暧记忆还会在心灵的深处久久不能淡忘。逝去的一切不代表陈旧，反而弥足珍贵。当现代人渐渐冰冷、麻木的心灵能被一只温暖的手轻轻安抚的时候，这是一件多么值得庆幸的事情，这就是导演李俊益想要给观众带来的《收音机明星》，一个不折不扣的感人故事。

说到李俊益，用“一将功成万古枯”形容他最不为过，在《王的男人》成为韩国影史冠军之后，马不停蹄的“电影魔术师”又带来了新作《收音机明星》，影片还没上映就先掀起了一场视觉盛宴。李俊益导演于影片上映前夕的9月20日到10月8号之间，在首尔名洞的KTF橙色画廊展出《收音机明星》的拍摄照片，其中有很多是他亲手拍摄的照片，也会一起展出。李俊益感慨的说：“在拍摄影片的时候，关注大自然之美也是我的工作之一，通过我亲手拍摄的照片，希望能让大家看到一个我梦中的天堂，那是一个无限释放自由，使心灵得到安息和平静的地方。”因此韩国媒体对影片期待极高，在这么美的地方拍摄一个刚刚过去年代的感人故事，一定会触动人们记忆深处的美好回忆，再加上两个王牌演员朴重勋、安圣基的完美组合，“一定会给观众带来一股如甘草般新鲜的感官盛宴。”

有完美主义倾向的李俊益为了使《收音机明星》能够与观众产生共鸣，制作出和人们心灵贴切的旋律，以全剧组人员为对象展开了一份问卷调查，正是李俊益本着精益求精的态度，和“非这曲不行”的信念，总于实现了自己的一个宿愿，当片中的广播里传出国宝级歌手赵成壁的名曲《那一刻脚步停留的地方》，所有经历过那个时代的观众都会热泪盈眶。赵成壁在此之前从未允许过任何影片以任何形式使用自己的歌曲，可是这一次他破例了，他表示完全是影片剧情的出色感动了他，可是到底是什么样的故事感动了他，只能让观众们在影片中自己去寻找了。

⑶ 电影爱有来生讲了什么故事

《爱有来生》讲述的是一段横跨五十年的人鬼情缘，男鬼阿明为了等待前世心爱的姑娘阿九，甘愿在一颗银杏树下做一个孤魂野鬼，只为等待来世的阿九，给她一段幸福人生的故事。

这部爱情电影之所以能够得到豆瓣7.6分的好成绩，主要是得益于归功于它的三种独特的叙事手法，成就了整片的最大独特之处：

总结来说，这是一段典型的中式爱情，男主的坚守，女主的钟情，都带给观众一次悲情和浪漫并存的观影体验。徒劳的真心，不合时宜的难以释怀，生死世仇都是借口，唯有爱情是真理。同样是鬼片，同样是情欲，恐怕是只有中国才能拍的如此浪漫吧！

那么关于这部《爱有来生》，你还有什么不同的评价或见解吗？欢迎在评论区留言，我们一起交流一下。

⑷ 《雪国列车》这部电影讲的是什么，有什么深意

雪国列车这部电影讲的是在全球变冷之后，人们生活在一个永动列车上的故事。其探寻了人性、规则和秩序，对人性方面有着特殊深意。

电影就是为了人去思考，如果说一部电影放出来，大家看完什么也记不起，也没有思考什么东西，那这部电影纯粹就是一个娱乐和消遣，没有任何深意，这样的电影有很多，但是终究会被历史所遗忘，真正的好电影就是为了让人们去思考其中所蕴含的深意，雪国列车就是一部不错的电影。

最后在众人的围攻之下密码专家炸开了列车门，小女孩、大人，北极熊出现在荧幕上，然后电影结束。这部电影其实是蕴含着灾难之后的人性秩序阶级的一些问题，尤其是对人性和阶级有着独到的深意。

⑸ 关于南京大屠杀背景的电影还有什么电影像金陵十三衩那样的

一、《南京！南京》
导演：陆川
出品：中国/中国香港
类型：灾难/剧情

1937年12月13日，侵华日军进入南京城，随之而来的是对无辜百姓和战俘长达6周的血腥屠戮。《南京！南京！》分别从中国军官陆剑雄、归国女教师姜淑云和日本军官角川三个人的视角，再现了那场惨绝人寰的人间灾难；战争中三个命运彼此纠缠的主人公，灵魂和人性承受着严酷的拷问与摧残。
导演陆川表示，用电影的方式来重新思考这段历史，是中国电影人必须承担的责任和使命。一方面是试图能够从客观的视角，拂去遮蔽了历史的尘埃，以清晰的语言讲述历史的真实；另一方面是面对未来的深刻思考：“战争会把人类内心的黑暗力量释放出来，这是人类必须面对的问题，希望将来不要再有战争。”
《南京！南京！》由中影集团、星美传媒等五家公司共同投资拍摄。该片开机前历经重重磨难，最终柳暗花明，于10月初在天津开机，此后还将转往长春拍摄战争场面，预计于明年3月在南京杀青。

二、《约翰．拉贝》
导演：佛罗瑞．加仑伯格
出品：中国/德国
类型：人物传记片
拍摄时间：2007年9月至2008年3月
上映滚改时间：2008年

《约翰．拉贝》根据《拉贝日记》改编，它以德国商人拉贝为主线，作为西门子电器在中国的代表，拉贝亲眼目睹了南京大屠杀，并以其特殊身份在自家花园保护了600多难民。导演佛罗瑞．加仑伯格强调：“《约翰．拉贝》表现的重点不是多年前的那场浩劫，而是从人性的角度出发，以《拉贝日记》为基础，着重塑造人性在战争中的闪光点。”
南京大屠杀是《拉贝日记》中记录的最重点的历史事件，电影如何表现南京大屠杀成为导演佛罗瑞．加仑伯格最头痛的问题之一。佛罗瑞．加仑伯格表示：“一方面我不希望那些关于大屠杀的描述因为太血腥暴力而让观众感到反感，但另一方面我又想把当时的情况最真实地表现出来。我要做的是在这两点之间取得最好的平衡，并且引导观众在观看影片的时候进入到剧情中，而不是一堆简单粗暴的血腥场面。”
影片的女一号琅书由中国女星张静初扮演，两位男主角则是来自德国的知名演员——凭《窃听风暴》获得德国电影奖最佳男配角的乌尔里奇．图克尔和《再见列宁》的主演丹尼尔．布鲁赫。

三、《张纯如》
导演：Anne PickBill Spahic
出品：香港/加拿大
类型：人物传记片
拍摄时间：2006年至2007年
上映时间：2007年底

《张纯如》真实纪录了年轻勇敢的美籍华裔女作家张纯如，如何以自己的生命，深入探索1937年南京大屠杀那段黑暗的人类历史，并将它还原成文字，着成一本震撼人心的畅销书的历程。
电影通过真实展现张纯如在探索历史黑暗旅程的全部过程和内心感受，结合大量珍贵史料与幸存者口述，运用时空交错的拍摄手法，揭开了一幕幕历史真相，见证了那一场惨绝人寰的暴行。这些影像展现的不仅仅是张纯如个人的故事，更是一段痛彻骨髓的历史！
《张纯如》一片于于2006年12月在中国南京开始拍摄，一直持续到今年的三、四月份，然后转景日本，美国和加拿大拍摄。影片计划于年内在国内公映，以悼念南京大屠杀70周年，同时纪念张纯如的着作《南京大屠杀》发行10周年。

四、《黄石的孩子》

出品：中国/德国/澳大旁判大利亚
类型：剧情片
拍摄时间：2006年
上映时间：2008年3月

《黄石的孩子》斥资4000万美金，是一部记叙英国记者乔治．霍格拯救60多名战争孤儿的故事。整部影片有四分之一左右的戏份将镜头对准了遭遇日本侵略军屠杀淫掠的1937年的南京。为了重建战火中的南京景象，剧组依靠四处搜集到的旧胶片和几千张历史照片，花费500万美金，重建一个残垣断壁，满目疮痍，战火下的南京城。
导演斯波蒂斯伍德表示，早在1995年拍摄电影《广岛》时，就看到过一些由当年参与南京大屠杀的日本兵拍摄的胶片资料，才知道世界上曾经发生过这样启燃残忍的悲剧。而这些东西都是大多数西方人不知道的，从那时起，罗杰就期待能拍摄一部以南京大屠杀为背景的电影，在2006年，这个愿望终于实现。
曾主演过《碟中谍3》的本片男主角乔纳斯透露拍摄这几场戏时让他陷入无尽的痛苦，“晚上睡觉会觉得喘不过气。”周润发和杨紫琼也在本片中扮演重要角色。

五、《南京》
导演：比尔．古登塔格 丹．史度曼
出品：美国
类型：纪录片
拍摄时间：2006年
上映时间：2007年7月

《南京》是第一部以外国人的视角回顾南京大屠杀的纪录片，从创作开始就受到全世界关注，并已在今年的美国圣丹斯电影节上引起轰动。导演丹．史度曼曾表示：“希望避免典型的纪录片手法，如一个又一个专家讲述，展示大量静态的照片等，而是希望通过表演和片中传达的情感力量带给观众深入心灵的震撼”。电影中有大屠杀幸存者的讲述、从6个国家搜集到的各种音像和文字资料甚至包括一名叫约翰．麦基的西方人用16毫米小摄影机冒死拍摄的40分钟录影带等珍贵资料都极大地震撼着所有观众，尤其是短片中直接表现日军暴行的内容被评为“《南京》中最让人背脊发凉的片段之一”。
除了资料展示，为了把德国人约翰．拉贝、美国人米妮．沃琴(沃琴回美国不久即精神崩溃自杀身亡)等人极其真实而富有感染力的信件、日记等珍贵文献表现出来，导演还请到多名好莱坞明星扮演目击者，在片中朗读当年这些文字记录。
今年7月，《南京》在国内公映，引起国人强烈反响。

六、《南京浩劫》
导演：西蒙．韦斯特
出品：中国/美国
类型：战争/剧情
拍摄时间：2008年初
上映时间：待定

由江苏省文化产业集团与好莱坞合作拍摄的影片《南京浩劫》将于明年年初正式开机。该片计划投资5000万美金，在国际电影界被视为“继《辛德勒名单》之后，好莱坞又一部反思二战暴行的传世之作。”导演西蒙．韦斯特说，“这是一部为全世界而拍的史诗影片！影片的西方视角不会影响到历史的真实性，我们已经做了很多准备，包括那个年代的习俗、生活习惯等细节方面，我将尽力把《南京浩劫》打造成为同类题材影片中最好的一部。”
为了确保影片的真实性和客观性，占地100多亩的《南京浩劫》电影外景地在经过近一年的紧张建设后，将于年底前全部完成。届时，一个气势宏大、全面展示30年代南京城的外景地将呈现在众人眼前。

七、《五月八月》
主演：叶童
反映南京大屠杀事件的影片《五月八月》是由香港着名编剧杜国威自编自导，摄影师是《花样年华》的着名摄影师李屏宾。和以往表现南京大屠杀的影片不同的是，该片没有正面描写大屠杀的血腥场面，而是通过五月和八月这对小姐妹家庭的破散、首次从孩子的视角控诉了大屠杀给千万中国家庭带来的灾难，更加感人至深，让人不禁潸然泪下。

影片还首次把六十五年前日本侵略者惨无人道地奸杀2万名中国妇女的恶行搬上了银幕，使这部战争灾难片具有了前所未有的震撼力。

多位电影专家表示，这是目前同类题材影片中最具震撼力的一部。独特的视觉和人性化的表达，让它具有更大的震撼力。而导演杜国威精湛的艺术刻画、叶童和两位小演员出色的表演，也使本片具有了上乘的艺术水准。

八、栖霞寺1937
中国第一部描写佛教僧人在抗日战争期间爱国爱教英勇斗争的电影故事片《栖霞寺1937》13日在南京举行了首映式。

栖霞寺1937》在银幕上再现了1937年南京大屠杀期间，南京栖霞寺的寂然法师带领寺院僧人，成功救助2万多名难民和中国军人的历史事件。该片已被国家广电总局列入全国纪念抗战胜利60周年重点影片之一。
扮演寂然法师的青年演员张新华在首映式上表示，在看剧本时，他就已深深地被寂然法师爱国爱教、与日军英勇抗争，不畏个人牺牲的精神所打动，这个人物深深地激励着他演好这个角色。
首映式上还来了一位特殊的观众，南京大屠杀幸存者、当年曾在栖霞寺避难的89岁老人纪耀发。纪耀发说，当年他只有21岁，日军占领南京时，在全城进行屠杀，他同许多无路可走的难民避进了栖霞寺，遇到了好心的寂然法师，得以幸存。
“想到60多年前我们被日本鬼子追杀，想到我们被栖霞寺收留躲过劫难，我们要感谢寂然法师，感谢栖霞寺。没有他们的帮助，我们不可能有今天的幸福生活。也多谢将这段历史搬上荧幕，让更多的人了解这段历史。”纪耀发说。

九、南京1937
监制：吴宇森
导演：吴子牛
主演：秦汉 刘若英

日文版剧照

剧情： 一九三七年深秋，南京荒凉的铁道上，成贤带着怀有身孕的妻子理惠子（日本人）回南京的老家。在纷乱的战火中，成贤在南京的老家已成为一堆瓦砾。别人告诉他可以去到外国人保护的安全区，但成贤自认不是难民而不愿去。他找到在下关发电厂做工的幼时朋友根发。根发虽然对他带回来的日本媳妇反感，但还是接纳了他们。一九三七年十二月十日，日军开始围攻南京城，同年十月十三日南京城破。疯狂的日兵搜索，烧杀淫掠。理惠带着孩子们进了安全区，难民们得知理惠是日本人，便把所有对日本人的不满发泄在她身上，当成贤来到安全区，理惠悬着的一颗心才放下来，他们不知道另一场浩劫已悄然来临……

十、《屠城血证》
编剧：谢光宁

导演：罗冠群

主要演员：翟乃社、陈道明、吴莉婕、雷恪生、沈丹萍、刘江

1937年12月13日，侵华日军占领南京城，开始对我无辜同胞进行长达六周的血腥屠杀…… 展涛是金陵大学教授米尔斯的学生，米尔斯的女儿凯蒂深爱着展涛，日军入侵，她劝展涛随外轮赴美。但国难当头，展涛决定留下来，用自己的医术救治受伤军民。

展涛带伤兵医院的难民转移到国际安全区，并劝说鲁营长及部下按国际规定，把枪支扔到水塘中。不料，日军无视国际规定，又闯进国际安全区屠杀手无寸铁的军民。护士白燕落入魔掌，展涛欲救白燕却被日军拉住，强行让他目睹日军强奸白燕的兽行。白燕惨死，展涛从此抛弃幻想，投入反日斗争。

在日军集体屠杀我百姓时，幸存的照相馆老板范长乐，逃到米尔斯教授家，哭诉悲惨遭遇。为揭露日军滔天罪行，范长乐同展涛连夜赶回照相馆寻取被迫为日军冲洗的杀人照片。与此同时，日军特使桥本为掩盖事实真相，也派人去范家搜查。范长乐冒死取出照片，为掩护展涛带走照片而牺牲。

展涛在茶馆中被日军追杀，不幸中弹，歌女花弄影用生命掩护他脱险。展涛潜入一公馆，遇见了被软禁在此的东北逃亡学生柳晶晶。她原是日军中尉笠原在东北读书时的恋人，一次偶然机会她认清了披着兽皮的笠原，她正欲逃出时，遇到身入险境的展涛，她设法将展涛转移。桥本大怒，命笠原亲手杀死了她。

展涛终于在教堂与凯蒂会面，但追兵迫近，无法脱身，展涛将日军罪证交给凯蒂，自己潜上钟楼。桥本命士兵火烧钟楼。烈火中，展涛敲响了巨钟。在震撼长空的钟声中，凯蒂乘坐的商船开航了。凯蒂情不自禁地打开那包血证——一张张照片，让人们永远记住日军在南京屠杀30万中国军民的罪行。

获1987年广电部优秀影片奖；1991年日本东京世界和平电影节故事片奖。