新古典风格的电影
① 意大利不只有朱丽叶 | 维罗纳篇
Sophie 是纽约一家杂志的调查员,梦想成为正式撰稿人;她的未婚夫 Victor 热爱美食,为自己即将开设的餐厅而紧锣密鼓地筹备着。婚期将近,两人决定前往 意大利 蜜月旅行。
浪漫之都 维罗纳 是两人的首个落脚点,而处于小径中的 朱丽叶故居 ,让Sophie在机缘巧合下见证了一段 旷世之恋 。
意大利 位处 欧洲南部 ,由靴子型的 亚平宁半岛(Apennine Peninsula) 、地中海中的 西西里岛(Sicily) 与撒丁岛(Sardinia)及其他零散岛屿所组成,类型丰富的国土使得其境内的各处风光 不尽相同 ——
北部 的阿尔卑斯山,终年积雪,千里冰封;
南部 的西西里大岛,阳光充足,温暖宜人。
亚平宁半岛 也被称作“意大利半岛”,但其实岛上还包围着两个袖珍小国—— 圣马力诺(San Marino) 与 梵蒂冈(Vatican) 。
《给朱丽叶的信》 在意大利的取景地均分布在该半岛上,主要则集中在阿迪杰河畔的 维罗纳(Verona) 与中世纪古城 锡耶纳(Siena) 。
着名戏剧 《罗密欧与朱丽叶( Romeo and Juliet )》 使得维罗纳的名字风靡世界,作为 “爱之城” ,每年有不计其数对爱情心怀向往的游客来到这里,寻访罗密欧与朱丽叶的印记。
Sophie 与 Victor 也是他们当中的一员。
维罗纳历史悠久,在 公元前一世纪 即是 古罗马帝国 的重要城市,它北靠 阿尔卑斯山(Alps) 、东临水城 威尼斯(Venice) ,绵延的 阿迪杰河(Adige River) 从城中流过。同时,维罗纳也是意大利和欧洲铁路、公路相连的交通枢纽,称得上意大利的门户。
“Verona” 一词,在拉丁语中的意思是 “极高雅的城市” 。
从空中望去,旖旎风光尽收眼底。
百草广场(Piazza delle Erbe) 始于罗马帝国时期,在当时是市民集会的场所。如今的街道两旁商铺林立,多是一些经营花卉及蔬果的小店。
广场内部及周围的建筑物,均为 中世纪 至 文艺复兴 时期所建,其中名为 维罗纳圣母(Madonna Verona) 的喷泉雕塑是里面最古老的一个——它建于公元380年。
布拉广场(Piazza Bra) 是维罗纳 最大的广场 ,也是传统的市集及商业区。
它的周围伫立着诸多着名建筑,如——
呈新古典主义风格,作为维罗纳市政厅的 巴尔比埃里宫(Palazzo Barbieri) 。
始建于1610年,几经波折,在两个多世纪后才得以完工的 大瓜尔迪亚宫(Palazzo della Gran Guardia) 。
但 最为着名 的,是建于公元一世纪的 维罗纳圆形竞技场(Arena di Verona) ,它的历史比 罗马竞技场 更为悠久。
古罗马时期的罗马人一共建造了 六十余座 竞技场,后世保存下来的只有 十分之一 ,维罗纳圆形竞技场是其中 保存最为完好 的一个。
漫步在广场间的 Sophie身后 ,便是竞技场的身影。
与所有的竞技场一样,起初建造的目的是为了 斗兽表演 。如今的维罗纳圆形竞技场,以举办 大型歌剧 表演而闻名于世,其场内可一次性容纳 2万 人,每年吸引了超过 50万 游客来到此地。
皮草街(Via Pellicciai) 就在百草广场的旁边,从广场延伸出的它是一条步行街,两旁开设着诸多餐厅及酒吧,方便旅途劳顿的人在此临时歇脚。
画面中的Sophie左侧、也就是皮草街之东的拱形门框属于 商人之家(Domus Mercatorum) ,它早在1210年就被修建完成。在中世纪,这里是当地经商之人的聚集地,如今是 维罗纳大众银行(Banca Popolare di Verona) 的办公场所。
圣马可步梯(Scalette San Marco) 也在百草广场与皮草街的附近,它蜿蜒曲折地穿行于低楼巷宇之间 ,走在里面颇有 “曲径通幽” 的意味。
不出意外, Sophie与Vocitor下榻之处是虚构 的——剧组只是在圣马可步梯选取了一扇门作为酒店的门口。
《罗密欧与朱丽叶》 的闻名程度,使得不少人把它误认为 莎士比亚“四大悲剧” 之一。但,虽未名列其中,它却仍与里面的 《哈姆雷特(Hamlet)》 比肩,共同成为 莎翁上演率最高的戏剧 。
除了频频上演的戏剧外,同名的影视作品也在不断拍摄。新晋奥斯卡影帝 小李子 还曾在相貌如日中天之时扮演过罗密欧。
而 最为经典的版本 ,是由意大利导演 佛朗哥·泽菲雷里(Franco Zeffirelli) 所执导的68年版。
片中,时年均未满十八岁的男女主角,将年幼的罗密欧与朱丽叶两人间的浪漫情愫还原到了极致。在今年的 上海国际电影节 期间,该版本还被列入到莎翁作品展映单元。
夜色下,朱丽叶在阳台上 对空诉说 对罗密欧的爱恋,却被藏在旁边的他句句听在心里。在暴露了自己的藏身之所后,罗密欧便与朱丽叶隔着阳台在黎明降临前 互诉衷肠 。
如此浪漫又传奇的故事,使得 朱丽叶故居(Casa di Giulietta) 成为维罗纳的热门景点。与Victor分开活动的Sophie也选择了这里。
一年四季,这里都游人如织。 热爱戏剧 的游客,还会站在传说中的阳台上 即兴表演 一段;与《给朱丽叶的信》中一样,爱情的信徒们则将心中所想写于纸面,贴在墙上。
不同的是 ——
电影中有着伤心过往的女人,将信件或贴在两层建筑的外墙面、或塞进石砖的缝隙内。 实际上 ,故居本身只在 院门的长廊 及 建筑以外的低矮墙面 上允许游客粘贴自己的片言碎语。片中,Sophie碰掉墙体上的石砖并在里面发现已被 尘封五十年 的信件,这个墙面为剧组 临时搭建 ,毕竟, “破坏”真实建筑的代价实在太过巨大 。
从墙缝中找到的信件,其主人叫 Claire 。Sophie写了回信并寄了出去。此时的Claire已然 满头白发 ,收到回信的她在孙子Charlie的陪同下 重回维罗纳 。
她站在庭中,回忆往昔。身旁的 朱丽叶铜像 ,几十年如一日地伫立在此。
与影片中一样,有点恶趣味但却被许多游客信奉着的是, 抚摸铜像的右胸会给自己的爱情及婚姻带来好运 。铜像的右胸也因为常年受到抚摸而变得锃亮,近些年更是有了磨损的情况,亟待修复。
黄昏时的游客渐稀,Sophie坐在院中给朱丽叶写信,一位女士突然造访并收走了墙上的信件。Sophie赶忙跟随对方走了出去,想知道信件被 送往何处 。最终,发现来到了挂有 “给朱丽叶的信餐厅( Trattoria Lettere a Giuilietta )” 标识的门前,看到收走信件的人与其他几位年纪稍长的女士碰头并走进了屋内。
原来,这些人是将游客写给朱丽叶的信件收集在一起,分门别类后再 以朱丽叶秘书的名义写一封回信 并 寄给对方 。
就这样,Sophie结识了 “朱丽叶的秘书们” 并加入其中。
以“给朱丽叶的信”为名称的 餐厅实际上并不存在 ,影片拍摄期间,这栋位于阿迪杰河畔的房产恰巧空闲,剧组便在这里临时搭建了一间虚构的餐厅。如今,原址上开着 维罗纳极简超市(Punto Simply Verona) 。
但是——
朱丽叶的秘书们确有其人,他们是一群来自 “朱丽叶俱乐部(Club di Giulietta)” 的志愿者。
埃托雷·索利马尼(Ettore Solimani) 这个名字并不为人所知,但他却是俱乐部里的 第一个志愿者 。他本是朱丽叶墓地的看墓人,自 1930年 起,出于对朱丽叶的热爱及对失恋之人的体谅,他会在夜间回复部分游客留下的纸条。
进入 90年代 ,索利马尼已退休多年。维罗纳当地的一些热心人决定将回复游客信件的行为 官方化 ,并 成立了“朱丽叶俱乐部” ,为此,当地政府决定出资提供信纸及邮票,志愿者本身则不收取任何报酬。
久而久之,俱乐部里开始有了 48岁的女舞蹈演员 、 55岁的男摄影师 、 21岁的自由职业者 等等,慢慢地组成了有 二十多人 的队伍。同时,也设立了专门的网站: 茱丽叶俱乐部官网 (点击打开)——
贴心的是,俱乐部官网首页还有一个叫做 “Write to Juliet(给朱丽叶写信)” 的特别通道,使世界各地的人都可以 通过互联网远程给朱丽叶写信 。
当 Claire 也如其他游客般,收到由朱丽叶的秘书所执笔的回信时,距她给朱丽叶写信的那天已经 隔了五十年 。
这封迟来许久的回信,除了把年过半百的Claire 带回维罗纳 外,还发生了什么呢?罗密欧与朱丽叶的故事,又 真的发生在维罗纳 吗?
请看下一期: 《意大利不只有朱丽叶 | 锡耶纳篇》
* 除版权保留外,图片均来源于网络。
② 有哪些服装设计特别棒的电影
我觉得有很多,伊丽莎白2:黄金时代,这部就是绝对的“烧钱”。伊丽莎白一世在位的45年间,英国走向世界霸主,经济繁荣昌盛,文学璀璨辉煌,军事欧洲无敌,被称为英国的“黄金年代”。电影不惜笔墨的重现了英国宫廷的奢华与皇室的威严,阴冷华丽的色彩,轻易就将人们带入那个年代。
年轻的维多利亚,经过了连续四位乔治国王的统治后,年轻的维多利亚女王登基,也是西方艺术浪漫主义思想传播的时期。紧身胸衣(束腰)又回来啦,这一来就又是快100年,衬裙的数量也越来越多,裙摆也越来越大,衬裙逐渐满足不了大裙摆的需求,于是裙撑也回来了。这部片的鲜花元素运用的真是美啊,看着赏心悦目,这时期的服饰在造型、细节和配件上追求上乘的刺绣,缎带,考究的荷叶边和人造花等等。
③ 电影《哈姆雷特》有几个版本
如果无声片和电视电影版包括在内,至少三十多个版本,1948年的黑白版最为经典。
《哈姆雷特》的拍摄于1994年9月开始筹备,肯尼思·布拉纳和制片搭档大卫·拜伦及制作设计师蒂姆·哈维得到了城堡石娱乐公司的投资,该片耗资1800万美金 。
该片是英国25年来第一部用70mm宽银幕胶片拍摄的电影,在谢伯顿制片厂的五个摄影棚中拍摄完成,外景则完全取自牛津郡的布伦海姆庄园。
(3)新古典风格的电影扩展阅读:
影片评价:
该片中演员的服饰是现代华丽的,同时基本没有改动场景和台词,成功地再现了莎士比亚的原着。该片内外景设计都保持19世纪斯堪的纳维亚的新古典主义风格,背景色彩是肃杀的冬季和皑皑白雪,似乎在洁净的外表下隐藏着罪恶与阴谋,也为悲剧的发展铺垫了阴冷的视觉色彩。
导演布拉纳在片中大量使用了蒙太奇手法,在叙述过程中加入闪回的影像。这样就把莎士比亚戏剧的语言美和电影的视觉美完美地结合起来 。
该片更符合当代观众的欣赏口味。由于选用流行明星、华丽场景等筹码使影片不再像旧版那样不注重节奏感,气氛也变得活跃了。
在表现哈姆雷特癫狂的场面时,导演巧妙地运用了镜子的折射性。当画面中出现无数的镜子反射着哈姆雷特痛苦的身影时,给观众的视觉冲击力远远比前版本庸俗的床戏来得震撼。借由该片,观众得以看透这个充满报复、背叛、欲望、野心的故事,而其中错综复杂的政治局面与哈姆雷特的疯狂心态,更值得细细玩味 。
④ 哪些电影能给人美学启蒙
1、《至爱梵高》
剧情介绍:纪录片用一封无法投递的信件串联起梵高在去世前最后六周里与他生命中最重要的三个人物之间的秘密,带观众穿越回十九世纪末的欧洲,抽丝剥茧地发现隐藏了一个半世纪的秘密。
2、《海的艺术》
剧情介绍:本片呈现了海洋的恐怖,更呈现了海洋的美丽,以海洋国家——英国为例,通过这个国家的优秀画作、雕塑、摄影作品、小说等,来展现人类艺术和海洋之间的莫大牵连。
3、《设计天赋》
剧情介绍:本片呈现了知名设计师们亲身示范的创作过程,让孩子们对“匠人精神”有更多体会。
4、《法国艺术》
剧情介绍:从第一座哥特式建筑到凡尔赛宫的启蒙运动,从新古典主义到浪漫主义,从唯美的印象派……不仅讲艺术,更以画作为线索,给孩子科普法兰西民族的重大历史事件和艺术精神。
5、《美第奇家族》
剧情介绍:纪录片除了肯定梅第奇家族对艺术的热情和慷慨,也直言不讳他们在资本市场的“不光彩”行为,为孩子们提供一个客观的观察视角。
6、《艺术的力量》
剧情介绍:八位艺术大师拥有自成一派的创作风格和鲜明的个性,本片将全面剖析艺术大师们孕育和诞生艺术品时扣人心弦的故事。
7、《艺术创世纪》
剧情介绍:本片将穿越十万年的历史长河,从现代社会某个司空见惯的现象出发,带领孩子去寻觅视觉艺术的起源——包括绘画、人体、电影等奥秘。
8、《伟大工程巡礼》
剧情介绍:由美国国家地理出的这一套纪录片,展示了全球最具野心和愿景的工程建筑案是如何展开的。
9、《攀爬伟大建筑》
剧情介绍:从被列入世界文化遗产的达勒姆大教堂,见证过历史的伯利庄园,从优雅的克利夫顿悬索桥到英国最古老的格拉斯哥艺术学院……不仅看到了英国人最引以为豪的建筑风情,更看到了建筑背后的故事和历史。
10、《世界八十宝藏》
剧情介绍:在10集节目中,BBC带我们游览了共44个国家,介绍了80个世界级宝藏和建筑,是孩子了解世界文化和精美建筑的入门片。
11、《层层透视古建筑》
剧情介绍:采用三维动画,模拟炸开这些地标性建筑,带着孩子探索人们如何使用它们、
⑤ 电影教父里面的房子是什么装修风格
那是阿玛尔菲三人沙发,是“洛可可”时期的家具风格,海马形的扶手雕花,细腻柔媚,以金色点缀其中,凸显贵族气质。
整个教父电影里的房子装修,是意式新古典主义艺术风格的,注重古典艺术形式的完整、雕刻般的造型,追求、庄重、和谐,和明朗的轮廓。
⑥ 深受宠爱的电影取景地,镜头拍不出它十分之一的美丽
50年前, 《教父》 的横空出世,让 西西里 受到了更多人的喜爱与关注。西西里更像是加了糖的意式浓缩咖啡,而不是掺了奶的卡布奇诺,它会带给旅行者苦乐参半的难忘体验。
要想真正感受这个地方,就要带着开放的心态和旺盛的食欲。现在就和LP一起畅游西西里,感受这里的美景与美味吧~
巴勒莫
PALERMO
《教父》之外的狂野、衰败与辉煌
巴勒莫 是一座衰败与辉煌并存的城市,如果你能应付它狂野的活力、疯狂的驾驶及混乱的社区,那它还是很有吸引力的。
这里曾是一个阿拉伯酋长国,也做过 诺曼王国 的首府,并在12世纪成为欧洲最为显赫的城市,在其后由西班牙统治的500年间,它又经历了另一轮审美转变。
最终这座宫殿、城堡和教堂的宝库呈现出了独特的建筑风格,该风格融合了拜占庭式、阿拉伯式、诺曼式、文艺复兴时期风格及巴洛克式的精华。
这座城市引人感慨的 历史 依旧是当地居民日常生活的重要组成部分,散布在老城区内尘土飞扬的后街集市透着迷人的中东风情。
大剧院
Teatro Massimo
巴勒莫壮丽的新古典主义风格的 歌剧院 花费了20多年才竣工,现在它已成为该市的标志性建筑之一。电影 《教父Ⅲ》 的最后一幕就是在这里拍摄的,因为它能够形象地将高雅文化、犯罪、戏剧性和死亡完美地同时展现在观众的面前。
普雷托利亚喷泉
Fontana Pretoria
这座华丽的巨型喷泉是 普雷托利亚广场 (Piazza Pretoria)中心的装饰品,有分层的水池,雕像如波纹般装饰在每个同心圆的边缘。该市在1573年购买了这座喷泉,然而上面姿态挑逗的裸体美女雕像却让那些到隔壁教堂去做弥撒的西西里教徒难以接受,他们总是拘谨地称它为 “羞耻喷泉” 。
诺曼王宫
Palazzo dei Normanni
这座庄严的宫殿建于9世纪,但现在的模样和名称源于12世纪诺曼人对其进行的一次重大改造,在那期间, 皇家公寓 中增加了华丽的镶嵌画,还增建了珍贵的小礼拜堂,即 帕拉提纳礼拜堂 。
它是罗杰二世在1130年设计的,因为绝美的金色镶嵌画而引人注目,镶嵌式大理石地板和木制的壁龛(muqarnas)天花板令小礼拜堂更显和谐之美,这片天花板是阿拉伯风格的 蜂巢式雕刻 杰作,反映了西西里岛诺曼人文化的多元性。
巴勒莫大教堂
Cattedrale di Palermo
巴勒莫大教堂 拥有几何形格局、金字塔状的锯齿式垛口、用马略尔卡陶瓷装饰的穹顶及装饰性拱门,几百年来曾经从美学角度经历过多次改造,但现在仍是西西里独有的阿拉伯-诺曼风格的绝佳建筑典范。
Antica Focacceria San Francesco
巴勒莫的 Antica Focacceria San Francesco 餐厅自1834年开业至今,被视为西西里地方 美食 的“标杆”,他家的 炸饭团 (arancini)就非常值得一试。
制作时,要把饭团子包上馅,裹上面包屑过油炸,直至外皮黄中透红—— “arancini”意为“小橙子”,说的就是颜色。
切法卢
Cefalù
《天堂电影院》外看场露天电影
这个受欢迎的度假胜地被夹在一座引人注目的山峰和一大片连绵沙滩之间。这里有很棒的海滩、坐落在 历史 中心区的壮观的大教堂,以及路旁排列着餐馆和精品店的蜿蜒的中世纪街道。
切法卢还因为是 《天堂电影院》 的取景地而出名,引来世界各地众多影迷的打卡朝圣。
切法卢大教堂
Duomo di Cefalù
切法卢大教堂 是西西里阿拉伯-诺曼式建筑王冠上的一颗宝石,其宏伟壮丽只有 蒙雷阿莱大教堂 (位于巴勒莫西南边)和巴勒莫的 帕拉提纳礼拜堂 可以与之媲美。
《全能的基督》 肖像充满了教堂中央的半圆形后殿,这幅肖像是精致的拜占庭式镶嵌画的重要作品——也是 西西里最古老且保存最为完好的镶嵌画 ,比蒙雷阿莱的还要早20年或30年。
La Rocca
雄伟而陡峭的岩石 La Rocca 峭壁赫然耸立在城镇的上方,阿拉伯人在这里建造了堡垒并一直占据着它,直到1061年诺曼人征服了这里才将他们驱逐到了下方的港口。
要登顶,可沿着 狄安娜神庙 的标志走30 45分钟,这段蜿蜒向上的台阶穿过了三层城墙,随后你便能在悬崖顶上岩石遍布的山坡上看到惊人的海滨美景。
马多涅地区自然公园
Parco Naturale Regionale delle Madonie
占地400平方公里的 马多涅地区自然公园 位于切法卢正南,这里有西西里最高的山峰,包括雄伟的 卡尔博纳拉峰 (海拔1979米)。公园未经开发的山丘上树木繁茂,是狼、野猫和鹰的家园,古老的濒临灭绝的 内布罗迪冷杉 自冰河时代末期就已经存在了。
公园是徒步、骑车和骑马游览的理想地点,园内还有几座气派的山区小镇,包括卡 斯泰尔博诺 、 佩特拉利亚索普拉纳 和 佩特拉利亚索塔纳 。
Locanda del Marinaio
这家位于老城区海滨主步道上的餐厅口味绝佳。按照季节的不同,可品尝的菜肴有红色的腌金枪鱼薄片配烤松子、虾和西葫芦并搭配柔软的乳清干酪,或者烤章鱼配百里香薯仔,全部都佐以出色的西西里葡萄酒。
陶尔米纳
TAORMINA
拥抱一片《 碧海蓝天》
陶尔米纳的位置相当引人注目,它坐落在 陶罗山 (Monte Tauro)的一片台地上,向西望去就是 埃特纳火山 。几个世纪以来,陶尔米纳一直吸引着无穷无尽的作家和艺术家、贵族和皇族,如今这里主办的夏季艺术节为小镇带来了世界各地的游客。
陶尔米纳是9世纪拜占庭帝国统治下的西西里的 首府 ,是一座保存近乎完美的中世纪城镇,如果你能忍住不去购物和晒日光浴,你还能游览到这里很多美妙无比的小景点。吕克·贝松的电影 《碧海蓝天》 的主要外景地就在陶尔米纳。
希腊剧院
Teatro Greco
陶尔米纳 位列第一的景点就是这座完美的马蹄铁形状的剧院,悬浮在海天之间,它正好与南边地平线上的埃特纳火山相衬,相当令人惊叹。
它建于公元前3世纪,是 世界上地理位置最壮观的一座希腊剧院 ,也是西西里第二大希腊剧院(仅次于锡拉库萨)。夏季这里会成为国际艺术和电影节的举办场所。
Corso Umberto Ⅰ
游览陶尔米纳的主要乐趣就是沿着 Corso Umberto Ⅰ 这条适宜步行的大道漫步,街边排列着 时尚 精品店和文艺复兴式的宫殿。
中途可以在 四月九日广场 稍作停留,醉心于埃特纳火山及海岸令人赞叹的全景,再来到 大教堂广场 (Piazza del Duomo),这里有一座装饰华丽的巴洛克式喷泉(1635年),刻画了只有两条腿却拥有天使上身的半人马,这是陶尔米纳镇的象征。
Il Barcaiolo
Il Barcaiolo 隐蔽地依附在马扎罗海滨乐园北段一个停满小船的小峡湾里,以高品质新鲜海鲜菜肴闻名,比如香甜的gamberi rossi marinati agli agrumi(生的马扎拉甜虾加柑橘水果)和沙丁鱼卷(sarde a beccaficu)。
记得给自制奶油夹心巧克力(cassata)或是美味俏皮的巧克力橘子慕斯留点胃。
Casa Cuseni
这家建于20世纪初的别墅曾经入住过田纳西·威廉姆斯、D.H.劳伦斯、葛丽泰·嘉宝和伯特兰·罗素。2012年这里被改造成民宿,充满了时代风情。
锡拉库萨
SYRACUSE
邂逅这场《西西里的美丽传说 》
锡拉库萨 是西西里最引人入胜的城市之一,文化和文明的痕迹在这里层层交叠。该城吸引了很多杰出人物,比如李维、柏拉图、埃斯库罗斯和阿基米德,形成了深厚的都市文化,进而促进了希腊喜剧的诞生。
为城市增添魔力的还有锡拉库萨每年一度的戏剧节,届时古典希腊戏剧会在地中海现存最古老的剧院之一上演。
大教堂
Duomo
锡拉库萨大教堂 建在一座公元前5世纪的古希腊雅典娜神庙的废墟之上(注意神庙的多利安式圆柱,从内到外依然可见)。教堂顶部装饰着一尊圣母玛利亚的雕像,其原址从前竖立的是一尊雅典娜的金色雕像,曾是海上归航的古希腊水手们的指向标。
马尼亚切城堡
Castello Maniace
这座13世纪古老的城堡守卫着 奥提伽岛 的南端,这里景色秀丽,适合漫步、眺望大海,缅怀锡拉库萨昔日的荣耀。城堡里有两个展览,一个有关堡垒历经数世纪的变化,一个 展出遗址里发现的考古文物。
尼波利斯考古区
Parco Archeologico della Neapolis
对古典派来说,锡拉库萨真正的魅力在于这座考古公园和可追溯至公元前5世纪的珍珠白 色的 希腊剧院 (Teatro Greco)。这座剧院是在岩石山坡上开凿而成,能容纳16,000人, 曾经上演过 埃斯库罗斯 最新创作的悲剧(包括《波斯人》)。每逢春末, 一年一度的古典戏剧季便会令它重新焕发活力。
Caseificio Borderi
如果不到奥提伽岛最北端的这家五彩缤纷的熟食店逛一逛,那么锡拉库萨的市场之行就不算完整。三明治大师 Andrea Borderi 站在堆满了奶酪、橄榄、青菜、香草、番茄和其他配菜的桌子前,一边和顾客说笑,一边制作那种大到足够让你一整天都不会饿的三明治。
诺托
NOTO
难以忘怀的盛夏《奇遇》
诺托 曾被1693年的毁灭性大地震夷为平地,后来当地的贵族进行了大规模的重建,把它建成了西西里最杰出的巴洛克式城镇。
如今它是 联合国教科文组织 所认可的 世界遗产地 ,傍晚时分的景致尤其令人难忘,金色调的砂岩建筑在柔和的夕阳下显得颇为夺目,而晚上的灯饰会进一步凸显精雕细刻的外立面的美感。
圣尼古拉大教堂
Cattedrale di San Nicolò
在诺托占有首要地位的就是这座美丽的巴洛克式 圣尼古拉大教堂 。1996年,大教堂穹顶在一场雷暴雨中坍塌,之后进行了大规模的翻修。随后的10 年中,大教堂拭去了几个世纪的尘土与污垢,于2007年重新开放。今天其穹顶再次展露出了美丽的光辉,重新成为诺托天际线的焦点。
Ristorante Vicari
低垂的灯照亮铺着亚麻桌布的桌子, Ristorante Vicari 餐厅的气氛就是这样。厨房里,精力旺盛的主厨萨尔瓦多·维卡里乐于在西西里农产品上发挥他稀奇古怪的点子:想一想海胆意面加白豆奶油和海芦笋,嫩嫩的兔肉涂了肝酱,或是特别多汁的烤章鱼、烟熏章鱼,美味可口。
特拉帕尼
TRAPANI
在港口,寻找《十二罗汉》
生机勃勃的港口城市 特拉帕尼 是 探索 西西里西端的便利基地。镰刀形的沙嘴拥抱着可爱的海港,它曾经处在从迦太基延伸至威尼斯的强大贸易网络的核心位置,现在则忙着迎接源源不断的旅行者以及往来于潘泰莱里亚和邻近的埃加迪群岛的车辆船只。
历史 中心区
Martin Kroetz (Traktorminze at de.wikipedia), CC BY-SA 3.0 , via Wikimedia Commons
特拉帕尼 历史 中心区 只允许步行,就像一座摩尔风格的迷宫。主要大道Corso Vittorio Emanuele两边矗立着18世纪巴洛克风格的建筑瑰宝,比如 圣洛伦佐大教堂 和 元老宫 。在这里漫步的最佳时间是傍晚19:00左右,届时会有许多散步的人群。
Osteria La Bettolaccia
这里坚定不移地推崇“慢食”,而且是品尝couscous con zuppa di mare(香辣鱼酱配粉蒸什锦海鲜,再配上番茄、大蒜和欧芹) 的理想去处。
从电影走出来的西西里
给你留下了什么样的回忆?
快来评论区
和我们分享吧~
⑦ 电影中出现的新古典主义风格,有什么魅力
如今很多人对于风格方面都有着非常严格的要求,当然也正是这样的各种风格可以展示出自己的个性,所以现在很多地方都会有着不一样的风格,当然现在在很多电影中我们都可以看到出现的新古典主义风格,让很多人都非常的喜爱。新古典主义风格继承了古典主义风格的精致却摒弃了他们繁杂的工艺,对于现在的新古典主义风格来说更加获得年轻人的喜爱,毕竟对于追求新潮的年轻人来说,现在新古典主义的风格越来越受到关注。
对于现在的年轻人来说,自己都非常的有想法,当然也正是因为各种风格的创造才会对自己的生活有着更加不同的冲击感,对于现在的人来说,非常希望让自己更加怀念以前,但是在怀旧的同时也需要自己能够摒弃糟粕。
⑧ 求一部90年代的美国电影名字
http://www.imdb.cn/title/tt0792948
法国导演让-克劳德·布里索2006年奇幻作品,入围戛纳电影节“导演双周”单元。《毁灭天使》是参展作品最大胆、最荒唐最令人困惑的一部电影,同时也是最出色的之一。在法国,像着名女导演布蕾亚凯特琳一样,让-克劳德·布里索的电影也总是会引起观众很大的争议。他曾以“新古典主义”的唯美影像风格征服观众,而且他的几部影片风格都还带着一些希区柯克式的悬疑味道。
这是一部根据导演自己的亲身经历所改编的电影。Francois是一个作家,偶尔也客串电影导演,导演过几部警匪片,这次为了拍摄一部关于女人的感情片选演员,但是要求女主角在影片中进行亲密接触。最后他找到的三个女主角不仅相互之间有恋情,还或多或少地对这位导演有倾慕之心。在即将开拍之际,一个女主角神经失常,另一个随即离开并扬言报复。最后,电影还是拍完了,但是两位女演员后来却控告他性侵犯,甚至真的有人来要他的命。最终连导演的妻子也离开了他。
电驴
http://www.verycd.com/groups/DVDRip/176643.topic
⑨ 哈利波特电影简介
《哈姆雷特》讲述中世纪的丹麦宫廷中,丹麦王子哈姆雷特为父报仇的故事。下面是我给大家整理的哈利波特电影简介,供大家参阅!
哈利波特电影简介
《哈姆雷特》是由肯尼思·布拉纳执导,肯尼思·布拉纳、凯特·温斯莱特主演的剧情片。该片于1996年12月25日在美国上映。
该片由莎士比亚的同名悲剧改编,讲述中世纪的丹麦宫廷中,丹麦王子哈姆雷特为父报仇的故事。
哈利波特电影剧情简介
故事发生在19世纪的欧洲。丹麦王国城堡的露台上,几名值夜的士兵突遇老国王哈姆雷特的鬼魂,惊恐万分,他们把这个发现秘密地告诉了王子,哈姆雷特(肯尼思·布拉纳饰)决定去看个究竟。见到了父亲的鬼魂,知道皇叔克劳狄斯(德里克·雅各比饰)篡位娶嫂而毒害亲兄的真相后,哈姆雷特近乎疯狂,他一心想着复仇的计划。天生阴郁、犹豫不决的性格使哈姆雷特失去了报仇的良机,但随时要爆发的满腔仇恨,使他误杀了躲在帏幕后偷听他和王后谈话的大臣波罗纽斯。而深爱着王子的波罗纽斯的女儿奥菲莉亚(凯特·温斯莱特饰),在精神恍惚中不幸溺水身亡。克劳狄斯挑拨奥菲莉亚的哥哥莱尔提斯同哈姆雷特决斗,并欲用毒酒和毒剑杀死王子。哈姆雷特第一会合获胜,王后非常高兴,端起国王为哈姆雷特布下的毒酒喝了下去。决斗中,哈姆雷特中了对手的毒剑,但他夺过剑后又反戈一击。王后中毒死去,莱尔提斯也在生命的最后一刻揭露了克劳狄斯的阴谋,哈姆雷特挣扎着扑向克劳狄斯,杀死了他,自己也毒发身亡。
哈利波特电影幕后花絮
为了扮演格特鲁德,已经退休的朱莉·克里斯蒂决定复出。
凯特·温丝莱特没参加试镜就得到了奥菲莉娅的角色,因为她曾经出演肯尼思·布拉纳于1994年执导的电影《玛丽·雪莱的弗兰肯斯坦》,她的表演给布拉纳留下了深刻印象 。
为了感谢杰拉尔·德帕迪约对发行《战神亨利五世》的帮助,肯尼思·布拉纳请他在片中扮演了一个小角色 。
肯尼思·布拉纳15岁时第一次看到《哈姆雷特》,后来布拉纳逐渐出落成演员、制片人、编剧和导演,就希望将自己眼中的《哈姆雷特》搬上银幕 。
穿帮镜头
奥菲莉娅在被埋葬时仍在眨眼 。
哈利波特电影幕后制作
《哈姆雷特》的拍摄于1994年9月开始筹备,肯尼思·布拉纳和制片搭档大卫·拜伦及制作设计师蒂姆·哈维得到了城堡石娱乐公司的投资,该片耗资1800万美金 。
该片于1996年1月在伦敦开拍,前皇家戏剧艺术学院院长休·克鲁特维尔担当顾问,莎士比亚学院的副院长杰克逊协助布拉纳。
该片是英国25年来第一部用70mm宽银幕胶片拍摄的电影,在谢伯顿制片厂的五个摄影棚中拍摄完成,外景则完全取自牛津郡的布伦海姆庄园。
建造埃尔西诺城堡的主要内景共耗时3个月,占用了谢伯顿制片厂的两个摄影棚,全长超过了250英尺。由于两个摄影棚被连在了一起,所以布拉纳可以跟随人物的走动自由而连贯的拍摄,摄影棚的地板非常平整,这样摄影机就可以流畅的移动而不受颠簸的干扰。
华丽的大厅是影片中最大的室内布景,在单独的摄影棚中搭建完成,其中铺在地面的黑白相间的瓷砖全由手工制成,墙体上共镶嵌了30面镜子,为了便于拍摄,这些镜子都被装在可以随时调节的铰链上,以防在拍摄过程中映出摄影机和剧组人员。
剧组在布伦海姆庄园拍摄时,共动用了200吨人造雪,45位工人铺设的人造雪总面积180英亩。这些人造雪有12种。当拍摄完成之后,仅清除这些人造雪就用了3周时间,其中第一周就运走了100多吨。
哈利波特电影影片评价
正面评价
该片中演员的服饰是现代华丽的,同时基本没有改动场景和台词,成功地再现了莎士比亚的原着。该片内外景设计都保持19世纪斯堪的纳维亚的新古典主义风格,背景色彩是肃杀的冬季和皑皑白雪,似乎在洁净的外表下隐藏着罪恶与阴谋,也为悲剧的发展铺垫了阴冷的视觉色彩。导演布拉纳在片中大量使用了蒙太奇手法,在叙述过程中加入闪回的影像。这样就把莎士比亚戏剧的语言美和电影的视觉美完美地结合起来 。(徐州师范大学外国语学院院长邹惠玲评)
该片更符合当代观众的欣赏口味。由于选用流行明星、华丽场景等筹码使影片不再像旧版那样不注重节奏感,气氛也变得活跃了。在表现哈姆雷特癫狂的场面时,导演巧妙地运用了镜子的折射性。当画面中出现无数的镜子反射着哈姆雷特痛苦的身影时,给观众的视觉冲击力远远比前版本庸俗的床戏来得震撼。借由该片,观众得以看透这个充满报复、背叛、欲望、野心的故事,而其中错综复杂的政治局面与哈姆雷特的疯狂心态,更值得细细玩味 。(《湖北日报》评)
负面评价
该片无论是在电影语言、还是在剧情诠释上都令人难以恭维。尽管观影时观众仍然会被莎士比亚的妙语妙句所吸引或再度震撼,但该片在电影叙事层面有大幅倒退 。(北京大学电影与文化研究中心主任戴锦华评)