世界电影发展史简述

‘壹’ 关于世界电影史的发展

（1）电影的发明时期（1896年之前）：此时期最丰富的期刊资料是科学杂志与摄影公报，在这些杂志、公报中，除了摄影机的说明和发明家取得的专利权之外，还可以找到有关活动形象的节目的报道，这些报道可以称之为电影评论的最初雏形。
（2）先驱者的时期（1896—1908年）：这时还没有专门的电影杂志，但记述影片或电影放映的专栏和电影广告却可在专门报道演出的期刊上，特别是在报道杂耍场、音乐咖啡馆和游艺戏院演出的期刊上找到。另外，在巡回演出商主办的同业刊物上也有关于电影的专栏，这些巡回商人当时是影片的主要买主。
在影片出售成为通例的时期，从为影片所作的广告中可以相当准确地断定影片的发行日期。在影片的生产国，发行的日期一般同拍成的日期相近；而在国外，则可能相距颇远，因为影片的出售可以因种种原因推迟到数月或数年之后。
影片发行商出版的目录也是这个时期的另一主要原始资料。这些目录总的说来大多标有日期，或者很容易根据各种材料的综合来判定其具体的日期。有些发行商兼制片商，例如百代公司，还出版一些增刊，后来又变为月刊，这些刊物可作为编制影片年表的基础。
这些目录所列的影片普遍都有顺序号，可以依此来编制影片年表，但要对编号采用的方法加以认真的研究。
以人们所熟知的最早的影片目录，即卢米埃尔公司在1897—1905年间出版的目录为例来说，它在1897年出版的头五本目录就列有标号的785部影片。这些影片起初是按类别排列，而不是依时间先后次序排列。人们可能认为，开头的两本目录（共列有487部影片）是一个整体，而从第三本目录起标号是以时间先后为序的，因为这本目录一开头便是《英国女王维多利亚即位五十周年纪念》的一些图片，而这部影片是在1897年拍摄的。然而，1897年出版的第四本目录却在第653号上列出了那部着名的《火车到站》，该片却是路易·卢米埃尔于1895年夏摄成的，与《出港的船》是同时期的影片，而后一影片却列在第一本目录上，标号为第6号。因此我们认为，在1897年的第四本目录中列有几部摄于1895年或1896年而在前三本目录中被遗漏掉的影片。反之，第六本目录倒可当作概略的年表，同1900年的目录及作为其附录的1901年补遗的四页名单一样。如果要确定发行的月份，那还须从时事杂志、官方的旅行日期以及国家葬礼、各种揭幕典礼、展览会等方面的记录上寻找精确的依据，当然也容易从新闻报纸和历史着作中发现这些材料。
（3）1908—1920年之间：1908年之后，电影企业的发展引起同业刊物（周刊或月报）的出版。在法、英、德、美等国，许多同业刊物每期都按周刊登发行的影片，这样，人们就可以依照这些影片在生产国最初发行的周次，为主要国家编制影片年表。在这些刊物上，人们也可以找到影片的故事梗概，有时还有主要演员的姓名，制片商或发行商的大名总是会有的，然而直到1915—1916年间，还几乎从未看到导演的姓名，因此很难为无声艺术时代的许多先驱者编出他们的影片目录。
1908年之后，日报上广告越登越多，有些日报还介绍一些主要电影院的上映节目，这就能使人们得以确定各国首都或大城市上映首批影片的日期。
（4）1920—1930年间：这个时期在各主要国家相继产生了独立的电影评论，同时，那些同业周刊也继续发展，其读者主要是“影迷”或电影创作者们。自此，导演的名字方被列出，他们的名字成了编制影片年表的主要关键，并且由此能够轻而易举地列出他们导演的影片目录。
尽管这些同业刊物旨在大做广告，招揽生意，可是它们提供的情况却比早期专供电影爱好者们阅读的杂志更为准确、更为详细，后者除了对几个大导演之外，对当时错误地被认为是不重要的影片漫不注意，时常不提这些影片的导演姓名，也不提共同制作者的姓名。
关于“无声艺术”时期的情况，电影史家更应认真地查考同业的报刊及其年鉴。在这方面，特别要重视1920年以来纽约出版的《影片年鉴》，这是由《电影日报》社出版的，从中人们可以找到1918年至今美国发行的全部影片的细目和每三年编出的索引，列出这些影片的导演、摄影指导、编剧、主要演员等等的名字……
（5）1930—1945年间：这一时期出现了最早的电影史，在法国，莱昂·穆西纳克和路易·德吕克是这方面的先驱者，在供专业人员、电影爱好者及“影迷”阅读的出版物上，提供的情况也比以前更为准确。
关于有声影片开始后的时期，可以根据当时的出版物，很容易地列出各国摄制的全部影片目录，包括长片摄制的准确日期及其摄制合作者的全部名单。
丹麦的奥佛·勃鲁森道夫在1940年后出版了一部电影创作者人名词典和一部影片片名词典。同样，在大战期间，英国电影学会的刊物《画面与音响》也开始出版《影片索引》。
虽说关于一个导演的作品专述早在1920年就有一些先驱者从事此项工作——在法国最突出的是路易·德吕克——可是这些出版物却给电影创作者的影片目录规定了形式。以前，一个影迷，甚至一个电影史家要知道那些重要的日期真是困难重重。《画面与音响》出版的第一期影片目录是专记述查尔斯·卓别林的作品，标明他第一部影片的制作日期为1914年1月。而外国研究“夏尔洛”的专家，如法国的皮埃尔·勒普洛翁等人前此曾把卓别林开始拍片的日期定为1912年，这是因为他们未能研究美国的同业杂志所致。
（6）1945年以来：这时关于电影创作者的影片目录大大增加，它们是由各种杂志或出版商刊印的。
五花八门的影片说明书（它们的不同样式直到战后才统一起来）也大大增多，尤其在近十年更是如此，电影学会、电影俱乐部以至各种文化组织都发行这种说明书。它们不是用来记述影片创作者，而是记述影片而印行的。仅以用法语印行的来说，这类说明书在1946年至1962年间就出了1500种（根据让·朗博特收集的资料），有的说明书只是打印的一页纸，但很多说明书却是铅印的，长达十页或更多。
我们可以把意大利人首先印行的出版物（《多角丛书》）称之为“影片分析”，这些小册子按镜头号码次序分析影片的蒙太奇，它们刊登一些从影片的拷贝翻印出来的照片，描述每一个镜头长多少米，合多少秒，等等……
这类出版物由于公众的冷淡不能继续出版。然而，自1955年以来，电影爱好者的增多又促进了影片分析的出版（法国在这方面尤为人注目的是《前台》杂志社发行的这类出版物），它依据正片拷贝在放大机下进行分镜头的研究。这类出版物的科学价值也许不如1946—1947年间意大利的出版物，但仍不失为一种参考材料，而且比起1920年以来专为“影迷”刊行的《影片故事》那种编辑极其草率的商业性出版物来，要严肃得多。
在许多国家，电影研究者、史学家、影评家、电影爱好者以及电影俱乐部的领导人等都出版了影片目录、影片说明以及影片分析，相形之下本国影片的目录却为数不多，这类目录主要是靠电影公司来出版的

‘贰’ 关于美国电影发展史

美国电影发展史：

美国是世界第一电影强国，虽然美国只有200余年历史，没有什么历史底蕴，但在几百年的短暂发展中，逐渐形成了具有鲜明特色的美国文化，其核心就是追求梦想，平等，自由，以及包容一切。而这些在其电影中都有着很好的体现，这些都是很多其他国家电影所不具备的。

包容这一点尤其是其他国家望尘莫及的，最典型的例子是2006年的电影《硫磺岛来信》，能从侵略者和敌人的角度来表现战争，发掘敌人身上的闪光点与无奈，在全球恐怕没有多少国家能做到。因而美国电影一直引领着世界电影产业发展的潮流。

19世纪末20世纪初，美国的城市工业经济和中下层居民数量迅速增长，美国电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进入小剧场，在剧目演出之后放映。1905年在匹兹堡出现的镍币影院很快遍及美国所有城镇，到1910年每周的电影观众多达3600万人次。

这些影片都是单本一部的，当时的产量是每月400部，主要的制片基地在纽约，如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。1903年鲍特，E.S.的《一个美国消防员的生活》和《火车大劫案》使电影从一种新奇的玩意发展为一门艺术。

影片中使用了剪辑技巧，鲍特成为用交叉剪辑手法来造成戏剧效果的第一位导演。电影收益高，竞争激烈。自1897年开始，爱迪生即为争夺专利进行诉讼。

到1908年，成立了由爱迪生控制的电影专利公司，该公司拥有16项专利权，并与电影胶片专营者之一的伊斯曼柯达公司达成协议：只有专利公司成员组织方能购买伊斯曼胶片。到1910年，电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。

独立制片商为摆脱专利公司的垄断，相继到远离纽约和芝加哥的洛杉矶郊外小镇好莱坞去拍片，这里的自然条件得天独厚，远离专利公司的控制，又临近墨西哥边境，一旦专利公司提出诉讼便可逃离。

格里菲斯此时开始了他的电影生涯，他于1907年加入比沃格拉夫公司，1908年导演了第一部影片《陶丽历险记》。至1912年，他已为该公司摄制了近 400部影片，把拍片重心逐渐移向好莱坞，并发现和培养了许多后来的名演员，如塞纳-马恩省特，M.、璧克馥，M.和吉许，L.姐妹等。

到第一次世界大战爆发前夕，镍币影院逐渐被一些条件较好的电影院所代替；电影专利公司的垄断权势也逐渐消失，终于在1915年正式解体。此时以格里菲斯为代表的一批新的电影艺术家已经出现。制片中心也从东海岸移到好莱坞。

第一次世界大战不同程度地破坏和损害了欧洲各国的电影业，却促成了美国电影的勃兴。美国电影源源不断地涌入欧洲市场。待到第一次世界大战结束时，美国电影已经建立起在欧洲的霸权地位。

美国电影风格：

1、个人主义是美国价值观中的核心组成部分，它重视个人成就、崇拜个人奋斗，讲究个人价值最大程度地实现。

美国电影是灌输个人主义的主要工具，从《蜘蛛侠》、《超人》再到《2012》，“救世主们”一次次让美国扮演拯救世界的角色，英雄来到地球是“为了美国式的真理和正义”，让观众在不知不觉中认同美国具有拯救并主导世界强权地位的天然能力。

2、美国电影很注重镜头和叙述场景的精雕细琢，自由女神像、星条旗、曼哈顿街道都是时常出现的镜头。

无论是现代科技制作出来的震撼镜头，还是艺术浪漫的日常生活场景的展示，都会激起一部分观众对美国的向往。

3、美国电影善于将精神内核和商业外壳有机结合，价值观倾向被包装在具有强烈视听效果的表层结构之下。

美国影视产业不仅为美国带来巨额经济利益，带动了美国文化产业的发展，同时推销了美国的价值理念，营造了一个有利于国家形象传播的“美国文化群落和文化生态”。

‘叁’ 世界电影的历史！

？？？？？

‘肆’ 世界电影发展简史，谁给我说一下啊

世界电影简史
1895~1910
● 12月28日卢米埃在巴黎大咖啡厅放映自制的十部影片(1895)
● 第一家专映有声电影的“留声影院”在法国成立(1900)
● 柏格森之喜剧论文《论笑》发表(1900)
● 维他公司vitagraph成立(1900)
● 爱德温．波特的《美国消防员生活》采用复杂的户外拍摄镜头，并以溶的手法连接镜头，开启之后剧情片的拍摄手法(1902)
● 四月，美国第一家长期放映电影的戏院“电化剧场”在洛杉矶开幕，由汤玛斯．陶利创立
(1902)
● 传记公司开始在室内摄影棚使用人工灯光(1903)
● 美国第一家“五分钱戏院”在匹兹堡设立(1905)
● 爱弥儿．考尔正试探动画影片的可能性(1905)
● 第一部卡通影片：《做鬼脸的步骤》，由詹姆士．史都华．布莱顿制作完成(1906)
● 李狄佛斯特发明的音管，指出电子声音扩音的可能性(1906)
● 澳洲的第一部警匪片《大盗凯利的故事》完成，长度约一小时(1906)
● 此年估计每周约有八千万美国人光顾五分钱戏院(当时美国人口约一亿人)，而全美已有五千家以上的五分钱戏院(1907)
● 葛理菲斯到传记公司工作，因为影片生场量大，于是发展出分工模式，使得电影导演首度由不懂机器的人来担任(1907)
● 美国“国家检查局”成立(1907)
● 法国开始制作舞台式的艺术电影(1907)
● 爱迪生合组“电影专利公司”，授权拍摄、发行与放映电影(1908)
● “火车大劫案”导演爱德温．波特与爱迪生公司决裂，爱迪生公司不久后停止拍片。至此初始电影渐被剧情片取代(1909)
● 卡尔．德兰姆利用IMP公司旗下的女演员：法伦丝．罗兰斯的假死亡消息，造成明星风潮
(1910)
● 葛理菲斯率领公司的演员与工作人员到洛杉矶定居，许多电影公司相继搬到加洲的好莱坞地方发展(1910)

重要作品：
《月球之旅》A Trip to the Moon
1900／梅里叶／法国／黑白
《美国消防员的生活》The Life of an American Fireman
1903／爱德温．波特／美国／黑白
《火车大劫案》The Great Train Robbery
1903／爱德温．波特／美国／黑白
第一部西部片的诞生。
《灵犬救主记》Rescued by Rover
1905／西希．赫普渥斯／英国／黑白
开创在屏幕上说故事的技巧，是葛里菲斯之前剪辑最巧妙的作品。
《鹰巢历险记》The Eagle's Nest
1908／爱德温．波特／美国／黑白
内容描述营救被老鹰捉去的婴儿的过程，葛里菲斯演出并在此片中学习到导演的技巧。

1911~1920
● 华纳兄弟开始制作电影(1912)
● 第一本电影杂志《影剧》在美国问世(1912)
● 赛纳特的基斯东公司成立(1912)
● 阿道夫．索克成立“名人公司”(1912)
● 威廉．福斯成立“票房诱力公司”(1912)
● 赛纳特制作第一部美国喜剧长片《泰莉的伤心罗曼史》，使卓别林踏上明星之路(1912)
● 美国“环球公司”成立(1912)
● 葛理菲斯成立自己的电影公司(1913)
● 西席．地米尔为了拍摄《番妻记》至加州，以每月七十五元租下好莱坞谷场(1913)
● 达达沙赫．法兰克完成第一部印度电影，器材则全部由英国进口(1913)
● 第一家重要的新型豪华戏院“河滨戏院”建于百老汇(1914)
● 霍金逊成立派拉蒙公司(1914)
● ●贝拉斯哥的灯光技术师布克兰至好莱坞(1914)
● 梅里叶拍完他的最后一部电影(1914)
● 第一次世界大战让许多国家管制敌国电影进口，间接为本国电影保留了发展空间(1914)
● 卡尔．兰姆建立宏大的环球摄影城(1915)
● “电影专利公司”被法院宣判违反托拉斯法，宣布倒闭(1915)
● 葛理菲斯，英斯与赛纳特成立铁三角影业公司(1915)
● “票房诱力公司”改名为“福斯公司”(1915)
● 1915~1917之间确立了好莱坞的经济模式(1915)
● 哈佛大学心理学家雨果．孟斯特堡写下《电影剧-心理的研究》(1916)
● 艾伦．瑞在《万神殿》中改良贝拉斯哥式布景(1916)
● 卓别林至转至“互助公司”发展(1916)
● 德国政府成立“乌发制片公司”，开始拍摄战争宣传影片，以压制国内的反战声浪
(1918)

还有很多，具体见：参考资料
参考资料：http://www.china-me.com/asp/club/model/bbs2/view.asp?article_id=80527&formid=15&listpage=25

‘伍’ 简述世界电影史上的五大变革及各时期的代表作品

电影叙事形式经历了鲍特的《火车大劫案》，格里菲斯的电影叙事观念、美国默片“喜剧片”叙事以及卓别林的喜剧观念的发展，他们对于电影早期的发展作出了巨大的贡献。

印象派电影由路易德吕克和他的志同道合者一起开创，以谢尔曼杜拉克、阿佩尔冈斯、让爱普斯坦等为代表人物，拍摄的代表作品主要为《流浪女》、《西班牙的节日》、《车轮》、《忠实的心》。

从1919～1924年，大约五年的时间里，以影片《卡里加里博士》为标志的德国表现主义电影诞生。这一电影美学流派同样受到先锋主义文艺运动的影响。德国艺术家们对于社会现实愤然不满，并采用表现主义变形、夸张和奇特的艺术语言，作为他们内心恐惧、焦虑的外部精神的流露。

在好莱坞三、四十年代，最突出的类型电影为喜剧片、西部片、强盗片和音乐片。类型电影的制作和类型电影观念的发展，尽管在某种程度上丰富了电影的叙事形式和叙事语言；

但是这种“一切为情节服务”的方式，显然夸大了现实空间，是电影成为某种仪式，在观众的心目中造成一个具有真实表象的幻觉世界。

(5)世界电影发展史简述扩展阅读：

世界电影百年本身就是人类以精致、美丽、真诚的视觉语言进行心灵对话的历史。仔细梳理一下百年电影史，无论从电影本体、美学本体还是人的本体切入，我们都会发现这种无处不在的对话精神。

这样的每一部影片、每一个流派几乎都构成了一种连接现实与梦幻、物质与精神、过去和未来的人文现象。

尽管新好莱坞电影和新德国电影的这些变化在今天某种程度上由他们自己所颠覆，或以新的科技手段所取代，但它仍旧是世界电影发展中一个极为重要的时期和几位重要的现象。它从更普遍的意义上证实了法国“新浪潮”时期电影美学革命则真正意义。

‘陆’ 简介世界电影发展历程

假如你们哪天无聊搜索了【电影网络】，就会发现里面其实没写电影的诞生，只写了电影诞生前的各种技术和手法的形成时间，如：

1829，比利时物理学家约瑟夫普拉多发现了【视象暂留原理】。

1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功。

巴拉巴拉一大堆话………………

然后你看了好久会发现居然直接开始写更加复杂的故事了，完全不知道电影是什么时候诞生的（原谅我钻牛角尖）。我当时看了好多遍，也还是是一头雾水。

直到后来，我知道一本沈嵩生写的《电影发展史》，其中讲到了其中明确写到了1895年12月28日是电影的诞生日起———

那时各国人都称是电影是自己国家发明的，吵得简直翻天。后来法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《工厂大门》、《火车到站》等影片，是当时有记录的文案、拍摄、处理、放映最完整的电影流程，所以把这一天定为电影的诞生日。

我想说还好那时候韩国没加入（拍胸脯）。

电影的起步

电影诞生初期，爱迪生凭借他与智慧并称的商业头脑，名下的电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。

但是人家不干啊，许多的独立制片商为了摆脱专利公司的垄断，相继到远离纽约和芝加哥的洛杉机郊外小镇好莱坞去拍片，为啥选那边？那边天高皇帝远啊，万一爱迪生起诉了他们拿起放映机就能跑。

1907年，D．W．格里菲斯加入比沃格拉夫公司，开始了他的电影之父的人生。到1912年为公司摄制了近400部影片,期间拍片重心逐渐移向好莱坞，发现和培养了许多后来的名演员，好莱坞也渐渐开始出名。

这种情况一直延续到1915年，也就是第一次世界大战发生后才开始发生重大变化。

电影的发展

1914年7月，第一次世界大战爆发了。欧洲各国的电影业都受到了不同程度的打击，但是美国电影借此机会，大量将电影输送到欧洲市场。等到大战结束了，美国电影已经在欧洲乃至全世界都建立起了霸权地位。

这时期，电影还处于默片时代，对话和情节只能用字幕解释。主要发展方向是喜剧片、西部片和历史片。

直到1927年10月6日，华纳兄弟首映了由A.克罗斯兰导演、A.乔生主演的有歌唱、对白、声响的《爵士歌手》，宣告了有声电影的开端。

然后在1935年，美国马摩里安导演了世界上第一部大型彩色故事片《浮华世界》，彩色电影开始进入并占据电影业。

公众号：一只电影汪。推送各种关于电影的信息

‘柒’ 世界电影的发展阶段及代表作

1、开端，1888年10月14日，路易斯·普林斯使用改进版的单镜头摄影机（即MkII）拍摄了电影《朗德海花园场景》。是IMDb认证的人类历史上第一部电影。该片记录了一群人在花园里做着一些滑稽的动作。

2、电影初期成长为艺术，1896-1912年，代表作——《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。

3、电影艺术初期，格里菲斯在1915年以艺术家的勇气拍摄出了世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》，在1916年又拍摄了《党同伐异》。这两部被誉为电影艺术的典基之作，是电影史上的里程碑。

4、电影艺术重要发展期，1946-1959，苏联的一些电影工作者拍摄出了一批有感情冲击力的战争片和有一定形象感染力的人物传记片。如《青年近卫军》、《攻克柏林》、《易北河会师》等。

5、电影多样化，1960年，以非理性为基本特征，是对戏剧化电影更大的一次冲击。这次电影运动以夏布罗导演的《漂亮的塞尔杰》和《表兄弟》公映起始，特吕弗《四百下》，阿仑雷乃《广岛之恋》在戛纳电影节引起轰动为开端。