微电影粗贝

Ⅰ 五个女生要拍一个微电影，时长5~10分钟，求剧本。

《告白的N种可能——微电影》创作说明文

摘要：《告白的N种可能》微电影通过前期对大学生恋爱心理学的调查及其中期对大学生恋爱告白的过程拍摄和后期视频的剪辑一系列过程中，以浪漫主义题材的微电影剧本去反应当代大学生对恋爱的渴望与遗憾。微电影通过现实和幻想的对比充分表达了恋爱心理的真实反应，同时也通过男女主角现实中的遗憾和幻想中的甜蜜告白的对比，启示人们要珍惜当下、要勇敢表白，不要留下遗憾。论文中主要阐述了整个微电影的具体制作过程，从前期策划准备和剧本创作、中期场景实地拍摄，到后期微电影剪辑手法的运用和完成最终成片效果的一整套制作流程。
关键词：微电影；电影制作；视听语言；后期剪辑

1. 引言
恋爱——一直以来都是人类永恒的话题。人们从古至今关于恋爱的影视题材屡见不鲜，当今大学生都是从压抑已久的高中生活中释放而来，同时也经过了十八岁的成人礼，抱着对大学恋爱的期待和憧憬，想象着一场轰轰烈烈的校园恋爱。然而现实中当代大学生的恋爱比例并不高。根据“麦可思2018年大学生感情状态调查”显示，在对当代大学生的调查中，百分之五十二的大学生目前处于单身，并且没有恋爱经验。大学生活期间之前有过恋爱但现在处于单身的比例为百分之十九，所以目前单身总体比例达到百分之七十一。当中在恋爱中的比例为百分之二十八，而且已经结婚的比例只有百分之一。调查结果显而易见，单身的比例如此之高。因为现实生活中对大学生的诱惑太多，虚拟的网络世界、各种电子竞技、丰富的网络社交，让人们往往容易忽略现实中的美好恋爱，即便如此，但是大学时代对现实恋爱的憧憬更加强烈。当今社会对恋爱心理学的研究更加深入，社会媒体对恋爱题材的关注度更是只增不减。
2. 目的
如今各大交友网站和APP盛行，填满大学生的生活。但是网络的虚拟世界往往让人对现实世界的人际交往有所忽略。当代大学生选择成天面对手机足不出户不在少数，对于大学恋爱的美好和期待迟迟不愿意跨出勇敢的第一步。而现代社会中，网络诈骗交友层出不穷，“乔碧萝”事件也引起了社会上的广泛关注。对此我认为不应该忽略正常的现实生活的交友与恋爱。你是否还记得第一次见到喜欢的女孩子（男孩子）的怦然心动的心情？一个眼神的交汇，一次短暂的擦肩而过，是不是都让人记忆犹新。
调查显示 ，大多数人单身的原因是因为不愿意跨出恋爱的第一步。各大社交平台会教你如何去谈恋爱，恋爱心理学的研究多侧重于关注恋爱中的人们，而很少有人关注如何去开启一段恋爱的美好，恋爱始于心动，所以我想做关于当代大学生对于恋爱初衷的表达——告白。

3. 制作过程
3.1前期剧本创作
为了拍摄以大学生恋爱告白为题材的微电影，从微电影的前期剧本创作前，我翻阅参考了许多关于恋爱心理学的有关文献，从更加理性的依据来描述感性的情感表达以及恋爱内心的心理反应。在剧本创作时，想让成片更贴近于生活，因为艺术源于生活。在现实生活的基础上添加艺术加工，以浪漫主义手法描述爱情的美好。同时为了增加影视效果加入戏剧元素，丰富剧本创作，丰富画面内容。
在分镜头脚本的创作中，运用视听语言的场景描绘，合理的将剧本的完整情节整理出来。运用镜头语言对剧本合理阐述。分镜头脚本对场景的描述尤为重要，以及对剧情发展的起承转合需要拿捏清楚。
3.2中期拍摄
中期拍摄过程中，有了分镜头脚本的前期创作，使得拍摄过程有了大概的进度和规划。拍摄中最重要的是对镜头画面的选取和镜头拍摄手法的操作。推、拉、摇、移等一系列的拍摄手法，不仅起到丰富画面的作用，并且更能使镜头语言完美表达剧本中的情节，达到剧本中想要的效果。
中期拍摄过程中对演员的演技要求也是很重要的一大因素。很多时候场景一切准备好的时候，因为演员没有到达预期的表演效果，一个镜头需要反复拍摄好几遍。
3.3后期剪辑
后期剪辑是最后成片的关键，也是成片能否达到预期效果的最后环节。在后期包装剪辑上，包括素材筛选粗剪，然后调色精剪镜头，加转场特效等一系列剪辑步骤。后期中最讲究对音乐的选取，和画面的衔接配合，现阶段的拍摄设备的限制和拍摄环境声的不可控因素使得同期声很难录取，所以后期演员配音以及音乐的效果尤为重要。

4. 整体构思
从最贴近生活的角度出发，选取了最广大的生活题材，艺术源于生活。大学四年时光即将结束，匆匆时光里回忆搜索，最让我印象深刻的还是爱情。恋爱是最广泛的素材，它包含所有人类情绪，这大概就是所有影视剧所必备的原因吧。从认真的选题到开始制作，都围绕的如何找回人们内心最纯真的恋爱观，所有确定了以浪漫主义为基调的感情主线，男主和女主之间对彼此默默关注了许久，毕业前两人相遇。彼此想象可能会告白，但戏剧性的现实和幻想的差距，让两人最终错过，各留遗憾。所有此片最核心的表达是想激励人们，面对感情要勇敢，勇敢去告白，爱情才会发生。
5. 应用价值
参考恋爱心理学相关文献，用理性思维去理解感性恋爱。寻找人们内心最初对爱情的美好憧憬，运用现代媒体影视手法表达当代大学生真实的恋爱观。大学四年对于人生来说是青春最美好的时光，四年时间说长也长，说短暂也的确很快就流逝了。这四年是最洒脱的四年，大学四年代表没有家长束缚管教的四年，我们面对如此多的诱惑。作为当代大学生我们不能天天太过于沉迷网络社交和游戏，四年时光太短暂，毕业总是会不期而至，好好去感受现实的美好青春，去操场、去图书馆、去享受生活，去和你想见的人转角相遇吧。大学时光好好来一场恋爱，不要等毕业才后悔莫及。所以请勇敢去告白吧。

Ⅱ 拍摄微电影需要哪些准备呢

开拍前的准备工作万事俱备只欠东风，在正式开始微电影拍摄之前，拍摄公司方面要对第二部工作的结果进行全面审视，切不可疏忽大意，一而再再而三确认才是严谨可取的工作态度，才能确保微电影拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。另外在开始拍摄工作之前，摄制公司有必要向包括客户及摄制组相关人员在内人员，以书面形式的“拍摄通告”告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。做完这些前期准备工作，就能顺利开拍啦。

Ⅲ 微电影拍摄后期制作技巧

微电影拍摄后期制作技巧

影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等。下面是我为大家整理的微电影拍摄后期制作技巧，欢迎参考~

微电影拍摄后期制作技巧

制作流程

影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-特效录入-配音合成这样一个流程。

初剪

也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。

正式剪辑

在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要对初剪不满意的地方进行修改，对于不满意的画面要进行补拍。

特效的录入

这个阶段是比较关键的一个阶段，将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作，这里将运用到十分专业的`特效制作软件，我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。但是对于我们小伙伴来说，毕竟不是专业学习电影的，所以对于电影只要做好调色及一些简单的技巧就好了，调色要注意的是确定片子的整体色调，不要钻在局部一个镜头的色调，要考虑整体。

配音合成

旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为微电影配上各种不同的声音效果，至此，一部微电影的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。

制作小窍门

一、闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

二、切：合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。

三、画面色彩：画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。

四、构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

五、声音与画面：对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。

后期制作软件

视频制作简单一点的话用会声会影这个软件，非常简单，容易操作，剪辑、配音、调色这些基本的操作都可以实现;复杂一点的话可以使用EDIUS、AE、premiere、等等，当然后面这几个对电脑配置要求略高，有的软件也不是免费的。但是网络上可以找到找到安装包，网上也有破解教程，实在不行用试用版也可以的~(PS：每次小伙伴在做完视频处理的时候记得要先保存下来或者保存工程文件噢~这样若是软件进程有问题的话，你也不用担心自己白做工了，同时也方便下次修改)

音频处理软件可以用AU、Cool Edit Pro等，这些软件还提供有多种特效为你的作品增色：放大、降低噪音、压缩、扩展、回声、失真、延迟等。你可以同时处理多个文件，轻松地在几个文件中进行剪切、粘贴、合并、重叠声音操作。使用它可以生成的声音有：噪音、低音、静音、电话信号等。另外，它还可以在AIF、AU、MP3、Raw PCM、SAM、VOC、VOX、WAV等文件格式之间进行转换，可以将cooledit和格式工厂配合使用，可以保证格式的问题得到解决。

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Ⅳ 微电影制作技巧22个

微电影制作技巧22个

近年来，微电影一直很流行。很多人喜欢通过微电影来记录自己是生活。下面我为大家整理了微电影制作技巧22个，希望能帮到大家！

1. 闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。

2.切：合成时以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡会平滑一些。

3.画面色彩：画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。

4.构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图；尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。

5.声音与画面：对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的'机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。

6.正常的画面色彩：电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往过于饱和，电视的特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一：注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上。

7.颜色的调整：首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后先调好色块部分颜色，也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调，近处是暖色调，也就是颜色的设计过程。 控制颜色过渡，使得过渡不单调，颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。颜色的调整不应明显导致画质下降，否则宁可不调或微调；画质第一是视频制作剪辑中的首要前提。

8.光效：比如说使用PS画个几层，然后再在合成中去调整，直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但很多时候不适合具体问题。不要滥用光效以及避免长时间使用光效，同时要控制光效的层次，即使是最简单的glow发光特效；建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整，效果会更出色。

9.动画制作：动画制作要避免过度的规律和协调，安排好节奏关系，适当打破节奏。

10.适当破坏点规律性：对于变化不大的镜头，可以用mask功能来控制调整范围，需要取舍，不必只着眼于一个镜头。

11.结合前后镜头：不能单独只通过一个镜头来调节，要把握整体的感觉。

12.考虑合成的真实性：分三种，包括物理真实、视觉真实和心理真实。心理真实通常指在合成一些我们没有视觉经验的镜头时候，比如说太空中的爆炸，对于这种没有真实经验的场景，强调先要心理真实，应找合适的借鉴视觉经验，在画面上往往70%的画面真实就足以让观众满意即可。

13.强烈节奏的剪切：碎切是指在2段或者快速白闪的素材之间放入2-3段局部画面或强烈偏色的画面，长度一般每段不超过2帧，可以有关系的，也可以毫无关系的，将形成强烈的节奏和冲击。

14.因果剪辑法：在一些时间紧凑但无法省略的广告片中，有时候不考虑动作是否连续，采用因果视频制作剪辑法。

15.手动调节：要获得更多的控制和更好的效果，必须依靠优秀的视频制作剪辑与特效技术和丰富的思维，通过简单点击鼠标，才能实现更好的与众不同的效果，指望自动生成恐怕无法实现。

16.抠像：抠像最重要的就是根据原素材，结合多种调节方式，把差异最大化。抠像以绿色背景为佳，考虑摄像机的指标，4:2:2的模式能提供较好的图像采集录制效果，大大减轻边缘的紫边效应。

17.水墨效果：水墨晕开的部分并不仅仅是一个blur的部分，往往加上一点gamma来破坏下线性过渡会有更好的效果。

18.调色：不要相信任何显示器和监视器。最好是在系统上创建一张标准pal色卡，对比着调，同时尊重眼睛的识别与审美能力，毕竟眼睛是最为精密的设备。

19.颜色选择：当在选择不好某个颜色时，可以通过遮罩，渲染一段动画，然后选出颜色最好看的那张。或者通过色相调节从0-360的数值循环变化，从中挑选指出最有意境的色彩。

20.电视显示范围和安全框：每台电视机的显示范围都不同，因此在摄像和后期的影视制作中，安全框只能作为参考。左右安全框比上下安全框更不保险，一些16:9的电视完全可以看见左右安全框外的东西。而液晶、等离子电视相对于CRT电视有着更大的显示范围。

21.谨慎使用黄色：在视频制作剪辑的色彩应用上，谨慎使用黄色；黄色在显示终端中会呈现出脏、暗的弊端，虽然是假象但会带来审美瑕疵；在黄色加入一点红，使用橙色代替比较出众。

22.色彩和景深：色彩和景深非常容易调得过度，导致片子强烈偏向某一色调或景深层次太过分明，粗看一眼觉得好看，多看几遍就不耐看。

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Ⅳ 微电影制作的后期方案有哪些

1、微电影制作的后期方案——数据备份

如果考虑到弱力组的弱力属性，可将便携式硬盘直接用作桌面硬盘。尽管体积很大，但它比普通的便携式硬盘便宜。有了硬盘底座，它可以作为便携式硬盘使用。其功能是进行资料备份。建议在每天拍摄结束后，从相机和录音机中复制当天的信息，区分日期和次数并保存。建议对第一批材料不要做太多的整理，以免在整理的过程中丢失单个文件，但最好检查所有的文件，看看是否有损坏。

最好的记忆在电脑,每一个副本的两个移动硬盘,这样我们就可以工作在最坏的情况下:电脑出故障了,交货时间快,备份硬盘在另一台计算机上,迅速取出(很容易损坏硬盘),但也有一个备份的移动硬盘,所以我们不需要担心硬盘挂它崩溃。

2、微电影制作的后期方案——与组粗剪

在拍摄过程中，最好在拍摄完成后，有专家对素材进行粗切，每天备份。一方面可以检查数据文件是否损坏;另一方面，你可以查看当天的拍摄内容是否有遗漏，以及拍摄过程中没有发现的帮助。如果有的话，你可以在第二天抓住它。

根据老猫的习惯，软件中的材料目录树与存储材料的目录树是不同的。保存后，根据日期将其划分为多个文件夹。当编辑时，目录树会根据场景的数量将每个场景的材质放入自己的文件夹中

这样，材料树和时间线就一致和清晰了。

如果有足够的人力和时间，每天的材料会大致削减，反馈给前线人员。这样，一步一步填写时间线，用“V”键标记问题的位置，问题解决后取消标记。

3、微电影制作的后期方案——项目设置与管理

此外，如果可能的话，尝试统一相机和设置，如编码，帧率，并与最终目标对齐。特别是在将来平台可能需要改变的时候。

例如，如果你想把它放到互联网上，而不打算采取升级的照片，试着将相机设置为统一MOV格式的25帧。在后期，您还可以从一开始就将相机设置为25帧。如果你有足够的时间，你可以再次输出一个非25帧的素材(比如升级、降级、逐帧和其他设备拍摄)或者将其转换为25帧。这样可以统一材质，平滑输出裁剪表(AAF或EDL)，从而绘制达芬奇等非编程软件。

3、微电影制作的后期方案——同时,对工程。

特别是有甲方或导演的情况下，建议编辑一次完成一个版本，重新保存项目。

这样做的好处是，当有人说“改变之前的版本”时，你可以快速找到之前的版本，而不必再次剪切它。

以上便是关于微电影制作的后期方案介绍了，希望它能帮助我们开拓，并确定属于我们自己的后期风格，这一点非常重要。如果您想了解更多关于影视后期的相关设计技巧及素材等，可以点击本站的其他文章进行学习。

Ⅵ 微电影基础知识

微电影即微型电影，它是指能够通过互联网新媒体平台传播30分钟之内的影片，适合在移动状态和短时休闲状态下观看，以下是由我整理关于微电影知识的内容，希望大家喜欢!

微电影的定义

微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(8-15分钟)放映、“微(超短)周期制作(1-7天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。它具备电影的所有要素：时间、地点、人物、主题和故事情节。

微电影的特点

2010年以前，我们称作短片的分别有实拍剧情片、动画剧情片、学生剧情片作业、网络视频。时长一般低于电影。网络短片从胡戈的《一个馒头引发的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投资人王利斌出品的惊悚片短片《荒野逃生》《尊严》逐渐变化成“微电影”这个词。

与电影的巨大投资相比，短片不论是在拍摄设备，资金，团队，流程等方面都有较低的要求，适合电影专业院校毕业生的实际操作需求。

2009年网上开始有了网络连续剧，网络短片。DV、单反相机等数码产品的诞生扩大了视频的圈子，不少电影爱好者已经不再只是爱好。他们学习剧作、剪辑、导演。随着电影方面教育教学系统的完善，越来越多的作品诞生于互联网。电视平台的“爱拍电影”“华夏微电影”“幸福微剧场”也会征集一些优秀作品。《一触即发》是源自“微时代”的产物，其剧本来自微小说《一触即发》。剧情通过90秒的“微时间”讲述吴彦祖在一次高科技交易中遭遇敌手中途突袭，为了将新科技安然转送至安全地带，吴彦祖联手女主角Lisa施展调虎离山等计策，几经周折最终成功达成目标。全片场面宏大，制作精良，也是第一部大制作的网络微电影，堪称微时代的里程碑。

中韩微电影节即将举办

2014年是中韩建交22周年，八九月间，将在中国的多个城市开展2014韩国电影展活动，届时将有10余部韩国影片展映。2012年4月为促进中韩影人交流合作由韩国电影振兴委员会出资在北京设立的韩国电影中心，2014年7月中韩合拍片项目洽谈会等多种平台和形式，不断拉近着中韩影人的联系。 中韩电影之间的交流不仅于此，近两年中国电影发展迅速带来大量的人才空缺。1996-2006年是韩国电影发展的黄金时期，期间培养了一大批优秀的电影人才，特别是后期特效，3D制作的成熟度高于中国电影，中国电影产业的高速发展，良好的投资环境与庞大的市场份额也吸引着更多的优秀影人来中国发展。 然而，产业成熟度，文化背景，语言等多重障碍导致中韩影人的合作还在试水期，合拍项目的投入也基本不会太大，预计2000万左右。双方需要更多的了解与磨合。 然而，产业成熟度，文化背景，语言等多重障碍导致中韩影人的合作还在试水期，合拍项目的投入也基本不会太大，预计2000万左右。双方需要更多的了解与磨合。然而，产业成熟度，文化背景，语言等多重障碍导致中韩影人的合作还在试水期。

第一届中韩微电影节应运而生，本届中韩微电影节是首个专门针对微电影创作，投资，传播的高端品牌活动。首个专为中韩电影爱好者搭建的前期创意创作，中期投资拍摄，后期展示传播的产业链式交互平台。希望其成为2014年韩国中韩合拍片项目洽谈会，韩国影展的预热活动。为还没有机会参与大制作的电影爱好者，找到微电影，MV，广告，甚至后期制作等更多种更短期更便捷的合作交流方式。中韩电影爱好者搭建的前期创意创作，中期投资拍摄，后期展示传播的产业链式交互平台。希望其成为2014年韩国中韩合拍片项目洽谈会，韩国影展的预热活动。

微电影的制作流程

项目策划

创作者根据创作设想，详细的做出拍摄时间、拍摄内容、拍摄计划、拍摄时会遇到的困难等策划书。确定项目定位、内容、要求、制作精度、时间安排、预算等等。

制作团队组建

创作者按照策划书，招集相关专业人才，视情况定是否要进行专业训练。

现场拍摄

进行拍摄，做好记录以有后期制作设想。

后期制作

拍摄完成后进行后期制作，包括粗剪、配音、特效、精剪等。

发布作品

大多数作品是提交至各大视频网站，部分精品也可以交由电影发行公司操作。

Ⅶ 微电影《拾荒少年》剧作角度

人物：
老马——50多岁，有着底层人的小狡黠，粗鲁却善良，以拾荒并捡钱包找失主要钱为生
少年——8岁左右，被拐后逃脱以拾荒为生
老陈——失主，事业有成
小偷老大、A、B

故事梗概：
老马，是厦门这座城市中的底层拾荒者，同时以捡小偷丢弃的钱包后，归还失主并索要报酬为生。在一次捡钱包过程中，与同为拾荒者的少年不打不相识，同样渴望亲情的老马并被少年对亲情的执着所打动，在收留并帮助少年找寻亲人过程中，逐渐建立起类似于父子的感情。手握一张照片，他们开始了曲折的寻亲之路。
PS：求采纳

Ⅷ 浮生旧记的歌词 我等你到三十五岁微电影里的片尾曲歌词

我等你到三十五岁原曲：风声填词：狐狸又一次醒来睁眼直到凌晨确认只剩自己一个人浮生六记还说着现世安稳如今已天地之分一路走来还笑得自欺欺人别问那祝福是假是真七年的存在割舍掉有多疼谁比谁陷得更深别那么坦诚分开又何必多问真相比谎话残忍别那么认真时间会淡漠伤痕也许放手是新生禁区里的路要走得多坚忍渐渐变得厌倦的眼神那个说等到三十五岁的人已跨过生死的门别那么残忍有人正燕尔新婚有人江水中冰冷别那么虔诚江面上谁的灵魂漂浮着不肯下沉太害怕离分呼吸都如此熟稔爱你和生命对等熟悉像掌纹却只是今世今生不能开口的身份桥下的波纹浮在江面的黄昏多么像现世安稳

Ⅸ 制作一部好的微电影必备四要素

一、剧本内容

虽然微电影现在已经成为一个相当独立的行业，但是它与电影却有着千丝万缕的联系。同样紧凑、简洁的制作准则，也意味着微电影的剧本策划更需要谨慎、专业。这种剧本不仅会表现故事具体的内容情节，还会影响成片的视觉效果。所以一部好的微电影，必然有一个好的专业的剧本为基础。

二、视觉效果

在当今的网络时代，人们对于视频的使用已经相当普遍了。不管是带有商业性质的广告片，还是塑造公众形象的宣传片，其本质都在于视频的拍摄制作。微电影由于受到形式的影响，制作质量要求要远远高于其他商业视频。而表现最突出的就是视觉效果的呈现，这种视觉效果不仅仅是表示镜头的画面质量，还包括特效、声音、剪辑等诸多因素。

三、声画结合

视频本就是把声音和画面结合在一起的一种信息表达方式，只有把声音和画面结合在一起，才能达到最佳的视觉效果。所以在后期制作环节上，绝不要把声音和画面简单粗暴的结合起来。而要根据故事情节、背景气氛等因素进行技术操作，才能呈现出最佳品质成片。

四、情感共鸣

成功的微电影不仅仅是为了给人讲述某个故事的发展，更高的制作目标就是传递情感和共鸣。观众可通过画面声音的具体呈现，接收到工作组希望表达的情感诉求，从而产生共鸣。这是对微电影制作的最高期望，也是每个制作团队共同努力的目标。

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Ⅹ 微电影制作周期是多久

首先开机需要有剧本，有剧本后需要有电影局的批文准你开机——除非你是玩DV上传否则只要是进入正式渠道放映的都必须要有。有了批文后开始准备拍摄，牵扯到班组搭建，选演员，选景，搭景等等；一般同时进行。剧组成立后开始拍摄，要有开机仪式，要点香。拍摄过程可长可短，有如《野战排》般20来天拍完剪完也有《2046》那样一拍4年，主要看预算及剧本以及场景租赁时间以及演员档期。拍摄完后开始剪片，一般分粗剪与精剪，粗剪是把故事剪个大概出来让精剪的人在不看剧本情况下看的懂故事，一般这时候电影往往长达数小时，所有相关的情节画面都在里面，粗剪一般耗时短的1、2天长的数天。之后是精剪，精剪耗时较长，往往是数月。剪完片子后交到后期手里（也有剧组剪片后期混在一起），后期开始调色，加特效，配音效。此时看特效要求如何，如果是《星球大战》《指环王》那样的，又需要有好的硬件多人协作方可又快又好的完成，如果是电视上风靡的“古装青春奇幻偶像剧”，漫天飞来飞去仔细看钢丝都还在的，几台机器几个人就可以了。后期制作完后再跑电影局审片，审片如果顺利通过就开始跑发行安排档期，如果顺利安排好上映期后开始宣传，剧组到处赶场，平面电视媒体打电话让他们来采访之类。审片如果不通过，回到精剪一步，重新开始。
有时候制作周期不是那么简单的我想一年干完就一年能干完的，就算什么都算到了，电影局那里仍然是未知数，你根本不知道到底是全片通过还是要修改还是干脆让你重拍，通过了拿了放映证了又必须跑发行，什么电影院在什么档期上映你的电影又是一个问题。