编导微电影真题

❶ 编导艺考都得考哪些内容

编导艺考分为笔试和面试，有的院校只考笔试，像川音、山艺、山工艺、广艺、云艺等；有的院校两项都考，像：北电、中戏、上戏、中传、南艺、浙传等。(每年考试情况有变化，)

编导笔试考试内容主要包括：文艺常识、影视作品分析、故事写作、方案策划、分镜头写作、编导创意、议论文写作、新闻评论、散文写作等。

编导艺考面试内容：进入考场以后，站着面对考官，也有部分院校提供椅子，距离考官约三米。一般是2-3名考官坐在考生的面前，出题，观察考生言行，根据考生答题的表现打分。这是对考生综合素质的考察。当考生站在考官面前，考官就开始观察和了解考生。

面试考试科目主要有：自我介绍、即兴评述、回答考官提问、编讲故事、才艺展示，朗诵、命题表演。

想了解更多关于编导艺考的问题，可以咨询一下湃乐思教育。北京湃乐思教育科技有限公司是专注于传媒类艺术考试的教育品牌。湃乐思教育以沉淀十八年的艺术考试经验结合互联网科技手段，根据考生真实需求，通过自主研发的PLS online school OS 2.0教学系统，打通线上线下学习场景，实现名师一对一教学。

❷ 谁有前几年四川编导艺考的题

四川艺考编导真题训练--商业电影
商业电影是什么?
神奇瑰丽的第七艺术—电影,在逾百年的发展历程中显示出越来越鲜明的大众文化特点,娱乐功能更强,商业色彩更浓.作为美国商业电影的象征,好莱坞电影的运作模式几乎影响了全世界的商业电影,其中包括了已经形成自身独特娱乐法则,在世界电影之林占据一席之地的香港电影,而大陆电影,也在商业电影的入口频频试探,努力的用大众文化时代的潮流来冲谈政治宣教的色彩.对于大众文化时代商业电影策略的研究,我们也遵循了这样一个由远及近的路线,从好莱坞的传奇电影帝国,到中国香港富有个性的电影工业,进而关照祖国大陆商业电影的萌动,力图从三者的联系和区别中总结出现代商业电影具有参考价值和借签意义的策略,丰富大众文化时代的理论研究.

1,大众文化时代的商业电影典型---好莱坞式
好莱坞,作为美国电影的象征,在电影的历史演讲中扮演着极为重要的角色.有着娱乐机器之称的好莱坞,历经百年而盛名不衰,并以一种更加商业化的面目主宰了当代世界的影坛它的发展过程和运作模式,本身已经成为世界电影研究的一个重要课题,同时,也是引入大众文化时代商业电影传播策略研究的不二途径.尽管电影的艺术和商业之争并未在好莱坞的实践中得到协调解决,但电影的娱乐功能及其对大众文化的适应无疑在好莱坞身上得到了最大的体现.

(1)百年风华好莱坞
好莱坞电影工业的模式经历了三个阶段.第一个阶段是诞生于20世纪初的电影专利公司.这种拖拉斯企业的成立,以绝对的垄断地位包揽好莱坞电影工业的每个环节,从胶片生产,放映设备制造到影片制造,发行和放映等等.第二个阶段始于1918年,美国法院正式判决电影专利公司违反反垄断法,从而造就了取代电影拖拉斯的好莱坞的制片广体系.制片广体系的崛起以威廉姆福克斯的20世纪福克斯公司和阿道夫楚克的派拉蒙公司的代表.事实上,制片广体制的核心依然沿垄了电影专利公司的传统,集制作,发行和放映于一身,并对这种体制不断加以完善,如派拉蒙公司实施的影片发行的州权益发,明星制度的确立,对影片首轮放映的垄断等等.因此,在1948年着名的派拉蒙裁决中,美国法院再次运用反托拉斯法案,迫使八大公司必须放弃制作,发行和放映中的一环,于是各大制片厂纷纷转为发行公司.这一裁决敲响了制片厂体制的丧钟,也标志着好莱坞的发展进入了绵延至今的第三阶段.权力的分散,制片厂的衰退不仅没有阻碍好莱坞发展的进程,相反倒给提供了一种新的活力,这种活力在某种意义上促成了20世纪60年代新好莱坞电影的出现.
好莱坞不同时期的发展,都与世界各国精英的参与有关.换句话说,好莱坞的产生与繁荣,本来就是全世界电影精英整体的功绩.美国是一个集大成的移民国家,其电影王国更是荟萃了世界各国艺术家而逐渐形成的.
当今的好莱坞,已经构建起整体性的现代化运作机制和宏观而周密的资本运营方略.它形成了独立制片人制度,建立起拥有庞大覆盖的院线体系,它用高投入的宏大宣传展开营销战略与策略,它一类型化,工业化,方式来创作影片,同时也推崇不拘一格的多元化创作格局,它对世界电影市场的重视与难以仰制的融渗等等,在某种程度上,影响了并将继续影响全世界电影产生业的发展方向和运行模式.

2梦工厂的商业生产
好莱坞是一个制造梦幻的工厂,一台生产娱乐的巨大机器,它的生产过程充满了传奇色彩,同时也具有突出的工业生产特性.在好莱坞电影史中,类型片占由重要的地位.可以说,类型化正是好莱坞电影的典型风格.形形色色的类型片,满足了人们不同娱乐,审美需求的口味,给早期的电影观众更多的选择余地.人们所熟知的类型片有动作片,西部片,恐怖片,科幻片,歌舞片,喜剧片,剧情片,等等.

(1)电影审美需要的细分—类型片
在好莱坞,类型电影就是影片标准化生产的规范.按照传统的说法,类型片一直是基于复现的人物,主题,布景,情节和图像来界定的.各种类型片都有自己固定的程式和视觉元素,导演只能在类型的艺术惯例的规范和指导下,不断复制组合形态特征相似有合乎既定价值取向的影片,这些方式十分容易形成重复,模仿,复制和批量生产.虽然正是类型片的这些特性招致了人们对好莱坞电影非艺术性,非独创性的批评,但它成功地满足了大众的文化兴趣和偏好.相反,如果某些题材和处理方法不适应观众所熟知,所喜好的类型的要求,就可能冒商业上失败的风险.正如好莱坞制片人兼导演约翰福特所说,对应于一个导演说,存在着需要遵守的商业规则.在我们的职业里,一次艺术的失败算不了什么,一次商业的失败则是一个判决.
在好莱坞的第一个发展阶段,电影的生产是以大批量,按配方,低成本,流水线的方式进行的,影片基本上是单一类型,很容易进行定性和分类.而在20世纪70年代之后,许多难以按单一类型划分的影片纷纷出炉.在这些影片中,以往分属不同类型的元素混合在一起.众多电影元素的混杂使用,打乱了观众的固有欣赏口味,带来了新鲜和独特的刺激,把类型片带人到另一个翻天地.
这样一些难以定论而又富有新意的代表性类型片,他们的共同特点在于既保持了类型片的个性特点,又紧随着电影艺术和技术的发展吸纳了更多的新鲜元素和思想,具有鲜明的时代特色,充满了求新变的探索精神和商业意识.

3星工厂---大众崇拜的工作坊
在大众文化中,明星这个符号,本身就具有非同一般的舆论价值和大众吸引力.而在好莱坞的工业坊里,明星也是一种可以制造的产品.通过有意识计划的宣传和舆论手段,好莱坞成功地推出了一个又一个的名词那个品牌.好莱坞不仅是制造梦幻的工厂,也是催生明星的基地.

(1)影片的造星运动和明星的票房效应
好莱坞,特别是20世纪三四十年代的好莱坞,是制造梦幻的工厂,是培育明星的园地.在好莱坞电影和公众场合露面的是电影明星,制片人则扮演了幕后英雄的角色,只是在后台安排筹划的一切.借助电影的自身影响力,加上大量的广告和宣传,在这些偶像周围创造出了一种传奇的气氛,帮助他们在大众文化中建立起至高无上的地位.好莱坞的明星制是其市场营销策略的一个重要组成部分.也可以说,明星制度是好莱坞征服世界的基础.

结论
可以说,杰出的导演,制作人,编剧等等,是好莱坞的另一类明星他们的活动通常在幕后,但好莱坞星光大道的熠熠星辉也掩盖不了这些接触影人的光彩和锋芒.他们不仅在好莱坞创造了一个又一个商业神话和电影奇迹,也在商业和市场的空间里,为艺术电影的生存保留了一块自由领地,展示着他们突破好莱坞商业模式的欲望和能力.
走进21世纪的好莱坞,开始想世界各地派出了自己的代表,经理人,推销商以及艺术家等等,力图在新的全球化潮流中,更迅速,更有效,更完美的控制全球电影市场.当好莱坞的势力和触角伸向全世界的电影市场,人们的态度已经不能简单的停留在批判后者褒扬的层面.好莱坞的娱乐法则和商业模式,对于全世界电影市场的发展,包括中国香港地区电影咯大陆电影,都是具有相当的借签意义,值得深刻地探研和学习.

❸ 编导有哪些容易考的微电影或者电影短片

短片常抽考各大电影节获奖短片或名导联合短片集锦（譬如十分钟年华老去系列）
微电影就不一定了，资源太多，但通常比较偏情感剧情类（亲情、家庭、友谊等，爱情很少）。
希望采纳答案，谢谢~

❹ 编导专业考试什么啊

主要包括：文艺常识、故事写作、影视作品分析、方案策划、编导创意、分镜头改编、散文写作等。
编导专业艺考内容一、文艺常识
文艺常识考察的范围主要是最基础的文学和艺术方面的知识，既包括高中生知识范围内的知识，又包括最基本的生活常识。艺术方面的知识包括音乐、美术、建筑、舞蹈、电影、电视等方面的基础知识，比如油画作品《蒙娜丽莎》是谁的代表作，“圆舞曲之父”是谁，中国最早成立的电视台是哪个等等。
文艺常识的学习没有捷径，背诵是主要学习方法，也通过做模拟试题可以用来巩固自己的记忆成果，完善文艺常识知识点。
编导专业艺考内容二、故事写作
给出一个题目，然后让你来进行编写故事，也有一些院校会给出你三个关键词，让你根据关键词来编故事，还有的学校会给你一个开头或者结尾，或者一段材料，让你把结尾、开头或者材料加入到你的故事当中去。
要写好故事，必须掌握大量的故事素材，以及多加练习。
编导专业艺考内容三、影视作品分析
这个考试科目就是让你写评论性的文章，根据给出的影视作品来进行分析。影视作品有电影、纪录片、电视栏目、微电影、广告等。一般会现场播放视频，然后写作;有的学校会选择默评，直接给出电影的名字，直接写。
写好影评，必须把握看片量的积累和影评写作的训练，在我的博客当中有分享的一百部必看电影，可以搜搜看看!
编导专业艺考内容四、方案策划
包括电视节目策划、活动策划、晚会策划等，在课程当中，我会通过案例讲解的方式来教学生如何策划方案。策划方案并不难，多看几个案例就可以搞定了，就是那么几个元素。
编导专业艺考内容五、编导创意
编导创意是考察你有没有好的想法，并表达出来你的想法。考题的出题方式很多，总之都是围绕“创意”两个字，例如：广告创意、节目创意、宣传片创意等。考官需要有想象力、新奇的构思。
编导创意可以归为策划方案的写作，因为创意总得需要方案来表达，只不过有的是写作，有的是面试口述。
编导专业艺考内容六、分镜头改编
这个是最专业的考试内容之一。给你一段文章，可能是小说、诗词、歌赋，也可能是剧本，让你写分镜头脚本。比如考题给出一句诗，“白日依山尽，黄河入海流”，使用6个镜头来表现诗句的意境。
编导专业艺考内容七、散文写作
大多数情况下是让写叙事散文。叙事性散文只有高潮，没有结果，没有议论，一般很受到大家的欢迎。叙事性散文比抒情性散文多一个叙事部分。戏剧影视文学专业考散文写作比较多。
以上就是编导专业艺考都有什么内容详细解答，希望对准备艺考的你有所帮助，更多编导艺考内容可关注中影人艺考网!

❺ 编导专业考试一般考什么

编导艺考形式是面试和笔试两部分，考试阶段是初试、复试、三试，每合格一次，进入下一阶段考试。
面试一般在初试进行，涉及到的考试内容有：
1、自我介绍，1分钟左右，必考;
2、回答考官提问，一般是根据你的介绍提问以及文艺常识，必考;
3、即兴评述/命题讲故事/作品分析/自选朗诵等，根据专业方向、报考院校考试内容各不相同;
4、才艺展示(声乐、器乐、舞蹈、曲艺等)，部分院校选考，部分院校必考。
复试一般是笔试，涉及到的考试内容有：
1、综合知识，一般是文艺常识;
2、命题写作，故事、散文等体裁写作;
3、影视作品分析，现场观看影片或默评，影片类型有点硬、纪录片、电视节目、广告等等。
部分院校还会有三试，有笔试也有面试，涉及到的考试内容有：
1、面试，命题编讲故事、小品等;
2、命题写作或影片分析;
3、中国传媒大学会在复试或三试考察高中语文、数学、英语科目。