大同微电影出租车

❶ 关于CCTV6一个微电影,讲述的是出租车司机和她癌症晚期老婆的爱情故事..想知道名字。谢谢！！

微电影《在一起》主演：沈磊、章静

❷ 最适合周末观看的短篇电影

周末最适合观看的电影短篇，绝对震撼到你，下面这5部电影是我为大家推荐的：

1. 《苍蝇一分钟的生命》(2008)

《苍蝇一分钟的生命》是德国2008年出品的一部无对白动画短片，短片的导演是Michael Reichert，时长只有三分钟。讲述的是一只苍蝇从出生到死亡的一分钟生命历程。这部电影幽默而夸张，有趣又深刻、音效甚至很有“愤怒的鸟”的范儿。

短片的一开始是一片薄雾未散的清晨，四周一片寂静。一只苍蝇正从虫卵中破壳而出，他显得异常的快乐又愉悦，但它很快就被头顶上显示的倒计时器吓坏了，正当他纳闷那是什么东西时，另一只飞过身旁的苍蝇头上的时间刚好走完，啪的一声，死的干干脆脆。这只小苍蝇荒乱而不知所措，生命只有一分钟，一分钟马上就要过完了，该做些什么呢?一张刚死去的前辈曾用过的清单飘到了它的手上，上面清清楚楚的列出了一分钟之内它应该做到的事情。许许多多，不一而足。

当这只小苍蝇拿起这份遗愿清单的时候，我就想起电影《遗愿清单》了，那是一部由好莱坞老戏骨杰克尼克尔森和摩根·弗里曼共同主演的电影。电影讲述的是两个身患绝症的老头在生命的最后关头开始实现梦想的故事，他们在生命的最后日子里，将所有想做的事情列到一张单子之上。每当做好一件便将其划去。这两位老人做了很多疯狂而不敢相信的事情，甚至家人都无法理解。但他们自己却异常兴奋，仿佛这才为自己活过。

《苍蝇一分钟的生命》作为一个短片，无疑整个故事的设定更为直接，苍蝇生来便只有一分钟，他拿着那一份遗愿清单(梦想清单)忙忙碌碌而充充实实，每完成(事实上他没有完整的完成过，只能算是经历)一件事情也将其划掉，就像那两个老头一样。可是清单上的事情太多了，他怎么样努力也无法完全做完，当时间越来越少，这种苍蝇越来越失望和焦虑，这时，一滴树脂掉下来，正好浇到这只将死的苍蝇身上，他变成了一粒琥珀，他在生命最后一刻因为这层关系，死后作为一颗琥珀被人发现而变得出名，最后又有人为他拍了一部电影，这只苍蝇自出生到死后，终于实现了自身所有的价值。

老实说，我很为这个故事打动，正如看《遗愿清单》这部电影一样，但想到这只苍蝇整个的一分钟生命都在不停的奔波和躲避危险，为了做完那些让自己生命丰满而有意义起来的事情而不断的跌跌撞撞焦虑不堪。当然生命应该如何度过，每个人有每个人自己的答案，有人追逐生命的广度和高度，有人也愿意闲云野鹤悠悠然的度过每一天。只是对于这部短片中的苍蝇来说，我只想问一句，那些清单上的梦想，真的是你自己的吗?

不过我相信，苍蝇在整部短片最后的一个愿望————“拍电影” 一定是导演自己投射进去的。而”拍电影”也一定是导演的梦想清单里他非常确定也最为重要的一个。

2. 《无翼鸟》(2006)

《无翼鸟》是美国School of Visual Arts(美国纽约视觉艺术学院)学生Dony Permedi于2006年的毕业作品，英文名为《kiwi》。本片为无声动画，仅仅只有三分钟，但却给人极大的震撼。而片中最后小鸟的一滴泪和结尾时同字幕打出时背景响应的一声剧烈的碰撞，都让人有种撞击心灵的触动，并且久久无法忘怀。

《无翼鸟》讲述的是一个极其简单的故事，毕竟也只有三分钟，讲述的内容也只能被限制在这以内。短片开始的时候，是一只长相丑陋的小鸟在艰难的用绳子拖着什么东西，这只鸟儿有着长长的喙，棕褐色的羽毛衬上一双黑豆般的小眼睛，可怜可爱，而它最大的特点是没有翅膀，它的全身光光滑滑的，如同异类。由此，这决定着，它只能痴痴的仰望天空，飞翔是遥不可及的梦想。

上个世纪90年代的台湾，有一个着名的摇滚歌手叫赵传，他有两首歌，一首叫做《我很丑可是我很温柔》，另一首叫做《我是一只小小鸟》，用这两首歌来形容《无翼鸟》中的这只鸟儿，是再恰当不过了。这只没有翅膀的小鸟造型异常的丑陋，但它有着极其坚定的飞翔梦想和温柔的心灵。赵传他唱“我是一只小小小小鸟，想要飞呀飞却飞不高……”，悲情的是，这只鸟儿不是飞不高，而是不能飞，无法飞，它被上天剥夺了飞翔的权利，作为一只鸟，它连翅膀都没有，这是多么可笑和悲哀。

但是它却从未放弃做梦，他日复一日的，用他长长的喙和瘦弱的爪子将一颗颗粗壮的树钉到悬崖上，最后它留恋的看一看天空，纵身一跃，跳下悬崖，这时，整个短片的镜头旋转90度，垂直而下的小鸟顿时像是飞翔在天空之中，钉在悬崖上的那一颗颗树像是一片稀疏的森林，悬崖里漫无边际的雾气也像是天空里的云朵一样。这自毁似地自欺欺人的一次飞翔，是多么的令人折服啊，而他却为此又付出了万劫不复的代价。

小鸟在尽情“飞翔”中终于落下了泪，是为了这终生梦想的实现，还是为了这最后一刻对梦想和天空的眷恋，是为了自己生而不完整的命运，又或者是为了自己一直以来为这飞翔的假象付出的努力。或许都有吧，百感交集，令人心碎。

假如一生，只能有一次飞翔，也要尽全力去实现。

3. 《精神分裂症》(2008)

一部短片就是一部浓缩的电影，其往往靠一个天才的想象和非凡的创意，或者一些精彩的点缀，又或者一些意外的结局来取胜。法国短片一向精彩，如同他的电影一样，总是闪现着一些奇异的妙思。短片《91公分之外》又名为《精神分裂症》，是08年戛纳电影节上柯达短片电影奖的获得者。

这部短片时长13分钟，讲述了一个极其荒诞而又意犹未尽的故事。说是意犹未尽，重要体现在这部短片有着一个非凡的创意设定。假如一个人在时空的四维维度里，有着属于自己的一个坐标，那么人因为某些原因脱离了自己的坐标，与原先的自己不在同一个位置之上会怎么样呢。短片讲述了一个白领因为陨石撞击而偏离了自己91公分，从此他打电话、出门、调电视台、洗手、看窗外……都需要与自己所看到的一切事物保持91公分的距离，这样才能触碰到电话、桌椅、电视机、水龙头等等一切事物。

这是一个很有趣的设定，但对于故事里的人来说，却异常恐慌。因为他的所有行为必须偏离肉眼中的实际91公分。他看心理医生，但他却完全不相信他的话。于是他等待陨石的另一次来袭，希望精神能被砸回原位。但第二次被砸后，他不仅只是偏离91公分，又向下沉降了75公分，直到最后他的精神完全脱离肉体，漂浮在宇宙中的陨石之间。变成了实实在在的精神分裂症。

这是一部主角完全自说自话自怨自艾的短片，说它是在用超现实的手法去直面精神分裂症的世界，讲述他的那些奇谈怪想也可，说它是在表明一个人的精神在慢慢的从身体里抽离出来，先是偏离91公分，后又下沉75公分，数字无意义，重要的还是表明这种精神离开现实以及自我生活重心的直观展示。相信一个人在现实生活中，总有那么一些时刻，会感到精神被抽空，现实无重心，而这始终都是来源于复杂的交际，枯燥而程式化的工作，压抑又无趣生活，这些，在这部短片中均有些微的展示。

那么，某些时候。你偏离了自己多少公分呢?

片中最后男主独白的那句话很有意思，“他们不告诉你有多疯，只告诉你，你迷失了自我，情绪失控，头脑有问题。”以及那句最后反复重复的“我在这里，我在这里。”也给人一些需要思考的空间。

不管如何，总而言之。拥有自我回归自我是一个很重要的事情。

4. 《雇佣人生》(2008)

之前看过一句话，是，在一个地方当爷的人，在某个时刻某个地方也同样当着孙子，这是一句戏谑又蕴含着某种道理的一句话。当看完短片《雇佣人生》，也许你就会产生一种这样的感觉，想着往往那些看起来上等的人，也许在另外的时刻也曾做着低声下气的事，这是定律。但显而显见，《雇佣人生》它所讲述的东西的深度，远远不是这样一句话所能概括的。

《雇佣人生》是一部时长不到七分钟的阿根廷短片，09年出品的时候便收获许多大奖，比如2009年ANIMA-科多巴国际动画电影节评委会大奖、2009年安纳西国际动画节电影节国际影评人费比西奖、2009年利尔达拉美电影节最佳短片奖等。也就是在那时候，这部短片开始在网上疯狂流传，开始被号称荣获102部的短片神作。至于是不是到底获了102个奖，我们不得而知。但《雇佣人生》的优秀，多少个奖来衡量都不为过。

这是一部探讨社会与人际人性之间关系的短片，也是一则带着一些空前实验性质的故事，就好比探讨人性的科幻小说《美丽新世界》一样。影片讲述的是在一个高度发达的`机械流程化的社会里，每一个人都有一个属于自己的位置。短片通过展现一个秃头的中年男人的平常生活，来描绘这个病态而冰冷的社会。他起床，他洗漱，他整理衣服，面无表情，冰冷呆滞。而那些为这个中年人充当桌子，台灯，托手，衣架。无一不是由活生生人来提供，他们毫无怨言，冰冷而呆滞的坐着自己的本份。看到这里，也许我们会觉得这是一个当爷的人上人。

可随着这个中年人出门，走路，去上班，我们发现不仅仅是围绕我们的主角，这一路上所有的工具都是由人来担当。而短片的最后，秃顶的中年人像孙子一样趴到了办公室的地上，任来来往往的人在他身上擦拭鞋子。原来他也只是一个工具。

人人都是工具，你可以雇佣别人也将被别人雇佣。在这社会的大棋局里，每一个人都能自己的位置，做一颗棋子。

《雇佣人生》是一部无对白甚至无配乐的短片，但它却蕴含深刻，存在着多种解读，你可以从中看到绝望，原来社会往深处去看也不过如此荒谬;你可以看到平等;这也确实是一个无剥削的社会，甚至可以说是一个我为人人，人人为我的大同社会。但从被程式化流水线化的所有人的面目上来看，《雇佣人生》确有一种反乌托邦的意味。

有人说，《雇佣人生》里的人们身体的困陷只是表面想象，心灵的不自由才是痛苦的根源。克服生活的程式化，追求心灵的自由，也许是导演最想传达的观点。这我很赞同。

《雇佣人生》虽小，却藏有大思考。

5. 《像素入侵》(2010)

这是一部2011年法国昂西动画节短片大奖得主的短片，导演和编剧都是一个叫做Patrick Jean的法国人，不过作为一部由法国人制作的短片，却描述了一个像素人物入侵纽约城故事。你说，这会不会引起国际争端、民族纠纷呢?

当然这只是个玩笑，答案也当然是否定的。不要事事都那么认真，那不好玩。

事实上，这个短片在出品之后，就受到了美国方面的喜欢和关注，并且已经购买了其改编的版权。貌似关于《像素入侵》改编的动画长片《像素》也早已确立项目，计划于2015年上映，届时值得期待。帕特里克·让将继续作为电影的编剧，而导演是导演过哈利波特系列部分作品的克里斯·哥伦布。

《像素入侵》是一部很好玩的短片，趣味十足，影片的妙想天开的让人叫绝。短片是从一部被丢弃在垃圾桶旁边的电视机开始的，然后我看到的是俄罗斯方块、吃豆人、太空入侵者等游戏主角们纷纷破“屏”而出。这群过时了的80年代经典红白机游戏主角的目的显然是“复仇”。这回遭殃的又是纽约，出租车被打成方块，地铁让吃豆人大快朵颐，大厦被俄罗斯方块一层层消灭，布鲁克林大桥桥墩也难不过打砖块的袭击，大金刚爬上了帝国大厦楼顶……最终整个地球都被“像素化”!霸天虎们没有做到的事，八比特像素小人做到了。

看这个短片，我感受到的是满满的一颗童心，也想起小时候曾迷恋过的那些像素游戏，想起那时候玩小霸王游戏机的点点滴滴。但可从未想过像素游戏居然还能这么玩，他们也居然藏着如此大的阴谋。哈哈哈。

❸ 女子出狱骗摩托车电影什么名字

是电影《江湖儿女》。
2001年的山西大同，模特巧巧（赵涛饰）与出租车公司老板斌哥（廖凡饰）是一对恋人，斌哥每天在外面呼朋唤友，巧巧希望能够尽快进入婚姻。一次，斌哥在街头遭到竞争对手的袭击，巧巧为了保护斌哥街头开枪，被判刑五年。巧巧出狱以后，开始寻找斌哥以便重新开始，然而事情却发生了意想不到的变化。
拓展：
《江湖儿女》是由贾樟柯执导的犯罪爱情电影，由赵涛、廖凡领衔主演，徐峥、梁嘉艳联合主演，于2018年9月21日在中国内地上映。影片讲述了巧巧与斌哥跨越17年，历经相爱与背叛、分离又重逢的故事。2018年4月，该片入围第71届戛纳国际电影节主竞赛单元。

❹ 关于电影《刮痧》的影评，这个用英文怎么翻译，英文中有书名号么

又名: Gua Sha Treatment / Gua Sha
2009年3月11日晚慕名观看了郑晓龙导演的《刮痧》。或许先前是在CCTV-6看过此片的影评，所以并没有像小颖同学那样感动的从头哭到尾，不过不可否认这是一部成功的电影。
众大家皆言这是一部反映中美文化差异的电影，我却更倾向于将它理解为一部将中国文化、道德观和价值观传承的作品。片中大同在功成名就之时将久居北京的知识分子老爹接至美国并准备为其申请绿卡，其间对美国的“聋哑”生活和升华的刮痧事件最终让老人离开圣路易斯，还有里面一些细节是反映两国文化的巨大差异的，但我认为这不是主线。从一开始简宁意欲为丹丹营造一个英语环境到片尾与大同一起教丹丹说普通话，这条草蛇灰线般一直潜伏的简宁的心理变化，我认为它才能表现出这部电影的主旨。

先截取影片中的一些片断来看这部电影吧。（以下并不全为支持我的观点,仅是我对一些片断的看法）

片断一：
来看看许大同先生的获奖感言：“八年前我还是一个新移民，站在街头卖画为生，不过我相信，只要努力，总有一天会成为你们中的一员，一个真正的、成功的美国人。今天，这个奖证明了，美国是个充满机会的地方......我爱你们，我爱美国，这就是我的美国之梦...”这是一段真实的陈述，但这般的喜悦之下隐逸着的危机将在后面出现，这个真正的美国人却不是已经完全美国化，这是先将故事提到一定的高度，随着事件的发展再狠狠地砸下……

片断二：
不得不说的是大同晚宴上对丹尼斯的教育，这点上，大同完全体现出来的是一个中国式父亲，关掉电游，拍打丹尼斯脑袋，这一系列的动作正是我们在中国这大环境下所常看到的。我想作为美国人的昆兰产生疑惑不解是很正常的，这一点被拿来作为文化差异的佐证。

片断三：
老霍的出现到老霍的结束总共只出现了三件事：工作，生活，死亡。在晚宴上扮演兵马俑说明老霍穷困潦倒，工作不稳定，经济来源就是接一下这样的活；生活中的消遣就是赌场赌博，赌博的规则是浅显易懂的，这说明老霍的生活也就大众的，浅层的，是未能融入美国社会中的。赚着微薄的工资，在赌场中挥霍，最后死于心脏病。老霍的出现到结束也就是给老爹的回国预留伏笔，在老爹心里已经不能承受客死他乡的沉痛。

片断四：
大同在听证会上的震怒应该给很多人惊讶，在法官面前怎么可意气用事？但是想一想，当一个泼皮般的人在你面前搬弄是非诋毁祖国的文化，你会怎么样？拍案而起，怒发冲冠...这个不是文化的差异，但是似乎不得不说，因为这段涉及了对文化的解读。

片断五：
对老霍墓碑的独白，是对文化差异的总结，从此以后再没有写文化差异的片断，这段给我很深的感触，呼应前篇。对大同的一番话“你想逃跑吗？......生活就是这样，什么事情都可能发生，你躲是躲不开的....”这便又是中国思想的衍生，这是老父亲对儿子的教育，又是一次传承。

片断六：
开车回福利院，途中警察围追堵截，而大同平稳驶车，“从容地”在逃亡中享受父子团聚的片刻快乐，这段便是本片中欢快的一段。注意到在孩子睡着后大同的表情了么？大同欣慰的微笑变成了紧皱的眉头，这是大同的无奈，是只能在孩子背后流露出的无奈。

片断七：
大同的生活出租屋里一片狼藉。一个破碎的家庭，不是因为自己而是因为制度，这可笑的原因正是让大同无奈的原因，生活失去了方向。简宁与其一起饮酒，嘲讽自己也是出于同样的原因，最后大同悲痛的说“不许这样说”，这是对美国生活的呐喊。
一个很想说的人物----简宁进门前的那个妓女，出现的镜头只有惊艳的回眸一瞥，那轻蔑的眼神不屑的看着简宁经过。这是一个悲剧的角色，出来美国却沦落为妓，而不是像大同所说的那样成为一个成功的美国人，这也是一种无奈。

片断八：
很明显我要写大结局了，最后“圣诞老人”爬水管上演惊险一幕...一家三口紧拥在一起享受团聚，导演选择用圣诞节这样的节日不仅仅是可以让许大同有一个可以伪装的形象，也是为了说明中国的团聚文化在西方的节日里也可以出现，这就涉及到了文化的广义性，及一个大同世界。

当然简宁的心理作为隐线我就不说了，这也是我无法叙述的，只可自己体会的。

在我结束这篇文章之前我还要写一点有建设性的东西。个人认为此片电影的一些名字取得确实有些想表达中心旨意的意思，看。

刮痧，就是利用刮痧器具，刮试经络穴位，通过良性刺激，充分发挥营卫之气的作用，使经络穴位处充血，改善局部微循环，起到祛除邪气，疏通经络，舒筋理气，驱风散寒，清热除湿，活血化瘀，消肿止痛，以增强机体自身潜在的抗病能力和免疫机能，从而达到扶正祛邪，防病治病的作用。 文化差异在影片中算是一种瘀病，需要刮痧才能一个经脉的两端连在一起，活血化瘀的作用，亦可以理解成祖一辈的文化受到阻隔，需要刮痧刮去隔阂才能有一个文化的传承继续下去。

另《礼记·礼运·大道之行也》大道之行也，天下为公。选贤与能，讲信修睦，故人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者，皆有所养。男有分，女有归。货，恶其弃于地也，不必藏于己；力，恶其不出于身也，不必为己。是故，谋闭而不兴，盗窃乱贼而不作，故外户而不闭，是谓大同。这就是为什么给主人公起“大同”的原因吧------“世界大同”。

❺ 《江湖儿女》是真实故事改编吗在现实里有人物原型吗

《江湖儿女》取材于真实的人物，有原型。

《江湖儿女》是由贾樟柯执导的犯罪爱情电影，由赵涛、廖凡领衔主演，徐峥、梁嘉艳联合主演，于2018年9月21日在中国内地上映 。影片讲述了巧巧与斌哥跨越17年，历经相爱与背叛，分离又重逢的故事。

该片取材于真实的人物，电影原来的名字叫《金钱与爱情》，因为“斌哥”追求世俗意义上的成功，有钱有权。后改名为《江湖儿女》，中文片名引自费穆导演筹拍的最后一部影片。而剧本是贾樟柯写完后才告诉赵涛的，中间剧本的讨论是他跟摄影师，副导演等人谈起的。

(5)大同微电影出租车扩展阅读

《江湖儿女》剧情介绍：故事开始于2001年的山西大同，巧巧和斌斌相恋多年，巧巧一心希望能够和斌斌成家过安稳的生活，但斌斌身为当地的大佬，有着自己更高远的志向。一场意外中，斌斌遭人暗算危在旦夕，巧巧拿着斌斌私藏的手枪挺身而出救了斌斌，自己却因为非法持枪而被判处了五年的监禁。

一晃眼五年过去，出狱后的巧巧发现整个世界都发生了翻天覆地的变化，唯一不变的是她对斌斌真挚的感情。巧巧跋山涉水寻找斌斌的下落，但此时的斌斌早已经失去了往日的锋芒，而且身边已有了新的女友。身无分文的巧巧靠着自己的智慧摸爬滚打，终于为自己挣得了一片天地。

❻ 有人的地方就有江湖，电影《江湖儿女》是根据真实故事改编的么，有没有原型

《江湖儿女》可以说是根据真实故事改编的也可以说不是根据真实故事改编的。如果说是真实故事，那么剧本中的原型都是有据可查的每一个有血有肉的人都可以找到他的归宿点。

将更多的人的经历融入到一个人身上可以看到的是这个饥大时代的银肢枯变迁。观众也可以更容易的找到情感的共鸣。

❼ 大同话的电影电视剧有哪些

大同的电影电视剧有哪些？在这里给大家推荐三部电影。第一部是《塞外有家》，第二部呢是《有病》，第三部呢是《胡麻地》。那么下面我给大家详细地介绍一下这三部大同方言的电影。 首先第一部《塞外有家》，首先从电影名字来看，就带有浓重的地方色彩，因为塞外，在古代，塞外指的是河北、山西北部。大同呢就处于我们山西的北部。接下来咱们来看影片剧集。本部影片讲述了一个跨越六十年风雨情仇的亲情故事。电影以半个世纪的时间跨度，讲述了一个生活在厦门的姑娘在上世纪50年代末嫁到了大同，三次来到大同的不同境遇。从刚开始的很难融入、到逐渐被当地人的温 情感 动而爱上大同、最后认同了大同这个家的故事。剧集以她在大同和厦门的坎坷经历，见证了大同从上世纪50年代末到21世纪初的 历史 变迁，集中反映了大同的 历史 、城市发展以及大同人的精神。本部影片镜头的选景和清洁的构思，都很好的展现了大同粗犷的自然风景、深厚的文化积淀、悠久的传统 历史 。描绘了热情大方、踏实吃苦的大同人民，体现出了善良坚韧包容的大同女性。 接下来给大家介绍第二部-《有病》。这部影片由北京电影学院导演系导演王鹏执导，该片入围了平遥国际电影展“平遥一角”展映单元。片中讲述的是失恋的老李搭乘二宝的摩托车进程看病，二宝在等待老李看病的过程中，却被医托带到了另外一家医院，然后进而被查出患上了“艾滋病”，从而怀疑妻子有外遇的故事。 最后给大家简单介绍最后一部电影-《胡麻地》。这部影片由导演耿嘉琪率北京电影学院团队独立完成，该部影片以原汁原味的晋北生活气息和精妙的电影艺术语言见长。在影片中柴京海扮演老实巴交的农民韦大禄，郑江扮演女主角万花子，该部影片围绕韦大禄和万花子一段搭伙过日子的故事和按照韦大禄土地被征、万花子献计、韦大禄讨款、上访、以及韦大禄醉酒捉奸、砍门、复仇等一系列爱恨情仇、喜怒哀乐、无奈囧呆的故事情节展开。 这三部影片都是扎根于大同的深厚的当地文化和语言文化。后两部电影《有病》、《胡麻地》都是农村题材，朴素的人物形象、原汁原味的晋西北方言，充满了泥土气息。柴氏兄弟柴京海担当主演， 绝对值得一看！ 还有出租车囧事 “塞外有家”关注一下 你可以看一下贾樟柯导演的电影 贾樟柯的 江湖儿女

❽ 《江湖儿女》想表达的是什么

《江湖儿女》想表达的是什么叫做江湖的问题。

这部电影记录了一个印记着江湖义气信仰的时代，在社会的变革中，随着人们逐渐转变成对财富信仰中落幕，就像曾经流连忘返的三峡风光一样，随着大坝的建成逐渐沉没到了历史的湖底。

江湖已远，故事还在，任何人无法逃离时代的滚滚洪流，都会被时代无情地翻来覆去地玩弄着，我们在时代面前只是微不足道的小人物。

(8)大同微电影出租车扩展阅读：

创作背景

该片取材于真实的人物，电影原来的名字叫《金钱与爱情》，因为“斌哥”追求世俗意义上的成功，有钱有权。后改名为《江湖儿女》，中文片名引自费穆导演筹拍的最后一部影片 。而剧本是贾樟柯写完后才告诉赵涛的，中间剧本的讨论是他跟摄影师、副导演等人谈起的 。

影片通过一个女人的好时光与坏时光，通过她对一个男人的无以寄托，诉说着这个时代的虚妄与伤痕。

❾ 求一部微电影讲的是一个女孩失恋后坐出租车,认识了一个出租车

微时代里面就有这个情节

❿ 《江湖儿女》这部电影怎么样好看吗

谢邀！《江湖儿女》？？看到片名我以为是一般的武侠片，流量小生拍的电影，一开始兴趣并不大。

看到这张海报时，我改变了想法，导演：贾樟柯，主演们：廖凡，赵涛，徐峥，这么强大的阵容，虽然正片要9月21号才上映，光看预告片，就觉得超棒，不用质疑，一定要去电影院支持。

细腻的感情从眼神中透露出来，轻轻的抚摸的发端，都能很好的表现情感。

江湖对女人来说是情，对男人来说是侠义。

江湖是什么地方？有人的地方就有江湖！