新视觉电影短斩的生命
Ⅰ 动画电影《小马王》观后感
《小马王》是一部讲述一匹马从出生到长大的电影，教我们捍卫自由、珍爱生命、关爱自然。下面是动画电影《小马王》观后感，欢迎阅读。
动画电影《小马王》观后感1
最近看了一部动画电影《小马王》，想推荐给大家。
正如所有的经典动画电影一样，看完《小马王》让人心动，让人深思。
故事的主人公是一匹生活在美国西部的小马王，从它的出生讲起，本来它和它的家族快乐的生活在草原上，但是这样的自由生活却被美国西部的开发所破坏，小马王不断的反抗，想逃出人类的掌控，经过九死一生，最终凭借忘情优美的一跃回到了自由世界。
影片有很多感人的情节，比如小马王不顾一切的冲入急流营救它喜爱的小母马，我当时看了很感动，觉得动物有时反尔更懂得爱。还有片中的印弟安人可以和小马王成为朋友，因为印弟安人是懂马的人，是善良的人，这样的人最终可以和动物和谐相处，因为我觉得这样的人尊重生命，热爱生活，是值得拥有自由的人。
动画电影《小马王》观后感2
这部影片讲述的是一匹向往自由的野马从出生到成长为一名真正的英雄的过程，在经历三次被捕三次逃脱之后，与当地的土着人结成了朋友，并遇到了自己的伴侣，最终抱得美人归并获得自由。
影片首先呈现给我们的是一群强壮的野马在美国西部广阔无垠的草原上自由的奔跑，接着小马王出生在这美丽的世界上，小马王的出生与表现出的活力，让我感到了生命的神奇，他的活泼与调皮使我仿佛回到了童年，看到了童年时的自己。刚出生的小马王是那么的纯真，没有害怕，没有烦恼，天天自由的驰骋，一转眼，成长为一匹英俊潇洒的马王并接替了父亲的职位，担当起保护种族的责任。一次偶然的机会，他遇到了人类，从此开始了他的一段漫长的旅程。小马王在没有戒备之心的情况下被白人军官捉住，带到了人类居住的地方。最后在同样被逮的土着人的帮助下一起逃脱。在土着人这里小马王遇到了母马小雨，并爱上了她。正当这时，白人军官用武力征服土着人的家园，小雨为了保护主人受了重伤，小马王为了保护受伤的小雨，再次被白人捉去。小马王用自己的智慧成功逃脱，这让他无比高兴，并看到了恢复了健康的小雨，最终抱得美人归。
动画电影《小马王》观后感3
一个人的信念力量有多大呢？是能因为一时的逼迫而演变为一个种族的誓不弯腰的力量；是奥运会上那个用信念拖着伤退跑完全程的我们所敬重的力量；还是，仅仅只是用一点家产，一些好处，就可以创造或毁灭的力量？
我从来都没有什么毅力，信念也是模糊不清，仅仅只是靠着妈妈的主意在一步一步地走。
中学以后，我越来越盲目了，仅仅是这段时间，我有时都不知道自己该干什么，是发展自己的兴趣呢，还是像妈妈所说的那样用无数公式和例题塞满自己的生活呢？好疑惑。选择了像妈妈说的那样打好基础，却又害怕苦累，粗枝大叶，甚至停步不前。
我的信念呢？我一遍又一遍地问着自己。
精神好似没有了支撑，在茫茫大海中无助地寻找我那小的像根针的信念，当然一无所获，只能看着从大海里捞上来为数不多的朝着目标前进的脚步，再看看别人的船上堆得像小山似的收获，我渐渐无言，使劲地催促着，想要找回信念，向着目标大步进发，而不是现在这样缩头缩脑地做个中下等学生，发挥不出自己的优势，也培养不出好的习惯。
《小马王》仿佛是一个超级磁石，帮我搜寻着我的信念。
那匹从降生时柔弱可爱的小马驹，长成这样绝不服输的骏马，每一次我都在为他喝彩。它在三天没吃的和水的困境中还不断地想念着种群并不放弃能逃生的希望，即使三天没喝水吃饭也不被驯服，每一次都使劲儿地挣扎着，用它坚强的信念向人们挑战——“你能赢我吗？！”
它是怎样一匹倔强的马呀，绝对不服输，用强大的毅力，面对向它抛过来的各种各样的绳子，各种各样的刑罚或好处。我深深的敬佩他，如同敬佩一个人。它没有比爱因斯坦更聪明的头脑，没有比孔子更深刻的哲理，没有比周立波更令人膛目结舌的口才，也没有我们所认为最好的理科优秀，可它有坚强的信念和不屈的灵魂！所以我相信，信念造就奇迹！
我爱这匹马，爱它的灵魂和信念。
我想我知道信念是什么了。信念，就是你心里最最坚硬，最容不得别人碰触的地方呀；信念，就是你被别人嘲讽时的眼泪和奋发呀；信念，就是不屈服，做到你自己所想要的自己的过程呀！
在信念的催促下，我愉快地踏上了征程。
动画电影《小马王》观后感4
马是人类最忠实的朋友之一，它被驯服后是人类的好帮手。可是，马也有自己的野性。常年生活在外的野马是很难被驯服的，它们有自己的个性，有自己的想法。这部电影的主人公就是这样的一匹马。
野马史比瑞特在野外和他的族群过着快乐的生活，当他第一次遇到人类的时候，就被他们抓去训练成战马，可是他们怎么训也训不成。于是，长官决定不给它食物和水三天三夜。但还是没成功。幸好善良的印第安小男孩救了它，还把它带回了自己生活的地方。它在那里遇到了同胞——斑纹母马小雨。它是回家呢还是留下来呢？史比瑞特一直没想好，因为它深深地爱上了小雨。印第安小男孩发现了这个问题，并决定让它们俩去大自然。就在史比瑞特刚刚与小男孩告别的时候，那里就遭到了骑兵的袭击。后来，他们不仅战胜了骑兵们，还用自己的举动征服了长官。
整部电影里，马都是不会说话的。但导演却用音乐和表情表达了他们的心情，真令人佩服啊！
动画电影《小马王》观后感5
以前看《天下足球》，听到一首很棒的歌叫《hereiam》，后来知道它是电影《小马王》的主题曲，今天把这部电影看了一下，挺不错的。
《小马王》讲述在美国西部，野马史比瑞特，也就是小马王快乐自由地生活着。
有一天遇见一群伐木的人，好奇的它打搅了贪心的人类，他们被这匹纯种野马吸引，想带回去驯服。小马王倔强而勇敢，但人类毕竟善于运用智慧去占有不属于他们的东西，最后小马王被抓住了，它母亲远远看见它被绳索套住动弹不得，但为了马群的平安，含泪离开。小马王被带到了军营，但驯马人使尽手段仍旧无法驯服它，它对自由的渴望、对故乡的牵挂一直支持它，战胜了人类种种逼迫。
一天，土着人小溪被士兵抓到军营，他与小马王的生命轨迹从此相交，同样渴望自由、同样不屈不挠，他们一起逃了出来，来到小溪的部落。在这里，小马王遇到美丽的母马小雨，被它吸引。它们度过了一段快乐的时光。
可是贪心的人类又来打搅他们，小雨因保护主人小溪中枪受伤，小马王为了救小雨又一次被抓住。这一次，它被押上到犹他州的火车，那是它故乡的所在。为了保护它的亲人，它勇敢地逃了出来。小溪因为小马王的救命之恩也来帮助它，于是勇敢的人驾驭着勇敢的马，用奔跑追求自由。
这是一部动画片，里面关于广袤的美国西部的景色描述非常迷人。虽然主角——马在里面不会讲话，但你能通过它们的嘶吼明白它们的内心世界。小马王的不屈不饶令人敬佩，它对自由生命的渴望让人动容，它对爱情的守护使人温暖。
里面的音乐非常棒，当然最好看英文版的，国语配音的少了很多味道。里面都是BryanAdams的经典曲目，他沙哑低沉的嗓音，旋律雄浑激昂，歌词狂野豁达，唱出最动人的渴望，非常令人享受。
挺不错的电影。
动画电影《小马王》观后感6
《小马王》是一部真正能够激起我们内心渴望的电影，片中多处创意极佳的转场特效给了观众超乎想象力的美感；从专业角度来看，无论是画面还是声效都相当完美；除此之外，《小马王》更是把动画的“灵魂”深层次的表达出来了，当然，这归功于导演以及动画设计师们高超的技艺，最能体现这一点的应该就是那些给人以美感并且让人回味无穷的转场特效和动作场面了。
第一次看到《小马王》这个片名是在大一时的动画教科书上，不久后我就完整的看了这部动画影片，但当时给我的感觉完全没有现在这样强烈，至于为什么，那就是《小马王》是部很耐看的电影；看了一遍还想看的电影我称之为好电影，而看了好多遍还是想看的电影就是经典电影了，《小马王》就是这样一部少见的经典电影。
作为动画的爱好者和学习者，我认为动画是创造出来的，而不是画出来的，我更习惯以造物者的眼光来看待动画制作，所以《小马王》的确符合我的品味，因为看完这部动画片之后你就会感觉到制作动画是多么可贵而又趣味无穷的工作了，恐怕没有任何行业比创造动画更有成就感了；同时我相信，《小马王》的制作方式是令人拍手叫绝的，除了它将二维和三维技术几乎无缝地拼接在一起之外，整部片子的思想表达方式也是很独特的，用大自然的精灵之马来审视不和-谐的世界，以自由为目标，并在寻找自由的过程中收获了爱情和友情；完美的结局让我们心旷神怡并为之神往。
影片中最吸引我的有两个方面，一方面是小马永不屈服的精神，另一方面就是那些绚丽的画面和美妙的配乐；当那只代表着自由之神的雄鹰把我们领进生机昂然的森林时，当奔腾的马群带我们穿行与广阔无际的草原时，当那匹马的秀发妙不可言地转变为嫩草时，当小马出生吸吮母乳时，你是否意识到生命的真正含义？我想我意识到了，因为我看到了那只精灵重返自由，我看到了她收获了爱情和友情，我还听到了大然对我们的呼唤。
小马的精神让我受益匪浅，从他刚出生的`那一刻我看到了希望，在他将冰挂咬下来并大摇大摆走出来时我看到了灵气，在他追赶雄鹰并和雄鹰前后合体成为飞马的那一刻我看到了天使，在他赶走母狮的那一刻我看到了勇气。人生也如此，每个人出生时都是一样地充满希望，童年时代的灵气，少年时的梦想，还有青年时的勇气，但不经历风雨怎能见彩虹，我们应该去奋斗，去闯祸，去经历世界上最麻烦的事情，才能有所成长；经历了束缚和磨难之后的小马取到了王者之气，回到马群树立了自己的精神图腾，成为真正的小马王，可谓王者归来。
小马在追求自由的过程中也收获了真正的友情和爱情；被困的小马和印第安人一起合作逃出了牢笼，后来他们成为了朋友，而这时小马的爱情之花即将开放；在我看来爱情是上天注定的，是不可培养的，他是突然就有的，熟话说就是一见钟情，但是这样的机会不是每个人都有的，而小马却是个幸运儿！他在朋友印第安人的介绍下认识了一位漂亮的马儿姑娘小雨，因为他们是天造地设的一对，所以他们很自然就成为了一对，后来小雨遇难，小马舍命相救，却在小雨奄奄一息的时候被敌人带走。此时的小马无论是身体上还是精神上都崩溃了，他的眼神变得暗淡，不过太阳给了他力量和希望，这个永不屈服的精灵爆发了，他又一次冲出了敌人的包围，但少不了朋友印第安人的帮助，在敌人目送他们飞跃峡谷的那一刻他们彻底取得了胜利；这让我明白，打败敌人不算胜利，让敌人佩服你并不与你为敌才是真正意义上的胜利。
此外，影片的配乐十分经典，那种无法用语言和画面呈现的东西被亚当斯的歌声完美的诠释出来，所以《小马王》同样是一部恢弘的音乐剧，完美的配乐更是为《小马王》的成功立了大功；每当听到那熟悉的的声音我都能听到那不朽的坚强无比的生命之歌，是的，为了自由我愿做回我自己，没有人能改变我，没有人能让我屈服。
总之，《小马王》是值得一看再看的电影，它不仅是一部动画片，更是生命灵魂的教育篇章，是能够激发我们精神力量的催化剂。
动画电影《小马王》观后感7
时光拉着青春跑。曾经追随的，都忽明忽暗，忽深忽浅，终于，还是成了风的影子。然而，追随却永无止境……
当，战战兢兢的我，跌跌撞撞地来到属于我的这一条有着时间限定的大学之路，三年。我想不到我该以怎样的心态去把握这漫长而又短暂的三年时光；我想不到，这条路的尽头是否有个出口等待着我去穿越，或是仍如迷宫一般，几经波折，几番循规，又蹈矩？我不敢想象，兜兜转转却又回到原点的生活是多么地滑稽。也不愿。
上一秒，或许我还在迷茫，无助。或者说，别人眼里的“自寻烦恼”。然而，这一秒，心灵被全新地洗礼，一切皆因——《小马王》。
最初，可爱的小罗老师在报告厅里放了《小马王》的主题曲，她只字未言，只是让我们晶晶的享受音乐所带来的心灵触碰。而后才知晓，有这样一部动画片，它在给人带来视觉享受的同时，亦用冒险的故事来浇灌饥渴麻木的心灵……
且不说它是怎样的一部耐人寻味的动画片，有着怎样惊心动魄的故事情节，单是那优美的片头曲及初始那富有感动色彩的唯美故事就足以引人入胜，让人愿意从忙碌而空虚的喧嚣现实中走出，进而跟随小马一同去探寻新世界的一切新奇事物，去追逐雄鹰，也跟着梦想自由飞翔……
在那明亮的太阳，蔚蓝的天空下，有着呼唤它名字的威风。在那个时代，野马可以自由得奔腾。相信，每个人都有野马不羁的狂放，向往自由得一面，有乐享着——在广袤无垠的草原上，迎着风，无拘无束地自由奔跑。当然，那始终只是一个梦想，却是可以激励自己不断前行，去勇敢并执着地追寻的一种信仰。
小马斯比尔特生活在原始的美国西部大草原，他在这里过着无忧无虑的生活，但是不久之后人类就侵入了他的世界，继而，他的生活也跟着发生了翻天覆地的变化。先是被侵略者抓住，后又被“好心的”印第安人抓住，而后又遇到了爱的伴侣，最终与其伴侣共同奔向爱的家园。不得不说，这是一个无比美好的结局。然而，一部好的影片不只在于它的开头与结局，而更在于过程的精彩与感动。
在片中，我看到了小马王的责任感，他为了家人的安全及种族的自由，不惜自我牺牲式地勇敢地去抵抗侵略者，即使痛苦得筋疲力竭，也不放弃一丝希望，有着绝不轻易放弃与低头的顽强精神。当人类将它驯服得精疲力竭时，我看到了它强烈的自尊心——用尽全身的力气将欺侮者摔倒。当屡次被抓的时候，我看到了它的执着，追逐自由的执着，还有令人无不惊叹与称赞的灵敏机智。
影片中，除与生俱来的种族亲情及与小雨真挚而热忱的爱情之外，还暗藏另一份感动——小马王与印第安男孩的那份纯诚的友情，它很好地展示了人类与动物的和谐相处的美好。
“漫长的路要走，远方的你等候，我快步向前，头也不回，像不安的河流，要奔向海洋，像回航的归鸟，要展翅飞翔……”
是的，世界在等着我去挥洒，绘出属于自己的色彩。
动画电影《小马王》观后感8
顾名思义，小马王，其核心一定在于马和王，这个马是一定要有的，但是王可以只是一种意义而不是真正在电影中所存在或强调。在电影开始之后没多久，出现了一片又一片的云，这些云呈现了马的形状，不错，这个细节在开头点明了本电影的主要描写对象是马。在开头，导演并没有选择一开始就让马出现，而是通过一只老鹰飞翔在蓝天飞翔来介绍主人公的生活环境，这里有山，有水，有草，有花，非常美。在这里，一匹小马诞生了。这匹小马可不一般，它有着桀骜不驯的野性，有着飞一般的速度，是一匹好马。它过着自由洒脱的生活，直到有一天它被一群两条腿的生物——人给抓住，从那开始，它的生活便发生了翻天覆地的变化。
它被关在圈子里，每天都要接受人对它的训练。不过，狂躁的野性与直白的性格让它无法被人驯服，不断地寻找各种方法想要逃出这里，所以对人类是百般不顺，因此闹出很多笑话。直到它遇到了一位执着的印第安小伙子，这个人对它很好，而且对它很有耐心，一直坚持要驯服它，就是这个小伙子，帮小马逃了出去并带小马回到部落。回到部落，小马看到了一匹非常美丽的母马小溪，并爱上了它。后来，小溪的部落遭到袭击，小马很伤心，它挺身而出，想为小溪打抱不平，可是却不幸再次被俘。但小马还是凭借自己的力量成功地逃出来了，最后，小马和小溪再次相遇并一起回到了草原，那个最初的家。
这是一部以马为主角的电影，整部电影当中，有两点的不只是人物的设计、故事的精彩，更有亮点的，是那随着人物心情和经历变化的音乐。旋律悦耳、动听，还激励人心。出神入化的安排，让人物的心理描写又多了一种表达方式——音乐。恰到好处的音乐能使人物的情感更加饱满，而不是只有令人厌倦和不耐烦的心里独白。通过音乐，我们更加了解了这匹小马的内心。它的失落、高兴、绝望、突破等等情感都通过音乐这一表达形式来展现，这样的安排会令到读者仿佛进入一种意境，进入到小马的内心世界，与它一起经历冒险与奇遇，而不只是了解他的情感。
王，什么是王？王是指一个国家或者一片区域的最高领导者。想要达到王的境界，必须要具备优秀的品质。而小马就做到了这一点，尽管片中并没有关于它成为王的介绍，但是它那永不放弃和强大的心理承受能力已足以当上王。王的精神、王的条件、王的品质它都具备了，它怎能不是王？尽管这部电影的名字只有三个字，但是这正是本片所要表达的意思，精简而不失准确，这三个字就是小—马—王。小马王的精神将会永远铭记我心，在我心里留下一个永恒的痕迹。
动画电影《小马王》观后感9
之前一直在看比较压抑的片子，就找来动画片《小马王》温暖温暖心灵。这盅心灵鸡汤果然美味可口，回味无穷，心中有感，记录如下。
关于故事
故事发生在美国西进运动早期，一匹西部广阔天地的小马，生于浩然天地间，生性自由不受束缚，自在逍遥地奔跑着，直到他误入“文明人”的领地，军官试图驯化他，却以失败告终。后来在一位印第安男孩的帮助下，小马王逃出了魔掌，并结识了印第安人的爱马小雨儿，两马互生爱意。然而“文明人”从未停止对印第安人领地的侵占，小雨儿重伤，小马王落入另一群修筑铁路的“文明人”之手，经过顽强的抗争，加上印第安男孩的帮助，小马王终获自由，并抱得美马归，与小雨儿回到了自己的马群，重新自由地奔跑于蓝天、绿草、溪流之间。
关于自由
可见，对自由的追求，并非人类的专属。动物皆有自由意识，小马王身上的这股对自由追逐的韧劲，丝毫不逊于《勇敢的心》里的梅尔·吉布森。“youcann'ttakeme，iamfree！”小马王所做的一切都是为了争取自由、重获自由，尽情地在天地之间享受着自己，他是不可驯化的！马犹如此，人何以堪！
关于西进运动
影片是以西进运动为背景的，当代美国很多人将这段历史视为美国历史上最不光彩的一页。自诩文明的白人，通过暴力、屠杀、强取豪夺的方式将世世代代生活在西部土地上的印第安土着赶走，甚至迫使他们成为自己的奴隶。这两天在读茨威格的《人类的群星闪耀时》，其中有一则《黄金国的发现》，茨威格以历史特写的方式重现了1849年加利弗尼亚掀起的世界性淘金热。当年这片遍地黄金的土地是属于瑞士人苏特尔私有的，但黄金的发现并未给他带来富有，人性的贪婪使得他的手下弃他而去，纷纷投身淘金大军中，外来淘金者夺走了他的羊群、土地和所有财富，致使他家破人亡，自己沦为乞丐，猝死街头。仅从这一个历史故事便可以想象出当年的西进运动布满了血与泪。小马王的遭遇也可以做一个印证。
关于人与动物
《小马王》的英文片名是《spirit》，为精灵之意。小马王的确是一匹灵气十足的马，他对自由的渴望、追求自由的勇气、不畏艰难的胆量，即便是某些人都很难具有。但是，他在“文明人”的眼中只是一头畜生，一头不可能不被驯化的畜生，他们抽打他，强迫他。人性的残忍与狠毒在对待动物上表现得淋漓尽致。今天早先时候我在读《新民周刊》封面文章《沈阳野生动物园七宗罪》（事件的来龙去脉众所周知，在此不赘述），其后附了一篇关于取黑熊胆汁的报道，读罢我不禁潸然泪下。那些可怜的动物们，居然遭到人类如此的虐待！原本想看看纪录片《海豚湾》的，此刻却失去了勇气，我不愿直视人性的恶和动物们的悲惨遭遇。我也无法说服自己去相信，一个对动物如此残忍的人，怎么可能对自己的同胞心慈手软？对动物的关怀体现了一种爱，一种对生命的尊重，而贪婪的人却丧失了基本的爱与良知，任意践踏生命，甚至是以一种残忍的方式践踏生命。也就难怪我们的疫苗、奶粉、筷子、食用油等等会如此得不安全。为了钱，某些人的良知是可以出卖的，只是当他们连良知都变卖的，他们还能拥有什么呢？上帝欲使其毁灭，必先使其疯狂。或许人类这个物种进化得太好了，统治地球的时间也足够长了，既然没有更高级的物种来取代人类，那么，就让人类自行毁灭吧……
捍卫自由、珍爱生命、关爱自然！
动画电影《小马王》观后感10
这是一部讲述一匹马从出生到长大的电影。小时候，它尽情奔跑，对身边每一件事物都很好奇。它调皮，它淘气，敢和野牛“碰鼻子”；长大后，它头脑敏锐，对突如其来的每一种危险都能尽快避免。它冷静，它英勇，敢和花豹对峙。
一次，它为了马群能够尽快逃离人类的追捕，毅然离开了马群，调转马头朝人们的方向跑去。那一刻，我觉得它是那么勇敢，那么矫健，无所畏惧。
当然，凭一匹马的智慧又如何敌得了拿着铁枪铁炮的人们？它一步三回头地被强行拖进了驯马场。在那里，它将被剪去漂亮的，如阳光般美丽的金色的鬃毛，取而代之的是坚硬的马蹄铁和滚烫的烙印。
在驯马场，它是不会屈服的。一只象征着自由的老鹰在它头上盘旋，然后愈飞愈远，逐渐变成一个小黑点，消失在天和地那茫茫的交际处了。我知道，此时，它的心已随老鹰而去了。
它要去寻找自由，那种无拘无束悠闲自在的自由；那种能让风呼呼地吹，鸟扑棱棱地飞的自由；那种天高地阔，实实在在的自由。风，将它的万千思绪刮向远方，刮向它的家乡。告诉它的妈妈和子民们，它，想它们。现在，沉重的马蹄总有一天会高高地扬起，踏在故乡的土地上。
猛地，它睁开双眼，将背上的驯马师重重地摔在地上。那一刻，我为它叫好，为它沸腾。
它靠自己的智慧和友好的印第安人的帮助，带领一群被困在那里，和它一样向往自由的马儿冲出了重重封锁。它一路向故乡奔去……
但是，故事并没有就此结束。
印第安人也想驯服这匹良种马。但是，无论印第安人如何驯养，它都灵巧地躲开了。印第安人明白，这匹马是无法驯服的，就将它放了。
但是，它仍然没有获得自由。因为它和上百匹马都被抓去拉火车。它卖力地拉着，静静地等待着时机。在一个空隙，它挣开铁索，又把拴着其它马的两条铁条踢断了。它再一次获得了自由。我长吁了一口气，心中的大石头也暂且落了地。但是一阵枪响从小马王身后传来。不必说，肯定是有人追上来了。它和人类之间的赛跑又开始了。我心中的石头再一次悬了起来。
跑着跑着，它又跑到了那座它十分熟悉的山谷里。但是，它停住了脚，因为三面是绝境，退路也被堵死了。
万念俱灰，只能冒死一拼。
小马王后退几步，往前助跑了一段路后，对着最近的山谷纵身一跃，身子在空中划出了一道长长的金色的弧线。“咚”地一声，它摔在了地上，我感到我的心也“咚”地一声，伴随着紧张和欣慰。
小马王走了，去寻找它心爱的母马小丽儿。
在那个印第安村落，它找到了小丽儿和那位好心的印第安人。它与印第安人道别，带着它心爱的小丽儿回到了故土。
风，还是那样地吹，但是好像更自然了。
我发现，能使小马王拼了性命的是它那颗向着自由的心；能使我感动的是它那永不放弃的精神。
Ⅱ 你认为2018年最有意义的一部电影是什么
其实我个人认为是《我不是药神》。
2018年的现象级电影，真实题材改编，主题深刻。所有演员都奉献了出色的表演，撑起了整部戏，也撑起了这部剧的核心：世界上只有一种病，穷病，让人感慨颇多。
这部电影让我们能够直面我过国医疗体系的真实问题，也让我们看到了医疗体系的改变，尤其是结局，真的让人既欣慰又感动。药神这部电影算是我们影视行业的进步，题材的进步，简直要吹爆编剧和所有演员！
Ⅲ 奥斯卡最佳影片《瞬息全宇宙》剧情
《瞬息全宇宙》是美国电影公司A24发行的小成本家庭科幻电影，那么奥斯卡茄扒最佳影片《瞬息全宇宙》剧情有哪些呢?下面是小编给大家整理的奥斯卡最佳影片《瞬息全宇宙》剧情一览，欢迎大家来阅读。
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瞬息全宇宙剧情介绍
影片一开始，便展示了正处在疲惫生活漩涡中的主人公伊芙琳平凡而忙碌的一天。
在伊芙琳给刚来美国不久的父亲准备惊喜派对的这天，她还要忙着应对税务局的各种税务问题，同时，她得阻止想要出柜的女儿给外公介绍女友，并兼顾洗衣店里的顾客。
唯一能给她帮上一点忙的废物丈夫此时却想要找机会向她递上离婚协议书……但由于妻子过于忙碌，这件事暂时没有被提起。
直到三人来到税务大楼，原本的家庭伦理剧风格突然转变——废物丈夫摘下眼镜，给伊芙琳戴上蓝牙耳机，告诉她穿梭宇宙的办法。
原来，这世界上是有多重宇宙的，每个人都在不同的宇宙中饰演着不同角色，想要穿梭宇宙，短暂地使用另一个宇宙中自己的技能，就要做一件不同寻常的事情，并按动蓝牙耳机孙桐的按键，实现宇宙穿梭。
所以，当丈夫摘下眼镜，就是另一个宇宙——阿尔法宇宙的丈夫附身在了废物丈夫的身上。
半信半疑的伊芙琳在面对税务局无聊的提问时选择尝试一下穿梭宇宙的方式，结果真的成功了，又一次见到了阿尔法宇宙的丈夫。眼前这个熟悉又陌生的丈夫告诉她，现在宇宙遇到了一个大反派，而唯一能阻止那个反派的，就是这个宇宙的洗衣店老板伊芙琳。
于是，伊芙琳也开始了宇宙穿梭，她看见了无数平行宇宙中的自己，比如，如果当年没有跟丈夫私奔，她会成为一名厨师或京剧艺术家，还有一种最光鲜亮丽的人生，她会上山学武术，成为武打巨星。
正当她纠结于过去的人生选择时，她惊讶地发现，所谓的宇宙大反派就是自己女儿，或者说是阿尔法宇宙的女儿。在那个宇宙，阿尔法的伊芙琳望女成凤心情恳切，最终把女儿逼至疯魔，自己也早逝。进入疯狂状态的女儿不断穿梭在不同宇宙中自己的身上，想要侵袭所有宇宙。
最后，阿尔法宇宙的女儿还是找到了伊芙琳，但她却不打算杀掉伊芙琳，而是要带她看自己的痛苦。她们穿梭了不同的宇宙，在各个宇宙中相爱相杀。看尽了宇宙间痛苦的伊芙琳感受到了女儿的孤独与存在的虚无，于是她开始破坏每一个宇宙中的情感关系，把一切推向崩坏。
关键时刻，当下宇宙的废物丈夫出面，帮伊芙琳化解了矛盾，另一个宇宙的丈夫也对她说：“我不是心软，而是习惯在残酷的世界里发现美好的一面。”
伊芙琳瞬间领悟，开始用“爱与和平”的方式去战斗，首先化子弹头为眼睛形状的塑料饰品，把炸弹变为香水，最后用拥抱面对女儿，真正理解了女儿想要的不是以“为你好”为名的过度保护，而是真正的尊重与放手。
伊芙琳修复了每一个宇宙的感情关系，并在属于自己的那个当下，感受到了生命每一瞬间的意义。
总体而言，众多的不满与困惑集中于影片形式与内容的割裂，日前，“新京报书评周刊”的《：一首中年妇女的失败者之歌》一文，以“非必要本身就是一种浪漫”为影片看似累赘的艺术形式辩护。然而，该影片的形式对于它所服务的内核而言，真的只是一种“非必要”的艺术加持吗?
若拨开家庭救赎故事这一表层的叙事外壳，时空的穿梭设定、繁复的视听语言，极端的信息轰炸，乐此不疲的媒介游戏，这些饱受争议的花哨、“徒有其表”的“非必要”形式，恰恰以狂欢化的方式展现了当代媒介施加于受众的神经暴力，同时也是呈现信息过载时代的存在危机的必要手段。
完整获奖名单
最佳影片：《瞬息全宇宙》
最佳导演：《瞬息全宇宙》关颤凯昌家永/丹尼尔·施纳特
最佳男主角：布兰登·费舍《鲸》
最佳女主角：杨紫琼《瞬息全宇宙》
最佳男配角：关继威《瞬息全宇宙》
最佳女配角：杰米·李·柯蒂斯《瞬息全宇宙》
最佳原创剧本：《瞬息全宇宙》关家永/丹尼尔·施纳特
最佳改编剧本：《女人们的谈话》
最佳国际影片：《西线无战事》(德国)
最佳动画长片：《吉尔莫·德尔·托罗的匹诺曹》
最佳纪录长片：《纳瓦尔尼》
最佳剪辑：《瞬息全宇宙》保罗·罗杰斯
最佳摄影：《西线无战事》詹姆斯·弗伦德
最佳视觉效果：《阿凡达：水之道》
最佳声音效果：《壮志凌云2：独行侠》
最佳艺术指导：《西线无战事》
最佳服装设计：《黑豹2》
最佳化妆与发型设计：《鲸》
最佳原创配乐：《西线无战事》沃尔克·贝特尔曼
最佳原创歌曲：《RRR》“NaatuNaatu”
最佳动画短片：《男孩、鼹鼠、狐狸和马》
最佳真人短片：《爱尔兰式告别》
最佳纪录短片：《小象守护者》
2023奥斯卡获奖提名
最佳女主角
凯特·布兰切特《塔尔》
安娜·德·阿玛斯《金发梦露》
米歇尔·威廉姆斯《造梦之家》
安德丽娅·赖斯伯勒《致莱斯利》
杨紫琼《瞬息全宇宙》
最佳男主角：
奥斯汀·巴特勒《猫王》
布兰登·费舍《庞然大物》
比尔·奈伊《生之欲》
科林·法瑞尔《伊尼舍林的报丧女妖》
保罗·麦斯卡《晒后假日》
最佳男配角：
布莱丹·格里森《伊尼舍林的报丧女妖》
贾德·赫希《造梦之家》
关继威《瞬息全宇宙》
巴里·基奥恩《伊尼舍林的报丧女妖》
布莱恩·泰里·亨利《堤道》
最佳女配角：
安吉拉·贝塞特《黑豹2》
周洪《庞然大物》
凯瑞·康顿《伊尼舍林的报丧女妖》
杰米·李·柯蒂斯《瞬息全宇宙》
许玮伦《瞬息全宇宙》
最佳原创剧本：
《瞬息全宇宙》
《伊尼舍林的报丧女妖》
《造梦之家》
《塔尔》
《悲情三角》
最佳改编剧本：
《西线无战事》
《利刃出鞘2》
《生之欲》
《壮志凌云2》
《女性的谈判》
最佳国际影片：
《西线无战事》
《阿根廷,1985》
《亲密》
《安静的女孩》
《驴叫》
最佳动画长片：
《匹诺曹》
《穿着鞋子的贝壳马塞尔》
《穿靴子的猫2》
《青春变形记》
《海兽猎人》
最佳纪录长片：
《生生相息》
《美人与流血事件》
《火山挚恋》
《碎片之家》
《纳瓦尔尼》
最佳剪辑：
《伊尼舍林的报丧女妖》
《猫王》
《塔尔》
《壮志凌云2》
《瞬息全宇宙》
最佳摄影：
《西线无战事》
《诗人》
《猫王》
《光之帝国》
《塔尔》
最佳视觉效果：
《西线无战事》
《阿凡达2》
《新蝙蝠侠》
《黑豹2》
《壮志凌云2》
最佳艺术指导：
《西线无战事》
《阿凡达2》
《巴比伦》
《猫王》
《造梦之家》
Ⅳ 短暂的生命的影片评价
罗守耀出彩的作品几乎等于零，《夺帅》《恶胎》《灭门》等一大堆都是玩票性质的作品。但对于港片影迷来说，他的作品极具香港电影辉煌时期的充满多元素简毁的大杂烩片子。不能说这个一心走cult路线的邪派导演有多高造诣，相比香港cult模范邱礼涛，罗导的作品实在无关痛痒，而这部《短暂的生命》想必是他最有争议的话题之作。
电影开头的字幕便说明“本故事纯属虚构，如有雷同实属巧合”，但第一局旁白就是“这个故事是真的”，细心的观众很容易就这样被搞糊涂了。不过，我相信这影片的内容是有根可寻的，老爸搞自己的女儿，老妈虐打女儿至死，这些骇人听闻的故事，其实也是客观存在的社会个案。让案件重演，需要极大的勇气和尖锐的切入视角，否则影片可能会成为平淡无味的作品。而罗守耀避重就轻，通过对拦拦备话，倒叙带出了案件本身，而故事本身强化了残忍的犹如被凌辱的审讯过程，淡化了案件的完整性。这算是一个投机取巧的手法，对于一般的电影来说，或许能迁就多数心理承受能力差的观众，但对于一部被列为三级片的电影而言，这种轻度叙事仅仅触及到黑暗现实的皮毛。这就过于简单化了。
《短暂的生命》指的是片中11岁便死去的女孩何曦儿。唐宁在片中饰演一个曾经是妓女的母亲，14岁便失去贞操。导演没有把过多的笔墨花在唐宁或其女儿的背景上，而是着重于对案件的后果和审讯过程的叙述，所以接下来影片所表现的一系列残忍的非人道的审讯手段，均是刻意为之的残酷，并不能引起观众更多的共鸣或内心极大的触动。为残酷而残酷的理念，或许不是导演的初衷，但一旦处理不好，这种浮于表面的迹象便被明显地暴露出来。这是不少擅长于玩黑暗、边缘、敏感题材的导演们的一个通病。没有节制，没有缘由的残酷，并不是cult的特点，只能说是伪cult，或者说丧心病狂。再荒诞夸张的残酷衡册，若成了为人们所津津乐道的cult，它必然有一套自我体系，如库布里克的《发条橘子》。罗守耀安排了唐宁被众女警察强迫观看丈夫跟女儿做爱的录像这一幕场景，实际上是完全借用了《发条橘子》里面着名的“强制观看色情片”的段落，但遗憾的是《短暂的生命》的这个段落跟影片所表达的主题毫无关系，显得有点支离破碎。有佳句，无佳章，就是影片最让人失望的地方。
旧时的港产三级片，混杂大量暴力、血腥、色情等元素，有好莱坞B级片的味道。虽然这些能给予某些观众快感和视觉冲击，但除此之外，观众就没有其他收获。《短》恰好相反，它不以视觉奇观猎取观众潜在的变态欲，而是用题材故事本身来震撼人心，尽管效果欠佳。不过，这个出发点也让导演无意中做了一件实在的事情——启示观众。饰演女警司的邵美琪，跟唐宁形成鲜明的对比，一个自强，一个懦弱。女警司的女儿也差点被其丈夫下狠手，结果是女警司的丈夫入狱，而母女生活温馨依旧。相反，唐宁的错误价值观致使她回避家庭伦理道德问题，并导致惨剧发生。“女人天生就是被男人搞的，不是吗？给老爸搞好过给外面的男人搞。这种东西，没事的，很快就过去了。爸爸不会打你、骂你，只要一会儿的疼痛就好了，然后他会给饭你吃......”这些对白从唐宁以及扮演何曦儿的小演员的嘴里说出来，让人匪夷所思，心酸，愤懑。几乎所有人都知道这是有悖常理的谬论，是不良的信息，但往往不会反思这是反面教材，给人警示。其实在我看来，邵美琪和唐宁这个对比恰好成了影片的核心，通过甘于堕落，低头于男人欲望之下的负面形象，反衬理性、抗争和自强的女强人形象，从边缘的险境回归到主流的正确的人生导航上。当黑暗快蔓延到整部电影之际，一个开明的结局让人得以喘息，它不绝望，并敲响了女性自强的警钟。以上只能代表观者的感受，并不是导演的一套自成体系的思想表达方式，它是自发的，无意识的，不自觉的，只不过在剧情合理有序的安排下形成了一种启示性的镜头语言。要知道，影片始终没有一句对白来从正面引导观众，而是一味地添油加醋，揭露角色懦弱堕落的心理。
刻意残酷，无意明理的《短暂的生命》，很容易会成为一部被人忽略的三级片，但实际上影片是值得一看和思考的，只要你有一定的心理承受能力。
Ⅳ 《满城尽带黄金甲》讲的是什么故事
《满城尽带黄金甲》网络网盘高清资源免费在线观看
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电影讲述大王征战之后大胜回朝，暗暗发觉宫廷内部已发生微妙的变化，原来王后与大王子发生不伦之恋，而王后、大王子、宫女之间的三角恋更是复杂。各方为权力、情欲展开明争暗斗，最后矛盾不可避免地总爆发，所有争斗的人都付出了惨痛的代价。
Ⅵ 有哪些质量很高的冷门电影
这几天正好休年假宅在家里，趁着有时间把之前落下的局都给补回来，这份冷门高质量电影清单真的超级值得拥有！
剧情介绍：
本（尼古拉斯•凯奇 Nicolas Cage 饰 ）一个是贫困潦倒的编剧，终日借酒消愁，被公司开除后，郁郁不得志的他变卖了所有的家当，前去拉斯维加斯开始了他慢性自杀的计划。他打算在几周的时间内，喝酒至死。在光怪陆离的拉斯维加斯，醉醺醺的他遇见了妓女莎拉（伊丽莎白•苏 Elisabeth Shue 饰）。莎拉过着同样不幸的生活：被皮条客控制自由，屡次出逃不遂。本和莎拉共度了一夜，这夜他们互相倾诉，同是天涯沦落人。
二人很快同居，但莎拉并不阻止本继续狂饮。本在自己的世界里沉溺得越来越深，直到有一天和另一个女人躺在莎拉床上，莎拉怒不可遏，将本赶出家门。本在酒精的折磨下奄奄一息，他打电话给莎拉，能否让生命和感情重生。
观影感受：
《离开拉斯维加斯》是一部很有特色的电影，虽然它讲述的是一个非常悲惨的故事，但它却展现了生命中的美好和对爱的追求。这部电影的最大特点在于，它不忽视任何一种人生状态，尽管 Ben 在电影中的行为和决定令人震惊，但观众并不会对他感到厌恶或不悦，反而会体会到他内心的无助、绝望和渴望得到关爱的心情。
这部电影中的两位主角都表现出色，尼古拉斯·凯奇完美地诠释了本这个角色，让观众可以真正感受到他在人生低谷时的无望和孤独，吸引着观众一步步走入他的世界。伊丽莎白·舒则诠释了一个寻求真爱和生活的妓女，展现了她敏锐和温柔的一面，以及对于 Ben 最后的离去所表现出的痛彻心扉。
此外，《离开拉斯维加斯》的音乐和镜头也非常出色，对于电影的格调贡献良多。它表达了一种深刻的意义，带着我们思考生命和爱的真正价值，是一部让人感动和触动内心的电影。
推荐理由：
1. 主题深刻：电影通过一个悲惨的故事，探讨了人生和爱的真正价值，让观众思考和反思自己的生命观和价值观。
2. 演员表现出色：尼古拉斯·凯奇和伊丽莎白·舒的精湛表演，让人们能够切实感受到主角们内心的孤独、绝望和渴望得到关注的情感。
3. 音乐与镜头配合出色：电影的音乐和镜头都非常出色，带领观众进入了本和Sera的世界，并为电影的格调贡献良多。
4. 人物形象鲜明：电影中的角色形象非常鲜明，每个角色都有着自己独特的性格和生存状态，使得整个故事更加立体和生动。
5. 好评如潮：该电影在上映后获得了众多好评，也赢得了奥斯卡最佳男主角和最佳女配角等多项奖项，被誉为一部经典之作。
综上所述，《离开拉斯维加斯》是一部优秀的电影，通过深刻的主题、精彩的演员表现和出色的音乐与镜头，完美地展现了人生的苦难与希望。值得一看！
推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐
以上就是给大家整理的电影推荐清单，点赞收藏不迷路！
Ⅶ 最近喜欢看一些恐怖 残暴的电影
楼主你猛！！！！
8楼的看我的
变鬼3.1（泰国8月最新鬼片）
头七（2009香港最新鬼片）
绝命派对(2009台湾 小泽玛利亚 出演)
女高怪谈5：结伴自杀 (2009)
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对抗黑暗(09丧尸片)
全智贤_血战：最后的吸血鬼(2009)
狂蟒之灾4/大蟒蛇4血路班驳(2009)
13号搂B座/致命13号搂B座(2009)
我的血腥情人节3D(2009)
13号星期五(2009)
短暂的生命(2009)
不请自来/姊魅 (2009)
嗜血重生(2009)
招聘小保姆/诚聘保姆 (2009)
太平间闹鬼事件(2009)
鬼门关/入口 (2009).....
怨屋本铺2009
芝加哥打鬼系列
活死人之日（Day of The Living Dead）
活尸禁区（Land of The Dead）
正宗太空僵尸（Night of The Living Creap）
活人生吃（Dawn of The Dead, 2004）
活人甡吃（Shaun of the Dead, 2004）
屠尸行动（STACY, 2001），加藤夏希主演
*惊变28天(28 Days Later)……动物保护者释放携带杀人病毒的大猩猩，28天后伦敦变成僵尸之城
惊变28周(28 Weeks Later)……恐怖病毒28周后变得更加强大，美国重建英国计划彻底失败
活死人之夜(Night of the Living Dead)
丧尸出笼(Day of the Dead )……乔治·罗梅罗的经典作品僵尸三部曲
活死人黎明(Dawn of the Dead)……僵尸瘟疫席卷美国，一小群幸存者躲在被僵尸包围的城市购物中心
活死人之地(Land of the Dead)……活死人踏遍地球每一个角落，人类的最后幸存者做着殊死搏斗
群尸玩过界(Braindead)……《魔戒》导演彼得·杰克逊早期作品
死亡航班(Flight of the Living Dead: Outbreak on a Plane)……空中版《生化危机》
丧尸出笼2：病毒( Day of the Dead 2: Contagium)……其实是《丧尸出笼》前传
刑房之恐怖星球(Planet Terror)……安装M16步枪断腿美女的大战僵尸
生化寿司……陈小春、李灿森商业大厦困兽犹斗战僵尸
生化特警--丧尸任务……美军实验导致僵尸病毒蔓延香港，冯德伦特警出击拯救危城
隔山有眼(The Hills Have Eyes)……卡特一家误入歧途，沦为核辐射变异人的美味大餐
隔山有眼2(The Hills Have Eyes2)……一群美国士兵的戈壁历炼之旅变成血腥杀戮下的生存大挑战
僵尸战争(Zombie Wars)……人类与丧尸经过多年战争，失去战局优势被迫到处迁徙
毁灭战士(Doom)……火星版《生化危机》
我是传奇(I Am Legend)……僵尸病毒蔓延美国，威尔·史密斯成为纽约唯一幸存者
厄夜三十(30 Days of Night)……阿拉斯加小镇迎来卅天极夜，吸血僵尸开席血腥饕餮盛宴
活死人归来1、2、3、4、5(Return Of The Living Dead)……经典的“芝加哥打鬼”系列
活跳尸1、2(Re-Animator)……疯狂医学家秘研究使死人复生且永生的回魂药……
僵尸城市(Paura nella città dei morti viventi)……修道士自杀诅咒世界变成地狱，如今致命丧尸已遍布城市每个角落
不死族(Undead)……小村庄突然天降病毒陨石，受感染人类变成吃人僵尸
僵尸肖恩(Shaun of the Dead)……碌碌无为的电器商店小职员拯救僵尸围城
行尸走肉(Zombi 2)……加勒比小岛上的恐怖咒语导致人类变成僵尸
死亡之屋(House of the Dead)……经典游戏改编
死了又死(Dead & Deader)……美军士兵在阿富汗被带有丧尸病毒的甲虫咬回国后发现前战友都变成僵尸
死亡日记(Diary of the Dead)……乔治·罗梅罗最新僵尸电影
新版丧尸出笼(Day of the Dead)……史上最强僵尸，高智能会奔跑会开枪还能飞檐走壁
死亡航班——飞机上出现了丧尸，思维角度比较独特，可以看一下！
猎杀活死人----2002年作品
新丧尸出笼
生化战警之丧尸危机
僵尸人FIDO
死亡录像 [Rec]
十大经典恐怖电影：
《精神病患者》(Psycho) 1960年
女职员玛丽恩携4万公款开车潜逃，犹如惊弓之鸟的她住进了偏僻的贝茨旅馆。举击优雅的年轻店主诺曼接待了她，唯一令她有些不安的是诺曼的母亲，据诺曼讲她因为情人的死而患上了精神病。夜晚，玛丽恩惨死刀下，诺曼将尸体藏了起来。侦探米尔顿追踪玛丽恩而至，但他最后也被疯女人杀死。玛丽恩的姐姐莱拉和萨姆也来到了贝茨旅馆，但他们却得到了关于诺曼母亲一个惊人的消息……
经典毕竟是经典。本片出自悬念大师希区柯克之手，在电影史上占有极为重要的位置，被誉为西方第一部现代恐怖片。作品中悬念迭起，不到最后一刻人们绝对不会想到谜底。有趣的是希区柯克在拍摄影片时自己也在创造悬念，他要全体制作人员宣誓对剧情及故事的结局严格保密，绝不泄漏任何细节；此外他还煞有介事地聘请“母亲”的扮演者，并对外宣布了几位后选者的名单，实际上在剧本中根本没有“母亲”一角的场面。
上映时，有不少观众当场被吓昏过去，还有观众因不敢往下看而中途退场。作品的恐怖实际上是来自人类自身，来自人性之恶，那种发自内心深处的惊栗是其它影片所无法比拟的。片中的“浴室杀人”场面共历时48秒，由78个快速切换的镜头组成，尽管连一个刀刺入人体的血腥画面都没有，但其恐怖效果却因蒙太奇、场面调度、节奏、灯光及音响手法的综合运用而达到了无以复加的境界。
《活尸之夜》(Night of the Living Dead) 1968年
约翰尼与巴芭拉前往宾西法尼亚的一座小镇去探看父亲的坟墓，一颗坠落的人造卫星发出的放射线使死人复活了，他们从坟墓中爬起来，寻找活人作食物。两人为了逃生，躲到了一个农场的房子里。他们心惊胆战，外面就是那些冷漠无情的幽灵——摇摇晃晃，一步步接近——要想杀死他们。而只有击打他们的头部才能将他们彻底消灭经过一个晚上的杀戮之后，房子中只剩下了唯一一名幸存者……
本片可以说是所有僵尸电影的始祖，其深远的影响无法以三言两语来说明。这部低成本的黑白电影长90分钟，在匹兹堡拍摄，惊险恐怖，摄人心魄，现在看来仍然和当年一样犹如经历了一场噩梦。 拍片只花费了10万美元，因为预算太低，所以制作者不得不用一些小手段来弥补缺陷，如用蟋蟀的叫声来掩盖录音中的问题等，但影片仍大获成功，获得了5000万美元的票房收入。在1990年时，又重拍的新《活尸之夜》，和原作相比趣味已大大不如了。
《德克萨斯电锯惨杀事件》(The Taxas Chainsaw Massacre)1974年
塞利和四个朋友一起去拜访祖父的墓地,路上载了一个搭车客,没想到这人突然发疯,塞利一伙只好扔下他继续走。当他们来到塞利旧宅时,搭车客已在那儿等候,一场屠杀开始了。
究竟是电影恐怖，还是现实恐怖呢?看过此片后，自有答案。影片改编于一起发生在美国的杀人狂魔艾特．肯连环谋杀案。其情节成了以后无数连环变态凶杀影片参照的对象。影片手法简捷，看上去就如同一部低成本的纪录片一样(想想今天的《女巫布莱尔》吧)，但每个细节都是那么栩栩如生!解说员以冰冷的声音叙述完残酷的杀人事件之后，每隔几秒画面上就会闪现出惨不忍睹的血腥镜头……本片导演汤勃．胡波(Tobe hooper)充分发挥了其营造恐怖的才能，包括为电影所取的这个冗长的名字，后来都成为不容置疑的经典。
此片曾被英国帝国杂志评为史上十大恐怖片之一,同Night of the Living Dead《活死人之夜》和 《驱魔人》一起开创了现代恐怖片的新时代。但影片中太多的暴力和血腥,使此片一直备受争议。
《异形》(Alien) 1979年
一种前所未见的可怕外星生物袭击了正在太空航行的一艘人类飞船。这种外星生物可以寄生在人的身体中快速成长、繁殖，而被寄生者很快就会死去。生物快速发育成长，逃到飞船的底层，开始疯狂地寻找食物。飞船上的成员接二连三地遇害，女科学家温莉与外星生物展开了不屈的战斗……
如果说有哪部电影开创了恐怖电影的新纪元，那一定就是《异形》。 1979年出品的《异形》第一集开启了恐怖电影的新模式，成功的将科幻与恐怖结合在一起，并赋予了深深的内涵：“异形”的世界中浸透了七十年代美国文化大动荡的特色，外来的冲击以及自身的压力使当时的人们感到前所未有的恐慌，那感受就如同在黑暗中真的潜伏有外星生物一样。化装设计吉格设计的异形形象和卡罗．拉姆拜迪创造的视觉效果冰冷而恐怖，在这种氛围中女英雄温莉带给了观众唯一一丝暖意。
至97年《异形》系列一共出品三集，每一集都紧继前作情节，女主角也始终是西格妮．菲弗，可惜第三集的水平明显不如前两集，成为系列中的败笔。
《大白鲨》(Jaws) 1975年
一名少女在夏季旅游胜地艾米蒂岛海滨浴场被食人鲨吞噬，为了不影响旺季旅游收益，当局尽力隐瞒真相并继续开放浴场。大白鲨的问题在金钱和实利面前就这样被摆在了一边，直到又一受害者葬身鱼腹。警长布洛迪授命铲除此害，年轻的生物学家Matt Hooper和鲨鱼专家Quint也加入他的阵营。众人捕到一条鲨鱼，但它并非食人鲨，盲目欢庆后，浴场再度开放。国庆日，正当大量游客涌入浴场时，大白鲨已悄然接近……
大导演史蒂芬．斯皮尔伯格的成名作果然不同凡响，耗资1300万美元，是七十年代最卖座的一部灾难恐怖巨作。借助影片《大白鲨》，掀起了美国灾难片的“第三次狂潮”。斯皮尔伯格借鉴了希区柯克的手法，在影片播放的将近90分钟的时间内尽管大白鲨并没有以全镜头出现，但仍创造和保持了高度的紧张和悬念，每一个观众的心都一直伴随着紧张的情节跳动，一直到影片的最后一刻。
影片将悬念、恐怖、政治斗争以及人类与灾难顽强抗争的精神巧妙地融合在一起，其独特的氛围、惊险的情节、卓越的特技效果、深刻的思想内涵都让人念念不忘。
《闪灵》(The Shining) 1980年
洛基山中的一家酒店因大雪封山与世隔绝，托兰斯一家不得不在此留守。儿子Danny具有超能力，这使他看到了别人所看不到的东西——酒店里的鬼魂。Danny的父亲受到了酒店鬼魂的驱使，精神逐渐失常……
这部由斯坦利．库布里克（Stanley Kubrick）执导并根据史帝芬．金（Stephen King）的畅销恐怖小说改编成的影片被公认为最具艺术性的恐怖片，单凭这两个大师级人物联手，就足够使它载入史册。看此片如同一场颠簸离奇的旅行，进入一个小说家疯狂的内心世界。影片并不以血腥的镜头取胜，而是挖掘你内心深处的恐怖，那围绕在旅店四周沉重怪诞的寂静使人颇有患了幽闭恐怖症般的迷惘怅然。而斯文作家的疯狂杀戮直到今天仍让人惊悚难平。
摄影机的快速运动和多角度拍摄，从丹尼的视点描绘出酒店中诡异阴森的气氛，景色本身就构成了一种压迫感。同时不时插入的丹尼的通灵现象更增添了令人迷惘和颤栗的效果。当初有人评论说，这部影片并不仅仅在于描绘了一个发疯的杰克，那整座旅馆和所有描写正是在讽喻美国的社会制度。库布里克并没对此片寄予什么希望，但它却取得出人意料的成功，这也难怪，毕竟思想与家庭的崩溃才是这世上最惊心动魄的。
《消失》(The Vanishing) 1988年
这部荷兰电影是字幕作品，其中的恐怖性使当时的观众屏住呼吸凝视着屏幕上闪过的每一行字。一位女子被诱拐了，她的男友在寻找她的途中意识到有某种潜在的邪恶正在逼近……很多人都十分喜欢本片独特的恐怖气氛，五年之后，又推出了美版，然而原版中的一些骇人成份和令人惊异的结局等，在翻译成英文后或多或少地有所减弱，这不能不说是种遗憾!
连环杀手肖像：亨利》(Henry：Portrait of a serial killer) 1990
这部影片创造了电影史上最令人恐怖的一名杀手，导演迈克诺顿以托玛斯．哈利斯的小说《Red Dragon》中的弗兰西斯．拉海特为原形设计了亨利。影片血腥场面不断，特别是主人公和总是傻笑着杀人的同伴欧迪斯两人残忍地杀死了无辜一家的场景，深印在了每一个看过本片的观众的脑海中。本片成本很低，但最后取得的成绩却极为突出，粗犷的纪录片风格令人觉得这就是真人真事。扮演主人公亨利的麦克尔．罗克曾讲起过当年的一件趣事：“在一次试映会上，我迟到了一会儿。当时一位面部僵硬的女士走了出来，我们正好撞在一起。看到我后，她竟吓得尖声大叫起来。”本片在1986年就已完成，但由于过激成份太多，所以直到1990年才得以上映。
《沉默的羔羊》(The Silence of the Lambs) 1991年
联邦调查局见习特工克拉丽丝受命调查一名专门杀害女性并剥去其皮肤的变态狂魔，为此她不得不求助于关押在监狱中的变态杀手同时也是精神分析专家的利克特。克拉丽丝因为幼年时曾目睹羔羊被杀，所以存在心理障碍，但她却以无比的勇气与智慧击毙了残害女性的兇手。庆功宴上，她接到了已然越狱的利克特的电话：“羔羊是否已不再哀号?……多多保重!”
这部影片是九十年代以来深刻反映美国社会犯罪问题的经典之作，曾荣获第64届奥斯卡最佳影片、最佳男女主角、 最佳导演、最佳剧本改编五项大奖。上映第一周票房便高达1500万美元。朱迪．福斯特与安东尼．霍普金斯的出色表演也成为电影史上最光辉的一页。
除了恐怖气氛的营造，影片的社会命题也很有嚼头。警察为了捉一名杀人狂魔而不得不求助于另一名杀人狂魔，这本身就具有强烈的荒诞与讽刺意味。而电影的片名更令人深思，请注意其英文名称使用了复数，即lambs。圣经中说，众生是羔羊，上帝是牧羊人，影片正是借这一典故告诉观众，羔羊不光只有克拉丽丝而已，所有生活在现实社会中的人们亦都如是，而在那沉默背后则正潜伏着属于我们每一个人的不同的恐怖与危机!
七宗罪 (Seven) 1994
经验丰富的老探员萨默塞特再过七天就要退休了，年轻的警察米尔斯是他最后一个搭档。兇案发生了，罪犯在现场分别留下了“贪婪”、“饕餮”等字样，这正是《圣经》中所讲的“七宗罪”。一切罪行都出自一个名叫多伊的男子之手，他将米尔斯诱至荒野，但米尔斯没想到在邮包中竟找到了自己爱妻的头颅，狂怒的他开枪射杀了多伊，并最终完成了“七重罪”凶杀。
“饕餮”、“贪婪”“懒惰”、“淫欲”、“骄傲”、“嫉妒”和“暴怒”这七项原罪贯穿了整个影片，但担任审判者的却是个为了不留下指纹连自己手指都砍了下来的变态杀人犯。开场镜头就是寒意凛冽的雨天，而此后那些触目惊心的犯罪现场更是让人感到一种虚无的恐惧。
这部出色的惊险悬疑影片对犯罪心理学也作了详尽的描述，而罪犯通过圣经的道德审判来杀人，更具社会意义。一个警察最后却成为兇手计划的执行者，这是对社会和人生的讽刺，是对茫茫之中天主那七大信条的不可抗拒，还是象征了这多罪该罚的人世间的混乱的生活秩序？正象影片结束时斯班瑟说的那句话“海明威说：这个世界如此美好，值得人们为它奋斗。我只同意后半句。”
《电锯惊魂1－5》－－超bt的杀人电影，讲的是一个戴面具的人捉住别人然后跟他们玩杀人游戏，比鬼片更恐怖！！！我看前三部的时候只是觉得变态加恐怖，后来把后两部看完后就觉得恶心了，真的！有种想吐的感觉！反正看完后你就会觉得原来人还可以这样死掉！导演一定是个变态！（我坚持把五部都看完了，也够bt的呵呵）
《人皮客栈1－2》－－跟上面的差不多，不过讲的是大学生去遥远的bt小镇上旅游被人虐杀的故事，第一部主角是男生，第二部是女生
以上两部是我看过最恐怖的电影，下面几部也很经典：
《血的期中考试》－－一个死人跟一群学生玩的游戏，那个死人把学生关在了学校里，然后一个个杀掉，并以此为考题，要活着的学生作答，剧情还可以，比较紧凑，扣人心弦。
《趣味游戏》（FUNNY GAME)——金刚女主角主演，讲的是两个精神病人以借鸡蛋为借口进入主角家里，跟一家三口玩bt游戏，最后将三口杀死，结为很耐人寻味哦！
《恐怖的爸妈》－－很bt的一对夫妇，拐骗青少年，然后就虐待，直到他们屈服！影片题材很另类，比较精彩。
《惊变二十八周》－－人类被病毒感染变成没有意识的吃人野兽，情节有点老套，不过胜在画面逼真，也很震撼。
《陌生人》（stranger）－－纯粹的杀人游戏，这个故事告诉我们：没事别到荒郊野外去玩儿！
《午夜电影》－－一个活在电影中的杀人狂却杀死了观看电影的所有人！杀人的手法跟画面不太真实，不过情节内容很好，整个故事充满悬念，结果出人意料，推荐看一看！
《午夜食人列车》－－地铁里的杀人故事，你永远不知道，你身边坐着的那个人的公文包里有多少杀人工具！血腥而且恐怖!
《女同志吸血鬼》－－搞笑的吸血鬼片。
《分裂》－－一种很可怕的寄生虫会将会攻击人，并会利用受害者的尸体来扩大他们的破坏力。在一个孤立的加油站，一对年轻的夫妇和一名逃脱的受害者必须联起手来找出办法在这种巨大的恐怖面前求得生存，说实话无聊的时候看一下啦！
《汉尼拔》－－bt的报复！看得过瘾！
《非礼勿视》－－身高七英尺，体重四百磅，头骨里嵌着一个生锈的铁盘，锋利的指甲足够戳穿对手眼睛，这位早已被社会所遗弃的，名叫雅各布·古德奈特的精神病患者隐居在一个阴仄诡秘的客栈已经很长时间了。直到有一天，他的生活被一群年轻的闯入者打破······为什么他要杀女人？为什么他又可怜又可恨？值得一看啦
《黑色的家》－－韩国的一个杀人故事，恐怖程度已经快接近欧美了！
《针孔旅馆1－2》－－所有住下的旅客都会被杀掉并且被录下来，留给下一任旅客观看······情节好看，不过画面不太震撼
《死亡录像》－－ 2个记者当跟随一个小镇的火警队录制节目时，火警队接到一位老妇人打来的电话，说她的家正被大火吞噬，而且她没有办法逃出她的房间。当记者们到达现场后，听到了极其恐怖的撕心裂肺的惨叫声，录制出来的录像也是他们完全没有预料的惊人一幕······同样情节的电影还有《隔离区》，不过我觉得后者更精彩
《死亡录播》－－ 生户成为兇徒的玩物，即使他如何求饶，他们仍是把开动的电锯一下一下插入他的胸口，欣赏着他的痛苦表情。导演一声令下喊停，这场“小电影”告一段落，连同“证据”录影带也毁掉。事发后兇手被逐个杀害……
相同的电影还有《Scream》，《I Know What You Did Last Summer》（旧年暑假仲有鬼）。不过这个类型的电影太多了，都看麻木了。
《乌鸦杀人狂》－－细小的乌鸦，竟然成为了血腥的连环杀手！漫天的乌鸦群从不同角度以人类无法想象的方式噬咬人类，村内无一安全之处，这个阴暗的夜晚，绝望的人类，饱受群鸦血腥的巡礼……跟人杀人没法比，不过看完了，我就开始害怕鸟了······
《骑士4》－－也是杀人，说是章子怡主演，我带着激动的心情看完了才发现，她在这部剧中千真万确只是个“死跑龙套的”，剧情不知所云，画面不恐怖。不过章子怡主演，看一下也无妨。
《仓库十三小时》－－仓库有鬼哦！说实在的，画面不恐怖，剧情也一般，但看完就是给人一种很恐怖的感觉。而且很久都忘不了哟
《低语》（whisper）－－当撒旦伪装成天使······当恶魔化身小孩，主角是个小男孩，被人绑架。随着剧情发展，绑匪发现，这个小孩－－－不是人！（最近才看，很好看哦)
韩国的 笔仙 (这个有点老.但是好看)
离开时请鼓掌 (可是车承元啊!!!)
506哨所(这个符和你的要求)
缠身 (河莉秀?当年是帅哥来着.不过后来嘛...)
突然有一天之2月29日(这个适合女孩子看,吓人啊!!!)
中国的 双瞳
美国的 异教徒 (这个比较适合女孩子看.挺好的.尼古拉斯·凯奇算不算帅哥?)
鬼镜 (这个无帅哥,但无恶心画面,挺吓人的)
日本的 叫魂 (小田切让和役所广司一老一少的两大型男)
《奥罗拉公主》韩国
《惊险游戏》韩国，结局真的很让人，怎么说呢，简直是不能接受
《骇人手机》泰国
《七天》韩国
《老师的恩惠》韩国，这个也不错，但是有一点血腥，如果不喜欢这类可以不要看
《错爱》也不错，是余文乐演的
《笔仙》韩国，这个片子拍的不错
《血期中考试》韩国，整体不错，但我认为杀人的理由有一点不合理，同样有点血腥
《人形师》韩国，这个很好看，里面的木偶娃娃的真人版十分漂亮
《假面》韩国，关于爱情，关于整容很让人伤感的爱情，不是该片，是惊悚类型，但我认为十分好
《诡丝》香港拍的好像，比起上面的来说一般
《传说中的故乡》韩国。孪生姐妹的故事，注意有一个电视剧版的，不要下错了
《鬼铃》韩国，里面的音效配的不错
《鬼鼓》好像又叫《人皮鼓》泰国，听名字不好，但是里面的故事很不错，也不算血腥，没什么血腥镜头，讲的是牺牲的故事
《女高怪谈》系列也不错
《恶魔在身后》韩国，很多人看完看不懂，但我觉得不错，有兴趣可以看一下
《清洁者》美国
《失真的画》美国 遗失物
感染
轮回
邻人13号
预言
富江系列
鬼水凶灵
逃离魔窟
买鬼回家
咒怨
午夜凶铃
《异度空间》
两个人分别撞鬼的故事，好像意思是说这个世界是有鬼的。唯一不懂得是林嘉欣的那个房东，他好像就盼着见鬼。
《异域》
晕啊！既然结局是个梦，或者说是李心洁女儿的恶作剧，那么李心洁家里之前的头发，鬼影是怎么回事？
《校墓处》
除了令人郁闷的结尾，我一直觉得方老师他们被洋鬼子耍了，所谓的烧校务处没用，什么圣水也没用。倒是剧中有个一直在念金刚经的老太太，不知她那一招管用吗？我就是不懂，香港人那么迷信关二哥，就是就是没放个关二哥镇鬼呢？剧中女鬼从厕所里出来的更有趣，要知道尿和屎据说都是辟邪的啊
人皮客栈
人玩鬼
灵异第六感
黑暗
闪灵
人肉叉烧包
9人禁闭室
惊声尖叫
恐怖蜡像馆
玩偶师
红眼
高校怪谈
午夜凶铃、咒怨1、2 。这几个比较经典。
香港的见鬼1、2，
救命
电锯惊魂3
【原 片 名】Saw III
【中 文 名】电锯惊魂3
【出品公司】狮门影业(Evolution Management / Lions Gate Films)
【出品年代】2006
【首映日期】2006年10月27日(美国)
【MPAA级别】R 级(极度恐怖的暴力血腥内容，裸露，粗口)
【官方网站】http://www.saw3.com/
【IMDB链接】http://us.imdb.com/title/tt0489270/
【IMDB评分】6.9/10 (4,178 votes)
【国 家】美国
【类 别】犯罪/恐怖/惊悚
【导 演】达伦·林恩·鲍斯曼 Darren Lynn Bousman
【主 演】迪娜·梅耶 Dina Meyer .... Kerry
安格斯·麦克菲戴恩 Angus MacFadyen .... Jeff
唐尼·沃尔伯格 Donnie Wahlberg .... Eric Matthews (attached)
托宾·贝尔 Tobin Bell .... John Kramer
Shawnee Smith .... Amanda
Bahar Soomekh .... Lynn
【文件格式】XviD + MP3
【文件大小】1CD 50x15MB
【视频尺寸】560 x 240
【影片长度】107 Mins
【对白语言】英语原声
【字幕语言】无字幕
【内容简介】
早已被警察锁定的变态杀人狂“竖锯”约翰·克拉莫(托宾·贝尔)却不知何故神奇地失去了踪迹。然而，那个一脸苍白的面具带着清脆慑人的笑声则又出现了。这次则是杀人狂约翰的助手阿曼达(肖尼·史密斯)高举屠刀，继续着充满杀戮和错综复杂关系的死亡游戏。这次，杀人游戏的参与者是一位名叫莱恩·丹龙(巴哈尔·苏梅克)的医生。一天晚上，善良的莱恩在毫无防备的情况下被人绑架，并被带到一个遭人遗弃的仓库里。在那里，她遇见了躺在床上且濒临死亡边缘的杀人狂约翰，约翰的旁边则是另一个被卷入这场杀戮游戏的受害者杰夫。游戏又开始了。规则是，莱恩要想活命，就必须尽可能地然杀人魔约翰濒临死亡的生命维持下去。相反，杰夫则想尽一切办法逃脱阿曼达设置的重重枷锁而摆脱死神的追杀。而两人正好走到了完全对立的一面。一场你死我活的生死游戏愈发激烈进展起来……
《不死咒怨2》 ("陈冠希出演"-06好莱坞恐怖大片)DVD中字幕
◎中文 名 新咒怨2
◎片 名 The Grudge
◎年 代 2006
◎国 家 美国
◎类 别 恐怖/惊悚/神秘
◎语 言 英语
◎字 幕 中文字幕
◎IMDB评分 4.6/10 (1,222 votes)
◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0433386
◎文件格式 XviD + MP3
◎视频尺寸 640 x 352
◎文件大小 1CD 50 x 15MB
◎片 长 98 Min
◎导 演 清水崇 Takashi Shimizu
◎主 演 安博·坦博利 Amber Tamblyn .... Aubrey (attached)
阿里尔·凯贝尔 Arielle Kebbel .... Allison (attached)
Takako Fuji .... Kayako Saeki
Teresa Palmer .... Vanessa (attached)
陈冠希 Edison Chen .... Eason
莎拉·米歇尔·盖拉 Sarah Michelle Gellar .... Karen (attached)
Ryo Ishibashi .... Nakagawa
Sara Roemer .... Lacey
Matthew Knight .... Jake
Misako Uno .... Miyuki
Ohga Tanaka .... Toshio
珍妮弗·比尔斯 Jennifer Beals .... Trish
伊夫·戈登 Eve Gordon .... Prinicpal Dale
Shaun Sipos .... Michael
Ⅷ 值得看的艺术电影
NO.1《梵高：画语人生》时长：80分钟 | 豆瓣评分：8.5 ★★★★☆金色的封面，金色的影片浓浓的都是对艺术的偏执剧透文森特 · 威廉 · 梵高，这位用明亮鲜活的色彩吸引了全世界目光的天才画家，却在美丽的法国瓦兹河畔结束了自己37岁的年轻生命。他传奇不朽的一生已多次被搬上电影银幕。此次，由导演 Andrew Hutton 执导的本部戏剧式纪录电影，将重现梵高绚烂而短暂的一生本尼迪克特·康伯巴奇饰演这位天赋异禀且卓尔不群的疯狂大师，而其弟提奥则由杰米·帕克 Jamie Parker 饰演。剧中的一言一语皆来自于梵高写给提奥及亲人的信件。NO.2《达利和他的情人》时长：112分钟 | 豆瓣评分：8.5 ★★★★☆老子不嗑迷幻药，老子就是迷幻药！剧透1992年，马德里的传统价值观受到来自新潮流、爵士乐和佛洛依德的挑战。18岁的达利刚刚进入大学校园，立志成为一名伟大的艺术家，他羞涩又狂野的气质和独特的思维，马上就吸引了学校的风云人物－罗卡和路易斯.布纽尔的注意。很快地，这三个年轻艺术家便成为全马德里最能掀起潮流的知名人物。然而，达利发现，他已逐渐爱上罗卡，完全无法自拔，对此，罗卡浑然不觉。而面对两位挚友日益高涨的盛名，布纽尔决定前往巴黎寻求自己艺术生涯的成功。此时在信仰戒律与肉体欲望两相折磨中的罗卡承受极大煎熬，而当他得知达利前往巴黎，和布纽尔合作一部超现实主义电影，并和一位有夫之妇卡拉有染时，脆弱的他更是濒临崩溃。NO.3《卡拉瓦乔》时长：93分钟 | 豆瓣评分：8.3 ★★★★☆卡拉瓦乔和他的美少年模特的故事！剧透本片是一部传记体影片。英国的先锋派导演贾曼也是一名画家，他怀着对卡拉瓦乔这位伟大的艺术家的崇敬心理和对画家生活的浓厚兴趣，拍了这部关于艺术家生活片断的作品。本片的手法和题材不拘一格，从各角度都给人以新鲜感。本片获得1986年柏林国际电影节银熊奖，是英国1986年最卖座影片之一。NO.4《爱德华 • 蒙克》时长：210分钟 | 豆瓣评分：8.6 ★★★★☆变态的视觉和疯狂剪辑手诠释这个孤独跨时代的艺术家的一生剧透《爱德华·蒙克》（Edvard Munch，1863年12月12日—1944年1月23日），挪威表现主义画家和版画复制匠。他画作主题的强烈精神和感情，对心理苦闷的强烈的、呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。他的作品“呐喊”（挪威语Skrik，也译作《尖叫》，作于1893年）被视为后工业现代化的极度痛苦之象征这部传记影片大致遵循了1884年到1894年的时间顺序，爱德华·蒙克开始表现主义创作并且成为欧洲北部最具有争议、最多诽谤的画家。影片同时还回溯到在他五岁的时候，母亲死于肺病，其姐姐的死亡以及他自己在13岁的时候因为肺部疾病差点丧命。影片还回顾了，蒙克短暂的爱情以及他在挪威首都和德国柏林参与的一些政治活动。NO.5《戴珍珠耳环的少女》时长：100分钟 | 豆瓣评分：8.9 ★★★★☆把电影拍得像油画一样美顺便说一句，这是一部偶像剧剧透少女葛利叶家境贫寒，于是来到画家维梅尔（科林•费尔斯 Colin Firth 饰）家做女佣。维梅尔的家庭是一个母系社会。他的岳母、妻子，常常摆出颐指气使的神情。因为维梅尔曾经有过外遇，妻子对正当青春的葛利叶更是戒心重重。在非常苛刻和压抑的氛围下，葛利叶在维梅尔家过得卑躬屈膝。维梅尔的画带给了她一点生活的乐趣。她收拾主人画室的时候，流露出了对艺术的天分。她跟维梅尔谈论对画的理解，二人的交心让彼此的情意慢慢滋长。葛利叶知道不可能与维梅尔修得正果，但她愿意做��特奉献给维梅尔作画。她默默地，忍受着维梅尔给她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳环，画出这一刻的窒息的美丽。NO.6《忘情毕加索》时长：125分钟 | 豆瓣评分：8.3 ★★★★☆阳光四射的海滩上， 老画家和与自己年龄相差悬殊的情人调情嬉戏剧透这是一部刻划印象派绘画大师毕卡索一生的电影，改编自Arianna Huffington所着的毕卡索传：Picasso; Creatorand Destroyer。毕卡索令人赞叹的精力、创作才华与错综复杂的情爱关系，是这部片的精华。毕卡索在他已62岁时，与小他将近40岁的女画家法兰西丝相遇。此片彷佛是一块五彩缤纷的画布，描绘出他们两人之间真实的爱情故事，法兰西丝不顾家人的反对和毕卡索同居，两人继而展开一段长达十年且刻骨铭心的忘年之爱。在这十年中，尽管毕卡索年岁已高，但犹存的热情与魅力，却无法阻止他和其他的女人在一起，纵使法兰西丝曾因此离开过毕卡索，至末两人始终还是无法分开。安东尼霍普金斯栩栩诠释出这位印象派绘画大师令人赞叹的精力、创作才华、与错综复杂的情爱关系。NO.7《笔姬别恋》时长：123分钟 | 豆瓣评分：8.5 ★★★★☆弗里达•卡萝这个倔强豪放的“一字眉”“先生”！剧透弗里达（salma hayek 饰）是墨西哥着名的女画家，18岁之前她是一个快乐活泼的少女，跟其他人一样，享受着爱情的甜蜜。然而18岁的车祸让她遭遇重创，死里逃生的她从此跟病痛伴随一生。原来的小情人也离她而去。躺在病床18个月的她整日与画为伴，她的画充满了不可思议的活力与激情。那时候她也真正开始考虑卖画养活自己，她前去请求画家里维拉指导自己的画，对方激赏她的天分。他们也从师生转变成一生的伴侣，他们结婚了。婚后他们经历了墨西哥最动荡的革命时期，他们狂热地追随着共产主义的脚步，甚至当托洛斯基被斯大林逐出苏联后，他们不畏风险地予以热情接待。弗里达与托洛斯基朦胧的爱恋，以及她的女同性恋情结让她的感情史一样绚烂。NO.1《草间弥生之最爱》时长：102分钟 | 豆瓣评分：8.6 ★★★★☆原来怪婆婆草间弥生是个自恋狂！剧透本片聚焦的是热衷于圆点图案的前卫女艺术家草间弥生，不仅记录下了弥生这一年半的艺术创作活动和日常生活，还将她自视为天才的强烈自信心、精益求精的创作态度等，这些精神层面的内容也展现在观众面前。特别值得注意的是，弥生的作品“F100号”的诞生瞬间也被收录在其中。NO.9《罗丹的情人》时长：175分钟 | 豆瓣评分：8.5 ★★★★☆网友评论：文艺青年都是臭流氓剧透罗丹（杰拉尔•德帕迪约 Gérard Depardieu 饰）是一个名满世界的雕塑家，众所周知的“思想者”就是他的作品。实际上，除了他自己的艺术天才外，还有一个人在罗丹的艺术和感情生命中有举足轻重的地位，那就是他的情人卡蜜尔（伊莎贝尔•阿佳妮 Isabelle Adjani饰） 。卡蜜尔也是一位极具艺术天份的美少女，与罗丹忘年相恋。但是，大凡和大师的恋情总是充满折磨和坎坷一样，卡蜜尔也一样。他们之间疯狂而充满激情的爱情，会带给卡蜜尔怎样的命运呢？NO.10《花落花开》时长：125分钟 | 豆瓣评分：8.9 ★★★★★女仆逆袭成为“原始派”画家的励志故事剧透一战前，法国巴黎附近的小镇桑利斯，样貌平凡、独来独往的中年妇女赛哈芬妮·路易（友兰达·莫霍 Yolande Moreau 饰）在杜佛夫人（Geneviève Mnich 饰）家帮佣，靠打扫和洗衣维生。赛哈芬妮收入微薄，却将所赚的钱都花在画材上，下工后抓紧一切时间画画。致力提倡“素朴艺术”的德国收藏家威威廉·伍德（乌尔里克·土库尔 Ulrich Tukur 饰）搬入了杜佛夫人的出租公寓，在一次聚会上惊见赛哈芬妮的画作，立刻买下她所有的作品，并且鼓励她继续创作。不久一战爆发，威廉·伍德和妹妹连夜逃离，赛哈芬妮独留小镇，战火中继续作画，生活越发贫困艰难，直到 1927年，威廉·伍重返法国……如果上面的十部你都看过那么还有很多其他的推荐哦~《莫迪利亚尼》、《雷诺阿》、《丹麦女孩》、《毕加索的奇异旅程》、《弗朗西斯的情迷画色》都不错的！
Ⅸ 2022的电影观后感7篇
2022的电影观后感篇1
电影《百年情书》取材于“黄花岗72烈士”之一的林觉民烈士殉难前亲笔书写的两封遗书“与妻书”与“禀父书”。
影片以林觉民烈士从1905年至1911年期间的革命活动，与广州起义最后三天时间所发生事件并行交织，集中展现了林觉民亲情家国的热血人生。
林觉民与一干小伙伴，林文、林尹民、方君瑛、方声洞、冯超骧、刘元栋等，自小立志报国。自中国甲午海战战败，签署《马关条约》后，中国大地已经一片狼藉，清政府腐败无能，国土遭列强欺凌瓜分，爱国志士在热血革命的感召下，纷纷投身革命洪流。
1905年，林觉民迎取了陈元凯之女陈意映为妻，婚后，两人情投意合，恩爱有加。然而国难当头，林觉民没有沉溺于爱情的缠绵，于1907年借官费生出国留学之机来到了日本。在日本期间，林觉民和他的伙伴们先后加入了以孙中山、黄兴领导的同盟会，决意推翻满清，革命救国。
1911年孙中山领导的同盟会决定于4月在广州举行武装起义，林觉民与伙伴们一同加入了敢死队，决意以死报国。林觉民最后一次回家探望，没有把自己此行的危险性告诉爱妻和父亲。但敏感的父亲已经从儿子反常的举动中有所感觉，一家人吃了最后一顿团圆饭。此时，林觉民的长子已经5岁，陈意映怀的第二胎也已待临产。面对爱妻、爱子、年迈的父亲——林觉民此时肝肠寸断但却义无反顾地离开了他的亲人。
在香港公寓，起义前夕，林觉民泪水与笔墨齐下，写下来世纪绝唱传世名篇“与妻书”“禀父书”，之后依然参加了广州起义。起义中，林觉民等浴血奋战，攻占了总督府，但终于因敌我实力悬殊，林觉民的伙伴们一个个悲壮牺牲，林觉民负重伤被俘，最终不幸就义。
广州起义距武昌首义成功仅几个月，此次起义的意义重大，振奋人心。林觉民等烈士的热血为神州大地浇灌出了自由之花，其功绩将光照千秋，岩并颂永垂后世！
?百年情书》将更加真实地还原当年的历史人文情怀，而且尽管出演的演员大多为新人，但是却都有着一颗澎湃的心，对待每一个镜头也都很用心地去表现，所以说《百年情书》无论从哪个方面讲都是一部充满爱的影片：亲情、友情、爱情，每一个都是主线，每一个情都有煽人泪下的一面。
2022的电影观后感篇2
渡边博子站在高山平地上，四周群山围绕，到处白雪茫茫，银装素裹，她面向那座与天幕相接的高山，大声呼喊：--你好吗?
影片就以这样的画面开始了，故事情节很简单，通过渡边博子与藤井树(女)的来信来剖露中学时代那个藤井树(男)的情感故事，藤井树对自已的暗恋隐蔽很深，他没表达，日本电影《情书》观后感。或许用自己的方式表达，但对方却没感觉出来，这些零碎的情感通过镜头与场境的转换娓娓道来，让你感受那个因登山事故而亡的藤井树与已同名同姓的同班女生的情感片断，细腻地向观众道出人内心深处的东西，初恋，是美的，不管有没有遗憾，这是青少年迈向成长的第一个理程碑，是与自已内心挣扎的源头，也是以后婚姻生活的蓝本，电影以藤井树(男)现在的未婚妻渡边博子与他初恋的对象的来信去追忆这位亡人，在雪花飘落，茫茫的雪国世界里，情书就粗郑这样展开了叙述。
从这部影片让我感受到，人所追求的是至真至善的情感，我想导演是想通过这个简单的故事刻意地去营造这个爱的氛围，因为想表达纯洁，故用了雪景，或许是一种寓意，这只是我的自我见解，人类的情感在这部影片子里单纯，真切，与之相对比，真实的人类情感要复杂多了，这种描述手法是人类对美好情愫无限蔽培的向往，观后感《日本电影《情书》观后感》。
在我们每个人的心中，都会有属于自已的情书，对象或许并不是如今的妻子或丈夫，但在幼年的情感生活里，因为第一次对异性产生好感，会藏在心里，在忙碌的生活中，在现实的世界里，或许你我都不会再记得当年那份淡淡的爱，但它永藏心底，在某一个特定的环境下，会变成最美好的回忆，
不管渡边博子如何思忆藤井君，但他已成了过去，将来只有陪伴在自已身边的秋叶，对于已经死去的人，最好是忘记吧！即使很难，也要继续向前行。藤井树(女)虽然在藤井君去世后才知道自已竟是对方的初恋对象，这是一份礼物，值得一个女人一生去珍藏，因为我记得钱钟书的话："赞美一个女人，最好的方式就是爱上她"！
2022的电影观后感篇3
?情书》这部日本电影给我们的感觉很直接，也很纯真，一本书，两个爱情故事，三个人的感情归宿，用回忆的方式，纪念着沉甸甸的爱，就好像一封寄往天堂的书信一样，一去不复返，只因为爱一个字。
这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片，他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋，给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过，再次观看，带来的感受还是不一样，青涩的年纪，纯真的爱情，只因为胆怯却没敢开口表白，在男主角逝去之后，为了追寻记忆，不经意间重新打开。
很多人会觉得这部电影的结局应该不算美好，或许也无法去定义它。一本书，一张卡，一个名字，一幅画，一句“你好吗？我很好。”照亮了男主角最青春的年华，给我们精神上的冲击，是井藤树的对待爱的执着，也是导演的用苦良心。
影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地里滑翔的镜头，整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的、幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒钟却让人感觉仿佛过了几个世纪般，是对离去的爱人的无法忘怀？还是对生命的思索？那个镜头一直向四周延伸，然后向高空延伸，从高空往下看，整个镜头里只有一片白雪，中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道，感情却可永恒。她只是紧闭双眼，静静地、久久的躺在哪雪地里。
整部电影运用故事的方式，扣人心弦，倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度，把现在和过去，回忆和现实交叉开展，让我们看到感动的同时觉得十分的可惜，来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀，最后一个镜头就好像，一片无声雪花，穿越过去，把昨日呈现在眼前，却无法触摸到他的脸颊。
另外人物的感情非常细腻，每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实，化作纷飞的雪花，他来过，突然消失了，却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局，并不是所有的电影都以圆满的结局结尾，就好像人生总是有遗憾，这就是现实与理想中共存世界。
2022的电影观后感篇4
看完《情书》这部电影，平静的内心犹如掉进一颗石头，泛起了波澜。一首歌一个故事，一部电影就像一场人生，细细品味电影，又何尝不是在细数过往的酸甜苦辣。
一部好的电影是经久不衰的，总是会有人回看，而每次观看都能从电影中体会到不同的感受。《情书》是1995年日本上映的电影了，时隔二十几年，再一次搬上电影院的屏幕，正是说明了这部电影的经典。我们能从影片中看到博子失去未婚夫，却一直念念不忘，不能自拔。博子的爱是纯粹的，是专一的，是遇见藤井树以后全身心付出的爱。生活中，又还有多少这样子的爱情呢。博子的未婚夫藤井树对博子的爱，很多的人都会认为博子只是替代品，藤井树其实爱的是跟他同名同姓同班的女孩子。（以下为了区分，男主称藤井树，女藤井树称为啊树）。其实在这一段感情里，经历不同的人，会有不同的想法。藤井树对初恋的感觉并未亲口表达，都是通过回忆中的点点滴滴而呈现出青春期对初恋对象的朦胧感觉，或许是喜欢，或许是爱，但在天国的藤井树永远也无法亲口表达了，心愿在最后却是实现了，啊树知道藤井树曾经喜欢过她。
藤井树的真实想法已经无从考证，对啊树的感情也许的真的，也有可能只是看到博子与阿树长的一模一样，才一见钟情，这是现实中很现实的桥段。另一方面影片中既然藤井树能成为博子的未婚夫，我认为，这也是存在真实感情的，如果爱一个人只爱其样貌，一段感情肯定不会是长久的，爱一个人，不能说100%的这个人的所有都喜欢，但至少也应该是灵魂契合，相互喜欢，相互尊重的，才能一直走下去。如果只是一厢情愿的话，那么二个人基本很难走上婚姻的殿堂。
经典的电影总是百看不腻，电影映射出的情感，就像人生的路上每走过一步，都能有不同的感受。一百个人有一百个经历，有一百种情感，人生能遇见无数的人，却难以碰见一个灵魂契合，相互喜欢的人。如果遇见请珍惜，如果没有遇见又与他（她）走在一起，也请珍惜。因为有些人，或许一个转身，就再也见不到了，从此只在回忆里。
2022的电影观后感篇5
暗恋，就是心里面爱上了一个人，却不能，或者不想，或者不敢表达出来，只是将这份爱恋，这份牵挂埋藏在心底，用一句话来形容暗恋，那就是“连一秒都没有拥有过你，却感觉像是失去了千万次你”。5月20号即将到来，520是网络流行语我爱你的意思，所以5月20号这一天是情人节，情人节这一天即将上映一部经典的爱情电影，那就是日本纯爱电影《情书》，而这部电影的重新上映更是唤起了影迷们的青春记忆，《情书》是由岩井俊二执导，以两组重要的人物关系为引，串联起片中哀而不伤 纯美至极的爱情故事传说，极致渲染唯美暗恋氛围。这部电影的重映，让很多人都很期待，都想为自己的青春补上这张电影票。
?情书》这部电影讲述了一封未曾真正送达的情书，意外开启了两段唯美刻骨的爱情，并揭开隐藏在过去时光中暗恋秘密的故事传说，观看这部电影最让我记忆深刻的画面便是夏日洒满阳光的图书馆中二人不经意间的对视，正是对暧昧朦胧的青春暗恋最好的注解，而电影中的男主不断对同名同姓的暗恋对象做恶作剧表露心意，而未曾出口的爱恋让我们看到了青春时期对爱情的懵懂与青涩，暗恋人往往会面对这样的结局，明明是最纯粹的爱，却要永远埋在心底。《情书》之所以让人如此记忆深刻，甚至在许许多多的爱情电影中脱颖而出，就是因为在观看这部电影的时候能找回青春年华里最初的心动时刻，回到爱情最本真的样子。
?情书》重映的定档海报选用了最经典镜头之一，电影女主角“渡边博子”在纯白雪景中仰望天空，似期待来自天国的回音抑或是回忆过往的美好画面，而这部电影让我们感受到了暗恋的美好之外也让我们看到了渡边博子对青春爱恋的告别，最后对感情的放下与释怀，即便知道自己是另一个人的替身，但刻骨铭心的爱情故事传说却真实存在，当渡边博子对着雪山大喊“你好吗”“我很好”而转身的时候，她就选择把过去留在了身后，从而在一段刻骨铭心的感情里选择放下与释怀，爱情是美好而复杂的，却是人们向往和憧憬的，不管在一段感情中是对是错，当你在一段感情中释怀的时候，才能往前走遇见更好的另一个她。
2022的电影观后感篇6
为什么《千与千寻》的大部分场景发生在浴室?
因为这里是洗去人们污垢，是最脏的地方。
汤婆婆讨厌别人不做事，只知道吃饭，可是她自己的儿子才是最大的巨婴。
她总是对儿子说外面很脏，不想他看到浴室那丑陋的一面。
可是她自己才是肮脏的源头，她可以在上一秒钟对顾客笑脸相迎，下一秒又对员工变脸痛骂。
锅炉爷爷向往自由，可是却困在一个锅炉房里面。
四十年来，他一直在锅炉房添煤加炭，吃了睡，睡了吃，无限次循环。
白龙似乎很酷，惩恶扬善。可是他迷恋魔法，被汤婆婆给控制，替她做了很多坏事，他活成了自己最讨厌的人。
整个浴场的人，都努力工作，加班加点，像一颗颗流水线上的螺丝钉，像不像现在的我们?
你看这个青蛙，劳累之后在窗户口抽烟，和我们加班的员工在窗口抽烟有任何区别吗?
电影中，汤婆婆会夺走每个人的名字，最后只剩下一个字。
这像不像我们融入社会之后，只剩下一个职场称呼?
电影中说：“在这里，不工作的人，就会死去。”那些被工作压得喘不过气来的人，工作难道不是他们的生命吗?
无脸男在浴场撒下金子，那些被工作重压的人，都卑颜屈膝，弯下腰去捡，他们都曾经有诗和远方。
可是在现实的压力下和自己的欲望中，早已迷失了自己，也忘记了当年的名字。
我们每一个人都可以在电影中找到自己的影子，或是对金钱的诱惑，或是对权利的迷恋，或是一成不变的禁锢。
因为故事说的就是一个叫千寻的小女孩，差点在充满欲望的社会中被夺走名字变成了“千”，可是她最后还是没有忘记自己的名字。
最终无脸男找到了自己的归宿，白龙找到了自己的名字，而千寻也找到了回家的.路。
他们都找到了自己的初心，也想起了为什么要出发。
很喜欢电影里面的一句台词：有些事情经历了，就不会忘记，只是暂时没有想起来罢了。
我们或许会短暂地迷失，但自己当年的样子永远不会忘记。
2022的电影观后感篇7
爱情是每个人所向往和憧憬的，爱是即使最后没有相伴一生，你也因为我出现过而拥有了更美好的人生。最近有一部经典电影《情书》即将在5月20号这一天上映，5月20号是情人眼里的情人节，而520也是网络流行语我爱你的意思。《情书》由岩井俊二执导，讲述了渡边博子给去世的前未婚夫藤井树寄出一封本应该没有回应的书信，却意外收到一位署名为“藤井树”的女孩回信，在二人的书信往来中，女孩藤井树逐渐发现，与她同名同姓的少年藤井树曾对自己暗藏一腔柔情，而渡边博子也在过程中与过往感情和解告别的故事。
?情书》是最经典的爱情电影之一，而这部电影的重新上映更是唤起了影迷们的青春记忆，这部电影以一封寄出的情书开启了两段美好而刻骨铭心的爱恋故事，电影中最让记忆深刻的一句台词便是渡边博子向雪山里呐喊的“你好吗”，当你观看《情书》这部电影的时候你就会知道青葱时光里最初的悸动与美好值得所有新老观众的体会和追忆。
电影《情书》里的男主一直暗恋着和自己同名同姓的女生，也让我们看到了在学生时代对爱情的懵懂与青涩，电影中我们并没有看到有告白的台词，但是却让我们看到了镜头细腻的语言，不管是放学后在校园车棚制造的“偶遇”，还是藏在借书卡背后多年的素描画像，那份未曾说出口的爱恋让人触动，少年的欲言又止令人心动，青春期尾巴上迟钝而纯粹的暗恋，就像是心里埋了颗种子，一开始毫无自知，直到某天发了芽，一点一点破土而出。
或许《情书》这部电影能让我们如此记忆深刻，是因为电影中的情节故事也让我们回忆起了在校园那段时间的暗恋情愫吧，青春期的我们对爱情是憧憬与向往的，却因为对爱情懵懂和青涩而不敢出口，把暗恋情愫深深的埋在心中，多年后回忆起来便是心灵的触动。而观看这部电影中，最打动我的便是两位女生对感情的放下与释怀，我们总会在对的时间里遇到对的人，在错误的时间里选择错了人，而不管对与错，我们都要感激我们所经历的，所选择的，拿得起放得下或许是我们每个在感情当中都要学会的。