色彩如何表现电影主题
A. 电影中色彩的作用主要包括
1、真实作用，即是色彩还原内容本身。我们感知的世界是充满彩色的世界。生动的颜色搭配甚至可以影响人们的感官产生似真的联想，看到雨后春意盎然的绿草地、看到漫天飘落的粉色樱花、看到一望无际蔚蓝的海洋……这些画面中的色彩元素，在观众的脑海中，还原和映射出了现实世界的光影。这是色彩在电影中的基本作用。
3、色彩可以表达时间和空间，四季变换，昼夜更替都可以用色彩表达。通过光影，不同空间下的颜色也不同，影片中的颜色表达通过观众的认知想象可以很好的表达场景要体验的效果。
4、当色彩与构图融入电影的叙事策略时，观众的观感与影片内容展开的承接关系就很好的结合了。不少导演甚至是独具匠心地夸张和造假，强化某种色彩。色彩在这些导演的手中成为一种总体象征和表意的因素，从而起到了烘托环境、表现主题、塑造人物形象的作用。
B. 电影色彩美学要从哪几个方面分析
如果是从美学，以《阿凡达》为例：美学的讨论上色彩，场景。是比较重要的。《阿凡达》上的色彩是冷色系的蓝绿系列为主，蓝色和绿色给人的感觉是宁静安祥，和睦舒畅。正好对映呢潘多拉星球和人的特征。当然，象我们写作文一样它还照映着人类的冷酷无情。还有便是色彩之间的相互照映，不但没有使色彩太过混乱还使人境合一呢。场景的布置上是一个重点。比如抗战时期的电影，极间苦的情况下，一张破烂的桌上有一个奢华的杯子，从人物的对话上，用一点聪明的话吧两者结合对比，便一下更突出战地艰苦。相反的话，场景便会因此“千创百孔”。
C. 影片中的色彩构成有哪几种方法
影视作品色彩构成的具体过程是色彩构图，构图的目的是为了选择具有相应特征和关系的色彩，从而突出画面主体、表现的情节、渲染影视氛围。进行恰当色彩布局，从而形成一种有一定变化、和谐统一的整体。因此在影视作品的创作过程中，我们要从作品所要表达的思想与情感出发，巧妙运用明暗、色彩等手段，把主要部分强调出来，在影视作品的色彩构图中，主要包括：色彩的表情构成、象征性构成、色彩陈述性构成、联想性色彩构成、隐喻性色彩构成等，下面对这些色彩构成做初步的解释。
（一）色彩的表情构成
电影影视传达人们的情感或精神的某种愿望是通过色彩的表情构成来完成的。不同色彩个性所表现的客观效果是不同的；通过这些色彩所蕴含的心理现象，能够反映出人类精神世界与情感世界的丰富多彩。
（二）色彩的象征构成
一种概括的、抽象的、哲理的特殊思维形式或艺术表达方法是通过客观色彩现象表明，这就是色彩的象征构成。考虑到不同背景时代、不同地域特征、民族背景、历史特色、宗教、阶层等背景中的人们对色彩的想象、需求的不同，因此，赋予色彩的特定涵义及专有的表情特性也具有不同的意义。
（三）陈述性色彩构成
影视片色彩构成的最基本形式是陈述性色彩构成，我们在任何彩色影视片中都能见到它的使用。
（四）联想性色彩构成
影视片中，色彩联想指当人们看到某一色时，时常会由该色联想到与其有关联的其他事物，这些事物可以是具体的物体，也可以是抽象的概念。色彩的联想与平时生活的经验最为密切相关。譬如说，对于红色，我们既可以联想到具体的事物，如太阳、火焰、红旗、鲜花等，也可以产生抽象的联想，如革命、激昂、热情等；又如黑色，既可以联想到黑色衣服，黑夜等具体事物，也可以联想到死亡、绝望等抽象概念。
心理学家认为，明色调的食物一般比暗色调的食物容易下口，而暖色系的食物与冷色系列的食物则对人的胃口影响不大。如按色相来分，红色通常代表辣的感觉；橙色代表香甜；黄色代表甜酸；绿蓝色代表酸涩味；咖啡色代表苦味；紫色代表着腐臭；白色代表平淡无味；带灰色的色调是不好吃的感觉；黑色和深色色调是味浓的表示。例如，电影《紫日》中出现了两次美丽的紫色日落，这是对于日本法西斯战争走向衰亡的暗示。
（五）隐喻性色彩构成
为了协助主题的突出，使人物和事件在真实感和内涵深度上得到补充或者得到延伸，就采用隐喻性色彩构成来造成一种特定的情绪气氛。针对不同的社会集团，不同的地域，不同的国度等，每一种色彩的文化寓意也都是不一样的，这也同时造成了影视作品中色彩构成的不同色彩文化特征。
D. 《拉片放映室 》第十八集:电影中的色彩基调
《拉片放映室》第18集--电影里的色彩基调
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色彩在电影中能够成为一种表达情感的方式,在情绪和情感上感染观众。同时,可以唤起与人们的生活经验有关的各种联想,特定的色彩具有一定的象征意义,即用一定的色彩来阴喻、象征某种理性的观念和含义。斯皮尔伯格拍摄《辛德勒的名单》影片以灰白、黯淡作为基调,构成一种苍凉、森严和缺乏生气的时代感,与影片的表现内容和恐怖的气氛丝丝入扣。色彩在这里已成为一种恶的对抗,一种善的力量。
电影中的色彩基调，是一部影片色彩构成的总倾向，也是一种色彩或几种相近的色彩所构成的主导色调。它使全片在色彩视觉上、感觉上、呈现出一种十分鲜明的色彩基调效果。
色调，是导演在开拍前必须确定的视觉语言形式之一。那么，这对于摄影师、美术师来说，则意味着色调不是一种画面色彩形式效果，而是场景中众多色彩关系的总和。实际上，在创作中影片色彩基调就是影片色彩色调，只是在表达时，用法不同而已。
色彩基调 是表现主题情绪的色彩手段和色彩倾向,当五颜六色的不同色彩在画面中构成统一、和谐的色彩倾向并统一于某一种色彩之下,那么那种颜色便是画面的色彩基调,简称色调。电影《红高粱》是血红的,《大红灯笼高高挂》是深红的,《大阅兵》的草绿的,《黄土地》是土黄的。色彩基调与影片所要表达的哲理主题达到了很好的契合。
基调、色调的艺术处理，在全片和某一场景中，可以是不同的色彩形式。在影片中要形成不同的色彩风格，就要有一种总体构成关系。 没有色彩倾向，全片就没有基调，就没有色调关系。
而波兰导演基耶斯洛夫斯基拍摄的《蓝》、《白》、《红》三部曲则是提到色彩基调时绕不开的经典话题，蓝白红三色旗曾是法国大革命的象征，三色代表着法国的国家格言，蓝色代表自由、白色代表平等、红色代表博爱。关于《红白蓝》，刘小枫写过一篇文章《爱的碎片的惊鸿一瞥》（选自〈沉重的肉身〉）。他说导演基斯洛夫斯基的电影叙事，“用对个体命运忠心耿耿的目光深情地注视现代社会中破损的个人道德感觉。” 基斯洛夫斯基持有悲观主义和怀疑主义的世界观，却用电影镜头对个体生命耐心注视。人遇到精神困境时有挣扎，也会发展出自己的解决之道。只不过有人追求心灵自由，有人自虐般地报复，有人因获得救赎。
《蓝、白、红》三部曲是基斯洛夫斯基的天鹅之歌。制作三部曲时，基斯洛夫斯基回忆了自己的生活和创作经历。这部读来不时让人感动的生活经历和创作经历的回忆，谈到好多生活伦理问题。让人在精神深处有所感动的艺术家历来就不多，如今更少，多的是肥皂泡的煽情。基斯洛夫斯基很幽默，也很有智慧。这些都算不上什么，难得的是，他令人产生莫名的感动。基斯洛夫斯基的作品带有各种寓意的色调：冷漠的黄色调、纯情的红色调、沉静的蓝色调。这些都还是作品中的形式色调。基斯洛夫斯基的作品中还有一种质料性的色调——作品中的思想带有的神秘主义的、悠悠怆情般的深紫色，正是这种只能用灵魂感觉的色调触碰到我生命和思想的敏感部位。
马修·利巴提克 （代表作品：《珍爱源泉》，《局内人》，《黑天鹅》，《梦之安魂曲》）：
有些时候，导演位于色彩基调的源头。色彩基调完全遵循了我们的意愿。
《珍爱源泉》色彩基调是一种很微妙的从视觉上强化影片情感的方式，它能够唤起观众本能的反应。明白色彩的基本构成，明白什么是暖色、什么是冷色，以及观众对这些色彩会有怎样的反应，这对于以某种特定的色彩基调来传递信息是最基本的。电影摄影师的工作是用视觉的方式阐释电影剧本，并且通过色彩、光线、镜头、角度以及运动来引导观众的情绪。但对这部电影的加以预想并开始同摄影师的合作，则是导演的工作。也许应该早在电影的前期筹备阶段就开始进行关于电影脚本的解释、关于影片的色彩基调以及影片风貌的对话交流。重要的是导演和摄影师都得理解这个故事的主题元素，以及如何通过色彩和光线来强化它。
色彩基调是在对导演有所了解之后最先谈到的话题。摄影师的主要职责是要与总美术师、服装设计师、置景人员讨论他们如何看待这部电影。当我和达伦（阿罗诺夫斯基）合作的时候，总是先讨论有关色彩基调的问题，因为它是我们能够控制的一种元素。当我们走进《梦之安魂曲》时，我们是那么喜欢对黑白影片《死亡密码》的感觉，我们决定在所能控制的每一环节上控制色彩基调。这种方法有助于我们认真对待影像，使其井井有条。一旦达伦把色彩基调设定好了，我要做的工作就是实现它的效果——与美术设计和服装设计一道——坚持这个选择。在影片《珍爱源泉》中，主色调是金色，代表玛雅人：一种愚钝的金色、虚假的真理，还有白色，代表着道德和真理。在影片《梦之安魂曲》中，在夏天、秋天、冬天之间，有着非常鲜明的界限，光的颜色划定了这些时间段落的气氛。
哈里斯·塞维德斯 （代表作品：《美国黑帮》《大象》《心理游戏》）
在《美国黑帮》中，我就担心色彩饱和度的整体降低对影片来说会显得太过，太风格化。设计色彩基调比视觉参考更进一步。后者只是为导演、摄影师、总美术师提供了一个起点、一种手段，以此来交流彼此对于影片未来风貌的想象。而色彩基调则是为在银幕上放映而创造出来的影片的实际视觉特征。某些影片要一种有颗粒感的、不饱和的色彩基调，另一些则要有一种漂亮的、饱和的色彩基调，还有影片是单一色调的，再有些是暗棕色开始时，色彩基调是作为一种对剧本的直接的视觉诠释，使剧本中的故事在电影中成为现实。在后来，它自身扮演了一个微妙的角色。它可以传达一种情绪或感觉，甚至在电影结束之后，这种情绪或感觉还会久久萦绕在观众心中。
早在前期筹备阶段，有时甚至早在摄影师没有介入这个项目之前，总美术师和导演就开始讨论影片色彩的问题。接下来就要召开三方会议，讨论场景设计的风貌、服装的颜色，以及在胶片上如何实现这些色彩，还有就是这些色彩对于影片内在的情感会有什么影响。导演将清晰地对总美术师表达他自己关于影片色彩基调的想法，而美术设计师会将其他的理念转化成切实的布景和道具，并将材料的样本、涂料色彩的样本，以及综合的布景设计拿给他看。随后，电影摄影师介入，综合使用色彩控制技术来捕获故事的气氛或精髓，并且将其有效地记录到胶片上。如果有大量的特殊效果，还得做更多的测试。
罗杰·迪金斯 （代表作品：《朗读者》《革命之路》《老无所依》《坚不可摧》）
我在过去所拍的一些影片中，做过大量的试验。比如拍《逃狱三王》时，我就做了很多的尝试，因为我们开始想试着用光化学方法再现这部电影的风貌，结果碰了壁，后来我们就决定冒险用数字中间片技术来做，那就得做相当多的试验。在影片《缺席的人》中我也做了大量试验，因为我们想要那种黑白的影像风貌。在拍摄影片《神枪手之死》时，我和安德鲁·多米尼加国也做了大量试验，因为他想要一种特殊的电影风貌，是那种渐晕的照片效果，他想要某些段落中边框的黑色成为一种暗红色，他想要在阴影部分引入色彩，并且他还想要赋予影像某种活力，使得它不像典型的光化学加工的产物，所以我们把光化学加工方法和数字处理方法混合起来，获得了他想要的一种风貌。到我开始拍摄影片时，已经做了二十种不同的镜头试验了，包括室内、室外和夜景的拍摄，然后我通过对拍摄和后期的操控来获得我们两人为这部影片选定的特殊风貌。
E. 色彩在电影中的审美作用
一、色彩可以表情达意
电影是一种雅俗共赏的艺术形式，运用色彩表情达意已成为电影人的一种创作理念，电影艺术创作的过程中通过色彩把主观情感、理念、意图灌注其中，包彩成为最具表现性和叙事功能的一种表现手段，运用色彩进行交代、强调、暗示、提醒、评述。层次各异的受众在欣赏与接受电影艺术时要突破色彩层面进行解构，观 众通过色彩美感解读电影艺术，使情感与理念相辅相戍，达到哲理与情理的充分融合。色彩包含着深厚的美学意蕴．既符合审美受众的情感逻辑，又符合审美受众的思维逻辑，在观众中产生强烈美感与共鸣。如张艺谋的《英雄》的大色块中就包含着想传达给观众的情绪，影片先后出现厂红、蓝、白、绿、黑五种色彩，每种画面 色调都有不同的寓意，对推动故事发展，刻画人物性格都起到了烘托作用。红色的基调向观众传达了无名心中的躁动，红色的故事中包含了嫉妒、怒火、痛苦，在飞雪将如月斩杀后漫天黄叶变成红色达到极致；蓝色的故事中包含了平静、爱情、牺牲，典型地体现在无名和残剑水 卜的激斗后残剑守护住飞雪身边。柔和的绿色也为几乎真实的描述添加了一些祥和；绿色的故事里包含了超脱、浪漫、博爱，这一段在残剑放弃刺杀秦王，秦宫无尽的绿纱缓缓落下时达到了卡极致。白色和黑色才是最后真实影片要表达的故事；由干有了色彩上的时代分隔，影片传达给观众的感情差别很大，观众也从中感受到红 色的冶艳、绿色的浪漫、蓝色的质朴、白色的伤心、黑色的绝望，同时也使观众在理解故事情节上减轻了压力。这也正是现代电影艺术追求以色彩托情、以色彩达意的审美效果。
二、色彩传递象征意蕴
电影艺术创造出表层形式的色彩构图，又自觉地表现出深隐在色彩构图中经观众积极解读的深层美学意蕴。色彩赋予了电影阿画具有象征性的修辞功能，色彩的参与又从根本上支配了艺术家对题材的感知方式、把握方式、组织方式和表达肜式。包彩使电影产生两 ，、艺术世界，一个是能直观把握的具体的、感性的表层世界；一个是更具思想、情感深度的理性和抽象的深层世界。色彩使电影化抽象为具象，对于电影艺术所刨造的是一种深层的象征意蕴，对于观众而言所交流的是一种特殊的生活体验。如由斯蒂芬·斯皮尔伯格执导的《辛德勒的名单》，影片中当辛德勒站住山头目睹德国法西斯肆意杀害犹太人时，犹太人黑白一片，红色的小姑娘出现了，这一抹惨淡的红色也在逃命。这一抹红色紧紧地抓住了我们的视线，当小姑娘藏好，我们深深地舒一口气，似乎看到了希望。我们有理由相信辛德勒也看到了这一抹希望。正是这 一抹希望给了他无尽的勇气，使他作出后来的壮举。最后小姑娘还是安静地躺在了灭尸场，并没有躲过罪恶的黑手。此时，观众的心被深深地刺痛，时隐时现的希望最终还是熄灭了，沉思之余，便体会到影片的反战主旨，一连串情感作用得益干红色的运用，红色象征着希望，小姑娘象征着纯洁。纯洁希望的破灭则诠释着法两斯 的丑恶。
三、色彩营造氛围，强化意境
色彩作为电影中一个极其重要的视觉元素，一直用来营造场景环境的氛围，反映人物情绪，刻画角色情感，丰富画面。电影运用不同的色彩表达不同的内容，渲染不同的氛围。在独到的审美视野中创设的色彩氛围，是充满了艺术家情感激动的审美意境，而这样的意境既是作品中人物的具体活动环境，又蕴含着深刻的社会 人生内涵。如好莱坞大片《泰坦尼克号》前半部分主要是暖色调，尤其经典动作中杰克怀拥罗斯在船甲板上以飞翔状面对大海时，远方天际中血红色的霞光泼泻在他们簇拥着的身影上，就连碧蓝大海也像着上温情似火的暖装，大自然中的一切都仿佛为他们摆脱了等级差距的束缚、获得人性无限自由而欢愉。影片后半部分突出了 冷色调，在大船倾倒，扑面而来的清冽海水注满船舱时，观众会深切感受到人在无情大自然中的渺小和挣扎时的无奈。这种色调变化同作品整体氛围的营造形成协调的诗意境界，表达了主人公情感由大喜到大悲的起伏变奏。
再如动画片《海底总动员》中尼姆和爸爸到海底学校的一组镜头．用各种绚丽的橘红色、粉紫色、大红色、草绿色、鹅黄色、粉红色、宝蓝色等色彩来装点画面，营造出一种美妙、斑斓、安全、和谐、活跃的气氛；而当尼姆不听从爸爸的劝告执意要离开大家去那艘大船边冒险的时候，画面一下子变成以深蓝色为主的大面积海水，其中掩映着尼姆较小的朱红色身躯，形成冷色(深蓝色)与暖色(朱红色)色性上与面积上的强烈对比，使观众的心为之收紧．那一片深蓝色的水域和远处灰黑色的模糊的大船底邹预示了一种莫名的危险。在这组镜头中色彩对氛围的渲染作用显而易见，从升始的兴奋、喜悦到后来的恐惧、紧张，除r故事本身的情节以外，色彩在心理学上的作用也不容忽视。