可可西里电影主题影评

Ⅰ 《可可西里》这部电影看完后给你什么样的感受

《可可西里》中，“突兀”感既存在于情节之中，也存在于电影结构之中。情节上，那一拨狡猾、凶悍、神秘的盗猎者，一直到最后才算正式露面。这个设置跟《虎豹小霸王》很像，《虎豹小霸王》中的对手一直没有露面，却造成了强大的紧张感和压迫感；《可可西里》中的盗猎者分别在开头（杀死一个巡山队员）、中间（对着巡山队员的吉普车放冷枪）和结尾（随意的杀死了巡山队队长日泰）以突兀的形式造成了剧情上的张力；第二个造成着这种张力的是险恶的环境，吃人的流沙毫无预兆地吞噬了刘栋，对应着日泰的话，他们爱可可西里，也随时准备好死在这片土地上，这种“善恶对比”强调出了一番复杂的感情；可可西里既令人喜爱和敬畏，又令人害怕和无奈。我喜欢这部电影并非因为藏羚羊，而是片中所有人何以对可可西里有这种感情，到了抛家弃子舍命的地步。对我而言，这片子的深意也正在于此。善与恶都纠结于这片美丽的土地上彼此难分难解，以传统的正邪对立的方式来表现是无力的，“突兀”的手法正是最好的表现方式。当刘栋的情人抱着沉睡的刘栋忍不住痛哭时，隐藏在可可西里这片土地深处的爱也汩汩流淌出来。

Ⅱ 《可可西里》影视分析

在影单里一眼就看到《可可西里》这部片，因为它听起来真的很美，感觉要么是介绍可可西里这个美丽的地方，要么会讲述一段浪漫的爱情故事，然而影片一开头就完全把我脑海中的美好想象打得支离破碎。

影片以缓慢的镜头推进，一开始还是很美好的，然后突然镜头转到车窗外的老汉，这是个近景镜头，如果不经意看到，肯定会被老汉吓到。这个镜头是个双关。一是巡山队员被突然出现的老汉吓到；二是谁会将一个淳朴的老汉联想到偷猎者狰狞可恶的嘴脸呢，所以震惊。接着出现的就是被枪杀的巡山队员和藏羚羊的遗骸，这让整部片子的开头就萦绕着沉重的气息，同时也昭示着故事的悲惨结局。

《可可西里》是一部跟生态有关的影片，有着一个美丽的外衣，却充满着杀戮、暴力，人性的扭曲和邪恶，一开头的血腥杀戮场面就铺垫下了全片沉重的氛围。影片运用了倒叙的叙事手法，通过尕玉这个外来者的视角层层深入藏区，见证了偷猎者和民间自发的巡山队的故事，带给我们心灵的震撼和反思。冷峻的镜头、直白的叙述、粗犷的构图，是本片的特色，用真实的力量打动观众，立意深远充满诚意。

本片的影调大多是冷色调，只出现了少量的饱和色，而且片中出现了大量的夜景，灰暗的影调持续了一整部片，符合了可可西里这个渺无人烟的高原地区的特点，同时也暗示这是一部沉重的片子。但是当巡山队员为藏羚羊的骸骨埋葬并火化时，那熊熊燃烧的火焰，形成了暖调，在呼唤人性深处的善良和温暖。其次，片中在两位队员走出暴风雪的时候，也出现了暖调，这个时候又出现了尕玉跟日泰在艰难前进的画面，用冷调进行了对比。

从色彩看，片中令我印象深刻的颜色就是红色。红色让人血脉喷张，让人心跳加速，极具辨识度的色相饱和度让人一眼就看到。片中多次出现了红色，每次出现的时候故事的背景及其代表的涵意都不一样。影片开头藏羚羊的血就染了一地，这个时候的红色代表血腥，代表杀戮，代表暴力；片中巴丁给了尕玉生肉吃，这个时候的红色代表着希望，这是要走出沙漠追捕的希望。这种色彩处理使得影调和色调在总体上保持一致，又突出主题，使人印象深刻。

就这部片子而言，出现的景别要么就是大远景、远景，要么就是中近景。《可可西里》以一个近景到特写的推镜头开篇，吸引别人往下看剧情的发展。而当镜头转到车窗外时，出现了几个拿着猎枪的捕猎者的中景镜头，这个时候刻画出捕猎者的那副可恶暴力的嘴脸。

后面的故事发展有一个镜头是老鹰在吃着藏羚羊的遗骸，镜头慢慢的从遗骸转到老鹰吃肉的近景，接着慢慢推成大远景，满地遗骸，这时候仿佛看到了狩猎者在这里大开杀戒的场面，惨无人道。对于环境的描写和巡山队员的追捕多是采用远景，一是表现可可西里这个荒原的环境；二是表现巡山队员的孤立无援，弱小的力量；三是体现藏羚羊的渺小，在人类面前毫无反抗的力量。特写在本片用的比较少，但也是有出现的，开头当藏羚羊被射击中的时候，那个特写的镜头，看到藏羚羊在死亡面前毫无选择，那种特写令人动容，直击心灵深处。

在拍摄手法上，多次使用了长镜头，具有视听感知的参与性。当刘栋被流沙淹没的时候，就使用了长镜头对事态的发展进行了记录，细致刻画了刘栋开始陷入流沙时候的挣扎，到后来快被吞没平静接受的全过程。影片还使用了交叉蒙太奇，当两名队员终于走出暴风雪时，尕玉和日泰还在为着走出来而坚持，为全篇营造了紧张的氛围。拍摄对象并不像普通的影片，有个体的刻画，这部片子大部分是群像出现，塑造了一个个高大的巡山队员形象。

影片中的声音比较直白，谈话也是简洁明了，可是话虽不多每一句却都是说在点上。比如日泰无意中说的“ 我们藏族人吃肉，刀口是对着自己的。 ”“这里到处都是吃人的流沙”暗示了后面的故事发展。片中还出现了画外音，主要展现了整个纪录现实的风格。片中多次特写脚步声的时候，其实这是客观记录的环境音。

影片中音乐部分也较少，但却环环相连着故事情节的发展。藏族人民擅长歌舞，镜头在一群人来到阿旺那里时，他们唱歌跳舞，看似快乐无比，其实只是孤独的另一种表现。一群人的快乐并不能避免一个人的孤独。同时，凄凉的背景音乐出现在他们离开后，此时的音乐映衬出了每个人的内心世界，渲染着氛围，也代表了整个故事的情节调式发展。

还有一种祈祷的音乐，在每次的死亡场景中总会出现。第一次出现是在万只羊骨面前，他们为藏羚羊唱起那种佛歌，此时一种死亡的气息扑面而来，但同时也似乎变的无比的神圣与庄严，藏羚羊的灵魂仿佛得到了净化。情感流淌在音乐中，基调依旧平缓无奇，正因为如此观众心头激起一阵狂跳，激愤不已。第二次出现是在日泰的葬礼上，做法事的人用佛歌送他走上最后一程，这是一种对好人去到极乐世界的祈祷跟祝福。

影片中的声音虽然都不多，但是每次出现都有意义，要么串联故事，要么渲染氛围。声音就是有这么一种神奇的力量，影片因为有了声音而增色不少。

在《可可西里》影片中讲述了一个生态的灾难性纪录片，不得不说导演是真诚的，用最真实的记录，来触到人心中的那根软肋。画面色彩什么的或许不如张艺谋那样浓墨重彩，但是就是用最真实的镜头，每一个力度都把握的刚刚好，把观众心中的那份怜悯跟良知给呼唤出来。影片中生命是渺小的，易逝的，旨在号召我们要珍爱生命，保护动物，保护生态。导演用《可可西里》发出他对这个社会的声音，同时用这个真实真诚的声音感染我们。

Ⅲ 可可西里的影评

长镜头是针对画面而言的，但是长镜头所包含的信息价值则是由两方面构成的：画面元素和声音元素。对于电视媒介尤其是纪录片来说，画面语言是第一位的，但声音也常常会抢夺受众的注意力，所以应当充分认识和利用好声音对长镜头信息价值所起的作用。
场景一：远处，河岸旁，一群不知身份的人，极有可能是盗猎者。
场景二：巡山队员全体冲入河水中，追捕可能是盗猎者的人群。
通过长镜头保留了时空的完整性，真实地再现了紧张激烈的追逐场面，给人以一种纯粹的视觉体验。
场景三＋场景四：数以百计的藏羚羊骨陈于荒漠戈壁之上＋数以百计的藏羚羊皮陈于荒漠戈壁之上。
这两个长镜头的运用相当出色，可以相信任何看过这种场景的人都无不为这种丧尽天良的捕杀行为触目惊心进而难以平静。也正是需要这种大气的场景才能唤起人们已经麻木的情感。这两个长镜头以毫无保留毫不矫饰的朴实表现了盗猎者那种极致的赶尽杀绝的嚣张气焰。让人瞬间充溢一种极致的愤恨。也只有这个镜头才能如此恰如其分的表现。镜头背后的我们看到是同时充溢在日泰心里的那种誓死抓住盗猎者的决心。观众产生了共鸣，无疑是长镜头渲染情绪的作用。
场景五：日泰率领的巡山队员乘坐的吉普奔驰在广漠的荒原之上。导演运用了十分简单的跟拍手法，虽然看似简单，但是却极其有分量的反映出了日泰心中的那种和可可西里的自然风光一样的威慑的那种执着的坚定。镜头所呈现的可可西里的自然风光，吉普拉着那无人边疆的黄沙，拉出两道沉重的黄色的飞沙轨迹。让人感受到任务的艰巨、沉重。当我看到车子在疾驰的场景，自然的想起了另一部伟大电影，由斯坦利.库布里克导演的《闪灵》。在《闪灵》中，库布里克在开篇时运用的大量的长镜头来渲染整个影片的恐怖基调。一辆家用轿车在陡峭的山崖公路上行驶，周围是壮阔的大峡谷风光。所不同的是库布里克用的是俯拍的拍摄手法。但大致内容是相似的：车子在广漠壮丽的自然景观下疾驰，潜移默化中奠定了这必将是一场亡命之旅开始的悲情基调。但是讽刺的是同样在仿佛梦幻的美景之下，一群走向深渊的人的路途的长镜头纪实。
场景六：刘栋望着遥远的城镇，有人烟的城镇。
无疑，这在整个影片中可以算作是比较柔和的镜头了。因为那不是在可可西里这个无人区的取景。这里有人迹，又作息的人们，有对白超过8个字的人们，还有娱乐场所什么的。正是从反面说明搜山队员的那种如同可可西里一样风光的广袤的情怀――残酷的生存环境，没有任何借口的选择，没有任何迟疑的决心。没有任何的矫饰的对白。一切运用的很好，残酷的没有一点余地。

Ⅳ 如何评价陆川电影《可可西里》它讲了什么故事

影评：人性的善恶，生命的反思
这部电影讲述的是：尕玉本来是个警察，为了调查藏羚羊猎杀状况，他假扮记者身份，随考察团来到可可西里——那里气候寒冷、空气稀薄，含氧量极低。就在这个人类生存的“禁区”，尕玉目睹了一幕幕人性的贪婪以及人类与环境的狂暴冲突。首先是藏羚羊保护站的巡山队员被盗猎人枪杀，接下来他们见到了悲惨的一幕：盗猎者逃走，只留下众多只剩嶙峋白骨的藏羚羊。巡山队员在恶劣的环境中追捕兇手，最终只夺回了一部分的藏羚羊皮毛。一方面要与恶劣的自然环境抗争、另一方面还要与凶残的盗猎者周旋，巡山队员和尕玉面临着生死考验。

Ⅳ 电影可可西里500字影评

给你从豆瓣摘一个
来自心灵深处的震撼——遥远的可可西里
Joshuatree 4 2006-07-01 12:34:06
昨天看了记录片《可可西里》。

因为做过关于藏羚羊的专题了，所以在内容上并没有觉得陌生。但是在亲眼看了画面之后，却感到了灵魂的一丝颤动：西藏，高原，可可西里，真的离我们太遥远了！

这种遥远不是实际的距离，而是精神上的差异。就算你站在他们身边，你也走不进他们的心。那是灵魂和信仰的世界，是需要我们敞开灵魂去接近的陌生。

可可西里，藏语的意思是：美丽的青山，美丽的少女。

没有编制，没有资金，没有武器，物质上极端匮乏，随时面临着死亡的威胁——每一次分手，都可能是永别！有时候还要偷着卖些羚羊皮来为行动提供经费，而这样的活动，同样是他们打击的对象！你能理解吗？
可可西里巡逻队，他们保护的，不是国家的自然保护区，而是自己的家园。你能理解他们的精神世界吗？

我看到了铺满一地的藏羚羊皮，我看到了剥完皮后的累累白骨，那是让我们咬牙切齿的残忍。可是当我看到了盗猎者无助的眼神，我却无法简单地谴责他们的犯罪。
他们的罪恶，难道不是我们的罪恶？他们的苦难，难道不是我们自己的苦难？

被称为草原上第一剥皮手的马占山，原来是个牧民，放过马，放过羊，也放过骆驼。可是后来，草原变成了沙漠，牲畜没有吃的了，人也没有吃的了，只好去干播剥皮的活——剥一只藏羚羊皮挣五块钱！是谁破坏了他们的牧场？是谁把他们逼上了盗猎藏羚羊的不归路？

藏羚羊的命运，是可可西里的悲剧，是欲望的魔鬼对人类精神的一次摧残，

我记住了队员们在夜晚唱起的那首歌：
似流水似流水似流水．．．
阿妈，不管我走到天涯海角
我都会回来，我都会回来，我都会回来
天上晶晶的白云啊，请捎去一封信
我思念您思念您
我在心里为您祈祷．．．

这是吟唱在一个民族灵魂深处的声音啊，它也许已经流传了几千年，它还能继续流传下去吗？现代化的盛世福音，淹没了遥远的神灵世界，也污染了人们的精神空间。我们能想象那个纯粹精神的世界吗？
“你看过磕长头的人吗？他们的脸和手特别脏，但他们的心特别干净。”
是的，他们的心特别干净，象青藏高原永远清澈蔚兰的天空。

从雅克贝汉的《希玛拉雅》到陆川的《可可西里》，我们再次看到了一个跟我们完全不同的世界。荒凉而辽阔的生命禁区，那是信仰者的真境花园。如果我们无法真正的理解，就让我们保留一分宽容——让那片土地永远远离喧嚣的滚滚红尘，让精神静静地栖息，为了他们，也为了我们。

发表于2004-10-16

Ⅵ 可可西里的影评~

镜头一：一只老鹰飞临，紧接着一群老鹰，然后是强巴干净赤裸的背，天葬师挥刀……

镜头二：马占林久久地站在日泰静默的尸体旁边，不远处是正在离开的他的同伴，在远处是静默的山峦……

镜头三：天，静静无边，刘栋缓慢陷入流沙，恐慌抑或镇定，一切都无法阻止生命无情的下陷，唯一能做的只能是眼睁睁看着流沙一点一点把自己吞嗜。一个人以及他的七情六欲他的善善恶恶就这样消失于荒漠，没有求救，没有哀号。

以天葬的仪式开场，以天葬的仪式结束，无可辩驳的表明，这是一部关注死亡的作品，也是一部见证死亡的作品。不论是谕示生命的不断转世，还是象征着生死的无尽轮回，它已然将焦点锁定在人类永恒的死亡主题。这是一部关于信仰的史诗，一个戈壁滩上铁骨铮铮的男子汉的绝唱。

没有歌颂，没有讽刺，没有批判，没有鞭笞，充斥全片的只有绝境中的挣扎，与自然抗争，与盗猎者抗争，与自己抗争。李敬泽说陆川的这部电影是中国电影美学的一次革命----审慎的支持，感觉影片最主要的倒不一定是美学意义上的革命，重要的是让人感觉到了生命和存在的巨大张力。

“砰”，一个生命结束了，死前的最后一个要求：“放下枪，跟我走。”生命的结束可以如此的简单。

白衣的少女，天葬师的刀，盘旋的神鹰，颂经的喇嘛。一切纪念只是对生命存在的提示，纪念是虚无的，而存在本身偏偏又要籍虚无证明，因为存在总是那么容易被忽略。

当那些藏羚羊挣扎的身躯、抽搐的四肢残酷而真实的出现在眼前的时候我的心是痛的，而当那些血红的骨架、遍野的羊皮以及为了5元钱而剥羊皮的麻木牧民的镜头出现时我已经出离愤怒了！然而只是愤怒而已，现实不因为一个旁观者的愤怒而改变！
悖论？
荒诞？

通过影片我们看到一群悲壮的英雄和他们荒谬的生活现状；我们看到一群理想主义者的弱小和悲哀，我们欲哭无泪！一群连几百元工资都不能按拿到的英雄在为了保护藏羚羊而奔波卖命，可他们自身却没有得到政府应有的保护和支持；他们或饿死，或被盗猎者打死，或被流沙淹没，他们并不如一只藏羚羊活的轻松，可是他们却背负者崇高的理想沉重的责任艰难的生活！后来他们幸存下来的竟然有8人被政府起诉，判刑，理由是他们私自卖了从盗猎者手中缴获的藏羚羊皮。

《可可西里》中的谁是真正的理想主义者？是日泰吗？他是领袖，是父亲，是雷厉风行的行动者，他的行为清晰，但给我们带来的身份认同感却是--模糊，他的身上混杂了英雄和现实，事实上整个电影都混杂了复杂矛盾的心态。它是一个在荒诞境遇中已经放逐了自我，已经把自我的位置和意义完全抵消、异化掉的人物。他不是警察，只是以西部工委的名义行动的自愿巡山队成员，他对在冰上抓住的捕鱼的人罚款，现场开条子并从口袋里把公章拿出来盖章；他指示队员卖皮子；他不顾队员和自己的性命去追那个老板；似乎这一切都会让我们对人物的正义性和纯洁性产生怀疑。而后，日泰单身遭遇老板被打死。似乎日泰的牺牲时对他银幕形象的升华，或者说是一种保全。这样，我们看到的是一个非典型化的英雄，甚至非英雄。他是一个在沙漠花自然环境和在艰难、充满无力感、荒诞感的社会环境中枯萎、坍塌的人物。

片中最浑厚也最丰满的一个人物叫刘栋，他作为巡山队员被队长日泰呼来唤去左右驱使不但毫无怨言，同时他也有自我猛烈的生命本能情性追求，而最惊人的一笔，却是他毫不脸红地伸手向三陪女友要钱，然后再转身用最底层女性的血肉钱，赶去捍卫一群志愿者的崇高使命。也就是这寥寥几个镜头的事先铺垫，所以当刘栋转身疯狂返回荒漠腹地抢救战友，而被流沙一寸一寸埋没于灭顶之灾时，我们才会在可怕的静默中被人文温度深深震撼！

可可西里，我们沿用多年简单明了的好坏评判标准彻底失效。好与坏可以在瞬间转换，一如生死。

一个队员在风雪绝境中扎寨三年则象征了一份坚守：为了我们自己的羊子！而藏羚羊猎杀者的同谋马占林的叹息却也不自觉地击中了我们的自然生态也包括整个人文处境：“草地变成了沙漠，牛羊都死光了！”因此面对生存无奈却也觉生命无辜的马占林一家数口，就只得为国际时尚去层层残忍刀剥藏羚羊的血肉与毛皮。

追马占林与他儿子的巡山队员因肺水肿倒地，救他的却偏偏是马占林的儿子。最后，救下尕玉也是那个盗猎者的帮凶。

盗猎者为了生存而盗猎藏羚羊，而巡山队员为了给队友治病也卖羚羊皮。

……

世界上没有绝对的善恶，恶人会在某些情况下选择善，马占林也会在最后告诉幸存的记者沿着抢手们的脚印走就可以走到公路。

随着物质一天天的丰沛，满世界充斥着华车鲜服和莺歌燕语。“转山的人的手和脸很脏，但他们的心是很干净的”。人们习惯用灵魂的高贵来衡量人，然后习惯于笑之骂之。在座的还有几人能拍着胸脯说自己的心比那个马占林干净呢？----“扒一张皮子5元钱！”也许区分真的就在有无“衣冠”这两个字上。

现实中，“好”与“坏”无法泾渭分明，更多的时候是道德屈从于生存。

导演陆川说：“可可西里，是天堂，是地狱，还是见证生命与信仰的圣地！”
可可西里在蒙古语里的意思是美丽的少女，这大抵又是一个意淫者起的名字，这也是一个不详的名字。

美丽少女是悲哀的，从古自今多是被财富和权势占有，沦为玩物或者花瓶，而财富和权势的背后又有太多的罪恶，所以美丽的少女从古自今多是和罪恶共存；在道德和法律失去约束力的时候，美丽少女又会被普通如你我的男人凌辱，被老女人丑女人的嫉妒眼神杀死唾沫淹死，这样的故事在《狗镇》里被拉斯。冯提尔用放大镜赤裸裸的展示出来；即便是《西西里的美丽传说》中美丽少妇也一样难逃厄运。总之美丽的少女的命运多是凄惨的，这也印证了“自古红颜多薄命”的这句古语。

所以，当一个地域被人用“美丽的少女”命名的时候，这里一定是危险的，是注定要被欲望、罪恶、死亡笼罩的地方！对于可可西里，我宁愿把他翻译成“美丽的藏羚羊”，因为哪里几万年来一直是藏羚羊的天堂乐土；而如今这美丽的藏羚羊的家园被人类肆意践踏，她们也被人类残酷蹂躏。

那么人类为什要蹂躏这篇美丽的土地，为什么要残害这些藏羚羊呢？因为有些女人要用羊毛装扮的更美丽、于是有些人便通过猎杀藏羚羊以满足金钱欲望、还有一些人只是为了生存！

可可西里，生死，善恶，暴力，血腥。那里不属于人类，更不属于女性。一句“好姑娘多的很”，说得多么可笑，却让我笑不出来。可可西里，他们用最坚定的毅力奋斗在生命的禁区，唯信仰作伴，用我们无法想象的意志生存。面对着枪口，日泰还可以挥出他最后那一拳，然后，随着“砰”一声枪响，倒地，抽搐，再一颗子弹，不再抽搐。强巴走了；刘栋走了；连坚强的洛桑也会在雪地里挣扎的哭着说：“我们走不出去了”，队员一个一个的消失，最后是日泰队长也躺在那片土地上。

我们思考，然后我们理解，然后我们恍然：这个世界不是只有车水马龙，不是每个人都可以那么安逸的品着咖啡。精神一天天委顿，一个缺乏信仰的时代，一个四处唯利的世俗社会，我们去何处寻找精神的丰满。

关于生命，关于信仰，我们知之甚少，而且向来如此。

但现在，我终于可以说一句了：“印在衬衫上格瓦拉头像过时了！”

一个非洲小难民濒死前嗫嚅着“面包会有的”，作为听众的我们是该唱挽歌，还是祈祷——就现在，你说！
（摘自豆瓣）

Ⅶ 高原上的碰撞——评电影《可可西里》的主题意韵及其艺术表现

运用独特的艺术手法来表现冲突是影片《可可西里》的重要展现形式，导演陆川运用纪实主义手法，把观众带入一个镜头模拟下的真实的美丽却又充满杀机的荒原地带，品味视听语言下的精神理想。

长镜头与色彩的运用

影片大量运用长镜头，再显冲突的真实性。片头，一熟睡的寻山队员，随着镜头拉近而逐渐清晰，近景中是他疲劳但安祥的睡脸，但随之而来的是几声刺耳的敲击声，打破了平静，拉开冲突的幕维(帷)。这也是人与人之间冲突的小开头，而后来在长镜头中，强巴的突然被毙，漠然离去的人，则把这种冲突，(此处逗号多余)更加强烈地展现出来。

另一个长镜头的巧妙运用在刘桐被泥沙吞没的那场戏。从刘桐走下车到突然陷进泥沙中，说明人在自然面前生命的脆弱，而在刘桐往下陷的那一整个过程，真实地演绎了一场人与自然的争斗。刘桐间断性的两声喊叫，扯人心肺，加强了情节感染力，也把人要生存与恶劣的环境冲突推上一个高度，让人感受到那种真实冲突的存在。

色彩的冲突体现该影片的主导思想，最为明显的是长镜头刻画留守者和他居住环境那一段。一面红旗，白色炊烟，绿地，蓝色背景，冷暖对比，冲突再显，把自然环境冷的恶劣与人文气息很浓的红旗，炊烟暖调对(比)，显示人挣(征)服自然，同时自然反击着人类，这种冲突，很好的通过色彩表现了出来。

场面调动在电影中也很有特色。

导演表现在不冻泉的留守者做饭的那一段。当队长日泰告诉他强巴已经死了的时候，他切菜声停止了。导演很别具匠心的把日泰的脸部特写放在前景,而队员的背影作为背景。队长痛苦的脸部对照着人物内心的冲突和碰撞。他为队友的死去而震撼和难过，但也明白必须接受现实，面对现实，这种撞击，通过场面调动很好的表现出来。

追逐犯人的那场系也大量运用了场面调动，它不是靠切换来实现那种紧张气氛的，而是运用了长镜头的场面调动来实现的。大量跟镜头的运用，不同角度的拍摄，近景远景的结合，配以音响及独特的场面调动，把追逐时人与人之间的斗争和冲突，人与自然的抗击表现得淋漓尽致。

镜头冲突的恰当运用

人物的对话，也讲出了冲突。在电影中运用了藏汉两种语言体系，像日泰说的一句话：我只考虑可可西里，考虑我的兄弟们，我买过皮子，可是我没办法，表现了一个支援队长在冲突面前的痛苦和无奈。他们在维护神圣，缴羊皮。但他们为了生存，不得不卖羊皮。这种残酷的冲突，导演只借用了日泰的一句话便表现了出来。

蒙太奇组接的运用也表现了冲突。在电影中的平行蒙太奇的运用。描述了三个小组队员在不同的环境中的不同遭遇及以马占林为代表的人们行走的困难。在茫茫风沙雪地里，已没有人们身份的不同，只有渺小的人，脆弱的生命顽强的与自然搏斗的写照。人与人之间的冲突在这样恶劣的环境中显得那么微不足道，而被吞噬掉的是人能否战胜恶劣的环境，这一点通过叫板式蒙太奇的逐一描述剪辑，很好的表现了出来。

空间造型的运用更升华了人与自然，人与人之间的冲突。高原上那颠簸的，不算路的路，几次摇镜头方式，开进寻山队孤独的汽车，那几辆，甚至一辆汽车，与广阔的恶劣环境形成鲜明的对比，真实再现了人与自然的冲突。也是在这样的路上，寻山队与犯罪人追逐、搏斗，长镜头运用，与空间造型巧妙结合，再显冲突的唯美。

《可可西里》多种独特艺术手法的交替运用，展现了各种碰撞，干练，利落，却更加真实的展现了冲突，这使影片《可可西里》更为恰切的展现导演的创作思想，把人物逼迫到一种无法回归的生命征途，升华人性。

Ⅷ 可可西里影评

《可可西里》影评
荣获第十七届东京国际电影节“评审团大奖”、金鸡百花电影节参展影片、威尼斯电影节参展影片、中国第一部西部历险片。
故事背景：电影《可可西里》根据一下真实故事改编而来，故事发生地可可西里，位于中国版图的西部、青藏高原的中心地带。1985年以前，可可西里生活着大约一百万只珍贵的高原动物藏羚羊，不过随着欧洲和美洲市场对莎图什披肩的需求增加，导致了其原料藏羚羊绒价格暴涨，中国境内的可可西里无人区爆发了对藏羚羊的血腥屠杀，各地盗猎分子纷纷涌入可可西里猎杀羚羊。短短几年间，数百万藏羚羊几乎被杀戮殆尽，现在可可西里大约只残存有不到两万只藏羚羊。从1993年起，可可西里周边地区的藏族人和汉族人在队长索南达杰的领导下，组成了一支名为野牦牛队的巡山保护队，志愿进入可可西里进行反盗猎行动。在前后五年多的时间中，野牦牛队在可可西里腹地和盗猎分子进行了无数次浴血奋战，两任队长索南达杰和扎巴多杰先后牺牲。
总评----- 一部关于挣扎、值得敬重的电影，引导观者关注人类自我生存状况，关注人类和环境的关系．
经典场景：通过猎杀藏羚羊和阻止猎杀藏羚羊这个载体，讲述人在绝境中的生存挣扎和人与自然的相互抗争。无人荒漠，恶劣气候，死亡镜头，强烈视觉冲击。
记忆最深的一句话：67分钟日泰队长对尕玉说：见过嗑长头的人吗，他们的手和脸脏得很，可他们的心特别干净。
开场镜头：巡山队员强巴在巡山时被盗猎份子杀害，猎杀藏羚羊的境头，片名出现时的大范围外景转换。。。。。。。通过青藏高原纯净稀薄的空气和穿透一切的凛冽寒风，一望无垠的戈壁滩和连绵起伏的巍峨雪峰宛如版画般印在镜头中明明白白的告诉人们，这就是可可西里，中国最大的一片无人区。
旁白：迷人的可可西里
可可西里蒙语意为"美丽的少女"， (一说为“青色的山梁”，以发音不同而异)。藏语称该地区为“阿钦公加”。是目前世界上原始生态环境保存最完美的地区之一，长江的主要源区之一。位于青藏高原西北部，夹在唐古拉山和昆仑山之间，西部与西藏自治区毗邻，西北角与新疆维吾尔自治区相连，面积达8.3万平方公里。可可西里自然保护区范围为昆仑山脉以南，乌兰乌拉山以北，东起青藏公路，西迄省界。总面积4.5万平方公里。 平均海拔5000米以上，高寒缺氧，自然条件异常恶劣，人类无法长期生存，绝大部分地区为无人区。可可西里无人区，是世界第三大，也是中国最大的一片无人区， 这里气候恶劣，但却是野生动物的天堂。野牦牛、藏羚羊、野驴、白唇鹿、棕熊……等青藏高原上特有的野生动物使这位少女更加妩媚动人。无人区受人类活动干扰较少，大部分地区仍保持着原始的自然状态。有资料显示，可可西里目前是中国动物资源比较丰富的地区之一，拥有的野生动物多达230多种，其中属国家重点保护的一、二类野生动物就有20余种。
我们可以从“真实 •人性 • 生命”思考：
灯光依然暗淡，当电影的帷幕，渐渐地闭合缓缓地闪出一束光线，打入空旷地的会场，一张张略带倦意的脸庞，目光依然注视着前方。这，是一种震撼，是陆川的《可可西里》带给每一个人的力量，它简洁的镜头狠狠地将你击倒在地。那是什么力量？是真实，是人性，是生命。
一、真实
《可可西里》讲述一群普通人保护藏羚羊的经历。它没有搞出什么戏剧性的正义与邪恶的斗争，它更多的是在纪录。电影中除了有点“坏人”的样子以外，没有一个坏人，他们的处境都令人了解和同情。无论是“好”或“坏”的一方，他们都是生命，都有活下去的欲望和权利。只是有些人为了生存要保护环境，有些人为了生存要破坏环境。陆川平等地面对他们，摈弃了任何高高在上地道德和判断。使用的镜头很简洁，也很冷漠。它告诉你，在可可西里，生命的无常，人的渺小，理想的无奈；人与自然关系是如此的微妙与脆弱，当两者之间的平衡被破坏之后，自然便会实施无情的报复。陆川用它独有的镜头，以第三者的角度，完全描绘了可可西里的真实与恶劣。在角色的表现上，《可可西里》更加表现出了难得的生活逻辑上的真实，避开了“假太空”。《可可西里》的力量实际上就是真实的力度，它有效地表现了人特定环境所表现出来地复杂性及人性中本质的部分。陆川更是用其真实描绘了更加深层的，更加深刻的思想主题：人性与生命。
二、人性
可可西里的生存环境是恶劣的，自然以无人区的方式横亘在人们的面前，让人意识到自身的渺小。控制与改造自然这些豪言壮语，在可可西里面前，暴露了人类的可笑。人为了自我生存，只有被动地去适应它，这就使得人性、生存与道德，在这样的环境中，起了剧烈的冲突。影片中，给盗猎分子剥羊皮的马占林，他剥羊皮的技术最好，剥一张五块钱。“为什么干这个？” “原来放牧，养羊，养牛，后来没有草地了，牛羊活不下去了，人也活不下去了。”这是巡山队与 盗猎者的黑白对抗中，他是个卑微的人物，他本能地挣扎着生存。他做任何事情的目的只有一个，就是生存，维系自己的生命，如此而已。就连片中正直高大的日泰，在这种残酷的生存法则之下，也像普通人一样。他为了队员的生存而卖臧羊绒，对捕鱼者随意的罚款，为了查出偷猎者而对被获的偷猎者同党近似疯狂的殴打。这些人性中对生存，道德方面本质的反映与透露，更是陆川揭示于观众而要公众去深思的。他们的这些动作，丰富地表达了他们内心世界地感受，也传递出了人性的复杂性。
三、生命
《可可西里》中充满了死亡，充满了对生命的叩问。最为壮观的一场死亡是寂寂的荒原上日光之下，上千只藏羚羊的尸骨安静地躺着，干枯的白骨上粘着大粒大粒的沙土。黑色的秃鹫啄食着粉色的肉。巡山队员们沉默无语，因为任何语言都失去力量。它们被葬掉，挤在一个大坑里，我心脏的温度也跟着埋葬。再壮阔的生命还是脆弱的。羊是如此，人也一样。刘栋陷入流沙，缓慢而不可抗拒地往下沉，挣扎着直到绝望的吼叫声响过，直到最后一丝呼吸也被淹没，镜头定格然后拉远，沙地上一丝痕迹也不得，仿佛什么都没发生过，可在这沙土之下，明明有一个有血有肉的生命埋葬于此。生命多么庄严神圣，失去时却如此轻易。能够感受到的只有大自然的残酷，人的渺小，生命的易碎。可可西里，像玫瑰，美中带刺，暗藏杀机。
通过该片，我开始慢慢懂得了藏族人民的生存状态，他们用自己的生存在诠释这人性的光辉，生命的敬畏。为了生存的希望而努力挣扎，永不放弃，不管它多么渺茫。 《可可西里》所展现出的对于人的深层的探索，对于人性，生命的叩门，都值得我们这一批生活于温暖日光下的青年多多地加以思索。只有这样才能感受到更多人生与生命地真谛，更加坚定地去寻找自身，实现自身地价值。

Ⅸ 震撼心灵 | 《可可西里》影评。

有人说“西藏是一种病，不去治不好”，而一旦去过这个处女地，西藏这种病不治而愈，西藏梦也圆了。

有人说“大美新疆，天堂中央”，这里人迹罕至，荒凉至极，是生命的禁区，只有高原上的精灵才是这里真正的主人，但去过的人却说遇见了天堂。

有人说“去1次青海，你就有了10次旅行”，而这个万山之祖、千湖之地、动物王国、人间净土的绝美盛景，将无数次惊艳你。

它是地狱，也是天堂。它是科学考察的神秘之地，更是旅游探险者此生必去一次，去了还想去的人间秘境。

它便是西藏、青海、新疆交汇之处，青藏高原上的最美丽“少女”，天堂中的天堂，无数人憧憬的人间最后净土——可可西里。

前两天看《朗读者》这个节目，陆川导演在节目上讲到《可可西里》从幕后到台前的故事，包括在可可西里拍摄时艰辛的环境，我带着好奇来看此片，但看完后深受震撼。

看到巡山人员因为要去追捕盗猎者，在路上遭遇恶劣环境，让人不禁潸然泪下，也让我感受到人在自然面前是多么软弱无力，即便人作为世间一强大物种，但在自然环境面前，也如沧海一粟，如此渺小。

可可西里，在这片土地上，有淳朴悠远的藏歌有满天闪烁的星星，还有一群生活在死亡边缘的藏羚羊守护者。今天藏羚羊能够悠闲惬意地生活在可可西里，很大部分是因为他们最初的坚守。

在他们守护藏羚羊的日日夜夜里，没有人能真切的感受到他们的锥心之痛；没有人能明白四季都是孤独的滋味；更没有人能看到他们冰天雪地的坚持。

回忆往事，一切都要从1985年说起，为了满足欧美市场对藏羚羊绒的需求，也为了自己的贪欲之心，无数的藏羚羊命丧可可西里，数量从一百万锐减至不足一万只。

可可西里善良的人们自发组织队伍来抗击这种残忍的偷盗行为，在可可西里的土地上展开了一场生死搏斗。

坚守信仰的队长日泰、勇敢正义的“假”记者尕玉、独自忍受孤独的阿旺、死于流沙的刘栋… …他们都是可可西里的好男儿，在可可西里的土地上都留下了他们不屈的精神。

电影中的有三个人物使我感触颇深，影片主角巡山队队长日泰，他忧郁的眉头似乎到牺牲都一直没解开过。他带领队伍在无人区艰苦的巡山，他抓获盗猎分子，他缴获羊皮，他卖羊皮…. …对于这个人物我有太多太多的疑问，人物的原型又是怎样的呢？

日泰队长其原型为青海玉树多县西部工委书记，索南杰达。索南达杰及他组织的中国第一支武装反盗猎队伍——治多县西部工委，曾数度进入无人区进行野外生态调查及以藏羚羊为主的环境生态保育工作，与盗猎团伙进行数次对峙，最终英勇牺牲。

1994年1月18日，索南杰达和4名队员在一番激战后，抓获了20名盗猎分子，索南杰达让2名队员将一名被打断了股动脉和另一患有高原肺气肿的盗猎者送到医院抢救，当时靳炎祖和另外一名队员留下来看守，盗猎分子借口让靳炎祖进车喝水休息，突然将其与另一名队员按倒在地，解除了武装。返回后发现情况有变，索南杰达与盗猎分子展开了枪战，被打断了腿动脉。

索南达杰牺牲的情景，为眼见仅听闻也让人深感悲痛愤懑。他孤身一人与盗猎分子对峙已久，死前他匍匐于地，右手持枪，罪犯的枪弹和可可西里的风雪把他带走，他被冻得僵硬，成了一个“冰雕”。

回到影片中来，我想，日泰是个英雄，他善良、勇敢、执着。他的死就像一把刀子，深深刺入我的心，仅仅两声轻轻的枪响，一个生命就瞬间结束了，在可可西里的荒漠中，一个名字被永远地埋葬。

第二个让我感动的人是队员刘栋，这个退伍军人流露出了最自然的感情，他不像日泰那样伟大和严肃，他有一种平凡的美，他对风尘女子有感情，对藏羚羊有感情，对队友有感情。然而他最后依然消失在无人的荒漠中，流沙像一个魔鬼，平静地吞掉了他，他在我的印象中，似乎此时主人公都会大喊救命，然而，刘栋没有喊，他没有发出任何声音，很简单，因为不会有人听见，他深知这一点。随着镜头一点点地拉远，我感到了整个画面安静的令人窒息，无人区的孤寂被表现的淋漓尽致。

第三个让我有感触的是马占林，一个狡猾但很善良的放牧人，为了养家糊口，他为犯罪分子卖力，然而，他没有文化，并不了解这种行为的意义，唯一的目的就是养家糊口，挣一口饭钱。他很狡猾，他多次触及“犯罪”，但每次仅仅是罚款，他很善良，他让自己的儿子救了巡山队员，他为日泰的死而流泪... ...

地球上每一种生灵都有其存在的意义，而我们想要保护物种多样性的办法，就是不打扰，不杀戮。每一个生命都值得敬畏，让可可西里不再流泪，这是他们赖以生存的家，就请人们归还它一片净土。

为了保护藏羚羊，很多巡山队员们不仅长期拿不到工资，还总是要冒着生命危险在艰苦卓绝的环境中与不法分子们斗争到底。为此，包括队长日泰在内的很多人都付出了生命的代价，而其他幸存的兄弟们依然前赴后继，从不退缩，他们是真的英雄。

我想起了巡山队员去可可西里的那晚，丈夫吻别妻子，然后上车，他们的亲人一再重复着一句话：“一定要活着回来”。

我想起日泰将女儿的头埋进臂膀，“保重”，他只短暂地说了这两个字，然后走上吉普车。他的女儿，那个美丽的藏族少女，默默地看着一辆辆载着巡山队员的汽车从身边经过，泪水不止。没想到，他们就这样一别永绝。

影片以天葬的仪式开场，以天葬的仪式结束。

洗净身体，脱光衣服，刀起刀落，五马分尸，来自秃鹫的吞食，不停转动的经纶，年年不休的经文，那是一种对天地以及生灵的情感。

《可可西里》并不是反映了环保的主题，而是突出了一个人性的重点，在地球上的无人区，面临着死神的来临，好人们在奋力追缉，甚至不惜用卖皮子的钱来对付坏人；而坏人们在无情的射杀和逃避，甚至在用金钱收买穷困的队员。到底好人和坏人应如何划分界限？巡山队员与盗猎分子又应怎么比较？

无法忘记，那个盗猎分子可以轻易地许诺汽车和房子，但是日泰的拒绝却是那么坚决。无法忘记，日泰队长最后的要求：“放下枪，跟我走。”以及他中枪之后的挣扎，盗猎者的扬长而去。

这是一种无奈，每个人都可以舒服的活着，这取决于你是妥协于自己的信仰。这是一部关于信仰与死亡对抗的电影，是一群人为了活着和另一群为了活着的人存在的故事。

陆川的镜头在切换中变得沉稳，他在荒蛮之地中表达着人与自然，法则与生存的无奈与荒唐，他在茫茫的可可西里，苍天一样的可可西里，映衬出那种人类渺小可悲的底色。

在可可西里的无人区，上演着一幕又一幕悲剧，有枪声，有哭声，还有荒漠上无情的风声… ….

不可否认，电影来自生活，最终回归生活，在这两者交互之间，总会带给我们不同程度的感受和思考。

时至今日，我们有幸前往那片雪域，观光也好，致敬也好，缅怀也好，我们内心都深知，最为伟大的是，正得益于所有人的努力，让可可西里变得不同。