破除形式主义微电影
A. 影片的风格有哪些
1、写实主义电影
写实主义电影是一种特定的审美风格，它力求严格地、真实地、客观地、不加任何修饰地再现现实世界。
其基本特征是反叛传统的历史题材、神话与宗教主题以及所谓的英雄史诗，而将注意点放在现实的、非理想化的普通生活上，与表现传统意义上的美或者理想化的形象相对立。其中，讲故事的手法很重要，它胜在让人感同身受。
2、古典主义电影
古典主义电影是指以古典时代为背景或具有与那个时代相似风格画面的电影。古典主义电影代表作有《欲望之翼》、07年法国最新卖座喜剧大片《莫里哀情史》、《天才莫扎特》、《吝啬鬼》等。
3、形式主义电影
在电影研究中，形式主义是电影拍制的一种习惯，通常在片中会用上大量明显的电影语言，例如剪片、拍摄镜头，摄影机的移动，道具及场景设计等，在片中加入大量人造元素，着重于人工的电影体验。
表现手段
电影是一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段，在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。
电影能准确地“还原”现实世界，“展现”虚拟世界，给人以逼真感，亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。电影的帧速率一般是24帧每秒，随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。
B. 反对形式主义的诗句
1. 关于形式主义的诗句
关于形式主义的诗句 1.描写官僚主义的诗词有哪些
1、《卖炭翁》 作者：白居易 卖炭翁，伐薪烧炭南山中。
满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。 卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。
可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。 夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。
牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。 翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。
手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。 一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。
半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。2、《赠瑕丘王少府》唐代：李白 皎皎鸾凤姿，飘飘神仙气。
梅生亦何事，来作南昌尉。 清风佐鸣琴，寂寞道为贵。
一见过所闻，操持难与群。 毫挥鲁邑讼，目送瀛洲云。
我隐屠钓下，尔当玉石分。 无由接高论，空此仰清芬。
3、《桓灵时童谣》两汉：佚名 举秀才，不知书。 举孝廉，父别居。
寒素清白浊如泥， 高第良将怯如鸡。4、《马诗二十三首·其二十三》唐代：李贺 武帝爱神仙，烧金得紫烟。
厩中皆肉马，不解上青天。5、《寒食 / 寒食日即事》唐代：韩翃 春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
2.关于执着的名言
1、无论是美女的歌声，还是鬣狗的狂吠，无论是鳄鱼的眼泪，还是恶狼的嚎叫，都不会使我动摇。——恰普曼。
2、要在这个世界上获得成功，就必须坚持到底：至死都不能放手。——伏尔泰。
3、即使在把眼睛盯着大地的时候，那超群的目光仍然保持着凝视太阳的能力。——雨果。
4、生命里最重要的事情是要有个远大的目标，并借助才能与坚毅来完成它。——歌德。
5、伟大的作品不是靠力量，而是靠坚持来完成的。——约翰逊。
6、既然我已经踏上这条道路，那么，任何东西都不应妨碍我沿着这条路走下去。——康德。
7、你既然期望辉煌伟大的一生，那么就应该从今天起，以毫不动摇的决心和坚定不移的信念，凭自己的智慧和毅力，去创造你和人类的快乐。——佚名。
8、谁有历经千辛万苦的意志，谁就能达到任何目的。——米南德。
9、切莫垂头丧气，即使失去了一切，你还握有未来。——奥斯卡·王尔德。
10、一个人做事，在动手之前，当然要详慎考虑；但是计划或方针已定之后，就要认定目标前进，不可再有迟疑不决的态度，这就是坚毅的态度。——邹韬奋。
11、不经一翻彻骨寒，怎得梅花扑鼻香。——宋帆。
12、我的本质不是我的意志的结果，相反，我的意志是我的本质的结果，因为我先有存在，后有意志，存在可以没有意志，但是没有存在就没有意志。——费尔巴哈。
13、只有毅力才会使我们成功，而毅力的来源又在于毫不动摇，坚决采取为达到成功所需要的手段。——车尔尼雪夫斯基。
3.什么叫形式主义
形式主义（formalism），指在艺术、文学、与哲学上，对形式而非内容的着重。
有形式主义行为的人，被称为“形式主义者”。 简介 形式主义的思想根源和哲学基础是唯心主义和形而上学。
它的理论和创作实践都 形式主义置内容于不顾，而把形式强调到一种绝对化的程度。赫尔巴特的形式主义美学认为，美只能从形式来检验，即从构成美的个别因素和艺术作品形式之间的关系来检验。
相关定义 宗教 形式主义漫画 宗教上的形式主义代表对仪式、典礼、与遵守规则的重视，更甚于其意义。 法律 形式主义是法学中的一个流派，着重审讯过程中的公平更甚于最后的实质结果。
人类学 在经济人类学，“形式主义”指新古典经济理论在理论层面上在人类社会的应用。 批判 大致上，“形式主义”在文学艺术的范畴中，代表了着重于作品艺术技巧、美观程度、遣词用字的技巧；但并不着眼于作品的社会和历史背景。
根源 形式主义的产生，有其思想理论基础和社会历史根源，思想理论基础是唯心主义形而上学，社会历史根源是习惯势力和传统文化负面影响。具体到一个单位形式主义产生的根源有二。
一是名利思想。功利主义的私心是滋生形式主义温床。
个别领导为了个人和单位出名，显示所谓“成绩”，热衷于搞一些声势大、规模大、影响大的“明星工程”；不考虑单位实际和能力，到处出国考察，每天大吃大喝，浪费国家大量财力、物力；有的眼睛长到头顶上，“只要领导满足，不怕群众骂娘”；有的抓工作只顾眼前，不顾长远，以牺牲单位长远利益为代价换取个人名利。 二是懒惰作风。
惰性引发飘浮思想，只管形式，红火，喜欢把功夫下在形式上，只管快，不管效果怎样。有的满足于以文件贯彻文件，以会议贯彻会议，只满足上级指示原本传达，该抓的问题没有及时抓，该解决的问题没有很好地解决。
学术相关 学术方法：着重于使用符号、标记、或一些规则，去令得出来的结果与实验或其他计算的方法相同的行为，也可以称为“形式主义”。这些标记和规则，并不一定有数学上的对应语义。
在这些情况之下，计算的方式通常称为“完全角式化”。 大卫·希尔伯特数学方法：在数学基础中，形式主义与几种最精确的数学方法有关。
普遍来说，形式主义就是在特定的、局限的范围中，纳入形式制度的努力；所有纳入形式制度中的问题，或在一些“可形式化”的范围中，都可以形式化地讨论。完全角式化，则多数在“电脑科学”的范畴中找到。
形式主义也是“数学哲学”中一个特定的流派，着重通过大卫·希尔伯特的理论证明数学逻辑。所以在“数学哲学”的范畴中，一个形式主义者，就是指传自大卫·希尔伯特的数哲教条——形式主义流派当中的一员。
编辑本段政治 中国社会形式主义：政府官员或部门通过做一系列表面工夫，而这些工作仅仅为了得到上级赞许，从而达到升官发财的目的。民间认为这种消耗人民财产的行为十分可恶，但表面上对这些工作内容则表示支持。
形式主义给基层带来的危害：形式主义妨碍了党的方针政策落实。形式主义不注重调查研究，不了解实际情况，心中没数，崇尚空谈，工作中处于盲目状态，必然影响党和国家政令畅通，影响实际工作，导致信息失灵，决策失误。
军队中的形式主义其次是败坏社会风气。形式主义蔓延，势必助长不说真话，弄虚作假之风，助长思想懒惰，巧于应付上级的不良倾向，影响干群关系，影响部分干部健康成长。
同时破坏了党的实事求是的思想路线，势必助长了一些单位歪风邪气的蔓延。 再就是导致官僚主义猖獗。
形式主义和官僚主义一样货色。共同生长，互为支撑。
形式主义的产生根源同官僚主义产生根源是一样的。官僚主义不深入基层，不搞调查研究。
布置工作拉架子造声势；成绩和荣誉方面争，在工作中大搞形式主义之风，远离实事求是的工作作风；一切工作讲套路，拿出一些数字应付上级。这样势必贻误工作，贻误事业，对党的事业造成损害。
二、形式主义产生的根源 编辑本段新形式主义 在现代诗歌中，“形式主义诗人”可以说是“自由诗人”的相反。这些只是标签，不能完全概括他们之间的区别。
诗歌中的形式主义代表着重诗歌中的押韵、声调、字数句数等，多于诗歌本身的主题、内容或意义。为了清楚分别这种诗和所谓的“古体诗”，有些时候会用“新形式主义”这个字眼。
电影 波坦金号战舰在电影研究中，形式主义是电影拍制的一种习惯，通常在片中会用上大量明显的电影语言，例如剪片、拍摄镜头，摄影机的移动，道具及场景设计等，在片中加入大量人造元素，着重于人工的电影体验。 形式主义的电影包括：爱辛斯坦的《波坦金号战舰》、雷奈的《去年在马伦巴》、希治阁的《敲诈》等。
编辑本段形式主义者 在当代关于文学理论的讨论中，I.A.理察斯的批判派与他的追随者——传统上称为“新批判主义”，有时被标签为“形式主义者”。在这个情况下，形式主义的意思是古典修辞学的延续。
编辑本段俄国形式主义简介 “俄罗斯形式主义'是二十世界的一个学派，以东欧为基地，亦植根于语言学和“童话理论化”（内容被认为是二手的，因为“故事”是形式，而“公主”就是。
4.中国古代诗人雅号
两晋时期的诗歌创作逐渐走上形式主义道路，诗歌内容空泛。
继承和发扬“建安风骨”传统，作品内容充实的诗人是左思（250左右--305左右）。他的《咏史诗》八首，借古事讽喻时事，思想性很强，但这类诗作毕竟不是主流，而且越来越少，直到东晋末年的陶渊明才给诗坛带来接近现实的作品。
隐居不仕的陶渊明把田园生活作为重要的创作题材，因此历来人们将他称作“田园诗人”。在当时崇尚骈骊、重形式而轻内容的时代气氛中，陶渊明继承乐府的现实主义传统，形成了他单纯自然的田园一体，为古典诗歌开创了一个新的境界，而且五言诗在他的手中得到高度的发展。
与陶渊明差不多同时的谢灵运（385--433）是开创山水诗派的第一人。他的山水诗特点是，能把自己的感情贯注其中，但有些诗字句过于雕琢，描写冗长，用典、排偶不够自然。
南北朝时期是中国诗歌史上的又一发展时期，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来。它们不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格。
这一时期民歌总的特点是篇幅短小，抒情多于叙事。南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌。
北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的。如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”。
在体裁上，北朝乐府除以五言四句为主外，还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古诗和杂言体。北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》，它与《孔雀东南飞》并称为中国诗歌史上的“双璧”。
南北朝时最杰出的诗人是鲍照（410左右--466）。鲍照继承和发扬了汉魏乐府的传统，创作了大量优秀的五言和七言乐府诗。
《拟行路难》18首是他杰出的代表作。他成熟地运用七言句法，表现了个人的不幸和对社会不平的抗议。
南齐永明年间，“声律说”盛行，诗歌创作都注意音调和谐。这样，“永明体”的新诗体逐渐形成。
这种新诗体是格律诗产生的开端。这时期比较着名的诗人是谢眺（464左右--499）。
谢眺以山水诗着名，诗风清新流丽。他的新体诗对唐代律诗、绝句的形成有一定影响。
诗歌发展到唐代，迎来了高度成熟的黄金时代。在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗，独具风格的着名诗人约五、六十个。
初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人。这四杰分别是王勃（649--676）、杨炯（650--693）、卢照邻（637--689）、骆宾王（646--684）。
他们的诗虽然因袭了齐、梁风气，但诗歌题材在他们手中得以扩大，五言八句的律诗形式也由他们开始初步定型。 “四杰”之后，陈子昂（661--702）明确提出反对齐梁诗风，提倡“汉魏风骨”。
《感遇诗》38首，即是他具有鲜明革新精神的代表之作。 盛唐时期是诗歌繁荣的顶峰。
这个时期除出现了李白、杜甫两个伟大诗人外，还有很多成就显着的诗人。他们大致可分为两类：一类是以孟浩然和王维为代表的山水田园诗人；另一类是边塞诗人，他们中的高适和岑参取得成就最高，王昌龄、李颀、王之焕也是边塞诗人中的佼佼者。
王昌龄的边塞诗大部分用乐府旧题抒写战士思念家乡、立功求胜的心情，他的《从军行》、《出塞》历来被推为边塞诗的名作。李颀的边塞诗数量不多，成就却很突出，《古意》一首、《古从军行》是他的代表作。
王之焕是年辈较老的边塞诗人，一首《凉州词》写尽了远征人思家的哀怨，另一首《登鹤雀楼》诗意高远，富于启示性。
5.中国古代着名诗人有哪些
战国：屈原、宋玉三国：曹操、曹植西晋：左思东晋：陶渊明南北朝：谢灵运、鲍照、谢朓、庾信唐代：王勃、陈子昂、王维、孟浩然、王昌龄、高适、岑参、李白、杜甫、刘长卿、韦应物、韩愈、柳宗元、刘禹锡、白居易、元稹、张籍、王建、李贺、杜牧、李商隐、温庭筠五代：李煜宋代：欧阳修、范仲淹、王安石、柳永、晏殊、晏几道、苏轼、黄庭坚、秦观、周邦彦、李清照、陆游、杨万里、范成大、辛弃疾、姜夔、文天祥金代：元好问元代：马致远、赵孟頫、萨都剌、王冕明代：高启、陈子龙、夏完淳清代：顾炎武、钱谦益、吴伟业、王士祯、袁枚、黄景仁、纳兰性德、龚自珍、黄遵宪、秋瑾、苏曼殊。
6.白居易主张什么,反对形式主义
文章合为时而着，歌诗合为事而作
白居易是中唐时期极可注意的大诗人，他的诗歌主张和诗歌创作，以其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现，在中国诗史上占有重要的地位。在《与元九书》中，他明确说：“仆志在兼济，行在独善。奉而始终之则为道，言而发明之则为诗。谓之讽谕诗，兼济之志也；谓之闲适诗，独善之义也。”由此可以看出，在白居易自己所分的讽谕、闲适、感伤、杂律四类诗中，前二类体现着他 “奉而始终之”的兼济、独善之道，所以最受重视。而他的诗歌主张，也主要是就早期的讽谕诗的创作而发的。
C. 电影的形式主义
电影的形式主义理论曾在两个历史时期风行一时。第一次发生在1920到1935年间，学者们发现电影（尤其是无声电影）不仅是重要的社会学现象，还是一种崭新有力的艺术形式；第二波热潮发生在20世纪60年代初，至今仍在持续发展中，它受益于日益增长的电影学术热潮。
电影的形式主义关注构图、摄影、灯光、剪辑、音响、色彩和表演等的艺术处理方法，强调电影的“非自然”层面。形式主义过于集中在电影的技巧层面，建立视觉语言的语法，注重电影语言的可视性，而过多关注形式主义则会限制艺术家的创造力和电影本身的形式，偏向技术导向。
俄国形式主义运动（1918-1930）恰好是电影形式主义理论的黄金时段，为它提供了深厚的哲学背景，发展出一套关于人类行为的理论，认为实践、理论、象征和审美是人类行为的四类功能。奉行形式主义的电影理论家认为，电影如果完全被用来重现现实，那么它就只起到象征作用，要使电影具有审美的作用，就必须使用特殊的方式（非自然的技巧）来处理现实。
形式主义者倾向于那些使用花哨技巧的作品，认为它们比那些不着痕迹的作品更有艺术价值。整体来说，形式主义还是更像某种特定艺术风格的理论，而非适应与评判所有艺术风格的哲学体系。现在，让我们看看形式主义阵营中最有趣也有价值的几位理论家和他们的观点。
于果·明斯特伯格（Hugo Munsterberg）
1916年，于果·明斯特伯格撰写了《电影：一次心理学研究》，他在电影美学和心理学两部分取得了非凡成就，后人尊他为现代心理学始祖，而他在哲学方面的成绩更加引人注目。
于果·明斯特伯格将电影史分为由技术发展决定的“外部”和社会应用方式演变的“内部”两个阶段，媒介技术提供躯体，社会赋予生命并令其实现某些实际活动；技术实现影像，心理需求则推动其在信息、教育和娱乐的作用。电影从一开始的杂耍视觉装置、到发展为提供教育和信息的工具，最后通过叙事的方式作用到人类心智。于果·明斯特伯格认为，只有当电影进行叙事，它的艺术奇迹才出现，因此电影是心智的艺术，他把它的所有特性理解为心理作用。
心智不仅能组织运动，还能通过注意力组织事件，因此电影不仅是运动的记录，还是一种有条理地记录心智如何创造事件的过程。 注意力对简单的感觉和运动的组织，正如同构图、拍摄角度和焦距的记录 。
记忆和想象力 是更高层次的心理工作方式，与“注意力”仅创造事件相比，记忆和想象力产生意义、冲突和个人乐趣。于果·明斯特伯格认为 电影的各种剪辑方式对应了高阶的心理功能，它们赋予表演和摄影机运动戏剧性的意义和结构 。
情感是心智活动的最高层次，与情感相对应的是故事，它是电影这种叙事艺术里最有价值的部分，也主导了电影其它层次的进程。因此 于果·明斯特伯格提出了电影的素材譬喻——不同层次的心理活动 。
不同的拍摄角度、构图、画面大小和灯光等引起人们的选择性注意，大脑对这些连续图片进行处理从而产生运动幻象；剪辑通过压缩或拓展时间，创造节奏、闪回或梦境，形成观众的记忆或想象。电影的主要目的是创造情感，是心理而非外部世界的媒介，它的根基是主体的心理世界。
鲁道夫·爱因汉姆（Rudolf Arnheim）
与于果·明斯特伯格的理论本质几乎相同、却产生更广泛影响的鲁道夫·爱因汉姆在1932年出版的《电影作为艺术》引起了人们的兴趣。他来自 格式塔心理学派 （强调整体不等于部分之和，意识不等于感觉之和），认为只有电影的艺术形式（而非它所摄录的事物）才在他的讨论范围之内。
鲁道夫·爱因汉姆认为电影不是表达现实的媒介，它不是对外界事物（比如声音、姿势等）的自觉运用，而是对我们呈现世界的方法的自觉运用。电影艺术是再现和变形之间张力的产物，它的美学基础不是世界已经呈现出的事物，而是对呈现世界的事物或方法的美学运用。因此，鲁道夫·爱因汉姆认为我们 应当抑制写实的电影技术，而选择艺术性的表达方法 。
自然的知觉每被限制一份，潜在的审美知觉就增加一分 ，鲁道夫·爱因汉姆将电影具备的与自然知觉无关的性质——升格降格、淡入淡出、溶解、叠印、定格、倒排、变焦和滤镜引起的变形赋予了审美知觉。艺术过程对他来说，就是 知觉活动 的典范，艺术家恰当处理外部世界的刺激，然后在两者的力量达到均衡的时刻，成功表达自己与外部世界的状态。
艺术家从外部世界获得原始刺激，将其看成物体和事件，然后将这些事物投射到一个想象的形式上面，再返还给外部世界。外部世界随之发生反应，迫使艺术家修饰其形式，直到艺术家与外部世界都感到满意为止。如此一来，艺术既表达了艺术家，也表达了外部世界。
谢尔盖·爱森斯坦（Sergei Eisenstein）
谢尔盖·爱森斯坦对电影的见解更加丰富和复杂。他在电影创作中非常强调“震撼力”，强调电影的素材是“吸引力”，认为通过对吸引力结构的精确计算，电影创作者可以决定观众的心理进程。谢尔盖·爱森斯坦对蒙太奇的态度经历了很多戏剧性的转变，从联想派的立场转到发展心理学，他有时把电影看作机器，有时又看成有机体，有时把电影形容为有力的修辞说服工具，有时却说成是了解宇宙的神秘方法。
谢尔盖·爱森斯坦认为，电影应将现实分解成不同素材（这一过程可称为“中和化”）然后运用它们创造出新的更高层次的表意，欣赏一场电影所受的震撼绝不应只来自故事本身，而是每个场景中的每个元素创造出的一连串冲击力。
将不同的冲突组合列在一起，谢尔盖·爱森斯坦创造出不同的蒙太奇概念，蒙太奇指挥不同元素组成电影的号令声。他将观影体验看作一种自我中心的活动，观众把银幕上的影像当作他们前认知阶段经验的展现。
元素中和化的主要功能就是移情和通感，通过移情，许多不同元素的组合可能产生一个新的效果。电影中经常有许多元素同时出现在银幕上，它们可能相互补充，提升效果，也可能互相冲突，产生新的效果，或者使用出乎意料的元素产生需要的效果。后者就是最高层次的移情。
贝拉·巴拉兹（Bela Balazs）
《电影美学》是贝拉·巴拉兹的重要着作，他认为只有在经济条件允许的情况下电影艺术才能发展。电影是一种艺术创造的过程，素材并不是现实本身，而是某种符合人们的经验，且能够转换成电影的“电影题材”。艺术永远无法捕捉真是本身，它用自己的手段处理现实，、赋予客观世界以人类特有的形式和意义。贝拉·巴拉兹看重电影题材的选择，建议最好改编那些普通的作品，它们被改变为成功的电影的可行性比较大。他同时也认为，只有那些具备天分和活力的人，才能从经验中抓到电影素材，而不是像大部分理论家认为的那样，素材是人人唾手可得的。
贝拉·巴拉兹支持新技术，但坚持这些发明必须用在加强形式而不是写实上。影像是人类的建构，不应用来表现真实，而是批评或回应真实，而电影的惯常手法都和人类的心理进程有自然的联系。不过，并没有那么着迷于纯粹的形式，他常批评过度变形的电影，他希望在保留事物本身状态的同时，通过电影技巧提升事物的意义。
好的剪辑······可以引起我们的联想并给予其一个确定的方向······在这种影片里，我们可以看到在人的思想意识中运行的内心联想过程。
我们看到，电影的形式主义推崇着将关注力放在电影的艺术技巧与表现方式上，倾向于把“高度视觉化”的风格置于自然主义风格之上。不过，虽然大多数形式主义者都认同这种观点，但从最初的一批理论家开始，就不断有人努力避免这种过分简化的倾向。
参考资料：《经典电影理论导论》
【美】达德利·安德鲁着
李伟峰 译
D. 电影小知识1：现实主义和形式主义
即便电影早已成为普通老百姓生活中的一部分，但其本质上仍属于一种艺术形式，既然是艺术，其自然有流派之分。
早在19世纪末，电影已朝两个方向发展，即 现实主义 和 形式主义。
长久以来，坊间都把卢米埃尔兄弟和梅里爱分别称赞为电影写实传统和形式传统的始祖。
19世纪90年代中叶，法国的卢米埃尔兄弟就用短片记录每日发生的事，借以娱乐观众。诸如《火车进站》等影片会使观众着迷，主要是因为这些影片捕捉了事件流动、自然的影像，宛如随处可见的真实生活。
约莫同一个时期，着名法国导演乔治·梅里爱也拍了一连串强调纯属想象的奇幻影片，诸如《月球旅行记》等电影，都典型地混合着幻想式的叙事和奇巧的摄影。
要注意的是，“现实主义”和“形式主义”只是概括而非绝对的名词。当规划某些极度倾向这两种风格的电影时，才会主要提及这两个名词，但风格如此清楚的电影并不常见，换句话说，很少有电影是绝对的形式主义或现实主义。
现实主义--
早在1910年，俄国伟大的小说家列夫·托尔斯泰就说过：“这种转动着手轮的机器，会造成我们生活的革命，它直接攻击老式文学艺术，其变换迅速的场景、交融的情感和经验，比起我们熟悉的、沉重的、早已枯涩的文学强得多，它更接近人生。”彼时他早已深知这种新艺术形式将超越19世纪现实文学的光辉成就。
评论家和理论家都称扬电影是所有艺术中最写实的，因为它能捕捉经验中真正拟真的声音和影像。
比如2003年的美国电影《怒海争锋：极地征伐》，对于电影中所制造的拿破仑海战的惊涛骇浪，剧场导演只能用象征的方法打风格化的灯光和做音效来形容风暴，小说家使用文字，画家则在平板的画布上用画笔和颜料发挥。但电影导演却能将摄影机投入骇人的经历中，使人如亲临其境。观众可以不用真正陷入危险却体验到其刺激。
“现实主义”和“现实”并不属于同样的含义。现实主义是一种特别的电影“风格”，而“现实”则是所有电影（不管是写实还是表现）的原始素材。基本上导演在现实世界中寻找素材，但他们如何处理这些素材——如何设计及经营——才是决定他们风格的重点。
大致来说，写实的电影企图尽量以不扭曲的方式再复制现实的表象，在拍摄事物时，电影工作者想要表达与生活本身相似的丰富细节。但无论现实主义或形式主义的电影导演，都必须选择（强调）混乱现实中的细节，而现实主义电影中，这个“选择”的因素较不明显。
简言之，现实主义者较想保持一种幻觉，即他电影中的世界是未经操纵而较客观的反映了真实世界。另一方面，形式主义者却丝毫不做这种处理，他会故意使素材影响扭曲或风格化，使大家明白其影响并非真的事件或事物，他也会故意扭曲其他细节的时空脉络，使其“世界”与真正可见的物质世界大不相同。
现实主义的风格大致来说并不醒目。其艺术家在面对素材时，宁愿抹杀自己，较关心电影显现了什么，而非如何操纵这些素材。体现在摄影机上的运用是相当保留的，它基本上是被当成记录的工具，尽可能不做“评论”地复制表面可见的事物。某些现实主义者的目的常是粗糙的视觉风格，在形式上并不求完美。其最高准则是简单、自然、直接。
不过并不是说现实主义电影缺乏艺术性，因为最好的现实主义艺术擅长的便是隐藏其艺术手段。
形式主义--
形式主义的电影风格就花哨许多。导演所关切的是如何表达他对事物主观和个人的看法。形式主义者通常是表现主义者，形式主义的自我表现至少和本身一样重要，其内在的精神面、心理的现实，都可经由扭曲外在现实世界的表面达成。摄影机被用来评论事物，是强调本质意义而非外在现实的方法。形式主义的电影有相当程度的操纵和对“现实”风格化的处理。
形式主义电影中，导演的个人标志通常非常明显，操纵叙事元素与风格化视觉元素都流露刻意的痕迹。故事基本上是导演个人情感的抒发，对客观现实的忠诚一般而言不是导演的考虑。艺术上高度风格化的影片类型如歌舞片、科幻片等，都是形式主义的电影。影片充满高度象征性的元素，情感均借形式传达，大部分电影风格大师都是形式主义的信徒。
比如1934年美国电影《美女》，影片中导演雷·恩赖特用奇特的鸟瞰镜头，把美丽的女孩以整齐划一的排列，成为半抽象的视觉单位，宛如万花筒般使观众着迷。电影中的编舞创造了人工化的、脱离现实世界的形式，当时遭受过经济大恐慌的观众无不潜入电影院想逃避现实生活，他们宁可要幻梦和沉醉也不愿面对真实生活的困境。
古典主义--
大部分现实主义者认为“内容”比“形式”和技巧重要。题材本身永远是最重要的，任何分散对内容注意力的方法都值得怀疑。因此现实主义电影的极端便是纪录片，强调人与物的真实摄像，而形式主义电影则强调技巧与形式，其极端是先锋派影片，比如1961年的美国先锋短片《诱惑》，主题常以抽象形式出现，并强调形式之美，其纯粹的形式（非具象的色彩、线条和形状等）构成了唯一内容。
但我们日常所接触的大部分剧情片都居于这两个极端之间，称之为 古典主义 电影。
在古典电影中，“形式”和“内容”这两个词不是那么壁垒分明。许多时候，这些名词意思差不多，只是强调的程度不同而已。一个镜头的形式——即一个题材如何被拍摄下来——即是其真正的内容，不一定与现实中该题材给人的印象相同。
古典叙事电影通常避免极端的写实或形式主义风格，而比较倾向于带有一些表现风格，但影像的表面仍采取十分具可信度的处理手法。这类影片通常拍得不难看，但很少吸引观众注意到影像的风格。画面的取舍是由它们与故事或人物之间的关系来定，很少是因为写实的欲望或形式上美感的需要而来。
古典叙事电影向来以故事本身为重，叙事线很少逃离主题，强调故事的娱乐价值，因此经常屈从于类型的惯例，人物通常由明星扮演，角色性格也会被调整成个人魅力的展览场。
一般而言人物是古典叙事电影至高无上的元素，剧中人物常会被塑造为独具魅力，观众在观赏这样的影片时，会不自觉地去认同或反对这些角色的价值观与目标。
--总结来说，形式和内容最好是相辅相成地使用。在观看一部电影时，将艺术的某些部分孤立来看是有用的，我们如果能了解电影媒体组成的基本要素——其不同的系统——我们最终能了解电影的内容、形式和其他的艺术其实是一模一样的。
E. 形式主义有什么好处
相当多，但是和当代主流思想，包括实事求是，科学精神等相冲突。
1) 有利于团结陌生人，类似有团体形式。
2) 本身有一定的美感，比如诗词、歌曲的押韵、对仗；震撼而协调的画面感，抽象艺术等。
3) 利于形成某种套路，便于后来者的学习和跟进。
4) 法律的程序正义也是形式主义的一种。
在生活上，形式主义能保护人与人相处最后的体面。做人留一线，日后好相见。
形式主义，指的是一种只看事物的表象而不加分析其本质的思想方法和工作作风。它违背了内容决定形式、形式为内容服务，内容与形式相统一的科学原理。
形式主义的实质是主观主义、功利主义；其根源是政绩观错位、责任心缺失，用轰轰烈烈的形式代替扎扎实实的落实，用光鲜亮丽的外表掩盖矛盾和问题；具体表现是欺上瞒下，做表面文章，虚多实少，阳奉阴违喊口号多，不折不扣抓落实少。
形式主义（formalism）典型特征是脱离现实生活，强调审美活动的独立性和艺术形式的绝对化，认为是形式决定内容，而不是内容决定形式。
电影研究：
在电影研究中，形式主义是电影拍制的一种习惯，通常在片中会用上大量明显的电影语言，例如剪片、拍摄镜头，摄影机的移动，道具及场景设计等，在片中加入大量人造元素，着重于人工的电影体验。
形式主义的电影包括：爱森斯坦的《战舰波将金号》、阿伦·雷乃的《去年在马里昂巴德》、希治阁的《敲诈》等。
F. 生活中的形式主义的例子
1、首先说会议，记不得是哪一个管理学大师（似乎是彼得·德鲁克）曾经说过这样的话：一个设计的最合理的组织应该是没有任何会议的。且不论德鲁克是否是胡说八道，但结合20余年的打工生涯，我自己的体会就是，判断一个企业是否高效，最简单的办法，就是看这个企业的会议数量，但凡会议数量很多的企业，效率是不可能高的。至于原理或者说原因，如果你真有兴趣，可以翻看德鲁克的管理学书籍。在现实生活中，虽然很多创业者、领导都知道会议低效这个问题，但大家都不愿意取消会议，其最主要的原因就是，没有人愿意独立承担决策后果，没有人有胆量有担当的承担决策后果。于是乎，一堆堆美其名曰集体决策的会议就这样诞生了，而会议多了，最累人的当属旁听者和记录者，一群满腹经纶的有才华也有菜花的Ladies and gentlemen（女士们先生们），对某个会议议题，一堆堆文采足以让散文家们汗颜的评论，让记录者半天也没有理解透这些高人们的琳琅妙语。不说真话、不说实话、不解决问题、不做决策成了当前一大部分会议的主题。这种形式主义，在各家企业都有。希望能够有一天，这样扯淡的形式主义会议，越来越少。
2、再说加班，不管996有多么的无耻，但依然会有道貌岸然的奋斗者们、企业家们、资本家们，拿出奋斗的精神，拿出一箩筐的妙语，把剥削劳动者说成了妙笔生花的奋斗改变命运。如果真实的是有事可做，有事需要加班还好，但麻烦的是有很多加班完全属于形式主义。举例：领导没有离开，于是下属们就不敢离开。当某次某个下属在领导还未离开前离开了，第二天的会议上，领导会说，我们有些人把办公室工作当成了差事，朝九晚五，同志们哪，竞争那么激烈，我们不努力，不加班，行吗？于是乎，第二天第三天第四天，领导没有走，则下属们都不敢走，而留下来的除了一两人真实的忙着工作外，另外大多数人有看新闻的，有玩游戏的，有写自己的文章的。当领导收工了，看看忙碌着的下属们，领导会心的笑了。加班形式主义就这样成为了常态，我了个去？如果从几何学的角度，这样的领导，属于脑袋位于屁股的上方，如果从生物学的角度，这样的领导，属于脑袋长在了屁股的上方。
3、其三说一说业绩形式主义。目前大多数企业都为了提高人均效能，很多都引入了业绩考核指标，还想当然的把业绩考核称之为“让干事的人多获益”，但真正在制定考核指标的时候，那些脑袋位于屁股上方的领导们，开始充分发挥人治的特点来，做事与否，你说了不算，我说了不算，屁股说了算。于是大多数业绩考核的企业，多做事的，多错，且被扣绩效。而那些天天准点上班，从不迟到早退而且经常加形式主义班的，绩效常常高于其他人。这种考核体系，让整个企业，越来越胖，越来越弱，终于有一天，走上了破产清算的道路。
4、第四说一说禁拍马屁的形式主义。有一个故事最为典型，说某天一个新任领导A君上任，上任前他就听好多人都说，企业里的B君十分会拍马屁，没有任何人觉得这B君有办事的能力。于是上任第一天，领导叫来了B君：“老B呀，同事们都说你只会拍马屁，不干实事，可有此事啊？”。B君一听，脸上漏出委屈且诧异的表情：“A总，冤枉，前一任领导不爱听反对意见，我是迫不得已为自保而已呀。哪像A总您，明察秋毫，关键您能听进不同的意见，在您面前，我立马觉得我们企业将迎来跨越式的发展，A总您放心，我一定全力以赴配合您，还请A总您多给一些任务给我。”。A总听了，心里如花般的绽放，心想，看来这老B确实是被冤枉了……于是，B君从办公室主任提拔为A总的助理。从此以后，这个企业每次开会，总是一片和谐，A君君临天下般，不到两年把企业送进了医院。
5、最后说一说敬业的形式主义。如果从企业发展或者经济发展的角度，敬业是需要的也是应当的，但这里所说的敬业是真实的敬业而非为了考核、为了领导表扬、为了谋取私利的形式主义的敬业。在现实社会中，结合多年的工作经验，可以总结出这样的观点，凡是能力强的员工，决策速度、办事效率都会比较快，在多数情况下，他能用别人一半的时间就完成同样的事。在现实世界中，由于这些能干的人，通常情况下不爱说好话或者巴结领导，所以在现实表象上，似乎他们都不那么敬业，因为他们已经快速完成了自己的工作，但不会像那些能力差的员工，为了工作，舍生忘死般加班加点，而领导在评审时，尤其是脑袋长在屁股上的领导，并不会表彰这些用短时间完成任务的员工。于是敬业就成了一个加班的代名词，这种形式主义，最为扯淡。
G. 个人如何避免形式主义
要想整治形式主义，要从期根源入手： 反对形式主义,最根本的是要端正思想路线。我们党的思想路线是实事求是,形式主义与实事求是是背道而驰的。我们一定要把实事求是的思想路线和密切联系群众的工作路线统一起来,把实事求是的精神内核和外在要求注入和贯彻到群众路线教育实践活动的全过程,不能把教育实践活动变为另一种“形式主义”。要做到讲实话、鼓实劲、办实事、求实效,真正把中央的路线方针政策不折不扣地贯彻落实好；把党和人民的利益放在第一位,作为一切工作的出发点和落脚点,真正做到想群众之所想,急群众之所急,解群众之所难。这样,形式主义就失去了存在的基础。
反对形式主义,关键在领导。解铃还需系铃人。形式主义的始作俑者就是部分领导干部,因此,铲除形式主义关键在领导。反对形式主义,必须从领导机关和领导干部做起,上级要为下级做出样子。一方面对自己分管的工作,对下级布置任务、检查工作,都要考虑到切实可行,坚持摒弃华而不实的东西。另一方面,对下面形式主义的东西要有所警觉,千万不能光听听汇报、看看典型,要到群众中去,作一番艰苦的实际的调查和了解,以获取真实的情况,从而不致被“形”所遮,为“表”所感。尤其是,不能与下面搞形式主义的行为同化,防止形式主义越过领导关。 反对形式主义,最有效的办法是充分发扬民主,走群众路线。形式主义者的一个共同特征,是眼睛向上。他们做样子,是给上级看的,心中根本没有群众。谁搞形式主义,群众看得最清,感受最深,也最痛恨。因此,反对形式主义,必须依靠群众来进行。要把评议权真正交给群众,把领导机关和领导干部的活动置于群众的监督之下,工作孰优孰劣,让群众来评判。
反对形式主义,治本之策是深化干部制度改革。形式主义屡禁不绝,最深层的原因是干部制度不健全,或者说现行干部制度的某些弊端必然产生和助长形式主义。要从根本上克服和杜绝形式主义,就必须深化改革,从干部制度上解决问题。深化干部制度改革,是反对形式主义的治本之策,只有解决了制度问题,形式主义才能得到根治。选人用人,是一种无声的导向。要以问题为导向、以务实为追求选拔干部,才能把讲实话、出实招、办实事、务实效的干部选拔出来。对那些热衷于搞形式主义的人,不仅不能提拔重用,还要严厉批评,造成严重后果的,要给予党纪政纪处分,以此形成正确的用人导向,有效遏制形式主义的滋生蔓延。
H. 形式主义和现实主义的主要区别是什么
形式主义和现实主义的区别为：
一、对事物的表现不同
1、形式主义：只注重形式而不注重实际。
2、现实主义：现实主义更忠实于表现事物本
二、意义不同
1、形式主义：表达的只是一中表面的虚物。
2、现实主义：现实主义表达的是真实存在的本质。
三、在电影中的处理方法不同
1、形式主义：形式主义的电影风格就花哨许多。导演所关切的是如何表达他对事物主观和个人的看法。形式主义者通常是表现主义者，形式主义的自我表现至少和本身一样重要，其内在的精神面、心理的现实，都可经由扭曲外在现实世界的表面达成。
2、现实主义：（不管是写实还是表现）的原始素材。基本上导演在现实世界中寻找素材，但他们如何处理这些素材—如何设计及经营—才是决定他们风格的重点。
I. 建筑师看电影（18）：关于电影中“地狱”的形式主义研究
这个世界可能是另一个世界的地狱。——赫胥黎
天堂和地狱都是现实生活中并不存在的空间。正是因为它们不存在，所以具备了强大的神秘感和不可预知性。在电影里，这两种场景都是基于导演和设计师的幻想创造的世界。天国是属灵的，其荣美超过世间万物，无法用二元对立的物质来形容，故保罗说：“那是好得无比的地方”。这类影片包括《可爱的骨头》、《冒牌天神》等；而地狱正好相反，地狱黑暗而诡谲，隐藏着世间所有的邪恶和不完美。在这样的空间里发生怎样奇幻的故事都是不为过的，导演和设计师可以完全放开脑洞，尽情畅想。此类影片包括《与神同行》、《美梦成真》等。后面会对《与神同行》的地狱设计做详细解析。
但丁诗中的地狱形似一个大漏斗，底在地球的中心，而口在北半球。紧贴漏斗的内壁是一圈一圈的圆环，愈向下愈小，共有九圈：分别代表林勃（尤大环）、色欲、饕餮、贪婪、愤怒、异端邪说、残暴、欺诈、背叛。罪人的灵魂按其罪恶的大小，安排在不同的层级中。地狱与阳世之间有一圈走廊，住着一群对是非不置可否的懦夫。这些灵魂既为天国所抛弃，也为地狱所不容。
韩国电影《与神同行》的世界观是构建在东亚文化圈中非常熟悉的“因果业报”和“转世轮回”基础之上的。但却结合了现代司法诉讼体系的“检、辩、审”三大机制。电影中七个地狱对应不同的罪行，借鉴了中国传统“十八层地狱”的概念。因影片一切故事情节均基于“地狱”场景而展开，因此场景需符合东方人心目中对于“地狱”的固有认知。在实现地狱场景时，导演和场景设计师采取了借鉴现实景观的方式，即不同地狱有着不同的自然风貌，选择水、火、铁、冰、镜、空气、沙7种元素打造7个地狱空间。分别是：살인（杀人），나태（懒怠），거짓（说谎），불의（不义），배신（背叛），폭력（暴力），천륜（天伦）。场景设计师利用火元素做成火山岩浆，建构谋杀地狱；利用水元素打造水幕特效，制作懒惰地狱；为了打造更为真实的视觉效果，动用了韩国最大规模的摄影棚，用600吨土堆出山的模样，再栽种树木铺上草坪打造出山林景观；为让以沙为主的天伦地狱更逼真，甚至远赴蒙古采集沙漠样本，才完成7大地狱的场景设计，充满想象又显示其合理性，堪称“非写实”场景空间的设计楷模。
电影通过复杂的人物设定展现了亲情、救赎和人性的复杂，并暗讽社会现实问题（贫富差距、军队霸凌等）。即使是正义化身、千年不遇的贵人男主（高尚死去的人），也有不为人知的黑暗面。让奇幻电影在大量使用特效场景的同时，拔高了主题，深化了立意。电影的副标题是“罪与罚”，行走世间，又有谁能对问罪做到我心坦荡。主角作为救人而牺牲的英雄，在杀人地狱受到审判，而判官的依据却是他没有在火场里救出自己的同事，而选择性地忽略他其实成功救出了另外8个人。每个人有自己的立场，一人的地狱，也许就是另一人的天堂。电影里每个地狱具象化，通过火、水、冰雪、剑（铁）、镜、沙漠、落石等元素展现，成功渲染了奇幻的地狱场景，使得观影体验感更强。
朱塞佩·特拉尼(Giuseppe Terragni 1904—1943)是意大利建筑师，服务于墨索里尼时期的意大利政府，为复兴意大利的传统文化而做建筑设计。因法西斯政权的覆灭而英年早逝。他设计的但丁纪念堂虽然没有最后建成，甚至只有最初的设计稿，但仍然可以一窥但丁笔下的地狱真容。
张永和说：“文学建筑又是什么样子呢？帮助回答这个问题的惟一线索是意大利建筑师特拉尼在1938年设计的但丁纪念堂，其建筑是对《神曲——地狱篇》的空间性建构性阐释。”但丁纪念堂注入建筑文学的精华，让它有了灵魂，并且是采用极其理性的空间处理手法——理性的图形像素、理性的功能布局和理性的叙事线索，使建筑成为史诗的悼词，而这些只有当我们进入建筑内部才能深刻体会到。
开阔的庭院尽头是一排排的柱子组成的矩阵,象征着《地狱篇》迷失的森林,这即是《神曲》中的再现。一共100根直径1米,高约7米的石柱,以横向和纵向间隔1米组成了一个规整的正方体阵列。在《神曲》中地狱是一个大漏斗状的空间,一共分9大层,直抵地心,越是深层空间越小,受到的惩罚越深,罪孽亦越深。地狱的空间在平面上看是一个黄金比例的矩形,被分成了7个完美正方, 每个正方形又都是之前一个正方形的黄金比,并且在空间上逐渐下沉。7个空间由7根直径递减的柱子支撑着7块黄金比例的完美正方形石板,彼此之间也留有些许缝隙。观者在建筑中行走,就犹如但丁在《神曲》中的经历一样,作者意图通过空间的变换、衔接,对观者产生强烈的感染力。
事实上，但丁纪念堂不仅仅是对《神曲——地狱篇》的阐述，而是对整个神曲历程的阐述，其中包括地狱篇、炼狱篇、天堂篇等。特拉尼将文学意义的空间想象抽象为建筑意义的视觉空间。游历但丁纪念堂的过程重复着但丁在《神曲》中的经历。
（1）入口：走近但丁纪念堂，参观者面对的第一元素是一堵与主体建筑平行的独立墙。它隐藏了建筑本身，并创造了一条微微倾斜的内街引导至入口，使从帝国广场大街走来的游客可以自由通畅的看到罗马斗兽场。穿出内街后到达的入口同样平行于建筑表面。入口狭窄到需要参观者排成一列才能进入，由此被动地产生一种朝圣的心情。如此两个平行通道所造成的模糊性，对应着一个但丁式的理由：“我无法说明我是如何步入其中”。
（2）入口庭院：并不是整个《神曲》历程中的一部分，但却是特拉尼苦心经营的结果，这个看似“故意”浪费的空间，可以隐喻但丁中年“迷失”的生活。其一侧的100棵大理石柱，对应着《神曲》开端但丁迷失的森林。庭院空间不对应《神曲》中的章节,但显然也是建筑师的精心设计,仿佛是为了即将开始的不凡旅程做铺垫,又像是在观者莫名走出带威压感的通道后,进入了极反差的开阔空间,更加重心中的情绪。
（3）地狱：观者穿过一条走廊，上几级台阶来到地狱空间的入口，这里矗立着许多塑像。它们是隐藏在“地狱之门”下的序言。《神曲》中，但丁所遇的地狱的城门上刻着：“……抛弃所有的希望吧，你们这些由此进入的人。”这是整个《神曲》中最有名的短语，特拉尼刻意在这里重复的记录着。整个地狱空间通过平衡比例的墙体、柱、顶棚，以及从顶棚渗漏下来的时刻变化的光线，创造了一种从现实世界中脱离冥想的氛围。特拉尼完美的将地狱的阴郁与压迫以对尺度的精确控制表现出来：“迫近的感觉……七根柱子和它们所支撑的的结构相比，有着沉重的比例。环绕这组柱子以螺旋形的想象中的流线将制造一种流动的空间效果。”
（4）炼狱：从地狱到炼狱的转换是通过从地狱角落的长长的坡道完成的。《神曲》中“地狱中深坑的空虚”与“炼狱中神秘的山体”，特拉尼通过高差变化在空间的中心创造了它们的缩影。地狱中螺旋下降而炼狱中螺旋上升。炼狱和地狱在形状和大小上几乎相同，但是气氛却是完全不同（图10）。特拉尼是这样解释的：“我们所计划的，代表第二章的场景没有忽略这样一个诗意的感觉：通过运用照射在有着大范围开口的屋顶上产生的丰富的太阳线效果，成功地使参观者感觉到舒适，重新唤醒他对于天空的注意，但仍然被几何形约束着。”
但丁死于700年前，他是第一个到地狱参观并且把参观过程详尽地写成攻略的人。他写的那本书叫《神曲》，这几百年来，人们想象地狱的样子，全是按照《神曲》的描述来想象。为了把《神曲》普及给苍生，丹·布朗（Dan Brown，《达芬奇密码》作者）写过一部小说，三年前好莱坞拍成了电影《但丁密码》，主演是着名的汤姆·汉克斯。
但丁在《神曲》里依次走过了地狱、炼狱和天堂。其中地狱部分最惊人、最精彩、也最恐怖。在但丁的设定里，地狱是一个越往下越狭小的螺旋漏斗形。地狱的开口在北半球，底部在地球的中心，从上到下，是一圈圈的圆环。地狱一共有九层，那些鬼魂待在哪一层接受惩罚，得看他犯的罪行有多重，越重的在越下面，受的折磨越惨。最底下、也是最中心部分，是地狱之王所在的地方。地狱之王叫提斯，又叫琉西斐，他就是撒旦。
第一圈：是不信仰基督教的人呆的地方。他们没犯过罪，但是因为出生得太早，活着的时候基督教还没诞生，没受过洗礼，所以没有上天堂，不过也没受什么罪。写《荷马史诗》的荷马，古希腊哲学家亚里士多德、苏格拉底、柏拉图这三代师徒，苏丹王萨拉丁，都在这一层。
第二圈：是给管不住下半身的人留的。包括埃及艳后克娄巴特拉、引发特洛伊战争的海伦，还有一些有桃色纠葛的人们。这一圈的惩罚还算比较轻，就是用狂风不停地吹那些罪人。
第三圈：是给管不住嘴巴的人。上面那层是刮大风，这层就是下大雨。那里还有一只三头狗，每天就是抓住那些鬼魂，把他们生吞活剥。
第四圈：留给吝啬和浪费的人。他们分成两边，一边互相谩骂，一边互相推搡，周而复始，循环往复。
第五圈：给性格暴戾的人准备的。他们永远站在腐臭的沼泽里，赤裸身体，浑身脏臭，互相殴打。殴打的时候，手、头、胸膛、脚、牙齿，全都用上。
第一到第五圈，是地狱的第一阶段，在冥府的首都狄斯城之外。这里的鬼魂犯的都是轻罪，受的惩罚也相应较轻。但丁跟着他的引导者、古希腊诗人维吉尔也走马观花，参观得比较快。但接下来，就没那么简单了，鬼魂需要坐船前往，上了岸就到了狄斯城。城门上有上千个堕落天使阻拦他们，还有三个血淋淋的复仇女神吓唬他们。这里收容的都是罪逆深重的鬼魂。
第六圈：那里有一片处于火焰之中的坟地，这一层的灵魂躺在棺材里哭泣。他们是邪教徒。邪教徒和第一圈那些不信教的异教徒有什么区别呢？按照但丁的解释，异教徒是没来得及信仰基督教的人，邪教徒是不肯信仰基督教的人，一个是不能，另一个是不愿。后面那个肯定罪孽更大一点。
第七圈：这一层折磨的对象是脾气暴虐、暴君、自杀者和藐视上帝者，一言不合就动手的人。但比较复杂，分成三小圈。
第一小圈是“一切杀人者和一切恶意击人者，一切掠夺者和一切强盗”，他们泡在一条沸腾的血河里被煮。征服欧亚的亚历山大大帝、威震欧洲的“上帝之鞭”匈奴王阿提拉这样杀人无数的君王，就在这里受罪。
第二小圈是一座树林，里边的树木全是寻短见的自杀者变成的。但丁起初不知道，随手折了一根小树枝，那个人就流血了，痛苦地呻吟起来。
第三小圈，亵渎上帝和自然的鬼魂困在一片干燥滚烫的砂地上，有的仰卧，有的蜷缩，有的走来走去。天上有火雨浇灼，地上有烫沙煎熬。
第七圈和第八圈之间又是一段悬崖绝壁，但丁和维吉尔骑上了一头有蛇的身体、正人君子的脸孔，而且还会飞的怪兽向下飞去。
第八圈：这层非常深，是同一个圆心的十个深谷。相应地，有十种人在那下面——淫媒和诱奸者；阿谀者；买卖圣职的教皇们；占卜者；贪官污吏；伪善者；盗贼；恶谋士；散播不睦者；伪造金银者。
第九圈：这一层是一个冰湖。杀害亲人的、卖国的像《权力的游戏》佛雷家族、谋划“血色婚礼”那样违背“宾客权利”的、出卖主人的、有罪孽的鬼魂永远冻在里面，不得超生。他们还互相撕咬，惨不忍睹。
最中心，就是撒旦。他是个巨人，从胸口以上都露在冰的外面，头上长着三张脸，每张嘴都在嚼着一个罪人，分别是出卖耶稣的犹大、出卖凯撒的勃鲁多和卡修斯。也就是说，在但丁看来，古往今来最坏的人，就是忘恩负义的叛徒。
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J. 型事主义是什么意思
形式主义，指的是一种只看事物的表象而不加分析其本质的思想方法和工作作风。它违背了内容决定形式、形式为内容服务，内容与形式相统一的科学原理。
形式主义的实质是主观主义、功利主义；其根源是政绩观错位、责任心缺失，用轰轰烈烈的形式代替扎扎实实的落实，用光鲜亮丽的外表掩盖矛盾和问题；具体表现是欺上瞒下，做表面文章，虚多实少，阳奉阴违喊口号多，不折不扣抓落实少。[1]
形式主义（formalism）典型特征是脱离现实生活，强调审美活动的独立性和艺术形式的绝对化，认为是形式决定内容，而不是内容决定形式。
中文名
形式主义
外文名
formalism
思想根源
唯心主义
哲学基础
形而上学
快速
导航
社会根源表现形式政治危害解决办法学术流派社会评价
各方定义
宗教
宗教上的形式主义代表对仪式、典礼、与遵守规则的重视，更甚于其意义。
法律
形式主义是法学中的一个流派，着重审讯过程中的公平更甚于最后的实质结果。过程的效率高低决定着一个形式的好坏。
人类学
在经济人类学，“形式主义”指新古典经济理论在理论层面上在人类社会的应用。
批判
大致上，“形式主义”在文学艺术的范畴中，代表了着重于作品艺术技巧、美观程度、遣词用字的技巧；但并不着眼于作品的社会和历史背景。
文学批评
在当代关于文学理论的讨论中，I.A.理察斯的批判派与他的追随者——传统上称为新批评主义，有时被标签为“形式主义者”。在这个情况下，形式主义的意思是古典修辞学的延续。俄罗斯形式主义是二十世纪的一个学派，以东欧为基地，亦植根于语言学和童话理论化（内容被认为是二手的，因为“故事”是形式，而“公主”就是童话故事公主）。
诗歌
在现代诗歌中，“形式主义诗人”可以说是“自由诗人”的相反。这些只是标签，不能完全概括他们之间的区别。诗歌中的形式主义代表着重诗歌中的押韵、声调、字数句数等，多于诗歌本身的主题、内容或意义。为了清楚分别这种诗和所谓的“古体诗”，有些时候会用“新形式主义”这个字眼。
电影
在电影研究中，形式主义是电影拍制的一种习惯，通常在片中会用上大量明显的电影语言，例如剪片、拍摄镜头，摄影机的移动，道具及场景设计等，在片中加入大量人造元素，着重于人工的电影体验。
形式主义的电影包括：爱森斯坦的《战舰波将金号》、阿伦·雷乃的《去年在马里昂巴德》、希治阁的《敲诈》等。
社会根源
形式主义的产生，有其思想理论基础和社会历史根源，思想理论基础是唯心主义形而上学，社会历史根源是习惯势力和传统文化负面影响。具体到一个单位形式主义产生的根源有二。
形式主义漫画
一是名利思想。功利主义的私心是滋生形式主义温床。个别领导为了个人和单位出名，显示所谓“成绩”，热衷于搞一些声势大、规模大、影响大的“明星工程”；不考虑单位实际和能力，到处出国考察，每天大吃大喝，浪费国家大量财力、物力；有的眼睛长到头顶上，“只要领导满足，不怕群众骂娘”；有的抓工作只顾眼前，不顾长远，以牺牲单位长远利益为代价换取个人名利。
二是懒惰作风。惰性引发飘浮思想，只管形式，红火，喜欢把功夫下在形式上，只管快，不管效果怎样。有的满足于以文件贯彻文件，以会议贯彻会议，只满足上级指示原本传达，该抓的问题没有及时抓，该解决的问题没有很好地解决。
“形式主义害死人”，基层和群众深恶痛绝。根治形式主义顽症，一定要在思想根源上正本固元，在重点难点上猛药除疴，在责任落实上动真碰硬，在源头治理上防患未然。[1]
表现形式
形式主义在一些党员、干部中表现得相当严重。比如，检查工作前先给下面打招呼，领导来基层调研时安排个“经典线路”，往政绩材料里注水……种种表现不一而足。这些表现的共性是“虚”字当头、“空”字挂帅，净搞一些花团锦簇、虚头巴脑的花架子，场面上轰轰烈烈，实际上空空洞洞，中看不中用。
形式主义与党的思想路线背道而驰。它不从实际出发，单从表面上、形式上去估量情况，只讲一般原则、提空洞要求，却不拿出正确、管用的办法。这严重背离了解放思想、实事求是、与时俱进、求真务实的思想路线。
形式主义背离党的群众路线。只有扑下身子深入群众，着力解决群众反映强烈的突出问题，才能确保党中央的决策部署落地生根，巩固党同人民群众的血肉联系。敲锣打鼓、虚张声势，搞劳民伤财的形象工程、沽名钓誉的政绩工程，严重背离了党的群众路线。不为群众办实事、谋实利，不只会让各方面工作垮下来，而且会在群众中造成不良影响，为群众所痛恨，损害群众的积极性和党的威信，削弱群众对党的信任。
在实际工作中，形式主义者哗众取宠、弄虚作假，上骗组织、下欺群众，拿工作当演戏，是党性不强、思想不纯、政治动摇的表现。[2]
“厕所革命”让民众用上了卫生的厕所，成为最贴心的精准扶贫。但记者调查发现，中央高度重视并陆续出台相关方案及措施的农村改厕，在一些地方却“变了味儿”，出现了半吊子的“尬厕”——没墙、没顶，只有个蹲便器。在被新华社点名的山西省娄烦县，房前屋后、乡间路边、山坡沟里，没有围墙、没有顶棚、裸露在外的蹲便器随处可见，成为极其突兀的“风景”。而且浪费不只体现在厕所烂尾，像娄烦县下辖的凤凰村，全村常年住在村里的也就20来户人家，却修建