电影主题设计
Ⅰ 分析:影视片头设计风格漫谈
影视片头是时代发展的产物,是一门新兴的动态视觉艺术门类。它涉及的范围极其广泛,从电视栏目片头、电视频道片头到电影片头、企业宣传片头、活动宣传片头等等都可以说是影视片头的一部分。影视片头是以视听为媒介手段来传递信息和情感的,因此作为视觉传达的画面构成效果对影视片头的成功起到关键的作用。影视片头不是单纯的二维展现,而是一种四维的时空展现,在这个影视空间里,视觉元素如何巧妙地进行有效的组织,以达到视觉审美与片头功能性的巧妙结合,这需要创意。创意是影视片头的核心,影视片头需要用创意来创新视觉语言,运用恰当的表现形式展示影视片头的艺术魅力。
影视片头将观众带入一个虚拟时空,向观众展示美并传达信息。美化影视片头的同时又要照顾到影视片头的功能性,即审美与功能的完美结合。影视片头能否将功能与审美巧妙和谐地统一在一起是其成功与否的重要表现。
创意构思迎合主题,运用恰当的视觉符号来准确地传达主题是一个片头成功的关键,影视片头设计的构思有创意,才能够使受众更清晰更准确地接受信息。并且传达主题构思的意境感染力也是不可忽视的一个关键,意境感染力是画面所表达出来的一种氛围,一种能够调动观众情绪的能力,影视片头的画面产生一种意境感染力,以此感染观众,使其对影视作品存有期待,提前进入氛围,对后面的影像产生兴趣。同时,影视片头的画面要有美感,要足够吸引观众。只有美好的事物才能足够持久地吸引观众,只有这样才能更加有效地发挥影视片头的功能和艺术美感。以下就从影视片头的创意构思、感染力的渲染、画面的视觉美感等三方面探讨影视片头视觉创意表达的可能。
一、创意构思迎合主题
影视片头本身作为影视作品的开篇,是对影视作品的解读,对其文化的诠释,是树立品牌,促进收视率和提高关注度的重要手段和力量。影视片头的创意构思能否准确无误地迎合主题是其创意表现的重要组成部分。每个影视作品都有其相应的主题,影视片头通过创意构思根据不同的主题传达不同的表现形式和内容诉求,使观众能在较短的时间内明确影视作品的主题,接受其传达的信息,达到宣传主题的目的。
影视片头是影视作品的开篇,其首先要考虑的是设计的构思与主题内容的协调。设计构思是一个将作品主题用恰到好处的视觉语言正确传达的过程。影视片头的创意构思应具有鲜明独特的个性特征。创意构思是一个运用视觉语言解析主题的过程,也是将主题形象化的过程。影视片头通过挑选主题表现元素,图形、图像等进行构图、变化、组织形成一种风格化的主题表现形式。运用适当的色彩、字体等视觉元素来增强主题的表现,将抽象的主题转化为一种视觉艺术形式,并正确诠释主题所蕴含的抽象理念。
主题表现元素的选择是影视片头设计中一个非常重要的环节,不管是抽象的图形还是具象的图像,它应是一种经过挑选的视觉符号。视觉符号具有暗示主题,强化风格、性质的作用,能准确地反映主题的内容。影视片头运用恰当的视觉符号准确地传达影视作品的主题是创意构思的重要手段。视觉符号一般比较直观并且具有典型性与象征性。将经过挑选的视觉符号进行排列、构图使其连贯、整体地运动起来,用动态的视觉元素表现达到准确传达主题的目的。如美剧《别对我撒谎》的片头,《别对我撒谎》是一部描述心理学的美国电视剧,男主人公卡尔·莱特曼博士和他的研究小组通过分析一个人的面部表情和瞬间不经意的肢体语言来检测他是否撒谎以及为何撒谎。通过对脸部表情的深入分析,读懂一个人的感情,进而寻找到真相。贯穿于整部电视剧的主题即是一个人的细微的面部表情和随机的肢体语言。它的片头是卡尔·莱特曼博士透过镜头观看不同的人不停变换的面部微表情和短暂的肢体语言的特写,并配有解释的文字,显示出人在不经意间的举动暗示了不同的情绪,即便隐藏得很深,也会在一瞬间显示出来。最后莱特曼博士从一个镜头前走开,传达出是他看穿了每一个人的举动代表了怎样的心理活动。观众通过片头便可直观地感受到此剧的主题,进而产生继续往下看的冲动。
视觉符号的选择决定了主题如何进行表现。运用恰当的构图和运动形式,配以合适的色彩和文字,以增强表现主题的能力,有秩序有创意的组合形式成为影视片头主题表现的创新点。
二、意境感染力带动观众情绪
影视片头与观众要有沟通,在表达影视作品主题的同时,还要通过充分调动观众的情绪,与观众进行情感的沟通,用传达主题所营造出的意境感染受众,使其成为影视作品最忠实的观众。情是人性中最冲动的行动因子,是构成持久性人际关系的基础,人的情感是最丰富的,也是最容易激发的。当今社会技术发展极其迅速,影视作品更是迭出不穷,竞争异常激烈,影视片头只有激发出人的情感,充分带动起观众的情绪,才可能让观众持久地观看其影视作品。
意境感染力是影视片头画面运用色彩、字体以及视觉符号的排列、组合、运动等构筑一种情调,创造的一种视觉感染力,它丰富了画面的视觉表现,充实了画面的传达内容,视觉符号的不断变化更是形成一种运动的基调,以便于某些画面内容的表达,以感性的情感渲染制造气氛,体现一种画面和氛围的节奏感、韵律感、流畅感以更符合观众的视觉感受。意境感染力是影视片头设计的基本,是影视片头设计不可缺少的魂。
影视片头营造的意境感染力将观众引领入其所创设的氛围中,刺激观众的心理感应,引发观众共鸣,并与观众建立一种长久的情感联系,以此来赢得观众。电视节目“康熙来了”的片头,“康熙来了”是台湾的一档谈话性娱乐节目,节目邀请台湾当红明星来到节目当中,通过完全即兴的提问和无底线无禁忌的话题在轻松幽默的气氛中了解艺人不为人知的一面,节目现场总是充满惊喜爆笑。这样一档搞笑的娱乐节目,其片头具有明艳的色彩、夸张的字体和画面的快速运动,并且动画了的男女主持人图像在不断闪耀的画面中无厘头地穿越。整个片头经过图形图像不断运动和组织形成一种流畅连贯的整体性,各种视觉元素通过自然流畅的镜头运动和层次丰富的视觉转换被有机地联系在一起,其色彩明亮有活力,字体搞怪夸张。营造了一种热情活泼的气氛,为节目开始创造了一个极具感染力的轻松氛围。
三、画面要有视觉美感
优秀的影视片头应当是能够有效地传达影视作品的主题与信息,同时也在画面的表现上具有吸引力与震撼力,引起观众内心的共鸣,满足观众的视觉渴望,为观众增添美好的视觉体验,让观众感受到一场美妙的视听奇观。
视觉是我们获取外部信息的主要途径,画面的视觉美感来自观者对画面表现的直观感受和心理活动,它是以感觉为基础的。影视片头对画面上的线条、构图、色调、运动、节奏等视觉信息,进行完整地、统一的组织,形成一种整体形象,直接作用于观众的审美感官。视觉画面中的构图美、意境美、肌理美、形式美、节奏美等,以它们生动的、形象的表现力为观众所接受并产生共鸣。
影视片头中的画面构成要素要符合形式美的构成法则,用美来感动观众,实现观众的审美需求。美是人人都需要的,尤其是在信息爆炸化的今天,美无处不在,一个影视片头要想能足够吸引住观众的眼球,画面美感是必须要有的,以满足观众的视觉渴望。美是共生的,是不能脱离其画面传达信息的功能而独立存在的。无论是简单的图形或者复杂的创意,美感是其必须要有的视觉感触。从色彩、文字、图形与图像以及它们的排列组合运动,亦或者是一个影视片头的风格,美都不可或缺。央视戏曲频道的宣传片头,片头使用唯美的水墨风格,画面色调均衡,整体统一又有变化,片头选取戏曲中的某一场景,画面动静结合,虚实相济,有条有理。真实的戏曲人物与动画的抽象背景交相辉映,共同构成一种戏曲的魅力与魔力。画面中各种视觉元素有主有次,不断变化运动烘托出一种整体效果与氛围,焕发出一种精致生动的精神美感而不矫揉造作。
四、结语
随着现代技术的发展,影视片头以其强大的生命力,已成为现代生活中不可或缺的一部分,并伴随着电影和电视的发展而不断进步。随着技术水平的不断提高,大量的影视片头作品层出不穷,设计手法呈现多元化,技术手段也是复杂多样,如何把握整个片头的创意以制作出优秀的影视片头,是每一个影视片头设计者都在思考和探求的问题。本文从影视片头主题的传达到意境的渲染再到美感的体现上做了初步的搜索,希望能在以后的片头设计中激发出一些灵感,实现影视片头设计的一个飞跃。
Ⅱ 电影的主题有哪些
1,动作主题
动作片(Action Films)又称为惊险动作片(Action-Adventure Films),是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的影片类型。具备巨大的冲击力、持续的高效动能、一系列外在惊险动作和事件。
2,奇幻主题
奇幻电影,这类型的电影都大量的包含魔法、超自然现实事件、或是幻想生物如龙、半兽人以及幻想世界如魔戒中的中土。
3,喜剧主题
喜剧片是电影的一种类型,其中主要强调的是幽默。《电影艺术词典》对喜剧片的定义是:“以产生结果是笑的效果为特征的故事片。
4,恐怖主题
恐怖电影,以制造恐怖为目的的一种影片。故事内容荒诞离奇,引起恐怖。如描写鬼怪作祟、勾魂摄魄,描写凶猛动物噬人等等,使观众毛骨悚然。
5,爱情主题
爱情电影指的是那些中心剧情主要围绕着故事主角恋爱关系发展的电影。该类电影常见的主题是,电影中的角色们基于相互间新发现的魅力而作出相应的决定。
Ⅲ 电影的主题
既然楼上的同胞已经概括了理发师托德,那么我就说说仙境之桥吧.
仙境之桥的主线是一个悲剧,但也不应该像大多数人认为的那样,将之单纯理解为一部悲剧.主题是需要在表象上升华的.
迪士尼的电影其实都应该很好理解的,最重要的是要以一颗平实的心去理解,而不是故意去探求更深的隐喻.
仙境之桥所贯穿的线索和主题也一样,就是拥有一颗开放的心,对生活抱有希望和创造,拒绝庸俗,保持最纯粹的童心和想象力.而这一点,很像如今80或90 后所追寻的理想.所以不能说迪士尼完全没有故意迎合大众的心理.
但值得一提的是仙境之桥要比其他迪士尼影片更富有意义和感性.大多数人看完之后都能感觉到一种难以抒发得抑郁,影片的悲伤基调很感人.但另一方面,我们又能感受出一种莫名的希望,幸福和对生活的感动与激情.这就是电影所表达的主题--生活从不完美,但我们的创造力和敞开的心胸是最完美的.失去的也能带来希望,生活的色彩源于信任和创造.
有很多电影的主题都是多条线交织在一起的,每一条都很值得深思.也许这只是我的理解,但我已经尽量将之概括得全面一些.
Ⅳ 电影主题酒店设计方案
专业客房影院设备,硬件高度集成,不影响酒店的装修风格,5.1环绕声,七天改造客房变影院-影巢
Ⅳ 电影主题的博物馆设计元素主题
建议你去北京南皋的中国电影博物馆看看,那里面很不错。(估计你肯定去过了)
我也是学设计的,其实电影元素除了胶片之外还有很多,你设计电影博物馆门厅大堂里可以摆上一长条深色的镜子,镜子的两边做成电影胶片卡孔,游客从外由内进入的时候映入眼帘的首先是一个巨大的电影胶片,仔细看能看到自己的影子,这也正符合电影的真正目的,“制造影像”,而影像的主体是人,是站在镜子前的你,电影里有很多自己的影子,而生活中,每个人都在导演着只属于自己的那部电影。(PS:镜子色泽不要太跳)
或者用摄影机也可以代替,放置在大厅中间。大厅里营造一种神秘深色的调子,然后一束光照在摄影机,(可以用仿古的摄影机),然后投影上大门口每个人的影子。让每个人看到自己生活在影像世界里,他们离不开影像,都要记录自己的一生,或许,这就是每个人不同的电影。
呵呵,希望能帮助你。你做好了让我看看,我也是很喜欢电影的,留个我的QQ给你,可以跟你讨论关于电影的知识。QQ:308081008
祝快乐~ :)
Ⅵ 如何用设计色彩来表现电影主题
1.首先你要了解不同的色彩所表达的情感
这是设计色彩课上老师必讲的
2.
然后
选取你喜欢的主题电影
了解故事情节和所表达的主题
3.搜集你所需要的设计素材
4.用色彩对应主题电影的情感和主旨
5.归纳设计素材定下主要色调
6.合成你算需要的设计色彩作业
Ⅶ 电影主题功夫自学成才的有哪些
李连杰的太极张三丰。《太极张三丰》是由正东(香港)电影有限公司出品的一部动作电影,由袁和平执导,叶广俭编剧,李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹联袂主演。
该片讲述的是张君宝/张三丰(李连杰饰)、小冬瓜(袁洁莹饰)、秋雪(杨紫琼饰)等人与董天宝(钱小豪饰)的恩怨情仇。
《太极张三丰》于1993年11月18日在中国香港公映。[1]
中文名
Ⅷ 电影主题酒店设计费用多少
具体还要根据你想要装修什么风格,什么样的设计,对于主材的要求等这些来看的,推荐广利装饰还是不错的,拥有双乙级资质,经验丰富 可以考虑了解一下
Ⅸ 什么叫电影主题
电影是一门艺术,简单的说就是电影的中心思想,想通过什么事讲述什么故事,什么样的观点,你具体想知道哪部电影的主题啊?我可以帮帮你
Ⅹ 电影的主题分析
今天我去电影院观看了由贾玲主演的电影《你好,李焕英》。在这部电影中,融入了喜剧,也融入了温情和爱。骗母亲说考上了一本,一心想成为母亲的骄傲……这些成了贾玲对母亲的回忆。
影片主要讲述了在2001年的某一天,刚考上大学的贾晓玲经历了人生中的一次大起大落。一直想让母亲高兴的她却因母亲突遭严重意外,而悲痛万分。但她竟意外地回到了1981年,与年轻时的母亲相遇,经过一段时间的往来,宛如闺蜜,也结识了一群善良的好朋友。贾晓玲以为可以通过自己让母亲过上更好的生活,但结局还是没有改变,年轻时的母亲还是选择了和年轻的父亲在一起。最后,她发觉了母亲和自己一同穿越了回来,她们相拥而泣。贾晓玲哭着求母亲不要走,但回到2001年,母亲还是永远地离开了。
影片中笑点很多,泪点也不少。最让我印象深刻的是贾晓玲和年轻的母亲在酒馆喝酒,贾晓玲回想起自己和母亲相处的一点一滴,一边哭着一边和母亲说她会看相,并和母亲(李焕英)说她以后的女儿会很优秀。但母亲的回答却是:“我的女儿,我就要她健康快乐就行。”贾晓玲瞬间泪流满面,之后又说道:“下辈子咱们做母女吧,但下辈子我当妈。”看到这里时我的眼泪止不住地往下流,我被贾晓玲对母亲的愧疚和爱深深感动,也被剧中母亲用她瘦小的身躯背起喝醉的贾晓玲时说的一句:“下辈子我还当妈。”而落泪不止。天底下的母亲大概都是这个样子,普通而又伟大。
现实中的贾玲没能见到妈妈最后一面,赶回家去的第一个地方是火葬场。那年她19岁,还没有成为大红的演员,还没有变成她心目中妈妈希望的样子,她把这些遗憾融入到了电影中,以至于可以让观看这部电影的人失声大哭。
这部电影中的悲大于喜,更能在人们在欢笑的同时带去更深的感悟。所以我在此呼吁:大家要珍惜眼前人,不要等到子欲养而亲不待,到那时什么都已来不及。父母老去的速度远大于我们的成长,我们应尽所能的给予父母更多的陪伴,陪伴就是给父母最好的礼物!