微电影鲶鱼主题

㈢ 鬼影实录的系列作品

第二部
基本信息
片名：《灵动：鬼影实录2 》

地区：美国
类型：剧情、恐怖
语言：英语
上映日期： 2010年10月22日
导演：托德·威廉姆斯Tod Williams
编剧：迈克尔·R·佩瑞、克里斯托弗·B·兰敦、Tom Pabst、奥伦·佩利
主演：凯蒂·菲德斯通
斯普雷吉·格雷登
迈卡·斯洛特
剧情揭秘
还是在那间危机重重的屋子里，又出现了更加不可思议的怪事。似乎有恶魔存在，又有人被恶魔附体，真相究竟是什么？单身父亲丹尼尔·雷（布赖恩·波兰德 Brian Boland 饰）与美丽的克里斯蒂（Sprague Grayden 饰）结为夫妇，并育有可爱的孩子亨特（William Juan Prieto 饰），连同丹尼尔的女儿艾丽（Molly Ephraim 饰），一家四口过着幸福快乐的生活。2006年的某一天，他们的房子被人闯入，东西翻得乱七八糟，却几乎没有丢失任何东西。此后不久，丹尼尔请人在房子的不同角落安装了摄像头。夜深人静，万籁俱寂，摄像头却记录下一幕幕令人难以置信的画面。雷家的奇怪事件层出不穷，且愈演愈烈，连一向不迷信的丹尼尔也变得深为惶恐。最令他们担忧的是，一切似乎全部指向了那个刚刚1岁多的孩子——亨特。夜晚变得可怕而漫长……
幕后制作
派拉蒙和狮门的商业之争
2009年，《灵动：鬼影实录》以超低的预算、超高的口碑和票房把整个万圣节档期搅得一塌糊涂，本来准备在万圣节大干一场的诸多电影都被PK得狼狈逃窜。尤其是着名的《电锯惊魂》系列的第六集。虽然两部电影的上映时间有前有后，但是《电锯惊魂6》还是受到了极大的影响。整个上映周期中，《电锯惊魂6》只赚到了2700万美元的票房。这是整个系列中票房最为低迷的一部，这个数字甚至还比不上前一年上映的《电锯惊魂5》的首周末票房成绩。于是，出品《电锯惊魂》的狮门电影公司和出品《鬼影实录》的派拉蒙就此结怨。
为了能在电影市场－－尤其是票房上证明自己不是“瞎猫碰上死耗子”，在电影上映后不久，派拉蒙就宣布要拍摄《鬼影实录》的续集，而且，他们还挑衅地把这部电影的上映时间定在了《电锯惊魂》的传统上映时间，10月20号左右。为了能续写前作的辉煌，派拉蒙公司甚至还“铤而走险”，他们找来了《电锯惊魂6》的导演凯文·格劳特来执导本片。当然，派拉蒙的这种举动在狮门看来就是一种直接的“攻击”。虽然他们也明白，使用刚刚拍摄完自己的处女作的凯文·格劳特并不是制胜的法宝，但是狮门内部还是紧锣密鼓地筹备起了《电锯惊魂》第七集的拍摄。为了把粉丝召回影院，也是为了影片更加吸引人，狮门放弃了以数字命名影片的传统，他们把制作技术放到了片命中，所以，没有《电锯惊魂7》只有《电锯惊魂3D》。不仅如此，他们还找回了曾经执导过《电锯惊魂5》的导演大卫·海克尔重新执掌导筒。
但是，事情随后的发展非常出人意料。狮门公司的律师给凯文·格劳特发送了一个函件，告诉他根据之前合同，他应当回到狮门，拍摄下一集《电锯惊魂》。无奈之中，凯文·格劳特回到了狮门，拿起导筒，执导着自己曾经明确表示说不愿再拍摄的影片。这也就是表明，派拉蒙公司失去了自己的导演。现在的情况是，《灵动：鬼影实录2》已经开拍，换谁来执导都不是好事；另一边，格劳特也是勉为其难地在拍摄《电锯惊魂3D》。发生这样的事情，对影迷、对电影公司、对导演、对电影都不是什么“好事”。
经历了重重波折的格劳特在自己的博客中写到：“毫无疑问，我现在处在了两种力量冲突的中间。我没有办法获得尊重，也没有办法得到公正。现在，我唯一能做的就是保持乐观和积极的心态。因为怒火和仇恨只会让我更加不快乐，而且这两种情绪说不定会毁了我现在的生活。我们最终都有了心平气和的解决方法，希望这件事就这么算了，不需要再继续你挣我夺了。”
对第一集风格的延伸和发展
曾经用1.5万美元的成本拿下了1.5亿美元票房的导演奥伦·佩利是2009年的一个奇迹，也是电影发展史上的一个奇迹。《灵动：鬼影实录》以“全业余”的方式拍摄制作，以口碑生存，最后搏得了众多影迷和影评人的赞誉。拍摄续集是好莱坞的传统，派拉蒙公司自然不会放弃《鬼影实录》这种具有口碑、以小搏大的影片。但是，既然进入了工业化的制作流程，影片的成本自然就水涨船高。制片方为这部恐怖片开出了275万美元的成本。
既然进入了制片厂和工业体系，那么奥伦·佩利的那种手工作坊式的拍摄方法自然就要放弃。关于工业化拍摄，佩利又毫无经验，所以派拉蒙公司在费尽周折之后，找到了曾经拍摄过《寡居的一年》的导演托德·威廉姆斯来拍摄本片。奥伦·佩利说：“在制片厂内拍摄电影，我一点都不了解，之前也很少接触。因为这是一部商业片，所以制片方都是很谨慎操作的。他们请来了迈克尔·R·佩瑞编写剧本，他是个很有经验的编剧，曾经写过很多电视剧和电影。在他的手中，续集的故事更为惊悚，也更为好看。影片中人物来自于我的创作，有一些是第一集里就有的，有些是新出现的。这部电影的成本非常大，大到我不敢想象，因为里面使用了很多特效镜头。我没有做导演，但是我做了影片的制片人。我可以放心大胆地说，这部电影非常好，如果喜欢我拍摄的第一部的话，《鬼影实录2》绝对不会让你失望。”
可是对于佩利的粉丝而言，他没有执导影片却是一个坏消息。托德·威廉姆斯说：“我能明白那些喜欢第一集和佩利的影迷会有些失望，但是在制片厂中、在工业化的流程里，影片的风格不会出现太大的波动。而且，这部电影还有佩利担任制片人。在某种程度上，这是确保影片风格和质量的最好的做法。我并不认为第一集的成功是偶然，因为那部电影凝结了诸多优秀的想法和一个出其不意的拍摄方式。可是这种拍摄的模式并不能照搬到续集中，因为很多观众会审美疲劳。所以在保留原片风格的同时，我们对拍摄‘伪纪录片’的方式也进行了修正。应该这么说，这不是一部续集，而是一部同主题、相似风格的另一部影片。影片里除了有前作中存在的超现实主义的元素之外，还多了一些现实的东西，比如说宗教、神话中的魔鬼和驱魔等等内容。在电影的恐怖程度复杂程度和晓畅程度上，本片和第一集相比，有过之而无不及。”
第三部
基本信息
片名：《灵动：鬼影实录3 》

地区：美国
类型：剧情、恐怖
语言：英语
上映日期：2011年10月21日
导演：亨利·朱斯特、阿里尔·舒曼
主演： 凯蒂·菲德斯通
斯普雷吉·格雷登
劳伦·比特纳
剧情介绍
1988年，故事回到了最初的起源，家庭录影带刚刚开始流行，年轻的姐妹凯蒂和克里斯蒂的家人就买了一部录影机拍摄家庭生活录像。
不久之后，姐妹俩就遭遇到了一种看不见的实体。这种实体时而不时地出没在她们的家中。虽然一开始实体表现的非常友善，但是渐渐地，它变得敌意和暴虐。并且开始折磨两姐妹以及她们的家人。不久，家里出现了很多怪事，而为了弄清楚这个房子里究竟发生了什么，家庭成员开始拿起家庭录影机记录白天和夜间，这个房子里发生的一切……
幕后制作
新的创意
2007年，那部投资仅有1.1万美元的《灵动：鬼影实录》震惊了世界。这部影片以家庭录像带为线索，不动神色地讲述了一个关于未知和真实的故事。很显然，这种通过录像带讲述故事的创意手段得到了所有人的认可，于是，影片的两部续集也便在4年内轮番上阵，也带来了新一轮低成本恐怖片和伪纪录片电影的阵阵热潮。
不过，奥伦·佩利的那个绝妙的创意在经过一而再再而三地使用后，还能继续吸引观众么？奥伦·佩利说：“在两部电影之后，我们认为这个故事还有方法讲述下去，于是我便提供了拍摄姐妹小时候故事的想法。当时，剧组中有好几种方案，但是讲述姐妹小时候故事的计划一直是最受欢迎和好评的。用录像带穿缀起故事，其实只是表面上的一个花招而已。真正的电影还是一直在变化的。在新的一集中，我们需要平衡各种元素，介绍进新的情节和故事。在这部电影里，一样会令人有很多疑问，我们就是用这些疑问来塑造悬疑的。影片没有必要回答所有的问题，但是一定要有新的元素加入进来，好让影片更具有观赏性，好让观众不是那么反感这种说故事的方法。至于影片的风格和整体的感觉，则一定要和前两部《灵动：鬼影实录》一样，因为这种说故事的方法已经培养起了一大批粉丝，我不想破坏影片和他们之间的这种微妙的关系。这一集影片中心的元素就是那个未知的不可见的东西，它是实体化的，也就是说，它可以参与到人们的生活之中。这并不是什么被恶魔附体的人，也不是什么超自然的力量，而是一种实体化的恐惧感。这个元素在影片中被使用得非常成功，所有的悬疑和恐惧都是从它身上来的。”
虽然奥伦·佩利没有直接参与续集和这第三部《灵动：鬼影实录》的拍摄，但是作为整个系列的开创者和制片人，奥伦·佩利掌控着影片的所有细节和故事情节的发展。他说：“故事是一定要发展的，但是我没有料到《灵动：鬼影实录2》会超过前作那么多，编剧在剧本中的表现完全超出了我的想象。第二集上映之后，我就在考虑这要做另一部影片。我告诉编剧，让他别一次性地在剧本中加入太多新的元素，因为那样的话，很可能会破坏掉《灵动：鬼影实录》带给观众的一以贯之的感受，所以说我们是有节制地制作了一部新的电影。”
剧情片？纪录片？
既然奥伦·佩利已经明确表示，《灵动：鬼影实录3》将会和前两集的风格保持一致，那么就说明在这部电影中，导演仍将使用“伪纪录片”的风格来拍摄本片。而派拉蒙公司为影片找来的导演则也是凭借着“伪纪录片”起家的亨利·朱斯特和阿里尔·舒曼。这两位年轻导演曾经在2010年拍摄过一部“真假莫辨”的《鲶鱼》。在那部电影中，他们使用了完全浑然天成的记录片手法，讲述了一个看似甜蜜浪漫，实则惊悚无比的爱情故事。虽然两位导演都说影片中的内容“很靠谱”，但是谁都没有出面证明这些影像资料是纪录片一样的“真家伙”。
也许是这种“拍片背景”感染到了派拉蒙，公司把这部电影的拍摄大权交给了两个年轻人，并给影片安排了一个“万圣节”的上映档期。对于亨利·朱斯特和阿里尔·舒曼的执导，奥伦·佩利说：“他们是很有才华的导演，在拍摄和剪辑上很有自己的一套。他们的加入，给影片带来的新鲜的感觉。这种感觉并不是颠覆性的，而是修饰性的。也就是说，《灵动：鬼影实录3》不会偏离原先所设定的风格和特点，而只是有新的元素加入了而已。”奥伦·佩利所说的新的元素，指的是一些拍摄上的技巧和剪辑上的花招。在这部电影中，导演使用了更多的手提式摄影，使用了更快、更凌厉的剪辑，人为地造成了一种现实感和紧张感。这样的拍摄技巧在现在的动作片中屡见不鲜，但是在恐怖片中还是不多见的。佩利说：“这样的拍摄很有个性，因为这是很多主流大片的做法。在这部影片中加入这样的风格，是我之前所不曾想到的。”
影片的格局和演员数量还是一如既往地少，而且扮演成年两姐妹的演员也出现在了这部电影中。影片的制片人，着名的阿齐瓦·高斯曼说：“让老面孔来主演系列电影是一件非常重要的事情。因为不管故事如何发展，是续集还是前传，观众最熟悉的就是演员的面孔。而且，这些演员表演得非常出色，我们为什么要替换他们呢？”这样的努力和一致的风格得到了观众的认可，奥伦·佩利说：“影片在粉丝中的反响非常好，他们觉得这是一部出色的影片，而且他们还需要更多的《灵动：鬼影实录》。很显然，我有可能会找来新的编剧，想到一个更好的点子制作第四部的《灵动：鬼影实录》，不过，现在就考虑第四集，还是有点早了。”
第四部
基本信息
片名：《灵动：鬼影实录4》

地区：美国
类型：剧情、恐怖
语言：英语
上映日期：2012年10月19日
导演：亨利·朱斯特、阿里尔·舒曼
主演： 凯蒂·菲德斯通
Brady Allen
Kathryn Newton
剧情展示
影片中凯蒂（Katie Featherston 饰）杀害了自己的男朋友、妹妹、妹夫，她仿佛被魔鬼所控制，带走他们尚在襁褓中的孩子亨特，不知所终。时间来到2011年，一个平凡幸福的四口之家，美丽女孩爱丽克丝（凯瑟琳·牛顿 Kathryn Newton 饰）过着无忧无虑的生活，她每天和男友本（麦特·西弗里 Matt Shively 饰）通过视频聊天，平日里本也会拿着摄像机随时拍摄。某天，无依无靠的小男孩罗比（Brady Allen 饰）入住爱丽克丝的家，罗比沉默寡言，并声称有一个名叫托比的朋友。爱丽克丝他们起初不以为意，但是渐渐却发现房屋里接二连三有奇怪诡异的事情发生。在本的建议下，他们在家中各个角落安装摄像头，监控着白天夜晚所发生的一切。屏幕前，令人匪夷所思且毛骨悚然的景象悄悄上演着。
幕后制作
继续尖叫
《灵动：鬼影实录》这个系列算得上是新千年里，恐怖片的里程碑式的作品了。首部导演奥伦·佩利用了一个绝妙的剧情设置，用了一个并不新潮的伪纪录片的包装，把古老的超自然、灵异、驱魔等等恐怖元素重新包装，再一次出售给了观众。妙的是，这次重新出售，非常成功，《灵动：鬼影实录》创下了影史回报率的记录。随后的续集，则延续使用了伪纪录片的设置，一样获得了成功。在《灵动：鬼影实录3》成为全系列票房最高的影片之后，《灵动：鬼影实录4》便很自然地被提到了派拉蒙的制作日程上。而新一集的导演则还是《灵动：鬼影实录3》的亨利·朱斯特和阿里尔·舒曼。
作为制作人出现在这部影片中的奥伦·佩利说：“上一部电影已经让人们看到了亨利·朱斯特和阿里尔·舒曼的导演技巧，而这部电影则更进一步，要接着整个故事展开讲述，是一部不折不扣的续集。在整体的风格上，第四集不会走出整个系列的风格和特点，讲述的还是一个从录像里发现家里事有蹊跷的故事。而且，在剪辑上，这两位导演还是会延续上一部的那种更快、更犀利的感觉。手提式摄影的大量使用，能更好地制造出一种真实感和紧张感。在故事方面，这部电影的故事会更加复杂。其实，《灵动：鬼影实录》拍摄到第二集和第三集的时候，一个简单的、小格局的故事就已经不再能满足大家的需要了。所以，我们在这部电影里加入了驱魔、恶灵附体的元素。这也是出自为了让整个系列更加丰满的考虑而做出的选择。我倒是觉得，这个故事还可以有更大的发展空间，因为还有很多恐怖片的元素尚未加入到影片之中。只是，一次性不需要往影片中加入太多的恐怖元素，有很多东西可以放在下一部电影中使用。如果在一部电影中加入了太多的元素，观众会摸不着头脑的。”
新鲜的元素
《灵动：鬼影实录4》在风格上还是一如既往，但是录像带记录下来灵异事件的花招还能继续唬住观众么？其实，只要这个噱头使用得当，观众还是愿意买账的，看看《灵动：鬼影实录3》的票房表现就能明白，恐怖片迷，说不定是全球最铁杆的类型片影迷。对于影片的创作过程，奥伦·佩利说：“其实，这部电影的筹备和拍摄过程和上一部差不多，我们一直是围绕在《灵动：鬼影实录2》的周围展开故事的讲述的。前一部是前传，这一部是续集。我们就想利用续集和故事本体之间的时间差来制造悬疑。这段时间中究竟发生了什么，几年过去了，这个家庭为什么还能保持平静？有了那些新的人口，又有了什么新的变化。当然，整个故事的主体，还是一桩灵异事件，但是一定要有新的办法和新的噱头，让观众能把影片看下去。这部电影和前面的三集《灵动：鬼影实录》一样，吓唬人的还是那个看不见的东西。它影响了人们的生活，是可见的，但是你却找不到它。我们不想改变影片的叙事模式，因为这样的讲述故事的方法成为了这个系列的招牌，如果换掉这种招牌，那么就可以不拍《灵动：鬼影实录》的续集了，重新拍一个恐怖片就好了。这个系列的成功，就建立在这两点的基础之上。影片所有的代入感、疑惑、恐惧，都是从这两点上迸发出来的。”
作为前一集和本集的导演，亨利·朱斯特和阿里尔·舒曼对这套影片可谓是轻车熟路。而且，他们曾经拍摄过伪纪录片的《鲶鱼》，对这种故事的讲述方法也算是熟稔于胸。对于这两位导演的执导，佩利说：“很棒，我们的这一次合作也非常开心，亨利·朱斯特和阿里尔·舒曼绝对是玩弄这种电影元素的老手，他们能很简单地就用录像或者是视频展开影片故事的讲述。而且在制造悬疑和恐慌感上也很有自己的一套。能再次和他们合作，这感觉很棒。”
东京之夜
基本信息
片名：《鬼影实录：东京之夜》
又名：パラノーマルアクティビティ 第2章/TOKYO NIGHT
地区：日本
类型：恐怖
语言：日语
上映日期：2010年11月20日
导演：长江俊和 Toshikazu Nagae
主演：
中村苍 Aoi Nakamura
青山伦子 Noriko Aoyama
剧情信息
2006年，美国圣地亚哥，一个名叫凯蒂的女性在杀死同居男友逃亡。后来人们发现了一卷记录两人生活片段的录影带。这卷录影带竟然拍下了不可思议的内容。影片在剪辑后公开，震惊了世人。
2010年，日本东京，一个普通的三口之家平静地生活在一栋房子里：父亲繁幸带着女儿春花和儿子幸一。春花去美国旅行时发生了交通事故，如今正在养伤，行动不便必须依靠轮椅。
一天早晨，春花醒来，发现本来停在床边的轮椅竟然到窗边去了。她认定是弟弟的恶作剧。而幸一却说自己是清白的，并提出拍摄录像来证明。姐弟俩安好了摄像机。在 他们入眠后的深夜究竟会发生什么？
幕后制作
《灵动：鬼影实录》可以说是一个惊人的奇迹。这部由业余导演仅用七天时间在自家拍摄的片子是有史以来吸金力最高的恐怖电影，折合下来区区135万日元的制作成本竟在全球拿到了180亿的票房收入！该片的首周末单影院票房压过了大片《蝙蝠侠前传2》，仅次于影史上排名第一的《泰坦尼克号》。
该片于2010年1月在日本公映，负责引进发行的是Presidio公司。在商洽过程中，导演奥伦·佩利向该公司负责人提起，非常想看日本版的《鬼影实录》。就是这么一句话，促成了日版续集《东京之夜》的诞生。
《东京之夜》由Presidio的董事代表花田康隆策划制作。制作方最初想找外国导演来拍，但考虑再三，还是根据电影“模拟纪录片”的特性，聘请了本土导演长江俊和。长江俊和谙熟恐怖、悬疑题材，特别擅长用纪录片的手法来讲述虚构故事，他的代表作是富士台异色深夜剧《放送禁止》的两部电影版。
本片由年轻的实力派中村苍和青山伦子联袂主演一对姐弟。故事的舞台搬到了日本的普通住家，而录像的拍摄范围也从原先的一间屋子扩大到了两间卧室。所谓“卧室变两间，恐怖成倍翻”。这部融合美日两种恐怖风格的影片将为今秋的银幕带来前所未有的冲击。
鬼影实录5
恐怖 - 2015年10月23日美国上映
导演：Gregory Plotkin
编剧：奥伦·佩利 Jason Pagan ...
国家地区：美国
发行公司：派拉蒙影业公司 ...
更多片名：灵动：鬼影实录5

㈣ 微电影论文参考文献

微电影论文参考文献

在平平淡淡的日常中，说到论文，大家肯定都不陌生吧，借助论文可以达到探讨问题进行学术研究的目的。为了让您在写论文时更加简单方便，下面是我帮大家整理的微电影论文参考文献，仅供参考，希望能够帮助到大家。

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㈤ big fish讲的是什么呀

精彩影评

这部投资七千万美元的影片根据丹尼尔·华莱士（Daniel Wallace）1998年同名畅销小说改编，是导演蒂姆·伯顿的第10部电影。伯顿1958年生于加州，从小习学绘画，曾就读加州艺术学院，得到迪斯尼的奖学金学动画，后来在迪斯尼公司工作，迪斯尼给他自由做他感兴趣的项目。伯顿26岁时拍的剧情长片处女作《Pee-wee's Big Adventure》成为经典。其代表作还有《蝙蝠侠》（1989）、《剪刀手爱德华》（1990）、《断头谷》（Sleepy Hollow，1999）等。其中《剪刀手爱德华》被视为他创造力的顶峰，最个人化的作品。伯顿蔑视大制片公司条条框框，曾宣称要“推翻斯皮尔伯格叙事模式”，是好莱坞的“坏孩子”，但也自认在叙事上没有天分，故发展怪异影像风格——不过在完成《大鱼》后的访谈中他宣称已探索到叙事的技巧。
蒂姆·伯顿作为风格鲜明的导演，其作品都带有独特标签。比如喜爱表现节日景象，常关注被误解遗弃的人物，片中常出现小丑，喜好黑色幽默，有点故弄玄虚的神异风格或超自然现象，视觉元素独特古怪，且喜在多部影片中运用相似技法。这些特点也出现在《大鱼》中。
本片名《大鱼》（Big Fish）有多重隐喻。其一，“big fish story”为美国俗语，意为有趣的或夸张的童话，弥天大谎；其二是爱德华叙述中有举世无双的鲶鱼；其三，爱德华认为自己在阿拉巴马州的小镇是“小池塘里的大鱼”，要出门闯荡。
伯顿和编剧为了视觉化文学概念，将老爱德华年轻时冒险故事与记者儿子寻找父亲生活真实的努力两条故事线以闪回方式交织在一起。但整个故事以儿子的视角讲述，儿子作为观众的代言人对父亲的大话表示怀疑。由此， 父子关系的转变成为情绪核心，直到最后儿子学会以父亲的惯常口吻讲故事，父子感情得以融合。但这些离奇故事似乎与讲述者和他的家庭是孤立存在的，眩目故事与枯燥现实穿插往来，一幅“魔幻现实主义”的图景，以超现实的方式触摸真实世界。
“真相”的本质与“传奇”的价值再次被辩证讨论。着名导演约翰·福特说“当传奇成为事实，就记住这个传奇”。老爱德华说，“故事有趣，现实无聊，所以不理会现实，享受故事。”而一个人讲一个故事很多次，他自己也成了故事。 老爱德华死后故事还在，这是他变得不朽的方式。我们依赖自己生活的神话给其意义。 神话与传奇先天亲近人类，讲述的艺术也不能被忽视和遗忘。蒂姆·伯顿说， “什么是真实的？什么不是？一个人的疯狂想象也许就是另一个人的真实生活。他们彼此相关。”爱德华相信，“事实”应以超越物理的尺度衡量，是对特定事件的情绪反应。在“理性真实”与“情感真实”的对照间，他虔诚地实践了伯顿的信条：完全未经装饰的生活没有价值 。原着作品也体现了这一观点：传奇有时比冰冷艰苦的现实更深刻地真实。
爱德华跨越半个世纪的离奇生活与美国历史变迁甚至流行音乐紧密结合，很多人情不自禁将之与《阿甘正传》作比。但阿甘是被动而不自知的个体，身不由己被卷入各类历史事件，而此处的爱德华不想循规蹈矩生活，是创造自己历史的梦想者，在现实与超现实世界间漫游。
“爱”与“死”是蒂姆·伯顿电影循环往复的主题。在他的电影里，人物死亡是超现实玩笑，日常生活才是真正苦难，这体现了一种哥特式幽默感。《大鱼》这河流中的神话与之前作品比，离奇因素依旧，但阴暗的东西少了，没有了明显的善恶对立，色调更明朗，人物更欢快，技巧更花哨。
影片不仅是让人眼花缭乱的幻想曲，更是抒情的家庭剧。与蒂姆·伯顿之前作品相比更情绪化，是视觉风格化的戏剧性故事，注重角色创造个人历史的愿望。这是关于爱的故事，包括彼此忠诚的爱情和最终弥平沟壑的亲情。值得记住的的老爱德华夫妇合衣相拥在浴缸里，宁静，温情，挽留不住岁月的伤感。
疏远家庭亦是伯顿很多电影的主题，与他本人经历密切相关——他与父母关系并不密切，曾以怨恨口气谈起他们。但他最终将《大鱼》拍成一部父子互相体谅理解的电影，是父母的过世使得伯顿对死亡和生活更温暖图景有更真诚的挖掘。而且，电影中孩子与父母关系达到谐和是他愿望所在，因为这从未在他真实生活中发生过。
关于影片的风格化视觉语言，是导演强调在日益玩世不恭的人群中保持一些魔幻和神秘元素重要性的结果。这是哥特式风格的美国南部版本，视觉世界与爱德华所讲故事互相补足，怪诞，神秘，偶尔荒凉阴暗。无论 “食人树”、美人鱼，神奇小镇还是“自杀的猫” ，抑或一万朵嫩黄水仙花构成的海洋，悬在树顶的红色的车。迷幻的诗意影像如缤纷的白日梦，也让人联想到典型的费里尼风格，以及《绿野仙踪》（The Wizard of OZ）。影片色彩饱满鲜明，色调随机而变。天空虚幻之蓝，雾气迷蒙的湖边日出，黄色水仙花的明亮影调和爱德华去见巨人时暗淡影调。有彩色屋子翠绿草地一派田园风光的小镇，与《剪刀手爱德华》中场景相似；而阴暗恐怖的森林，是伯顿另一部《断头谷》中的典型影像。
影片充满奇幻色彩，但并没有用很多电脑特技，多数超现实场景通过割裂银幕、缩小道具和运用灯光、角度、景深完成，并有经典的“抠像（Blue Screen）”技术。而挂在树顶红色车的场景，是用起重机真正将车挂在树上拍成。年轻爱德华在马戏团工作时旁边大象排泄镜头，则是凑巧抓拍而成。
本片编剧约翰·奥古斯特是《查理的天使》的编剧；艺术指导是常帮科恩兄弟作视觉设计的丹尼斯·盖斯纳（Dennis Gassner），也曾是《巴顿芬克》、《楚门秀》和《毁灭之路》的艺术指导。摄影师菲力浦·鲁斯洛特曾因《大河之恋》（A River Runs Through It，1993）获过奥斯卡奖，在本片中仍能看到《大河之恋》构图的影子。服装设计柯丽恩·埃伍德（Colleen Atwood）因《芝加哥》获过奥斯卡奖。
剧情介绍

在《大鱼》这部感人至深的电影里，导演蒂姆·波顿带我们进入了一对父子的内心世界。
威尔(比利·克鲁德普饰)记得，从小时候起，父亲爱德华(亚伯特·芬尼饰)就喜欢滔滔不绝的讲述自己早年当阿拉巴马旅行推销员时经历的众多离奇的故事，它们是如此的光怪陆离，就连小威尔也时常怀疑它们的真实性，他觉得自己根本就不了解父亲，也无法接受他的奇说，这让父子间的关系逐渐疏远。后来威尔和一名叫约瑟芬的法国女子结了婚，终于离开了自己的家和喋喋不休的父亲。
整整三年，威尔一直没和家里联系，这天母亲桑德拉(杰西卡·兰格饰)突然打来电话，她告诉威尔，他的父亲得了癌症，很快将不久人世，请他回家见父亲最后一面。威尔和妻

大鱼 剧照(20张)子重返故里，威尔再次听到了父亲的那些他年轻时候的传奇故事。
根据爱德华的叙述，自己年轻时(伊万·麦奎格饰)是一位意气风发，野心勃勃的人，他一直想离开自己居住的小村庄，去体验一下外面大城市的生活。在旅行途中，他曾遇到过一个老巫婆，一个巨人，一个叫做“幽灵城”的地方，一个晚上会变成狼人的马戏团老板，还包括一名有着两个不同性格但只有一个身体的中国歌手和一条谁也抓不住的“大鱼”。在这些传奇之余，爱德华也道出了自己和妻子桑德拉的爱情故事——他如何遇到她，如何被她的美丽打动并向她求婚。
虽然从这些讲述中威尔发现其中包含了很多的修饰，但却比自己从前认为的要真实得多，它们只是父亲要保留过去的激情和诚实的一种方式而已。在爱德华生命的最后一刻，他终于获得了儿子的尊重和理解，威尔最后为父亲讲述了一个将会是很真实的故事：爱德华将会在深爱着他的亲人的环绕中安详地逝去。