小电影歌舞团

‘壹’ 一个国外的电影 主人公是个天才小男孩

少年斯派维的奇异旅行

电影简介
T.S. Spivet是个12岁的奇才，酷爱制图学和科学图解。有一天，史密森尼博物馆打电话给他说：享有盛誉的贝尔德奖授予了他，他也被邀请去做次演讲。不为人知的是，他决定乘运货的火车穿越美国去华盛顿。但那儿没有一个人料想到他只是个小孩儿。带着一个望远镜，4个圆规，和他曾曾祖母留给他的回忆，T.S.开始了他神秘的旅程，这旅程最终将让他明白这个世界是怎么运作的……各种笔记、地图和图纸掺杂在幽默而又无法抵抗的具有想象力的故事叙述之中。

‘贰’ 《莫斯科郊外的晚上》的创作背景

莫斯科郊外的晚上 米海伊尔·马都索夫斯基是苏联着名的歌词作家，苏联国家文艺奖金获得者。他1942年春天曾在一家战地报纸上发表过一首小诗《歌唱伊尔敏湖》，曾由一位老音乐家马里安·柯伐尔谱成歌曲。那首歌没有引起反响，但它的音调基础、它的韵律结构却积淀在诗人创作记忆的深处。25年以后，它终于在《莫斯科郊外的晚上》中获得了新的生命。《莫斯科郊外的晚上》的诗的意境与《歌唱伊尔敏湖》相近，至于音节数和抑扬格律，两首诗则完全一致。马都索夫斯基的诗出色地描绘了俄罗斯大自然的内在的纯朴的美；歌曲中年轻人真诚激动的心声、萌生的爱情和黎明前依依惜别之情都和这大自然的美和谐地交融在一起。而索洛维约夫·谢多伊他那富有魅力的、水晶般剔透的旋律又支持和发展了诗歌形象，仿佛就是从俄罗斯大自然本身诞生出来的。用作曲家本人的话来说，歌曲是“顺着字母从笔尖底下流出来的”。 瓦西里·索洛维约夫·谢多伊（1907—1979）是苏联时代最负盛名的作曲家之一。他出生于圣彼得堡一个扫园子工人的家庭。父亲会拉手风琴，母亲是唱民歌的好手，哥哥姐姐也都喜欢弹弹唱唱，所以瓦西里七八岁时便能把听来的歌曲用吉他和曼陀林流利地弹奏了。大楼里有一家小电影院，那里有一架钢琴，瓦西里在课余经常去帮放映师整理影片胶卷，放映师也因此允许瓦西里弹一会儿钢琴。瓦西里无师自通，仅*自己的听觉，很快学会了演奏一些曲子，并且成了学校晚会上不可缺少的小钢琴家。十月革命后，索洛维约夫一家从阴暗的地窖里搬到了一座有钢琴的宽敞的住宅里。十岁的瓦西里也开始跟一位女教师正式学习钢琴。中学毕业以后，瓦西里先后在好几处俱乐部和文化馆工作过。这位十六七岁的少年经常随着舞台上剧情的发展进行即兴伴奏，充分显露了他的才华。l929年，瓦西里考取了列宁格勒的中央音乐专科学校。两年后他转入音乐学院作曲系，于1936年毕业。卫国战争期间，他曾先后在战地流动剧院“海鹰”以及波罗的海舰队的演员小组担任艺术指导。从1948年起担任列宁格勒作曲家协会的主席。他荣膺了“苏联人民艺术家”的最高荣誉称号。索洛维约夫·谢多伊擅长于写抒情歌曲和诙谐歌曲。他的进行曲数量不多，但也丝毫不见得逊色。他一生曾为四十多部影片配乐（自然少不了电影插曲），并创作了四百来首各种样式、各种风格的歌曲。其中最为我国人民熟悉的，除《莫斯科郊外的晚上》之外，还有《海港之夜》、《春天来到了我们战场》、《共青团员之歌》和《出发》等。 关于这首名曲，有过许多不平凡而有趣的经历。1956年，当时苏联正举行全国运动会，由莫斯科电影制片厂摄制了一部大型文献纪录片《在运动大会的日子里》。电影厂邀请着名作曲家索洛维约夫·谢多伊为影片配乐。作曲家与诗人马都索夫斯基合作为影片写了4首插曲，《莫斯科郊外的晚上》便是其中的一首。 歌曲结合了俄罗斯民歌和俄罗斯城市浪漫曲的某些特点，但富有变化。虽然是短短的一首小歌，却处处显示出这位大师的匠心来：他灵活地运用了调式的变化——第一乐句是自然小调式，第二乐句是自然大调式，第三乐句旋律小调式的影子一闪，第四乐句又回到了自然小调式。作曲家还突破了乐句的方整性——第一乐句是四个小节，第二乐句比第一乐句少一个小节，第三乐句割成了两个分句，一处使用了切分音，对意义上的重音的强调恰到好处，第四乐句的节奏与第一、二乐句相近，但不从强拍起，而变为从弱拍起。四个乐句在章法上竟没有一处是和另一处完全相同的，歌曲旋律的转折令人意想不到却又自然得体，气息宽广，结构精巧，于素雅中显露出生动的意趣，真是令人惊叹不已。难怪苏联音乐界盛赞索洛维约夫一谢多伊的歌曲作品“体裁灵活新颖，手法别致，风格多样化，很少有雷同的感觉。” 越有内涵，越有深度的作品，它的艺术魅力往往不是一下子被认识的。据马都索夫斯基回忆说：当初这首歌拿去录音时，电影厂的音乐部负责人审听之后并不满意，毫不客气地对索洛维约夫·谢多伊说：“您的这首新作平庸得很。真没想到您这样一位着名作曲家会写出这种东西来。”一盆冷水浇得作曲家垂头丧气。不过影片上映后，歌曲还是受到年轻人的欢迎。第二年，在莫斯科举行第六届世界青年联欢节，直到开幕前的两个月，联欢节筹委会才决定选送这首并非为联欢节而作的、当时在苏联却已脍炙人口的抒情歌曲去参加联欢节歌曲大赛，果然，它一举夺得了金奖。来自世界各地的青年是唱着“但愿从今后，你我永不忘莫斯科郊外的晚上”登上列车，告别莫斯科的。自此，这首令人心醉的歌曲飞出了苏联国界，开始它的全球旅行。 1959年，苏联设立以“列宁”命名的最高荣誉奖，索洛维约夫·谢多伊的《莫斯科郊外的晚上》等五首歌曲荣获首届列宁文艺奖。直到苏联解体为止，以歌曲作品而获此殊荣的，除了索洛维约夫·谢多伊，还没有第二个人。 1958年，在莫斯科举办第一届国际柴可夫斯基钢琴比赛，一等奖获得者是美国青年钢琴家范·克莱本。他在告别音乐会上激动地弹奏起这一乐曲，全场爆发出暴风雨般的掌声，听众们都站起来齐声高唱。克莱本回国后举行音乐会时，还把这首歌作为常演曲目。1962年，肯尼·鲍尔用英语录唱的《莫斯科郊外的晚上》（由曼·库尔蒂斯填词，取名《莫斯科之夜》）成了美国当年的畅销唱片，要知道在“冷战”期间，美国几乎是从不介绍苏联歌曲的。法国作曲家兼歌手弗朗西斯·雷马克用这首歌的曲调另填法语歌词，取名《春天的铃兰》，在法国唱红一时。苏联的“若克”歌舞团在巴西访问演出，演唱巴西的《桑巴》，全场观众高歌《莫斯科郊外的晚上》作为回报。骑着阿拉伯快马的撒哈拉骑手用最稀有的豪萨语唱着这首歌来到尼日尔爾利亚。这类有趣的故事不胜枚举——芬兰、几内亚，日本、加拿大、澳大利亚……到处都可以听到有人在唱这首歌曲。 索洛维约夫·谢多伊曾经说过这样的话：“我始终认为：歌曲复杂或简单，是并不重要的。终究不是因为这点才受人喜爱。只有当人们在歌曲里寻找自己生活的旅伴、自己思想和情绪的旅伴，这样的歌才会受人欢迎。” 这首抒情歌曲近半个世纪来所以具有魅力，不仅仅在于它的艺术上的成功。当时的苏联评论界认为：“杜纳耶夫斯基的《祖国进行曲》中的爱国主义主题在索洛维约夫·谢多伊的《莫斯科郊外的晚上》中借另一种形式、以新的面貌出现。”歌曲的内涵在传唱过程中被大大延伸了：它已不是单纯的爱情歌曲，也不仅仅是歌曲莫斯科近郊夜晚的景色，它已融入了俄罗斯人民对祖国、对亲友、对一切美好事物的爱。 《莫斯科郊外的晚上》问世于1956年，这样一首短小而并不复杂的歌曲，近半个世纪来在世界各地越传越广，这在世界音乐文化史上也是罕见的。马都索夫斯基的诗出色地描绘了俄罗斯大自然的内在的纯朴的美；歌曲中年轻人真诚激动的心声、萌生的爱情和黎明前依依惜别之情都和这大自然的美和谐地交融在一起。而索洛维约夫·谢多伊他那富有魅力的、水晶般剔透的旋律又支持和发展了诗歌形象，仿佛就是从俄罗斯大自然本身诞生出来的。用作曲家本人的话来说，歌曲是“顺着字母从笔尖底下流出来的”。 而当初1956年，这首歌拿去录音时，电影厂的音乐部负责人审听之后并不满意，毫不客气地对索洛维约夫·谢多伊说：“您的这首新作平庸得很。真没想到您这样一位着名作曲家会写出这种东西来。”一盆冷水浇得作曲家垂头丧气。不过影片上映后，歌曲受到了年轻人的欢迎。第二年，在第6届世界青年联欢节上一举夺得了金奖。来自世界各地的青年是唱着“但愿从今后，你我永不忘莫斯科郊外的晚上”登上列车，告别莫斯科的。自此，这首令人心醉的歌曲飞出了苏联国界，开始它的全球旅行。

‘叁’ 哪里可以下载《艳光四射歌舞团》

BT联盟有下<北京乐与路>
是否就是你说的<艳>? 主演:耿乐，舒淇，吴彦祖

‘肆’ 讲农村歌舞团电影，两个字，讲一个从小孩到成人后跟随农村歌舞团演出的故事，讲的是雁北内蒙交界地区的事

美姐 (2012) 导演: 郝杰 编剧: 郝杰 / 葛夏 主演: 叶兰 / 冯四 / 葛夏 / 冯云 / 李玉琴 / 郝帼英 / 杭志鹏 / 杜焕荣 类型: 剧情 / 喜剧 制片国家/地区: 中国大陆 语言: 汉语普通话 / 晋语 上映日期: 2013-10-18

‘伍’ 那位有 电影《艳光四射歌舞团》，或者下载地址

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‘陆’ 谁能介绍一下浙江歌舞团

1955年，从浙江省音乐、舞蹈会演中选拔出优秀民歌手及民间乐师，组成浙江民间歌舞巡回演出团。1957年5月，浙江民间歌舞团正式建团，首任团长刘式焜。1966年，易名为浙江歌舞团。1985年底，设有团部、行政组、歌队、舞蹈队、民族乐队、管弦乐队、创作组、舞美组等，全团在编人员281人。

1956年8月，赴京参加第一届北京音乐周演出。1959年，参加农业部组织拍摄的电影《松林斗虎》、《贝壳舞》、《采茶舞》。1961年，上演古装歌舞《刘三姐》。1962年，上演歌剧《血泪仇》。1964年，参加第五届“上海之春”音乐会演出。1973年，参加中国出口商品秋季广州交易会演出。1975年9月，赴京参加国庆二十六周年文艺调演。1977年5月，上演歌剧《江姐》。1982年，在华东 6省1市舞蹈比赛中，独舞《采桑晚归》获编导、表演一等奖，三人舞《春江行》获创作一等奖，表演二等奖。同年起，管弦乐队先后邀请国内着名指挥家黄晓同、黄贻钧、樊承武、郑小瑛、林友声，美国指挥家理乍得·庞丘斯、赫伯特·齐佩尔， 日本指挥家樱井将喜等合作演出。1984年，在华东6省1市舞蹈比赛中，独舞《花间曲》获编导、表演一等奖。1985年，组建“蓝天”轻音乐演出队、“西湖”轻音乐演出队，分赴福建、湖南、江西、上海等地演出。
地址：浙江省杭州市曙光路4号邮编：310007 电话：（0571）85117866 传真：(0571)85117899

‘柒’ 天呐歌舞团拦路收费的电影叫什么

天呐歌舞团出自《了不起的咔嚓第一季白日放歌》。

《了不起的咔嚓》由天纳原创，这是一部都市奇幻喜剧作品。网络剧《了不起的咔嚓》第零季和第一季由天纳、博纳影业集团、优酷薯仔、捷成瑞吉祥联合出品，该剧于2016年3月25日在优酷独播，并于每周五中午12点更新剧集。

影片评价

《了不起的咔嚓》几乎避开了目前网络剧中的所有通行法则，不追求热门IP，不追求一线大咖和当红小鲜肉，将所有的精力放在原创故事与精良制作上，如此“离经叛道”，不可谓不“疯”。（新华网评）

在一般人眼中，网剧也许是小制作、低成本的代名词，然而，一部《了不起的咔嚓》将会打破你的这个观念。（凤凰网评）

‘捌’ 求小时候看的一部美国电影 故事讲述一个小男孩患罕见疾病的

《黑暗中的舞者》
影片展现了20世纪60年代美国华盛顿底层社会的一面。 塞尔玛有一个令她心痛的秘密：由于遗传因素，她的视力正慢慢地衰退，只能靠着高度近视镜才能维持微弱的视力，她发现儿子吉恩也有同样的疾病，如果她不能挣到足够的钱支付动手术的费用，吉恩也难以逃脱变瞎的命运。为了给儿子凑钱动手术，塞尔玛开始日夜不停地加班，将辛苦赚来的每分每毫都装在一个小铁皮盒里。 尽管现实是如此残酷，塞尔玛还是有自己的消遣方式——她的精神支柱是对音乐的激情，特别是对充满着歌唱、舞蹈的好莱坞音乐剧感兴趣。在工厂的歌舞团里，塞尔玛经常和工友们排练《音乐之声》，她把自己想象成剧中的主角，以此给予自己疲惫的心灵以抚慰，并自我沉醉。同时，她还有两个很好的朋友——车间里的女工头凯茜和暗恋她的司机杰夫，有这些好心人关爱她，即使生活困苦，塞尔玛也觉得其乐融融。 塞尔玛的房东比尔是个警察，他有个整日无所事事却又崇尚享乐的妻子，她把家里的财产全挥霍光了。比尔破产了，但他很爱妻子，没有勇气把真相告诉她，更没有勇气自杀。他知道塞尔玛有一些积蓄，于是找到了她，向她诉说现实的压力与内心的窘迫。善良的塞尔玛体谅比尔的难堪，并告诉他自己业已失明并一直在为儿子存钱的秘密。无意间，比尔发现了塞尔玛装钱的铁皮盒子…… 由于视力的不断下降，塞尔玛在工作中出现了失误，尽管凯茜百般为她说情，她还是被工厂解雇了。 警察在工厂的歌舞团里逮捕了塞尔玛，这时她已经用那笔钱为吉恩交了手术费。在法庭上，为了维护死去的比尔的尊严，塞尔玛没有说出实情，同时她谎称把钱寄给了父亲洛维，实际上塞尔玛并不认识他，他只是一个塞尔玛所崇拜的音乐剧明星。洛维被请到法庭上来作证，塞尔玛无话可说了。 不幸的塞尔玛被判处绞刑，但当她得知吉恩做了手术后，她已经了无牵挂，临刑之前她也没忘记放声歌唱。

‘玖’ 歌舞团一起努力系列 哪一集好看

歌舞团一起努力里面的舞出我人生2好，5也好看。

《舞出我人生》系列电影由安妮·弗莱彻在美国制作拍摄，由Eketahuna LLC；顶峰娱乐；试金石影片出品，博伟电影公司；SPI International公司发行，每部主角不同，都是比较青春励志，慢摇风格、有格调、有节奏的电影。影片获得多个奖项。

(9)小电影歌舞团扩展阅读：

歌舞团一起努力的媒体评价：

个性张扬的街头嘻哈与高贵典雅的芭蕾可以在舞台上完美的契合，就像泰勒（查宁·塔图姆饰）与诺拉（珍娜·迪万）的结合一样。这是一个奇迹，还是一种宿命。 泰勒是来自巴尔的摩的底层社会的反叛青年，诺拉是就读与贵族艺校的优秀的芭蕾舞学生。

诺拉要参加的高级舞蹈比赛，需要一个舞技超群的舞伴，而泰勒刚好因为被罚在艺术学校社区服务而闯入诺拉的视野。泰勒随意自如的街头舞蹈吸引了诺拉，命运的巧合，让这两个同样执着于艺术的孩子擦出律动的火花。查宁的成名作，无与伦比，青春律动，不管是在电影还是现实中，都是如此完美。

‘拾’ 艳光四射歌舞团的评论

2004年，第41届金马奖颁奖典礼的红地毯上，迎来几位不寻常的明星。导演周美玲带领《艳光四射歌舞团》的演员：“蔷葳”陈煜明、“璐璐”赖昱锜、“丽丽”马翊肮、“胖妞”王明璋……骄傲的走在星光大道上。几位演员都穿上了像影片的戏服一样华美的女装。艳惊四座！
作为台湾本土第一部以扮装皇后为题材的剧情长片，《艳光四射歌舞团》在取材、造型、美术上都相当别致。影片以主人公蔷葳对阿阳的怀念为主线，表现了扮装皇后们在社会中的生存状况。
叙事的结构上，创作者从蔷葳的视角出发，随着蔷葳的意识流闪回、前进……因而，引导观众关注的问题也就是蔷葳和阿阳的爱情，蔷葳对阿阳的怀念，这其中有很多精巧的设计。生前，蔷葳是阿阳的情人，死后，是他的“未亡人”。但这是不被认可的爱情，阿阳死后，蔷葳偏偏成了他的招魂道士。为了帮阿阳招魂，蔷葳从身上脱下阿阳留给他的衣服；哭丧的时候比阿阳的家人还要伤心。这些都戏谑的解构了传统语境当中的仪式。
另一方面，这也使得这部影片在很大程度上，陷入了没完没了的纪念、缅怀、揣测中。蔷葳俨然成了一个怨妇形象，不停的追随阿阳的影子，乃至出现幻觉。这部影片，似又在表现一个人是如何从爱人撒手人寰的阴影中走出来的。太过简单的命题。
但是，这部影片中，捎带出很多值得思考德问题。蔷葳白天与晚上不同的工作，造成了他生活的分裂。在前卫和传统之间挣扎，自我冲撞。当别人抱怨传统葬礼的时候，他却说：“传统自然有传统的道理”，可是转念又被人反问，在传统中，他没有任何地位。他才慢慢觉醒，这种觉醒，却又是在传统之内的：请阿阳的牌位。蔷葳的这一行为，使他内心挣扎的最大程度的外化。
影片中，经常出现汽车在大海边的高速公路上行驶的镜头。所谓“边缘”，被如此巧妙地、象征性地表现出来。影片中充满了关怀，但是没有能够深入挖掘其中的社会矛盾。某些问题的探讨上嘎然而止。
作为一部适应市场的影片，《艳光四射歌舞团》算是很成功的。影片中有凄美的爱情、逗趣的笑料、艳丽的面孔、身材和歌舞。其中，扮装皇后们的自嘲、打趣，令人忍俊不禁。“难得一生有假奶，为何偏偏有两个？”“唉呀，再不登台，我胡子快长出来了啦。”，从这些台词中可见一斑。几位主演都各有特点。尤其陈煜明，因为这部影片获得了金马奖最佳新人奖提名。影片中的服装非常华丽，扮装用的纱巾、羽毛，衬着彩色的灯光异样鲜活。影片还入围了金马奖的最佳造型设计、最佳美术设计、最佳原创电影歌曲、最佳台湾电影奖，并最终拿下三座奖杯。《艳光流水》、《彩虹》、《爱情游戏》，以及片中经常出现的拉丁风格的吉他配乐，都令人难以忘怀。 同性恋题材电影：《艳光四射歌舞团》矛盾处境
《艳光四射歌舞团》的人物设置真的让人赋予很高的期望。主人公萧蔷薇的身份非常特殊：白天，他是给死人超度、诵经、做法事的道士，处在极端的传统的境地里；晚上，他却又成了“她”，“艳光四射歌舞团”最妖艳动人的异装皇后。他的矛盾处境使人拍案叫绝，并且电影中也有很不错的设置，他的爱人阿阳在死后，他作为招魂的道士，她却哭得比阿阳的家人都厉害，引发了很多喜剧效果；萧蔷薇想按照传统的方式，要一个阿阳的牌位，可是他却又意识到，传统价值观中，他和阿阳没有任何关系……于是他也开始对传统价值观产生了怀疑……
但是电影的探讨就此嘎然而止，接下来，电影陷入了对于逝者缱绻的怀念当中。但是对于《艳光四射歌舞团》这部电影来说，它也有另外的创新，譬如对于爱情情节剧来说，编导大胆的将爱情的另一方缺失，通过主人公萧蔷薇对于已经溺水死亡的阿阳的怀念，来表现主人公的爱情价值观。电影中有非常精妙的象征：歌舞团的车沿海岸开去，象征他们的“边缘”处境；萧蔷薇白天徘徊在生死之间(招魂道士)，晚上徘徊在男女之间(异装表演)。
电影中的场景和人物造型、音乐的表现美轮美奂，国外表现异装表演的电影：《沙漠妖姬》、《艳倒群雌》(To Wong Foo, Thanks for Everything！Julie Newmar，美国，1995年)都在电影美术和音乐上大做文章，《艳光四射歌舞团》也不输给它们。但是这两部电影所要表现的内容，与《艳光四射歌舞团》就大相径庭了。在下文中会谈到这两部公路片。