评电影影主题
A. 电影的主题分析
今天我去电影院观看了由贾玲主演的电影《你好,李焕英》。在这部电影中,融入了喜剧,也融入了温情和爱。骗母亲说考上了一本,一心想成为母亲的骄傲……这些成了贾玲对母亲的回忆。
影片主要讲述了在2001年的某一天,刚考上大学的贾晓玲经历了人生中的一次大起大落。一直想让母亲高兴的她却因母亲突遭严重意外,而悲痛万分。但她竟意外地回到了1981年,与年轻时的母亲相遇,经过一段时间的往来,宛如闺蜜,也结识了一群善良的好朋友。贾晓玲以为可以通过自己让母亲过上更好的生活,但结局还是没有改变,年轻时的母亲还是选择了和年轻的父亲在一起。最后,她发觉了母亲和自己一同穿越了回来,她们相拥而泣。贾晓玲哭着求母亲不要走,但回到2001年,母亲还是永远地离开了。
影片中笑点很多,泪点也不少。最让我印象深刻的是贾晓玲和年轻的母亲在酒馆喝酒,贾晓玲回想起自己和母亲相处的一点一滴,一边哭着一边和母亲说她会看相,并和母亲(李焕英)说她以后的女儿会很优秀。但母亲的回答却是:“我的女儿,我就要她健康快乐就行。”贾晓玲瞬间泪流满面,之后又说道:“下辈子咱们做母女吧,但下辈子我当妈。”看到这里时我的眼泪止不住地往下流,我被贾晓玲对母亲的愧疚和爱深深感动,也被剧中母亲用她瘦小的身躯背起喝醉的贾晓玲时说的一句:“下辈子我还当妈。”而落泪不止。天底下的母亲大概都是这个样子,普通而又伟大。
现实中的贾玲没能见到妈妈最后一面,赶回家去的第一个地方是火葬场。那年她19岁,还没有成为大红的演员,还没有变成她心目中妈妈希望的样子,她把这些遗憾融入到了电影中,以至于可以让观看这部电影的人失声大哭。
这部电影中的悲大于喜,更能在人们在欢笑的同时带去更深的感悟。所以我在此呼吁:大家要珍惜眼前人,不要等到子欲养而亲不待,到那时什么都已来不及。父母老去的速度远大于我们的成长,我们应尽所能的给予父母更多的陪伴,陪伴就是给父母最好的礼物!
B. 如何评价《漂流欲室》这部电影电影的主题是什么
我个人认为,《漂流浴室》的主题是不明确的,不知道大家有没有看过《地球最后的夜晚》,其实这两部电影的本质是差不多的,它们都属于艺术片,所以在我们看电影的时候,关注的更多的不是剧情,而是自己的感受,你能从这部电影中看到什么,这就是你心里的电影主题。
我个人认为《漂流浴室》的结局是一个开放性结局,最后男人躲进了芦苇草中,芦苇草象征的是什么?而这段爱情究竟是像漂流走的浮舟一样自由了?还是逃不出整个湖泊?这都是作者留给我们的悬念,总的来说,这部电影艺术感很强,值得一看。
C. 如何分析一部电影的主题
恩..我觉得主题是突出中心思想的 然后你可以根据电影的内容、开头、结尾。
人物的性情变化之类的情感变化 看下中心思想体现了一个怎样的主题
D. 高原上的碰撞——评电影《可可西里》的主题意韵及其艺术表现
运用独特的艺术手法来表现冲突是影片《可可西里》的重要展现形式,导演陆川运用纪实主义手法,把观众带入一个镜头模拟下的真实的美丽却又充满杀机的荒原地带,品味视听语言下的精神理想。
长镜头与色彩的运用
影片大量运用长镜头,再显冲突的真实性。片头,一熟睡的寻山队员,随着镜头拉近而逐渐清晰,近景中是他疲劳但安祥的睡脸,但随之而来的是几声刺耳的敲击声,打破了平静,拉开冲突的幕维(帷)。这也是人与人之间冲突的小开头,而后来在长镜头中,强巴的突然被毙,漠然离去的人,则把这种冲突,(此处逗号多余)更加强烈地展现出来。
另一个长镜头的巧妙运用在刘桐被泥沙吞没的那场戏。从刘桐走下车到突然陷进泥沙中,说明人在自然面前生命的脆弱,而在刘桐往下陷的那一整个过程,真实地演绎了一场人与自然的争斗。刘桐间断性的两声喊叫,扯人心肺,加强了情节感染力,也把人要生存与恶劣的环境冲突推上一个高度,让人感受到那种真实冲突的存在。
色彩的冲突体现该影片的主导思想,最为明显的是长镜头刻画留守者和他居住环境那一段。一面红旗,白色炊烟,绿地,蓝色背景,冷暖对比,冲突再显,把自然环境冷的恶劣与人文气息很浓的红旗,炊烟暖调对(比),显示人挣(征)服自然,同时自然反击着人类,这种冲突,很好的通过色彩表现了出来。
场面调动在电影中也很有特色。
导演表现在不冻泉的留守者做饭的那一段。当队长日泰告诉他强巴已经死了的时候,他切菜声停止了。导演很别具匠心的把日泰的脸部特写放在前景,而队员的背影作为背景。队长痛苦的脸部对照着人物内心的冲突和碰撞。他为队友的死去而震撼和难过,但也明白必须接受现实,面对现实,这种撞击,通过场面调动很好的表现出来。
追逐犯人的那场系也大量运用了场面调动,它不是靠切换来实现那种紧张气氛的,而是运用了长镜头的场面调动来实现的。大量跟镜头的运用,不同角度的拍摄,近景远景的结合,配以音响及独特的场面调动,把追逐时人与人之间的斗争和冲突,人与自然的抗击表现得淋漓尽致。
镜头冲突的恰当运用
人物的对话,也讲出了冲突。在电影中运用了藏汉两种语言体系,像日泰说的一句话:我只考虑可可西里,考虑我的兄弟们,我买过皮子,可是我没办法,表现了一个支援队长在冲突面前的痛苦和无奈。他们在维护神圣,缴羊皮。但他们为了生存,不得不卖羊皮。这种残酷的冲突,导演只借用了日泰的一句话便表现了出来。
蒙太奇组接的运用也表现了冲突。在电影中的平行蒙太奇的运用。描述了三个小组队员在不同的环境中的不同遭遇及以马占林为代表的人们行走的困难。在茫茫风沙雪地里,已没有人们身份的不同,只有渺小的人,脆弱的生命顽强的与自然搏斗的写照。人与人之间的冲突在这样恶劣的环境中显得那么微不足道,而被吞噬掉的是人能否战胜恶劣的环境,这一点通过叫板式蒙太奇的逐一描述剪辑,很好的表现了出来。
空间造型的运用更升华了人与自然,人与人之间的冲突。高原上那颠簸的,不算路的路,几次摇镜头方式,开进寻山队孤独的汽车,那几辆,甚至一辆汽车,与广阔的恶劣环境形成鲜明的对比,真实再现了人与自然的冲突。也是在这样的路上,寻山队与犯罪人追逐、搏斗,长镜头运用,与空间造型巧妙结合,再显冲突的唯美。
《可可西里》多种独特艺术手法的交替运用,展现了各种碰撞,干练,利落,却更加真实的展现了冲突,这使影片《可可西里》更为恰切的展现导演的创作思想,把人物逼迫到一种无法回归的生命征途,升华人性。
E. 如何分析一部电影的主题
电影的主题,传达了导演的思想和理念,电影的拍摄,核心人物应是导演,看电影的时候要记录下一些关键的场景,还有主要演员的台词,情景,音乐。必须要从整体上去把握,切记不可断章取义。1
从头至尾将电影看完,要耐心细心
2注意关键台词,可能主要演员的某一句台词就映射了本影片中心思想,看完后,从中心思想中提炼关键信息
3反复看一到两便,因为看一遍可能会漏掉一些隐晦的信息
4注意电影的剧情,开头,高潮,结尾
F. 如何分析一部电影的主题
如何分析一部电影的主题
影片地内容或者是影片的.作者力图告诉我们什么!这一点我们从影片的叙事中、人物中可以清楚的看到和感悟到 。它不是抽象的符号,也不是概念地堆砌,而是体现在充满视觉造型特点地银幕效果上。
通过对电影的主题、立意及影片的整体视听形象表达理解,我们感悟到了什么,主题虽然是影片所表达的,创作者对生活、对社会地认识、态度、情感和审美观念,带有明显地个人主观色彩和风格样式,但不会是纯主观化的东西,一定是一种个人生活的感悟!
在我们分析,讨论影片主题地时候,往往为了更为深入地了解作品地主题,领会导演地创作意图,应该查阅影片相关地文字资料,必须做如下十个方面地准备工作:
1、这部影片是改编自哪一部文学作品(名着),原着作品中作者表达的是一种什么样的主题思想、时代背景,人物形象作品传达了一种什么样地精神世界和情感效果。 编导培训影评写作技巧
2、这部影片的导演曾经导演过什么作品,他(她)一贯地创作风格是什么,在这一部作品中,采用什么样地手段、方法、风格、样式来完成影片叙事及主题表达。
3、这部影片属于哪一类型地风格样式,同一类的影片思味都有哪些它们之间各有什么区别?
4、描述一下在这部影片中哪一些情节、场景、细节对影片主题的表达有特别重要地作用你能否做到准确、生动、完整地表达出这种心理的,和艺术的感觉,影片中哪一些东西令你激动的回味。编导培训影评写作技巧。
5、关于这部影片的事件、背景、人物及大众传媒的相关报道你知道多少?
6、从你个人的专业、性别、年龄、文化、修养、价值观、道德观出发,你是怎样认识这部电影的或者你认为这部影片处在一个什么样的.水平上。
7、在一个什么样地层面上,我们认为可以充分理解影片所要表达的东西,理解导演所要表达的思想,我们基于一种什么样的出发点。
8、我们在视觉生理上和审美心理上多大程度对影片产生认同和共鸣。
9、影片中你认为最优秀的,最值得你学习的是什么,影片中的风格样式、叙事结构、造型风格、手段方法、影像效果、人物塑造,哪一些是让你最感兴趣的东西。
10、对于这部影片除了大多数公众的意见以外,你有什么不同的意见和看法,你认为影片中最大的不足是什么?
这十个问题,基本上可以帮助我们加深对影片地理解!重要的是,我们观看了一部影片,就要思考我们所感受、感悟到的东西,要反复的、深入的分析这种理解和感受,解释出对主题的认识、感受、理解的原因。
;G. 看完一部电影后,想要写出有深意的影评,该如何写
一、主题不是电影的“道德”或“启示”,而是电影中用来帮助人们理解情节的大大小小的概念。
评写一部电影,确定主题是首要任务,它会变成一篇文章的分析基础,直指电影的主要思想。那么,如何确定主题呢?看的过程中,多问是个好办法。比如,这部电影角色本身或与他人的关系意味着什么?故事强调改变或坚持的好处了吗?强调了个人或集体的重要,还是人性的坚毅或慈悲?电影激发了你怎样的感觉?为什么?不要单单陷入剧情,跳出来多问几个为什么。在粗略地概述出一些主要或次要的主题后,接下来,你需要就电影的具体情节和目标,来提炼它们。你的用词越准确,论证就越详尽。
做好以上准备,接下来,就开始动笔吧!对很多人来说,这可能是最困难的部分。确定主题,捕捉细节、记笔记、列大纲,当你按部就班地做下去,一篇有洞察力的影评就呼之欲出。
H. 看一部好电影写一篇影评
《暖春》影评
现在说《暖春》似乎有些晚了,但是好的电影,几年后相遇,依旧怦然心动。
《暧春》是由乌兰塔娜导演、山西制片厂摄制的一部农村题材、弘扬真善美、呼唤人间真情的影片,以朴实无华的方式讲述了一个催人泪下,感人至深的故事:一个逃离了养父养母家的孤儿,被一个好心的老人收养。她不被老人的儿子儿媳接受,几经坎坷,老人和孩子用真情感动了儿子儿媳,一家人终于其乐融融在一起生活。
好的演绎才会真正使影片感人至深。片中没有明星大腕,却有着表现出色的老人、孩子,她们表演的相当到位。影片最感人的几处几乎都有哭戏,面对数目众多的哭戏,老人与小孩的扮演者用毫不华丽的演技,感动着观众。老人脸上的皱纹,孩子的大眼睛,在一个个镜头中,传神的表现了人物内心的世界。
感人的画面有多处,给人印象深刻的如:爷爷拿出零碎的钱给小花买了一双新鞋;小花偷偷学习汉字,并教爷爷念字、识词;小花冒雨去找爷爷,爷爷在半路上晕倒等等,都反映了爷爷与小花之间最纯洁的“亲情”,突出了爷爷的善良与小花的聪明和机灵。
有一个长镜头,小花考了年级第一名兴奋的跑回来告诉爷爷,爷爷还没有回来。大雨来临,小花顶着雨披去接背着树枝的在雨中走都走不稳的爷爷。一老一小两个身影在风雨中摇摆,音乐特别的感人。爷爷摔倒了,昏迷不醒,我当时特别怕爷爷就这样去了,那么小花刚刚拥有的爱也要随之而去,也许这样处理,更具有悲剧的效果。终于,爷爷醒了过来
细节描写主要围绕在小花的婶娘身上。如:小花的婶娘把鸡蛋打破,又怨小花,并踩烂小花的风车;吃鸡肉的时候,宝桂多挑了几块鸡肉给爷爷,香草又用筷子划回锅里,还说他胳膊往外拐;突出了一个农村妇女的吝啬,泼辣性格;香草的脚被药烫到,小花来扶她,她却一把把她推开;小花的手被玻璃割破,这些细节描写反映出香草的性格特点,也是使小花感动香草的原因。另外,影片中音乐与环境的搭配十分和谐。在感人的画面时,音乐便会抒情而柔美,一到风雨交加时,音乐就会变得急速而沉闷,因而反映当时的情景,衬托了人物心情。
受了那么多即使是大人也无法想象的苦楚,终于有一个人爱她,照顾她,她有多开心。颠着一双小脚不肯停歇的跑来跑去,尽力去做所以力所能及的所有事情。尽管不能生养的婶娘视她为肉中刺,叔叔嫌她是多余的一张嘴,可终究还有爷爷的爱。这爱,是她曾有过又失去的,再次出现在她面前,无比的珍惜,唯有用自己的小身躯不断的动作来告诉爱她的人:她是懂事的,可爱的孩子
终于,婶娘被她的善良感动了,小花不再叫她为“婶娘”而是“娘”。
一个落后的小山村的两个普通的小人物的普通故事,就是这样,没有大片的华丽、喧闹,却能发人深思,让人感动。感动于剧中爷爷的人生信条--人不能见死不救;感动于村里像胖婶一样善良的人们,更感动于小花那颗像花儿一样美丽的心灵。与其说是她那双会说话的大眼睛牵动着观众的心,倒不如说是她的美丽心灵打动了所有的人。
我们感动过,流泪过,并不代表就此结束,真爱是我们必须深藏于心并且时刻铭记的。感动后我们更该懂得去珍惜真情,明白它的来之不易,亲情,友情,甚至是爱情。
学会感恩、学会宽容,这样的口号我们会喊,这些道理我们都懂,但我们并非都能做得到;而小花,一个七岁的孩子做到了。看罢片子,再仔细想想,其实感恩也好,宽容也好,都只在我们的一念之间,在我们的一举一动当中。有时,人生真的就像一场剧,而我们既是编剧、导演,又是演员。剧情的发展,全在于我们自己的选择。当你徘徊于A与B之间时,不要让邪恶遮住你的眼睛。
I. 关于电影的主题分析和评价
无论是一部精彩绝伦的电影还是糟糕透顶的电影,都有导演想要表达的某种东西在里面。即使你不是专业的影评人或是学这个专业的学生,但如果你熟知了电影的主题以及一些分析电影的方法,你就会知道一部电影好在哪里或是糟糕在哪里,而不再人云亦云。
什么是电影的主题?
对于一篇文章来说,主题是就是文章的中心思想,对于电影来说,这个定义还不够全面。更加准确的来说,电影主题指的是将影片整合在一起的中心内容或特殊的关注点。一部电影的主题将决定整部片子的质感风格,以及怎么选演员、怎么剪辑、怎么配乐等等。
接下来我们将从常见的六种影片类型为大家做一个简单的划分:
一、以情节为主题中心
这类电影多出现在冒险故事或是侦探故事,电影制作者更加关注的是故事情节,通常电影的节奏比较快,人物思想和情感都从属于事件,电影的最后结局最为重要。如《蜘蛛侠》《泰坦尼克号》和《速度与激情》系列。
二、以情感效果或情绪为中心
有一类型电影,全片以某种特定的情绪或情感效果贯穿整部电影。虽然情节在这样的电影里同样不可或缺,但是事件从属于影片要实现的情感效果。大多数恐怖电影(《沉默的羔羊》)或是喜剧片(《夏洛特烦恼》)可以被归纳到这一类电影里面。当然,这一类电影有时候不是单一的以某种情绪为主,也有可能是两种情绪混合在一起。比如《绝命圣诞夜》,可以看作喜剧亦或是恐怖电影。分析这一类电影的切入点,最好就是从电影所营造的情感效果入手。
三、以人物为中心
有些影片,通过动作和人物对话来实现对某个人物的形象刻画。故事情节的主要作用是帮助我们理解人物的发展。电影中人物的主要吸引力在于他有着常人不具备的品质,因此这类影片的主题在于对中心人物的塑造,强调人物不同寻常的品质及特有的个性。如《巴顿将军》《美丽心灵》。
四、以独特风格或结构为中心
少数电影中,导演开创了和过去电影史完全不同叙事方式,使得电影的风格质感成为令人们难以忘怀的特征。这种电影有一种能将自身与其他电影区分开的明显特质——其独特的灯光、氛围、配乐、人物对话在我们脑海里回荡,以至于我们很久以后在想起这部电影,似乎人能感受到那种不同寻常的观影感受。这类电影大多出现在那些名导一鸣惊人的处女座当中,或是极具天赋的导演作品中。如《冰血暴》《低俗小说》。
五、以思想为中心
在多数严肃电影当中,动作和人物都具有非同凡响的意义,有助于于观众理解生命、自身经历、或是人类处境的某个方面。这个思想可以是某个特定事件,也有能是某个人物的经历。对于这些较为明显的中心思想,观众们理解起来还不难,但是大多数影片创作人不希望自己所表达的东西能一眼被观众看出来,他们更多的是通过一种较为隐晦的方式表达出来。这就需要观众们动一番脑经,才有可能窥探到导演的内心世界。
如果有可能对于电影所表达的主要思想进行具体的分类,那么大致可以分为以下几类。
1、道德含义
电影通过某个事件向观众传达出确信或遵从某种道德原则的智慧和实用性,由此却说我们在生活中遵守这个道德原则(如电影《撞车》)。
2、人性的真相和那些以独特人物为中心的电影不同,有些电影关注有代表性的人物。这些角色代表了普遍的人性,作为艺术载体,他们被用来展示广泛和普遍意义上的人性真相(如《蝇王》)。
3、社会问题
当代的电影制作者常常关注社会问题并在电影中用戏剧的形式表现出来,或是揭露社会的罪恶或是抨击社会体制(如《牯岭街少年杀人事件》)。
4、为人的尊严而抗争
这类影片描述了人物与自身弱点或是外界环境的对抗。比如他克服敌人为他制造的重重阻碍,在一系列的麻烦中最终战胜自己的敌人。亦或是克服自身的软弱、贪婪等弱点,从而赢得人性的尊严(如《辛德勒的名单》)。
5、年龄的增长,纯真的逝去
在这类影片中,人物通常被迫成熟起来从而获得自我意识。人物一般是变化的,一般来说在电影的开头和结尾有很大的改变(如《杀死一只知更鸟》)。
6、道德或哲学迷题
有时候导演可能会围绕某个迷题或者是令人困惑的特质来发展故事,有意的展现出多样化的主题阐释。导演试图去暗示或神秘化主题。观众对于这类电影的典型反应是:这部电影导演想说些什么?这种电影主要是通过符号或人物对话来传达主题,所以要想分析这类电影,最后就是多留意揣摩人物的对话及片中重复出现的某些意象。
以上就是我们常见到的电影类型,但确立电影的主题大多数时候是不容易的,在前文当中也说过,导演是个喜欢玩捉迷藏的角色。我们只能通过电影中那些情节,人物对话,元素来确定我们所认为的主题或是推翻重新确立。
确立主题可以说是开始,也可以说结束。在确定主题之后,我们需要做的工作就是评价主题。主题是导演想要达到的某种目的,那我们就从导演为了达到这个目的所使用的手段和最后为这个目的展现出来的效果两方面来评价。至于怎么评价,如何评价,则需要更多专业的电影知识作为支撑,而不是凭借自己的主观意识。