微电影获奖总结

❶ 有哪些值得看的微电影理由是什么

有时候我们会因为电影时间太长而去看一些微电影。但是微电影的微仅仅只是时间的长短，但是并不是说内涵的深浅，这里我就有一些非常不错的微电影的推荐。

《苍蝇一分钟的生命》

当然好的作品是一直存在的，像是《雇佣人生》，《美丽新世界》等等都是非常优秀的微电影作品，如果你有时间的话一定是要好好的看一下。

❷ 如果看待获奖作品埃及微电影《另一只鞋子》

真的好暖心的一个小短片，超级无敌值得推荐。

这支短片的灵感应该是来自甘地的故事。短片虽然很短，但传达的信息呼之欲出。就我个人从整体上看《另一只》，影片最终明确的落脚点，点在了愿望的对称上；而对称最终的促成则来自同理心的交汇。

影片里的主要人物的社会身份并不对称。一个是衣着脏兮兮穿破人字拖的孩子，另一个则干净整洁穿着新鞋。但两个孩子都是一样珍视自己现在拥有的东西。出场的小男孩即使在人字拖已经无可修复的情况下还在一次次不断尝试修补它。

而在屡试屡败的实况里忽然在车站人群中望见一双踏着新鞋的双脚，而鞋子的主人却一直拿纸巾不断擦拭鞋面，小男孩满眼羡慕目光地一直跟随着这双新鞋流动，又时不时看看自己脚下的人字拖，表情既羡慕又失落，患得患失。但由此可以看出两个孩子的珍爱之心是相同的。

在车子立即发动的时候，拥有新鞋的孩子不小心在人潮中将一只鞋子挤掉，但鞋子的小主人依旧恋恋不舍的回头期望能拾回这只遗落的鞋子。

而人字拖已经损坏的男孩看见并上前捡到了这只新鞋，端起来满足得只看了一会儿，又望向火车上的男孩的表情，他毅然拿着鞋子追了上去，期望能将鞋子归还到它主人手中，但车子速度太快，孩子的步伐太小，两个人只能错失机会。

这里可以得到的信息就是：同理心。穿人字拖的孩子心思单纯又细腻，即使也有想要穿新鞋的渴望，但同理心从一开始就折射到了一直在擦新鞋的男孩身上。所以他根本也没来得及多想，一看到火车上的男孩对新鞋的可惜，他就义无反顾的追上去。

转折在于穿新鞋的孩子得知自己无法拾回另一只鞋子，却最终选择了将脚下的鞋子脱下来扔出车，其实这个与其留着单只鞋子不如成全一双鞋子的行为行为既包含了成全，也包含了感激。成全了一双对称的鞋子，也无意中成全了想要穿上新鞋的男孩的梦。

所以一个完整的善意举动应该是双方促成的，缺了任意一方的参与它都不构成圆满的句点。

同时，也可以看出同理心其实不分，也不该按阶级区分。不论富贵贫穷与否，保持它，就可以为匆忙的世界留出温柔的一隅书写和谐的人文关怀。这大概就是我们经常说的：同呼吸，共命运的体现之一。

❸ 号声嘹亮微电影如何写心得体会

1、首先《号声嘹亮》，是致敬“最可爱的人”的一部微电影。
2、其次看完电影，写出电影的主旋律和内容。
3、最后写出年幼的少先队员与年长的革命军人之间泛起了“红色的涟漪”，心得体会即可写完。

❹ 学校的毕业作业是拍微电影，我就演了个群众，学校让写创作感想，根本不会写，求帮忙。。

首先，微电影创作的前期的策划，得确定主题，写好剧本，由于我没有参与到剧本写作，所以，我这就没有多少经验可以提供分享。其次，由我们组内的写剧本的人，将剧本按照分镜头脚本打印出来，从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。然后，就是准备器材和确定拍摄人员，演员基本都是我们自己上，由导演来决定各自所扮演的角色。再者，进行拍摄，这是整部微电影制作比较重要的步骤，拍摄前，得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。经过几次拍摄心得，我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到，缺一不可，对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。 根据分镜头脚本分场景来拍摄，而且每个场景我们小组都是拍了好几遍，宁愿苦点累点，这样对后期剪辑选材取舍特别重要。最后，就是后期的剪辑制作，这也是我主要负责的任务。片子拍摄好后，要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给大家带来视听结合的效果。再好的画面，如果没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后，我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑，再加上后期特效，还制作了片头和片尾，这样为我们的微电影润色了不少。
从电影艺术语言角度来说，要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体，就必须按一定的艺术表现规则进行运作，这就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说，没有蒙太奇就没有电影艺术。
蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种物质生产，生产要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱的，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式
也指从剧作构思到作品完成过程中，艺术家的一种独特的艺术思维方式。因此，蒙太奇在艺术家的刻意经营下，已经形成了一个完整的艺术结构和体系。
蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后，蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排，说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，创作者的一种独特的艺术思维方式。
作为贯穿电影创作始终的一种独特的艺术思维方式，首先是因为蒙太奇符合人的视觉感受的规律。影片中两个镜头的并立，同样能使观众产生一种联想。再次，蒙太奇符合艺术对生活进行概括的需要。任何艺术都不可能对生活原封不动的照搬，须进行必要的选择，提炼和加工，通过强调和省略，达到高度概括的目的。在电影创作中，将事件发展中的一些不必要的过程删除，也是一种视觉的节省。由于蒙太奇，使电影时间得以实现“非连续的连续”，和空间的“有限中的无限”，为电影的表现内容提供了广阔的天地，为电影提供了巨大的想象自由。所以，蒙太奇是一个不断发展丰富着的艺术范畴。
蒙太奇艺术手法在电影表现作用中的功用 蒙太奇创造电影的时空
蒙太奇不但可以把漫长的时间浓缩在几个镜头中，也可以把生活中一瞬间的事强大，放大，把时间延长。蒙太奇能够逼真的创造空间。电影艺术的空间构成，除了通过摄影机再现生活的场景外，还能将零散拍摄的个别场景组合成一个完整的场面。 电影艺术的时空创造由此可见一斑，它在群众眼里是实现时空的真实再现，从而保证了观众对剧情的理解。
蒙太奇创造电影的运动 没有台词的运用，单是这些单独来看毫无意义的画面组合在一起，却产生了一种连续的运动感，但观众准确无误的接受整个剧情发展的脉络. 例如着名表演艺术家卓别林的《流浪汉》中，通过河边游泳者衣服的丢失以及最后流浪汉穿着不合体衣服走在火车站的一幕，没有很多修饰和解释语言的使用，人们也能一目了然。
蒙太奇创造电影的含义
蒙太奇除了创造时空，运动，从而保证了叙事的连续性外，还可以通过镜头的组接，使原来潜藏在各个镜头里含义。例如日本电影《远山的呼唤》中，农场主民子和雇佣工人的对话的镜头，通过一些穿插镜头的使用，例如民子向暖瓶中倒开水的几个镜头的剪切，已经把最后民子挽留不成的结局淋漓尽致的表现了出来。
蒙太奇创造电影的节奏
蒙太奇的使用使得电影具有了速度感和节奏感，使得原本正常表现速度的电影由于蒙太奇的使用而变得有了速度和节奏。镜头切换速度快，则会让整个电影的节奏比较快，从而充满了紧张感，而慢镜头的切换则会使整个电影的速度变的有些缓慢和沉重。 电影的概念同蒙太奇的概念是紧密相连的。一般来说，景近、短镜头的组接能够差生影片的快节奏和紧张感，而景远、长镜头的组接则使影片的节奏缓慢、舒展，具有抒情的效果。
蒙太奇可以激发观众的对比、联想、积极参与电影艺术的再创作活动 电影通过蒙太奇的组接，常常能使观众在镜头所传达的原有的信息基础上，进行多种多样的对比、联想，在原有信息存储量的基础上在观众自己的脑海中产生出新的想法，从而达到电影原有主题的进一步深化，以达到电影教育人和感化人的主观目的
了解了电影中蒙太奇手法，对后期的剪辑也非常有帮助。从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本，把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来；复剪是在初剪的基础上进一步修正；精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑 ；综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑
过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。
剪辑是一项既繁重又细致的工作。一部故事影片往往少则几百个、多则上千个镜头。画面部分有内景、外景，有实景和搭制的景。同一景中的内容通常都是集中拍摄的，剪辑时要按照内容的顺序重新编排；影片中的重要镜头因表演或技术上的原因，往往要反复拍摄数次，需要剪辑时要进行选择。大部分的镜头都拍得较长，须从中寻找最为理想的剪接点；有些要作长短镜头交叉出现的画面,连续拍在了几条胶片上,需要在剪辑时分切成很多的镜头，再按照最有效的镜头顺序排列起来。声音部分有先期、同期、后期 3种录音方法,对这3种录音方法所录下的声带，要以不同的工艺和方式进行处理。先期录音大都是完整的唱段和乐段，须严格按照音乐的旋律和唱词与画面组合；同期录音的声带多半是“对形”的对白和音响效果，通常都和相应的画面同时剪辑；后期录音的内容有“对形”的对白、内心独白及旁白,有背景气氛音乐,有“画面”和“画外”的音响效果等等，一般都在画面剪定的基础上录音，这就要求剪辑时预先考虑到声画结合和声音所能构成的一系列艺术效果。在影片没有最后剪辑定稿之前，须妥善、有条理地保存所剪下的画面和各种声带，以便需要延长时再粘接上去。
从镜头到场景、到段落、到完成片的组接，往往要经过初剪、复剪、精剪以至综合剪等步骤。初剪一般是根据分镜头剧本、人物的形体动作、对话、反应等将镜头连接起来；复剪是在初剪的基础上进行修正；精剪更为细致、准确，对画面反复推敲；综合剪是在全片所有场景的镜头都齐全、每个场景已基本剪好后，在对整个影片的结构和节奏做整体考虑的基础上进行的调整和增减。有些片断孤立地看是可行的，但与前后场景连接起来看，会感到太紧凑或太松弛，这就需要通过剪辑加以调节。这一关系到影片总体结构和节奏的调节工作，通常是导演和剪辑师共同研究决定的。 剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅，又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现双重功能的辩证统一，是剪辑艺术技巧运用于电影创作的总则。为要实现上述双重功能，需要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技巧。
镜头的转换习惯用“切换”，但场面段落的转换，一般用“渐隐、渐现”表现上一个场面段落的结束和下一个场面段落的开始；用“化”来表现一段省略掉的时间过程，划分两个不完整场面的段落；用“划”来表现地点、场合、事件的变换，划分两个以上的不完整场面的段落；以上是利用洗印或摄影方法制作在胶片上的“光学技巧”。此外，还可以用很多方法来划分段落，例如仍用切换方式，只是在前段落转换时沿用最有代表性的人或景物镜头做为下段落的开头。传统的剪辑技法，遵循的是生活的逻辑，但又不是自然主义地再现生活中的一切过程。紧凑剪辑、省略剪辑也说明了镜头间动作纯粹自然的连贯并非总是必要的，压缩或延伸真正的时间，让有意义的动作事件全部表现，把自然动作减少到最低限度，是连贯流畅剪辑技法的一条重要补充原则。
综上所述，经过这次实践拍摄，对我们的实践知识增强了很多。对以后的，拍摄学习很有帮助。

❺ 禁毒微电影《岔路口》观后感450字

今天，在党组织的号召下，我观看了2016年湖北省法治微电影的系列获奖作品，其中让我最有感触的是中建三局集团有限公司制作的微电影《岔路口》。这部影片讲述的是某建筑国企商务部新调入的招标主管张明在会见完竞标商后接到了弟弟打来的电话，被告知母亲重病急需手术费，同时改电话业被竞标商王老板听到。面对巨额手术费，张明经济能力有限，在不知情的情况下接受了王老板的自主。知道真相后，张明主动向单位主任坦白，愿意接受责罚。在情感与职责，诱惑与法律的岔路口上，张明最终选择了正确的方向，坚守住法律的底线。
弗罗斯特的《未选择的路》一书中有一句话我很喜欢，“黄色的树林里分出两条路，可惜我不能同事去涉足。”其实，这句话没有什么特别之处，但我觉得他写的很真实，很能引起共鸣。
在人生的道路上，人们常常站在岔路口上徘徊，犹豫该选哪条路。电影主人公张明也不例外，在得知王老板自主了自己两万块时，他也在犹豫，是神不知鬼不觉的接受了还是坦白一切，做一个清白的员工。幸而他最终选择了正确的道路。在生活中，我们也常面临这样的岔路口。是作弊拿高分满足自己的虚荣心还是全靠自己问心无愧？是遵守纪律诚实守信还是满口谎言不择手段？在这些种种岔路口面前，我们应当站在正义的一边才是正确的选择。要在法治的监督下清白做人。
主人公张明最后的一段话说的很对：“人生的道路上，我们都会遇到各种各样的挫折，有困难，有诱惑。每一次的选择都是一次考验，每一次的考验都决定着我们的前途和命运”。这样的考验每个人都会遇到，但是不是所有人都会做出同样的选择。现今社会法制教育虽然已经深入开展，但是任然有许多人枉顾法律作出有害社会有害他人之事。作为当代的大学生，我们应当加强自身法制建设，身体力行，在约束好自身的同事，也要用自己的行动去感染和影响其他人。如此法治教育才能发挥更大效力，社会才能更加和谐。
人生道路上岔路口何其之多，在各种困难和诱惑面前，要想少走弯路、不选错路，唯有立身不忘做人之本，为政不移公仆之心，用权不谋一己之私，守法不受外物所扰，浩然正气方可长存于天地之间。

❻ 从下面这个微电影故事概述中能总结出什么主题（一句话概括）

人生总是充满了偶然--惊吓，惊喜，甜蜜的陪伴，离别的未来，这些都是偶然，这些偶然让人猝不及防，让人无力。

❼ 大学社会实践微电影心得

精选大学社会实践微电影心得范文

思想政治实践只拍摄工作总结

20XX年寒假的小学期我们接触了思想政治实践课，经过小组的讨论，最终选择微电影系列，我们选择的主题是《手机对我们生活的影响》，这与我们的大学生活息息相关。据调查，77%的人每天开手机12小时以上，34%的'人24小时开机。94%的人使用手机在5年以上。而近几年智能手机和3G网络的普及，使得手机更是成为随身必备之务，特别是年轻人，几乎时时刻刻都离不开微信、QQ、微博之类的社交通信工具。过度依赖手机等科技设备，对身边人的忽视程度就越严重。在网络上活跃的人，现实中反而更孤独。建议晚餐时少用手机，多和家人交谈。外出社交时，也避免过多使用手机，以免冷落他人，这正是我们拍这部微电影的原因。

经过我们小组的努力准备，写剧本，终于成功开拍。小组活动的工作有条不紊的分配到个人，而我就荣幸地担任了摄影师兼演员。犹豫缺乏拍摄经验，于是我上网查了一些拍微视频的注意事项，在实际工作中也明白了，做好每件事都是要认真负责的。由此我总结了三点经验。

第一，做任何事情都要考虑全面，比如，提前准备好拍摄时需要的道具，检查摄像机是否充满电，内存是否充足。

第二，要认真负责。拍摄完成后及时把视频保存到电脑里，处理好以后再做一个备份，以免发意外。尽自己所能，把工作做到最好。

第三，要学会随机应变。要听取他人的建议，与团队做好配合，尽力让视频的效果达到最好。

手机依赖症是一种新型的心理疾病，尤其青睐青年白领女性、业务担子重的中年男人和学生三类人。手机作为一种现代化的通讯工具，由于它的方便快捷，越来越受到人们的青睐，随着“手机一族”队伍的不断壮大，一种由于对手机过分依赖而形成的现代心理疾病——手机依赖症也悄然现身了。希望这部电影能够产生一些影响，同学们可以放下手机，多一些面对面的交流，一些心灵的沟通，告别手机依赖症。

❽ 微电影《一念》观后感想

观后感写法
大体上分为四个部分
第一部分，由读而引出感，这开头部分就好比一条醒目的标语或引子一样，先交待清楚读了什么书，有什么感想。一般来说，这一部分要求简明扼要、开门见山，千万不要绕圈子、卖关子、遮遮掩掩，而是要用肯定的语气概括地说出感受是什么？简单但明确，不含糊，这样就可以了！不必展开来说。
第二部分，具体谈感受是什么。我们读书看报阅读文章都有一个过程，都需要一段时间，而我们的感受也是在这个过程、这段时间内一点一点产生的，感受由浅到深，感受由心而发、发自内心，因此要自然真实，有感而发，不要无病呻吟，虚假不实，这样才能感人，打动读者。
写法上，可采用夹叙夹议的形式，“叙”就是把感人的故事情节或人物形象或词句叙述出来，“议”就是抒发自己的感受，要有层次地把自己的感情一步一步地推向顶点，得到升华。
叙述是简述，抓住要点，不要照抄原文，但可以引用原文句子，不过不能太长，否则就有凑字数的嫌疑，再者，这样也影响文章的结构。
第三部分，把感受落实到自己的现实生活中去，联系生活中的事例来谈感受，因为“感”的目的就是要指导我们的实际行动，要不就毫无意义了。具体说来，就是把自己在现实生活中的所作所为和文章中感动自己的人或事情做比较与对比，找出差距，找出不足，树立学习的榜样。
第四部分，文章的结尾，要对全文内容做个收尾总结，可以进一步抒发理想或希望与祝愿，把全文的情感升华到顶点

❾ 重逢微电影观后感

看完《重逢》之后，最大的感触就是我们今天的和平，今天的安逸都是有人用生命换来的！一些人嗤之以鼻的今天，确实那些可爱的人永远没有享受过明天！为了他们，我们都要珍惜现在的生活，现在的社会，现在的国家！

致敬每一个奋不顾身英雄，“重逢”每一代可爱的战士！《重逢》以普通军人的家属为例，以一位普通的军人为典型，展开叙述！看完后感受到，军人也是人，也是有亲人期盼的！而他们为了国家牺牲小家，成全了大家！面对孩子的失去也，每一家人都是悲痛欲绝的，这一点，军人家书并没有特别！

❿ 微电影排行榜的历年获奖

2013十大微电影
作品预选中……
2012十大微电影
1、一个仅仅3克的梦想点亮了六岁的他《三克的梦想》
2、据说是国内最棒动画短片《李献计历险记》
3、感动其实就在身边《让我留下》
4、第一感人落泪的七分二十秒《象之背》
5、《长发公主》特别短片《麻烦不断》
6、小狐狸遇到了小王子《远在天边》
7、皮克斯出品，温暖动画短片《暴力云与送子鹳》
8、 84届奥斯卡最佳动画短片《莫里斯·莱斯莫先生的神奇飞书》
9、有时候死亡是解脱与救赎《老妇人与死神》
10、热播悬疑情感微电影：《高富帅的救赎》
11、2013年最新微电影排行榜