微电影儿子的音乐梦

Ⅰ 影片《寻梦环游记》的梦想与责任

电影《寻梦环游记》由华特、迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品的3D动画电影，该片的灵感源自于墨西哥亡灵节，讲述了热爱音乐的小男孩米格在五彩斑谰的神密世界，开启的一段奇妙冒险旅程的故事。

12岁的小男孩米格，住在墨西哥的一个小镇，自幼有一个音乐梦，希望自己能和偶像歌神德拉库斯一样，创造出打动人心的音乐。

米格的曾曾祖父是一位喜爱音乐的人，为了追求音乐梦想，离开家人，踏上了追求音乐之路，从此一去再也没回家了。他的家族从此禁止族人接触音乐。

曾曾祖母也喜欢音乐，但她认为，除了音乐，还有更重要的事情，抚养女儿CoCo长大成人。自曾曾祖父离家后，CoCo的母亲成为了单亲妈妈，一个人撑起了这个家，自己学做鞋，教女儿做鞋，女儿成家后，教女媳做鞋，一代代做鞋，他们家成为了鞋子世家。

在我们现实生活中，也常常有人为了自己的梦想，离开家乡，虽然事业上成功了，可失去了与家人在一起的天伦之乐。

我认识一对80后夫妻，大学毕业后在省城上班。因他们向往大理，便辞出工作，把几个月大的儿子交给爷爷奶奶带，他们毅然决然地在大理开了一间客栈。

创业的艰难，使得一年到头也见不到儿子，在儿子呀呀学语时，他们没能陪伴；在儿子学步时，也没有牵着他的小手。儿子对爸爸妈妈的印象，就停留在照片上。

当儿子见到自己的爸爸妈妈时，像是见到路人一样，没有亲近、没有撒娇，只有躲在爷爷奶奶身后，偷偷的打量着他们。在儿子眼中，爸爸妈妈只是一个称呼而已，与自已没有太多的关系，而爷爷奶奶才是自已最亲的人。

儿子的眼神深深地刺痛了爸爸妈妈的心，他们决定回家，因为他们从儿子的眼睛里，明白了还有比梦想更重要的事情，陪着儿子长大。

其实在小朋友心里，幸福不是住多大房，开多昂贵的车，唯一让他们幸福的是牵着爸妈的手，有爸妈的守护，才是最幸福的。

电影中CoCo的爸爸抛家弃女，家人一直不原谅他，他被家人遗忘了。家中也没有供奉他的照片，每年的亡灵节，他也过不了花瓣桥，回不了家，不能与家人相聚。

米格刚开始时，因家族反对他对音乐的追求，家人不愿意听他唱歌，奶奶甚至把他的吉他摔成碎片，奶奶说吉他没有了，音乐也没有了。家人的举动，激怒了米格，他不想要这个家了。

米格在亡人世界里，遇到了过世的家人。米格要重返人间，需得到家人的祝福。曾曾祖母要米格答应不准追求音乐，就可重返人间。但米格没有答应。

后来米格为了他的曾曾祖父，他无条件答应任何事，只要能重返人间。米格现在明白了，还有比音乐更重要的事，就是不能让曾曾祖父因无人记得他，而面临真正意义上的死亡。

当米格回到人间，对CoCo弹着吉他，唱起“请记住我”时，太奶奶的手指动了，她记起了家人，记起小时侯爸爸为她唱的歌：

请记住我

虽然再见必须说

请记住我

我虽然要离你远去

你住在我的心里

每一个夜晚

我为你唱首歌

请记住我

曾曾祖父的照片终于上了供奉牌了，他也回到了家，同亲人团聚了。

影片最后是米格抱着妺妹，告诉她这些供奉上的不是照片，是我们的家人。

亲情、陪伴、责任，是影片《寻梦环游记》的主旋律，这是墨西哥人所崇尚的家，也是我们所追求、向往的家。

Ⅱ 感人励志微电影推荐

有理想就有梦想，今天我爱个性网要和你分享10部关于为青春梦想而战的励志微电影，希望对你的人生有帮助。

1、微电影《光辉岁月》

2013原创贺岁微电影《光辉岁月》致敬青春：讲述了四个生活在社会底层的年轻人，十年前因为喜欢beyond的歌曲而走到一起，十年后虽然生活在底层，依然对生活充满希望的故事，旨在唤起当代年轻人积极向上的生活态度。有梦想的日子，每一天都是光辉岁月。

2、尘封梦想——微电影《骑迹》 有梦想就需要坚持

3、大学励志生活微电影《未完的梦》

4、微电影《哪一站》
大空间承载大梦想 微电影剧情：一音乐青年为了自己的音乐梦想来到北京，成为北漂一员。在经历过各种挫折和困苦后，最后实现了自身的真正价值。虽这是石头是首次“触电”但石头在现场的表演仍有诸多可圈可点之处。首次“触电”升华首张专辑主打歌《坚强的石头》“励志”主旨魔喉石头首次“触电”便担任主演，这让广大网友及粉丝们满怀期待，而石头则表示自己虽然压力很大但是有信心能拍好。

5、<我的梦想，我的舞台>残疾少年执着音乐梦想

一个有着坚韧、阳光性格的少年——李传杰，身体的重度残疾和其对音乐的热爱、坚持形成了鲜明对比。在他人生最灰暗的时候，大衣哥——朱之文，给予了他真诚的鼓励，残疾少年从朱之文身上看到了自己的未来。

6、感人励志微电影《梦的飞翔》
一个有着坚韧、阳光性格的少年——李传杰，身体的重度残疾和其对音乐的热爱、坚持形成了鲜明对比。在他人生最灰暗的时候，大衣哥——朱之文，给予了他真诚的鼓励，残疾少年从朱之文身上看到了自己的未来。

7、《拼》——梦想，永不止步
《拼》讲述了一名双手残疾的大一学生对乒乓球的迷恋，对乒乓梦的追求，谁说没有双手就不能打乒乓球了呢？这位不同寻常的大学生在用“拼”字证明自我的同时，也感染着身边无数的人。

8、《那一年的梦想》那一年的我们，微博第一励志巨作

9、超励志清洁工变钢琴家 《总有艳阳》
孙灏尧，中国现代钢琴演奏家，少儿钢琴教育专家，中国少儿钢琴教育协会广东分会副秘书长，香港钢琴协会会员，广州高等教育协会会员，广东流行音乐协会成员。其作品极1现代气息，他像一个钢琴魔术师，无论是激情四射、千军万马，还是柔情似水、天真烂漫，均被他演奏得淋漓尽致。

10、励志微电影《永远站》
你有忘记过曾经的梦想吗？无论你现在是老师，是医生，是警察，是流浪人，无论你曾经想做歌手，做演员，做懒汉，做制片人？我们从不曾放弃自己的梦想，就像一列开往年老的列车，下一站，就是梦想的永远。

Ⅲ 电影推荐|小男孩勇闯亡灵世界，追寻音乐梦想

你是神鬼论者？还是无神论者？你相信死后还有亡灵世界的存在吗？我不相信人去世后还有灵魂的存在，也不愿意相信，因为我胆小得害怕有亡灵围绕在身边。

直至去年我看来电影《寻梦环游记》，让我打开了新世界的大门，原来有亡灵世界是那么美好的事情。尘世间家人朋友的惦念决定了你在亡灵世界的生活质量。

电影主要讲述了小男孩追寻音乐梦想，误入亡灵世界，与坚决抵制音乐的家人斗争，最后胜利的故事。

小男孩米格有一个庞大的家族，家里以制鞋来维持生计。家族的人非常抵制音乐，连听到也不行。这是因为米格太奶奶可可的父亲因为追寻音乐梦想，放弃家人。

可可的母亲也就是米格的老祖宗，独自抚养女儿长大，并形成了自己的制鞋产业。在这个家族中，坚决不能提音乐和那个男人，可可的父亲也从未出现在灵台上。

小男孩米格有着一个热爱音乐的心，总想成为像德拉库斯一样的大明星。米格想参加亡灵节的才艺大赛，但苦于没有吉他。

米格想起供奉德拉库斯的房间有一把他的吉他，这把吉他与他曾曾祖父照片中的吉他一样，米格认为德拉库斯就是他的曾曾祖父。

在取吉他的过程中，米格进入了亡灵世界，刚好被亡灵节前来探亲的亡灵亲人看到了，将米格带到了亡灵世界。

来到亡灵世界，要想重返人间，必须得到亲人的祝福。可是，米格的亲人都想要禁止他玩音乐再给他祝福。米格不愿意妥协，他想要得到爱音乐的曾曾祖父的祝福。

米格认定歌星德拉库斯就是他的曾曾祖父，一心想要找到他。在此期间，他认识了埃克托，一个想要让米格把他的照片带回世间的即将消逝的亡灵。

在世间，只有埃克托的女儿记得他，但是女儿的生命也即将走到尽头。当女儿去世时，世间再无人记得埃克托，埃克托的灵魂也消失在亡灵世界。埃克托想要再见女儿一面，所以想尽办法将自己的照片让人带回尘世间。

在埃克托帮助米格寻找德拉库斯的过程中，前来寻找米格的曾曾祖母也认出了埃克托，这才明白埃克托才是米格的曾曾祖父。

在亡灵世界，米格也揭露了大歌星德拉库斯的罪恶行径。原来德拉库斯与埃克托是旧识，他窃取了埃克托的音乐成果，杀害了埃克托，成为万人敬仰的大歌星。

这次，德拉库斯百般阻挠米格带埃克托的照片回尘世间，他怕自己的肮脏行径被揭露，就没有人再供奉他了。

最后，埃克托与曾曾祖母和解了，通力将米格送回来尘世间，并将他的照片供奉起来。

电影《寻梦环游记》最让我有感触的一个点是，当亡灵被世间人所遗忘，那么灵魂将会彻底消失。逝去的亲人如果被我们遗忘，那么他们的灵魂便会在亡灵世界再去世一次。

看完电影，我明白了为什么父母定期祭祀祖先，尤其在清明节、春节等，要做一大堆好吃的饭菜等待他们回来吃饭，要烧带着祝福的纸钱给他们，要尊敬的跪地磕头乞求他们保佑我们。

定期祭祀是我们与逝去的亲人交流沟通的特殊方式，一代一代传承下来是为了记住我们的祖先，是希望我们的祖先能永远存在于亡灵世界，不会彻底消失。

牢记与亲人的回忆，是对他们最好的报答。记忆是相会的一种形式。电影最后，米格太奶奶在给米格讲述她与父亲的美好回忆，正是这些回忆帮助了埃克托见到了自己的女儿。

在亡灵世界的生活质量是由尘世间供奉的质量决定。像剧中的大明星德拉库斯为何在亡灵世界生活得如此有滋有味？不就是因为世间人大量地供奉着他，惦念着他。

从另一层面来说，这部电影也传达了一个观念“珍惜你所爱的人，记住你珍惜的人，不要等失去才后悔”。如果能在尘世间好好地陪伴，就不要选择有阴阳相隔的遗憾。

在这里，遗忘成了杀死某人的重要利器。趁现在有精力有时间，多创造美好的回忆，多陪伴爱你的人和你爱的人。

当你的梦想与亲情甚至爱情有所冲突时，你会有怎样的决定？电影中埃克托为了音乐梦想远离家人，但在最后幡然醒悟，却已来不及。梦想固然重要，但家人更重要。

我要拥抱世界，就没办法拥抱你。埃克托是极其热爱音乐的人，为了音乐去远方奋斗，导致妻子心生不满。虽然最后想要放弃音乐回到家人身边，却因朋友的迫害，离开了世间。

无论谁都有梦想，都想为自己的梦想奋斗到底，但希望偶然间回头看看在等待你的那个人。米格也在追寻音乐梦想，但是在他不懈的努力下，最终得到了家人的支持。

我认为最好的状态便是我在为梦想奋斗，你在背后默默支持。现在很多选拔训练生的节目层出不穷。这些年轻男孩女孩们为着自己的音乐梦想及舞台梦想奋力拼搏着，在她们背后都是父母不懈的打气加油，默默支持着他们。

相反地，也有人为了家人放弃了自己的梦想。我听到过很多例子，例如一个默默无闻的音乐人因音乐无法让他吃饱穿暖，选择放弃音乐，而去与平凡人一样上班拿着千把块钱的工资。

适时地放弃也是一个不错的选择，基本生存的满足后再去追求精神上的成功吧。追求梦想的悸动永远不能被磨灭，亲人也不能放弃。

从电影中，我还得到一些别的感受，就是人是需要朋友、家人，甚至是敌人的。人活于世，如果是孤独地存在于这个世界，不就如同即将消逝的亡灵一般吗？你隐形于这个世界，没有人会记得你，也没有人记得你做的任何事。

我曾想象，如果我一个人生活在一个山洞里，吃穿用行都是自给自足，没有任何人知道你的存在，这样的生活可以接受吗？我的答案当然是不能。因为这样生存的意义何在？这样只是为了生活而生活，出生至死亡，无人知晓你，如同你没在世界存在一般。

人是群居动物，需要朋友的关心，家人的爱护，甚至敌人的藐视。电影中，如若埃克托没有与妻子、朋友的相处，他去世后会立即离开，就像从未到来一般。世界正是有了这些必要不必要的联系，才变得更有意思，更美丽。

Ⅳ 从《老爷保号》看潮汕电影

01 2021年第一部潮汕电影《老爷保号》

1月15日，潮汕“家己人”的电影《老爷保号》带着潮汕人的期待登录全国院线。这是近年来继《爸，我一定行的》和《英歌魂》之后取得龙标的潮汕题材电影。

这部影片根据潮汕着名说唱团体壹指团体的真实故事改编，讲述了陈伟豪、大目和肉丸等三个热血叛逆、热爱潮语Hip Hop（嘻哈）音乐的年轻人经受嘲笑和质疑，凭借奋斗和冲劲最终收获音乐梦和爱情的成长故事。其中以主人公陈伟豪等人的音乐追梦线贯穿影片收尾，以主人公的家庭关系和爱情等情节线穿插其间。

为突出地道的潮汕风味，《老爷保号》将影片人物对话的潮汕话对白占比提升到90％，全潮汕人演员阵容，并将取景地拍摄的95%取景于潮乡——普宁。可见，这部影片的票房可以说是压在了全国潮汕人的身上了。

尽管在某些对白中人物肢体语言反应存在瑕疵，大目和陈伟豪的爱情故事在发展上缺少情节铺垫，尤其是前部分女主马琳的落水以及其与男主陈伟豪的相遇有些不合清理。两人感情的升温到结尾的结合这个过程显得略微仓促。从以上来看，影片在叙事的完整性上仍存在不足。

但《老爷保号》在剧情紧凑程度和矛盾的形成及化解上相对之前的潮汕题材电影呈现得相对成熟，并没有刻意为了突出喜剧元素而无逻辑地拼凑喜剧情景。其中陈伟豪之母（由老一辈潮剧艺术家李莲香饰演的李金兰）去世后在庭院幻现这一情景渲染也有可圈可点的地方。

为了拍好这部电影，总制片请来了潮汕着名说唱团体壹指团体的队长香菇担任这部戏的音乐监制。壹指团体是潮汕土生土长的嘻哈音乐团体，成员都是来自潮汕的年轻人，致力于潮语嘻哈的推广和发展。

作为小众方言的嘻哈团体，壹指团体多年来的发展可以说是“艰苦卓绝”。这样的经历也让团队的音乐充满了彰显地方标签、渴求认同的风格。而香菇也把这种风格延续到电影音乐当中去。

                                                       壹指团体主要成员

潮剧作为潮汕的文化名片，是潮汕题材电影热衷呈现的重要内容之一。为了拍出影片的地道潮汕风味，剧组在片中大量出现了潮剧经典片段，一定程度上再现了潮剧团的风貌，为观众打开了一个重新认识潮剧的窗口，也勾起了一大批潮汕人的记忆。

影片内容也讨论了“潮剧的衰亡”这一命题。影片中的陈伟豪母亲李金兰是一个资深潮剧演员。自己与儿子虽同样热爱舞台，但儿子对潮剧不感冒而热衷嘻哈，但母亲还是支持儿子追求自己的音乐梦。最终影片以李金兰的去世为暗语，并在肉丸失手烧掉剧团后台借潮剧团长陈楚鑫之口说出“剧团没了，潮剧没了”。

“现在潮汕发展太快了，我们找遍了潮汕，都没能找到老潮剧团的身影。所以干脆我们就自己砸钱，在空地上建出一个古色古香的潮剧团。”——《老爷保号》导演高峰

影片最后似乎给出了一种思考方式——将潮剧与流行音乐结合。

影片中，三个主人公从一开始不欣赏潮剧，到后来慢慢理解潮剧，最后在潮语说唱音乐的创作里融入潮剧的元素，将潮剧服装、唱词等带上说唱的舞台。他们通过满是潮剧元素的说唱舞台，唤醒年轻人对潮文化的传承之魂。同为潮汕人的总制片杜元骏也说：“潮剧是我们潮汕人的一个标志性文化，我想让更多的年轻人去喜欢它、接受它。”

02从小品到电影

潮汕人一直以来都有一个电影梦。

解放前老上海滩的四部卖座片——《姊妹花》《渔光曲》《都会的早晨》《一江春水向东流》，其导演郑正秋和蔡楚生俱为潮汕人。其中，蔡楚生的《渔光曲》曾连续放映84天，创下票房奇迹，他的另一部电影《一江春水向东流》更引发了连续在上海滩放映3个多月的盛况。

但这都已是陈年往事。

潮汕题材的大众化影视作品一直是稀缺的，制作小众方言的影视作品仅靠情怀是远远不够。在很长一段时间里，潮汕人的屏幕梦想是由以潮汕小品来堆砌的。在潮汕本土, 潮汕方言小品有着深厚的群众基础, 一直广受观众热烈欢迎和追捧。

                                                          小品《大笑西游》

上世纪末，潮汕民间活跃着一批曲艺话剧表演者，他们大多出身话剧团、潮剧团等组织，演绎潮汕方言情景喜剧，掀起了小品热潮。一些艺人相继成立工作室，推出了一大批脍炙人口的小品喜剧，借助地方主流媒体的力量走进千家万户，并在后期诞生一批出家喻户晓的“笑星”，如水鸡、赵曙光、蔡汕长、方展荣等。

                                                                  方展荣

                                                                  赵曙光

从《个元两粒》《六合彩迷宫》《潮汕阿兄湖南妹》到后期的《牌坊街的故事》《厝边头尾》，在新世纪的前十余年里，潮汕小品伴随着改革开放的丰硕成果在潮汕大地“百花齐放，争奇斗艳”。

                                                    穿越题材小品《金牌家丁》

但小品大多为追求喜剧效果而主题老套平庸，情节平实简单，制作也相对粗糙，供大众茶前饭后娱乐消遣，搏人一笑之外并无余味。随着网络时代的到来和老一批艺术家的相继退出舞台，资本看不到小品的未来，小品事业开始出现青黄不接的情况，不得不走向没落。

                                                2016年《我来激笑》总决赛

之后，以潮汕三市联合制作的潮语幽默演绎大赛和剧本创作大赛《我来激笑》为代表的选秀类节目一度重新掀起小品热潮，但纵观参加节目的选手多是民间素人，且节目方后期并没有完善的培养模式，小品的火棒难以递交到新一代手上。

尽管仍有一些有志人士依然坚持演绎小品，但很难再制作出像之前那么脍炙人口的作品。见不到小品复兴的潮汕人目睹了中国电影市场繁的迅速繁荣，开始极力呼唤潮汕“家己人”的电影。

2018年，第一部《爸，我一定行的》横空出世，潮汕人奔走相告。（2012年《鮀恋》打着“第一部”潮汕电影的标签问世，但未取得龙标）《爸，我一定行的》主创蓝鸿春正是当年《鮀恋》的摄影监制。

尽管作品剧本和主题都无法与一线影片比肩，喜剧元素带着浓重的“剧场小品”味道，但终究在潮汕题材电影这片戈壁上栽下了第一棵树。

之后的2019年，《英歌魂》也紧随其后问世，再到如今的《老爷保号》，近年来潮汕题材电影有走向大众化的趋势。

03潮汕题材的电影何去何从？

可以预知，未来还会有更多潮汕题材电影问世。在未来几年潮汕题材电影还将处于探索阶段。这个阶段是“情怀满足”阶段，潮汕电影的任务和作用主要是满足潮人对家乡电影的基本需求。这一时期本地观众还不会立马用过高的艺术标准来要求它。

有了第一个阶段的探索，第二个阶段将开启“引流”模式。如果说前期是把作品的每一处都贴上“潮汕”的标签，那么在第二阶段就是慢慢地撕下一些，进一步拥抱主流市场，探寻潮汕人之外大众人群的口味，更多地讲述潮汕和世界的故事。潮汕题材电影市场的流量洼地将逐步形成。再者，一批本地流量新星也将在后半场冉冉上升，为此后真正意义上的大片制作做准备。

而“探求优秀传统文化的继承发展的主题”或将贯穿其发展进程，这也是很多做潮汕题材电影的影视工作者的初衷。

目前当务之急，是尽快摆脱“稚气”，在打造喜剧元素时要跳出“小品”的框架，杜绝为刻意搞笑而无逻辑地堆砌喜剧元素。在作品主题上可以继续坚持“优秀传统文化继承发展”这一关键词，故事细化到典型的文艺工作者身上。另一方面，潮汕地区以“重商”闻名，也是着名侨乡，这片土地上诞生的商业故事也大有文章可做。展现改革开放后外来务工人员入潮的生活图景，用文化和人群的碰撞及融合反映时代的变迁或许更能引起潮汕群体以外人群的共鸣。

这条路才刚刚开始。将戈壁变成森林，还需要这一代人的努力。

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