河源微电影制作

⑴ 有哪些电影评分高或评分低是你不能赞同的

影响一部电影的评分的因素是很多的，绝不止电影本身的质量水准。

即便是被广泛认可的高分电影，依然会有人不买账。

比如我们所熟知的老牌高分经典：教父 The Godfather (1972)

可以看到，这部广受好评的影片在豆瓣上依然有0.2%的人打了一星，0,5%的人打了两星，也就是说打了4分以下的有0.7%的比例。如果把打了6分的6.1%算上，那么这个比例会上升到6.8%。

即便是最初对黑帮题材影片无感的我，在数次放弃观影又完整看完后，虽然不觉得这部作品有多伟大，但起码四星是有的。

一般说来，对于一部电影的打分我会先从电影本身做考虑，其次是个人的主观喜好，一部“好电影”也可能会和我“属性不合”，但我也不会去否定它存在的“好”，那么我也就不会因为这部电影没有取悦我而打低分。 不过。还有部分的评分者把喜好放在了首位，类似于“他们怎么没有在一起，差评！”和“怎么能比~评分还高？差评！”这样的事情并不罕见。

这部分人的打分是很情绪化的，他们孩子气对把自己对某个桥段的不满发泄在打分上，他们以自己的喜好打分，反而忽略了电影本身的水平。

不过，个人的主观喜恶在评分中的影响也有其积极的一面，豆瓣用的是五星十分制，在一部电影你认为在9分水平时你会怎么办？给五星还是四星？

这个时候起作用的就是你个人对影片的喜恶了。

类似于让你深受感动、引发强烈共鸣、观影过程愉悦等主观感受就会起作用，怂恿你打一个五星。 反之，如果片子有血腥、变态、令人不适的其他镜头和情节时，你会更偏向于打四星，甚至傲娇的打的更低——因为这部电影让口味小清新的你受惊了。

所以，一些让多数人感到不适的限制级影片，或者是内容晦涩、冗长拖沓且剧情沉闷的片子，是很难在同等水平上获得更高评价的，因为这种类型片子的真正喜爱者毕竟属于小众，远无法像爱情、喜剧、科幻之类的那么"喜闻乐见"。

所以，较高的分值也能体现着更多人的认可，这意味着这部电影更可能是一部"好看的大众片"。

而且，一些高分高质量的影片有些确实是很沉闷的，他们篇幅较长，偏偏又没有强烈的感官刺激，那么一些欣赏不来的观众打低分也或许是真的觉得影片"不好看"。

有哪些电影评分高或者评分低是你不能赞同的？

这是台湾一部文艺电影,当中包含了青春，剧情，家庭等元素。剧情以简单为中心。竹子因在大地震中失去了父母与有精神病的弟弟一起生活，所以她在手臂上纹了和父亲一样的曼珠沙华图案。 想要以此来维护与弟弟的感情，铭记逝去的亲人。而小绿想要利用刺青留下爱情，小绿是色情网站中的网络情人，常常幻想金钱下的爱情故事。直到那天，一个午后阳光的下午小绿来到了小竹的纹身店。墙壁上那金色的花蕊强烈呼唤她内心低的爱情故事。此后，她开始每晚上网去寻找她向往的爱情故事，每次总是被狠狠的大脸。她哭了，难道这就是错爱的惩罚吗？

竹子永远忘不了那晚，在情人温柔怀抱里，失去了真挚的亲情。自此竹子在爱情和亲情中选择压抑自己的感情，不仅在手臂上刺着代表悲伤回忆的曼珠沙华，也成为了一名纹身师。但是，当小绿无意闯入她的生活后，那份浓烈似曾相识，挑逗着她沉睡已久的心房，竹子想要接受这份爱，想要勇敢的生活。

不说剧说起电影，也可以说是剧就是时间长点。因为谍影重重1到5了，估计还有后续。演员没有不断变换，精彩程度却一直升，不服的来辩论下。

剧中没有高 科技 ，就是失忆特工，找寻自我..。例如，碟5赌场中，把老虎机摇把卸下来当武器，摆脱追踪来的杀手。看着就过瘾，觉得遇到这种情况我也能。涨知识的感觉啊。

马哥表演的也到位，觉得马哥经历过一样，。谍4表现一般演员演技可以，情节不错。

最后，想说的是没事刷一遍谍影重重系列，肯定涨知识。从日常的事中，发现不一样，观察力得到锻炼看了第一部，就想麻利点出第二部。

人何以活着—吕颂贤《活着》

“人生，有苦、有乐，有失、有得，活着，怎会没有挫折？”这是微电影《活着》的结束语。

主人公李森原本拥有成功的人生，富裕幸福的家庭和贤妻乖女，但是不幸没有预告就降临了，先是小舅子挪用公款祸及己身，接着妻子车祸昏迷不醒，公司宣布破产债主临门，父女两跻身于老城的暗屋中相依为命，一夜之间尝尽人生百态。

人有三衰六旺，没有哪个人可以一辈子顺风顺水屹立不倒，面对苦难与低潮，有的人暗淡陨落，有的人历经挫折而后获得新生，所有人都在努力地《活着》。

吕颂贤主演的这部微电影《活着》在豆瓣上也仅有4.6的评分，看过的人寥寥无几，而且评价也偏低！

的确，片子的剧情略显老套，人物对白有时脱离人物身份，本土演员的表演也略显生涩，客家话的表达也不太符合口语语序，甚至灯光，甚至音乐都不是最完美的。

但作为河源地区本土创作的一部微电影，其对于河源地区电影文化的影响以及意义也是非同寻常的。

当然，评分的高低表明了片子的受喜爱程度，但对于我个人而言，我就觉得它的评分低了，没别的意思，就是任性！

《飞驰人生》沈腾的贺岁新片，这部电影目前豆瓣评分7.0，虽然7.0不算低，但我觉得还是低了，毕竟和周润发的那部《阿郎的故事》豆瓣评分8.5相比低了不少，这两部电影放在一起看是比较最适合的。

《阿郎的故事》是89年上映的，很老的一部电影。讲的是阿郎一家三口的感情，剧中高潮部分阿郎复出赛车，最后意外死了。虽然《飞驰人生》沈腾演技情节等都远远比不上发哥，但两部片相似度特别高，阿郎有个小孩，张弛也有个小孩，阿郎有个老搭档达叔真心帮助，张弛也有个领航员不离不弃，两部中主角的人生都是大起大落，从风光无限跌落到人生低谷。阿郎混的时候也曾风光过，因犯了错误加上丈母娘不喜欢他，导致老婆被骗离开了他，出狱后阿郎在工地开货车挣钱一个人抚养孩子。张弛五连冠事业巅峰的时候也玩过许多女人，认识很多商界大亨，人生很得意。但犯事后那些顺境的朋友都离去了，最后街头卖炒饭挣钱，一个人扶养不是亲生的孩子。

赛车是两部电影的交点，阿郎重返赛道的原因剧中没有明说，但为了爱情为了孩子为了钱是可以肯定的，有钱了可以带孩子去美国找他妈。张弛回到赛道的目的很明显，为了赢回属于自己的荣耀，虽然两部电影主角回赛道的目的不同，但在赛道上那种倾尽一切的精神是相同的，为了赢这场比赛，两位主角都不顾一切，甚至不惜性命。阿郎意外翻车，更被撞的头破血流，还不顾一切的驾车冲刺，最后伤太重撞死在了护栏上。（那首悲伤的歌响起的时候，再也控制不住泪流满面）张弛因为领航员带伤不能参赛，成了最孤独的驾驶员，独自参加拉力赛。车速太快路上的一颗石头碰伤了车，不能再满负荷跑。但张弛没有回油，最后车崩溃失控飞出了悬崖。两部片都到此结束了。

这部电影虽被定位为喜剧片但有点牵强，笑点有点冷，就像星爷的《新喜剧之王》一样。再也没有早期喜剧的味道了，国产喜剧片大不如前是比较遗憾的。《飞驰人生》虽有不足之处，但瑕不掩瑜，整体上还是一部不错的电影。

完结~

《悲伤逆流成河》，豆瓣5.8。这部电影改编自郭敬明的同名小说《悲伤逆流成河》，可能很多人都会想到自己的学生时代，看过这本小说，很多人对这本小说了都抱有着一些情怀，虽然几位主演的演技青涩，妆容让人看着跳戏，但揭示校园霸凌，这是校园存在的一个大问题，现在我们还能时不时在新闻里看到某某高中女生跳楼、某校聚众斗殴、某校女生被猥亵等，电影较真实的还原现实生活中校园歧视、暴力，其他人永远不会知道自己开玩笑会对被害者产生多大的伤害。我觉得这部电影评分打低了，看完我是真的感受到了悲伤逆流成河

2001太空漫游，豆瓣近9分？看不下去，本想给7分，看在它什么里程碑的份上，给7.5分吧！

蜘蛛侠平行宇宙。豆瓣评分高达8点几分，信了豆瓣我才去电影院的，结果看不下去，我看6点几分差不多。

无名之辈，豆瓣8.1分？不值，我打7.2分吧！

狗十三，豆瓣分挺高，没意思，我给7分吧！

神偷奶爸2，豆瓣评分8.0。个人认为评分有点过高了，第二部题材和第一部没法比，空洞无聊，往往第一部都是经典

惊奇队长，这部电影看了一下，感觉没什么意思，我感觉飞驰人生，还有大人物应该比她评分高！因为这两部电影歪果仁看不懂，所以才会给这么低的评价，或许是歪果仁永远不会懂儒家文化，但是中国人必须懂儒家文化！要不然，怎么称的上龙的传人呢？你们说呢？

羞羞的铁拳和前任3，真心实意地无法忍受

⑵ 微电影怎么制作

先找剧本。拍。拍完了之后用视频软件剪辑制作。例如简单点的软件 就是绘声绘影啥的

⑶ 微电影的制作流程，简单的，是学生

对于微电影来说，剧本是很重要的。只能提些建议或参考。制作此类短片具备硬件和软件的要求。硬件不多说，摄影机，电脑必备（条件许可支架，反光板，照明设备）。软件上除了电脑上必要的视频制作软件，格式转换，网上素材搜索并建立自己的素材库等等以外，就是剧本的设立。简单说就像写作文，把你要拍的作品内容，主题，人物等等写下来，然后按镜头或场景写出剧本（或者大纲吧）后按你的大纲去拍视频素材。最后就是后期制作，用视频制作软件（用会声会影就行）加上片头片尾，字幕，特效，剪辑制作即可。另外你写好分镜头剧本后不需要多台摄影机，按镜头剧本拍就行了

⑷ 怎么制作微电影

制作微电影的方法是：


1、首先要确定好制作一个什么样的微电影，有一个中心思想，才能朝着这个主旨不断的努力，制作出理想中的微电影。观众在看完之后，才能有所思考，而不是云里雾里。

2、要录制一支微电影，制片人首先要选定合适的文学剧本。有时需要由编剧根据小说、电视文学剧本、戏剧剧本、传奇传记等文学形式，专门改编成要录制的电视文学剧本。筹措拍片资金后，便可正式成立摄制组。3、摄制组主要由制片、导演、演员、摄像、美工、照明、录像、录音、音响效果、化妆、服装、道具、置景、场记、作曲、剧务等人员组成。其中，导演负责整个拍摄录制工作，制片人协调导演处理日常事务，后勤工作由剧务总负责，其他人员各司其职。4、导演的第一项任务，就是要按期写出分镜头剧本，将供阅读的电视文学剧本变为供拍摄用的具体、详细、明确的镜头拍摄实施方案。然后，导演根据对剧本的掌握，向摄制组人员做导演阐述，详尽地说明剧本的主题、背景、风格、基调，人物的性格、特征，情节的延变、发展，以及对化装、布景、道具、服饰等的具体要求。5、开机之前，要由导演、制片及有关创作人员就整个微电影制作中的录制工作写出通盘计划。哪一天在哪里拍内、外景，内、外景各拍哪些镜头，由哪些演员表演，需要怎样的布景、道具，等等，都要具体、明确。拍摄计划往往将分镜头剧本的镜头顺序打乱，将使用同一场景的镜头尽量集中在一起拍摄，这样可提高拍片效率。有了一个通盘的计划，录制工作就会按部就班、井然有序地进行。6、此外，微电影制作中景地选择，主要演员的造型设计，录制过程中需要的服装、道具、布景，都要在开拍之前基本准备就绪。7、一切准备工作完成后就进入拍摄录制阶段了。开拍以后，场记负责将已拍完的每一个镜头做详细记录，为后期制作做好准备。拍摄过程中，导演、演员及有关人员要及时观看拍出的镜头，如不尽满意，耍重新补拍。微电影制作中后期制作主要是片子拍摄好后，要进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给观众视听结合的效果。

⑸ 短视频制作团队哪里找

首先，一部优秀的短视频在制作时，要先详细的与客户进行相关的沟通了解，详细的了解客户的企业需求、企业文化、企业背景、企业产品信息等相关内容。

通过这些内容的详情咨询了解后，撰写相关的策划方案和短视频拍摄脚本等相关内容。一般短视频制作需求不同，对于短视频制作公司的选择也不同。

其次，企业短视频制作可以更加有效的将企业的形象提升一个新的层次，更好的将企业的服务、产品等相关内容展示与大众的面前。它的制作不仅能够有效的展示短视频的制作需求，还可以更好的进行短视频的制作。在进行短视频制作时，短视频制作需求不同，短视频制作内容也不同。

最后，短视频后期制作是整个短视频制作的关键。在整个的短视频制作过程中起着重要的作用。一般短视频的制作需求不同，短视频的制作内容也不同。在这一过程中，需要后期制作人员有足够的耐心和细心帮助我们更好的进行短视频的制作。

短视频是指在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、高频推送的视频内容，几秒到几分钟不等。内容融合了技能分享、幽默搞怪、时尚潮流、社会热点、街头采访、公益教育、广告创意、商业定制等主题。由于内容较短，可以单独成片，也可以成为系列栏目。

⑹ 微电影的制作流程

微电影的制作流程

微电影制作周期短，时效性强，更贴近大众生活，是时代赋予电影文化的新理念，适用于互联网、多媒体、手机视频等多种平台，具有娱乐性、创意性和广告价值。下面是我为大家整理的微电影的制作流程，欢迎参考~

微电影的制作流程

一、 策划剧本创意写作(题材选择)

相对传统广告，微电影以情节的'高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。

因此，一个优秀的剧本是一部优秀微电影的基础，而精华就取决于策划方案的创意。

二、分镜头脚本细分步骤(制作大纲)

细分分镜头脚本，俗称分镜头剧本，其目的是为了拍摄剪辑，更加条理尽量细化，同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力。

三、前期选景

根据场景对剧本进行适当修改、复景，并做好前期各方面的准备。

四、前期拍摄

拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择，要求更严格和专业，要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维，而且必须有从事电影，电视剧等相关行业的工作经验，这样才能将微电影的故事情节以调动人心，发挥共鸣达到淋淋尽致。

五、后期编辑

利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，有时需要为影片制作声音。

六、对成片进行适当的包装(渲染客户所要求的视频格式)或刻碟

⑺ 怎么制作微电影！主要步骤和必要设备！！

主要设备就是一部DV
1.前期策划，剧本写作，9分钟大概两三千字的剧本就ok
2.分镜头脚本的写作，此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，后期拍摄更加省时
3.角色选定，好的演员比好的后期制作更重要
4.拍摄，根据分镜头脚本分场景制作
5.剪辑，根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑
6.后期特效的制作，片头和片尾也很重要

这是我搜索来的

一、各部门主要准备工作
在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作：
(一) 导演部门
导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。
导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。
导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。
导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。
(二) 摄影部门
摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。
(三) 美术部门
对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。
道具部门向制片组提供所需要道具清单，由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装，并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。
(四) 录音部门
录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。
(五) 制片部门
制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景，选景时要契合剧本的要求，了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等，对如何安排拍摄计划，如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。
由制片部制定拍摄计划。
由制片部制定剧组的日常拍摄管理规定。由制片部完成全剧分场景表、分场景排序表、场景统计清单、演员出场统计清单等。印发剧本，保证各个创作部门有一或两套剧本，主要演员有一套剧本，配角有出演场次的剧本。
准备各类的文书材料，证明信与介绍信等。
联系租赁器材设备，签订租赁合同，安排检查设备、安排试机(试拍)。为剧组做好后勤保障，安排住宿、交通，联系好饮食与用水。
会计准备好剧组内部使用的收据、费用报销单、酬金结算清单等。做好工作人员的胸牌、车辆上的剧组名牌等。监督各部门按原定计划完成开机前的一切准备工作。
准备开机仪式。
二、签订合同
在电影筹备期，需要签订各种合同、协议，以保证用法律来约束合作的各方。需要签订的合
同、协议有以下几类：
(1)导演聘用合同在签订导演聘用合同时，一定要注意以下几项条款：知识产权的归属;电影的完成时间;对电影的成品质量的要求;导演的取酬标准、方式;双方违约的制裁方式;纳税方式等。
(2)演员聘用合同要注意的条款：电影的知识产权归属;合约时限;取酬的标准、方式;双方违约制裁方式;纳税方式及特殊条款等。
(3)其他工作人员的聘用合同要注意：取酬标准及方式;双方违约制裁方式;纳税方式等。
(4)器材、服装、道具、场地、车辆等租赁合同主要应注意规定合同双方责、权、利分配和违约责任的条款。
(5)临时用工合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(6)赞助合同注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
(7)人身保险合同组建摄制组时，根据具体情况购买几类保险。
三、器材租赁
(1)反对器材崇拜主义器材是一部影片必不可少的设备，也是对影片质量的一个保证，但它不是决定性的，所以要以实用、有效的选择器材配备。
(2)即要保证高质量，也要尽可能地控制租用成本。
(3)租赁器材公司一般不愿意降低费用标准，但我们可以在租用时间(天数)上找到优惠，
通常可以按实际租用时间的50%或80%结算。
(4)领取器材时一定要派专人当着器材公司人员的面检查器材设备，以防不测。
(5)重要的、价值高的器材要配备专门的维护人员全程维护(跟机员)，以保证设备安全，监督设备的正确使用、清理以及保管。跟机员一般由器材公司派出，有时候他们也要做一些额外的事情，例如：跟焦、推轨。
(6)如果没有什么必要，租金较贵的设备不要长时间留在剧组里，原则上应在拍摄计划里照顾到这一点，集中使用。
(7)确保运输时安全。
四、拍摄期的主要工作
财务管理及成本控制
拍摄期间由制片主任控制预算的落实。审核剧组的一切经费支出。所有部门的报销单据要经当事人、部门负责人和制片主任签字，才能报销。会计协助制片主任管理摄制资金，负责剧组工作人员酬金的按时发放，并建立剧组账目。剧组购买的实物都要由制片部门验收、登记，以备拍摄结束后回收处理。
组织督促拍摄
制片主任与副导演协商编制拍摄计划，并要在拍摄期间克服各种困难、采取一切措施保证计划按时完成。如果拍摄期间出现意外的事情，严重影响到原定计划，制片部门要尽快安排可执行的替补拍摄方案，并组织人员尽快解决困难，必要时要向投资方汇报求助。
创造拍摄条件
为了保证每日的拍摄按计划进行，制片部门要提前为生产做好准备，在拍摄现场创造拍摄条件，以及解决拍摄过程中出现的各种困难。包括联系拍摄场地、接送演职人员、装卸器材物资、维护现场秩序、检查安全措施、调动车辆和场工等。
制定每日拍摄计划
制定每天的拍摄计划，下发拍摄通知单，而且要细致考虑方方面面的因素，包括天气因素、演员调度因素、场景准备因素、道具准备因素等。而且要合理的搭配内景和外景、日戏和夜戏的工作量，防止摄制工作让演职人员过于疲惫。
拍摄现场的组织管理
拍摄现场的组织管理并不是导演的职责，导演只对艺术创作负责，制片部门(现场制片)要负责整个现场的管理工作，制片部门对将要拍摄的每个镜头的拍摄角度和取景范围做到心里有数，便于有效地组织现场。
安全管理
安全管理的主要内容是人员和财产安全。具体有：人员安全、驻地安全、场景安全、交通安全、器材安全、特级安全、饮食安全、经费安全、疾病及其他安全事宜。
后勤管理
摄制组的后勤保障工作是烦琐，也是重要的。只要涉及餐饮、住宿、交通几个方面。饮食供应可采取灵活的方式，如包餐馆、订盒饭、聘请厨师自己做饭，具体方法应根据拍摄情况来制订，总的原则是确保拍摄工作的顺利进行。住宿应尽可能离现场近，交通便利、出入方便的住地;车位很充足的停车场;房间不求豪华，但应该干净、安静及安全;房间的安排应注意：按部门安排房间，让作息时间相同的人住在一起。安排制片人、导演、主演各单独住一间以便于工作。安排专门的化妆间、服装间、道具间。安排剧组专用的会议室。在每间房门上张贴部门标志，便于辨认。交通应注意：租赁车辆以实用为原则，应尽可能选择有为剧组服务经验的租车公司。车辆大小搭配，便于根据具体需要进行车辆调度。在禁行措施较多的城市拍戏尽可能租军车。禁止无关人员驾驶剧组车辆。
工作关系协调
制片管理是门现代化的管理艺术，制片管理者面对摄制群体制订目标、预算结果、谋划策略、选择方案、组织实施等一系列艺术管理手段的总和。每个剧组总会碰到性格和工作方法各异的导演和其他工作人员，他们都会对管理者的工作产生影响。因此，管理者要掌握一定的艺术创作知识，熟悉各部门运作的规律，了解电影的各项专业知识，才能够充分发挥管理的能力。
五、后期制作中的主要工作
一、剪辑画面和对白
剪辑画面是进入后期制作的第一项工作，一般意义上，我们将画面剪辑笼统地分为两步：初剪和精剪。精剪是一项创造性的工作，要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维，掌握蒙太奇语言，通过剪辑创造最佳的画面叙事效果。初剪工作完成后，留给剪辑师的只是一堆原料，一个优秀的剪辑师能在这个基础上创造出令人赏心悦目的视觉效果。
二、制作声音
后期录音的工作分为三个部分：录制对白、录制音响效果、录制音乐。录音师要在导演的整体艺术指导下，确定影片的声音造型。从录音部门的工作方式来看有同期录音和后期录音两种方式。采用同期录音的制作方式，对白和音响在拍摄现场与画面同步录制完成。在现场录制效果不理想的声音，有可能在现场补录，也可能留到后期录音时再对不理想的部门进行补录和加工。同期录音的方式，优点是声音的真实感强，演员表示时也不必拘泥于限定的台词，可以有很大的发挥余地。缺点是对拍摄现场的录音条件要求比较高，有时因为录音效果不好，容易导致重拍。
三、制作特级、字幕、片头片尾
在非线性系统中，字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加，也可以两者同时进行。字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字，并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作，不能出现错字、别字。
四、混合录制
混录合成是将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成，之后影片最终的面貌就定型了。

⑻ 微电影的制作方法

微电影的制作方法

微电影是微时代——网络时代的电影形式，名称富有中国特色微电影之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。下面给大家介绍微电影的制作方法，欢迎阅读!

一、微电影的制作方法

1，有自己独特的想法是很关键的。

被人们用滥的手法很容易过时，有一点新鲜的手法可以抓住观众的注意力。

2，忘记新点子是轻而易举的，把你疯狂的鬼点子新点子记下来。

这样当你在拍摄时你只需要看看清单就可以。

3，摄像机角度

当你要运用新的表现手法时，结合摄相机的角度是很重要的(如特写，广角，移动等)。想想你怎样用2-3个镜头完成这个想法，并把这几个镜头串连成一个流畅的整体。确保当你移动镜头时保持目标物在屏幕上的足够大小，不要害怕太近，很多时候目标物都太远太小。当你拍摄移动镜头时，从上下前后左右多个角度混合拍摄。把你的思想融进你的镜头中。当你拍摄时思考你想要传达什么，要抓住你的想法，什么样的镜头才是最好的。不要害怕反复尝试同一个镜头。要知道多样性是生活的调味品。这个方法技巧很重要。

4，录像长度

拖沓的录相从来都不好。确保你的录相长度与你片子中的新东西相配。如果你没有许多新的想法1分钟长镜头的'比拖沓的4分钟强。

5，拍摄场地

找到一个好的拍摄场地可能很难，尤其当你很年轻又没有车时。当你发现新的好地点，把它们记下来，并确保能去那里拍摄。

6，拍摄用轨道车

当你拍摄时确保你所乘坐的轨道车舒适并且适合场地。仅仅有一个好的带硬轮子的轨道车是不够的，你得确保它滚动时平滑，这样拍出来的镜头才能保持一致。

7，音乐

在拍摄之前就选择好音乐是再好不过了，这样的话你可以边听音乐边想象你的镜头。

8，剪辑

剪辑赋于你的视频生命。剪掉死时间。很多时候我们看见一个剪辑片段没有必要地拖沓数秒。一毫秒都很关键。 最好是边拍摄边剪辑，因为拍摄一部分然后剪辑帮助你看清这个片子的方向，它带给你更多的想法，让你知道下一步该怎样做的更好。 在全片都剪辑好了后，发行之前，等一天，然后带着全新思想再看一遍，看看有什么新的印象。不要把开篇字幕弄得太长。保持开篇字幕的新鲜，简洁，扼要。选择好的颜色，远离劣等的开篇动画。

9，调色

Final Cut程序有一个叫做3向调色的效果。用这个功能可以赋于镜头更多的对照和饱和度。合理运用这些程序中的调色效果可以使画面更生动。这些方法都是从比较细节中捕捉。

二、微电影制作软件

简单来说，制作一部微电影肯定是需要视频剪辑软件的，那么，哪款软件比较适合新手比较好上手呢？快来看看吧。

1、电影魔方

编辑视频软件主要用于素材剪切、影片编辑、特技处理、字幕创作、效果合成等工作，通过综合运用影像、动画、文字等素材，创作出各种不同用途的多媒体影片。

2、Windows

Movie Maker 编辑视频软件通过简单的拖放操作，精心的筛选画面，然后添加一些效果、音乐和旁白，家庭电影就初具规模。我们可以通过Email、PC或 CD等，与亲朋好友分享您的成果，享受制片乐趣。

3、Premiere

premiere视频剪辑软件主要用于视频的剪辑，画面编辑质量感好，是最常用的视频剪辑软件之一，广泛应用于广告制作和电视节目制作中。

4、Ediusediu

非线性编辑软件专为广播和后期制作环境而设计，特别针对新闻记者、无带化视频制播和存储。拥有完善的基于文件工作流程，提供了实时、多轨道、多格式混编、合成、色键、字幕和时间线输出等多种功能。

5、After Effects

After Effects 属于层类型后期软件适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。

6、Nukenuke

数码节点式合成软件提供组合和操作扫描的照片和视频板，以及计算机生成的图像，灵活、有效、节约和全功能工具，可将最终视觉效果与电影电视其余部分无缝结合。

7、Combustion

Combustion 三维视频特效软件CombustionCombustion是为视觉特效创建而设计的一整套尖端工具，包含矢量绘画、粒子、视频效果处理、轨迹动画以及3D效果合成等五大工具模块。软件提供大量强大且独特的工具，含动态图片、三维合成、颜色矫正、图像稳定、矢量绘制和旋转文字特效短格式编辑、Flash输出等功能，另外还提供运动图形和合成艺术新的创建能力，交互性界面的改进。

我这边还是比较推荐Pr和AE，专业好用，上手简单，在网上找找视频就能学会基本使用方式了。

⑼ 微电影的制作流程

基本流程
step1剧组组建
包括导演（大佬、总负责人），编剧（剧本作者），摄像（拿镜头的），后期（各种剪辑和录入），剧务（剧组的爸），场记（记录镜头），后勤（剧组的妈）等。
step2成本预估
预估拍摄成本及集资，众筹或拉赞助。如果是自己想做一部作品，众筹比较快捷和合适。
step3准备剧本
很重要的一环，要让观众在30分钟内对影片留下深刻的印象，以微成本拍摄的微电影，绝对需要以剧情打动人。
step4 剧本修改
依据核心剧本/剧情，编剧修改和完善剧本。
step5分镜头脚本拟定
分镜头剧本简单来说就是把镜头画出来。它的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。不要少看一部微电影的分镜头，海量。
step6拍摄前准备
后勤、剧务列出道具和场景需求清单，然后考察场地。根据剧情，需要用到的场景不会少于10个，可以免费拍摄的场地会被优先选择，然后在鲸鱼易租里租借些符合主题或增加亮点的装饰品。
摄像组准备摄影器材，单反，滑轨，小斯，脚架，录音器材，打板器等等。
导演和编剧选演员，长得好看普通话过关就行，又没片酬，卖个脸而已。
step7开拍
摄像组开始忙，摄像机，单反，小斯，滑轨，调色温，调这个那个，跟着分镜头脚本拍。
拍摄时录音建议录同期音，因为演员不专业，后期配音情绪很难表达到位。
重要提醒：吃饱了再拍，现场的三餐根据进度来，吃饭得在拍完后。
step8后期处理
交给专业的人用ae做，各种剪辑、色彩、声音和画面的学问。
step9发布作品
大多数作品是提交至各大视频网站，当然部分精品也可以交由电影发行公司操作

⑽ 怎样制作微电影

嘛~~非专业意见（最基本配置向）
首先你得有一台DV，当然支架（移动和固定的）也得有，采光板（自己做一个就好了），建议用好一点的外接话筒，不然自带的录制效果比较渣。
剧本就不用说了，演员可以看一下基本的镜头站位。
要懂得使用编辑软件来完成后期制作，嘛~如果是新手的话就下载个会声会影吧，比较简单，像插入BGM和基本的剪辑都可以轻松完成。
以上所说的只是一些拍摄的基本配置和需求（再次申明非专业，草根级别）
个人认为其实也不用太在乎那么多，毕竟追求的是拍摄的快乐，和你想表达的东西而已。自由发挥吧，风格是没有限定的唷。
以上。