微电影借位剧本

① 什么是借位拍摄，可以举个例吗

借位是摄影的专业术语，是利用拍摄角度对实际拍摄的效果加以修饰的一种方法。 为了在不同的角度拍摄同一个场景而把演员、道具和布景的相对位置加以改变。 简单说就是摄影师利用现场环境，前景，中景，后景和人物主体结合，然后各个角度去拍摄，使画面更加丰富，有趣，影视中也常用借机位来拍摄一些镜头
示例：
1、借位接吻：没有碰到，只是因为角度的关系而看上去想真在接吻一样。
2、最近很流行借位拍摄。通过人和人，或者人和物之间距离的远近及POSE的搭配，可以营造出不同的效果。
通过利用特殊的角度拍出像吻戏的样子，会让观众以为是真亲，增加视觉效果..而且演员不会尴尬。主要用于电影电视艺术拍摄制片的角度上。由于某些演员抵制吻戏，但是由于剧情的需要而又无法删除的情节，通过特殊伪接吻角度拍摄出观众看起来真实的接吻情节，这就是借位吻戏

② 《黑帮大佬和我的365日》是借位吗

是真的。

《黑帮大佬和我的365日》摄影师 Bartek Cierlica 透过手持摄影机跟着男、女主角的动作，并以最美的角度把这一刻以呈现给观众："我们希望这场戏真实，我们希望观众听到他们的耳语、沉重的呼吸，我们同时希望展现出汗水及激情。要把这场戏拍得真实及自然。"

最后，Bartek Cierlica 指出当时与 Barbara Bialowas 及 Tomasz Mandes 两位导演讨论了许多，并设立重要目标："我们想保留原着的味道。"指出这是这次拍摄上最大的挑战。

《黑帮大佬和我的365日》并不讨喜

《黑帮大佬和我的365日》是由迈克尔·莫罗内、安娜·玛丽亚·西克拉克主演的剧情片，片长共116分分钟，于2020年2月7日上映。

男主马西莫出生于黑帮家族，在父亲死后，马西莫接替了父亲首领的位置，女主劳拉是一位酒店的总监，虽然年纪轻轻就达到了事业巅峰，但是劳拉却没谈过恋爱，空虚寂寞桥友脊告坦的她和朋友相约出去旅游，让她没有想到的是，男主绑架了她，并给她365天爱上自己。

虽然这部电影的思路很清新，但是一经播出，就受到了差评，还被评为2021年最差剧本，电影暴露了一个很严重的道德问题。那就是赞扬了女性为男性服务的客体化，为了得敏渗到一个女人，就去绑架她，这样的思想被很多观众不喜。

③ 大佬的365天是借位拍的吗

大佬的365天是借位拍的。

需知：

《我和黑大佬的365天》是根据波兰同名畅销散桥小说改编的。

这部电影中的马西莫是一个英俊的年轻人，他的父亲是西西里一个黑手党家族的首领，在父亲被暗杀后，他别无选择，只能接班。

贝尔（女主角）是一家豪华酒店的主管，事业有成，但在私生活上缺乏激情。她和男友的生活不和谐，所以她和男友和朋友去西西里瞎世岛旅行，以挽救她的坏关系。

在西西里岛上，贝尔遇到了迷人而危险的马西莫，马西莫对她一见钟情。这开启了下一个系列的故事磨掘肢。为了让她爱上他，马西莫绑架了她，调查她的男朋友，监禁她，但没有伤害她，给她365天爱上他。

④ 床戏如何借位的。。。

表示我看过，，亲故，我们好相似，最近看那冬，于是赵寅成效应，然后看了霜花店，于是很很很。。。。据我分析霜花店里没有那种隔得很远的借位，就是一个人站在较近的地方，另一个站在远处，视觉感官上两个人是在一起的那种此电影中应该没有。大概是真拍，只是没有性接触，有一定的防范措施。我研究了很久，角度什么的和真做完全不一样，所以应该是假的。不知道你注意到没有，体位变化最多的那场床戏，女主骑到男主身上的那个部分，其实是有打马赛克的，那段肯定是假的。以上。。（我好羞.......）
亲故，我也是宋仲基、俞承豪等人的饭.....不过只是欣赏，本命cnblue，我们交个朋友吧^^

⑤ 借位拍摄是怎样的

我所认识的一些电影摄影师告诉我一个规律（注：他们没有上过电影学院，所以我不知道算不算专业意见，但他们的确在很多电影中是这般的处理，所以我权当是专业意见来说说和大家讨论。）这个规律就是动的东西可以让摄影机不动，不动的东西就让摄影机动起来。比如我们拍两个人坐着看风景，由于两个人的位置是固定的，如果我们的摄影机摆定的话，那么所拍出来的画面难免有死板之嫌。处理的办法有多种，视乎你的需要，举例说我们可以手提从二人背影摇至前面见二人表情，这既可交代二人的关系位也可表现二人的当前表情。用固定机位的话就要分开为两个镜头来表现，一个拍关系位镜头，一个拍二人表情，且两个镜头连接多少还有生硬感，远没有一个镜头完成的流畅和舒服。这类镜头的处理有很多可以利用一些简陋辅圆茄唤助工具完成，甚至可以自制简陋的小摇臂来拍摄，或是我上次说的用“威也”模拟车轨完成。运动着东西让机器不动是由于最终画面已经是动橘凯的了，固定机器是为了更好的控制画面，因为运动的对象总是难控制焦点和
构图的。当然，你有条件和足够的自信也是可以采取各样的手法完成的，我就曾拍一个二人骑车的镜头时采用机器横移跟拍的手法拍摄，具体是叫另一个人骑车带我跟拍骑车的对象，就是跟焦很累。运动的画面要注意镜头的衔接关系，不要前后一会左移一会右移看起来怪怪的感觉。还要注意的是尽可能用手动档，因为自动挡对运动的对象拍摄时容易虚焦。
什么是习惯视觉？标准镜头加人的正常站立高度拍摄出来的画面和我们日常生活中所看到的景物一样平淡无奇，我自己称这为习惯视觉。有时候你蹲着看对面纳碧街可能就比你站着对面街所见的一切来的有趣。所以，拍摄的时候不要让自己过于舒服，我见过很多DV作者就是通篇作品拿个大脚架升至人的高度，从头到尾的站在一旁抽着烟看着那个小小的DV液晶屏拍东西。这并不是说这样子不行，各人有各人对画面的理解。但在我看来，与习惯视觉一样出来的画面是没有任何吸引力的（记录片除外）。我们完全可以在适当的时候降低机器或是将机器升得更高，用一些不同的视觉来丰富我们的画面，这没有什么不好。甚至我们还可以用非人的主观角度拍摄，比如拍一个洗脸的镜头，剧本要求角色把头探到水里去，我们除了客观的拍摄角色的动作外，还可以虚拟水中某物的主观角度拍摄角色在水中的镜头，方法见上次说的水中镜头技巧。总之，你不想你的画面有呆板嫌疑的时候，想法设法拍摄有别于习惯视觉的画面，对于丰富你的画面是有用的。

失重这里是说在画面构图上的失重，失重是用构图形式来表现相关主题时所故意处理的一种手法。比如我们想表现一个人的压抑感时可以在构图上将这个人放在画面的最边上且面部是朝着画边的，这样，人的背景是空阔的画面而面向的是狭窄的空间，这般失重的空间比例便可隐喻着人的心理背景，更好的表述主题。同样的位置如果人的面向反过来的话就不同了，这样的构图形式看似是失重，其实不然。这有关乎视觉传达的原理中视线方向性和视觉心理的问题，简单地可以理解为一个人面向空间的阔大足以均衡位置上的失重感。这类镜头所适用表现的主题正好和上一个相反，即是可以用来表现一个的朝气或是信心十足等阳光的一面。失重是有目的性的表现手法，很多我们见到的一些失重构图是作者处理不好画面的均衡性所导致的，比如在一个房间里由于景物放置和没有很好的考虑构图导致出来的画面里一边很多杂物一边极少东西，而人又是站在不伦不类的位置上，这就是真的是失重了。通过构图表现主题的手法有很多，比如中置构图、三
角形构图等等，一切是根据主题需要运用。
变异
借用平面构成里的一个概念，即只用一个元素明显有别于其他相同元素，比如所有人面同一个方向排队的时候，你安排的主角却在队午中面朝反方向的站立和人对话，那么，这个在队伍中无疑是突出的。同样的原理可以引伸开去，主要是为了更有利地更直接的表述主体。又比如角色在人流中逆向行走；在众多灰色调的人群中鲜艳的角色；一排整齐排放的自行车当中一辆倒地的自行车等等。无论是何种的变异方式，无论变异的主体是人还是物，都是为了更加的突出主体，迅速的吸引受众的视觉，然后可以便利的展开叙事。
节奏
我记得有个朋友在看电视的时候突然问我：为什么有些 MTV怎么看都没劲，我想可能是画面节奏问题，后来看了一些DV作品后我确信一点是：很多DV作者的确是没有注意到画面节奏问题，因为在里面的镜头与镜头之间的几乎没有景别的区别，要么中景接中景接中景，要么全景接全景接全景，很少在镜头的衔接上让景别的大小来控制节奏，更不用说用镜头的长短来控制节奏。无论是镜头的长短还是景别的大小，需要象音乐一样有起伏迂回才会有旋律有节奏，有节奏的画面在视觉上才是流畅和舒服的画面，才是更容易令观众接受的画面。所以，我们在拍摄的时候，在决定用中景全景还是特写；在决定用长镜头还是分剪镜头的时候；先不妨想想前后镜头长短大小问题，做到张弛有序，心中有数为好。

⑥ after电影是真的还是借位

借位。《after》是一部是由詹妮·盖奇执导，兰福德、提芬主演的青春爱情片，主办方在推特上发文表述：为了保证演员的自身权益，所有吻戏全部采用错位拍摄，这部电影主要讲述了青少女泰莎和坏男孩哈丁斯科特之间的爱情故事。

⑦ "借位"是什么意思

借位是指在拍摄情感戏时，导演根据剧情需要拥抱的镜头，却顾及到男女演员的个人意愿，虽然拍的仅仅是手臂碰手臂，但是从后侧方看就能达到拥抱的效果。

借位在日常生活中也有运用，比如我们拍照片，可以通过借位，我们可以手举太阳，脚踏河流。

(7)微电影借位剧本扩展阅读：

最近很流行借位拍摄。通过人和人，或者人和物之间距离的远近及POSE的搭配，可以营造出不同的效果。

营销借位论

我们都知道，一个不具备高知名度的人在社会上所处的位置是无足轻重的，你要做成一件事情，必须有足够显赫的位置，就好像做广告一样，当你的位置份量不够时您需要去想办法增强您自己的说服力，或者请大明星或者与知名品牌捆绑，一个企业和一个人一样，在整个经济大环境中，其个体的力量也非常弱小。

作为企业来说，就需要随时关注那些可以借用的资源，大到国家的政策法规，小到流行时尚，甚至包括竞争对手，合作伙伴，消费者，都存在“借位”的机会，只要借的巧妙，是可以产生很的“位位效应”的。

⑧ 借位拍摄是怎样的

在我见搏裤到的很多DV作品里，有关两人对话的镜头大多为对称的二人或坐或立，然后是长镜头拍摄完成，虽然在DV作品中，对白多数是比较少的，但表现形式还是可以有变化一点，更利于表现主题和利于调整画面节奏。比如我们除了刚才所说的二个人对称于画面的镜头外，我们也可拍一些带
A背影见到对面
B在说话或是听说话的反应，然后机器过对面去拍带B背影见A的对白或乱纤是反应，或者借位，机器不动叫角色的位置互换，但由于借位拍摄所涉及的问题颇多，容易出错。所以我们还是不要偷懒，动一动机器搬到对面，所拍出来的两组镜头在后期里对剪就可以比较明确清晰的看到对白对你角色的影响，有利于对主题的陈述。这些对演员的要求比较高些，比如表演问题，比如视线问题，但不太明显而又衔接合理的话是可以不观什么视线问题的。二人对白的镜头还有其他很多表现方法，你也可结合基陪简机器的移动来拍摄，比如你从
A背摇到
B背等等。什么事情都不是死的，所说的是一种可供选择的方式，就看你的剧本需要
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