微电影的分镜头脚本
❶ 如何写纪录片分镜头脚本三篇
如何写纪录片分镜头脚本三篇
下面是整理的关于如何写纪录片分镜头脚本,欢迎阅读与借鉴。
如何写分镜头脚本篇一
有的地区统考会考到,有的地区不一定不考,校考有些院校会涉及,到了大学,实践拍摄,也离不开剧本写作。下面内容分三部分,前言、写作注意事项、举例。例子以广告分镜头脚本为主,小巧简洁,也是之前经常遇到的。
电影《茉莉花开》最后一个镜头,章子怡表演教学时间。女主花儿经历诸多苦难,看到幻境中过往的亲人。情感流动,感怀唏嘘,过往云烟、风淡云轻。一滴眼泪滑落,尽在不言中……
前言--了解剧本
剧本的重要性无需赘言,一般有文学剧本和分镜头剧本两种形式。文学剧本将场景人物时间地点事件以文字的形式呈现出来,重在讲清楚故事情节、人物对话,如小说,适合演员和大众阅读,沉浸其中,获得情感体验。
分镜头剧本即分镜头脚本,又称摄制工作台本,导演剧本等,是导演案头工作的集中体现,是创作影片、电视剧、广告等必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。
分镜头脚本在文学剧本的基础睁昌上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,在文字脚本基础上进行影视语言的再创造,细化镜头、景别、拍摄手法、角度、音乐等。
虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但导演等创作人员已在脑海中建立起流动的影像,获得某种程度上可见的效果,是拍摄准备工作的最后一步。
写作注意事项
关于分镜头脚本的写作,针对编导专业学生,就简单说几点注意事项。
不管什么剧本,内容都是核心,创意想法是偷不走的,形式虽是次要,但基本的一些要求原则还是需要注意一下的。
首先是镜头感。
刚开始接触分镜头的同学悉乎扒往往没有镜头感,单个镜头内容过于饱满,没有适时切换镜头的理念。这需要对视听语言有较好的理解,景别、镜头运动、角度等能规范的运用,清晰的知道每个镜头的表达,简洁细腻,忌繁冗无趣。其实电影看多了,多拉拉片,这就不是问题了。
其实是画面感。
剧本的文字语言一定要有画面感,看到你的描述,脑海中能清晰的出现画面。这不是卖弄文采的时候,用形象具体的语言替代含蓄抽象的表达,言之有物。比如你说桌上放了一瓶饮料,就不如说桌上放着一瓶崂山白花蛇草水。
第三,镜头之间要有“变化”,景别使用要有节奏感。
安排景别的时候,一方面要根据叙事内容和表达需要,一方面要考虑景别变化的节奏感,远-全-中-近-特,注意顺畅过度,灵活安排,不要让观众察觉到镜头的切换感,而是随着景别变化融入故事中,体验影片风格,景别相近时,注意调整角度等。
第四,注意转场切换技巧。
其实这个阶段,主要还是考察内容想法,有了镜头感和画面感,其它内容大学实践学习中都会慢慢丰富,像剪辑的一些规则,比如“动接动、静接静”之类,如果有兴趣,可以自行网络了解。
现顷旅阶段的分镜头写作中,适当时候可以注意转场技巧的加入,比如叠化、黑场等。
并且,一些特别的转场还是可以加分的,可以再看看上次提到的《疯狂的石头》。
第五,其它。
至于其它方面,像音乐、音响、字幕等选项,根据需要添加到分镜头剧本中,根据自己设计想法表达,灵巧安排,篇幅问题,不再絮叨。
从真实案例里面给你分析纪录片要怎么拍 篇二
文学语言:老人心中充满困惑,他仿佛独自一人游荡在精神的荒野,孤独的探求着真相。
评:这句话基本没法拍。文学语言太感性,很难操作。
视听语言:灯火阑珊的城市背景中,过街天桥。老人缓缓走向画面中心停住,转头望向涌动的车流,背对着镜头留下孤寂剪影。
评:容易拍是不是,不用担心观众看不懂背后的情绪,只要剪辑得当,他们会联系前后获得感受。纪录片是视听创作,它的语言使用画面和声音去表达,旁白只是个补充手段而不是必须的,否则就跟长篇大论的电视专题片一样无聊。
可能有人会问,为什么纪录片要写脚本呢,真实记录不就行了吗?其实不是的,拍摄纪录片与故事片在流程上没有根本的差异,一个好的脚本,是一部优秀纪录片的基础。也许有的导演工作习惯不同,拍摄足够素材后才写脚本,但相信我,他在心中一定早早的拟出了好看的故事,并尝试向它接近。
有一种事情几乎每个新人都接触过:拍了一大堆东西,拍到一半感到无所适从,最后剪辑噩梦。这就是失控。作为一个新人,最好把案头功夫做好,才不会失控被带跑了,无数精力换来一堆废素材,闷。所以别愉懒,写吧!写完了再拍,会轻松很多。(每天拍回来的东西都仔细看看,想想能用在故事里的什么地方,完全没用的下次别拍。)
当然脚本也不是铁板--块,有时候你会发现,正在跟踪的故事有了意想不到的进展,甚至走向负面,这时就及时修改脚本或者提纲,最终目的仍然是一一个好故事。好故事不意味着好结局,坏结局也有力量。还有开放式结局(故事还没完,留个念想)。
纪录片需不需要分镜头脚本呢?有时的确会用到,新手可以尝试把某个段落写成分镜头脚本,有助于拍摄意识的成长---能不能实现,看情况不必强求,否则把拍摄对象搞成演员或者道具,可能失去记录的意义,权当是个提醒吧。
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分镜头脚本写作方法 篇三
分镜头脚本编写是广电专硕实务类试题中比较常见的一类,也是很多院校实务类试题中分值比较高的一项。分镜头脚本的考察主要目的是考察学生几个方面的能力。首先是创意,好的故事和好创意是分镜头脚本的基础;其次是规范的格式和规范化的语言;最后一点则是镜头之间的组接以及专场和声画关系的配合。
出题方向
分镜头出题的方式一般有几类。第一种常规考法会直接给出固定题目或者固定主题,要求写出故事梗概和一份分镜头脚本,例如:以“手机没电了”为题创作一个分镜头剧本,要求有500字左右的概要。
第二类是要求创作一份微电影拍摄脚本,此处的微电影拍摄脚本主要也是指微电影的分镜头脚本,例如:以“11月11日”为题目,创作一个微电影拍摄脚本;第三种类型则是策划一部宣传视频或者广告,这种题目建议也以分镜头脚本的形式答题会显得更和周全一些。
故事创意方面
分镜头脚本的创作首先要基于一个好的故事创意。考场上考察的故事一般要求3-5分钟居多,在这样一个体量的故事创作中,我们创作要求不可能像创作90分钟的电影那样,有三个以上的情节点。但是,故事的基本要素依旧要完整。就故事外部结构来说,即故事的起因、经过、高潮、结局一定要完整,缺一不可。故事的起因即主角的核心需求或者是最终目的。
有了目的之后,主角在达成目标或者满足需求的过程中,要解决的障碍就是故事的情节,而情节中与人物完成目标过程中最大的障碍就是故事的高潮点,也是整个故事中最精彩的部分,故事的结尾则是主人公完成目的的最终结果,这是一个过程,而并非一个瞬间。所以,在故事的编写过程中要重视结尾的呈现。那么如何才能创作出一个吸引人的故事或者什么样的故事才算是一个好的创意呢?主要靠巧妙的情节设置,在这个过程中,我们可以利用一些技巧,比如,悬念、冲突、误会,巧合的编写,来强化故事的内部矛盾。
值得注意的一点是,考试中创作的故事,一般推荐大家最好只写一件事,即围绕一件核心事件,解决一个核心矛盾。所有的人物和事件都围绕这一件事情进行,最好能将故事的起因、经过、高潮、结局的篇幅控制在1:2:4:3这样的比例进行,避免讲事件的叙述变成流水账的记录。故事区别于其他的文学形式在于,一定要有要明确的结局,这一点,尤为重要。
分镜头脚本的规范方面
分镜头脚本的规范化主要是两个方面,第一就是格式的规范。
分镜头脚本一般有导演制作,目的主要是为未来的拍摄和剪辑做一个镜头推演,所以要将所有跟未来成片有关的视听信息都要呈现在表格中。主要内容包括以下几个方面:
1、场次分镜头脚本的编写逻辑与分场景剧本一致,外部逻辑按照场景的不同来划分,序号随场景的变化而递增。
2、镜号镜号是指镜头拍摄的序号,也是未来成片的镜头切换顺序,镜号的编写随镜头数量的增加依次递增,并不随场次的递增或者场景的变化重新计数,主要是为了方便统计整个影片的镜头总数。
3、场景这里的场景要简略的描述场景的特征。一般来说,场景的环境特征只要发生改变,或者是隔了一道门,就要另换场景,例如:医院/医院的手术室;卧室/厨房/客厅等。
4、时间时间一栏主要是描写大的时间环境特征,一般来说,只写作:日、夜、晨、昏、午,没有其他的写法。
5、景别景别一栏,主要有远、全、中、近、特,5种景别,如果有细微的差别,可以考虑增加中近景、小全景等中间过渡性景别,此外要注意的一点是,远景与全景的区别并非是距离的远近,而是画面中是否存在以人物主体的构图形式。
6、摄法摄法即拍摄方法,或者可以写作运动。这一栏主要是写作镜头的运动方式,主要是以推、拉、摇、移、跟、升降、为主的镜头运动形式。这里需要注意的是,固定也算作一种镜头形式,如采用固定镜头也要在这一栏中写出,还有一点需要注意的是,推、拉或者移动镜头这样的运动形式,如果会产生景别变化的,要在景别一栏标注变化的起幅跟落幅,如:全景-中景。
7、技巧技巧一栏主要是用于标注镜头拍摄的技巧以及镜头切换的技巧。拍摄的角度,如仰拍和俯拍就可在这一栏中写出,在镜头的切换技巧方面,如无特殊标注,则默认为硬切,可不用专门写出,如需要利用黑场转换或者叠化等过度,也要在这一栏写出。
8、画面内容这一栏主要用于简要的概括单个镜头内主要拍摄内容,这一栏的要求是一定要使用描述性语言来表达画面,而并非是只用概念性语言概括。简单来说就是,同样我们要描述一个老师正在上课的画面,不可以简单的写成“一名老师正在上课”,因为这样的画面是无法被摄影师所理解,究竟要拍什么,所以我们可以写成“老师面对着黑板,一手拿着书,一遍看书,一遍在黑板上进行板书”通过这样动作的描述,我们就可以表达人物的状态。
值得注意的一点是,一定要把所有的人物内心活动和心理状态通过语言或者动作来进行外化,千万不可写出“某某心里想”或者“某某表现出很紧张的样子”类似的表达。在画面的描述上既要具体又要概括,尽可能的把画面内容控制在30字左右。
9、对白对白一栏用于写人物间的对话,格式为,【小明:今天天气真不错。】人物的语言尽可能要符合人物的性格,符合人物的角色特征。
10、音乐/音效这一栏用于写作特殊的音乐和动作效果音的要求。
时长:这一栏为镜头的时间长度,以秒为单位,注意一般大的景别时间尽量长,小景别的时间上相对较短。
最后要注意的是,分镜头的意义在于对于关键动作的分解与组合,通过分镜头来控制某个场景动作的详略程度以及时间的压缩或者延长。在镜头组合方面,可以适当的通过对于细节的强调和对于声画之间的配合来创造出不同的蒙太奇效果,丰富自己的分镜头脚本。
❷ 微电影脚本怎么写
问题一:微电影剧本怎么写 微电影的话如果是五分钟以内,就不用写剧本了,列个大纲就可以了。
如果是五分钟以上的话。剧本分给演员看的,还有所有的效果都在上面的。
给演员看的就一句一句的对白还有动作就好了,记住要分幕。
给整个剧组看的就要把拍摄的镜头,镜位,场次等等都要注明。
问题二:求微电影剧本范文 摘要: 地点:教室、肖瑞家 人物: 肖瑞:男,六年级(1)的学生,聪明、爱看书,思维活跃,有创新精神。 李友:男,桐颤游六年级(1)的学生,肖瑞的好朋友,但对肖瑞的想法也持反对意见。 高傲:男,六年级(1)的学生 ...
地点:教室、肖瑞家
人物:
肖瑞:男,六年级(1)的学生,聪明、爱看书,思维活跃,有创新精神。
李友:男,六年级(1)的学生,肖瑞的好朋友,但对肖瑞的想法也持反对意见。
高傲:男,六年级(1)的学生,高傲、看不起人、对别人的一切不屑一顾。
隋波:
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男,六年级(1)的学生,淘气,爱起哄,知错就改。
贾南:女,六年级(1)的学生,大大咧咧,像个假小子。
赵凡:女,六年级(1)的学生,善良,不善言词。
妈妈:很局销疼爱肖瑞,虽然有些唠叨,但是很开通,能支持孩子的想法、做法。
场景:六(1)班教室,肖瑞家里。
道具:课桌椅六套、课本、帽子、食物。
第一幕
灯光暗旁白洞基:2010年5月,世界博览会将在中国上海举行。这是世界经济、科技、文化的“奥林匹克”盛会,“为世博会献计献策”是每一个中国人的报国心愿。一位名叫肖瑞的六年级(1)班学生,在一节科学课的启发下,萌发了“设计一种绿色环保的发电方式,为世博会提供能源”的念头。
音乐响起,下课铃响,灯光渐亮。同学们从科学教室走出来,手里拿着书,正在兴高采烈地议论着,边谈边走进教室
赵凡:今天这节科学课真有意思呀!
隋波:是呀是呀,原来机械能可以转化为电能,真是神奇呢!
李友:(不屑地)切,这算什么神奇呀?你没听过、见过的事多着呢,真是大惊小怪!
隋波:(满不在乎地一笑,妥协地)得,得,我是井底之蛙还不行吗?
贾南:(不耐烦地)好了好了,你们两个,每次都是这样,说不到两句就拌嘴,真服了你们!(略带得意)来吧,看看这是什么?(拿出“海宝”)
李友:咦?这是什么玩意儿?怎么像个人呀!
隋波:嘿,嘿,这回可轮到你弱智了吧!(拍李友肩膀)李友小朋友仔细听着:这可是明年上海世博会的吉祥物――海宝,就是从汉字“人”演化而来的。
贾南:隋波说得对,它就是海宝贴花纸,是舅舅送给我的。他就在上海世博会组委会工作,(自豪地)听说这是历史上规模最大的一次博览会呢!
李友:哦,(点头,面对隋波,讥讽)你也只知道一个海宝呀!
贾南:瞧你们两个真是冤家路窄。无聊!(摇头)
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隋波:(搞笑地)嘿嘿,这就叫做(摇头晃脑)话不投机――
李友:(接着说)半句多!(说完后笑)
(其他同学听完他们俩的对话,哈哈大笑,分别走向自己的座位,除了肖瑞没有笑)
贾南:(停住笑,疑惑不解地推了推身旁的肖瑞)喂,肖瑞,想什么呢?这么入神?
肖瑞:(场然惊醒,一愣)啊?
李友:(来到肖瑞的身边,坐在自己的桌角上,搂住肖瑞的肩膀)嗨,哥们,又在天马行空了吧?
肖瑞:(沉思地)我刚才在想呀,上海世博会不是在征集大家对办好世博会的意见和建议吗?今天我们所学的知识,也许可以派上用场呢。
高傲:(嘲讽地侧看着肖瑞)怎么着?我们的天才又有什么伟大的构想了
李友:(敲了高傲的头一记......>>
问题三:请问大家!微电影怎么写剧本啊?谢谢回答! 由于是微电影,人物不多,你可以只写几个人物,不过需要重点描写,剧情就围绕这几个人写。别写太多其他的。
问题四:微电影脚本怎么写?万分感谢! 写个大纲,再加上些自己的想法,加起来15分钟的长度就够了
问题五:微电影脚本是什么意思 不是剧本,脚本是指分镜头脚本。脚本的意思就是以该文本为拍摄依据。脚本是使用一种特定的描述性语言,依据一定的格式编写的可执行文件,又称作宏或批处理文件。脚本通常可以由应用程序临时调用并执行。电影脚本一般会列出镜头的长度、景别、构图、配乐等等很详细的信息。脚本一般是用在正式拍摄时导演和摄像,后期编辑时编辑师看的。
问题六:怎么写好微电影 微电影剧本怎么写,有人就知道要写个故事,可是不知道那是娱乐片范围的剧本,连这个起码的知识都没有,就不可能写个象样的剧本,有人还把好莱坞影片说成是前卫,把整个事情颠倒了。你要写故事片的剧本,首先要考虑的是这个故事是否适合于银幕表现,或者说这个故事该从什么角度来讲,才最适合于银幕的表现,另外,你在写一个故事片剧本的时候,你还得分清楚,你是要讲一个故事,还是写一个人物性格,这两个差别是很大。我们总是把它搞混了,其实在我们的电影剧本里和影片里,只有讲故事的影片,没有表现人物性格的影片,这两种影片是完全不同。
问题七:公司拍摄微电影剧本怎么写? 公司拍微电影还要你们写剧本,太扯淡了吧。我们公司做的微电影 都是传媒公司全部包括的,比如创意啊,剧本啊什么的。根本不用我们问事,公司好像叫上海 秦智轩。
问题八:公司微电影剧本怎么写? 微电影的剧本怎么写 微电影的剧本,可是以前没写过,不知道从何下手。 “就体量来说,微电影就像小小说,情节紧凑,人物关系比较简单。” 1、不妨多看看网络上别人的作品。 很多微电影之所以会被转发、流传,一定有它的理由,有些是情感很动人,有些讲了 人性,有些传达了一种美好。《田埂上的梦》、《让我留下》、《老男孩》都很棒,可以看看人家是怎么讲故事的。 2、有悬念会很吸引人。 上次麦家也提到一个作品《调音师》,它就很有悬念。有一个调音师,很多人愿意找他去调音,因为是盲人,人们在他面前可以无所顾忌,甚至半裸着跳舞。但其实,他是假装盲人。有一天,在一个客户家里,他目睹了一桩凶杀案。再举一个例子,比如说,一个女孩要把自己卖出去,2000块,为了给爷爷治病,她找到了一个拐卖人口的。那个拐卖人口的出了钱,却没带走她。他想帮她――这个钱是干净的??你看,这就有悬念,有曲折了。 3、用影像来表现情节。 电视剧的对白非常多,但微电影的对白就不好太多,更多要用影像来表现。比如你要表现一个80后的城市白领压力很大,渴望释放,那就让他爬上一辆运车的火车。他穿的白衬衣与黑色的煤车相映成趣,火车驶过油菜花地、水沟、村庄,穿过隧道,他在车顶上欢呼、尖叫。这就很有表现力。 4、把水烧到100度。 很多人会把一个故事讲完整,能把水烧到80度,但总是到不了100度。这很可能只是差了最后十秒钟的镜头。在《田埂上的梦》这个作品里,一个爱跳舞的乡下男孩,别人嘲笑他、打他,说了一句“你还是去种田吧”。如果没有这场戏,那就只是一个平淡的故事了,作品的力量就会削弱很多。
问题九:如何写微电影剧本 基本格式
(1) 首先要写出时、景、人
(2) 在描写情态时,先用△(三角式)符号放在前面。
(3) 对白是顶格写出人物简称,然后加上∶(冒号)。剧本跟小说不同,剧本的对白不需用引号。
小说的对象是读者,但剧本的对象并不是观众。剧本是写给编导、导演及演员看的,所以编剧写剧本时都会用上些术语。这主要是为了让导演及演员易于理解编剧所联想的图画,提供拍摄画面的影象意念让编导及导演参考。
一般术语∶
远景(WIDE SHOT)∶多用来交代周围的环境。
特写(CLOSE UP)∶使观众仔细看清楚某人或某物,并将周围环境完全排挤出画面。
跳离镜头(CUT SHOT)∶使观众的注意力跳离主要动作一段短时间,接到另一个镜头。
溶(DISSOLUE)∶将淡入和淡出结合,使前一影像叠在后一影像上。
拉近镜(ZOON IN)∶将原来中景或远景的镜头,突然快速变焦距,变为大特写或普通特写。
接开镜(ZOON OUT)∶由大特写或中景特写,突然变回中景或远景。
问题十:微电影剧本怎么写 按正常剧本那么写。剧本的写作方法有很多种,建议可以按场景来写。剧本是给演员看的,所以要弱化它的文学性,以对话和动作为主。微电影主要还是写分镜,如果导演和编剧是同一个的话,我觉得都可以弱化剧本,直接写分镜。当然剧本还是必要的,因为演员表演是按剧本来的。分镜则主要是供导演和摄像来看。
❸ 什么是分镜头脚本
分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备。
分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的基础,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。
分镜头脚本的作用主要表现在:
一是前期拍摄的脚本;
二是后期制作的依据;
三是长度和经费预算的参考。
镜头角度
平视:特点是视平线在画面人物或主体的头部或上部。(该角度给人平实和自然的感觉)
俯视:特点是画面在人物头部或主体的顶部以上,层次和运动比较清晰,但表情不容易被看清。
仰视:特点视点在画面人物的腰部或主体的下半部以下。形象显得高大,但也会产生主体形象变形的特点。
混合运用:通过平视,俯视,仰视的组合来达到希望的效果。
❹ 什么是微视频脚本
问题一:微电影脚本是什么意思 不是剧本,脚本是指分镜头脚本。脚本的意思就是以该文本为拍摄依据。脚本是使用一种特定的描述性语言,依据一定的格式编写的可执行文件,又称作宏或批处理文件。脚本通常可以由应用程序临时调用并执行。电影脚本一般会列出镜头的长度、景别、构图、配乐等等很详细的信息。脚本一般是用在正式拍摄时导演和摄像,后期编辑时编辑师看的。
问题二:什么是微电影的脚本 没听说过
问题三:微电影脚本正确格式。。。高人点拨。谢谢 (1) 首先要写出时、景、人 (2) 在描写情态时,先用△(三角式)符号放在前面。 (3) 对白是顶格写出人物简称,然后加上∶(冒号)。剧本跟小说不同,剧本的对白不需用引号。 网上查的、希望有帮助、呵呵!
记得采纳啊
问题四:什么是电影脚本 剧本是剧本、阀本是指分镜头脚本。脚本的意思就是以该文本为拍摄依据。没听说哪个导演手里拿着剧本在现场的 哈哈
分镜头的概念不用多说了,图文并茂
问题五:微电影脚本有几种格式? 5分 基本格式
(1) 首先要写出时、景、人
(2) 在描写情态时,先用△(三角式)符号放在前面。
(3) 对白是顶格写出人物简称,然后加上∶(冒号)。剧本跟小说不同,剧本的对白不需用引号。
问题六:五分钟微电影脚本大概要多少个镜头 黑色的
问题七:要拍一个交上去的微视频。要求内容积极向上。有没有什么好一点,有创新点的主题,或是脚本? 10分 主题可否概括成:热闹的寂寞?这样的话, 你可以先拍拍热闹的大街,购物商场,游乐园。热闹的外界环境。 然后镜头转向自己,繁忙的工作,诸多应酬,比如你在上班路上,在办公室,在陪客户的饭桌旁,和朋友郊游的乡村。 最后的镜头给自己的家里,晚上回到家,空空如也,夜深人静,举杯邀月,形影相吊。
问题八:微电影脚本怎么写?万分感谢! 写个大纲,再加上些自己的想法,加起来15分钟的长度就够了
问题九:预防职务犯罪微电影《什么才是多》脚本 不是剧嫌扮本,脚本是指分镜头脚本。脚本的意思就是以该文本为拍摄依据。脚本是使用一种特定的描述性语言,依据一定的格式编写的可执行文件,又称作宏或批处理文件。脚本通常可以由应用程序临时调用并执行。电影脚本一般会列出镜头的长度、景别、构图、配乐等等很粗者知详细的信息。脚本一般是用在正式拍摄时导演和摄像,后期编辑时编辑师看的
问题十:微电影分镜头脚本 动画分镜 几百到几千一分钟。
电影分镜你觉得要多少钱?
不管什么问题不懂可以多看看资料,不要不尊重这个行业,一上来就以为很简单很便宜,给点分数就可以得到岩消。重点是分还没有。
❺ 分镜头脚本的重要性
为什么要写分镜头脚本?
编导大师姐
2019年10月20日
分镜头脚本是最实用的影视创作脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行再创作的脚本,即根据拍摄提纲或文学脚本,参照拍摄现场的实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比、呼应、积累、暗示、并列、冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。分镜头脚本设计是从文字到影像的预演,是影视思维的具体呈现,是影视导演最为重要的工作之一。
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分镜头脚本设计的目标
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微电影作为影视创作的新类型,虽然具有“微投入”“微时长”“微周期”的创作特点,但它也必须符合影视创作的基本规律,在重要的工作环节上更是缺一不可。尤其是对微电影制作团队是影视艺术的初学者而言,他们的影视创作手段还未达到运用自如、得心应手的熟练程度,因此,分镜头脚本设计在其创作中的地位更为突出。
电影分镜
分镜头脚本设计是导演确定影像风格、划分段落和场次的创造性工作。导演依据文字脚本加工成分镜头脚本,不是对文字脚本进行简单的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。因此,分镜头脚本设计的首要目标是将文字思维转化为影视思维,构建影片的整体形象。
分镜头脚本是各工种之间协调合作的指导书。虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但它是可以在脑海里“放映”出来的影像,可在某种程度上展现视听效果。分镜头脚本建构了未来屏幕上的总体形象,使抽象的文字表达变为具体的画面、声音、时长、场景等,是创作团队内部沟通、交流的文本。因此,分镜头脚本设计的第二个目标是成为一份拍摄“说明书”,剧组各工种看了这份“说明书”之后,对自己的职责会有更清晰明了的认识。
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分镜头脚本设计的任务
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将文字脚本转化成一个个具体的可供拍摄的画面镜头,用精练、具体的语言描述出要表现的画面内容,必要时借助图形、符号表达,并按顺序列出镜头的镜号。确定每个镜头的拍摄方式,如固定镜头拍摄还是运动镜头拍摄,如果是运动镜头,则要标明摄影机的运动方式。
“
确定每个镜头的拍摄景别,如远景、全景、中景、近景、特写等。
确定每个镜头的时长。排列组成镜头组,并说明镜头组接的技巧。
设计相应镜头组的人声。故事类微电影设计相应镜头组的对白;纪实类微电影撰写相应镜头组的解说词。设计相应镜头组或段落的音乐与音响效果。