铭记为主题的电影
‘壹’ 《寻梦环游记》：因为爱所以铭记
你还记得那些逝去的人吗？那些被爱充斥的瞬间你都还记得吗？当我们步履匆匆，那些我们爱着的人和爱过的人都别忘了带在心上。由迪士尼和皮克斯联合出品的动画电影《寻梦环游记》讲述了出生在与音乐隔绝的造鞋世家的男孩儿米格为了追逐自己的音乐梦在亡灵节那天经历了一次奇幻之旅，并因此收获了爱和支持。通过以逐梦为线索，表达出了家人的生前珍惜死后铭记的主题。
影片中出现了大量骷髅人物，骷髅在传统观念上无疑是恐怖元素为主，但导演将其处理成形态各异的人物形态，大而炯烁的双眼，与生前相差无几的打扮，以及喜剧元素的代入，鲜艳的颜色用来布景都使之得以让儿童接纳，并将人生前死后联系起来，为主题的表达做铺垫。
影片选择吉他作为主要乐器，一方面其更便于携带，而另一方面吉他的音色在高音部分较为清亮，在低音部分较为低沉，是很好地表达人物情感和情节氛围的工具，这一点岩井俊二的《情书》和《四月物语》都有很好的证明。吉他曲在《寻梦环游记》中是主要的配乐，所营造出来的温情与悲情及其二者的转化，节奏的调动都有很好地推动作用。我们通过乐曲感受到曾曾祖父对女儿可可的爱，感受到米格对曾奶奶的爱，感受到他们对家人的那种温情的渴望，珍惜和回忆。当人还在身边，我们需予以珍视；当有一天他们离开了人间，我们需予以铭记。
影片对细节的处理也是十分巧妙的。当米格来到亡灵世界，遇见落魄乐手埃克托时，其一身褴褛的破布，光着脚骨，那时的埃克托没有被供奉在人间任何一处人家，被家人遗忘。而在经历了种种一切，埃克托的照片回到了米格一家的供桌上，当又一年的亡灵节到来，我们看见搂着妻子和女儿的埃克托穿上了鞋。而米格的家族以制鞋为生，这么一处巧妙的安排事实上也是表明埃克托最终被家族接纳，被家人铭记。
当然，影片并不是完美的，单对中国引进的《寻梦环游记》而言，将中文安插在以墨西哥亡灵节为时空背景的影片中是不合适的。从剧本来说，影片也没有太多出人意料的转折和安排，基本都是很平常的激励事件和结局。
但总体而言，《寻梦环游记》依旧值得被评为高分电影，它在温情的氛围上都处理得极好。但我更愿意叫它的原名《Coco》，因为“Coco”那是埃克托对女儿的称呼，是一个寻梦游子对家的呼唤，也是一个离世之人对家思念的呢喃，更契合影片真正要表达的主题。
我们追逐着自己的梦想前行着，于是难免背井离乡，但我们永远不能忘记自己的身后那双一直陪伴着自己的目光，在闲暇之时能回家看看；我们随着时光的流逝前行着，于是难免有人不断离开，但我们永远不能被时光冲淡对他们的思念和缅怀，在特殊的日子里，笑着说着有关他们的往事。这些之所以要铭记，是因为有爱，而这也是影片所表达的主题。
‘贰’ 《小炸弹联盟》——生命需要被铭记
在做实验的时候听《小炸弹联盟》这本书。书里的印度主人公小时候经历了一次恐怖爆炸袭击，惊恐下丢下了自己的两个玩伴自己逃命。两个好友在袭击中丧生，而自己手臂也受伤了。在以后的岁月里每当想到自己的逃跑行为总会厌恶自己，他就这样活在自我否定的阴影中。后来主人公去了美国学习，美国的自由气息让他一度以为自己已经忘掉了过去，重新开始新的生活，直到发生911恐怖袭击。事件发生后的美国人普遍不信任穆斯林，而主人公就是一个穆斯林。周围人的不信任态度让他感觉不适，也许被孤立的恐惧使他又重回了自我否定的阴影里，已经完全康复的手臂又感觉到了疼痛，这样的疼痛不是生理上的而且来源于内心。倍受煎熬的他休学回到印度，并在一次活动中认识了一位致力于使用非暴力手段为穆斯林争取被公平对待权利的2号男主，并成了朋友（为了方便，后面叫他小甘地）。后来，小甘地组织了一场游行，以为这次活动会引起大轰动的他却被粗暴的警察嘲笑，事后发现媒体也根本没有理睬他的“壮举”。世界就控制在媒体手里，而媒体只关注消费者。理想被现实打败的时候有人重整旗鼓有人走向反面，而小甘地是后者。为了发出自己的声音，他成功谋划了一次发生在市场的炸弹袭击，与数年前的爆炸案如出一辙。小甘地在事发后躲了起来，最后死于饥饿。我们的主人公在爆炸案前夕收留过小甘地，于是被当做共犯抓了起来，曾经的爆炸案受害人成了新爆炸案的嫌疑人。接下来的漫长审判最终给了主人公清白，但过程中受到的质疑给本就处于阴影中的他造成的伤害不会随之结束。主人公最后离群索居，断绝跟外界一切往来，孤独的死在公寓里。
听完这样一个故事，心情非常抑郁。也让我开始想一个很大的问题，那就是人到底为了什么而活着？为什么有的事情会无休无止的发生，就像永劫轮回。在回答这个问题前我想到书里的一个细节，主人公再次回到印度后，爆炸中死去好友的父母邀请他去他们家喝下午茶。这次见面显然会让他想起自己懦弱的逃跑，他回家问父母为什么好友父母会想见他。他得到这样的答案：”因为那些失去至亲至爱的人，往往会不断怀念逝去的人。你无法改变已经发生的事情。但是你的存在可以让他们看见逝去的人，这样至少可以缓解他们的孤独和痛苦。”听到这句话，我停下了手头的活，感觉头发都要竖起来了，接着浑身颤抖，眼泪不自觉的流了出来。为什么看到他就像看到逝去的人？因为他带着对逝去人的记忆。动画电影《寻梦环游记》也表达了类似主题——肉体的死亡不是真正的死亡，没有被任何人记住才是。我们需要有对某些人的记忆，也需要被人记住。纵然到头来都是虚妄一场，但这种联结能让人忍受痛苦，甚至死亡。想想古人的那些诗句吧：“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”。再看看那些身处绝望境地的人——《活出生命的意义》作者维克多.弗兰克尔在纳粹集中营里靠着对妻子的思念支撑了下来。回到《炸弹》，主人公与小甘地的悲剧都是因为寻求联结失败，主人公觉得违背了道义，他的道德感使他觉得自己一定会被世人唾弃。虽然实际上并没有人真正怪过他，可他执着的幻想促成了自实现。而小甘地则从虚妄的道义高地跌落下来，一夜间失去了他觉得理所应当的关注。人又是那么害怕失去的物种，得到意外的100块的欣喜填补不了失去100块的痛苦。失去平衡的小甘地走上了极端。
当我们不再为了是否能安全的活着而担心的时候，生命的意义在哪里？追逐金钱又缺少其他目标的人会为了面子做一些华而不实的奢侈行为；为了理想奋斗的人也许会说他不在乎旁人的眼光，但理想往往是从想成为自己崇拜的人开始；出家人放弃了尘世的一切追求大道，这大道也是想融入自然，与自然成为一体；为了家人过得更好，为了爱情的人必须拥有本质上算是牺牲自己的付出与包容。
你想受人关注，你想成为头顶发着光的人。你不想只是“我”，而想成为“我们”。再问一次，生命的意义是什么？听从自己的内心，它会为你编织一个。生命想要留下痕迹，它需要被铭记。
‘叁’ 张艺谋导演的电影《悬崖之上》获金鹤奖最佳影片奖，这部影片有哪些看点
张艺谋导演的电影《悬崖之上》获金鹤奖最佳影片奖，这部电影的看点还是很多的，虽然电影的主题在于讲述营救王子阳，但是在这部电影中，导演并没有明确的讲述营救王子阳的过程，而是把侧重点放在了四人小分队承受到的压力和危险，这种从细微出完成大动作的讲述，也是非常有看点的，所以这部剧还是非常吸引人们的关注的。
- 三、细节比较有看点。
相对于电视剧来说，电影的剧情给人的感觉比较紧凑，所以有很多的剧情我们可以从电影的细节和台词中揣摩出来，张艺谋导演也是一个非常看重细节的人，所以在观看悬崖之上这部剧的时候，我们要详细的去看一下这部剧的细节，分析一下这部剧的台词，也是非常有看点的。
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‘肆’ 电影《长津湖》，是不是最值得看的电影
国庆节第一张电影票，坚决决断献给了《长津湖》。现在内娱三大具有票房号召力的人选，沈腾吴京易烊千玺，《长津湖》就占了俩。又被咱们称作惊（京）喜（玺）兄弟！
尽管咱们不必再像戏中伍万里相同，追随着亲人上战场。但咱们或多或少会从爷爷那一辈的口中，零散恢复出战争的容貌。尽管咱们生活在没有硝烟的年代。但咱们更要时间谨记，这是那些“心爱的人”们，为咱们打下来的坚实堡垒。铭记前史，爱惜当下。为了那些逝去的，尚在人世的，有名的、无名的英豪们，我也要给《长津湖》这样一部电影点赞！
‘伍’ 电影《无名之辈》讲述了一个什么故事
由陈建斌、任素汐、潘斌龙、章宇等主演的荒诞喜剧电影《无名之辈》已于11月16日全国上映，今日曝光了“怼你没商量”特辑，任素汐超强气场让入屋的劫匪“头盔侠”潘斌龙、章宇饰无法招架。
电影《无名之辈》自定档起就备受瞩目，被称为11月最强黑马影片，片中集结多位实力派演员如陈建斌、任素汐、潘斌龙、章宇、马吟吟、王砚辉、程怡、九孔等人，更是有演技可圈可点的新生代演员宁桓宇、邓恩熙的加入，其中不乏金马奖最佳男主角、年度新锐演员、最佳男配角、最佳女配角等，被观众称为“今年最期待最想看的电影之一”，而近期台湾金马奖也拉开了序幕，主演章宇因为电影作品《我不是药神》中的“黄毛”一角入围金马奖最佳男配角，同时也让观众对他的新作品电影《无名之辈》充满好奇，更有观众表示：“方言演戏更让人期待了”。
‘陆’ 《寻梦环游记》：有生之年努力地爱，只为了被铭记
人间有人供奉你的照片，你才能在亡灵节当天探亲。
当人间再无人记得你的那一刻，亡灵之地的你也将彻底消失。
——《寻梦环游记》
是在电影院看的《寻梦环游记》，一出场的画面就让人觉得特别的墨西哥风，欢快的节奏将人的情绪一下子带进了影片里，五光十色的世界更是让人觉得电影真是每个细节都把控得十分精巧，简直忍不住惊呼出来。再细细品味影片中无处不在的墨西哥传统文化的元素，从剪纸开始，到堆满特色美食的祭坛和餐桌、亡灵节的狗、铺满小径的万寿菊......以及背景音乐的墨西哥风格，无处不在的墨西哥热情洋溢，让人情不自禁掉入皮克斯的动画王国。
这是第一次在电影里看到“死亡”这个令人望而生畏的词被演绎得亲切、唯美、通俗。当亡灵之地出现的时候，就仿佛进入的是一个五彩缤纷的天上世界，不得不由衷称赞能把色彩应用得如此契合的真的是功力不小。影片中在亡灵之地还设置了很多令人看了之后欢笑不已的情节——比如探亲安检系统，音乐达人秀，镭射灯闪烁的泳池派对......看起来骨立形销的亡灵们依旧不脱一身人间烟火气息，人间与亡灵间似乎没有太大区别，各有各的生活。
亮橙色的花瓣桥如瀑倾泻，蜿蜒攀升的建筑灯火辉煌，瑰丽之中窥见细节之美，每一处都让人觉得皮克斯动画的渲染技术的强大之所在。
这一次皮克斯将墨西哥文化融入于此，同时以不同角色不同心情多次吟诵《请记得我》来作为影片的升华，同时也借这首贯穿了五代的歌曲来将影片中的家庭从最初对音乐的不能容忍到最后的相互成全和理解。
在强大的脑洞和令人欢悦的观看过程中，加以炫彩瑰丽的视觉感觉以及浓郁的墨西哥风情，皮克斯的《寻梦环游记》大获全胜。
死亡和铭记大概是《寻梦环游记》在寻梦之余最触动我的。皮克斯懂得亡灵节传统，更懂得传统背后折射的墨西哥家族文化。全片围绕一个小男孩追求音乐梦想而展开对整个家庭死去的家人的怀念，借用亡灵节这一节日，以小男孩偷拿吉他比赛、误入亡灵世界、偷走供奉台上的照片从而引出两界之间的链接，曾曾祖母跨不过花瓣桥，亡灵埃克托拜托小男孩将照片送回供奉，各人命运因此交织在一起，也为此引出这个家庭对逝去家人的怀念和铭记。
而借以埃克托即将消失升华了整个影片对“亲情和铭记”的主题。在这之前还有一个亡灵因为没被人间的亲人记得而消失的事例作为对比，真真是赚了观众一把眼泪。
有生之年要好好地爱，才能让家人在自己离开之后依旧铭记自己。有生之年努力付出，为的也只是要在离去之后有人记得。或许人世间，每个人都是生而孤独，离开的时候也是孤独的，为此才如此迫切希望，在自己离开之后，有人会记得自己。
曾经有人说，一个人的成就是看他离开之后人们会记得他多少。且不论成就，一个人的骄傲应该是即便他离开之后，至亲和朋友都会时常念叨起他来，怀念起他。
有这么一段话——
在看到那个饮着酒因为世间无人再挂念而缓缓消失的亡灵，只剩下一只空酒杯的时候，我不禁落了泪。扪心自问，若是自己在亡灵间，也一定希望自己是被世间的人记得的，如此才觉得自己是真正来过人间一趟吧。
想想，我们来了人世一趟，因为特别的缘分而在一起成为了家人，长大后结婚生子又组建了新的家庭，然后看着孩子长大自己老去，生命轮回，在离去的时候往往也会更多的是舍不得，为此才衍生出清明节的祭奠和墨西哥的亡灵节，以此为出口来祭奠和怀念逝去的亲人。
曾经在医院里看过一些将要离去的人，他们中的许多人都会用尽力气去拉住亲人的手，即使说不出话来了，那个拉扯的动作依旧是在表明，他们不舍得离开，不愿意被遗忘，即便是一个无比普通的人，都渴求被铭记。
有生之年要努力地爱，愿离去的时候有人记得，那已足够。
若要问世界上有谁能对你付出而不求回报，那就只有亲人了。血脉之亲，似乎就可以将全部生命和全部爱交付于你，这是一种难以言表的爱的所在。
在影片里，渴求铭记与亲情联结在一起，当米格想要回到人间但需要得到亲人的全部祝福的时候，他的亲人最终选择了无条件的付出，然后说——“永远别忘了你的家人们有多爱你”，又再一次，跟铭记挂上了钩。
影片的家庭从最初对米格喜欢音乐百般阻挠，中间经历各种劝阻和打击米格，最后终于不再那么执拗和自私，能够相互成全和理解。在现实生活里，俗话说家家有本难念的经，每个家庭都难免有过一些不能理解的地方，而最后能够妥协和退让的，都是因为爱。
因为这种无条件的爱。
无论走多远，长多大，都要记得回头看看，别忘了，你的家人，永远爱着你。
有生之年，尽力地去爱吧，如此一来，才会在离开之后，有人会想起你，那是一种幸福。
‘柒’ 在你看过的电影中，最让你难忘的是哪部
最难忘的还属《泰坦尼克号》吧，记得那时我正上初二，我们的英语老师是我们众多老师中最年经 时尚 的一位，正是她 在我们的自习课上给我们放了这部电影。之前我是根本没接触过这类欧美电影的，第一次看过后的感觉只有震撼，只可惜那时我们镇上还没网吧，直到两年后我来到县城才再次重温了一遍。当时对剧情倒是没啥特别的感觉，主要还是华丽的画面和优美的音乐吸引了我，后来随着年龄的增长才越来越感受到剧中的感情。《泰坦尼克号》本身就是一部十分经典的凄美爱情片，加上又是懵懂年纪的心灵印记，所有一直念念不忘。
电影有很多，但是难忘的电影也是有很多，你要说最难忘的电影，我想了很久，也没有想出个所以然来。
但是真的让我要出一个比较难忘的，我就是还是英叔的《僵尸先生》。相信很多人都有看到这部片子，当然除了那些不喜欢看这种片子的人来说，可能印象不是很深刻。
但是对于90后来说，这部片子应该是很熟悉，也是英叔的经典之作。我记得那时候还是很小的时候看这部片子，那时候一个人根本不敢看，就算是一个人看，总是开着灯看，看完之后还不敢关灯睡觉，这正是所谓的“犯贱”。
但是自从英叔走了之后，很少有很好看的茅山术士电影，当然也有几部很不错的，但是真的不如英叔的那么经典。
现在有时候我都会用当贝在斗鱼上看看英叔以前的片子，还是很值得回忆的。
看过很多电影，也有很多都很喜欢，这个问题真的挺难回答的，只说一部让我最难忘的电影，我想了很久，终于有了答案，我相信在深思熟虑的基础上做出的答案最有说服力，那就是《妈妈再爱我一次》。这部电影也许现在的90后年轻人都不知道，但对于70，80后的我们来说可能几乎所有人都看过，我记得那时我还上小学，这部电影是学校组织的必看，现在过去30年我依然对这部电影记忆犹新，而电影中的主题曲的歌词更是广为人知，世上只有妈妈好，有妈的孩子想块宝……记得那时看电影整个影院全是哭声，所有人都被这部电影感动到痛哭流涕，我想一方面以那时的电影水平来比较确实拍的好演的好，更重要的是它的主题好，将人间最伟大的母爱展现的淋漓尽致。我觉得能有一部电影让人30年后还深刻的记着，已经说明了这部电影的价值了吧，而且我敢断言，如果今天再次播放这部电影，依然会有30年前那整个影院哭声一片的情景。真的是一部值得记忆的电影
那必须是复仇者联盟4啊，去年看复仇者联盟3的时候就留下了很多的彩蛋，网上有很多人的都在推演接下来的剧情，当复仇者联盟3播出后，感觉打戏特别精彩，特别炫酷，当复仇者联盟4出来的时候我，就迫不及待的去看了，电影一开始我就特别激动，慢慢的惊奇队长的登场，在网上传的很火的小辣椒的MK520蓝色的，和蚁人带来的量子领域空间计划，还有变胖的雷神，不禁笑点多，特效十分绚丽，最后的剧情也让我们感动，陪伴我们90后童年的钢铁侠不在了，美国队长老了。也为复仇者联盟画上了一个句号。
2018年最令我难忘的就是这部《遗传厄运》，看完一身冷汗，仔细回想细节又是一身冷汗，以为自己对恐怖片百毒不侵了，但这类大篇幅铺垫心理戏、推土机式缓缓侵蚀意识的无声疹人，着实令人毛骨悚然，声效很赞，放大音量听，恐怖会渗透你每一寸肌肤。前半段非但不觉缓慢冗长，反而觉得是全片亮点精彩所在，以近乎沉静的方式刻画一个家庭的分崩离析，这种不动声色的毁灭远比血浆和幽灵更可怖，与魔鬼签订的不伦条约，从此成为契入基因与血液的魔咒符码，“厄运” 并非是命运，却是人为的选择，血亲联结的亲密性在冷漠疏远中消磨。悬疑性在后半段反而逐步削弱，勾连宗教隐喻不算新奇，制作娃娃屋视角实属妙笔。这部片子应该是我近两年来看过最好的恐怖片了，给跪了。。。
出于对音乐的喜爱，曾看过一部电影至今铭记，影片中的主角叫‘1900’不知道说到这里你在不看附图的前提下会不会想起这部电影叫什么，或者有没有看过。
如果您有时间或机会，不论有没有看过这部电影，我都建议您再看一遍，因为每次看都会比前一次多一次理解和深一层的感悟。
影片中主要讲述一个名为‘1900’的弃婴被收养在船上度过一生的故事。让人印象深刻的原因除了故事本身的魅力外，还有影片中人物的演技和表达中的细腻，似乎每一秒都想要映射什么东西，也许这就是一部伟大的电影所该有的内涵吧。
影片中有这么一幕经典镜头，‘1900’无意间看到一个女孩，被其深深吸引，在目不转睛看着女孩的同时手指在琴键上舞动，也许此刻他不知道自己在做什么，只是随心表达即兴发挥，什么所谓的动听与刻意描述都被抛在脑后，就这样随性的弹奏着，等到女孩离去，钢琴声也渐渐停止，幸运的是这首饱含深情与初恋的作品被录制下来，‘1900’后来发现自己的音乐被资本家记录下来，那一刻所表达的愤怒和喜悦两者交加的情绪一拥而上。这一刻，我才真正看懂‘1900’，他所表现出来的这两种情绪已经远超常人所理解的层面。或许正常看来，被录制的愤怒源自于感觉自己的作品被剽窃，而喜悦则是源自于也许再也没有这种感觉而有幸得以保留的惊喜。但1900不是这样，也许是出于对艺术和个人的尊重，他在这一刻不经意间表达出来的人格魅力与伟大博得了无数人的崇拜，当然我也是这无数人当中的其中之一。在我的理解，他的愤怒是因为自己的深情被物质化即将变成无数人把玩取兴的工具，他的喜悦是源自于发现自己为这位爱的人留下了一些东西。
当然，那种单纯与美好也许是无数人所向往的，虽然并不多见，至少我一直相信还有。
后来‘1900’做了一件如今看来十分疯狂甚至猥琐的事。他偷偷潜入女孩的宿舍，在她睡梦中亲吻了对方。是的这并不道德，也许在现在很多正面角色的影视中不会让主角去做这样的事情，但这部‘1900’所做的这一幕似乎在大部分人看来并没有不妥甚至会向往，我相信这里面大部分是女孩……
在女孩下船准备离开的那一刻，‘1900’找到那个女孩，想把这张作品送给她，因为在他看来，这只属于这个女孩，是一个情窦初开又孤独的男人最真挚的爱情。结果未能达成所愿，人群中挤来挤去，他没能碰到女孩只能远远地看着女孩被人潮淹没最后离开，从此没有再见到过。
也许您会说最经典的莫过于‘1900’与另一位音乐家在船上钢琴对弈的场景，也许您也会觉得他在离开船从甲板到地面之间停留在那里望着前方大陆上烟火缭绕和城市乌云遍布的场景而反悔又回到船上，又或者他自信又冷静的即兴发挥让大厅中的那些达官显贵情绪随着他的音乐而情绪舞动的场景，等等。
我想说的是，就像我刚开始说的，有机会您再看一遍，会发现又有新的感悟。在这里我的感悟可能是无数人口中所谓俗套的人生之类：我看到的是一个遭人遗弃的婴儿被一名船舱苦力甚至最底层的看似下贱的工作者收养，世间哪有比抚养与给予生命更值得感恩的事情呢？！我看到了这个弃婴出身的人就因为无意间触碰到钢琴而坚定信念后来被世人歌颂与敬仰的励志故事！同时弃婴出身的他虽身处在金钱，美酒和欲望的核心地带却能做到出淤泥而不染，甚至一生快乐与单纯！无数人向往他的那种自我，对诱惑天生就拥有的拒绝，和难能可贵的坚守与执着，或许细腻中还有谦虚，和善，友好，正义等品质，但电影往往就是这样，所表达的似乎就只是人们所向往的和生活该有的样子，可悲的是只能沉迷于这短短的一两小时内，电影结束就像去掉耳机一样，一切又回归现实，周围重新回归燥杂。
似乎大部分人向往而做不到，但至少还有所向往，至少追求的东西是对的，想起一句不知道从哪里听来的话：你这一生或许会放弃很多，当然也会得到很多，不过请记住，无论放弃还是获得，都不要忘记善良。
最后要说的是，‘1900’表达出的对音乐的热爱和追求似乎极为少见，但就他对热爱这件事，也许这一生没人会做到完美无瑕，也很少有人能像达•芬奇那样可以样样精通，但至少这部电影给我的最大感悟就是：一生很长，抉择虽多但大可只选一个，然后付出一生，甚至用一切捍卫包括生命。
这部电影叫《海上钢琴师》
看过的的电影很多，难忘的也很多，我就说说这两年看过的最难忘的一部电影吧。
第一部就是吴京的《战狼2》，军人的使命就是在国家和人民有危险的时候，无论身处何方，做什么都能把国家和人民放在第一位，这部电影真的热血澎湃，尤其是电影中的那句台词“犯我中华者虽远必诛”真的是说的太好了，这几天看到尾救火牺牲27名消防员和4名当地人，我就觉得军人真的是一个伟大的职业，从来就没有什么岁月静好，只是有人在替我们负重前行。他们为国家，为人民的那种牺牲精神真的是看的人泪目。
《战狼2》中军人也是把机会留给普通百姓，最后才是自己，现在带着百姓逃亡的时候，重载前面的是军人，奋斗在前线的军人，牺牲生命的是军人，拼命战斗是也是军人，军人真的是我们的保护神，国家是我们的后盾。
《战狼2》在最后五星红旗飘起来的时候，真的可以看出国家的强大对于人民是多么的重要，至少我们有强大的军队和国家为我们撑腰。我们可以享受今天的生活，是他们在背后默默无闻的付出。
这几天从凉山火灾的新闻，真的觉得他们的不容易，也是父母的眼中最好的儿女，现在却成为英魂归故里，也让我对《战狼2》这部电影有了更多更深的理解。
看到这个提问 我不由得在脑海中深思了一会 我看过很多电影 但是到底那部电影才是最让我难忘且又是最打动我的电影呢？ 一会就有了 我心中答案 让我难忘且有打动我的电影作品是2017年上映的一部吴京导演 的《战狼2 》
心中的触感很多 该篇讲述了 主人公遭遇人生滑落 被开除军籍、但是却是一场突如其来的意外 让他卷入利润 非洲国家的混乱中 ，本是可以安全的撤离的他 因无法忘记军人身份，军人的使命 ，带领着受难的同胞生死逃亡，生死奋战为了祖国的同胞开辟回国的道路。
经过生死的奋战最终成功 最后的后半段 吴京带着工厂员工撤离过程当中手举红旗穿越交战区 。我看着留下了泪水，也许很多人觉得这个太过夸张 但是在动乱的地区 一面国旗 在武装分子的眼中 他们看到的事背后强大的中国。当时在影院的人我看到了很多留下泪水的人们 因为我们看到了 我们的祖国真正的强大起来了。祖国不断的强大 那么我们全国人民身后的靠山就越大，由此看了这部电影让我衷心感发 身为中国人 我感到很骄傲!
那就是《我不是药神》了，看这个电影对我影响很大，最主要的是对当下的国家有了影响，故事讲述很多人得了一种病，无药可救的病，只能维持，而能维持的这个药简直就是天价，而且很多人都是卖房子，倾家荡产的去买这个药，为的就是活下来，然后这个男主不惜一切为了救老百姓从国外偷渡一些高仿的药，效果是一样的，但是是犯法的，而且每瓶药只卖500，亏钱卖，不为别的为的就是自己的良心不会收到谴责，如果是我，我肯定会做，最后虽然被抓了，但是老百姓的影响力感染了国家，而这款药在国内也降了很多很多……
《我不是药神》是一部不会让你失望的电影。
让人看到了国产电影难得的不可思议，这也算是国产电影公映 历史 中，口碑接近满分，票房接近满分！看这个电影对我影响颇深，故事讲述很多白血病人必须吃天价国产正规药，而且很多人都是卖房子，倾家荡产的去买这个药，为的就是活下来，然后这个男主不惜一切为了救老百姓从国外偷渡一些高仿的药，效果是一样的，但是这是触犯法律的，以每瓶药卖500，亏钱卖给全国病人，不为别的为的就是自己的良心不会收到谴责，如果是我，我肯定也会做，最后虽然被抓了，但是间接促成了国家对新药的规范，并纳入社保造福广大病人
‘捌’ 电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文10篇
《长津湖》讲述的是一段更加鲜为人知的抗美援朝 故事 ，这场战役之惨烈、我们付出的牺牲之大，都是值得铭记的。下面我为大家带来电影《长津湖之水门桥》 观后感 400字 范文 ，希望大家喜欢!
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文1
在这场战争中，美军的实力是非常强悍的。且不说战斗力对比，就单从后勤补给以及运输能力上来说，美军要远超出当时的志愿军。战场补给对一场战争来说是何等的重要，这个相信不用多说大家都明白。
战场上光靠勇气是不行的，也需要实力，刀再锋利也快不过子弹。在长津湖之战中，美军将后勤能力发挥到了极致。志愿军只能用顽强的意志和无畏生死的精神去弥补装备上的巨大差距。
当时我军奋力抵抗，面对美军猛烈的攻势，即使在装备落后的情况下我军也没有丝毫的退却。到了长津湖战役后期，当地的气候发生了很大的变化，天气异常恶劣，冷得出奇。当地气温到达了零下四十多度。
很多战士冻得连手都拿不出来，一些枪也被冻得连扳机都没法扣。到了最后，双方都不想打了，美军也忙着撤退保命，就连途中遇到志愿军阻击他们都懒得还手，实在是不想打了，天气太冷了。
从很多历史照片中我们可以看到，很多美军在撤退的时候，靴子和脚都粘在一起了，连路都没法走，手和脚全都冻坏了。有些士兵因为受伤失去知觉，等被抬回基地的时候已经冻得僵硬了。很多士兵的皮肤都被冻得开裂。
相信很多人都听说过志愿军在长津湖战役中被冻成冰雕的壮烈 事迹 。相比美军而言，志愿军的惊人忍耐力还是值得称赞的。
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文2
今年 国庆节 是中华人民共和国成立72周年，我和妈妈去观看了一部爱国 教育 电影《长津湖》。
这部电影主要讲述抗美援朝时期的战争，美国进攻朝鲜，但是战火立马燃烧到了我们中国，1950年新中国刚成立，美军进攻鸭绿江，因为当时的美军有先进的科学技术，坦克、战斗机、巡逻机等。
志愿军在冰雪山谷里，一个能崩掉牙的小薯仔都当宝，可是美军在 感恩节 却大鱼大肉，连盛菜都是毫不吝啬的满满一勺。志愿军在彭德怀，宋司令的指挥决策中，毛岸英争分夺秒抢救大比例地图，伍千里、余从戎的近身肉搏，雷睢生的炮排压制，平河的远程狙击，伍万里从一个新兵蛋子成为合格的战士，七连人没有任何人去教他，是他自己眼见的生与死、血与火，能杀20个敌人就是英雄。
最后中国人民志愿军也付出了惨痛的牺牲，在零下三十多度的天气中，很多先烈是以端着枪的姿势被冻僵，体现了志愿军战士服从命令视死如归，冻成冰雕也不退缩的革命精神。麦克阿瑟看到我们中国人不是被打死，而是被冻死了，说像这样坚韧的敌人我们永远也战胜不了他们。
讲述了一个志愿军连队在严酷环境下坚守阵地奋勇杀敌，为长津湖战役胜利作出重要贡献的感人故事。
我们要好好学习，成为祖国有用的人。
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文3
今晚看了电影《长津湖》。看之前由于铺天盖地的宣传和赞美，因此抱走很大期待。看后总体感觉还行，在国产电影中属于质量较好的。电影 院里几乎座无虚席，大家都是怀着紧张而激动的心情看完了电影。
这里涉及到一个问题，电影到底应该表达什么?作为第七艺术，它的表达应该是通过声光电等综合技术手段而进行故事的表述并通过故事来传递价值观。从技术角度而言，总体可以打八十分，在国产片里算是不错的，尤其是对现场气氛的渲染，空袭的震撼，近距格斗的残酷表现的大有进步。虽然在故事的讲述上由于线索较多背景复杂，但这与这次战役本身的宏大背景和复杂程度是有关的。而且电影中的主角九兵团第七连总体上还是比较突出的。人物刻画也算有血有肉、有声有色。毛岸英和杨根思、冰雕连等个人和群体英雄的表现也可圈可点。
其次是电影对白。这是很多国产电影电视剧的硬伤，但在这部电影中总体还行。美方的对白相对精炼直接，看上去逼真度还原度较高;中方对白作了一定的创新尝试，在进行对话设计时也穿插了一些轻松幽默的对白，观众给与了正面回应，达到了效果。尤其是雷公牺牲那段很令人感动。
再次就是背景音乐。这部电影所展现的是美军强大的军事科技和火力与志愿军强大的精神力量的正面对抗，在战场上，于我而言气氛绝对应该是紧张压抑到令人窒息的。但是电影中却高强度反复出现大音量的激越的背景音乐，使得志愿军的精神展示得到了较好的表现，使得整部电影主题得到恰到好处的升华。
电影散场时，耳边响起了一个女孩的歌声：一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸……
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文4
抗美援朝战争可以说是上世纪50年代中国最重要的事件之一，对于中华人民共和国几十年来的和平起到了关键作用。形象地说，抗美援朝 出国 作战就犹如一颗照明弹或者一颗信号弹，升上了时代的夜空，照亮了国家的前途。
在朝鲜东线有一个巨大的山脉叫狼林山脉，这个山脉基本上是没有人烟的，长津湖战役就是在这个基本上没有人烟的地方，志愿军与美军展开了惨烈的生死战斗。长津湖战役改变了整个朝鲜战争的态势，让我们的部队在东线站稳了脚跟。
《长津湖》就是要把革命先烈的精神传递出来。一部战争电影，说到底是讲关于“人”的故事。一部好的战争电影，一定要从人物开始，倘若对一个人物没有足够的感情，观众就很难跟着他上战场，去经历这种生死的考验，对他有莫大的关心。在这样的条件下，这个电影才可能成功;否则的话，就变成了只有战斗的场面，如果只能看到战斗场面的话，非常容易让人疲劳。
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文5
观看影片时，我们会和先辈们一起度过那段艰苦的时光，在经历中体味什么叫英雄，什么叫顽强不屈，什么叫爱国主义。
英烈们的精神触动我们的爱国主义情怀、民族自尊情怀、尊崇英雄情怀。我们不但能切身体会到先辈们真实的精神状态，也能把这种精神和今天的情感结合在一起、撞击在一起、凝结在一起。更加明白，中国共产党领导下的中国人民是不可战胜的。谁也不能阻止中国人民对和平生活的追求，谁也不能够侮辱中华民族的尊严。
英烈们以生命写就的精神史诗，正如明灯般照亮后人前行的路。在先烈们精神的鼓舞下，当我们民族危机的时候，需要我们拿起枪走向战场的时候，我们必定能够舍生忘死去作战，捍卫国家和民族的安全与荣光。
没有哪一个春天会迟到，但是有人却永远留在了寒冬。
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文6
时光流逝，人潮翻涌，我们来到了一个令人欣喜的时代。政治昌明，经济发展， 文化 繁荣，人民生活欣欣向荣。但这美好生活是如何来的，我们不会忘记。我们铭记历史，薪火相传。
很喜欢电影里的一句话“伤亡不是一切，挺住就是胜利”。这一句话让我想到了邱少云宁愿自己牺牲，决不暴露目标，为了整体，为了胜利，为了中朝人民和全人类的解放事业，愿献出自己的一切的精神、杨根思的坚守奋战、黄继光的负伤后跃起用自己的胸膛堵住敌人地堡机枪眼的壮举。他们是拿命来爱国的人，他们是“最可爱的人”向他们致敬。
而作为时代青年的我也从这部电影中有了对“爱国”更深刻的感受。我只想说：今日我们是青年，明日我们将担负起时代的使命。我们应努力汲取知识，为以后步入社会做好充足的准备，为祖国的发展奉献出自己的一份力。
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文7
《长津湖》，让观众对此有了更深的感触：这些回家的烈士，可能是个脾气倔强、从不服输的愣头青，可能是个希望早日和家人团聚的老兵，可能是个重情重义、时刻想着别人的好兄长……他们离我们并不遥远，就和今天身边可爱的年轻人一模一样，就好像是我们的朋友、兄弟。
他们很“普通”，可在国家和民族面对挑战的关键时刻，他们又能毫不犹豫地挺身而出，用血肉之躯护佑着我们来之不易的幸福生活。最伟大的英雄也是最可爱的“人”，这正是广大观众看完后红了眼眶的原因。
从“高大全”的英雄人物到对复杂人性的刻画和塑造，这不光是电影叙事语言的转换，也是国产电影审美风格的不断更新。可感的电影艺术才能真正动人，宏大的叙事、伟大的时代应该投射在具体的人物和生活之中。
电影中有一个细节，在你死我活的战场上，伍千里及时阻止了弟弟杀害已经没有抵抗能力的美军指挥官。他说得很清楚：有些枪可以打，但也有些枪可以不打。中国人是热爱和平的，中国以前不会，现在不会，将来更不会主动挑起战端。这个道理不需要过多的阐释，就隐藏在电影的镜头语言之中。
《长津湖》正和越来越多的优秀国产主旋律电影一起，把“中国故事”“中国精神”讲得越来越精彩、生动。
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文8
最冷的夜，最热的血。最可爱的人们，最坚毅的军魂。时间回拨70余年，那场冰天雪地里的血泪之战，依旧让人不忍回忆。这是永远的伤痛，也是永恒的荣耀。历史不容忘却，英雄必须铭记。即将上映的《长津湖》，复刻了这惊心动魄的一战。但，再高明的电影叙事，终究也说不尽这段史诗的波澜壮阔与沉雄悲壮。
在很长一段岁月里，“长津湖战役”，已成战争的传奇，已是信仰的图腾。纵使冰身冻骨，也不退让一分。就算凝成“塑像”，也不动摇分毫。在这次战役中，中国人民志愿军凭着惊人意念和英勇无畏的战斗精神，征服了极度恶劣的环境，打退了美军最精锐的王牌部队，收复了“三八线”以北的东部广大地区，扭转了战场态势。此一战役，也就此成为朝鲜战争的拐点。
一边是志愿军的寸土不让，另一边是敌军“路程最长的退却”，战争的天平就此逆转。而在这卓绝战功的背后，代价沉重。1081高地上的志愿军官兵们，冒着零下40度的极寒温度，顽强地坚守阵地。最后全连以俯卧战壕的战斗姿势壮烈牺牲，成为一个个永不倾倒、巍然屹立的冰雕。钢铁一般的意识，铸成钢铁一般的防线。这是血肉之躯在苦寒之地立起的伟岸“长城”，御敌于外、退敌千里，守住家国安宁，守来长久和平。
凛冬已至，激情燃烧的青春舍生赴死。血战之后，终于杀出一条血路，终于抢回一线生机。冰雪冻住了战士们的躯体，却封不住他们不朽的军魂。这军魂，是对国家和民族最澄澈的爱;这军魂，是军纪如山，是铁流浩荡。“冰雪啊!我决不屈服于你，哪怕是冻死，我也要高傲地耸立在我的阵地上!”长津湖，也曾绵延冰封，也曾静水流深。岁月可证，流水有声。那是伟大斗士的号角，那是铁血军魂的咆哮。
长津湖一役，雄浑苍凉、动人心魄。纵使七十一年过去了，这场惨烈的、英勇的血战化作丰碑，愈发迸发出着澎湃的力量。哪有什么岁月静好,只是有人替我们负重前行。崇尚英雄才会产生英雄,争做英雄才能英雄辈出。永记长津湖的冰雪，永记冰雪里那最可爱的人和他们的不朽军魂。
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文9
一部叫《长津湖》的电影，让数亿观众为之“入戏”，让这个国庆节多了份“英雄气”。
多年来，以《英雄儿女》《上甘岭》为代表，抗美援朝主题的电影佳作迭出，成为一代代人的历史记忆和精神食粮，鼓舞全国人民大力弘扬抗美援朝精神，投身于中国特色社会主义建设的伟大事业之中。
今天，《长津湖》站在一个新的视角，以一个志愿军连队为人物群像，真实地再现了那场战争的细节，重新诠释了战争的残酷、军人的勇敢和精神的伟大，在当下中华民族伟大复兴的关键时刻，这部作品显示了特有的历史意义和社会价值。
一个民族，不能没有精神;一部电影，也不能缺少精神。《长津湖》所带来的观影热潮，并不是单纯依靠 广告 宣传力量，而是影片本身传递的情感力量，彰显了艺术作品的巨大精神感召力，并转化为票房数据、上座数量和好评度。
有位女观众说，昨晚看完了长津湖，出来之后，老公问她怎么样，她红着眼圈说，深受震撼、深受教育。电影场里，她的背后一直有抽泣声……不少观众特意选择国庆观看，他们把观影当作一次向祖国的“精神献礼”，电影的真正价值就在于此。
精神是电影的“内核”，但也离不开技术的支撑。有人评价，这部电影战斗戏，无论是场面调度还是战术指导，都堪称国产战争片的新标杆，堪称国产电影史诗级的战争片。电影艺术的境界，正是精神与技术的水乳交融，让精神在艺术中得到倍增和升华。
《长津湖》火了，精神的力量“无价”。对于电影人来说，拍出一部爆款“大片”，获得更多的市场效益，是他们的梦想和追求。时下，有不少的所谓大片，并不缺少高技术、高投入，更不缺少大场面、大明星，但缺少了最关键的“精神”，一部没有精神的影片，即使金玉其外也是败絮其中，难以获得观众的青睐和市场的认可。
电影《长津湖之水门桥》观后感400字范文10
抗美援朝战争是一场来之不易的伟大胜利。由于各种原因，很多人记忆当中的抗美援朝题材影片，还是上世纪50年代拍的《上甘岭》和60年代初的《英雄儿女》。几十年过去了，这两部黑白电影历久弥新，至今影响力都非常巨大。
我们这一代人，要有属于我们这一代人的抗美援朝电影。一直以来，长津湖战役这段历史鲜为人知，这是一场极其惨烈的战役，中国人民志愿军在冰天雪地穿着单薄的衣服与美军激战，付出了非常巨大的牺牲和代价。今天再看这段历史，更觉可歌可泣。这场战争的战略意义是巨大的，它直接影响了整个抗美援朝战争，奠定了胜利的基础。
能够把长津湖战役搬上银幕，是我们这一代电影人的荣幸。我们要用现代电影的制作手法跟创作理念完成一部经典战争片，告诉观众新中国为什么要打这个仗、靠什么战胜了强大的美军。这绝不是一个简单的故事，而是一部史诗。
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‘玖’ 励志电影《E.T》简介
励志电影《E.T》简介
在年少学习的日子里，大家都背过各种知识点吧？知识点也可以通俗的理解为重要的内容。还在苦恼没有知识点总结吗？以下是我为大家收集的励志电影《E.T》简介，希望对大家有所帮助。
基本信息
《E.T.》是美国环球影业1982年出品的科幻电影，由史蒂文·斯皮尔伯格执导，亨利·托马斯、德鲁·巴里摩尔、罗伯特·麦克纳夫顿主演。
影片描述了一位十岁的男孩艾里奥特与迷失的外星造访者E.T.建立了纯真友谊，并帮助他找到回家方法的温馨故事。
XXXX年，环球公司和斯皮尔伯格自组的“安培林”娱乐公司为纪念该部影片上映20周年重新推出了特别版，包括未曾公映的片断、加入了电脑特技和杜比音效。
剧情简介
一艘宇宙飞船造访人类，采集地球上的植物样本。此时挂着一串钥匙的男子带领一群人出现，惊动了的外星人们仓皇乘飞船离去，一个小外星人被同伴不小心留在了地球上，差点被抓住，幸运地是孤独无助的时候它被一个小男孩艾里奥特(亨利·托马斯饰)发现了，善良的艾里奥特将巧克力豆放在地上引诱小外星人来到了自己的房间，瞒着妈妈偷偷收留下它，并给它取名E.T.，还把它介绍给自己的狗哈维、哥哥和妹妹。之后他们开始猜测小外星人是从何而来，便依次指着美国地图、地球仪、银河系地图给他看，但E.T.只是边吃着食物边指着夜空。充满着幻想的小男孩艾里奥特有个老想着作弄他的哥哥迈克尔(罗伯特·麦克纳夫顿饰)和一个还不太会讲话的小妹妹格蒂(德鲁·巴里摩尔饰)，兄妹三个和不久前离异的母亲住在一起。由于工作忙碌加上心情糟糕，所以母亲时常会忽视和孩子们的关爱和沟通。
虽然E.T.和艾里奥特语言上还无法沟通，但是他们的感情却跨越了一切外在的障碍联系到一起，尽管他们的外型有如此大的差异，但却都有着一颗善良敏感、渴望着爱和呵护的童心。在他们之间，建立起一种奇妙的心灵感应，E.T.难过的时候，艾里奥特也会感觉忧郁，E.T.病了，艾里奥特也跟着不舒服。孤独的E.T.和孤独的艾里奥特成了的朋友，于是他们都不再孤独。这种心灵感应也给艾里奥特带来了不少麻烦。
直到有一天，E.T.还是不可避免地被大人们发现了。于是警察、军队、FBI……蜂拥而至，大人们不顾孩子们的苦苦哀求，无情地抓走了E.T.，根本无视此时的它是那么的无辜、脆弱和绝望，他们只想把这个外星人当成千载难逢的珍贵试验品进行研究。
艾里奥特在哥哥和伙伴们的帮助下终于从研究中心救出了九死一生的E.T.，不料大人们根本没有放过他们，沿路设下重重关卡意图拦截这支“营救小队”，就在大人的眼皮底下，E.T.展现了它不可思议的神奇力量，带着大家摆脱了“包围圈”。
在当初发现E.T.的树林里，来接E.T.回去的外星飞船赶来了，一直念念不忘要回家的E.T.终于要走了，艾里奥特恋恋不舍地和他的外星朋友告别，望着远去的飞船划破天际艳丽的夕阳，艾里奥特知道，他将会永远永远记住这段短暂却美丽的友谊。
影片评价
电影《ET》一般被认为是较有人情味的科幻电影之一，其故事情节并不复杂，影片中的外星人自诞生之后就开始了它自己的历程，更为微妙的是，故事内容的不断发展得到了来自哲学和宗教等领域的回应，包括对善与恶、人类的特殊与平凡等传统问题的探讨;在影片《ET》里，孩子是主角、是正面角色，他们富有同情心，尽力帮助被困在地球上的外星人ET，而大人则成了反面角色，他们为所谓的科学研究而四处追捕ET，腾空的这个段落是全片的高潮，孩子们的自行车飞跃了大人们的重重围堵，也象征着超越了世俗的力量。
电影艺术在20世纪最后的四分之一时间里，探索了外星人本质的两个极端：善与恶。影片《ET》与描绘了外星人一心想侵略地球的影片《独立日》(1996)形成鲜明对比，描述了一个被匆忙离开的宇宙飞船丢下的可爱的外星人ET.和孩子们结成了好朋友，该部电影成为直至《侏罗纪公园》(1992)之前商业上最为成功的科幻影片，这一事实表明了公众在友善的和恐怖的外星人中更喜欢前者。
这部电影超越一切隔阂，以一个单纯却永恒的故事打动人心，片中童话般的情节和寓言式的启示让观众笑中带泪。从紧张悬疑的开场，到令人深思的结局，整部影片可以说是绝无冷场。它不但成为美国电影最重要的作品之一，也成为美国文化的一部分。
影片从孩子的角度去观察流行于20世纪80年代的外星文化，一改人类与E.T.在此前水火不容的关系，用前所未有的亲情手法表现科幻这一印象中冰冷的主题，将此前各种影片中凶残暴虐的外星人塑造成一个善良又楚楚可怜的小家伙。海报中Elliot和E.T乘自行车一起划过月亮的那一段镜头由引进蓝幕拍摄所创造出，其场面效果真实、华丽且富有童话的梦幻色彩，特效在这里成为了实现人类梦想的工具。此外，由卡洛·罗伯迪一手设计的ET造型融合了科幻、友善与神秘的种种特质，可谓成就影片的另一闪光之处。
幕后制作
创作背景
E.T.外星人该片的创作灵感最早可追溯至导演史蒂文·斯皮尔伯格14岁时，在父母离婚后他想象出了一个陪伴自己的外星人朋友；1978年，他宣称将以28天拍摄一部名为《Growing Up》的自传电影，尽管该计划因《一九四一》的拍摄延期而被搁置，但斯皮尔伯格始终没有放弃这一想法。导演还考虑构思出《第三类接触》的后续作品，并与约翰·塞尔斯联手筹备一部题材黑暗的电影，名为《夜空》 （Night Skies） ，片中讲述邪恶的外星人胁迫了一个家庭的故事。赴突尼斯拍摄《夺宝奇兵》期间，有关童年回忆的创作想法再次占据了他的脑海；于是他将已取消的《夜空》透露给编剧梅丽莎·马西森，又构思出一些次要情节，如唯一一个友好的外星人巴迪和一个孤僻的孩子成了朋友，其中最后巴迪被遗弃在地球的情景激发了该片的创作灵感。马西森耗时8周完成了剧本初稿，名为《E.T.and Me》，之后又经过了两次修改。
道具筹备
幕后照片中E.T.的原型由导演请来曾为《第三类接触》设计外星人的卡洛·兰鲍迪 （Carlo Rambaldi） 操刀，其独特的脖颈源于兰鲍迪的画作《Women of Delta》，脸部则借鉴了卡尔·桑德伯格 （Carl Sandburg） 、爱因斯坦、海明威的面孔和一只哈巴狗来设计。该片制作人凯瑟琳·肯尼迪特意前往朱尔斯·斯坦眼科学会（Jules Stein Eye Institute）研究人眼和玻璃眼球，并雇用学会的工作人员制作出E.T.的双眼。剧组共制作出四只E.T.的头部，其中一只作为组成机器的部件，其余的则用于完成面部表情；E.T.的服装由两个侏儒和一个无腿少年轮流穿着及进行表演。最终出现在影片里的E.T.耗时3个月制作完成，总耗资高达150万美元。
拍摄过程
该片于1981年9月开拍，在拍摄期间为防止剧情外泄，影片采用了《A Boy's Life》的化名，剧组要求演员阅读剧本时必须关上房门，所有出现在片场的.人都务必佩戴身份卡。导演为激发出演员们真实可信的情感表现，选择按照剧本故事的时间顺序拍摄，而且第一次放弃使用情节串连图板。为了近一步接近外星人，影片中大部分都采取一个孩子的视线高度拍摄。
影片评价
幕后照该片从孩子的角度去观察流行于20世纪80年代的外星文化，一改人类与E.T.在此前水火不容的关系，用前所未有的亲情手法表现科幻这一印象中冰冷的主题，将此前各种影片中凶残暴虐的外星人塑造成一个善良又楚楚可怜的小家伙。艾里奥特和E.T.一起划过月亮的那一段无限地复活了观众们心中的童话，自行车飞天等场面效果真实、华丽且富有童话的梦幻色彩，特效在这里成为了实现人类梦想的工具。此外，E.T.的造型融合了科幻、友善与神秘的种种特质，可谓成就影片的另一闪光之处。
看了斯皮尔伯格的《E.T.外星人》，非常惊讶原来科幻片还可以这样拍，当时就想以后要拍这样的电影；当然，从商业的角度去看，家庭亲情这类题材也是观众最想看的 。
《E.T.外星人》是极度成功的美国电影，爱的力量是主题，最佳的儿童电影，保持了正直的儿童世界 。
该片一般被认为是较有人情味的科幻电影之一，在影片里富有同情心的孩子们尽力帮助被困在地球上的外星人，而大人们则为所谓的科学研究而四处追捕外星人，E.T.使孩子们的自行车腾空而起的段落是全片高潮，飞跃了大人们的重重围堵也象征着纯真超越了世俗的力量。
《E.T.外星人》重聚影片探索了外星人本质的善的极端，通过描绘一个可爱的外星人和孩子们结成好朋友，与《独立日》等描绘外星人一心想侵略地球的影片形成了鲜明对比 。
该部电影超越一切隔阂，以一个单纯却永恒的故事打动人心，片中童话般的情节和寓言式的启示让观众笑中带泪；整部影片从紧张悬疑的开场到令人深思的结局可以称是绝无冷场；它不单是美国电影史上最重要的作品之一，也成为了美国文化的一部分。
影片选取了一个前所未有的角度，用一个孩子偶遇外星人这一小情节来引出影片的大主题，艾略特为了帮助E.T.逃脱追捕踏上了困难重重的冒险之旅，而后在经历各种磨难后终于成长成为小英雄，十分具有励志意义。该部影片令很多观众铭记颇深，被称为是最温情、最感人的科幻电影。
;‘拾’ 张艺谋《一秒钟》过审，这部电影是讲述什么故事的
《一秒钟》这部电影曾提名2019年柏林电影节主竞争影片，后因技术加持力度不够二被迫撤下，由此可以看出这部电影的含量值之高，该片由范伟、张译及刘浩存等出演，提起刘浩存大家可能不太熟悉，今年年底将和易烊千玺共同出演《送你一朵小红花》，张译之前出演过《鸡毛飞上天》、《士兵突击》等等给观众留下很深刻的印象，为了把瘸子这个角色演得更像一点，他长期学习模仿，以至于后来在戏外走路都有点瘸样，范伟最早认识是春晚的舞台上，一出卖拐一时火遍全国，出演过大大小小各种各样的角色，涉略的范围也特别广，所以得了影帝的称号。