微电影剧本创作问题

A. 写微电影剧本有什么忌讳啊

1.写剧本变写小说
剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色
内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：
“今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。
他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……”
试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。
如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：
在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着
一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：“陈大雄﹗”大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐
返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父
亲说：“会合格吗？”小明说：“会……会的。”
“称小明﹗”老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……
2.用说话去交待剧情
剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观
众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。
举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。
3.故事太多枝节
很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
其实，写剧本有一句格言：Simple
is
the
best!
愈简单的故事就愈
好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。
其他电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。
但是，简单永远是最困难的。

B. 微电影的写作格式

要写好微电影剧本，掌握剧本写作的一些基础知识是必备的，先来看看剧本的格式
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

C. 微电影的写作技巧

首先你要知道基本格式
(1) 首先要写出时、景、人
(2) 在描写情态时，先用△(三角式)符号放在前面。
(3) 对白是顶格写出人物简称，然后加上∶(冒号)。剧本跟小说不同，剧本的对白不需用引号。

小说的对象是读者，但剧本的对象并不是观众。剧本是写给编导、导演及演员看的，所以编剧写剧本时都会用上些术语。这主要是为了让导演及演员易于理解编剧所联想的图画，提供拍摄画面的影象意念让编导及导演参考。

也可以顺便了解下微电影的一般术语∶
远景(WIDE SHOT)∶多用来交代周围的环境。
特写(CLOSE UP)∶使观众仔细看清楚某人或某物，并将周围环境完全排挤出画面。
跳离镜头(CUT SHOT)∶使观众的注意力跳离主要动作一段短时间，接到另一个镜头。
溶(DISSOLUE)∶将淡入和淡出结合，使前一影像叠在后一影像上。
拉近镜(ZOON IN)∶将原来中景或远景的镜头，突然快速变焦距，变为大特写或普通特写。
接开镜(ZOON OUT)∶由大特写或中景特写，突然变回中景或远景。

至于内容上，只有看你自己选择的题材而定了·

D. 有关微电影取材剧本制作问题

这个学生在几年级轻生的？ 而且，电影不是由人来演的吗？ 你们有人？ 还是动画？ 还是小人？

E. 微电影剧本创作征集策划书

时间一溜烟儿的走了，工作已经告一段落了，又迎来了一个全新的起点和新的目标，立即行动起来写一份策划书吧。是不是无从下笔、没有头绪？以下是我整理的微电影剧本创作征集策划书，仅供参考，欢迎大家阅读。

一、活动背景

当下是眼球经济的时代，微电影作为一种最直观的吸引眼球的艺术表现形式，在讲究内涵，也注重形式的信息速传时代，是一种创新，更是一种突破。华中师范大学心心火义教之家是一个由国家免费师范生组成的旨在为农民工子女提供义务支教的公益类学生社团，社团宗旨为“关爱农民工子女，提高师范生技能”，开展了多项义教还有其他社内特色活动，有着丰富的微电影题材，为孕育微电影文化提供肥沃的.土壤。而微电影剧本的创作是微电影的首要步骤、核心环节，所以在剧本的征集确定上不能马虎。

二、活动目的

1、此活动将结合我们社团的特色，给社内成员提供一个展示才华与技能的平台；

2、保证微电影的质量，并通过微电影传播社团文化，扩大本社团在校内的影响力，努力丰富校园文化；

2、通过本次活动，让社员们用心记录生活，分享悲喜，健康成长，从而营造良好的社团文化，增强社团内部的凝聚力。

三、前期准备

1、宣传工作

以网络宣传为主，在心心火义教之家的各个网络平台上以及心心火各个QQ群发出微电影剧本征集的通知

由社长联系前几届心心火成员，通知此活动

各个组长在开例会时向组员通知并鼓励其积极报名

2、后勤工作

组织微电影剧本审核组的成立，做好之后的剧本评选

四、活动规程

（一）活动时间

2014年4月7日-5月3日

（二）活动对象

华中师范大学心心火义教之家全体社员（包括第一届至第七届）

（三）参与方式

1、自愿参与，可以个人创作，也可以小组联合创作；

2、剧本一律用word格式，剧本中标明作者姓名、QQ号、联系电话，文件命名为：作品题目+作者姓名，如：心心火 张三；

3、剧本以电子邮件附件形式投稿，发至指定邮箱XXX

（四）剧本要求

1、作品必须是原创，作品结构形式不限，可以小组联合创作，剧本或抓心或抢眼；

2、剧本内容积极健康向上，剧本须与心心火义教之家的文化元素相结合，题目自拟，情节新颖；适合网络视频传播；具备完整的微电影的故事性与情节性；

3、剧本可供拍摄时长须控制在10分钟以内。

（五）评选方法

本次剧本评选由审核组对所有应征剧本进行遴选与终评，审核组由社内人员报名筛选组成，每人评选出一篇，最后审核组成员共同评选出最佳剧本。

（六）奖励设置

1、优胜作品者将获得精美礼品一份

2、优胜作品将由社团组织拍成微电影

F. 影视制作剧本创作中应注意的几个问题！

第一，分阶段推进剧本创作的方法是对的，如果不经过故事大纲、分集提纲、分场提纲这几个阶段，一开始就写剧本，很容易在写作过程中发现问题，到那时候改动起来就非常费时费力了，所以，每一阶段都要尽量落实，不要把问题带进下一个阶段。

第二，如果是多人合作创作剧本，应该确定其中一人过另外请人进行统稿，因为每个编剧在写作习惯上都会有差别，即使已经共同完成了分场提纲，到具体完成剧本时仍然会出现台词风格不统一等问题，这时候就需要有人来专门完成统一风格的工作。

第三，制片人给编剧的写作时间要充裕，不要太赶，写剧本是一种慢工出细活的工作;与此同时，催稿要紧，不能不闻不问。

第四，剧本要反复修改，不能勉强通过。再好的剧本也是可以改动的。

第五，制片人多请人看剧本是一个好办法，好的剧本都是集思广益的结果。如果条件允许可以组织专家对剧本进行研讨，往往会促进剧本质量的提高。

以上就是剧本创作注意问题的简单介绍，希望对各位小伙伴们有所帮助，想要了解更多影视制作相关内容，欢迎大家及时在本平台进行查看哦!

G. 微电影剧本怎么写 怎样写好一个微电影剧本

1、主题思想

就是你要写的微电影剧本反应了什么，有什么拍摄目的。

2、生活素材

结合主题思想你可以找一个生活故事做改编，这样的故事可以是你身边的故事，越发真实的故事越具有说服力度，当然你也可以天马行空，但是主题一定要表达的突出。

3、人物的塑造

人物的选择和人物性格的刻画都很重要，剧情虚不虚假不单单是故事，而是你的主人公能不能再你的故事里面立住脚，能不能有血有肉，有性格的表达出你要表达的人物的感情基准线。

4、注意细节的塑造

微电影剧本塑造的人物具有独特的语言动作以及实时背景等，这些因素都是一些细节，但是决定了人物的塑造是否会成功，有着至关的重要性！

H. 如何解决剧本创作中容易遇到的问题

       大多数电影剧作者最害怕的——或者是任何参与剧作的人最害怕的，就是在很多情况下，他们知道自己写的那个地方出了问题，他们不知道的是，到底出现了什么问题。他们不能够确认或者形容它。问题作为一个令人感到难受、不知所措的东西确实存在着，就像一个找不到头的乱线团，或卡在嗓子上的一根小鱼刺。尤其是剧本创作的新手，更容易就这样被击垮，甚至从此不再有兴趣学习剧本写作。

       当发现自己写的剧本故事不凑效或者不对劲，甚至有问题，请不要灰心或者恐惧。首先，要学会界定出现的问题。一般来讲就意味着重新思考素材。回到最初的素材之中，分析一下你的意图。这场戏的宗旨是什么？为什么要在这里呢？什么是你的主人公的戏剧性需求——你的主人公在这个在剧本的这个场景里想要赢取、获得、争取或者成就什么呢？

       戏剧性需求这个东西通常可以很简单地描述出来。如影片《我不是潘金莲》中，主人公李雪莲的需求是她想与老公秦玉河复婚再离婚。如影片《末路狂花》中，两位女主人公的需求是平安地逃亡墨西哥。

       那么，你的人物的戏剧性需求是什么呢？请在场景的情景之中明确界定出来。如果你能够阐明这个戏剧性需求——无论通过动作还是对白——你就会丰富场景的细节和质感，这样也就拓展了场景变现的维度。

       解决问题的第一步就是要重新思考场景的戏剧性需求。你必须把它分解出来，为的是要离析并确定在这场戏之内起作用的情绪动力。

       每一个场景就是一个活的细胞、戏剧性动作的接头，它在剧作中起到两个方面作用。第一个作用，就是要推动故事向前发展；第二个作用，就是要展示主要人物的有关信息。故事和人物，这两个剧本中的基本要素要在每一场戏中尽可能地以视觉的形式表现出来。不防在网上找一些剧本场景读一下，研究一下电影剧本。

       从定义上来说，一个电影剧本，就是通过画面、对白以及描写来讲述的故事，而故事被放置在一个戏剧性的情境之中。

        在电影行业里流传着一句老话：你努力却做的那些不凑效的事情，往往会向你展示出怎么做才会凑效。

        解决问题的艺术就是鉴别问题的艺术。

        你或者把问题看成是不凑效的地方，或者把它看成一个挑战、一个提高你的电影剧本写作能力的锻炼机会。

          这完全取决于你自己！

         总之，新手在创作自己剧本故事的时候，要敢于下手写，只要你有一个好的素材就不怕找不到适合素材的创意。能写出来的每一个段落或片段是没有高下之分的，写得越多，问题也就越多，问题越多，自己发现问题的能力就会越强。好比新手游泳，不下水永远学不会，下水的次数越多，就越能掌握水性，直到在水中游刃有余地把持自己，你就OK啦！

I. 拍微电影该如何制作剧本

随着微电影不断的发展，微电影剧本的分类也越来越成熟，从单一的电影剧本创作转向微电影剧本的分化，比较时尚的分类有爱情微电影剧本，励志微电影剧本，感人微电影剧本，现实微电影剧本，广告微视频剧本，到越来越细化的单个分化，微电影剧本的不断分化，也正是说明了微电影的发展越来越走向市场化，正规化。微电影是指在各种新媒体平台上播放的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”（30秒－300秒）放映、“微周期制作（1－7天或数周）”和“微规模投资（1万到数万元/部）”的视频短片，内容可单独成篇，也可系列成剧。由于这类短片较之电影作品，门槛低、参与度高、传播效率高，在京沪领一时风气之先，得到市场广泛认可。

J. 微电影制作的流程以及注意事项

微电影制作周期短，时效性强，更贴近大众生活，是时代赋予电影文化的新理念，适用于互联网、多媒体、手机视频等多种平台，具有娱乐性、创意性和广告价值。那么微电影制作的主要流程以及注意事项有哪些？
一、微电影制作的主要流程——剧本创作
相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。因此，一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础，而精华就取决于策划方案的创意。
二、微电影制作的主要流程——准备设备和设计分镜
1、准备设备 拍摄器材要根据拍摄的微电影的预算来算的。事先有个大致的计划，比如想拍好一点就可以租赁好一点的设备仪器，运用程度也要盘算好。对于一些可有可无的设备，尽量去掉，节省成本。
2、设计分镜 简单说即是分配镜头，就是事前打好拍摄的草图，什么地方用什么镜头，开头怎么开始拍，末尾怎么收镜，也是方法万千。这就要根据导演想用什么样的手法来展现故事内容，从而缩短了拍摄时间。
三、微电影制作的主要流程——选择演员
在拍摄微电影之前，基本的剧组配备人员要齐全，分工明确，不能逮着谁就安排谁，根据个人的爱好和能力来。其中，演绎人员也是最重要的部分。提前安排好拍摄场地，有计划地进行。场地的选择要适合微电影剧本的剧情，做到情、景、剧结合。演员事先要背好台词，并对拍摄的画面根据台词进行预演，尽量减少拍摄才是第一次表演的情形，减少拍摄时间，从而减少拍摄成本。
四、微电影制作的主要流程——后勤工作
为剧组做好后勤保障，安排演员住宿、场务道具，联系好饮食与用水。交通也要安排妥当。
五、微电影制作的主要流程——后期制作
把拍摄来的视频用软件"剪辑"整理一下，如果不想被剪太多镜头，那么在分镜头设计一环节就要事前分配得完善一点，还可以加上点软件特效，比如亮一点，暗一点，画面少抖一点，来点字幕(还有合作人员的名单呀)，当然还有合适剧情的配乐，软件是需要人来熟练操作的。微电影制作后期直接影响到片子的质量度、观赏感觉，要专业制作人士才能完成。因此，后期制作的安排一定需要有软件制作经验或学习过软件制作的人员。