小电影logo
① 好莱坞6大电影公司片头LOGO背后的故事(组图)
01
米高梅公司:狮子
米高梅影业公司标识:雄狮利奥
1922年创办,于1981年与连美(United Artists)合并,是一间美国媒体公司,主要包括制作和发行影片和电视节目。一个电影制作公司拍摄了电影史上最出色的影片之一——《乱世佳人》,创造出历久不衰的银幕经典——007,塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠,发起成立了美国电影艺术与科学学院,并推出了学院奖(即奥斯卡)……要知道,上面几个成就中的任何一个,都可以让这个公司不朽,何况几个神话集于一身。这个公司的雄狮标志一度被当成了美国的象征,它旗下巨星云集,曾创造每周推出一部电影的神话。这个公司的大号叫米高梅。
这个狮子logo是在1924年由当时工作室的Howard Dietz设计,当时一共请了5只狮子来扮演logo中的角色,最后选定了一个最为威猛的。1924年,电影公司宣传人员霍华德.迪斯为塞缪尔.高德温的高德温影业公司设计了 "雄狮利奥"标识。他的创作灵感来源于母校哥伦比亚大学的 体育 队--雄狮队。几年之后, 高德温影业公司与米特罗影业公司以及路易斯.梅耶影业公司合并,组建一家新公司,也就是现在的米高梅 ,并保留了雄狮利奥这个标识。
自此之后,共有5头狮子扮演 "利奥"这个角色:
⑴1916年至1924年的高德温标识--最初的"雄狮利奥"斯拉特斯;
⑵米高梅的第一个正式标识--斯拉特斯,使用时间为1924年至1928年。
⑶第2头狮子名叫"杰基",1928年至1956年 "服役",是米高梅"雄狮军团"中第一个被观众听到怒吼声的成员。由于仍处在默片时代,当雄狮利奥的标识在大银幕上出现时,相关人员会用留声机播放杰基的咆哮。
⑷第3只狮子坦纳,使用时间为1934年至1956年。可能也是知名度最高的--当时杰基仍然出现在米高梅的黑白片中。
⑸第4只没有名字的狮子,鬃毛非常浓密,但被使用的时间也非常短暂。1956年到1958年间 "服役"。
⑹真正的雄狮利奥, "服役期"从1957年一直到现在。
02
梦工厂:月亮下的男孩
梦工厂
这是梦工厂的经典logo,底部的SKG代表的是公司的三个共同创始人,S代表斯蒂芬.斯皮尔伯格(影片监制及Amblin Entertainment的创始人),K代表Katzenberg(迪士尼前任首席),而G则是Geffen(Geffen Records的创始人)。是2005年12月,三位创立人决定把它卖给维亚康姆,这样梦工厂也就归到维亚康姆的总公司派拉蒙电影公司旗下。这个交易于2006月完成。梦工厂的动画部门2004年剥离出去成立了梦工厂动画公司,现在它不属于维亚康姆/派拉蒙电影公司,但是它电影的世界发行由派拉蒙负责。
这个经典logo那个月亮下的男孩其实来自绘画艺术家Robert Hunt的作品,是梦工厂专门请他来制作的logo,至于那个男孩,很明显就是Robert Hunt的儿子啦。1994年,导演史蒂文.斯皮尔伯格、迪斯尼影业公司主席杰弗里.卡森伯格和唱片制作人大卫.格芬联手创建了一家新的电影公司,取名为 "梦工厂";这家新公司最初的标识也是出自3个人之手。斯皮尔伯格希望,梦工厂的标识能够让人们回想起好莱坞的黄金时代。最初的时候,他们打算将一幅展示一个在月亮上垂钓的男人的电脑合成图片作为梦工厂标识,但动画设计公司"工业光魔"(InstrialLight Magic)的视效总监、曾参与斯皮尔伯格多部影片创作的丹尼斯.穆伦认为,手绘标识可能是更为理想的选择。
03
二十世纪福克斯:神坛
二十世纪福克斯
二十世纪福克斯成立于1935年5月,由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成,是30-40年代好莱坞8家大电影公司之一。这张logo最初设计是在1933年,从那以后几乎没怎么改变,只是对某些字做了小修改。1935年,20世纪影业公司与福克斯影业公司(当时主要是一家影院连锁公司)合并成一家新公司--20世纪-福克斯影业公司(连字符随后被取消)。最初的20世纪标识是1933年由着名山水画家小埃米尔.科萨创作的。合并之后,科萨用 "Fox"替换"Pictures,Inc.",便形成现在的标识。除了这个标识外,1968年影片《决战猩球》末尾处出现的坍塌的自由女神像的绘景也是出自他的手笔。值得一提的是,20世纪福克斯影片的开场序曲《20thCentury Fanfare》与标识的知名度也是不分伯仲,这首序曲由阿尔弗雷德.纽曼创作,他后来成为联艺公司的音乐总监。
04
派拉蒙:雪山
派拉蒙
作为电影业的老牌巨头,派拉蒙以群星环绕雪山的标志为人所熟知,事实上,用高山来比喻派拉蒙在电影业的地位也是非常恰当的,在创立的最初三十年,这家公司以众多的明星,高质量的影片和遍布全美的连锁影院,一直坐在好莱坞霸主的宝座上。这座雪山,是他们的logo画师依据犹他州的一个山峰而画的。1912年,阿多夫.佐科尔与影院巨头丹尼尔.弗罗曼和查尔斯.弗罗曼兄弟联手创建了FamousPlayers电影公司,也就是派拉蒙影业公司的前身。派拉蒙的雄山标识最初不过是W.W.赫德金森与佐科尔会面时的涂鸦之作,雄山的原型是他小时候生活过的犹他州的本.罗蒙德山(后来的实景标识可能是秘鲁的阿特森拉杰峰)。派拉蒙的雄山是好莱坞电影公司标识中 历史 最为悠久的。最初的标识共有24颗星,象征派拉蒙当时的24名签约明星,现在的星数为22颗,但没有人知道他们为什么减少星数。此外,最初的绘景也被电脑合成的山峰和星星所取代。
⑴1914年至1952年使用的第1个雄山标识;
⑵1952至1954年使用的第2个雄山标识,山体盘旋曲折;
⑶1954至1967年使用的第3个雄山标识,选用的是深景版;
⑷1968至1975年使用的第4个雄山标识;
⑸1975至1987年使用的第5个雄山标识,主打蓝色;
⑹1987至2002年使用的第6个雄山标识,使用了电脑影像合成技术;
顶部为2002至今使用的第7个雄山标识。
05
华纳兄弟:标有WB字样的盾牌
华纳兄弟
华纳兄弟影业公司1923年4月由哈里.华纳、阿尔伯特.华纳、山姆.华纳和杰克.华纳四兄弟创建。当时总部设在美国纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司,并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》,从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。而他们的logo也经过了很多代变迁。实际上,他们出生时并不叫这些名字:哈里原名叫 "赫斯兹";阿尔伯特原名叫"亚伦";山姆原名为"斯穆尔";杰克原名叫"伊特扎克"。在改成"华纳"前,他们最初姓什么现在也已成为一个谜,一些人认为是"温萨尔"、"温斯科拉瑟尔"或者"艾克尔鲍姆"。最初的时候,华纳兄弟在吸引优秀演艺人才方面陷入困境。1925年,在山姆的力劝下,华纳兄弟拍摄了第一批有声长片。据说,在听到山姆的建议时,哈里曾问到: "有谁愿意听演员们开口说话吗?"现在看来,哈里的顾虑显然是多余的。有声长片的推出了产生了"滚雪球"效应,大大提升了华纳兄弟的知名度。随着时间的迁移,华纳兄弟的标识WB盾牌曾多次经历修改。
⑴1923至1929年使用的第1个盾牌标识--"BrainShield"(直译为大脑盾牌);
⑵1929至1936年使用的第2个盾牌标识-- "Vitaphone Shield"(直译为维他风盾牌);
⑶1936至1937年使用的第3个标识-- "放大的盾牌";
⑷1937至1948年使用的第4个标识-- "WB盾牌";
⑸1948至1967年使用的第5个标识-- "经典盾牌";
⑹1967至1970年使用的第6个标识-- "WB-7";
⑺1970至1972年使用的第7个标识-- "金尼盾牌"(Kinney Shield);
⑻1972年使用的第8个标识-- "WCI盾牌";
⑼1972至1984年使用的第9个标识-- "大W";
⑽1984至1998年使用的第10个标识-- "盾牌归来";
⑾1998年至今使用的第11个盾牌标识,采用了电脑影像合成技术。
06
哥伦比亚电影公司:火炬女郎
哥伦比亚
哥伦比亚电影集团公司是索尼影视 娱乐 有限公司旗下的影片销售公司,由索尼影视(美国)有限公司和哥伦比亚三星国际电影发行公司两个子公司组成,负责在美国和全球67个国家和地区销售、发行和推广spe的电影产品。索尼影视 娱乐 有限公司在电影业的 历史 可以追溯到哥伦比亚电影公司1924年成立。
火炬女人,是1924年由工作室的设计师穿做的,当时有点仿造自由女神像的意思。1919年,哈里.考恩、杰克.考恩两兄弟与乔.布兰迪共同创建了考恩-布兰迪-考恩电影公司,也就是哥伦比亚影业公司的前身。"考恩-布兰迪-考恩"的很多早期作品都是低成本影片,被人形象地称之为"咸牛肉加卷心菜"。1924年,考恩兄弟买下了布兰迪的全部股份,将公司更名为哥伦比亚影业公司,用以提高自身形象。"手持火炬的女人"这个标识是1924年设计的,但这位女模特的真实身份从没有得到证实,虽然有10多名女性声称就是标识中的"火炬女郎"。在1962年的自传中,贝蒂.戴维斯称克劳迪娅.戴尔就是这位女模特;1987年,《人物》杂志又将哥伦比亚女演员阿米莉娅.巴切勒推向前台;2001年,《芝加哥太阳时报》则认为在哥伦比亚做群众演员的简.巴塞洛缪才是真正的"火炬女郎"。由于哥伦比亚的标识多年来一直处在变化之中,所有3种说法都有可能是正确的。
② 哪个电影公司LOGO是一条小龙
你是看什么电影啊 现在国内电影院上的都有 国家广电总局审核通过的标志。。。
③ 电影的标志
以香港电影标志,举例子如下。
1982年电影进入现代化,标志就是“香港新浪潮电影”的诞生。
我对香港电影最早的感知也差不多是这个时段的电影,但“新浪潮”完全不在我的视野中。
最早进入我视野中的香港电影是成龙的功夫喜剧,《A计划》、《警察故事》、《飞鹰行动》等等。之后陆续还有《英雄本色》、《龙虎风云》、《喋血双雄》、《天若有情》等一系列英雄片/枭雄片。
这些电影几乎就是我最早对于电影的认识,算得上是启蒙意义,而即便今时今日这些电影仍旧能够吸引到我。
这让我在很长一段时间里都在不断反思一个问题,香港电影的根本魅力到底何在?
我的结论是,原因有两个:
一、香港电影绝少取材文学作品(反倒有不少改编自漫画),电影剧本都是原创;
二、剧本很多时候都是现拍现写(即是香港人称的“飞纸仔”),有时甚至无剧本拍摄(不仅仅王家卫如此)。
《阿飞正传》(1990)
这在全世界的电影业中都是罕见的,好莱坞、日本、欧洲都不可能有这种拍法,印象中只有法国新浪潮时期的电影是如此为之(正是要以此与根据文学作品改编的法国旧电影传统决裂)。
电影之于文学作品,它首先是一种感知,观众是先从影像中产生感知,产生快感(有强弱之分),然后才会产生认知,继而形成一种意义。
换言之,它是从感知到表意的一个过程。文学作品的接受恰恰相反,它是先从文字符号中产生一种表意系统,然后才会慢慢产生一种感知。
再简单点说,电影是快感在先,意义在后。无有快感,毋论意义。伯格曼、安东尼奥尼的电影,无论有多么复杂的表意,但首先他们都会把感知放在第一位,最极端的《假面》《蚀》都是如此。
《假面》(1966)
即便是对真理性问题(终极表意)始终纠结不放的戈达尔,哪怕在他那些最意识形态显露的电影中,都会有最强烈的感知表达方式。
香港电影即是因为这种绝对“原创”的剧本写作法以及各种阴差阳错(电影工业机制、历史缘由、文化传统、天生布景板式的城市构造等)的原因,准确的把握到了这种电影的特质。
一切以创造感知为第一要义,这在哪怕最小众、最文艺的艺术片中也是如此。
香港电影对于文学/文字符号的决绝放弃,造就了影像表达系统的无限丰富性。
香港电影的类型也是完全依据感知与快感出发,我印象中最深刻最历久弥新的香港电影类型──英雄片、赌片、三级片(包括情色风月、施虐残暴两种)、鬼片──都是将感知,将生产快感放在第一位,将意义留在其后。
④ 小王子电影的标志物品
海报和狐狸。
因为小王子总是带着一条围巾,并且身边有一只可爱的小狐狸相伴,所以这些都成了他最为明显的标志,让人们记忆深刻。
logo是徽标或者商标的外语缩写,[1]是logotype的缩写,起到对徽标拥有公司的识别和推广的作用,通过形象的徽标可以让消费者记住公司主体和品牌文化。
⑤ 图标logo怎么设计
一般公司的logo的设计一般有七种模式: 1、根据网站的名称进行设计,一般是将中英文名称,首字母等做一下效果。 2、根据公司目标,目的,面向群体等进行设计。如搞慈善基金的,logo里整个心,加点效果。 3、根据标志进行设计。这个标志通常是指公司的标志性产品,建筑,或者所在地的标志性建筑等。 4、根据公司特色进行设计。比如,公司子公司遍及全球,包括行业复杂,就在logo中有个简略的地球图案等。 5、还有一种,就是根据创始人的形象或者特色任务形象进行设计的。如,一马戏团logo弄成创始人穿着小丑装。 6、混合模式,就是将以上两种或两种以上综合起来,这种一般较难设计,但设计出来的效果往往较好。 7、纯粹设计出来的logo,和公司等信息没有关联。 以上是我自己分析出来的,可能不怎么全面,你可以多找找创意型的网站,去看看。
⑥ 迪士尼乐园的logo标志是什么
迪士尼,全称为The Walt Disney Company,它的名字是根据创始人华特·迪士尼取的,是总部设在美国伯班克的大型跨国公司,主要的业务不仅包括娱乐节目制作,还有主题公园,娱乐书籍、动漫、电子游戏和传媒网络。
迪士尼在2012年11月的时候收购了卢卡斯影业。2018年12月,世界品牌实验室编制的《2018世界品牌500强》揭晓,迪士尼排名第23。
2019年03月19日,21世纪福克斯发文确认被迪士尼正式收购,迪士尼以713亿美元完成此次收购,这标志着21世纪福克斯的正式终结。
迪士尼logo如下:
(6)小电影logo扩展阅读:
当今的迪士尼已经远远不止于从事动画电影这一个行业了,迪士尼手表、迪士尼饰品、迪士尼少女装、迪士尼 箱包、迪士尼家居用品、迪士尼电子产品等多个产业。
由于大多数人都是从小看着迪士尼的动画片长大了,所以迪士尼所涉及的各大产业都受到了广大消费者的好评,取得了丰硕的商业利益。
世界上第一部全部对白动画片是1928年迪士尼绘制的动画片《蒸汽船威利》。这部动画片于1928年11月18日在纽约首映,也是第一次向观众介绍米老鼠这一着名动画人物。
⑦ 迪斯尼标志的意义
迪士尼的标志是英文“Disney”,字母设计得像小动物,迪斯尼在不同产品上所用的logo也有不同,蓝色背景的城堡logo用于迪斯尼电影。
上海迪士尼乐园五周年纪念LOGO将上海迪士尼乐园标志性的奇幻童话城堡的剪影完美融入在色彩鲜艳的数字中,而城堡上空一簇簇的迪士尼神奇之星则为标志带来层次感和立体感,并为庆典更添一抹别具一格的迪士尼神奇。
迪士尼乐园其实只是”迪士尼度假区“中的一个部分,并且“恒定是迪士尼度假区第一个造出来的主题乐园”,除了迪士尼乐园本身外,通常情况下‘迪士尼度假区’还包括其它主题游乐园(例如美国的加州冒险乐园和EPCOT、日本的迪士尼海洋、巴黎的迪士尼影城等等)、主题酒店、迪士尼小镇、和一系列休闲娱乐设施。
而”主题园区“又被包含在迪士尼乐园里,呈现出:迪士尼度假区>迪士尼乐园>主题园区 的状态。
⑧ 电影et跟小男孩自行车飞过夜晚的大月亮为背景的桥段是被电影公司收编为logo了吗 那个是什么影视
你是说ET电影那个跟小男孩自行车飞过夜晚的大月亮为背景的桥段? 好像没有
⑨ 请达人识别这些电影公司的LOGO
啊 本来我是在第二个的 为啥我修改了一下其中一个错别字就变后面来了……
1.欧罗巴电影公司(Europa Corp):
法国导演吕克·贝松2001年创建的“欧罗巴电影公司”是法国最大的电影公司。
吕克贝松后期的片子都是他自己公司做的 比如亚瑟和迷你墨
2.索尼旗下的 幕宝电影公司(又叫荧屏精华)
从1999年开始制作电影
《生化危机》之类的游戏改编电影都是它出的
3.美国湖景娱乐集团
美国独立电影制作公司,由Tom Rosenberg成立于1994年
《午夜食人列车》《惊魂眼》 许多惊悚片都是他出的 但似乎没有特别有名的
4.奇迹漫画公司
marvel是美国最老牌的动漫公司之一,每个月大约发行60种期刊,每年发行 100到300套的漫画小说。它l拥有4700多个漫画人物,包括蜘蛛侠、X战警、绿巨人、刀锋战士、夜魔侠等等这些大名鼎鼎的漫画人物。
所以漫画改编有关的电影都是它出的 包括《蜘蛛侠》、《绿巨人》、《X战警》《钢铁侠》等等
5.想象娱乐电影公司
也是美国的 出了很多比较又名的片子
《美国黑帮》《达芬奇密码》《铁拳男人》《8英里》《24小时电影版》
6.艾肯电影公司
梅尔 吉布森开的
当然他的片子都是这个公司的
《勇敢的心》《耶稣受难记》等等
7.顶峰娱乐公司
制作发行过很多票房大片和艺术票房兼具的片子噢
《史密斯夫妇》《香水》《通天塔》《我知道你去年夏天干了什么》
也制作过小成本但口碑极佳的片子 一般是导演的处女作
《Once》
即将上映的号称赶超哈利波特的系列片第一部《暮色》就是他发行的
8.狮门影业
这个比较有名 偏独立制作
1997年狮门娱乐公司买下加拿大的发行商Cinepix Film Properties,创建狮门电影公司。
他发行的太多了 你随便网络一下就出来了《爱情是狗娘》《功夫之王》
9.odd lot娱乐公司
韩国LG旗下的发行公司
最近的焦点是《鬼魂》出了 由它发行
还发行过《好人》《足球流氓2》等
不太有名
10.翠鸟电影公司
是一家私人出资的美国电影公司
最新的《终结者》被它买断了
还出过一些不出名的片子《魔潭疑云》《狮子笼》《不速之客》
⑩ 好多电影刚开始时,都会先出现一个标志,这是什么
你说的是电影公司的标志!
比较知名的电影公司:
华纳兄弟电影公司
二十世纪福克斯
迪斯尼公司
20世纪福克斯
索尼公司
新线公司
米拉麦克斯电影公司
美国好莱坞电影
梦工厂制作机构
米高梅公司
环球影视公司
皮克斯制片公司
艺匠电影公司
哥伦比亚电影学院
美国派拉蒙电影公司
米拉马克斯公司
美国几大电影公司标志http://blog.sina.com.cn/u/49cb0fe7010005fc
简介:
位于洛杉矶西部的好莱坞是美国的电影基地,聚集于此的大小电影公司数以千计。着名的大电影公司过去有8家,现在因哥伦比亚归属到索尼旗下,剩下7大公司。它们分别是大名鼎鼎的迪斯尼、索尼、米高梅、派拉蒙、福克斯、环球和华纳兄弟。
我们经常所听说的美国电影业8家大公司,它们包括5家较大的影片公司,即派拉蒙(组建于1914)、20世纪福斯(始建于1915,合并于1935)、米高梅(合并于1924)、华纳兄弟(1923)和雷电华(1928);3家较小的公司,即环球(1912)、哥伦比亚(1924)和联美(1919)。当然现在的格局已发生着一些变化。
1、环球电影制片公司(Universal),1912年美国独立电影公司的老板C.莱默尔把他的公司和N.鲍尔斯等六七家小电影公司合并,组成环球影片公司,在30—40年代成为美国电影业的8家大公司之一。环球影片给我的感觉就是大气、硬派。《侏罗纪公园》系列恐龙的强悍;壮汉“岩石”约翰逊饰的《蝎子王》和《毁灭战士》的强壮;《盗墓迷城》的神秘;《透明人》的神奇;《绿巨人》的无奈;还有《金刚》猩猩的渴望;当然还有喜剧系列《美国派》 ……
2、20世纪福克斯电影制片公司(20th Century Fox),香港称为二十世纪霍氏公司(英文名称:20th Century Fox),是美国的电影公司,成立于1935年5月。福克斯的科幻片简直让我着迷。《星球大战系列》就是最经典,电影史上的神话啊;《决战猩球》是我上大学看的第一部片,此后就迷上了看电影;《X战警》系列总觉得够酷;《机械公敌》简直酷毙了,也让我对威尔·史密斯这个黑人帅小伙有了更深的认识;《后天》、《异形大战铁血战士》简直是无法想象的,也来了。《机器人历险记》,哈哈,太逗了,真过瘾那。《虎胆龙威》系列让我看足了布鲁斯·威利斯的风采,还有李连杰的《龙之吻》、帅哥奥兰多·布鲁姆的《天国王朝》、布拉德·皮特和安吉丽娜·朱莉的《史密斯夫妇》、还有女主角是舒淇的《非常人贩》……
3、华纳兄弟电影制片公司(Warner bros),1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。华纳兄弟似乎总那么的有恒心。有好些是系列片耶。着名的《黑客帝国》系列、《蝙蝠侠》系列、《哈利波特》系列、《终结者》系列、《史酷比》系列、《选美小姐》系列,其他代表作还有《人工智能》、《猫女》、《特洛伊》,汤帅《最后的武士》……
4、派拉蒙电影制片公司(Paramount),楚柯尔在1912年创立名演员公司,J.L.拉斯基于1913年建立杰西.拉斯基故事片公司。1916年上述两家制片公司合并成立名演员—拉斯基公司。次年,新公司兼并了12家制片公司;以后再把派拉蒙影片发行公司也并了过来,遂于1927年改名为派拉蒙— 名演员—拉斯基公司。1930年又兼并了拥有多家影院的帕布利克斯公司,再改公司名为派拉蒙帕布利克斯,逐步发展成为好莱坞的大公司。1930年公司由于领导层的矛盾与经营不善被纽约联邦地区法院宣布破产,1935年重新组织成立了派拉蒙影业公司。派拉蒙电影带给人的总是深深的感觉,忘记不了。《教父》系列的经典之作;汤帅哥的《碟中谍》系列,那招牌动作和背景音乐至今忘记不了;《古墓丽影》系列劳拉扮影者安吉丽娜•朱莉,我永不忘怀;《勇敢的心》最能让我震撼的对自由的追求,励志的《铁血教练》其他还有《世界大战》……
5、米高梅电影制片公司[MGM(Metro-Goldwyn-Mayer)],1924年5月17日,美国洛氏公司的老板M.洛把该公司所属的米特罗影片公司和高尔温影片公司、L.B.梅耶制片公司合并,组成米高梅公司。30年代好莱坞鼎盛时期,米高梅公司是最大的电影公司,每年要生产40—50部影片。1981年米高梅公司出资买下联美公司,改名为米高梅—联美娱乐公司。呵呵,对于米高梅影片,最有印象也是唯一印象的就是《007》系列,曾经花了2 天把20集全部看完。这个系列估计是“前无古人后无来者”了。记下他们:《01勇破神秘岛》、《02勇破间谍网》、《03金手指》、《04霹雳弹》、《05雷霆谷》、《06女王密使》、《07金刚钻》、《08生死关头》、《09金枪人》、《10海底城》、《11太空城》、《12最高机密》、《13八爪鱼》、《14雷霆杀机》、《15黎明生机》、《16杀人执照》、《17黄金眼》、《18明日帝国》、《19末日危机》、《20择日再死》。如《新闻联播》般永不变的开场和音乐。
6、哥伦比亚影业公司(Columbia Pictures Corp.),1920年,原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司,名叫CBC电影销售公司。1924年改名为哥伦比亚影片公司,80年代该公司附属于美国可口可乐公司。好片不断的影片公司。《爱国者》美国版“逼上梁山”;《霹雳娇娃》“温柔一刀”;《最终幻想》“没有真人的电影”;《蜘蛛侠》使得“漫画再现”;《极限特工》简直NB到家了;《绝密飞行》的超级震撼;还有《佐罗传奇》的“牛仔+美女”……
7、新线(New line)这个公司的制作非常精良。最出名的莫过于享誉世界的《指环王》系列了!其他还有《七宗罪》、《刀锋战士》等……