导演说微电影视频

❶ 刘忻微电影床戏频NG 导演亲自示范如何“亲热”

⒑槌健⒘跣谩⑺彰盍帷⒀钛蟮热似�∈至煜沃餮莸木�示缂��⒅鞔颉恫凰赖那啻骸贰⑼幌岳�九啤� 而即将播出的“2011快乐女声”全国季军刘忻的微电影与金马奖最佳新人张睿家搭档出演，两人的短片由在着名导演张一白总监制，新锐实力导演陈正道执导。近日微电影剧组爆出刘忻片场的花絮视频，陈正道导演大赞刘忻是天生明星相。不过在拍片现场由于刘忻与张睿家是初次见面稍显羞涩，所以两人的“床戏”NG不断，导演只好亲自上阵示范。 在导演的调教下，张睿家与刘忻终于放下初次见面的羞涩，在床上演绎了一出亲密深情的“床戏”。欲知更多刘忻快女微电影动态，敬请关注2011快女微电影下半季之《不死的青春》！

❷ 一张碟,有很多国外着名导演拍的微电影,都是十(或者七分钟)分钟以内,里面有一个是张艺谋的作品

应该是2007年拍的戛纳电影节60周年纪念短片《每人一部一部电影》之《看电影》

❸ 微电影和微视频有啥区别

微电影和微视频区别：时长不同、播放平台不同、盈利方式不同、审查不同

1、微视频与微电影的时长不同。

微视频的微其中有一个意思就是小，也就是短，微视频的时长有5分钟左右的，有20分钟左右的，基本不超过30分钟，而微电影常规90到120分钟。

2、微视频与微电影播放平台不同。

微电影一般会先在院线上映，而微视频则一般在网路传播。

3、微视频与微电影的盈利方式不同。

微视频以投资或者是广告为主，或者是视频网站自制，甚至微视频可能只是因为兴趣而制作，无任何利益。

4、微视频与微电影的审查不同。

微视频不需要广电审查，视频网站自审通过就可以。

❹ 如何评价陈凯歌微电影《淑贞》

与得了病的老人相处，展开这中间的误会和温情。短片《淑贞》换了个角度，关注的是，一个头发早已银白的老人，要怎么去抓住自己的回忆，不让它被岁月覆盖。

祖奶奶的扮演者是苇青，这名字大家陌生，但角色肯定不会忘掉，《我不是药神》里，她就是那位患病的老人，那段台词，也是电影里最大的泪点。不过，她在《淑贞》里的表演，更接近《河神》里可爱搞怪的老神婆，尤其电影的前半部分，更像一个老顽童。

短片里还有个小顽童，也是叙述者齐马，扮演者是史彭元——对，就是《隐秘的角落》中的严良。在《隐秘的角落》里，严良这角色太过沉重，童年不幸，行事莽撞，最终接连遭遇出卖。在这里，史彭元终于成了一个阳光少年，活泼好动，对祖奶奶也孝顺。

这是个幸福的家庭。

一家人生活在四合院里，平时有吵闹，但没什么解不开的疙瘩。家有一老如有一宝，祖奶奶是家里的黏合剂，吵得再凶，看到祖奶奶出来，气自然就消了。她坚持着手洗衣服，能擀出最圆的饺子皮，喜欢喝热茶，唠叨让齐马多走路——陈凯歌善于捕捉生活和情感的细节，这种种细节搭建起来的，是一个我们熟悉的奶奶，是一个幸福和满的家庭。

而且祖奶奶一点也不古板守旧，她总是不服输，总是有着旺盛的精力和好奇心，会躲到自己房间里，像个孩子一样偷喝冰牛奶。不让她扫地，让她歇着，她就非得要比赛谁扫地更快。齐马走着走着忽然跳起来投个篮，祖奶奶也跟着说我也可以。她还让齐马带自己去吃汉堡，说想尝试所有新鲜的东西。老顽童不光体现在行为上，也是心态上，她和齐马隔了三代，但一大一小，却有着惊人的相似，他们是长辈晚辈，也是能一起玩的朋友。

❺ 有什么好的微电影，四十分钟以上，腾讯视频上能搜到的

我看过一个 拾荒少年 自认为非常好！！望采纳！

❻ 浅谈微电影的产生与分类

浅谈微电影的产生与分类

事实上，微电影这种新兴的电影形态并非无中生有突然就冒出来了。在微电影出现之前，我们也经常能看到类似的电影形态。而且那时候他们有一个质朴的名字“电影短片”。那么“电影短片”究竟是如何蜕变成“微电影”的呢?请往下看。

一、微电影兴起背景

1.网络视频平台竞争的推动

随着网络视频业务的发展壮大，互联网已成为一个重要的影视剧播放平台，各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈,热门影视剧版权价格也随之水涨船高。高昂的版权购买费导致了巨大的运营成本。同时，网络视频同质化竞争严重，网站需要寻找差异化的竞争路线，提升原创能力。在这种竞争环境下，自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低，而且能保证网站在运营中享有更多主动权，同时，微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。

2.微时代电影受众的需求

在信息碎片化、文化快餐化的今天，微博、微信、微小说、微经济等微文化大行其道，我们显然已跨入了“微时代”。北京大学新闻与传播学院副教授胡泳认为：在“微时代”，媒体的表现因人们消费媒体的需要而不断改变。当人们面临日益加快的生活节奏和获取更多信息的需要时，我们希望以最短的时间获取最多的信息。现在的年轻人，生活节奏和工作压力大，已经很少有人每天守在电视机前或者泡电影院了，甚至花几个小时去电影院看一场电影都成为一种奢侈。他们每天花大量的时间在网上查找、观看他们感兴趣的东西。而微电影这种免费的、灵活的、短小精悍的电影形式更符合现代人的收视心理，尤其受年轻观众的青睐。

3.广告营销新阵地的需要

随着中国网民素质的提高，网民自我意识的崛起，广大网民对广告的容忍度越来越低，尤其是那些生硬、直白、单调的叫卖式的硬广告，有些浏览器甚至可以直接将这些广告过滤掉。如今，广告需要采用更软性、更灵活、更易接受的营销方式，而定制专属于品牌自身的微电影则成为新的行业趋势。一方面，微电影比传统广告更有针对性，观看它的人群主要是具有较强购买力的年轻人;另一方面，通过微电影，可以把产品功能和品牌理念与微电影的故事情节巧妙地结合，用精彩的视听效果达到与观众的情感交流，使观众形成对品牌的`认同感。凯迪拉克的《一触即发》、《66 号公路》就让观众在获得电影观赏感受的同时带动与消费者的情感互动，灌输了品牌理念，提升了品牌的影响力和美誉度，使得广告中的系列车型在部分城市出现热销。

4.技术进步让影视制作平民化成为可能

影视拍摄与制作在早期,因为设备的昂贵和操作上的复杂使其使用范围一直限制在专业领域,并无缘用于民用领域。而随着小巧方便,便于携带且价格适中的的DV 摄像机的出现,以及计算机非编系统的普及,影视制作终于走下了神坛走入了普通人的生活当中,目前使用DV 来进行各种影视创作的人群不断扩大,数码影视的创作已经进入到一个平民化,大众化的时代。特别是近几年能拍摄高清短片的单反相机的出现,使得平民化的影像制作在质量上更上了一个台阶,微电影就是在这样的技术支持下应运而生。虽然在微电影的拍摄制作群体中不乏专业团队,但学生和业余爱好者等草根制作者惜着新技术也能拍出毫不逊色于专业人员的微电影,且这类微电影在数量上占有一定优势。

5.快餐文化导致了人们对砰片化信息的需求

快餐一词出现在西方,指以麦当劳、肯德基等为代表的快捷食品,有着便捷,节省时间的特点。而快餐文化就是指人们追求通俗,短期流行的,不注重积累和内在文化内涵的文化潮流现象。它是一个特定的范畴,主要兴起于当代都市,与当代大工业密切相关的,以现代化传媒为介质大批量生产与消费的,大流行的,短暂的,采取时尚化运作方式的当代文化。在这样的文化背景下,在人们日益增快的生活节奏中,任何冗长的深刻的文化产品的消费都成为了奢侈,人们不再捧着厚厚的书本仔细研读,而更愿意通过网络或者手机等新媒体去快速地浏览一些短小简洁的信息,微博渐渐取代了传统博客,微小说的出现也让人们眼前一亮,而微电影这种免费的、灵活的、短小精悍的形式符合现代人的收视心理,尤其受到年轻观众的亲睐。

6.新媒体的蓬勃发展让“微”风更盛

随着国内网络环境的整体提升和视频网站、3G 网络的发展,中国网络视频用户已发展到4 亿的规模,视频网站急需海量的视频内容,而传统的影视剧版权价格又直线飞涨,相形之下,成本低廉、制作周期短、题材和时长均适合网民观看的短片则脱颖而出,成为视频网站们的新宠。“限娱令” 、 “限广令”等一系列政策措施的执行,也促使越来越多的广告商从电视台转战到了网络视频行业。面对广告商的亲睐和受众对优质内容的渴求,商业微电影把产品功能和品牌理念与故事情节巧妙融合的特征恰好满足了两方的需求。

此外微博等社交媒体的发达也为微电影的传播创造了快捷和便利,微电影短小的篇幅符合了微博用户快速获取信息的心态,在观看之后用户将优秀的微电影通过微博转发等方式进行分享,更加扩大了影响力。

二、微电影的分类

我们现在经常提到的微电影很大程度上是指从创意广告片转型出来的更具有故事情节、具有完整的电影结构的传播于社会化网络和新兴的互联网视频平台的商业长片。这是狭义上的定义。它一出现就被赋予了商业性质和网络特性，它的出现是互联网视频广告的自然进化，微电影的“微”字甚至来源于微博(MiniBlog)的概念。可以这么说，微电影是传统电影短片碰撞互联网的产物，因此，它是电影短片的一个分支或新名称。以前的电影短片由于其实验性质大多用于学术交流和研究，这可以从戛纳电影节、威尼斯电影节等各大电影节短片单元的奖项设置中看出来。现在的微电影由于引入了商业性元素且占据了主要位置，这使得传统的短片处于了一个尴尬的境地。因为它们具有同样的电影短片特性，所以如果非要把微电影和短片联系起来，我们只能把微电影像大电影那样分为商业微电影和艺术微电影(传统的实验电影短片)。

刻意划分商业微电影和艺术微电影不是为了咬文嚼字，两者在拍摄目的、营销策略、发行渠道上都是走着不同的道路。只有认清了作品的定位才能在各个环节做到最优秀。以下拿几部作品举例说明：商业作品管晓杰《青春期》、周拓如《初见》;艺术作品北野6《屌丝和毛》、舒浩仑《少年血》。

1.商业微电影和艺术微电影的拍摄目的

管晓杰的《青春期》系列及后来的《失乐园》、《女人公敌》都是完完全全的商业微电影，从一开始的编剧策划、制作、出品发行、营销体系都跟院线商业大片没有本质的区别，只是播放渠道由院线换成了互联网。周拓如的《初见》由上戏投资，本意是拍一部指导上戏学生的教学片，但从电影结构和制片模式都属于商业片结构。也是一部没有品牌植入的商业微电影。

北野6的《屌丝和毛》不论是题材上还是在拍摄手法上都完全展示了该片的艺术性，导演在尝试一种表现主义的拍摄手法，寻找一种独特的为“观念”服务的电影语言。这部作品的整个拍摄过程都可以纳入到这个“观念”体系，类似当代艺术中的行为和装置艺术。而舒浩仑的《少年血》则完全是导演对电影结构的研究体现。

2.商业微电影和艺术微电影的发行渠道

前面我们说，微电影的出现是互联网发展的产物。因此且目前来看，微电影的发行渠道还主要是互联网视频网站及新兴的移动互联网平台，也有少数基于互联网的电视终端。互联网平台和商业微电影都具有商业性，因此二者结合基本完美的完成了商业价值的传播。艺术类微电影除了传统的发行渠道，虽然也增加了网络渠道但由于缺乏商业价值而往往得不到重视。

3.商业微电影和艺术微电影的营销策略

商业微电影的营销与大电影或传统视频广告营销路线基本一致，都是通过媒体公关铺面宣传、社会化网络营销、视频网站推荐等手段和渠道完成。对于商业片导演，一般都先拍摄案例通过营销渠道制造爆点获得知名度来增加自己服务品牌主的本钱。从营销手段上都是一样的，只是买单的客户变了而已。

艺术微电影的营销与商业微电影截然不同，因为艺术微电影多为导演传达自己的学术思想和电影观念，不具备眼见既得的商业价值。因此如果没有品牌客户买单就意味着导演自己要掏腰包。不排除有品牌主赞助艺术微电影，但这种支持并非为了商业利益且不需要回报和转化。艺术微电影的营销既然是传播观念那么就要细分人群，精准的定位受众人群成了其中的关键。《屌丝和毛》的局部成功就得益与这种细分，作为一部稍有政治敏感性的社会题材作品，《屌丝和毛》利用微博渠道在文化类、艺术类、(公知类)小范围传播讨论该片的学术和观念意义，逐渐扩散到各大论坛社区及视频网站。

像大电影生态链一样，艺术微电影作为实验性质为商业微电影提供新的语言和创新，同时也保持着独立的审美和价值。在商业化的当代，我们有时候应该放慢脚步来多多关注艺术微电影的发展和出路。

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❼ 方文琪的自编自导微电影

出品人：方文琪
导演、编剧：方文琪
主演：方文琪，姜笑寒，刘焕愚，洪玮辰
片长：13分钟
发行年份：2013
发行地：中国大陆
影片简介
首部反醉酒反家暴类型的微电影，由高中生一手策划展现出当代家庭的真实故事。微电影《醉酒后的残暴》 是由方文琪编剧和导演，展现了当代家庭的真实故事，引起了一定的社会反响。
创作灵感
灵感一来，剧本两天就写完。平时没事的时候，作为这部影片的编剧方文琪经常在网上浏览各种新闻，看到有很多因为醉酒滋事闹事的 ，还有一些家长醉酒后对孩子实施家暴，甚至有些家长出手过重还酿成大祸。每当看到这些事情的时候，就想拍一部这样题材的微电影，希望家长喝酒后不要再对自己的孩子实施家暴。

刚开始写的时候没有灵感，不知道从哪开始写起，满腔的热情一时之间变得无话可说，方文琪便开始到处找素材，他有个同学的邻居，他的父亲喝了酒后经常打孩子，那个学生已经上初中了，可变得越来越叛逆，有时候挨打连哭都不哭，打完后该干嘛就干嘛去。听完这个故事他脑子里就有了一个大概，然后一点点理顺思路，最后用了两天的时间就把剧本完成了。写完后又让老师和同学看，融入了他们的建议后，这样剧本就成形了。
重要意义
微电影很有教育意义，很多家长因为有各种各样的压力，有时候会用酒买醉，忽略了孩子的感受，对孩子造成了很不好的影响，希望更多的父母远离家暴，多跟孩子交流沟通。
——————————————————————————————————————————————— 出品人：方文琪
导演、编剧：方文琪
主演：刘景宁，茹佳慧，邵愉杰
片长：11分钟
发行年份：2013
发行地：中国大陆
微电影剧情
开拍当天，学生们正在拍摄微电影《迟到的繁华》。据了解,这部微电影由在校的中学生自导自演，宣传烟台的美丽风光，预计8月上映。 在剧情中，木子和姐姐要跟随父母离开烟台去别的大城市生活。在烟台的最后一天，他们选择来到海边，留下一些特殊的记忆。6年后，木子将再次回到烟台，而烟台已经发生了很大的变化，城市变得越来越繁华。
拍摄目的就是想通过这部微电影来展现烟台的美丽。有一次在火车上，他听到别人谈论美丽的滨海城市，只谈论青岛和威海，独独没有烟台，他感触特别大，就想通过自己的镜头展现烟台的美丽风光，给自己的家乡做一次代言。
方文琪导演的微电影《醉酒后的残暴》上传至网络后,赢得了不少的点击量。他还参演过影片《飞跃2029》，担任男一号，目前还没有上映。
剧组介绍
这次整个剧组的策划和拍摄部分由方文琪和他班级的同学负责，而演员都是从初三挑选出来的学生。其中，最小的只有14岁。我们都没有表演经验，拍起来困难还是挺多的。6月10号只是拍摄第一个场景，更重要的工作是后期，我们准备安排在暑假期间拍摄。方文琪准备将烟台经典的城市面貌都呈现在这部微电影中。未来几天，他们还要到烟台市博物馆、烟台火车站等地拍摄。暑假期间，他们还将去往蓬莱阁、龙口南山等地取景。
“爱在烟台，难以离开！”在烟台第一海水浴场，一群青春洋溢的中学生透过镜头道出了自己对烟台的依恋，这部微电影名为《迟到的繁华》 ，是方文琪继《醉酒后的残暴》后，自编自导的又一剧作。6月10日下午2时许，这部关于烟台城市宣传题材的微电影正式开拍了。方文琪想拍这部微电影就是想宣传一下家乡烟台，更想通过这个短片让大家认识烟台、了解烟台，到烟台来做客。
拍摄想法
他曾经在一篇报道中看到，说是每当旅游季的时候，多数游客都会选择到青岛、威海等地游玩，却忽略了烟台这座美丽的城市。他便突发奇想，想要拍摄这部微电影，讲述一下他的家乡，让大家认识烟台、了解烟台，到烟台来做客。
“这部短片跟之前不一样的地方是大多数镜头取自烟台各个景点的风景，记录烟台24小时内城市繁华和忙碌的场景，还有就是邀请了一部分去过烟台，对烟台有留恋之情的童星，让他们透过镜头表达对烟台的祝福和期盼。”
这部微电影主要讲述了一个10岁的小男孩6年前和姐姐一起随父母离开烟台，到了一个相对繁华的大城市生活。6年后，他自己回到烟台，看着曾经走过的每一处地方都在改变，他不禁想起了小时候在海边画画和跟姐姐游玩的场景，从中，他透露出了对烟台的难舍之情。“其实这个故事很简单，就是讲述主人公离开前和离开后，短短6年时间内烟台的变化，也是为了借助这个故事，宣传一下我的家乡烟台。
这部微电影的场景多数都是取自烟台的夜景，还有些要到蓬莱、龙口等地方取景，目的就是给观众多介绍些烟台较有名的景点，所以，拍得要久一些。
谈到这部微电影的剪辑制作，这次从拍摄到剪辑都将由我和其他同学完成，我希望在没有外界的帮助下，我们也能独立完成它。同时，我们也希望外地观众看到这部电影后会想来烟台游玩。”
——————————————————————————————————————————————— 出品人：方文琪
导演：方文琪主演：毕笑维，李骏，王锦程，孙伟恒，柳俊彤
片长：6分钟
发行年份：2014
发行地：中国大陆
剧情简介
安宇杰跟王宇辰是从一次学校组织的音乐会上认识的，安宇杰开始慢慢喜欢上了他。他的好朋友王悦接到了王宇辰的电话叫着安宇杰一起去吃饭，但在酒店里并没有看到王宇辰，顿时感到非常地失落。最后，他们在KTV里找到王宇辰，从那就再也没有见到过他。林枫几天后在咖啡厅将王宇辰写的信送给安宇杰，他看了感到特别内疚。这一次离他而去，是因为王宇辰一家要迁到瑞典居住了。他不想让安宇杰提前知道而经受离别之苦。不管我们以后能不能再见面，我都会依然等你！
微电影看点
他曾受到周围人异样的眼光，他曾差点误入歧途，他曾提出”长大后你可不可以不结婚“。爱情究竟是宿命的注定还是自我的选择？分别的痛苦，几年后的漫长等待，不知能否等来幸福。无论如何，我都会依然等你！
影片拍摄背景
一位导演，5名主要演员，6名高中生就是此部微电影的全部创作阵容。从对电影一无所知，到微电影的上线，对于这几位高中学生来说，需要克服的困难超乎了我们的想象。微电影剧组的所有成员是他的同学，都是十六七岁。剧本是集体智慧的结果，每个人都既是演员，又是剧组工作人员，剪辑编辑上线等也都是他们自己做，连拍摄器材也是从学生家长手里借来的。总之是一切靠自己，一切从简。
剧组在统筹的时候，就遭到过质疑。其实就是希望有更多的人能对这一群体给予一些关爱与理解。为了拍摄，他们匿名调查了身边各学校的群体，也在网上和三站市场发起过问卷调查。如，青少年拍这一题材的微电影是否合适等。参与调查的年轻人大都表示赞同，并希望这部微电影参加“第三届全国大学生微电影大赛，这给了他们很大的信心。
最终，他们将拍摄地点定在百盛附近，并用了一天时间完成了拍摄。后经共同努力，微电影终于在爱奇艺上首发，仅一周时间就有超过50多万人次点击。有不少网友针对这部微电影留言并提出建议。
每个人都有爱的权利，我们要留下属于自己的青春记忆，并记录时代变迁。这是他们拍摄这部微电影的最终目的。剧组伙伴们都认为，如果若干年后再回忆这次的努力，应该会有另一种韵味，这都是现在不知道的……

❽ 什么是微电影

发展背景
网络视频平台竞争的推动
随着网络视频业务[2]的发展壮大，互联网已成为一个重要的影视剧播放平台，各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈,热门影视剧版权价格也随之水涨船高。高昂的版权购买费导致了巨大的运营成本。同时，网络视频同质化竞争严重，网站需要寻找差异化的竞争路线，提升原创能力。在这种竞争环境下，自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低，而且能保证网站在运营中享有更多主动权，同时，微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。
微电影是Web3.0的必然产物
高科技和互联网的发展为企业广告的新发展奠定了物质基础和历史条件，可以一句话概括为Web3.0 造就了微电影。企业广告的演变离不开媒介形式的演变，企业的广告形式在Web3.0时代需要创新，传统的硬广告的生存空间越来越小，尤其是2011年广电总局更是颁布了“限娱令”，“限广令”更是进一步压缩了电视植入式广告的空间。此时，活化的软性植入方式必然是未来企业广告的走向。
影视技术的更新和普及是微电影产生的直接驱动力
影视技术突飞猛进，影视设备的购置成本大幅降低，技术壁垒越来越低，甚至用照相机、手机就可以拍摄制作微电影。例如《纵身一跃》就是蔡康永用Sumsung Galaxy拍摄出来的。影视技术的普及让更多的人尝试微电影的制作、发布，这也正是微电影能够发展壮大的直接驱动力。没有影视技术的进步普及就不可能有微电影，这是微电影制作的最现实的物质基础。
微电影兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，但真正把它提升到“电影”层次的，微电影从个人自拍的随性表达，渐渐登堂入室，上升到电影的层次。投资规模也从几千几万上升到几十万不等。
“碎片化”信息接收方式的形成
“碎片化”的信息接收方式的形成或者说微时代催生了微电影的诞生发展。微电影形式简单，短小精悍，恰好在“体型”上契合了受众即时消费的诉求，它既可以满足时间上的“碎片化”需要，也可以满足传播上的“碎片化”需求。人们可以充分利用各种时间“碎片”，包括坐车、等人、排队等闲暇时间，用3G 手机或网本看完一部“微电影”，感受一场关于青春和梦想的共鸣、旁观一场海枯石烂的爱情。
广告营销新阵地的需要
随着中国网民素质的提高，网民自我意识的崛起，广大网民对广告的容忍度越来越低，尤其是那些生硬、直白、单调的叫卖式的硬广告，有些浏览器甚至可以直接将这些广告过滤掉。如今，广告需要采用更软性、更灵活、更易接受的营销方式，而定制专属于品牌自身的微电影则成为新的行业趋势。一方面，微电影比传统广告更有针对性，观看它的人群主要是具有较强购买力的年轻人;另一方面，通过微电影，可以把产品功能和品牌理念与微电影的故事情节巧妙地结合，用精彩的视听效果达到与观众的情感交流，使观众形成对品牌的认同感。[3]
编辑本段发展历史
第一部微电影：作为历史上真正意义上的第一部广告“微电影”,吴彦祖主演的《一触即发》就是“微电影”的雏形。
2010年以前，我们称作短片的分别有实拍剧情片、动画剧情片、学生剧情片作业、网络视频。时长一般低于电影。网络短片从胡戈的《一个馒头引发的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投资人甘健出品的最伤爹短片《我爸》《线索》。逐渐变化成“微电影”这个词。
电影专业院校毕业生由于需要实际操作。电影的投资巨大，短片相比之下不论是拍摄设备，资金，团队，流程，都有很大的偏差。
2009年网上开始有了网络连续剧，网络短片。DV、单反相机等数码产品的诞生扩大了视频的圈子，不少电影爱好者已经不再只爱好。学习剧作、剪辑、导演。随着电影方面教育教学系统的完善，越来越多的作品诞生于互联网。电视平台的“爱拍电影”“华夏微电影”“幸福微剧场”也会征集一些优主演的《一触即发》是源自“微时代”的产物，其剧本来自微小说《一触即发》。剧情通过90秒的“微时间”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭，为了将新科技安然转送至安全地带，吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策，几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大，制作精良，也是第一部大制作的网络微电影，堪称微时代的里程碑。
编辑本段特征
微电影是微时代——网络时代的电影形式，名称富有中国特色，事实上脱胎于国外早已有

线索
之的“短片”。 微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。
微电影兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，但真正把它提升到“电影”层次的，是类似“天堂鸟影像”这样的专业机构，微电影从个人自拍的随性表达，渐渐登堂入室，上升到电影的层次。投资规模也从几千几万上升到几十万不等。
编辑本段发展现状
中国微电影协会执行会长周凯：如果国家层面对微电影把控过严，可能会挫伤拍摄者的积极性，使得一些好作品与受众失之交臂。[4]与传统的电影、电视剧相比，微电影发展有很多劣势，比如资金不足，演员、导演相对业余，播出渠道非主流。但微电影有一个优点，就是创意。“微电影的参与者多是年轻人，对于年轻人来说，最大的资本就是没有束缚的自由的创新理念。”周凯说，微电影发展与是否发挥微电影制作者的创新思维密切相关，这也是微电影的核心竞争力所在。[4]
周凯同时表示，微电影的发展也面临着三大困境，首先是微电影要如何传递品牌价值，“有很多政府、企业都参与微电影，他们主要看中微电影在短期内可能引起很高的关注度。”周凯说，但植入广告多了之后就会拍成广告片，令人反感。为广告而广告的片子会越来越让人反感，虽然微电影可能是不错的形式，但是一两年后最终也会被抛弃。[4]
其次是微电影制作者的态度变化，“微电影制作者是否会继续免费上传？”周凯说，有不少创作者将免费上传视频视为前期投入。
此外，周凯认为微电影发展前景如何，也要看国家政策层面是鼓励还是约束。如果按传统电影的申报审批模式，创作者的积极性将会受到重挫。[4]
说起电影我想大家都不陌生，但是说起微电影，恐怕还并不是那么足以让大众所熟知吧。所谓的微电影就是在常规电影的基础上更简洁的进行编辑拍摄，就像博客与微博的原理是一样的。但是微电影的现状却远不如微博发展的好。究其原因有以下几点。
第一，微电影的盈利问题：微电影界，可以盈利的应该还是寥寥无几，因为还只是个开始，就像网络广告刚发展的时候一样，新兴事物总需要去打开这个市场才行，另外就是模式，微电影的模式除了常规的广告植入和赞助商鸣谢以外，其他的方式基本上就没有了。所以，在广告投放选择上商家也会选择性的去投放广告，到底是投入到常规电影还是网络微电影中，而这最终决定权就在于谁的性价比高，微电影取胜的衡量标准就是他的受众，也就是网络点击率，那么我们就不得不说他的宣传问题。
第二，微电影宣传推广问题：常规电影都有大的投入，所以报纸啊电视台的报道是必不可少的，可以公关稿可以召开新片发布会等方式，只要宣传出去，然后进入影院就会有他的观众。而这也是网络微电影所缺乏的。因为微电影本身的投入并不大，少则上千多则数万即可。所以在宣传推广上就成了一个很头疼的问题，当然，也可以像之前火遍网络的微电影《小悦悦微电影》一样，找着名网络推手青春弘志操刀执行，几乎一夜之间就占尽了各大网络媒体头条，一周内吸引了近千万点击，但是毕竟这样的网络推手有限，不可能每部电影他都有时间推。一些做院线商业大片的电影宣传公司也开始涉足微电影宣传，国内也有一些很好的微电影推广案例。光寰金泽传播是国内屈指可数院线电影和微电影宣传公司。光寰金泽与新浪、搜狐、腾讯、网易娱乐频道合作做微电影上映推广，四大门户娱乐频道首页同天推荐，使电影关注度迅速提高，并将微电影宣传与造星结合，取得了非常好的推广效果。
第三，微电影的内容质量：由于微电影投资少门槛低，所以就导致了这个圈子的鱼龙混杂，当然，以后市场发展起来以后，那些不正规的不专业的还是会淘汰掉，但当前来说，还是会存在很长一段时间。那么微电影的内容质量就会受到很多影响了。无论是剧本还是导演，或者还是后期制作，不同的水平打造出不同的作品，而低水平打造出来的作品必然会为微电影市场带来负面效应。
从以上三点来看，中国微电影市场现状还是不容乐观，还需要一个过渡期来筛选。但愿中国微电影能够为中国影视界树立一个好的口碑形象吧！[5]

❾ 求一部微电影，内容讲了一个大学生当导演跟一帮朋友拍电影的，里面还...

呵呵 青春 里面的插曲叫<young for you>