日本电影怒影评

A. 想要一篇1000字的日本电影的影评 急

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B. 《怒火重案》的影评是什么

总的来说这部电影值得一看，相当正宗的港片，但是前半段的剪辑有点难受，比较混乱，而且这部电影，被剪掉了很多。有点可惜，好多地方叙述并不完整。

《怒火·重案》是由陈木胜执导，甄子丹、谢霆锋、秦岚领衔主演的动作片。2021年获得电影公映许可证。

影片于2021年7月30日在中国内地上映。影片讲述了重案组布网围剿国际毒枭，重案组督察张崇邦亲睹战友被杀，深入追查发现，悍匪首领竟是昔日战友邱刚敖，宿命让二人再次纠缠的故事。

剧情简介：

重案组布网围剿国际毒枭，突然杀出一组蒙面悍匪“黑吃黑”，更冷血屠杀众警察。重案组督察张崇邦（甄子丹饰）亲睹战友被杀，深入追查发现，悍匪首领竟是昔日战友邱刚敖（谢霆锋饰）。原来敖也曾是警队“明日之星”，而将敖推向罪恶深渊的人，却正是邦。

宿命令二人再次纠缠，一切恩怨张崇邦如何作出了断。

C. 日本电影《乱》的影评

《东京物语》的矛盾与无奈

不是所有的矛盾都是一出现就会像山洪那样马上爆发，不可遏止的。有些矛盾从形成到真正出现都像一滴水，水缓缓从天空落下，即便是掉在地上，你也感觉不到它与地面接触的响声，一切都平平静静的。小津安二郎的《东京物语》里面讲述家庭间父母与子女的矛盾就是这样，十分含蓄内敛，不急不躁。
看《东京物语》感觉就像听一位上了年纪的老人述叙着故事，没有澎湃和激昂，只有平静，甚至会觉得有点拖沓。这部影片中没有张艺谋《英雄》中那样宏大的场面，有的只是一些平常琐碎的生活片段；没有《Out Of Africa》中那样具有特色的音乐背景，有的只是缓缓的人物对话；也没有《绿茶》中摇摆不定、奇特的镜头，一切都是规规矩矩、方方正正的。这些反而使人觉得这部影片有一种无处不在的亲切感，一种可以从银幕中流露出来而流到生活中点点滴滴的亲切感。

影片中两位老人从乡下去东京看望子女，并想顺便在东京游玩，但是子女们为了生计无暇陪父母。最后两位老人回到乡下时，母亲就因患病逝世了，子女匆匆赶回去奔丧后又回到东京了。简简单单的故事情节，却平常家庭生活常见的问题，两位老人的到来使子女忙碌的工作之余还得照顾老人，老人想到别出游玩但却得不到子女的陪伴，最后子女来奔丧都是来去匆匆的。这样的矛盾贯穿此片，但这种矛盾拍得有点不着痕迹，而是隐藏在父母与子女的彬彬有礼的对待中。

除了这部影片矛盾之外。我们可以摸索出另一样的东西——人生的许多无奈。子女不是不孝顺，只是无暇抽出时间来陪父母。为生计奔波，这对普通平民百姓来说是很现实的问题。在这个社会许多事情不是如买菜做饭那么简单，想怎样就怎样，片中的两位老人也充满无奈，虽希望子女能有多点时间陪一下自己，但必须对他们忙碌的生活给予理解，只是内心十分失落。

片中有一个场景使我很有感触。这个场景是用一个长镜头拍两位老人度假时看日出。柔和的晨光撒在平静的海面上，海边的堤岸上坐着两个寂寞的老人。等到他们往回走时，堤岸上留下的只是两个老态龙钟的老人相互搀扶的背影，这时那份得不到子女陪伴的无奈在周围慢慢扩散开了。看到这我觉得一阵心酸，不禁想起了我的爷爷和奶奶。有一年国庆时他们打电话想叫我爸陪他们去西安旅行，我爸去就方便有个照顾，到西安旅行他们一直惦记了好几年了。但最后因为我爸忙，终究没陪爷爷和奶奶去。那时电话是我接的，爷爷没说什么，还一劲地说：“你爸忙，工作要紧。”但爷爷那把苍老的声音透过电话线传进我心中，使我觉得很沉。等我悠悠挂上电话时，喉咙就哽住了。

家庭中的矛盾和人生的无奈在《东京物语》中交织成一张网，笼照在片中的家庭。在这部宛如小溪流水般平稳的影片中，我们可以感受到它的细腻与亲切。人的一生中有谁可以逃避片中的情况呢？又有谁可以处理的游刃有余呢？

《乱》影评

我记得一位朋友在评价黑泽明的代表作《乱》时，说：“太郎残忍、二郎阴险，而皆昏庸。唯三郎善良，而富有谋略，可惜误中枪弹。”只是，我在看《乱》时，却实在提不起对三郎的好感，我甚至以为，一文字家的毁灭，三郎难逃其咎。
故事开始时，老侯爷（时间太长，名字已经忘了，似乎是一文字政虎）就令三个儿子折箭，教育他们要团结。这个方法，蒙古的阿兰豁阿，日本的毛利元就都用过，而且都起到了相当好的效果。应该说，老侯爷的本意相当好，方法也不错，若三个儿子果真如他所愿，团结在一起了，一文字家绝对不会这么快灭亡的。偏偏三郎与父亲作对，用蛮力将三箭折断，使老候爷的良苦用心，演变成了滑稽的闹剧，他意图达到的效果，荡然无存。三郎这么做的目的是什么？只是一时的逆反心理；还是在暗示父亲：即使三个儿子团结了，一文字家也难逃失败的命运；或者警告父亲：三个儿子本就不可能团结，无论父亲怎么努力，都是白费心机？
老侯爷让位，被认为是一文字家分裂的契机，三郎的劝阻，因此被认为是深谋远虑且忠心耿耿。然而，该老的东西，都将老去，这是谁都无法违背的自然法则。老侯爷尽管当时还能射中野猪，却在外国使臣面前昼寝，这证明，他已廉颇老矣，他的位置终将让出，否则，难道要在这个位置上坐到死，这样他的儿子就不会分裂了？在战乱之时，一些聪明的统帅，总在自己头脑清醒的时候，就让儿子继承自己的事业，然后凭借自己的才智、威望辅佐儿子，指导儿子，支持儿子，在日本战国时代，织田信长、德川家康都是这么做的，这一方面可以锻炼儿子，树立儿子的威望，另一方面，也可以避免不必要的阴谋：到现在，还有人为康熙晚年的糊涂而扼腕叹息。由此可见，老侯爷还是相当有远见的。当然，他这么做，并非没有弊端，主要是他让三个儿子各占一座城池，平分秋色，使继承人没有太多的优势。但这个弊端与退位没有关系，因为提前退位而导致内乱的，最典型的例子就是赵武灵王，他退位后，自称主父，凌驾于赵王之上，甚至试图再行废立之事，结果被关起来，活活饿死。一文字老侯爷所做的，似乎与干隆一样，只是想安享晚年，本不该引起儿子的嫉恨的，但由于三个儿子实力相当，他到哪家，都会在事实上分权，这是太郎、二郎所无法容忍的，三郎在这上面没有一言劝谏，只是一味的“嘲笑”父亲的让位，可以说是毫不明智的。
由于三郎屡次与父亲对着干，暴怒的老侯爷赶走了他，他也拂衣而去，做了别家的女婿。既然他看出父亲退位之举的不妥，那他为什么不忍辱留在父亲的身边——这与给长者折枝一般，是不难做到的，只要暂时道歉就行——然后力图挽救。他若留在一文字家，大郎、二郎也不至于敢如此直露的拒绝父亲；有他的牵制，大郎、二郎也不会很快就兵戎相见，演出惊心动魄的兄弟相残的悲剧；他若留下，父亲在被两个哥哥拒绝后，只好还有第三城可呆，而不至于流浪荒野。但他走了，投靠了一文字家的仇敌——虽然当时，他们已经在寻求和平。他劝一名跟随自己的将领回到父亲身边，但那将领一无兵，二无权，回去又有何用？他自己为什么不能回去？更恶劣的是，他的部下，公然全军追随了他，这实际上首先开了一文字家的分裂的先例，首先分裂的，正是三郎！
接着，家中内乱，老侯爷被赶了出去，身边只剩下一两个人，大郎被杀，二郎几乎完全控制了一文字家，这未始不是不得已的解决办法，毕竟一文字家又归于了一统，三郎完全可以把父亲接过来，让他安养晚年。或者，假如他不忿二郎所为，他至少可以先把父亲接来，父子两人徐图恢复。但他却愚蠢的向一文字家的仇人借兵，结果两家一举覆灭了一文字家，他自己也莫名其妙的中了流弹。
有人为三郎的死叹息，认为假如三郎不死，一定可以复兴家族，但从他的所作所为来看，他完全不具备这种能力。其实，两家既然已经覆灭了一文字家，难道还会把到嘴的肥肉让出，客客气气的将已经占领的土地、城池还给三郎，给自己留下隐患？这样的情形，大约只能发生在三郎的白日梦里。

D. 求一篇日本电影《情书》的影评！！！

现实整体的赏析故事的吸引人之处，然后从导演的拍摄手法上来写故事的细节感受。

整篇故事之所以成功吸引人之处，就彷佛呼应了片中那本男藤井树借的书“似水年华的回忆”，诉说着大家心中都曾经可能有过的似水年华的回忆。

导演以回忆的手法来带领观众逐渐进入男藤井树的内心世界，像片中安排柏原崇刻意到酒井美纪家还书的一段，原想表白的他，因为时机的不对，终归欲言又止；

当悠悠的配乐响起时，柏原崇不舍地看了看美纪，随后将围巾甩到肩上，一语未发地骑上单车离去，清楚地描绘出树心中的那种暗恋，这时旁白说明了这是两人最后的见面之时，的确令人感触良多。

人物介绍：

1、藤井树（女）（成人时代）

演员中山美穗

男藤井树国中时期的同学，两人因同名同姓而闹出不少的笑话，彼此纠缠了两年，男藤井树后对其心生情愫，奈何藤井树未曾发现，因此而错过了。

2、渡边博子

演员中山美穗

渡边博子是藤井树的未婚妻，因藤井树英年早逝，难以忘怀，于是在其国中同学录上发现藤井树的通信地址，便寄送书信，借以慰藉，却不曾想遇到的是同名同姓之人。

E. 关于日本电影《乱》

《乱》网络网盘高清资源免费在线观看

链接:

《乱》是由东宝国际公司发行，由黑泽明执导，仲代达矢、寺尾聪、根津甚八、隆大介联合主演的战争片。影片于1985年6月1日在日本上映。影片以莎士比亚的《李尔王》为灵感，取自日本战国时代的一段寓言故事，讲述了日本战国时期，一个虚构的一文字家族因自相残杀而走向灭亡的故事。

F. 日本电影《民男的幸福》的影评

我不喜欢一首歌的回答！《民男的幸福》什么时候得了奥斯卡？我怎么不知道？？我只知道它上映的时间是2008年7月19日，后来被选为第六届纽约亚洲电影节的开幕片。2008年的奥斯卡最佳外语片是奥地利的《伪钞制造者》（The Counterfeiters），2009年的奥斯卡最佳外语片是日本的《入殓师》送り人/ Okuribito，难道你未卜先知去看了2010年的奥斯卡？

我个人倒是没看《民男的幸福》，当时电影出来时我找了下内容介绍，自觉是比较典型的成人娱乐片，所以就提不起兴趣去下来看了。现在既然chenbozhao出了悬红，那我就去下载来看看，等我看完，再给你写影评吧！

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开了一通宵的电脑，总算下完了《民男的幸福》；接着又看了一天，总算对它有了认识；一个字，累！我自己的服了我自己，居然坚持完完整整看了三遍！

《民男的幸福》简评——幸福在哪里？

在看《民男的幸福》之前，一直认为是部娱乐电影，千篇一律的曲折爱情，皆大欢喜的幸福结局。现在看完以后，我决定收回自己原先说过的话。《民男的幸福》应该是一部有些另类的黑色幽默电影。至于简介上说这是一部典型的日式家庭喜剧片，我个人倒不怎么认为。先说日式家庭吧，其本身就是很重视名誉跟身份的，如果有男人在婚礼上逃婚，不仅对女方及女方家人是件很失礼的事情（女方在社会上也会因此被人看不起，尤其是女方家族还有点地位的话），也足以毁掉逃婚者的前程（这种不负责任的表现是无法让日本社会所接纳的）。其次我不认为这是一部完全的家庭喜剧，虽然最后民男跟他爸爸一起逃婚的场面让我忍俊不禁，但总的来说，导演主要想表现的是对于爱情及婚姻的思考、对于家庭及责任的反思，其中穿插着一些看似幽默实际乏味的场景，让人感觉喜剧意味并不很重。

这部岩松了导演的电影，据说最初始的构想来自于他本人在二十年前写的一个广告创意企划，当时没人能理解他的剧本，企划便就此冷冻。过了许多年，岩松了始终不曾忘记自己的作品，最终花了三个月的时间创作了电影剧本并把它搬上的影幕。不仅是对不太了解日本社会的普通外国人来说，这部电影有如天书般的难以理解，就连土生土长的日本人自己对这部作品也难有足够的认同和现实的肯定。所以这部电影在2008年的日本票房成绩表现一般，而且并未得过任何奖项，连日本杂志评选的年度十佳都不见其踪，可见什么最佳外语片的说法，纯粹无稽之谈。

当然我并不是说这片子不行，个人认为本片的导演还是有自己独特的想法的，他大概是想用喜剧的形式来演绎自己对于家庭的思考吧，不知道是编剧的问题还是我们翻译的不够好（据说里面的主演麻生久美子曾说“剧本的台词写得非常精彩！”，可惜我一点没看出来），电影整体表现沉闷而又无聊，给人留下深刻印象的不是对电影本身的思考，而是莫明其妙的情节和不知所谓的猜想。好吧，我来说说我对此片的理解及想法吧，欢迎看过的人指教。

我注意到这部电影的时间镜头都是5月，等到电影结束时，却给出最后一句话是“于是夏天来了”，什么意思呢？首先对于日本而言，3月、4月、5月都是春季，而春天又是恋爱的季节，象征万物复苏及美好的爱情开始。这部电影把故事放在了春季的最后一个月，是点暗示这是趟末班的爱情列车。

虽然电影名叫《民男的幸福》，实际上却有两个男主角，民男及民男的父亲。

民男，一个在单亲家庭长大不善言词的成年男子，有着多次相亲不成功的经历及看似极度宅男的外表。
民男的父亲，一个独力把儿子抚养长大，为了儿子的幸福操心费神的单身父亲，是个容易受女性欢迎的白领。

对于民男的幸福，民男的父亲认为就是象绝大多数人一样结婚成家。为此，民男的父亲四处为自己的儿子寻找可适的对象，甚至于比自己的儿子还要紧张和着急。而民男呢，由于多次相亲的失败，让他觉得自己很凄惨，反倒认为自己的父亲比自己更有女人缘。这可以从电影开头父子俩在百货公司的楼顶上商量买相亲见面时的鞋子的谈话中可以得知。当时的民男对于看向自己父亲的女人报以一种反感的态度，这给我一种怪异的恋父感觉，这在后来的电影发展中得到了证实，民男父亲以前的旧睛人宗形小姐就是因为跟民男的关系处理不好，只好跟民男父亲分手的。

我在想，民男的奇怪表现是不是跟自己生活成长的环境有关系呢。因为孩子本身对于自己的父母有一定程度上的血缘认同感，尤其是在失去自己的母亲后，对于自己的父亲产生了一定的依赖性也不是不可能的，所以对于突然闯入自己生活的父亲情人，一开始就是以排斥拒绝的状态应付。而民男的父亲出于对亡妻的愧疚以及家庭的责任，只好加倍的疼爱自己的儿子。当自己的儿子与自己的情人之间产生矛盾时，他首先放弃的就是自己的情人。所以民男父亲跟宫地小姐之间的关系一直遮遮掩掩，不敢让民男知道，从另一个角度出发，这正好说明了民男父亲对宫地的感情，因为怕遭到自己儿子的反对使自己跟宫地分手。

而宫地小姐呢，一直以来扮演着见不得光的情人角色，这应该让她很不愉快。当她遇上民男的舅舅透时，透告诉宫地，民男的父亲跟宫地讲的话是骗人的，是出于保护自己的目的才编出来的，这让宫地完全失去了对民男父亲的爱情。说实话，她跟透在一起确实要比跟民男父亲在一起进更快乐些。

我一直在想透跟民男的父亲，到底是哪个在说谎？看完整部电影，也没有正面解释这个问题。

于是我开始从剧情分析，如果是透讲的是真话，那民男父亲在宫地变心之后，一直苦苦追求及等候，甚至在民男的婚礼前正式向自己的儿子介绍了自己的情人，这一切如果是出于民男父亲保护自己的目的好象又不是这么必要了；如果透讲的是假话，那民男父亲一直不肯承认自己有情人，不仅是宫地，连早就分手的宗形也一样，这一切又显示出民男父亲自保的意识形态。呵呵，导演在这里玩了个真真假假的小花招。

既然从剧情分析不出来，那个说话人的心态来分析吧。透，一个虚荣到连回来都要装模作样，让宫地给自己买漂亮西服，花言巧语骗人钱财的民男死去母亲的弟弟，民男家房产的真正主人。民男的舅舅透，一直让人以为去美国淘金，事实上是在美国混不下去后，又偷偷回来，住在了民男家天花板的阁楼上。在电影里并没有直接说透隐姓埋名住了多久，但从没关的空调开始，我怀疑透早就住在了上来，并一直偷听并窥视着民男家的情况。民男父亲跟对瞳子提到透时不屑一顾的表情，我认为透应该看见了，而透在对民男提起民男父亲时的蔑视，我认为是透对民男父亲反感的最佳体现。透因为长时间住在民男家阁楼上，所以对来访的宫地也有所认识，他应该在那时就喜欢上宫地了吧，觉得不负责的民男父亲不配有她，所以故意在宫地面前说些对民男父亲不利的话，这也是有可能的。所以结论是透所对宫地所说的话只能说对他自己有利，而并不一定就是事实的本身。

再来就是瞳子小姐了，很多人说她对民男的父亲有感觉，我觉得应该是暧昧。因为民男不善言词，她跟民男在一起所能聊的并不多，反倒是民男的父亲比较会做人，还能聊上几句。这位象风筝一样的瞳子小姐很有趣，我不认为她完全爱上了民男（说实话，我真没发现民男有什么优点值得这样一位美女喜欢。），她只是想结婚，想生个孩子而已，她的感情就象她所说的那样“没人用绳子拉着，她就不知道会飞到哪里去了！”这证明了，她只想用婚姻的绳子拴住自己风筝一般飘忽的爱情。呵呵，女人是善变的动物哈！

好了，该说说结局了，这算是本片里的高潮！导演把《毕业生》的经典镜头用一种黑色幽默的方式重新模仿了出来，成了本片里最好笑的部份。很多人不明白为什么民男会跟他父亲一起逃婚，呵呵，这又得从民男的幸福说起了！

什么是民男的幸福？民男和民男的父亲都认为爱情和婚姻是生活中最大的幸福。在结婚前民男看到了他父亲正式介绍的宫地小姐正跟自己的舅舅透狂吻在一起，并商量要把民男及民男的父亲一起赶出住了几十年的房子。这对民男的打击是巨大的，他在教堂的反光镜里看见了自己面带苦涩的父亲和在一边狂笑的宫地和透，他因此产生了婚前恐惧症，在他心里应该倍受女人爱幕的父亲，居然最后竟然会给女人抛弃而不自知，那自己呢，自己会不会也象父亲一样，甚至于更加悲惨呢。

而民男的父亲，他一直认为给民男娶到一位漂亮的儿媳是自己的责任。可到最后竟然发现，这位未来儿媳竟然让他有些恐惧，穿起亡妻的浴衣，帮自己挂起衣物，送自己的生日礼物，害怕时过来拥抱自己，这所有的一切让这位父亲有惊吓的感觉。他害怕自己的儿媳对他的暧昧（所以在发现领带上有瞳的绣字时，他慌忙摘下来扔进抽屉里），更害怕自己对这种暧昧毫无抵抗能力（婚礼上，他满头大汗的想着漂亮儿媳种种暧昧的举动）。

所以当婚礼进行到中间时，他大叫着民男的名字，两人手牵手一起逃婚（也可以说逃避现实）。虽然这段跟《毕业生》的结尾很相近，但导演不想让人们把两者混淆（《毕业生》的结尾是两个相爱的人在逃婚，导演可不想让观众们认为民男跟他父亲在玩同性恋），所以故事并没有在公车上结束整个故事，而是继续前进到了一片不知地点的荒原，让民男跟随着一个他叫她做“妈妈”的白衣妇女走进一片茫茫玉米地，而民男的父亲则叫着民男的名字也跟着跑了进去。这里的白衣妇女正象征着民男对美好婚姻的向往，还记得在逃婚时民男掉下的胸花吗，民男当时是想回去捡的，只是后面的人追上来了，他不得不放弃捡它，可等到了公车上后，他又在回想那只胸花，可那只胸花已经被踩碎在了地上。总得来说导演玩得就是暖昧跟矛盾呀。

G. 对于《诸神之怒》这部电影，光是差评已经不足够描述它的烂了

“亲情是大主题”

哈迪斯因为不受父亲宙斯的待见，所以对宙斯充满了仇恨，对珀修斯也是讨厌至极。他一直想得到父亲的道歉，认为自己是战神，是个很有出息的人。结果却事与愿违。

珀修斯不想儿子参与到这场战争当中，可是身处战争的时代，只有拿起剑，才能真的保护自己。

宙斯在里面是被哈迪斯背叛的父亲，还是被死神背叛的弟弟，所谓诸神之战，其实就是一个小型的家庭的矛盾。

电影只是披了神话的外衣，讲述亲情之间的理解和误会。

H. 如何评价日本电影《怒り》

一开始没看明白，看了别人的影评才稍微了解。这是一部比较优秀的的环环套哲学文艺片。
电影名字 "怒り" 与愤怒关联不大。 "怒り"主要借指 杀人犯 ，另外借指 杀人犯的杀人动机 ，即会因他人施加的怜悯产生愤怒及杀意的性格 ，或是说杀手觉得谁对他伪善谁就该死的心。最核心的就是在海岛线中迷局的重要铺垫，海岛线少男少女看到的怒是对现实无法反抗而深深压抑的悲哀 即将爆发 而产生的 心理扭曲的暗示。
电影主题是关于 信任 与 信念的 ，电影名 隐喻为 "到底谁/什么是杀害信任/信念的真兇？"
妓女线和基友线关系都是完全清晰的好结局，尽管基友线的男一号背叛了自己 但没有背叛爱，毕竟男二号的死是注定。
电影里表现最简单内容最复杂的部分就是海岛线，真相大白之前对杀人犯的所有侧写都只和海岛线有关，海岛线代表的是不可抗力，即信念不稳。
海岛线又分假情侣线和暗恋线，即少男爱情线和少女暗恋线，但都是信念崩塌的坏结局。
电影里大量的真暗示表明少女对少男是假的，比如少女的态度、心口不一、上孤岛、望孤岛、从不联系少男、独上孤岛等， 又加上少男的执着 ，就好像一个本该好的结局被硬生生的打破 ，当然少女的变化与现实事件的发生率直接相关。
那蓝色的海就像是三人的信仰，杀手的海是屏障，少女的海是梦幻，少男的海是现实。
少男架船海上，他知道海能吞没他。 少女的海起初是平静，最后是绝望。
最讽刺的是少女，起初她只相信自己的梦幻，知道少男不是她的真爱，当决定与少男交往时又轻易相信杀手，当强奸事件发生后放弃少男，绝望中又向往杀手，杀手暴露后又被少男感动，最后又绝望。 少女与妓女线不同，少女自身向往、相信的，正会导致她信仰的破灭，少男的爱本该得到少女的信任，但少女却质疑。
海岛线有几个核心铺垫，前面没看清就看不懂。杀手的大喇叭及反社会人格，对现实无力反抗这句话，绿叶少男和少女（大于20岁）的身世背景，少女喜欢杀手，那一片湛蓝色的海对不同人的意义。
海岛线剧情是，父亲是反政府游行队员的单亲少男内心暗藏着对现实无奈的的悲伤，但他纯洁真挚地喜欢着少女，单亲少女骨子里渴望自由随性的理想世界，却无力反抗现实，试探着与绿叶男交往，但非真心只为生活，有一天少女遇到行格野性的杀手而心生爱慕，不巧在少女与少男第一次约会时三人同时遭遇强奸事件，少男少女都很痛苦，恋人关系恶化，少女因为自卑更加向往孤岛及杀手，少男因为杀手的谎言和伪装暂时获得心灵上的安慰，杀手无法抑制反社会人格，越伪装越痛苦逃回岛上，少男探个究竟找到杀手，杀手道出流氓本质，杀手坦露少男是善良的人自己仍支持少男，少男信念崩塌，少男出于痛苦和爱情信仰选择为少女杀人灭口，一周后新闻播出，少女得知消息登岛，看到少男刻花的痕迹有一丝感动，之后看到杀手代号，一切梦幻崩塌，最后海边放声大嚎，为自己看人失误及现实命运而悲哀。

I. 如何看待《怒火重案》影评

我觉得怒火重案还是不错的，得到很多影迷的喜爱，毕竟在这部影片中能够看到武术巨星的一个表演，尤其是甄子丹跟谢霆锋，他们的对决戏相当的出色，也是非常难得。希望今后能够看到他们更多优秀的作品。