墙下微电影
1. 微电影摄影技巧
微电影摄影技巧
微电影摄影有什么技巧呢？下面是我收集整理的微电影摄影技巧，希望对您有所帮助!如果你觉得不错的话,欢迎分享!
1.把主体放在最合适的位置
很多小伙伴在刚学习摄影时都喜欢把主体放在画面的中间，觉得所占的面积大，容易让人关注到。其实画面中间是视野的薄弱区。根据观察及黄金分割及斐波那契比例，发现在4：3的画面区域有几个视觉增强点，是放置主体的理想位置。
2.不要把拍摄的对象放在墙面前
不要把拍摄的对象放在墙面前。不只你的灯爷会对你感恩戴德内牛满面，而且你也会立马得到更好的角度和深度。方法就是拍摄的时候对着墙角。这是一个常见的简单小技巧，对着房间的对角线拍摄会增加空间的'深度。把你的相机移到墙壁的对角线，或者至少能看见墙壁的角落，让你的画面看起来立马高大起来。
3.把外景带进画面
如果你拍摄的地方有窗户，那么增加室内的照明让大家能看见室外。甚至你可以用绿屏拍摄去假装一个室外。很多时候新手往往喜欢block the window(把窗户挡起来)或者blow out the window(把窗户过曝)，但是如果你能把窗户外的景色带进画面，往往你会发现这些不起眼的外景强烈暗示着环境，让画面非常漂亮地打开，画面的深度戏剧化地增加。
4.丰富背景内容
如果你在室外拍摄，尝试取一些带有地标性的建筑物让观众知道你在哪里。如果你在原野上，你可以把房子或者拖拉机放在背景里。如果你在城市里，让观众看见演员背后三条街道风貌。这些在背景里的东西不需要在焦上，可以被虚化，但这些元素一定要在。
5.正确运用线条
近大远小，近清楚，远模糊的透视规律告诉我们。尽管在平面上，只要我们能很好地运用线条，同样也能塑造出立体空间。其次，在统一中变化的线条能形成节奏，构成丰富意义的整体。如果画面中线条结构缺少变化就会使人感到单调、死板、乏味、缺少情趣。再次线条可以达到表现某些思想的目的。这些都是我们利用线条塑造形象的有利因素。
;2. 微电影《墙》是什么意思就是大学生电影节那个
应该是一个惊悚的微电影。女房客搬到了一个很怪异的人李然家的隔壁。每晚都能听见他和他老婆的吵架声，但她在人口普查的时候却发现李然是只身一人住的房子。这样就更让女房客惶恐不安。于是她决定晚上偷听看看到底是为什么。但是惨剧发生了，她应该死了把？或者进精神病医院了（有可能死了的原因是后来警车都来了，所以肯定发生什么了。精神病医院是因为这个女的估计精神上也有问题，因为最后的画面不是还有说她在自言自语？没看清。）。然后后来又有一个新的女房客来了，就给观众一个恐怖的想象空间。
3. 商业微电影广告都有什么
于专业制作类型的微电影而言，它多由视频网站和专业影视公司参与制作和传播。视频网站负责宣传和推广，影视公司负责拍摄和拉投资，分工明确，执行力也较高效，风靡一时的《老男孩》便是如此诞生的。
因此，可看出专业团队打造专业水准的精品。从这一方面，专业制作类的微电影方可与的广告公司合作之外，还可以自己设立主题，与社交平台进行相关合作，借助社交平台强大的用户资源，让更多的人参与到微电影中来。
引发一种全民性的观影热潮，让微电影方第一时间对接观众，发展自己的会员粉丝观众，提升交互性，从而以全新的新媒体广告形式去实现盈利。
微电影即微型电影，又称微影。它是指能够通过互联网新媒体平台传播“几分钟到60分钟不等”的影片，适合在移动状态和短时休闲状态下观看。
具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-60分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。
2016年微电影行业慢慢转向“微电影+”的新形态、新业态，即网络大电影，又称新媒体电影 。时长超过60分钟，通过互联网平台进行发行，进行付费点播的影片，支持付费的视频平台有：爱奇艺，PPS，搜狐，乐视，优酷，薯仔，腾讯，PPTV，响巢看看，电影网，360影视，中国移动等。
4. 电影墙和微电影中使用播放电影的组件是
影视大全。在电影墙和微电影中使用播放的组件是影视大全，影视大全创建于1988年，在app中即可下载。出自《网络知道》。
5. 微电影夜景拍摄技巧
微电影夜景拍摄技巧
在微电影拍摄当中，实景中拍摄夜景有三种处理方法：夜晚拍夜景、黄昏拍夜景和白天拍夜景。下面是我为大家整理的微电影夜景拍摄技巧，欢迎参考~
微电影夜景拍摄技巧
夜晚拍夜景
采用的是偏自然光效的拍法，因为实景空间的.限制，摆灯困难，不允许使用较多的灯光器材，因此最方便的方法是使用高感光度胶片、低照度。在充分利用环境光源现有光的基础上，进行少量的人工光处理。
在人工光处理上，需要加强环境现有光源的强度，我们可以将60W的灯泡换成300W—500W,将一般油灯灯芯加粗，或使用“多灯芯”灯具，有时则用小的电光源代替油灯灯芯。总之加大光源强度，以便直接利用光源光线做环境和人物的主光。
其次，还可以利用人工光照明摄影机附近墙面，模仿环境反射光做环境和人物的副光使用。这种方法既方便，又省器材，实用而且光效真实。
黄昏拍夜景
在拍摄过程中一般有两种情况：如果室外景物空间较小如院落、房屋、墙门、树木、花坛等，可以用灯光照明，在夜晚拍摄。但是当室外空间广阔如远山、原野、城市、远景等，则无法用灯光照明，必须采用黄昏时刻利用天空余晖照明景物进行拍摄。实景黄昏拍夜景与外景黄昏拍夜景相似，先布置好室内夜景光效，然后等待天空散射光暗到一定程度，进行抢拍。
实景中需要白天拍夜景
一般有两种情况：一是通过门窗看到室外景物的镜头较多，这在一个黄昏时间难以拍完;二是当夜景镜头较多时，一个晚间也无法完成或者晚间无拍摄条件(如房间主人晚间要睡眠，不同意拍摄等)时必须在白天拍摄。
在实践操作中，前一种情况拍摄相较难度较大，因为要降低室外静物的亮度使其达到夜景拍摄的需求。其方法是利用大张灰色滤光片，将门窗蒙罩，挡暗室外景物亮度。而室内按夜晚拍夜景布光法布光即可。后者相较于前者比较简单，只要把门窗全部遮挡掉，不透光线即可。
;6. 怎么拍微电影
一、拍摄设备
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备
专业演播室
二、拍摄准备
1、三脚架。
三脚架是初级拍摄中重要的工具，在很多场合它都能起到稳定的作用，从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总，价格从几千到十数万不等，根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能，适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲，必须使用手动对焦，这是专业摄像的前提；很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时，能防止非成象光的进入，避免雾霭；在顺光和侧光摄影时，可以避免周围的散射光进入镜头；在灯光摄影或夜间摄影时，可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑，可以更好的表现拍摄主体，减少杂光对主体的干扰，使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变，所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡，将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉，使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。
三、拍摄要领
平 ：指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平，画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪，不仅给人的视觉效果不舒服，而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准： 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确，拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置，再从起幅开始摇，这样既可以保证摇摄的速度均匀，又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 ：指运动摄影过程中的画面要保持稳定，不能摇晃，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的，也是基本功
匀： 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和停止要有加力和减力过程。
(6)墙下微电影扩展阅读：
镜头组接
主体物在进出微电影画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。
“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一，首先是根据要表达的内容，观众的接受能力决定，其次还要考虑到画面构图等因素，远景中景等镜头大画面包含的内容较多，观众需要看清楚演员的内心活动，所需要的时间就相对长些。
近景、特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众无需很长的时间来读，所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的，电影节奏除了通过演员精彩到位的表演，镜头恰到好处的转换和运动，音乐的配合，场景的时间空间变化等因素体现外，组接手段的运用是非常重要的，因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才能完成。
7. 墙裂推荐——《三分钟》微电影
没想到就这短短的三分钟，竟让我哭的不能自已。
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身为人母的列车员，好长时间没见到自己的儿子了。真想他。
之前妹妹打电话说，我带孩子去车站见见你吧。
儿子所在的小城也是妈妈所在列车的必经之地，也有车站，可惜太小，列车停靠仅仅3分钟。
她犹豫，但旋即同意，三分钟也比见不到强得多啊！
火车驶进小站，早就贴着窗子的她看见了儿子那小小的身影，他也在寻找，可是没发现妈妈。她不由自主喊出他的名字，轻轻敲打着车窗，可惜他听不见。
等火车停稳，候车的人一拥而上，迅速包围了她所在的那节车厢的门口。她站到车门口，等下车的人们都出来，一如既往地微笑着，组织旅客先下后上，有序排队，检票……
儿子由小姨跟着，在人群里穿梭，他看见了妈妈，自己却慌慌张张钻进了一个人的军大衣里，拱了一阵子才退出来。
终于，要上车的都上了车，只剩下她立在门口。儿子已经站在那里好一会了，定定滴望着妈妈。
时间已经过去一分钟，也就是说，母子亲近的时间仅仅剩下2分钟。
她蹲下，用力把儿子拥入怀中。少顷，儿子却挣出去。她不解，看着他的脸，想发现什么。
儿子张嘴，吐出来的稚嫩童音却不是妈妈我想你，而是“一一得一，一二得二，一三得三……”
她愣了一下，想起来了。
儿子暑假后就要上小学了。上次见面得知他的乘法口诀还没背过，她当即急赤白脸地告诉他，下回见面要是还背不下来，以后就不见面了。
儿子当真了。虽然他背的还不算太熟练，但可以想象，他是付出了多大的努力，才能把这些自己心里毫无概念的东西硬生生刻进脑海，又急慌慌地要表演给妈妈。
“四五二十，五五……二十……五……”儿子继续。
她有点急。“咱们下次再背好吗？没时间了，有什么话要跟妈妈说吗？”
儿子迟疑了一下，接着背。“三六十八，四六二十四……”
“你就让他背吧，他可是准备了好多天了！”旁边的妹妹开了口。
旁边的车厢里，其他列车员已经准备就绪。火车马上就要开了。
她又一次把儿子紧紧地抱了一下，站起身来，抬腿迈进车厢。儿子继续，“六九五十四……”
火车启动。
看着车上开始远去的妈妈，儿子终于背到“九九八十一”……
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此时的我已是泪眼婆娑，再也看不清屏幕上的内容。
女儿走过来，抱住我。我有点惊讶自己竟然在孩子的怀里哭的像个孩子。
“多情自古伤离别”，柳三变一语道破大家的泪点所在，陈可辛导演也抓住了这个亘古不变的题材，却并没有仅限于离别，而是向观众展现了另一种深深的无奈。
惟愿世间少一些、再少一些这样的无奈离别，让所有的孩子都能和妈妈幸福相伴，共享天伦。