新好莱坞电影和香港电影
1. 我想知道香港电影工业巅峰时代vs好莱坞
香港的电影从来不能与好莱坞相提并论。单纯从出口数量来说,香港巅峰时刻超过日本。但是是因宽烂为香港人拍电影就是给外面看的,而华人数量又多。核纯尤其东南亚慎氏漏。论艺术上的贡献,香港电影在世界坐标内根本不值一提,虽然吴宇森、王家卫也打出了一定影响。但是好莱坞的电影,深刻影响到欧洲,比如法国新浪潮那一拨人就学习过约翰·福特的西部片。好莱坞不是只有商业,即使是商业片,由于有欧洲传统文化的底子,也能拍出风格。《星球大战》的故事就有点儿侠盗罗宾汉的味道。而香港电影很多是以低级趣味做嘘头。
2. 什么是新好莱坞电影
新好莱坞电影指的是:从1967年一1976年,这样一段时间,好莱坞电影在经历了意大利新现实主义电影和民族电影兴起的影响之后;在经历了法国新浪潮的冲击之后,在经历了自身从50年代到60年代的商业影片制作的衰退与电视对电影制作的冲击之后,于60年代后半期和70年代,开始对类型电影从形式到主题进行反思。而在另一方面,美国社会的动荡与政治的危机;电影旧体制与旧观念的危机,都成为这时期电影革命与演变的主要背景及因素。
3. 为什么中国香港电影不行了以前辉煌的和好莱坞比肩
一、刀光剑影、鬼哭神嚎的注定不长久
刀光剑影、鬼哭神嚎的香港电影在纵横了三十年的江湖之后,终于发现观众开始不买账了,电影吸引力不管是在香港本土还是在海外都开始急剧下降了。
这一方面是制片公司追求商业效益的直接手段,另一方面也反映出了,作为一个只有600万人口,实体规模只有台湾的四分之一、日本的二十分之一、洛杉矶市的三分之一(更何况好莱坞有三亿人口的广大腹背),充其量也就只能和新加坡一较高下的,近代的一个世纪里才发展起来的海边城市来说,缺乏深厚的文化积淀,进而缺乏电影制造的想象空间与素材空间,从而造成香港电影难出宏伟大作。
这一点才是香港电影走向衰落的根本原因。
二、时代进步了、群雄崛起了
首先在世界范围内,电视的普及、电视剧的崛起将一大批电影市场活脱脱的剥离了。96年后,韩国电视剧横扫亚洲就是一个典型表现。
另一方面,90年代之后,好莱坞突然意识到进攻全球市场,于是就果断的来了,而且一发不可收,现在香港电影的票房记录依然是泰坦尼克号创造的。可以说是耻辱啊!
就这样,以好莱坞为首的西方大片用了大概十年的时间彻底将港片击倒,进入新世纪的这些年,香港电影前十中本土篇一般都不会超过引进片的。
而香港电影人肯定要追赶啊,但是由于一些个原因,迟迟追不上,反而越发差距越大,其中一条就是盲目追赶,不计实际条件,那为什么会盲目呢?这就又回到了内因上——缺乏深厚内功是很难站直的。
然后说土着豪强,主要是以泰国、越南、马来西亚为主的东南亚小国的电影产业的长足发展,在这些国家国内市场,已经形成了本土片和好莱坞大片双雄争霸的局面,港影面对着双重夹击,多已战败退出。
这样随着外部条件的改变,香港电影的黄金年代一去不复返,但是如果此刻香港电影界奋力搏一搏的话,或许局面要比现在要好。
三、内功耗尽,精气西流
随着港的回归,香港电影面临着两个变化,第一是人才流走了,成龙、李连杰、周润发为首的几张大牌全部去了好莱坞,而近十年几乎没有有份量的新人出现,青黄不接已是不争的事实;第二是审核制度强化了,这对追求自由的港影来说打击是直接的。
其实在87年的时候,邵氏电影已经停产。这预示着,随着市场的变化,资金问题开始出现。
而香港则面临着十年发展的几乎停滞:相比周边的韩国、台湾、东南亚、甚至深圳来说是在走下坡路的,这样一来,本来在文化积淀方面就有所欠缺的香港在资金和地区影响力方面都失去了优势,整个港区包括电影行业在内的衰落自然不可避免。
4. 盘点双男主的八部港片,刘德华占了一半,最后一部被好莱坞翻拍
一般的电影中往往男女主角只会有一个,特别是一些大明星,由于咖位太大,就更加不愿意和别人同台了,所谓王不见王,就是这个意思。但也会有例外的时候,有很多影片就都是双男主角的模式,不但不会有所谓的番位之争,反而还更加精彩。今天就来聊聊那些双男主的八部港片,最后一部还被好莱坞翻拍。
一.《新上海滩》刘德华、张国荣
该片是由徐克监制,虽然改编自TVB那部着名的《上海滩》,但剧情却极为颠覆,已与前作大相径庭。本片由张国荣和刘德华主演,他们在片中分饰许文强和丁力,一个深沉内敛、落魄不羁;一个霸气侧漏、枭雄范尽显。虽然此前他们也曾在《阿飞正传》中有过合作,但毕竟对手戏不多。因此这也成了两大巨星真正意义上的首次同台,在当年可谓诚意十足、噱头满满。
二.《风云雄霸天下》郑伊健、郭富城
98年的票房排行榜冠军作品,是根据香港的着名漫画改编而成,一众台前幕后都是《古惑仔》的原班人马。该片主演是郑伊健和郭富城,他们分饰聂风和步惊云,同为天下会的三大弟子之一,一个温文尔雅、风度翩翩;一个桀骜不驯、冷峻孤傲,两人性格截然不同,却又相得益彰,在形象上都极为出彩。金鳞岂是池中物,一遇风云变化龙,话说你更喜欢谁呢?
三.《赌侠》刘德华、周星驰
这是王晶导演的一部商业片,由刘德华和周星驰领衔主演。这也是两大巨星的首次同框,当年的刘德华正是当红,而周星驰已凭借《赌圣》声名鹊起。一个负责耍帅扮酷,一个主要插科打诨,一庄一谐,两人各司其职,最终成就了这部经典佳作。不过相对来讲,周星驰似乎更让人印象深刻,毕竟他的无厘头表演实在太出风头。
四.《暗战》刘德华、刘青云
杜琪峰导演的一部警匪片,由刘德华和刘青云担当主演,是一部经典的双雄戏。双刘组合在这里产生了极为奇妙的化学反应,两人在片中有着大量的对手戏,这也是该片中最为精彩的部分。一兵一匪,全程斗智斗勇、大飙演技,却又惺惺相惜,看的人极为过瘾。刘德华更因此获得了人生中首个金像奖影帝。
五.《双雄》黎明、郑伊健
看片名就知道这是一部双男主戏,两位主演分别是黎明和郑伊健,一个是四大天王之一,一个有着“第五大天王”之称,两人的唯一一次合作是该片最吸引人的地方。而似乎这种双男主题材的警匪片,总脱离不了亦敌亦友、斗智斗勇的模式。而该片除了双雄对峙之外,吴镇宇的大反派也是足够吸引人的。
六.《喋血双雄》周润发、李修贤
说到双男主角,又怎能不提这部《喋血双雄》,这是吴宇森自认为最完美、风格最成熟的作品,没有之一。该片由周润发和李修贤担当主演,一个不像杀手的杀手,一个不像警察的警察,两人亦敌亦友、相爱相杀、惺惺相惜。特别是影片结尾,他们携手在教堂的那场枪战,白鸽飞舞,堪称“暴力美学”之极致。
七.《新扎师兄之青年干探》谢霆锋、陈冠希
此片由王晶自导自演,片名来自于无线80年代大热的同名剧集,就连角色名也和剧版一样,摆明了就是一部情怀之作。片中的两位主角分别是谢霆锋和陈冠希,他们扮演一对亲密无间的警察兄弟。话说当时的两人可是香港演艺圈最炙手可热的新生代偶像,论相貌论才艺,均是旗鼓相当,被寄予厚望。只是时过境迁,如今再看此片,会觉得好讽刺,某某门的三位当事人都在呀。
八.《无间道》刘德华、梁朝伟
此片被誉为是当年香港电影的救世之作,也是年度票冠作品。其四大影帝、三大天后的演员阵容堪称空前,其中刘德华和梁朝伟是本片主演。两人分别扮演来自警界和黑帮的两名卧底,在片中奉献了连番精彩的对手戏,尤其是结尾的天台对决,更是足以载入香港电影史册。这种双卧底的模式,在此后的很多年里,都是港产警匪剧中屡试不爽的桥段。由于太过风靡,在后来还被好莱坞买下版权重新翻拍。
当然,像这种双男主的电影其实还是很多的,你还记得哪些呢?
5. 高分跪求!!!香港和好莱坞影视方面的不同,做个PPT图文并茂,是英文版最好,不是也没关系,我自己翻译,
我来比较一下.
1动作片方面
香港电影特点:打技,功夫.义气.正邪分明.(如:黄飞鸿)
好莱坞:影片特技.暴力.人物的复杂内心.正邪分明不明显.(如:第一滴血.老无所依)
2爱情片方面
香港电影特点:浪慢.曲折.含蓄(如:花样年华)
好莱坞:以爱情为副题描写.爱情波澜壮阔.巨史一般.易让人感动(如乱世佳人,人鬼情末了)
3悬疑片
香港:破案型,或鬼怪.不值一提
好莱坞:西区柯克大师的悬疑片开创了电影的历史.(如后窗.精神病患者)
4文艺片
香港:大都描写一些人的经历.或表达感情.或政治(如霸王别姬)
好莱坞:是一种精神.一种灵魂.一种体会.一种感动(如与狼共舞.勇敢的心.辛德勒的名单)
5科幻片
香港:时空穿梭,英雄主义.特异功能.夸张.(不值一提)
好莱坞:华丽.大方.幻想.新奇(如ET等太多了)
6恐怖片
香港:日式恐怖:于鬼的写法(如什么僵尸道长之类的)
好莱坞:美式恐怖:于心理和血腥.以及怪物的写法(如理发师陶德.驱魔人.等)
7动画片
香港:香港没有 大陆有个喜洋洋(看得好肉麻)
好莱坞:好莱坞动画艺术价值高.好莱坞动画不是只给小孩子看的.(如圣诞夜惊魂.白雪公主.僵尸新娘.鬼妈妈.猫和老鼠.等)
8喜剧片
香港:周星驰搞笑片
好莱坞:卓别林听过吗?还有金凯瑞.
太多了.不写了.写累了.也许我写完后你会一笑了之.胡说八道.不懂就别乱说.所以我就不写了.
另:本人不是崇洋卖外之徒.仅就事论事.写得不好听的地方请各位高手包庇一下.