浅谈微电影中镜头的应用

A. 拍微电影用什么镜头

楼主，我也是微电影爱好者。
微电影镜头语言上主要按你的需求吧，一般来说，18-200可以应付大量场景，无论是广角环境镜头还是长焦压缩空间感。而35
1.8g大光圈镜头确保浅景深，人像特写非常美；夜拍时能压低iso，确保画质。
当然，拍好一部微电影从器材角度来说，光是机子镜头还不够的，还要加上一些拍摄器材辅助，能够让镜头更丰富。例如：三脚架、独脚架、斯坦尼康稳定器、导轨；更往上的甚至是摇臂、航拍。
预祝楼主微电影拍摄成功。

B. 拍微电影定焦镜头用处大吗

拍微电影定焦镜头用处应该比摄影时更大。因为现在使用的许多相机在视频拍摄变焦时，对焦性能普遍不是太好，即使用变焦镜头，在拍摄过程中也不宜变，掩盖了用定焦时变焦靠走的弱点。微电影是由一个个镜头编辑连接而成，镜头能不能变焦影响较小。另外定焦镜头普遍最大光圈较大，更利于背景虚化。
希望采纳。

C. 拍微电影最好用什么镜头

拍什么内容就用适合什么内容的镜头，这是玩可换镜头相机不变的原则，所以楼主不用想用什么镜头了，玩过可换镜头相机，你自己就应该知道用什么镜头。

按照一般玩微电影的习惯来说，更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头，便于控制现场环境的光线，同时还可以更明显地获得景深变化，看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的话反而弄巧成拙。

单个人像，50焦段适用性很强，当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.
室内带环境，35焦段最实用，也可能会用到24来强化环境影响，或者50来弱化环境影响。
上面这两个只是告诉楼主，如果想熟悉微电影的镜头应用，要先学会摄影，熟悉各个焦段的实际用途。然后结合在视频拍摄中动态的镜头语言运用，才能知道用什么镜头最好。当然，最后你要考虑好你的腰包，才能知道什么最合适~

D. 微电影拍摄技巧，微电影拍摄有哪些技巧

很多喜欢电影的朋友，现在纷纷投入到了微电影的行业里面，可见，现在微电影越来越受欢迎了。但是又很多人在拍摄微电影的过程中抓不住拍摄的技巧，所以拍出来的效果自然不理想。趣编网就为大家介绍一些微电影拍摄技巧，希望这些技巧可以帮助到大家。
方法/步骤
微电影拍摄技巧——打灯的技巧
给大家介绍一些非常实用的打灯技巧：
硬光，直射光从来都不讨人喜欢；想想你的背景；空间不够? 提高灯位；观察主光位置；没有纱幕、纺布反射；看起来太无聊?试试灯光膜；让你的房间没有反射；了解你的主体；给演员扑粉；背景虚化。
微电影拍摄技巧——拍摄前观察环境摄像前要先注意周边的状况
这样在视频拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头，另外，视频拍摄时可千万不要大意，时刻不可忘记周边或是身后的状况，特别对背后的沟渠、马路等要引起重视，不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。趣编网认为很多经验丰富的拍摄老手，都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上，而没有留意到其他的危险状况，在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。
微电影拍摄技巧——移摄抓拍人物
“移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄，用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头，简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态，都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。
微电影拍摄技巧——变焦拍摄注意定格
平时我们经常从电视上看到这样的画面，镜头对准一个广阔和场景，渐渐地镜头推进，最后聚焦于某个细节，这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业，不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节，将旋钮推至T那方，可以拉近并放大远方的景物；如将旋钮推至W那方，拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时，需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右，趣编网的经验来说是以便后期编辑，另外，在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟，给人有始有终的感觉。
微电影拍摄技巧——场面宏大摇镜头是最常用的手法之一
当视频拍摄的场景过于宏大，如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来，那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光轴（镜头横向或纵向移动）的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头，摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。趣编网觉得很多人在应用摇摄时往往把握不好转动的速度和角度，使画面抖动不顺畅，这主要是因为没有把握住摇摄的要领。
微电影拍摄技巧——了解拍摄手法
一般包括仰摄、俯摄和平摄。微电影拍摄中，采用俯摄并配合全景和中景，容易表现画面的层次感、纵深感。俯摄与仰摄的效果相反，俯摄会削弱人物的气势，使观众对画面中的人物产生居高临下的优越感。因为画面中的人物又矮又胖。在微电影拍摄中，保持水平角度来拍摄，这样拍摄出来的画面才容易被大众接受，因为其符合大众的审美视角，画面也更平和、稳定。

E. 导演现场教你如何拍摄微电影及制作

微电影是微时长的具有艺术性的电影。简单来说就是具有情节的短片。它最开始就是草根恶搞娱乐的产物。如果你想把自己的故事拍成微电影，那不妨拿起设备，现在就开始干吧。不是只有导演才能拍微电影。
微电影对于拍摄设备的要求并不高，佳能的5D2、Iphone4手机都是非常棒的拍摄设备，现在大多数家庭都备有DV，DV里都内置了丰富的艺术效果或自动编辑功能，你完全可以根据摄像机的引导来拍一些有意思的片段。
对于业余者来说，拍摄只需要按下开始键就可以了，为了避免内容太过冗长没重点，你不妨需要注意以下几点，这样你拍出来的微电影会更专业。

一、拍摄前观察环境拍摄前观察环境主要是为了两点：
第一，通过周围环境的观察，你心里有打算哪些事物、角度会用到，甚至可以考虑到会采用升格(慢镜头)还是降格。第二，为自己人身安全考虑，因为拍摄时往往注意力只集中在被拍摄物体上，容易踩空或撞到物体而受伤。
二、微电影中大场面的拍法如果微电影通篇下来都是固定镜头那会看起来非常地呆板与枯燥。当你拍摄大场面时，如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来，那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指在拍摄一个镜头时，摄像机位置不动，借助三脚架或人体进行任意方向的摇动拍摄。摇摄的形式是多种多样的，比如横向移动镜头光轴的水平横摇、垂直移动镜头光轴的垂直摇摄，中间带有几次停顿的间歇摇，摄影机旋转一周的环形摇，各种角度的倾斜摇等等。在摇摄时要把握好转动的速度和角度，这样画面才会顺畅。
三、微电影拍摄最中景物的多样化呈现在拍摄人物和风景时采用移摄会直接调动人们在行进中或运动物体上的视觉感受。“移摄，画面的框架处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是处于静止状态，都会呈现出位置不断移动开的态势，并且移动摄影通过摄影机的移动开拓了画面的造型空间，创造出独特的视觉艺术效果。
四、微电影拍摄者的镜头一定要稳住许多人拿DV拍出来的视频晃动太大根本没法看。就是“跟摄”时不够注意。跟摄是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄，用这种方式拍摄的画面称为跟镜头。在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求，因为镜头大幅度的上下跳动极容易使观众产生视觉疲劳。
通常主体在画面中的位置相对稳定，而且景别也保持不变。这就要求在拍摄者与主体人物运动速度基本一致，这样才能够保证人物在画面中的位置相对稳定，既不会使主体人物移出画面，也不会出现景别的变化。
五、变焦拍摄注意定格平时我们经常从电视上看到这样的画面，镜头对准一个广阔和场景，渐渐地镜头推进，最后聚焦于某个细节，这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业，不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节，将旋钮推至T那方，可以拉近并放大远方的景物;如将旋钮推至W那方，拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时，需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右，以便后期编辑，另外，在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟，给人有始有终的感觉。
长焦距镜头具有视角窄、景深小的特点，有“望远”的效果，现在家用DV的光学变焦都达到10倍以上，有的甚至能达到30倍以上，远在10米之外的细小物体如同就在眼前伸手即可触摸到似的。但是，要想拍好长焦距镜头，需要注意：要防止DV抖动。
尽管现在许多DV的防抖效果很好，但在长焦端依旧很容易拍出画面抖动的微电影，影响观众的观看。因此拍摄时尽量使用三脚架稳定摄像机，或利用依托物，稳定住身体或手臂。因此如果不是剧情需要，尽量还是走到景物旁边用广角端进行拍摄，这样拍出来的画面稳定性要好很多。

资料：爱微电影

F. 一般拍摄的微电影怎么进行镜头组接

镜头的组接必需契合观众的思维方法和影视显示规则。镜头的组接要契合生涯的逻辑、思想的逻辑。不契合逻辑观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中间思维必然要明白，在这个根底上我们才干确定依据观众的心思要求，即思想逻辑选用哪些镜头，怎样样将它们组合在一同。景其余转变要采用“按部就班”的办法。普通来说，拍摄一个局面的时分，“景”的开展不宜过火猛烈，不然就不轻易衔接起来。相反，“景”的转变不大，还拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不轻易组接。因为以上的缘由我们在拍摄的时分“景”的开展转变需求接纳按部就班的办法。

按部就班地变换分歧视觉间隔的镜头，可以形成顺利的衔接，构成了各类蒙太奇句型。进步式句型：这种叙说句型是指景物由前景、全景向近景、特写过渡。用来显示由消沉到昂扬向上的心情和剧情的开展。撤退式句型：这种叙说句型是由近到远，透露表现有昂扬到消沉、压制的心情，在影片中显示由细节到扩展到悉数。环行句型：是把进步式和撤退式的句子连系在一同运用。由全景——中景——近景——特写，再由特写——近景——中景——前景，或许我们也可反过来运用。显示心情由消沉到昂扬，再由昂扬转向消沉。这类的句型普通在影视故事片中较为常用。在镜头组接的时分，假如碰到统一机位，同景别又是统一主体的画面是不克不及组接的。由于如许拍摄出来的镜头景物转变小，一副副画面看起来相同，接在一同仿佛统一镜头一直地反复。在另一方面这种机位、景物转变不大的两个镜头接在一同，只需画面中的景物稍有一转变，就会在人的视觉中发生跳动或许仿佛一个长镜头断了很多次，有“拉洋片”、“走马灯”的觉得，毁坏了画面的延续性。