器皿微电影影像风格

A. 你们喜欢的微电影有哪些大家说说看

目前我最细喜欢的微电影是《我家有喜》。这个微电影内容很真实，演得很感人，我都被感动流泪了很多次。

B. 微电影制作存在哪些误区呢

情节设计平淡，缺少戏剧张力。许多公益微电影给人的感觉是：公益味有余，电影味不足。如《三个儿子》讲述三个热心公益的年轻人去养老院看望老人，故事情节非常简单，能让人有所震撼的主要在于三位老人的“回答”，但是三个儿子的所作所为显然表现得过于单调了——他们只是坐在老人面前，听他们说话、帮他们理理衣服、擦拭眼泪……该导演的另一部作品《三个爸爸》，在创作手法上与前片如出一辙：爸爸们去福利院看望脑瘫的患儿，给他们带去很多玩具，并不时地抱起小孩们玩亲亲……也许在现实生活中，这三个“儿子”和三个“爸爸”的确就是这么做的，日复一日重复着简单琐碎却充满温情的事情，但就艺术表现而言，这样的情节显然缺乏感染力和艺术张力，总给人缺点火候的感觉。也就是说，当这些真实的事件作为艺术表现的素材呈现在艺术作品中时，它必须有所处理，有所转换，在真实的基础上有一个艺术化的表现。正如着名学者陈晓云所言，“所有媒介都有长处和局限。并非所有让你觉得感动或震动或轰动的人或事都可以转换或直接转换成电影叙事。电影叙事的核心仍然与‘戏剧’相关：外在的戏剧冲突，或，隐含的戏剧张力。”所以，即便是那些再平常不过的小事，如果要通过影像艺术表现出来，“戏剧性”是必不可少的，当然对其度的把握至关重要，既不能流于形式，也不能过于夸张。

公益理念流于形式，缺少感人细节和实质性的努力。公益微电影《星星的孩子》是一部关注自闭症儿童的微电影。拍摄手法比较简单，实际感觉远没有宣传得那么感人，只是用字幕在反复强调“我们与他们生活在两个不同的世界”，“这两个世界是平行的，没有交集”……片子在反复强调“他们”与“我们”的不同，却缺少如何走入他们内心、真正让两个不同世界的人找到沟通点的努力，即片子太过于强调不同，而缺少了面对不同的态度。这使得公益的诉求流于表面，除了反复出现的蓝丝带和结尾放飞的孔明灯这些符号化的形式，并没有多少实质性的努力和作为，这是作为一部公益微电影的最大欠缺之处。这样的问题在同类公益微电影创作中不在少数，包括一些获奖作品。如同样关注自闭症患儿的微电影《会唱歌的鱼》，虽然总体风格比较清新，突破了人们对“公益”的刻板印象，但是整个片子节奏缓慢，细节也不够丰富，展示母亲为小鱼的成长付出的艰辛和痛苦的场景少得可怜。所以这位母亲最后情感爆发的段落虽然令人印象深刻，但是从情感逻辑上看，难免显得矫情和隔靴搔痒。我们无法指望观众花将近35分钟的时间去坚持看完一部节奏缓慢、流于形式又缺少感人细节的公益微电影。这让我想到常被人诟病的主旋律影片。我们不能因为它们的主旋律或公益性而降低它的审美标准，尤其是对细节和故事性的要求。相反，正是因为它们的主旋律或公益性才更需要有丰富的细节和吸引人的好故事去改变观众对此类影片的刻板印象。与一般影片相比，它们的细节应该更丰富，故事性应该更强，在观赏性上所下的功夫应该更多。

C. 两个人的微电影有哪些

1、《再见》

今夏，再见初恋——和娱爱情力作微电影《再见》讲述的是“主人公”是摄影师，在一次婚纱外拍得时候得知拍摄的新娘是自己还没放下的前女友，在剧烈的心痛下面对大海大喊发泄心中的难受后，忍着泪水，微笑的释怀面对并祝福新人。

D. 微电影摄影阐述之风格定位怎么写

方法如下:

如果你能看到导演阐述，这个基本就很好写了。一般这俩可以由一个人完成,起码考试的时候是在一起答的。所以，遵循摄影服务于导演风格的原则，从如何利用主光、辅助光去造型、叙事，确定构图、镜头运动、后期特效各个要素怎样服务剧本等分别阐述就可以了。

关键在于可操作性和统一性，不要光顾炫技或者弄一些看起来热闹实际上不通的东西。如果你觉得自己有审美和文学天赋，技术功底达标，那么这个什么风格阐述就是跟导演沟通后自然流露的事。

摄影阐述是摄影师对未来影片摄影艺术的总体构思和对拍摄工作有关方面设想的说明。

其主要内容包括：摄影师在对剧本和导演意图的认识和理解基础上产生的摄影立意，所要求的影像风格和摄影基调，全片总体造型处理（包括影片中的光线处理，色彩和影调的运用，构图等等），一些具体拍摄方法，有关光学器材的选择等。

摄影师的创作思维和习惯各有不同，摄影构思的详略和表达方式也不尽相同。摄影师必须在影片开拍前作出摄影阐述，并与其他创作部门交流，明确和统一摄影意图，以便有关部门为顺利完成摄影造型任务做好思想上和物质上的准备。

E. L&F影像工作室好吗麻烦了解的说下

看来你需要帮助，
多年来L&F影像工作室以其“时尚，经典，个性，唯美”的影像风格而知名于北京微电影市场。L&F影像工作室的作品多以欧式大气、欧式田园、欧式唯美的风格体现，让一直接受东方教育的我们领略与众不同的西方文化，带给我们一场自己主演的视觉盛宴。我们更期待在未来的日子里能够看到更多由L&F影像工作室拍摄的，我们自己做主角的时尚大气微电影。
希望可以帮到你v

F. 7电影系列怎么样

11月7日，搜狐打造的“7电影”第一部作品、演员王学兵执导的《坚定的锡兵》正式上线了，“7电影”是搜狐视频今年推出的大动作，邀请刘烨、黄渤、王学兵、黄磊、吴秀波、李光洁、张默这7位一线男演员每人执导拍摄一部电影，并辅以专业的团队打造剧本，以及高额的资金保证。王学兵的这部微电影，在故事上是改编经典作品，而影像上极尽新意，新锐导演果然锐字当头。 应该说，“7电影”首先从的形式和内容上就摆脱了网络微电影的俗套类型，独辟蹊径的发掘了一条有卖点又有看点的路。有望一举突破目前微电影的瓶颈，并且为这两年虽然繁荣却也枯燥的电影市场注入活力。而且“7电影”能邀请到7大男星执导筒绝对令其他视频网站只剩下羡慕嫉妒恨的份，要知道现在的网络微电影虽然也能邀请到一两个大明星，但更多的还是以二线明星撑场。而搜狐一下就找来7个一线男星，想不吸引眼球和点击，很难。 当然“7电影”最让人眼前一亮的卖点还是让演员来当导演。放眼国内外，演员当导演的例子不少，而且成功的也不少。即使只看国内，姜文的导演处女作《阳光灿烂的日子》叫好叫座，这两年的《让子弹飞》更是火的一塌糊涂；而像徐静蕾、蒋雯丽这样的女将也有很多亮眼的作品和成绩。 其实细看这些演员的导演作品会发现，他们非常有想法，而且不落俗套，往往会给观众带来惊喜。这次上线的《坚定的锡兵》是王学兵的作品，很多网友和观众应该都没想到他会拍安徒生童话，并且赋予一个短片如此多的高科技。王学兵的确是个很有想法也很有创意的新导演，绝对有理由让人喜欢他的作品。 和王学兵一样，其他几位男星也基本没当过导演，黄磊虽然拍过电视剧，但短片对他来说又是一个全新的领域。短片是非常考验导演的创意和想法的形式，对新导演来说更是有非常广阔的发挥空间。而且这七大男星作为演员的风格就十分迥异，此次当导演也势必百花齐放。尤其是其中还有几位非常有性格的演员，虽然他们的处女作未必能一下就出手不凡，但至少给国内影视界提供了新鲜血液。 此外，“7电影”这次走的是网络和院线双管齐下的发行模式。这两年国内电影市场异常繁荣，尤其是去年票房破百亿，让更多的热钱流入这个蓬勃的市场。但观众胃口被打开了，却并没有得到满足。今年10月以来，几十部电影进院线，但却很少有出色或者出位的作品，话题度和关注度都不高。而“7电影”无论是借着七大男星的名气还是本身的质量，都有希望成为电影市场的黑马。而且，这七位新导演中很可能真的有一两位从此开始导演之路，成为下一个姜文。

G. 电影的影像风格如何解释

.情节的发展结构（叙事方式）是形成一部电影风格最重要的因素，其次是蒙太奇的运用（就是场景与场景之间的转化方式，镜头与镜头之间的连接方式，情节与情节之间的衔接方式等等）再其次才是视角，构图，运动，色彩，角色的表现方式，还有就是节奏的把握了。

H. 佳能5D3拍摄微电影拍摄经验

佳能5D3拍摄微电影拍摄技巧有哪些?佳能5D3拍微电影的变革就在于，用低廉的价格能让普通大众，拥有最好的甚至超越35mm电影摄影机的动态画质!下面我为大家整理了佳能5D3拍摄微电影拍摄技经验，欢迎大家阅读参考!

佳能5D3拍摄微电影拍摄经验

一、佳能佳能5D3拍微电影硬件设备

1、三角架极其重要。照相机的架子本身不是为移动拍摄的，所以最好找摄像机脚架，这样才可以平稳拍摄摇画面，也才能保证长焦拍摄的画面稳定。我用的是利拍(Libec) 的摄像机专业架。唯一小问题是摄像机托板装在照相机上，使用时间长后照相机下面会有难看的挤压痕迹。

2、佳能5D3拍微电影镜头选择。一般来说，最常用的是超广角和长焦，中焦段一定要大光圈定焦。因为5D2是全副，所以可以按照电影头来选择。建议配置如下： 10mm(或12mm)--24mm 超广角 24--105mm 光圈大一点好，比如2.8 24-70的佳能红圈 120-500(600)mm 炮筒 50mm F 1.2 这个强烈推荐，人像专用。我用的超广角和长焦都是适马的镜头，实际拍摄证明，拍视频完全可以，但是价格便宜很多，如果不想在镜头上花钱，买这个就够了。

3、佳能5D3拍微电影聚焦问题。目前来说，如果没有合适的跟焦器配套，用5D2来拍摄动态需要跟焦的画面是相当麻烦。照相机镜头的对焦阻尼是很涩的，手感不好。当然了，偶尔用用问题不大。但是那个小液晶屏幕，看对焦只能看个意思。5D2有HDMI 接口，如过条件够好，可以考虑带一个720P的带HDMI的监视器去，这样现场显示就会比较靠谱。当然如果是专业跟焦员，他看刻度的那种，也行……不过……佳能镜头的刻度都在镜头的。上面非常的不方便。

4、佳能5D3拍微电影电池问题. 佳能5D3的原装电池一般可以断续拍摄2快4G卡，大概12分钟(建议用大容量的储存卡)。不要相信广告上说的可以连续拍摄2小时，那是直接打开机器拍的理论最大值，大部分时间你还需要取景、找焦点、找画面感觉，所以不可能用到这么长时间。所以电池极其重要，至少要准备3快电池才能保证不会出问题。电池可以选副厂电池，便宜，容量少一点，比原装少拍个1/4左右时间，但是应该足够了。

5、佳能5D3拍微电影如果经常拍摄城市宣传片或者风光片的朋友，肯定会常用到定格拍摄，比如日出日落夜景。这些镜头用5D2拍简直爽到极点了。一来分辨率超爽，后期可以调整的空间巨大，另一点，快门时间可以放的很慢，夜景尤其是车流的效果非常出色。慢门能大幅度降低画面躁点，画面显得特别的干净漂亮。这里特别要推荐买一个定时快门手柄，可以设置间隔时间自动拍摄。

6、准备足够的滤色片。(ND) UV必不可少，保护镜头必须，灰片也要带足，因为正午阳光下，ISO100光圈要收到8-11，而视频又不能过多加快快门速度(会造成缺少运动模糊，导致播放有抖动感)你想要得浅景深效果就没了。ND0.3 0.6 0.9 1.2最好都备上。常用的可能就是0.6 和0.9.

7、佳能5D3拍微电影取景器，超低和超高机位的大广角如果没有外置取景器，那是要命的。

二佳能5D3拍微电影注意事项

1、佳能5D3的液晶显示器有点偏亮，因为不要被画面看起来很爆欺骗，到了后期一看，一点都没有曝光过渡。当你吃不准的时候，拍一张照片，按照照片的曝光来，不会错。我就因为怕曝光过渡，结果收光圈过了，导致有些画面很灰很暗。后期校正的话，5D2 的mov毕竟不是red one的RAW,余地比较小.所以大家尽量前期拍的准一些。

2、佳能5D3拍微电影不太适合拍大幅度运动的画面。果冻效应的存在，让5D2能拍摄的片子类型有点局限，最合适的就是固定和缓慢运动场景，如果需要大量跟拍，快速移动，会造成画面直线物体倾斜变形。当然了，真要是拍出来，如果习惯也还好。

3、因为对摩尔纹的电路处理不佳，避免拍摄大量横条纹的画面。黑白交界处会出现彩色的干涉，相当影响画面质量，这个是广角情况下的常见问题。长焦不太会有，因为背景都虚的比较厉害。

4、如果有大量对白的故事情节，并且需要上电视播出，要谨慎使用如果你要制作上国内电视播出的.片子(25PS)，那么必然会遇到各式转换的问题。有两种方法，一个是通过插植把30FPS变成25PS，整体长度不变。带来的问题就是画面模糊，这个强烈不推荐。另一个方法就是把素材30FPS当作25FPS用，因为每秒多了5桢，所以有点小慢动作的感觉，这就是造成音频不同步。如果硬要同步，声音就会变调。所以，指望用5D2拍电影的朋友们需要谨慎使用，目前来说，只有支持24P 或者25P的bios出来之后，才可用来干活。目前只能拍摄对嘴型同步不敏感的广告、专题、风光片。

5、佳能5D3拍微电影的时候要注意，风格最好设成可靠，饱和度降低。这样在电视上才不会出现溢出。

6、佳能5D3拍微电影关于频闪：电压(发电车);用钨丝灯或kino;快门速度五十分之一秒。

佳能5D3视频拍摄强大

佳能5D3上市至今一直都在市场的最前沿，它凭借着过硬的性能配置与时尚专业的外观赢得了众多消费者的视线。该机不仅有着优秀的画质，在视频拍摄上也很强大，使用2230万像素，搭载DIGIC 5+影像处理器。整机综合性能非常强悍，对于摄影发烧友来说是款不错的单反哦!值得入手。目前佳能5D3在商家“沈阳汇达数码”处报价14200元。

外观上，EOS 5D Mark III还是以功能的可操作性作为首要的考量作为设计主线，与前代没有太大的设计变化，唯一有所改观的就是它采用了和60D、EOS 5机身相同的模式转盘锁扣设计，开关也移到了左侧拨轮的后方，左侧的拨轮增加了转盘锁，回归到了5D时代的操作方式。在握持手感比起前代产品5D2更胜一筹，右手在握持的时候可以很方便的找到按键进行设置。背部搭载一块3.2寸104万色液晶屏，取经、回放效果非常优异，纤毫毕现来形容也不为过。在机身接口方面，5D Mark III考虑的比较全面。有针对视频拍摄过程中负责监听工作的耳机接口，也有在棚拍时负责连接闪灯的PC端子接口，对于一款准专业的机身来说，拿来用作商业用途的应该不在少数，遥控器的接口自然也不能少。EOS 5D Mark III的电池依旧采用了LP-E6型锂电池，这枚1800mAh容量的锂电池，如果使用得当一次充满电实际可拍摄850-950张照片。

功能配置上，EOS 5D Mark III虽然使用了一颗新的2230万像素36×24mm感光元件，像素上并没没有大幅度的增加，其实原本5D2的输出画幅已经足够大部分应用了。5D3还应用了1D上的61点AF系统，其中更是包含了41个十字型对焦点，与上一代5D2的9对焦点、中央十字对焦点的AF系统相比，进步还是非常明显的。感光度范围ISO 100-25600，可扩展至50-102400，拍摄视频时ISO 100-12800可扩展至100-25600，可用感光度甚至达到了惊人的ISO3200，这点还是非常值得称道的，也延续了5D2的高感优势。曾几何时，大多数用户对于DSLR的视频拍摄功能还是习惯性地称为鸡肋功能，但是从5D2开始，众多的艺术家已经开始使用它进行创作了，众多的视频拍摄扩展设备也应运而生，总之，这个功能是佳能为它摘掉了“鸡肋”的帽子。在连拍能力上，5D3做到了最高约6张/秒的速度，这点也是非常值得称道的，如此高的像素，如此大的信息量处理，新的影像处理芯片能力得到了最好的印证。

用佳能5D3拍电影怎么才能拍出电影感？

①画面比例

可以看到我加了遮幅，16:9比4:3的效果好的多，但21:9(2.35:1)的超宽荧幕营造电影感屡试不爽。如果拍摄没有21:9（2.35:1）的选项可以自己剪裁。当然和你拍摄的意境有直接关系。我只是说绝大多数可用21:9(2.35:1)比例，但是也有一些不一定适合。法国电影节上曾有一位着名导演全片用不同的画面比例营造了不同的氛围(包括1:1)

②调色

亮度对比度饱和度和色温的调节至关重要。很少有人拍出原片不用调(对于被摄体和相机要求太高，佳能预设调色除外，那个属于即时后期)常用的用冷暖色调就可以调出很多种不同的感觉，亮度调出昏暗和高调的效果。根据被摄体和你想表达出来的意境使用不同的调色可以渲染出电影效果。当然去掉一些色彩，降低饱和度也是一个营造氛围的好办法。另外要记住高光和阴影是必须要注意的，学会看直方图，再带上点感觉，会有不一样。

③焦距焦距是一个至关重要的点。熟练调焦可以造成视觉冲击。微距下极度的清晰给人舒适感，模糊的背景会使人不自觉的关注主体，这也是单反相机与传统手机摄影相比之下的优势(双摄手机号的灵活度还是不如单反的)反之虚焦会给人一种朦胧感。

④角度和构图还有创意

这个相信是大家老生常谈的问题了。我重申一遍我只是业余爱好这个，想转行但是目前没有机会好好学这个。为避免各位大神喷我，这里就不细讲了。总之按着感觉来。至于创意，我说出来就没创意了，比如用极简的东西表示一件事？模拟某人/物/动物的视角？多了去了……

I. 电影题材的分类

电影题材的分类主要有爱情片、动作片、科幻片、悬疑片、喜剧片、战争片、恐怖片等。

1、爱情片

爱情片是以表现爱情为核心，并以男女主人公在爱情发生的过程中克服误会、曲折和坎坷等阻力为叙事线索，最终达到理想的大团圆结局或悲剧性离散结局的类型电影。

7、恐怖片

“恐怖片”是以制造恐怖为目的的一种影片。故事内容荒诞离奇，引起恐怖。如描写鬼怪作祟，描写凶猛动物噬人等，摄影技术的发展提供了更有利于表现恐怖画面的条件，一些渲染地震以及核战争等的所谓灾难片也属此类。

J. 什么是电影的影像风格

首先要给电影的类型做分类，不同类型电影的表现方式都是不一样的。
其次还应谈到电影中所涉及的一些元素。比如：暗杀、复仇、谍战等元素。
接着还有一些镜头的运用和剪辑手法。
应该还会谈到电影所表现出来的意识形态。
要抓住“风格”这个关键词。分析风格是如何被表现出来的。
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