世界电影概述

❶ 世界十大经典电影简介

1. 9.2 The Shawshank Redemption (1994) 肖申 克的救赎 (1994) 609,123 2. 9.2 The Godfather (1972) 教父 (1972) 468,25 7 3. 9.0 The Godfather: Part II (1974) 教父2 (1974 ) 286,922 4. 8.9 Il buono， il brutto， il cattivo. (1966) 黄金三 镖客 (1966) 192,277 5. 8.9 Pulp Fiction (1994) 低俗小说 (1994) 482， 869 6. 8.9 12 Angry Men (1957) 十二怒汉 (1957) 14 5,655 7. 8.9 Schindler's List (1993) 辛德勒的名单 (19 93) 321,031 8. 8.8 One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) 飞越疯人院 (1975) 251,732 9. 8.8 Inception (2010) 盗梦空间 (2010) 371,21 2 10. 8.8 The Dark Knight (2008) 蝙蝠侠前传2: 黑暗骑士 (2008) 544,767 以上是根据IMDB评分最高的十部电影。

❷ 贾樟柯《世界》电影讲的啥

赵小桃（赵涛饰）坐在单轨列车上打电话，她说她要去印度。她以前的

中国电影《世界》DVD封面

男朋友突然来找她，他说他要去乌兰巴托。赵小桃说的印度是世界公园的微缩景点，她在公园里跳舞，为游人表演。她以前的男朋友要去的乌兰巴托是蒙古的首都，在北京往北的远方。他们相见，吃饭。小饭馆弥漫的烟雾正好掩饰他们告别的忧伤。赵小桃又坐在单轨列车上打电话，她说她想见他。他是她现在的男朋友，叫成太生（成泰燊饰）。他正在艾菲尔铁塔上执勤，是世界公园的保护者。

他们都住在公园里，一起工作，吃饭，游荡，争吵。他们都来自外地，在这座城市里幻想，相爱，猜忌，和解。这是2003年的北京。城市压倒一切的噪音，让一些人兴奋，让另一些人沉默。这座公园布满了仿建世界名胜的微缩景观，从金字塔到曼哈顿,只需十秒。在人造的假景中，生活渐渐向他们展现真实：一日长于一年，世界就是角落[2]。

❸ 世界电影史的内容简介

如果电影史是一种生产性的、自我更新的行动，那我们就不能仅仅提供一种“所有先在知识”的浓缩版。在某种意义上，我们是把我们的发现铸造为一种新的形式……我们相信，这本书为电影历史的塑造提供了一个相当新颖的版本，既有整体的勾勒，也有翔实的细节。
本书围绕下述三个基本问题展开：
电影媒介的使用怎样随着时间变化而变化以及形成了怎样的规范？
电影工业的状况对电影媒介的使用造成了怎样的影响？
电影媒介的使用上和电影市场中的国际性趋势是怎样出现的？
提纲挈领呈现百余年世界电影脉动的主流，精微处描画重要历史情境的丰富褶皱。

❹ 简述世界电影史上的五大变革及各时期的代表作品

电影叙事形式经历了鲍特的《火车大劫案》，格里菲斯的电影叙事观念、美国默片“喜剧片”叙事以及卓别林的喜剧观念的发展，他们对于电影早期的发展作出了巨大的贡献。

印象派电影由路易德吕克和他的志同道合者一起开创，以谢尔曼杜拉克、阿佩尔冈斯、让爱普斯坦等为代表人物，拍摄的代表作品主要为《流浪女》、《西班牙的节日》、《车轮》、《忠实的心》。

从1919～1924年，大约五年的时间里，以影片《卡里加里博士》为标志的德国表现主义电影诞生。这一电影美学流派同样受到先锋主义文艺运动的影响。德国艺术家们对于社会现实愤然不满，并采用表现主义变形、夸张和奇特的艺术语言，作为他们内心恐惧、焦虑的外部精神的流露。

在好莱坞三、四十年代，最突出的类型电影为喜剧片、西部片、强盗片和音乐片。类型电影的制作和类型电影观念的发展，尽管在某种程度上丰富了电影的叙事形式和叙事语言；

但是这种“一切为情节服务”的方式，显然夸大了现实空间，是电影成为某种仪式，在观众的心目中造成一个具有真实表象的幻觉世界。

(4)世界电影概述扩展阅读：

世界电影百年本身就是人类以精致、美丽、真诚的视觉语言进行心灵对话的历史。仔细梳理一下百年电影史，无论从电影本体、美学本体还是人的本体切入，我们都会发现这种无处不在的对话精神。

这样的每一部影片、每一个流派几乎都构成了一种连接现实与梦幻、物质与精神、过去和未来的人文现象。

尽管新好莱坞电影和新德国电影的这些变化在今天某种程度上由他们自己所颠覆，或以新的科技手段所取代，但它仍旧是世界电影发展中一个极为重要的时期和几位重要的现象。它从更普遍的意义上证实了法国“新浪潮”时期电影美学革命则真正意义。

❺ 简介世界电影发展历程

假如你们哪天无聊搜索了【电影网络】，就会发现里面其实没写电影的诞生，只写了电影诞生前的各种技术和手法的形成时间，如：

1829，比利时物理学家约瑟夫普拉多发现了【视象暂留原理】。

1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功。

巴拉巴拉一大堆话………………

然后你看了好久会发现居然直接开始写更加复杂的故事了，完全不知道电影是什么时候诞生的（原谅我钻牛角尖）。我当时看了好多遍，也还是是一头雾水。

直到后来，我知道一本沈嵩生写的《电影发展史》，其中讲到了其中明确写到了1895年12月28日是电影的诞生日起———

那时各国人都称是电影是自己国家发明的，吵得简直翻天。后来法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《工厂大门》、《火车到站》等影片，是当时有记录的文案、拍摄、处理、放映最完整的电影流程，所以把这一天定为电影的诞生日。

我想说还好那时候韩国没加入（拍胸脯）。

电影的起步

电影诞生初期，爱迪生凭借他与智慧并称的商业头脑，名下的电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。

但是人家不干啊，许多的独立制片商为了摆脱专利公司的垄断，相继到远离纽约和芝加哥的洛杉机郊外小镇好莱坞去拍片，为啥选那边？那边天高皇帝远啊，万一爱迪生起诉了他们拿起放映机就能跑。

1907年，D．W．格里菲斯加入比沃格拉夫公司，开始了他的电影之父的人生。到1912年为公司摄制了近400部影片,期间拍片重心逐渐移向好莱坞，发现和培养了许多后来的名演员，好莱坞也渐渐开始出名。

这种情况一直延续到1915年，也就是第一次世界大战发生后才开始发生重大变化。

电影的发展

1914年7月，第一次世界大战爆发了。欧洲各国的电影业都受到了不同程度的打击，但是美国电影借此机会，大量将电影输送到欧洲市场。等到大战结束了，美国电影已经在欧洲乃至全世界都建立起了霸权地位。

这时期，电影还处于默片时代，对话和情节只能用字幕解释。主要发展方向是喜剧片、西部片和历史片。

直到1927年10月6日，华纳兄弟首映了由A.克罗斯兰导演、A.乔生主演的有歌唱、对白、声响的《爵士歌手》，宣告了有声电影的开端。

然后在1935年，美国马摩里安导演了世界上第一部大型彩色故事片《浮华世界》，彩色电影开始进入并占据电影业。

公众号：一只电影汪。推送各种关于电影的信息

❻ 简述电影的起源和发展

起源

1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科恩发生了激烈的争执：马奔跑时蹄子是否都着地？斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的；科恩却认为，马奔跑时始终有一蹄着地。

争执的结果谁也说服不了谁，于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决，然而，这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常，因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。

裁判的好友——英国摄影师爱德华·麦布里奇（Edward Muybridge）知道了这件事后，表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机，排成一行，相机镜头都对准跑道。在跑道的另一边，他打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳，这些细绳横穿跑道，分别系到对面每架照相机快门上。

一切准备就绪后，麦布里奇牵来了一匹漂亮的骏马，让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时，依次把24极引线绊断，24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。

每相邻的两张照片动作差别很小，它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片，终于看出马在奔跑时，所有蹄子都腾空。按理说，故事到此就应结束了，但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。麦布里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。

一次，有人无意识地快速牵动那条照片带，结果眼前出现了一幕奇异的景象：各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马，它竟然“活”起来了！

发展

1888年10月，法国电影发明家路易斯·普林斯（路易斯·艾梅·奥古斯汀·雷·普林斯Louis Aimé Augustin Le Prince）在英格兰西约克郡利兹城进行了一项有里程碑意义的工作。

他使用自己的单镜头摄影机和伊士曼柯达公司的纸质胶片接连拍摄了《朗德海花园场景》（Roundhay Garden Scene）和一段利兹大桥的街景。

这比他的竞争者——比如卢米埃尔兄弟和托马斯·爱迪生——要早上几年。他未能在美国按计划完成这项新发明的公开演示，因为他于1890年9月16日在一辆火车上神秘地失踪了。

美国及欧洲的早期电影史是以摄影机专利权之争为标志的。1888年普林斯的一种有16个镜头的设备在美国被授予双专利，它是由一个电影摄影机和一个投影器组合而成的。

他的另一发明——一种单镜头摄影机（即MkI）在美国却被拒绝授予专利，因为已有同类产品持有专利。不过，几年后美国人托马斯·爱迪生申请同类产品专利时却没有被拒绝。

1888年10月14日，使用改进版的单镜头摄影机（即MkII）拍摄了电影《朗德海花园场景》。他在利兹的汉斯莱特区（Hunslet）的惠特利工厂以及惠特利位于朗德海的家——奥克伍德农庄（Oakwood Grange）展出了他这第一部电影。

但他们没有在更广的范围里传播这一电影。他在1887年至1888年同时拍摄了电影《利兹大桥》《绕过墙角者》《拉手风琴者》，每部电影的片长为2秒左右。

接下来的几年，为了使自己和家人移民到纽约去，并进一步进行研究，他取得法国-美国双重国籍。1890年9月，他计划到纽约的聚美大楼举办公开展览，然而他本人却神秘地消失了。因此，普林斯对摄影机的诞生所作的贡献常被人忽视。

(6)世界电影概述扩展阅读

电影是19世纪美国国家生活水平上升大众产生新需求的娱乐产物。

电影根据视觉暂留原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（同时还原声音），用电的方式将活动影像投射到银幕上（以及同步声音）以表现一定内容的现代技术。

电影是一种视觉及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉，再加上后期的编辑工作而成。

电影是一种综合的现代艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型，也有多种分类方法。

电影从有声电影开始发展，目前已经到了电影的特技时代了。运用大量的电脑特技制作出来的电影，受广大中年以下的朋友欢迎。

国外电影广告在美国和英国的电影广告中，有这样八种标记：

（1）美国X——禁止未成年者观看的影片，G——所有观众可看片，R——十七岁以下禁止观看，PG——一般观众可看。

（2）英国U——内容正派片，A——一般观众可看片，X——18岁以下青少年禁看片，AA——少年儿童禁看的凶杀片。

电影其实就是被人称之为艺术而迂回戏话的一幕联想而已。

1911年意大利诗人和电影先驱者乔托·卡努杜发表了一篇名为《第七艺术宣言》的论着，他在世界电影史上第一次宣称电影是一种表演艺术，从此，“第七艺术”就成为了电影艺术的同义词。

现如今有3D电影，是视觉的“长宽高”；美国拍摄电影有5D拍摄技术。

其中电影最高的奖项为“美国电影奥斯卡金像奖、法国戛纳国际电影节金棕榈奖、威尼斯国际电影节金狮奖、德国柏林国际电影节金熊奖”。

❼ 世界电影的介绍

《世界电影》创刊于1952年，原名《电影艺术译丛》，是中国电影家协会主办的电影专业双月刊，多年来深受广大读者的喜爱，被誉为经得起时间考验的。国内全面深入介绍世界电影文化与研究的第一刊。

❽ 世界电影史

世 界 电 影 史

作者：〔法〕乔治·萨杜尔
徐昭 胡承伟 译

在我们眼前诞生了一种艺术。绘画或音乐已伴随了我们很久，但电影艺术的出现，却犹如一个新生的神奇精灵。焕发出无穷无尽的生命力和伟大的人类智慧光泽。

《世界电影史》如同一幕纸上的影片，无声无息却又有神有彩地再现一百年来曾经痴迷狂乐的世界电影史。电影是20世纪人类精神的形象铭刻，也是20世纪人类想象和渴望的鲜活凝结。电影是如何诞生的？世界最大的梦幻工期－－好莱坞电影是伊甸园里一个怎样的传说？世界电影经历了哪些变革与流派？东西方的电影艺术各自走过了一个什么样的历史？《世界电影史》回顾电影历史，回顾的也是人类精神和艺术发展的历史，人类20世纪的困惑与追求，理想与梦，我们都可以从中找到。

《世界电影史》是一部在欧美电影史论界广有影响的世界电影史着述，也是一本在西方国家十分畅销的电影教科?椋�拦�矶啻笱У牡缬跋岛痛�ハ稻�源耸樽魑�滩摹4说缬笆仿酆品痹ú��低持芟辏�现恋缬暗���轮?20世纪80年代，主要从剧情（故事）影片、纪录影片、先锋实验影片三大块来综述百年电影发展史。
本书电影史的体系架构相当具有自己的独创性，除了电影艺术、电影美学风格、电影大师等方面的系统论述之外...

中国电影史
一、 研究方向简介：

“全球化与中国电影”是中国电影史研究方向硕士研究生的系列研究课题中的重要一项。为了全面而扎实地完成中华电影史研究的全部构架，继中国电影通史、香港电影史、台湾电影史、华人电影史、中国电影理论史的硕士研究生课题后，特将中国电影作为一个开放的体系放在一个更为广阔的语境中加以考察，研究全球化过程中中国电影与世界电影的互动关系，目的是不仅要从全球电影的高度重新对中国电影进行准确的文化和艺术定位，而且要培养适合21世纪新学术时代的进入全球化研究体系中的中国电影史的现代研究与教学人才。同时，为了适应电影作为一种文化产业的需求，本研究方向力求走出学院教学的模式，将中国电影史的研究与教学和培养战略性中国电影产业的高级电影从业人员结合起来，以开拓具有电影学院特色的电影史论教学和研究的新思路和新层次。

二、 培养目标：

能适应中国加入WTO后全球化电影产业需求的“软件”方面的新型人才。强调创新意识与严谨治学并重；具有从事高层次的学术研究、教学工作、影视策划和创意、开拓边缘学科与前沿性课题的能力。

三、 课程设置：

1．公共课：社会主义理论与实践、马列原着选读、外语

2．基础课：中国电影史、港台电影史、当代影像艺术与新视听语言、

中国电影理论研究、电影产业研究、录相拍摄实习、计算机专业软

件应用

3．专业课：华人电影研究、全球电影研究

4．选修课：根据学院开设的选修课，在导师指导下由研究生自行选择。

5．毕业考试：毕业论文、毕业答辩

四、 招生对象及对考生要求：

各类大学本科毕业学历的学生。有较好的人文科学、文艺理论与实践的基础，并具有影视视听语言的感受和把握能力，有较高的外语水平。

五、 入学考试科目：

初试：1. 政治 2. 外语

3. 影片分析 4. 中国电影史（含港台、华人电影）

复试：面试

六、 教学方式：

课堂内外教学、理论研究与制作实习相结合。

七、 毕业去向：

影视教学和相关文化产业部门。

❾ 谁有电影《世界》的影评

没想到贾樟柯的《世界》走得还是这么彻底，关于“世界”的虚幻与真实的命题，关于现代人在物质飞速发展里的生存危机，带着荒诞与压抑，像一个被抽走了希望的无情角落，而这个角落又“连接”着世界——我们每个人都自以为活在其间。
对于既往诗意的超越
这至少是贾樟柯个人的一部杰作。他以往对底层人群的关注依然不变，而且对生存环境的质疑更为彻底。所谓彻底，是指从《小武》到《任逍遥》的无望诉求被带到更深的层面。他以一种相对冷静的触角去潜入主人公的内心，并从他们的内心来折射这个变形的世界。
《世界》的意义首先在于它的命题。世界公园，从英国的大本钟到法国的凯旋门，几分钟的距离——但它是虚幻的，一如我们小时候观察到的世界，和我们后来接触到的世界有着非常遥远的距离。影片开头，小桃说：她现在去印度，是指那个人造假景里的印度；而她的前男友则对他说，要去乌兰巴托，则是指在真实世界的乌兰巴托。这种对比的含义完全是具有哲学意味的。
后来，就看到小桃和新男友、公园保安队长成太生送别小桃前男友，在一辆驶向某个地方的车里面。给我感觉那个人也许不是去乌兰巴托，乌兰巴托只是一个符号，对于鲜活的生命而言。所以，世界对于挣扎、欢乐与苦难的人们，实在是一个虚空而没法真正抓住的存在。人世的荒诞在《世界》里有着相当深刻的隐喻，看看他们那样真实地活着，追寻着爱与友情，但他们又完全被一个更大的世界所抛却。
贾樟柯在影片里表露了他的生存渴望与绝望，这是一种几乎压抑的影调，尽管有着明亮与鲜艳的手笔，但在我看来，那些鲜艳饱含了死亡的气息。或者说，《世界》里的光彩夺人的舞蹈是在悲剧的舞台上的宿命狂舞，骨子里是一种对默默牺牲生命的哀悼。但是，贾樟柯还是让我们看到了他对城市边缘人群的同情与爱，一如既往的。那些人身上有着幻想，有着部分人生勇气，有着探知未知世界的焦虑甚至是自我保护。但当细节非常有质感地凸现时，你会感到笼罩在那个角落之上的世界的无情与虚空。
如果我们把生命放到这样的环境里，你就有一种绝望油然而生。也就是说，贾樟柯以往电影里的诗意，还停留在直接面对的层面。而《世界》不同，它提醒着我们，你触摸得到的世界与真实的世界相差很远。是一种穿越了生死界限的诗意。
在烟囱底下的叫喊
《世界》的故事性和贾樟柯以前的电影有所不同，打散的表述，出现又隐匿的人物背景，即使是主人公成太生与小桃的关系，一直围绕在索要与抗拒的简单私密状态。我理解贾樟柯的用意，他想尽可能地付诸他的人物以真实性——生活的本质是具体的，甚至是乏味的。当你体验到了每一天所累计与加重的时间关系，你真的就明白了《世界》里在横截面上的厚度。
注意到贾樟柯在电影语言上的突破，大量的象征性空镜头，以及在空间上的整体感。这是他最现代主义的电影，林强的配乐是环境电子——又一次接触了当代人的孤立无援。也就是说，在世界公园里，所有的建筑突出在弥漫的情绪之外。没有见到有人走进那些只在风光电影里有意义的建筑，它们身上有着后现代世界的冷漠感。最有力的例子是成太生骑着白马的夜巡镜头——对我而言，它的影射力量以前只在费里尼的片子里出现。