微电影岗位

‘壹’ 一个电影剧组需要哪些职务

电影剧组的主要工作人员和岗位
出品人：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。

制片人：任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。

顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。

导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。

副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。

监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。

演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。

场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。

布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。

灯光：为达到电影艺术效果，按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。

造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。

化妆师：“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。

特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。

后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。

作曲：为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。

剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。

‘贰’ 微电影拍摄中负责借东西的人职务名称

实验微电影剧组各职务分工：

出品人（1人）：影片总负责，由平台组长担任，其不得再兼任该片的其他职务。
出品人最终确定制片、导演人选。

关于导演人选的几点说明。导演必须具备的条件：1，已参加平台实验微电影拍摄活动，并担任过执行导演。2，能完成影片的分镜头剧本。3，能带领演员排练；4，对于影片的初剪有一定把握。
导演人选优先级标准：
编导组3位组长每年各有一次优先担任导演的权利。
具备导演条件，本年度尚未担任过导演或担任次数少者优先担任。
剧本创作者，同样具备导演条件者优先担任。
具备能力且对自身有一定要求，有志于长期投入微电影等新媒体创作者优先。

影片开拍前，确保能从平台各库资源库中调配相应资源到剧组。统一发布相关招募、募集公告等。
影片完成后，收集相关信息及资源入库。并为影片安排展映。

制片人（1人）：搭建并管理整个制作组。制作组：美术指导、服装、化妆、道具、剧务。
制作组职能：前期筹划、场景落实、服装准备、化妆准备、道具准备、后勤保障，共六个。
制片人重点负责，前期筹划及场景落实；兼顾协调其他。
影片开拍前，根据拍摄要求向平台制片组长提出拍摄场地联系申请。“制片库”中不能解决的，通过自有渠道解决。若依然无法解决，则通知出品人发公告募集。
影片拍摄时，现场调度整个制作团队。
拍摄完成后，收集相关场地信息及资源入库；负责将平台所提供的相关设备、物品回收入库。并将这些情况告知出品人。

美术指导（1人）：影片开拍前，组织服装、化妆、道具等人员。统一收集整理“服装清单”、 “化妆清单”、“道具清单”，并向平台美术组长提出服化道用品使用申请。“美 术库”中不能解决的，通过自有渠道解决。若依然无法解决，则通知出品人发 公告募集。
影片拍摄时，现场调度服装、化妆、道具等人员。
拍摄完成后，回收、收集相关服化道用品，交给制片人。

服装（根据需要）：此职位根据拍摄需求，由制片人及美术指导设立。
影片开拍前，根据剧本要求填写《服装清单》并交给美术指导。
影片拍摄时，管理服装、协助演员更换。
拍摄完成后，回收、收集相关服装，交给美术指导。

化妆（根据需要）：此职位根据拍摄需求，由制片人及美术指导设立。
影片开拍前，根据剧本要求填写《化妆品清单》并交给美术指导。
影片拍摄时，管理化妆品、为演员化妆。
拍摄完成后，回收、收集相关化妆品，交给美术指导。

道具（根据需要）：此职位根据拍摄需求，由制片人及美术指导设立。
影片开拍前，根据剧本要求填写《道具清单》并交给美术指导。
影片拍摄时，管理道具、协助演员使用。
拍摄完成后，回收、收集相关道具，交给美术指导。

剧务（根据需要）：此职位根据拍摄需求，由制片人及美术指导设立。
影片拍摄时，协助制片及美术指导完成相关工作，后勤保障。
拍摄完成后，协助制片及美术指导完成回收、收集、整理物品等工作。

总导演（1人）：搭建并管理整个创作组。创作组：编剧、监制、执行导演、副导演、摄像、 录音、灯光、场记、演员。
创作组职能：剧本创作、现场拍摄、现场录音、灯光布置、角色饰演、后期剪辑，共六个。
总导演重点负责，同编剧沟通后完成影片分镜头剧本；挑选确定演员人选，并带领演员排练；能完成影片的基本初剪。
影片开拍前，浏览演员剧剧照，根据已完成的分镜头剧本向平台演员组长提出演员联系申请。“演员库”中不能解决的，通过自有渠道解决。若依然无法解决，则通知出品人发公告招募。选择演员时，要适当多给新人演员锻炼与展示的机会。
影片拍摄时，现场调度整个创作团队。
拍摄完成后，收集相关演员信息、作品资料，交给出品人。

编剧（1人）：完成电影剧本，协助导演完成分镜头剧本。

监制（1人）：由平台导演组长及有经验的导演担任。为导演提供必要支持，保障能够最后 成片。

执行导演（1人）：影片开拍前，协助或带领演员排练。
影片拍摄时，协助导演完成拍摄。根据导演要求，独立完成某些镜头的拍摄。
拍摄完成后，协助导演完成初剪。

副导演（1人）：影片拍摄时，管理非拍摄状态下的演员；调度群演完成相关镜头拍摄；收 集演员信息、资料，为所有演员拍摄剧照（须拍有一张正面、全身、平拍）； 根据导演要求拍摄花絮。
拍摄完成后，将相关演员信息、资料、剧照整理后交给总导演。

摄像（根据需要）：人数及人选由导演确定，一般为1到3人。
影片开拍前，同导演讨论拍摄方案，并确定拍摄器材。实在无法解决拍摄器材，通知出品人。
影片拍摄时，完成现场拍摄，并和录音、灯光等人员沟通配合。
拍摄完成后，将拍摄素材交给总导演或上传云盘，将借用的设备交给制片人。

录音（根据需要）：人数及人选由导演确定，一般为1到2人。
影片开拍前，同导演讨论录音方案，并确定录音器材。实在无法解决拍摄器材，通知出品人。
影片拍摄时，完成现场录音。
拍摄完成后，将拍摄录音交给导演或上传云盘，将借用的设备交给制片人。

灯光（根据需要）：人数及人选由导演确定，一般为1到2人。
影片开拍前，同导演讨论布灯方案，并确定灯光器材。实在无法解决拍摄器材，通知出品人。
影片拍摄时，完成现场布光。
拍摄完成后，将借用的设备交给制片人。

场记（1人）：影片开拍前，可参加排练。
影片拍摄时，负责打板并做好相关场记表，如：视频编号、音频编号等。拍摄间歇给演员对词；观察并记录拍摄机位及道具位置等，避免穿帮镜头出现。
拍摄完成后，整理场记表并交给总导演。

演员（根据需要）：人数及人选由导演确定。
影片开拍前，读剧本、背台词、排练等。
影片拍摄时，完成表演等。
三类演员：主演，有一定表演经历或参加过以往实验微电影拍摄。
配角，有一点表演基础，但第一次参加实验微电影拍摄。
群演，无任何表演基础。

‘叁’ 请查收，这是你的微电影Vlog创作指南 | 简课程

随着科技的进步、智能设备的普及、互联网的发展，拍摄短片甚至电影已经不再普通人遥不可及的事。微电影、Vlog、搞笑小视频充斥着各个视频网站，平民化的视频拍摄已然广泛流行。但电影拍摄有着极强的专业性，需要长期的学习和实践，作为我们普通大众如果想拍摄和剪辑一些入门影像作品应该需要了解和掌握哪些知识呢？

法国人卢米埃尔兄弟改造爱迪生的“电影视镜”，采用十字轮结构解决了影片间歇运动的问题。1894年底，他们发明了第一台电影放映机，成为了电影发明者。1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎首次播放影片，这一天成为电影诞生日。在电影发明初期，影片都只有几分钟，这些电影可以说是微电影和Vlog的鼻祖。

微电影一般指微型的电视电影短片,视频博客（video blog，简称 vlog），源于“blog”的变体，意思是“视频博客”，也称为“视频网络日志”。它们都具有“短、平、快”的特点，一般在五分钟以内，一分钟左右的也比较常见。根据内容的不同可以分为：广告宣传类、新闻记录类、剧情故事类、音乐舞台类。根据主题不同又可以分为：励志激情片、幽默搞怪片、时尚潮流片、情感故事片、科幻悬疑片等等。在拍摄的时候我们要清楚自己拍摄的类型，从制作难度讲，一般大众因为拍摄资金的原因，建议倾向于生活故事类，尽量减少特效使用（太五毛了也尴尬）。科幻类、场面较大、人数较多的故事类型也并不适合。所以我们要清楚一个大前提，我们拍摄微电影、Vlog是有很大局限的，不能天马行空。

需要一个怎么样的团队？

微电影、Vlog制作的发起人在人员配备上，最早应该确定的是导演、摄影和剪辑等主创人员，明确好岗位分工。其他重要岗位还包括：制片人（搭建并管理整个影片制作组），监制（监督影片制作，保证影片质量），导演（团队核心，负责统筹影片拍摄，做好选角并指导演员表演），编剧（完成剧本，协助导演完成分镜头剧本），演员或主持人（根据导演和剧本要求，完成角色表演）。还有摄影师、灯光师、场记场务、录音师、美术布景师、化妆造型师、音乐作曲、剪辑后期等工作岗位。

其中微电影团队一般在10人以内，制片人、监制、导演和编剧合并为1人，摄影和灯光合并为1人、场务、场记、布景合并为1人，录音、音乐、剪辑、后期合并为1人。简而言之，4人拍摄是保证正常拍摄最精简配置，再加上3-6名演员，这也是最常见的微电影团队。当然甚至还有单兵作战，编、导、摄、剪、演都有一个人承担的。

整个工作流程应该是怎样的？

主要包括前期策划准备、中期现场拍摄、后期剪辑制作和发布发行。

前期策划准备：

成立摄制组、资金预算、筹集和赞助、创作剧本、确定演职人员、制定拍摄计划、考察选取场地和购买道具布景等。其中核心是剧本，一个剧本的好坏决定了一部微电影和Vlog的成败。导演根据剧本进行文字分镜头剧本，作为导演应当用蒙太奇思维来设计编写脚本、分镜头剧本，随后摄影师根据文字设计制作摄影分镜头剧本。主创人员在方方面面都要制定详细的拍摄计划，将角色、剧本、服装租借、内外景布置、日程安排、食宿等都安排好，等最终演员敲定到位后，再开会头脑风暴整个拍摄计划，确保大家达成一致，然后分工部署，分头行动。

中期现场拍摄：

拍摄现场有三个核心人物，一是导演，他主要引导调动演员每次表演，监控摄影师的每一个镜头，处理和控制现场工作流程。二是摄影师，他的专业化水平决定了影片画面效果，能否准确使用镜头、景别、虚实效果、白平衡等等，实现预先要达到的效果。三是演员或者主持人，演员的动作表情和自然流畅的声音，决定了影片的人物魅力。当然，现场收音也是非常关键的，不可忽视，一般内置麦很难实现立体声效果。

豆瓣9.2分的法国微电影《调音师》

印度改编电影今年也掀起一阵热潮

后期剪辑制作：

现场拍摄结束后，就要开始进行剪辑，通过剪辑软件进行粗剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等制作。第一步将素材拷贝到电脑，然后利用时间地点机号顺序编号整理。第二步根据导演确定的文字脚本和分镜头脚本，设计工作流程和编辑台本。第三步从视频影像素材中挑选优良镜头画面按照脚本的结构顺序安排组接画面，获得第一稿影片。第四步精心调整影片素材，有了正式稿影片。第五步加上解说配音、配乐、字幕、片头片尾等，最终形成完整影片。

发布发行：

咱们作为大众的小众，发布发行都靠自己啦。影片完成以后通过视频网站发布传播，进入公众视野。

有哪些拍摄要点是需要注意的？

（一）蒙太奇：

蒙太奇（mentage）是法文音译，指的是将不同的镜头有机地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比等联系和快慢不同的节奏，从而表现出新的情节内容和艺术效果的组合方式。

见过一个例子就是中国汉字，是典型的蒙太奇组合。吠、泪、鲜等字，将不同的特写镜头放到一起，就达到了表现效果。列举A笑、B手枪指头、C哭。A-B-C就是体现一个人被吓到了。C-B-A，就是他勇敢地面对了。因为组合不同，产生了截然不同的效果。蒙太奇的分类：

1.叙事蒙太奇：交代情节、展示事件。按照时间顺序、因果关系组合镜头、场面和段落，引导观众理解剧情。

包括平行蒙太奇，适用于多条时间线、故事线并行，交替画面，营造紧张氛围。交叉蒙太奇：将不同时间多条情节线迅速频繁地剪辑到一起，最后回合到一个点，加强矛盾冲突的尖锐性。颠倒蒙太奇：打乱结构，先展示故事的现在状态，再回去介绍故事的始末，常借助叠印、画外音、旁白等转入倒叙。时间的回顾和推理一般都已这种方式呈现。连续蒙太奇：一般自然流畅的介绍单一情节线索，有节奏地连续叙事。一般一部电影都是多种蒙太奇交混使用，相辅相成。

2.表现蒙太奇：表现蒙太奇以镜头对列为基础，通过相连镜头在形式或内容上相互对照、冲击，从而产生单个镜头本身所不具有的丰富含义，以表达某种情绪或者思想。其目的在于激发观众的联想，启迪观众的思考。

包括抒情蒙太奇：往往在一段叙事场面之后，恰当地切入象征情绪情感的空镜头，一般这些画面与剧情无直接联系。心理蒙太奇：画面组接来表现人物的梦境、回忆、闪念、幻觉、遐想、思索等精神活动。声画一般有强烈的主观性。隐喻蒙太奇：通过镜头和场面的对列，含蓄而形象地表达创作者的某种寓意，但要避免牵强附会。对比蒙太奇：通过内容上的强烈对比，产生相互冲突作用，常见的有贫与富、生与死、胜利与失败等等，可以是内容性质上的，也可以是景别、色彩、动静等形式上的。

是吴彦祖主演的的动作悬疑微电影

凯迪拉克广告《一触即发》

（二）分镜头设计：

把剧本做好是最为核心的，剧本和小说有着非常大的差异。小说注重文学性和可读性，用大量文字表现人物心理和故事情节，可以独立欣赏。而剧本则是倾向于以对话和情节推动，一个好的剧本，时间和空间要集中，矛盾冲突要尖锐、人物性格要典型、结构设计要紧凑。

近期读过一些更加专业的剧本创作相关的书籍，本部分将在单独的一篇推荐文字中详细介绍。在此主要讲分镜头设计。镜头又分为支点镜头（用来点题、释义）、交代镜头（修饰说明、交代背景关系）和过渡镜头（前两者之间的镜头）。编制分镜表，主要包括景别、方位、长度、画面内容、解说词、音乐、效果、备注。拍摄分镜头考虑，摄影机位置、景别、角度、是否要中断换位置。叙事方面，用谁的视角，我们与拍摄对象的关系，需要变换视角吗？

分镜头剧本例：

（1）某地/内景还是外景，天气

介绍分镜头描写的情节，主要有场景情况，人物动作和对白。

…………（2）（3）

（三）摄影常识：

硬件方面，我们至少需要3台以上同品牌的单反或者摄像机、声卡、调杆话筒、监听耳机、打印机。有条件还可以租一台无人机（拍一些航拍素材），主要作为开头结尾或者转场使用。

摄像机分为家用级、专业级和广播级。现在的照相机尤其是单反感光元件大，能够更换镜头，成像素质好，相对成本也比较低。不过，现在的手机的摄像功能也可以实现基础的拍摄需要。清晰度分为标清（480p）、高清（720p）、全高清（1080p）和4K等视频格式。焦距分为长标短焦距，根据焦距镜头，又分为标准镜头、广角镜头和长焦距镜头。画幅主要有全画幅、APS-H、APS-D、4/3系统、4X以上。闪存卡有CF\SD\XD卡。

专业摄影机往往有两个以上的声音采集声道，这样可以分别录取不同种类的声音，实现更为逼真、立体的声音效果。除了摄影机的录音以外，还有专业录音设备，主要有电脑、录音软件、录音机、话筒、声卡、话放、挑杆、防风笼、储存器等部件组成。主要用于大中型影片拍摄。还有就是外置话筒来采集声音，抗干扰、灵敏度远远大于内置话筒。录音过程语言声音要近距离录制、语言优先于音响、画内音优先于画外音。

摄影还需要一些辅助设备：稳定器材如三脚架和独脚架，斯坦尼康减震器。保证拍摄场景需要的，摇臂和轨道。镜头附件主要是滤镜：密度镜（避免过曝、保证大光圈）、渐变滤镜(有深浅区域的变化，用来平衡画面亮度差别很大的场景)、偏振滤镜（过滤偏振光的杂乱干扰）。还有遮光罩和遮光斗，遮挡不参与成像的杂光，也可以起到保护缓冲作用。便携照明灯包括机头灯和小型闪光灯。

拍摄素材起幅和落幅要预留五秒钟，拍摄要注重稳定、准确、平直、匀速、长度。长度方面一般来说，特写镜头2-3秒钟，中近镜头3-4秒，全景6-7秒，大全景6-11秒。镜头太长太短都不好。

手动对焦与虚实转换，自主改变画面中人和物原来的清晰效果。还有摇镜头、推镜头、慢动作、快动作也是常见的拍摄方法。景别主要有远景、全景、中景、近景、特写。拍摄高度有平角度、俯角度、仰角度。这些要在拍摄中认真选择，丰富使用。

在后期制作中有哪些要点？

一台高性能电脑（安装剪辑软件）必不可少，后期编辑软件主要有：After Effect、Adobe premeire、Vegas、绘声绘影、微软和苹果自带的剪辑软件等。后期编辑要点：采集和拷贝素材，研究和分析脚本，挑选合适镜头。精心调整画面，配音字幕合成，输出完成作品。

镜头组接方面格外要注意：1.素材之间要协调（画面亮度、色彩、情节）；2.动静之间要缓冲；3.动接近，近接动（主体运动、客体静止，主体静止，客体运动）；4.选好动作剪接点（切忌前后镜头动作重复）5.遵守“轴线规律”（人物多方向和来回运动时，要注意有一个轴线主导，以保证主题方向和位置的统一匹配，如对话镜头，人物在右边就应该保持右边，避免跳轴）；6.避免同镜头（前后两个镜头在景别和视角上应有显着变化，切忌同主体、同景别、同视角直接组接，否则画面变化不大，会出现令人反感的“跳帧”效果。）

一些常见的转场方法要注意：无技巧转场（直接切换）。运动转场：借助人物、动物或者其他一些交通工具等动作，作为场景或者时空转换的手段，大多强调的是前后段落的内在关联性。相似性因素转场。利用特写转场，特写在一定程度上弱化时空或者段落转换的视觉跳动。空镜头转场，利用景物来过渡，实现间隔转场。主观镜头转场，前一镜头是人物，后以镜头是人物看到的场景或者所思之物。

转场技巧方面：渐隐、渐显、叠入、叠出、划入、划出、甩切（一种快闪转换镜头，画面呈现模糊不清的流线）。还有虚实互换，清晰和模糊之间相互切换。画面定格。

最后是特效制作，一般最常用的是抠像技巧。要求在绿布景前表演并完成拍摄，后期将绿色拍摄区域抠掉，然后将需要的场景合成。复杂的后期特效，建议找专业公司。当然最好的状态就是忘记招式，着手拍起来吧！▩

‘肆’ 营销策划职位岗位职责

营销策划职位岗位职责 篇1

职位描述 ：

一、职位名称：

营销策划

二、 职位描述 ：

1、撰写项目的相关营销、定位策划，市场策划方案、广告方案的撰写与编制。

2、负责对销售及策划进度进行动态掌控，根据市场数据，收集市场数据、进行阶段性营销推广方案策划;

3、组织对目标市场进行调查分析，准确把握消费者的消费需求和消费倾向（产品类型、价格、热销户型等信息），撰写市场调研报告，对项目的规划设计提供专业意见。

4、拟订项目主体产品及营销策划报告，具有独立撰写项目定位报告、项目营销执行报告等策划报告的能力，熟悉项目各阶段的策划工作流程，包括价格策略、推广策略、定位策略；

5、负责与相关媒体对接，具体实施地产项目的品牌及文化建设的推广、宣传，做好活动的策划、包装、宣传、跟进等实施工作

6、项目提案工作及各种品控工作，参与和协调部门工作；

7、工作协调及进度跟进。

三、 任职要求 ：

1、有1-2年广告、策划工作经验

2、沟通能力强，有一定的领悟能力，善于协调客户的工作任务，善于统筹安排具体的工作事项及时间

3、具有一定的广告专业认识、广告从业背景，有较强的理解能力和项目把控能力

四、薪酬福利

1、入职即缴纳五险一金

2、高底薪、绩效奖金、年终奖金、月度案场福利、节假日福利、定期体检、不定期培训（每月至少一次）

五、工作地址：温州、瑞安

营销策划职位岗位职责 篇2

职位描述 ：

岗位职责

1、负责各广告片、宣传片、微电影的定位和策划案的撰写；

2、提炼短片核心诉求，进行创意并策划完成相关提案；

3、能够独立向客户进行创意阐述；

4、根据策划提案撰写影片解说词；给出植入广告创意、撰写植入广告脚本

5、协同项目导演完成策划案的分镜脚本工作；

6、了解影视行业，并从事宣传片、广告片、微电影等相关文案撰写工作3年以上；

岗位要求 ：

1、广告学、中文类、传播学、影视类及相关专业。

2、熟悉影视制作流程，才思敏捷、文笔佳、逻辑清晰，有优秀的创新意识。

3、良好的沟通、表达及组织协调能力，有强烈的团队合作精神及责任心。

4、具备敏锐的商业嗅觉，能够很好理解客户要求，把握客户心理，能够结合项目行业特点出具可操作性方案。

5、拥有丰富的创作能力和理解能力、创新意识、良好的镜头感和节奏感。

营销策划职位岗位职责 篇3

职位描述 ：

策划部主要负责协会的`活动安排,策划有一定影响的活动；搞好协会各部门的联系工作，负责协会组织与检查。本部由一名部长,二名副部长和若干干事组成。是协会组织建设和协会发展的重要职能部门。是一支具有经验技术与团队合作精神的强大队伍。

岗位职责

1、负责合作游戏项目的关卡、玩法的设计与实现。

2、负责合作游戏项目角色的设计、实现。

任职要求 :

1.熟悉主流的二次元、卡牌、STG手游关卡及玩法设计,能够分析各类游戏玩法的优缺点,并结合游戏类型合理调整。

2.有丰富的二次元、卡牌、STG手游经历,对相关游戏理解深刻。

3.有STG手游项目开发经验,能够独立完成项目关卡、弹幕玩法的设计与实现者优先。

4.沟通能力强,擅长跨部门、跨公司合作工作模式。

5.心态好、抗压能力强,能够适应项目的进度要求。

6.三年或以上相关工作经验,有游戏主播、小说作者、游戏职业选手经历者可以适当放宽限制。

营销策划职位岗位职责 篇4

职位描述 ：

岗位职责 ：

1、配合年度新品项目，参与产品研发、产品设计、销售策略建议，营销专题策划工作；

2、负责重要营销节点、新品上市、促销活动的策划与落地跟进工作；组织产品运营数据分析和市场状况分析，根据分析结果指导运营策略制定和实施；

3、负责推进渠道终端的助销工作，包括不限于策划营销活动、开发助销工具、开发买赠礼品、终端线下推广物料策划等工作；

4、负责制定月度、季度营销活动的计划工作；

5、负责市场调研，同行业不同阶段新产品信息及动向、竞争对手信息、目标市场分析、市场营销定位的把握，及时跟进市调信息；

6、负责组织渠道调研和活动打法研究，梳理和创建活动操作的全流程，做好活动执行预案，制定有效的营销策略；

7、负责提升终端视觉、美陈、动销，促销活动组织效果的品牌化；

8、负责营销体系管理制度和流程的建设。

9、熟悉线上渠道的各种推广手段及规则，懂得针对不同的推广渠道，开展营销活动，协调各方面资源配合执行；

10、具备互联网原创精神，善于运用媒体（H5/视频、音频、直播、海报等）创意，满足客户对互联网营销的需求；

任职条件：

1、本科以上学历，熟练运用办公软件，市场营销、广告学、新闻传播学等相关专业优先；

2、3-5年以上营销策划相关工作经验，熟悉快消品行业属性；

3、年龄25-35之间，男女不限，具备渠道营销、终端促销、市场调研、渠道活动管理的实操经验；

4、具备优??的营销策划能力和推进执行的能力；

5、具备消费者需求洞察、熟悉线下营销推广的能力；

6、知识结构较全面，具有较好的管理经验，能够迅速掌握与公司业务有关的各种知识；

7、有较强的组织、协调、沟通、领导能力及人际交往能力，敏锐的洞察力，有很强的判断与决策能力，计划和执行能力，应变和解决问题的能力，有服务意识；

8、人品端正，形象气质佳，性格良好，职业化素养高，工作细致负责，具备优秀的思考，理解，学习，抗压，团队合作和适应能力；对个人的职业规划清晰；

9、具备良好的沟通协调能力，逻辑思维清晰且兼具较好的文案撰写能力。

10、组织过大型媒体活动、如企业新闻发布会、产品新闻发布会等，

营销策划职位岗位职责 篇5

职位描述 ：

岗位职责 ：

1、主要负责微信社群及公众号的运营，日常内容策划、发布、维护、管理、互动，提升公司品牌的推广和传播效率，有效运营相关传播工具；

2、准确把握、挖掘、分析用户需求，通过制定不同运营策略和各种运营方式提高用户转化，促进平台用户关键指标的增长达成；

3、根据公司行业特性及产品服务，制定新媒体及其他线上渠道的整体运营规划和各个阶段的执行计划和目标；

职位要求：

1、专科及以上学历

2、有营销策划能力和营销策划的新媒体执行能力，对保险行业有一定了解或有兴趣了解，有新媒体运营工作经验，有微信运营经验的优先；

3、有很好的网感、熟悉互联网用户心理，脑洞大，创意天马行空，敢想敢做；

4、出色的理解及领悟力，准确地把握客户和市场需求；

5、思维灵活，责任心强、具有创意、创造能力，理解及接受新事物能力强，有团队合作意识，具有较强的文字功底；6、具备良好的职业素养，能承受一定的工作压力。

工作时间：8:30-17:30，周末双休，法定假日休息。

营销策划职位岗位职责 篇6

职位描述 ：

策划部主要负责大型活动的策划工作，协调各个部门之间的关系。当协会要组织一些大型集体活动时，由于各个其他部门的职能有限，策划部便显示出它的生命力。如何将大家成功地结合成一个集体，如何用更好的方式成功地举办活动，便是策划部的职责所在。

策划部所涉及的方面包括活动详细计划、海报设计、活动材料总结、各个部门任务分配等各方面。这要求部门不仅需要招收能力突出的人才，更需要其他各个部门的大力协助。

职位描述与岗位职责任职要求年龄：20-25岁。

营销策划职位岗位职责 篇7

岗位职责 ：

1、搭建与家装、地产、物业及小区行业的资源体系；

2、建立高端橱柜项目工作的标准和销售管理体系；

3、负责整个橱柜项目的日常运营管理工作；

4、项目团队搭建，人员专业能力的培养、培训与提升。

任职要求 ：

1、大专以上学历，专业不限。

2、3年以上家居行业相关工作经验，思维清晰、熟悉家具业、装修设计业相关工作运营模式；

2、顾客对高端木质家具的需求分析及处理；

3、了解查看家装现场及室内环境，并测量安装空间；

4、根据顾客需求设计高端木质家具产品设计、制定方案；

5、整体木质高端家具及配套产品销售达成；

6、客户订单签订、确认及合同执行跟进；

7、其他临时交待及与岗位相关的工作。

营销策划职位岗位职责 篇8

岗位职责 ：

1）负责公司多家校区的管理；

2）根据公司下达的任务，制定并完成区域月、季度、年销售计划；

3）指导区域内各校区的主任开展好校区的教学、销售、跟踪服务等工作；

4）根据公司招生情况和公司下达任务，做出各岗位人员需求预测及申请；

5）制定分公司员工短、中、长期在岗培训计划，并负责监督落实执行；

6）依据市场变化，配合市场部开展有效市场活动，推动销售工作。

任职要求 ：

1大学本科学历；

2）有艰苦奋斗精神，以结果为导向，执行力强，适合创业公司文化要求；

3）6年以上工作经验（包括3年管理经验），有丰富的市场营销、销售和管理经验；

4）有良好的沟通技巧、学习能力，富有团队合作精神；

5）能够在压力下胜任多项任务，能带领团队完成销售任务；

6）对教育行业有强烈的兴趣，同行业优先。

【薪酬福利】

1、五险一金；

2、带薪年休假（5-15天）；

3、集体旅游（每年至少一次）；

4、过节费(每年中秋/春节发放过节费)；

5、年度奖金(年度评选优秀教员,根据公司效益发放奖金)；

6、丰富的培训项目与团队活动（如项目培训/专题讲座/聚餐/卡拉OK/文体活动/年终晚会等）。

营销策划职位岗位职责 篇9

职位描述 ：

1、负责组织搜集相关行业政策、竞争对手信息、客户信息等，分析类目发展趋势；

2、根据公司发展战略组织制定营销活动战略规划；

3、负责市场调研，目标市场分析，市场营销定位的把握，根据需要撰写调研报告；

4、负责营销活动策划方案的制订；

5、营销策划活动的组织、执行、协调以及在执行过程中的监控和调优；

6、参与产品研发，对产品设计、销售策略提出合理性建议；

7、负责营销体系管理制度和流程的建设；

8、策划营销活动结束后，提交活动总结文档。

任职资格 ：

1、必须有天猫京东大型活动（618双11超级品牌日等）组织策划经验；

2、KPI涉及流量增加以及流量转化指标，用户运营经验者优先；

3、本科以上学历，3年以上相关经验。

‘伍’ 影视后期就业方向有哪些

现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右，这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。同是在影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多，据权威调查报告，影视行业平均收入7000以上的人员达到30%，比起其他行业高许多，而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人，可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。
影视后期应聘公司方向
一、(自主创业工作室)自媒体
互联网的崛起，带动了中国大转型，在蓬勃的影视视觉产业中，个人或组建工作室，开立自媒体，做娱乐搞笑行业也是近来最流行不过的，其广告分成盈利可见非常丰厚。工作室一般接娱乐搞笑类后期制作等，或者自己成立自媒体做节目做分成。
二、广告公司
广告公司顾名思义就是给产品做包装的，再给力的就是连带产品营销一起做了。此类公司工作流程都有详细的规定，还有很多部门，你进去一般在什么技术部啊类似叫法的部门。那么你的工作就是做后期，一般情况下都有个师傅带你，或者公司会叫你跟着某个比你早进来的人一起，好的广告做之前还得先拿出创意、确定剧本、拍摄再到后期加工，当然，纯后期的也要经过创意等部分，只是免了拍摄。广告公司你要掌握的软件就不只是AE一个了，虽然你可能只用到AE。
三、婚庆公司
婚庆公司也是AE的一大就业方向，好的婚庆公司从婚礼策划、会场布置、新人化妆、婚纱礼服、酒店订购、婚礼主持、摄像跟拍、后期视频加工、后期摄影等等一体化包装服务。而且婚庆市场发展空间很大，现在很多以前的影楼也开始向这方面转变，可以说人才的需求量是很大的。那么你要做的就是给拍好的婚礼视频调色，当然了，很多时候还要连带剪辑，甚至摄像也要你上，这个要看你加入的公司规模而定。
四、电视台
电视台就不用多说了，很多此类专业的学生都梦想着能去电视台实习呢，工作也有很大一批人挤破头皮想进去，不过并不是每个后期专业的人进去都做后期的工作的，那么如果你做后期了，你的主要工作就是做下新闻字幕条等，就是平时看新闻在屏幕下方出现的那些横条，这也是栏包的一方面，还有跟这相关的新闻视频剪辑工作，那么做不做新闻片头呢，这个一般电视台都是外包给广告公司来做或者旗下的子公司，也因为这类的工作比较固定，技术含量也差不多，一段时间后你就可以习惯了。
五、特效公司
很多学后期的都觉得到特效公司工作才是王道，可以做特效什么的，那么什么是特效呢，我们给视频加个文字，就是特效、加个光，同样是特效，如果你只盯着高端的大片级特效，你就会眼花了，然后就亮瞎了。现在国内的特效至多还是二维的特效，离我们看的大片三维特效还很远，当然，即使是二维特效，你要掌握的也不只是AE这一款软件，就AE来说，AE能做什么，我们看的西游记、轩辕剑等魔幻类的电视剧，还有平时电影里面的枪战等，电视剧电影里面的二维特效都可以通过AE来实现，这方面还是有很大前景的，因为咱们不缺好的故事。这个对你本身的技术水平要求就更高了。
六、动画公司
这里的动画公司就是做动画片的，像这两年比较受追捧的《秦时明月》里面很多效果也是AE做的，包括《喜洋洋》里面也有AE的声音，还有《泡芙小姐》等等，就不用说动画王国日本的那些经典动画片了，AE在动画片里面的运用也越来越成熟，要求也不屑于上面提到的特效公司，虽然这两个某个程度来说是做同样的事。
七、剧组或电影公司
现在微电影这词大家都不陌生，很多人拍了个片子就到处跟人说这就是微电影。以后是个人人都能拍电影的年代，如果你跟了剧组了，可能你学的不只是后期了，还有摄像、布光、录音调音等等，电影公司也是一样，不过电影公司竞争更大，上升空间你都可以看到。现在国内的后期大多都是侧重剪辑，有很多好的剪刀手，就特效来说还有很大的空白，如果你有幸能被送出国学习，这本身就是见很牛B的事了。

‘陆’ 剪辑师职位晋升名称

晋升的职位有后期技术员，后期工程师。
现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右，这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。同是在影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多，据权威调查报告，影视行业平均收入7000以上的人员达到30%，比起其他行业高许多，而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人，可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。
数据调查显示：应届生在影视行业的平均薪资为2500-4000。而在2年后平均薪资高达8000-15000。拿应届生刚入职的薪资来说，编导、策划的薪资一般在3000-6000左右，摄像灯光的薪资在3500-5000左右，影视后期制作的薪资在3000-5000左右。特效剪辑师月薪5000元起，栏目包装师月薪6000元起。

‘柒’ 为什么影视后期工作强度那么大，工资却一般

影视后期这个行业有其自己的特点，影视制作工作方向一般来说大范围方向为两个，一个是影视剧方向，针对岗位有，模型师，动画师，特效师，合成师，剪辑师等等
一个为影视广告与包装方向，这个岗位比较广泛主要看应用范围，比如，影视包装，产品广告，企业宣传，三维动画，演示动画，短视频，婚庆后期，mV，片头，纪录片，微电影等等
影视剧方向，一般要求专精，缺岗位较少，所以好多学习一般的根本找不到工作，就到处抱怨不好，本质还是技术不行
影视广告与包装方向，确实是基本上都可以找到工作，但是如果技术差的或者只会一个简单的剪辑之类的就只能做一些短视频，婚庆后期，宣传片等等，做不了一些高价值的单子比如三维动画，演示动画，栏目包装，产品广告等等那么这些低端的工作往往工作量又大，收入只能说过得去，所以就抱怨
要学会鉴别，既然选择技术道路，那么就要先把技术玩精通，做到鉴别，做到心中有数

‘捌’ 拍微电影一般需要多少工作人员怎么分配

1．编导人员 它包括编稿人、导演和顾问等。一般来说，导演是专职的电教专业人员，而编稿和顾问则是兼职的，他们是在该学科有专长并具有丰富教学经验的教师，是临时受聘来工作的。

2．制作人员 这些都是电教馆（中心）内的电教专职人员，包括有摄像、录像、美工、灯光、编辑、录音、解说等人员。他们在电视教材制作上都具有某一方面的专长，在导演统一指挥下，分别负责具体的制作工作。大的制作部门，一项工作需要几个人，小的部门，则可由一人兼任几项工作，甚至由导演去兼任摄像、编辑等工作。

3．管理与技术人员 管理工作有两类．一类是制片管理工作，相当于拍摄电影或电视剧时的制片主任的工作。他管理演员和摄制组的一切后勤事务性工作。这项工作可以设专人去做，也可由教材制作部门负责人或导演兼任。另一类是设备管理工作。编制电视教材要使用价格昂贵的设备，这些设备必须妥善管理。通常是将设备集中起来由专职人员管理；部分常用的设备，如摄像机，可由使用者包干管理与维护。为了加强设备技术保证和及时做好设备检修工作，还应设专职或兼职的维修技术人员。

上述三部分人员均应在电视教材制作部的统一领导下开展工作。

二、电视教材编导的任务与要求
（一）编导的任务
顾名思义“编导”是要担任编与导两方面的工作。“编”即编写电视教材的稿本，“导”即根据稿本按电视制作的规律，指导录制工作的全过程。“编”与“导”这两项工作可以同时由一人去承担，承担这两方面工作的人，称为“编导”。大多数情况是编与导两项工作由

两人以上去承担。承担“编”的人称为“编稿”，他的主要任务是：（1）确定电视教材选题；（2）根据教学目的、要求，编写出电视教材的文字稿本；（3）协助导演指挥电视教材录制工作。承担“导”的人，称为“导演”。他的主要任务是：（1）协助编稿选定电视教材课

题；（2）根据电视教材文字稿本写出适合录制要求的分镜头稿本；（3）指导录制工作全过程，直到最后编制完成电视教材。

编与导这两项工作既有分工，又有着密切的联系，两者要相互配合，才能保证编制电视教材的质量。比如，在确定选题时，编稿人对课程的教学内容、难点重点、哪些内容不易用口头讲清而需要用电视手段去表达等等，应该有更多发言权。导演在选题时，对这些选题内容能否发挥电视手段长处，则更有发言权。两者相互配合进行电视教材的选题，将需要与可能结合起来，可以获得理想效果。又如，编稿在第一次编写文字稿本时，导演可以在写作方法上予以指导；导演在写分镜头稿本时，要征求编稿的意见；在指挥录制工作时，编稿人往往要起科学顾问的作用，才能保证教材的科学性与教学性。总之，编导的工作是一项有机联系的整体工作，由于任务涉及的范围广、技术要求高，往往难以做到一个人既具有“编”的学识水平，又具有“导”技术与艺术水平，所以，才将编与导的工作由两人以上去承担。但分工后仍须密切配合，才能互相协调做好工作。

（二）编导人员的素质要求
编导人员的工作是一种教材编制工作，与文字教材编写或教师在课堂上讲好一节课比较，电视教材编制过程要复杂得多，难度也大得多。所以，要编制出一部好的电视教材，是一项教学研究工作，又是一项创造性的劳动，同时也是科学，教学与艺术结合的产物。在这些工作中，起关键性、指导性作用的是编导人员的工作。因此，对编导人员有较高的业务素质要求。

1．编稿的业务素质要求

（1）学科专业知识。编稿应该在某课题（课程）的学科专业方面具有较渊博的知识。既掌握扎实的专业基础知识又要掌握学科的最新发展成就，还要了解该学科在国民经济生产部门的应用状况，以及与该课题有关的知识。这样可以确保电视教材的科学性。

（2）教育科学知识和教学经验。编稿应该掌握教育学、心理学 的基本知识，并具有较丰富的教学经验，懂得用教学原则与教学方法去指导稿本编写；要认真学习，掌握课程的教学大纲，使稿本内容符合大纲的要求；要了解教学对象，使稿本的选材能适应学生的年龄特征和知识水平。这样，才能保证电视教材的教学性，符合教学的规律。

（3）电视教材编制的知识。编稿要懂得一些电视教材编制过程的常识，具备一定艺术修养与写作能力，较好地掌握文字稿本编写的技巧。这样，才能写出有较高水平的符合编制要求的文字稿本。

综合上述条件，编稿应由在学科业务上有一定专长的、有丰富教学经验的教师担任，只要他们再去学习一些编制电视教材的知识与技巧，就能胜任编稿的工作。

2．导演的业务素质要求

（1）掌握影视艺术的理论与技巧。电视教材是借用电视手法来去现教学内容的。因此，电视教材导演必须熟练掌握电影、电视艺术的编导与制作的理论知识与技巧。比如，画面构图的知识电视摄像镜头运动的技巧，电影蒙太奇的理论，镜头组接的原则与技巧，摄像用光、编辑、录音的技术、音响、音乐的运用技巧等。导演应该掌握影视理论与技术，如同文字教材的编着者要掌握最基本的写作方法与技巧一样重要。在文字写作上，词不达意、语法不通、文笔不流畅，自然写不出好的文字教材。同样，在电视手法表现上没有掌握好影视的基本理论与技巧，也不能编制出影视语言、语法、技巧皆佳的电视教材。

（2）熟练掌握电视制作设备系统的功能和使用的方法。电视教材从写分镜头稿本到指挥录制工作全过程，都要求导演熟练掌握制作设备系统的全部功能和具体使用的技巧。特别是目前设备更新的周期很快，不断出现新型号的摄像机、特技机和编辑系统等，导演要善于运用这些设备的最新功能，编制出运用了新技术的有时代感的电视教材。例如现在电视制作部门已广泛使用电脑字幕／图形创作设备系统，若导演不了解这一系统的功能，在写分

镜头稿本时仍然沿用老一套的字幕和动画，在录制时将新设备放在一边不敢动用，这样的导演当然是不称职的了。

（3）应具有一定的教学实践经验，掌握基本的教学原则与教学方法。导演没有这些经验与知识，就难以编导出有教学特点的符合教学要求的电视教材。而往往会编制成一个不伦不类的艺术欣赏片。不少事实在明，缺乏教学经验的编导，他们主持拍摄的电视教材，往往由于不符合科学的教学原则和教学方法，根本无法在教学上运用。

（4）应具有比较广泛的学科专业知识。导演应该在有一门学科专长的基础上，对邻近学科专业知识有较广泛的了解。原因有两方面：其一，导演接受的课题往往不能只限于某一学科，而是要兼顾邻近的学科课题；其二，导演某一学科课题时，其教学内容往往与邻近学科密切联系，要借用邻近学科的知识，或为邻近学科打下基础，等等。当然，要求导演对所有学科专业知识都了解是不可能的，但在接受某一学科课题的任务后，应有能力去钻研这些知识，否则，也是难以胜任导演工作的。

综合上述条件，导演的素质要求应着重于影视艺术的理论与技巧以及制作技术，同时也应懂得教学与学科专业知识。所以，导演应由电教专业专门培养或进行在职培训，学习上述多方面的知识与技能技巧。

三、电视教材制作人员的职责
（一）电视教材制作部负责人

电视教材制作部要有专职成兼职的人员负责，他的主要职责是：

1、根据各学科提出编制电视教材的要求，制订全年编制电视教材的计划，包括与外单位协作制作的计划。另外，还应向电教机构领导部门提出购买有关音像教材的建议，因为，他与有关音像教材制作出版发行部门的联系较多，掌握的信息也多些。

2、在整个电视教材编制过程中，要兼任制作的总监督。其工作包括有：审查稿本，检查制作过程各个环节的工作质量，最后审查完成的电视教材，提交上一级领导部门审查通过。对优秀的电视教材推荐公开发行或推荐给有关部门给予奖励。

3、作好制作部门工作人员的调度安排工作，特别是在几个编导的编制任务同时进行时，要将设备、场地、各类工作人员的调度做到有周密的安排。

4、搞好经济核算。对每项制作任务要做好经济预算，并向上级主管部门申报批准拨给。在制作期间要掌握经费的计划使用，对每项制作任务要指导进行成本核算，制片完成后，要与管理部门按有关规定确定稿酬。

5、检查督促做好设备的管理与定期维修、保养等工作。

（二）制作人员的职责与要求

1、摄像

（1） 熟悉摄像机的性能，掌握摄像机的各项操作技术，如：色温、白平衡、镜头光圈、聚焦的调整操作。

（2） 能熟练并稳定操作摄像机的镜头运动，如：推、拉、摇、移、跟……等的运动要稳、要准、要快慢自如。

（3） 熟练掌握画面构图、摄像布光等摄影技术。

（4）摄像要熟悉稿本，摄像时要按稿本的要求，在编导的指导下进行工作。

2、录像

（1）熟悉摄像机。、录像机与录像控制台等设备的工作性能与操作方法。

（2）录制时，在编导指导下操作录像机、特技信号发生器和控制台的有关设备，按稿本要求，与摄像密切配合录下合乎质量要求的电视图像信号，并做好场记。

（3）协助设备维修工程师做好摄、录像设备的日常维护工作。

3、美工

（1）在编导指导下，熟悉分镜头稿本，按分镜头稿本要求绘制所需的字幕卡、图表与图画，并能按稿本要求创造性地设计出一些电视动画以及片头、片尾等。

（2） 要熟悉录制过程，特别是电视的摄、录与编辑过程，使得美工的工作能符合摄录的要求。

（3） 搞好录制内景的设计、搭置与绘景等工作。

4、灯光

（1）照明是一项看来容易，其实很难的技术工作。灯光人员要掌握灯光照明的常识及灯光布置，熟悉在不同环境下各种效果的灯光照明设计方法。

（2）在录制时，要按稿本要求搞好灯光的调整与控制操作。

（3）在平时，要搞好灯具的管理与维护工作。

5、编辑

（1）编辑工作一般可由录像人员兼任。从设备管理与维护出发，制作任务多的单位也可设专人负责。编辑人员必须熟练掌握电子编辑机的工作性能与操作方法。

（2）懂得镜头组接的理论与技巧，在编导指导下，能按分镜头稿本做好录像素材的后期编辑工作。

6、录音

（1）熟悉音响设备的性能、操作使用与管理维护工作。

（2） 录制时，在编导指导下，负责同期录音和后期配音的全部 音响工作。

（3）要具备一定音乐修养，对一些音响、音乐要求较高的教学片，能做一些音响的设计、制作与处理的技术性工作。

7、解说

（1） 电视教材大多数是在后期录音时配解说词。解说人员可由教师兼任，也可以由专职人员或者聘请合适人员担任。解说人员应做到普通话准确，语调宏亮清晰，还应有一定文化修养，使解说能更加感人动听。

（2）在配音录制前，解说人员要熟悉解说词，做到朗读流畅、准确无误，还要对照稿本反复观看已编辑完成的电视画面，熟悉画面内容，了解段落结构和节奏变化，从而决定解说的起始、抑扬顿挫和快慢节奏，特别有些要对画中人口型的解说，更要反复推敲与练习。

（3）在配音录制时，解说人员要在编导指挥下，与录音人员密切配合，做好解说词的配音工作。

（三）管理人员的职责与要求

管理人员包括电视教材制作管理人员，设备管理人员和设备维修工程师等，他们的职责与要求如下：

1、制片管理

制片管理相当于电视剧的制片人，在电视教材制作中可以由制作部负责人或编导兼任，对于大型的教材制作任务也可设专人负责，他的工作职责与要求是：

（1）制作计划管理。在接受课题任务后，拟定拍摄、录制的工作计划。

（2） 制作人员管理。选定摄录制的工作人员，并在整个录制过程中进行工作安排与管理。

（3） 制作经费管理。进行制作经费预算、申报、安排、使用与结算等工作。

（4） 协助编导进行有关制作中的一切事务性工作。

2、设备管理

电视教材制作需要大量高档的摄录制设备，必须加强日常的管理与维护工作，一般设专职人员管理或者由设备维修人员兼任。他们的职责与要求是：

（1）做好制作部门设备的登记与档案管理，并负责日常的管理工作，定期对设备进行维护。

（2）负责设备的借出与归还工作，外景拍摄后交还的一切设备要进行检查与维护。

（3）提出设备购买补充与维修的意见与建议

3、设备维修

设备维修人员的职责与要求是：

（1） 要精通各类制作设备的工作原理与维修技术。

（2）定期对设备进行检查维修，保证设备正常使用。

（3） 按制作要求创造性研制一些有特殊教学功能的辅助配套设备，以增加制作设备系统的功能。

（4） 制订各类设备的操作规程，指导各岗位工作人员正确使用设备。

上述是制作人员与管理人员的素质要求与职责，作为导演，必须熟悉与了解各个岗位的工作职责与要求，这样才能在整个编制工作过程中协调各部门的工作，保证电视教材的编制质量。

‘玖’ 编导专业出来做什么

编导专业出来做什么

艺考临近，很多编导艺考生和考生家长越来越关注影视传媒类专业的就业问题。下面来跟我一起看看编导专业的就业方向都有哪些吧!

1、学习影视传媒类的专业可以报考的专业有哪些?

可以报考广播电视编导专业、戏剧影视文学专业、戏剧影视导演专业、文艺编导专业、数字媒体艺术专业、制片管理专业等。

2、广播电视编导专业就业前景好吗?以后有前途吗?

非常有前景，对于影视传媒类专业的学生来说，这是一个最好的时代。电影票房步步高升、各种类型的电视节目百花齐放，网络电影、网络电视剧、网络直播不断发展创新需要影视传媒人才。无论是广播电视编导，还是戏剧影视文学，还是导演专业都非常有前途。最关键的前提是你要有足够的兴趣，而且还要努力提高自己的专业水平。再好的行业，你不努力提高自己的专业技术很能力，也无法在日新月异的影视行业发展大潮中立足。

3、学习编导类专业的话，毕业后可以去哪里工作?从事什么岗位?

你可以去电视台做编导、记者、后期制作、文案策划，会摄像的话，你也可以去做摄像。

很多影视制作公司也需要这些岗位。你也可以去广告公司、会展公司从事活动策划、创意策划方面的公司，很多大公司都会有宣传公共部门，你可以去应聘一些公司的宣传岗位，从事宣传工作。网络公司、视频网站也需要视频制作、后期制作人才。总之，所有和策划、创意、影视、宣传相关的岗位都可以。

4、如果将来做编导的话，编导具体要做什么?

主要包括创作前期的策划、拍摄节目素材、后期制作合成。前期要进行选题策划，并构思、确定拍摄方案，要制作充分的节目拍摄预案，包括场地的选择、内容的.策划、器材的准备、剧组或者节目组人员的组织等。中期的拍摄采访是电视创作中获取影像和声音材料的最重要环节。编导在此期间一要对外联系，落实拍摄地点、时间等具体事项;二要对内统筹安排拍摄进程、采访事宜;三要在拍摄现场进行场面调度、安排或指挥拍摄、指导现场采访。发现问题，及时决断、处理;四，有时编导身兼摄像、切换导演或主持人，这时要注意兼顾全局。后期编制是编导的一项极其重要的工作。在此期间编导的主要工作是：对文字稿的审查、定夺;向剪辑人员阐明自己的创作构思和要求;指导电视片的剪辑工作，把握作品画面和声音的表情达意、节奏、风格;特技、字幕等技术手段的使用;认真全面地把关、检查。

5、编导类专业从事影视行业一个月挣多少钱?

毕业后大家会进入不同的岗位、不同的城市，月薪没有一个固定的数字。毕竟每个地区的发展水平是不一样的。而且影视方面的很多工作是根据业务量、收视率来发放薪水的。当你在影视行业积累的人脉、能力、资源越来越多，就不会按照月薪了，很多大公司按年薪或者分红。所以影视类的专业是不会有准确的工资衡量的。这个还得看你在学校学习的怎么样，自己吸收纳鉴得如何，运用的又比别人强多少，有太多不确定因素了。比如两个同时毕业的导演系学生，五年以后，一个做了婚庆微电影导演，做一部微电影5000元。而另一位同学去了乐视影业张艺谋团队，五年后成为张艺谋的助理，拍一部电影能分红50万。只能说，在这个行业，混的好与不好差距非常大。有些喜欢安稳的学生，毕业后进了家乡的电视台。一个月固定几千元工资，也大有人在。

6、编导类专业在大学可以考研吗?广播电视编导专业或者戏剧影视文学专业考研可以选哪些专业?

答：可以考研。专业基本上是没有任何限制的，对于广播电视编导专业或者戏剧影视文学专业，建议还是考文科类专业，例如新闻学、传播学、艺术学等，这些也不算是特别跨专业，毕竟还是属于传媒类。也有像哲学、教育学这种文科专业，相对于新闻学来说又要简单一些，因为新闻学是属于热门专业，分数算是文科类专业里最高的了。最建议你考的还是艺术类专业，因为跟你专业比较相符，比如电视艺术，戏剧影视等。(摘自2017版《编导高考培训手册》)

7、如果想做电影导演需要报考什么专业?

答：最好报考导演专业，但招生导演专业的大学极其有限，竞争异常激烈。学习广播电视编导也有机会进入电影导演的行列，想要成为电影导演，个人的努力非常重要。(摘自2017版《编导高考培训手册》)

8、编导类专业就业以后大部分是在幕前还是幕后?

答：编导类专业所学的内容主要有摄像、策划、剪辑、写作等内容，适合幕后工作，在镜头后面忙碌，而表演、播音主持专业是镜头前的工作。(摘自2017版《编导高考培训手册》)

9、编导类专业大学毕业后能考公务员吗?

可以的。你好，你可以报考与你专业对口的职位，也可以报考没有专业限制的职位。

10、戏剧影视文学专业和广播电视编导专业我改如何选择?哪一个就业前景好?

戏剧影视文学专业主要是培养编剧专业人才的，广播电视编导专业是培养广播电视编导人员的。就业方向很明显不一样，前者可以以独立的个人智慧来挣钱，靠文字来挣钱。后者在广播电视节目组工作，最终目的是做节目策划、导演，导演策划大型晚会、比赛、娱乐节目什么的。看你自己个人喜欢和性格，前者静，后者动，前者是个体性劳动，后者需团队合作精神，要和形形色色的人打交道。查询第三方调查机构的网站，结果如下：广播电视编导专业在所有专业中，就业排名第614在艺术学类中，就业排名第23。在所有专业中，就业排名第648在艺术学类中，就业排名第25。

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