美国电影中的各种情景

A. 电影《后天》中的情景真的会发生吗

如果人类一直肆意破坏自然，那么我觉得电影《后天》里的场景肯定会发生。

《后天》讲的本来就是因为温室效应导致全球气温异变，大自然为惩罚人类，所以将严峻的冰雪世界突降到人间的故事。全球无一例外，全都陷入零下的冰雪大世界中，暴风雪、海啸等灾难也在不断上演，全人类都被包围在一片冰天雪地中。

不过，《后天》中的情景就算会发生，也不会真的在一天内就发生，根据一些自然规律，真正发生“后天情景”应该要几十或上百年的时间才可以叠加出这样的灾难性现象。电影将这个漫长的时间量压缩成一天，主要是为了夸大电影效果、制造冲突、吸引观众，但其表现出的“极端灾难天气”却很真实。因为，在人类历史上，确实出现过大暴雪的冰河世纪，也有过几次气候突变的现象。所以，为了不让“后天情景”发生，或减小灾难性，大家都应该要有一颗爱护自然的心了。

B. 求搞笑的美国情景喜剧或电影

情景喜剧（situation comedy，简称为sitcom），最早起源于广播剧，因独特的叙事和拍摄手法，今日已成为电视剧三大种类的一种（另两种是肥皂剧soap opera和情节剧drama）。情景喜剧常以常见的生活场景——如家庭、办公场所等为背景，并以罐头笑声（laugh track）和现场观众为特色。 广播时代 广播情景喜剧诞生于1926年，芝加哥WGN电台播出的“Sam 'n' Henry”（山姆与亨利）成为广播情景喜剧的开山作，在1928年改编后成为当时最流行的广播剧节目，也是那个时代最为成功的情景喜剧节目。广播情景剧时代另一个重要节目是“Jack Benny Program”，广播版本和后来的电视版本一共播出了30余年。1947年，“Beulah”成为第一个出现非裔美国人角色的情景喜剧。 “Jack Benny Program”的创作者Jack Benny, Mary Livingstone, 及Rochester (Eddie Anderson) 40及50年代 40年代末期，情景喜剧成为第一批从广播转战电视新媒体的节目形式，大部分节目时长30分钟，每周播出，这也成为沿用至今的播出形式。多数早期节目都是直接改编自广播节目，例如大获成功的"Jack Benny Program"。早期的节目都是实况播出，有些会录播，有些则根本不录影。 早期的先驱者Desi Arnaz首先在情景喜剧中引入了多摄影机拍摄。这种剧集使用三架（或更多）摄影机从不同角度同时拍摄，并在后期选择最好的镜头进行剪辑。他与妻子Lucille Ball共同主创和主演的着名喜剧“I Love Lucy”（我爱露茜）成为第一批用这种方式拍摄的喜剧之一。同时Arnaz也是第一批预见到“重播”（rerun）重要性的电视人。 “I Love Lucy”的logo 最终，情景喜剧被划分为“家庭剧”和“工作剧”两大类，早期的家庭剧包括“The Adventures of Ozzie and Harriet”，“The Honeymooners”及“and Make Room for Daddy”等。工作剧包括“Our Miss Brooks” 和“Mr. Peepers”（均以学校为背景）以及“Phil Silvers Show”（以陆军邮局为背景）。 动画情景喜剧也诞生于这个时代，代表作是Hanna-Barbera的“The Flintstones”和“The Jetsons”。后者也是科幻情景喜剧的早期代表作。 60年代中期，电视人开始向实况情景剧中加入更多幻想元素。例如在漫画改编剧中加入怪物和食尸鬼角色。此外间谍和超级英雄角色也非常流行，例如经典的“Get Smart”（糊涂侦探）和“Batman”（蝙蝠侠）。这个时期的拍摄手法回归到单摄影机拍摄，给了制作者为画面加入更多特效的机会。总体来说，60年代是情景喜剧的黄金时期，这个时期的剧集能更多的得到精良的特效和犀利的剪辑，但是对于多摄像机拍摄方式却不实用。同时很多剧集已经不在现场观众面前拍摄，而是后期加入罐头笑声。 "Get Smart" 60年代 60年代的另一个趋势是描写传统三口之家（Nuclear family，父母和子女生活而没有祖父母的美国小家庭）或夫妇二人以外的家庭剧集开始盛行。例如描写单亲家庭的“The Andy Griffith Show”，以及重组家庭的“The Brady Bunch”，后者也被认为是美国电视史上最有影响力的家庭情景喜剧。 60年代末及70年代初，音乐情景喜剧开始出现，代表作是以披头士为原型创作的“The Monkees”。该剧集后来转战舞台，组成了同名摇滚乐队并发行专辑。 70年代 70年代初期，情景喜剧中开始出现严肃的讨论显示话题的风格，而且大量节目回归了三摄影机及现场观众的拍摄方式。很多节目开始使用录影带而不是胶片方式录制，到从70年代到90年代末期，超过一半的美国情景喜剧都是用录影带方式录制。这一时代的代表作是Norman Lear制作的经典剧集“All in the Family”（一家子），这部剧集以家庭为背景，以一位反堕胎、反嬉皮的种族歧视者为主角进行反讽，反映了70年代美国社会生活的脉络。 同期以妇女解放运动为背景的剧集代表作为Grant Tinker的“The Mary Tyler Moore Show”以及衍生剧（spin-offs）“Rhoda”和“Phyllis”，此类剧集均以女性为主角。 “All in the Family” 这一时期另一重要类型是以战争为题材的情景喜剧，例如广受欢迎的长寿剧集“M*A*S*H”（陆军野战医院）。最初拍摄时创作人员不希望加入罐头笑声，但是CBS电视台并不同意，后来电视台妥协，同意主创人员可以在手术室的场景中去掉笑声，该剧集在英国和德国播出时则全剧取消罐头笑声。这相当于开了情景喜剧没有观众笑声背景形式的先河。 M*A*S*H 同期Bob Newhart将他的“冷面”喜剧表演风格引入情景喜剧中（代表作“The Bob Newhart Show”），也为80年代和90年代独角喜剧（stand-up comedian sitcom）的流行奠定了基础。 70年代中期Garry Marshall的喜剧三部曲“Happy Days”，“Laverne and Shirley”以及“Mork and Mindy”取得了广泛成功。前两者都是以当时流行的50年代怀旧风（nostalgia）为主题。 性和挑逗则成为了70年代末情景喜剧的流行主题，代表作是英国喜剧“Man About the House”和美国改编版“Three's Comany”（三人行）。同时两部日间肥皂剧的喜剧改编版：“Soap”和“Mary Hartman, Mary Hartman”的成功让业界开始思考情景喜剧的“接受程度”。 80年代 80年代开始出现了一批单机位、半小时长的情节、情景喜剧混合剧（称为Dramedy，情节喜剧），例如“United States”和“The Days and Nights of Molly Dodd”。这类剧集大部分都不十分成功，不过90年代后1小时长的情节喜剧却开始流行。 80年代中期有线电视开始普及，更多电视台加入竞争，以及合作模式（Syndication，美国电视台网的一种特殊运行模式）的引入，让观众开始细分。电视节目开始更专注于吸引特定的观众群，情景喜剧亦如此。其中一类较有特点的是专门针对儿童的情景喜剧，如“Saved by the Bell”和“Clarissa Explains It All”。另一类则是针对非裔美国人观众的剧集，如“Moesha”。 90年代 90年代早期，动画喜剧重新开始流行起来，这个时期诞生了一批经典的系列，如“The Simpsons”（辛普森一家，美国历史上最长寿的情景喜剧）、“South Park”（南方公园）、“Futurama”（飞出个未来）和“Family Guy”（恶搞之家）等。 这一时期出现了很多回归电影拍摄方式的剧集，主要原因是HDTV高清晰度电视等新技术的出现，传统的标准清晰度摄影机无法满足HDTV的需要，而电影拍摄使用的35mm胶片却可以方便的转换为各种新视频格式。但与此同时，广泛使用胶片拍摄和后处理，也让一些传统的录影带拍摄方式的优势荡然无存。不过这些都随着高清晰度录影系统和数字影像的诞生而解决。情景喜剧可以直接使用高清晰录影带拍摄，而不需要从电影胶片向HDTV进行转换。不过真正使用数字影像拍摄的剧集并不多，情景喜剧更是少得可怜。 90年代中期，一些情景喜剧开始重新引入长故事线的剧情。例如“Friends”（老友记/六人行）这部美国历史上第二受欢迎的情景喜剧（排在“Seinfeld”宋飞正传之后）便是其中代表。这部剧集有贯穿整部剧始终的故事线，有些类似于肥皂剧，也与早期的情景喜剧类似。老友记中也引入了其他一些肥皂剧元素，例如每季结尾的剧情悬念和随故事进展不断发展的人物关系。其他与之类似的长篇剧集还有“Frasier”，“Roseanne”，“Moesha”以及“Seinfeld”和“The Nanny”（天才保姆，大陆引进过）。 辛普森一家和南方公园的四个男孩 老友记的主演们 21世纪 21世纪初，一些单机位、半小时时长的新式情景喜剧开始出现，例如“Malcolm in the Middle”（左右为人难）、“The Office”（办公室，这里指的是英国版）、“Curb Your Enthusiasm”、“Arrested Development”和“Scrubs”（实习医生风云）。这些剧集的特点是不再使用传统情景喜剧的罐头笑声，拍摄方式和机位更为灵活多变。例如英国喜剧“Green Wing”，经常使用固定机位拍摄，但在后期制作中将速度变快或变慢以制造喜剧效果。 "The Office"和"Scrubs" 这一时期迪斯尼的电视频道开始通过一些原创的、针对青少年观众的剧集获得国际性的成功，例如“That's So Raven”（天才魔女）、“The Suite Life series”（小查与寇弟的顶级生活等）以及着名的“Hannah Montana”（双面蒙汉娜，当红青少年偶像Miley Cyrus的成名作）。但也有批评此类新生剧集不像传统情景喜剧靠故事达到喜剧效果，而更多的通过无厘头的玩笑、台词甚至是粗俗的语言制造笑料。不过迪斯尼并不是青少年喜剧的开创者，在此之前Nickelodeon（国际儿童频道、早前称纸风车）就已经有一批受欢迎的儿童和青少年剧集。 迪斯尼频道的Hannah Montana

C. 大概是美国电影，里面有一个场景，类似死亡飞车，在监狱里面单人对打增加收视率，男主人公是因为参与抢劫

死亡飞车2

影片《死亡飞车2》是08年那部《死亡飞车》的前传，讲述的是：在不远的将来，随着世界经济的崩溃，暴力充斥社会，为了控制这些无法无天的暴民，各种大型私人城市监狱被建造起来，其中最臭名远扬的就是“绝命岛”监狱。在监狱里的不是杀人犯就是神经病，“条子杀手”卡尔·卢卡斯被押往这里，接受自己的无期徒刑待遇。但是他正好赶上了一心要在电视领域闯出天下的九月·琼斯掌权的时候，危险的“死亡飞车”游戏被发明出来，卡尔成了一名赛车手，为了自由不惜与众多监狱人员搏命，却不知自己正走上一条传奇之路。