韩国电影史及优秀作品解读
A. 这八部电影，堪称韩国电影的最高水平
这个12月，韩国电影《哦！文姬》会在国内上映，这是近年来，首次有韩国电影在中国内地上映。
一直以来，韩国电影都以不俗的品质深受影迷喜爱，并在国际上也取得诸多奖项和声誉。
韩国电影何以能取得如此成就？
在韩国类型片飞速发展、似乎进入瓶颈，却又在瓶颈之中不断产生新突破，而韩国艺术片也在 探索 韩国 社会 构成、人物 情感 的路上从未止步的当下，我们究竟应如何自韩国电影中“取经”？
这里推荐八部能代表韩国电影最高水准的影片，刷完这十部作品，相信会对韩国电影有更深刻的认识。
一、《春夏秋冬又一春》
金基德是韩国着名的独立导演之一，他的电影风格十分独特，同时又令人难以捉摸。
他的作品，既有《空房间》（2004）这样静谧而酷烈的爱情犯罪片，也有《圣殇》（2012威尼斯电影节金狮奖作品）这样变态、血腥，具有浓烈暴力美学的阴冷剧情片，还有如这部《春夏秋冬又一春》般带有深刻宗教意识和宿命意义的作品。
当然，任何一个导演，风格再千变万化，其电影作品也会有一丝统一的艺术趣味，金基德的艺术趣味，即对情欲的毫不遮掩，所以，即使《春夏秋冬又一春》为宗教题材，但片中依然不乏露骨的男欢女爱，也正是这份男女欢爱，撬开了一丝宗教和宿命的“缺口”。
这部电影同样是导演金基德职业生涯最佳之作，目前的豆瓣评分稳定在8.5。
影片以“春”、“夏”、“秋”、“冬”四季为篇章，对应一名佛门僧人童年、少年、青年、中年的修行时光。在近乎与世隔绝并具有禅意风景的寺庙中，这名僧人经历着“杀生”、“动情”、“杀人”、“忏悔”等四个人生阶段，而寺庙中唯一的老僧，则如同一册心经，自在观摩一切。
冬季结束，又一个春天到来，曾经的少年僧人成为“老僧”，人生的轮回再度上演。
《春夏秋冬又一春》具有神秘、朦胧，但又仿然令人醍醐灌顶的叙事美感，在整个韩国电影史中，它都是一部深刻而独特之作。
二、《诗》
在不少影迷心中，诗人导演李沧东的代表作《诗》，是韩国最好的电影之一。
李沧东是公认的韩国最具实力的导演之一。
2002年《绿洲》、2007年《密阳》、2018年《燃烧》……李沧东导演的每一部电影，都是韩国艺术电影中不可多得的佳作，而在他所有作品中，悲情而优雅的《诗》，是最打动人心的一部。
一位罹患阿兹海默症的贫穷老太太，心中却拥有一个写诗的梦想。
与她同居的外孙在学校犯下强奸罪，致使受害女生自杀，老太太面临数百万韩元的巨额赔偿。
她一面做看护零工，一面衣着优雅地去上诗歌课，同时，还不得不想办法筹措赔偿金。
最后，她以一种残酷的方式筹到了赔偿金，在为受害女生写下一生中唯一一首诗后，消失在了人世间，留下的唯一事物，是一束献给诗歌班老师的鲜花。
《诗》中的性侵事件，根据2004年发生在韩国庆尚南道密阳市集体性暴力事件改编，但这并不是这部影片的重点，《诗》的重点，在于对生命状态的思考，这部在豆瓣获得8.6分的影片，为观众呈现了一种即使生活再困顿、肮脏，灵魂依然洁净的人生状态，正如片中那句动人的台词：“干净的身体才有清楚的头脑”。
2000年面世的《共同警备区》，是朴赞郁导演、也是韩国最重要的电影之一，这部影片，堪称开启了南韩电影人对韩国、朝鲜关系思考的先河，而且，《共同警备区》几乎已经抵达朝、韩关系题材影片的顶尖水准，其后的《隐秘而伟大》（2013）、《铁雨》（2017）、《特工》（2018）等同类影片虽同样口碑强劲，但依然不如《共同警备区》这样臻于完美。
同时，这也是朴赞郁导演职业生涯口碑最佳的影片。
朴赞郁是韩国最知名的导演之一，《老男孩》、《小姐》、《亲切的金子》等在中国影迷中广具声誉的韩片，都出自朴赞郁导演之手，此外，朴赞郁也同刚刚夺得奥斯卡四项大奖的宋康昊导演一样，拥有在好莱坞执导电影的国际化经历，2013年，他便推出了由《越狱》男主演温特沃什·米勒编剧的悬疑惊悚片《斯托克》，主演由妮可·基德曼、马修·古迪担纲。
《共同警备区》聚焦于朝、韩交界的板门店边界，讲述的，是朝、韩两国的边界士兵彼此产生了深厚情谊，但随着突发事件的降临，国家立场最终凌驾于私人感情之上，由此酿成无法挽回的血腥悲剧。
韩国电影人在处理朝韩题材时，惯于在彼此对立或分歧的国家立场上，刻画以大爱为准则的惺惺相惜之情，最后，电影主角们必将在国家和个人 情感 之间，进行痛苦的抉择。
豆瓣8.8分的《共同警备区》，将这一类型的叙事表达和 情感 挖掘，发挥到了极致。
《杀人回忆》已成为韩国电影中的传奇之作。
这种传奇性，不只在于影片本身的高水准，更在于它与现实之间所形成的传奇联系。
面世于2003年的《杀人回忆》被誉为“零缺点电影”，它曾在第16届东京国际电影节中荣膺“最佳亚洲电影”称号，依据真实连环兇案改编的《杀人回忆》，因为影片原型事件兇手一直未曾归案，而与影片外韩国民众对这一事件的关心形成生动“互文”，令人惊奇的是，2019年9月19日，电影问世16年、真实兇案结束28年之后，一名正在韩国釜山监狱服刑的56岁男子，其DNA竟于当年的兇案原型华城连环杀人案兇手的DNA一致！
关于这部电影，一直以来，都有一个令人细思极恐的猜想：
影片在影院公映时，真正的兇手会否也到影院观看了这部影片？
这种猜想，使影片结尾宋康昊那令人心惊的凝视产生了更深刻、更丰富的含义，而宋康昊这一凝视的眼神，也成为整个韩国电影史最令人印象深刻的眼神，直到奉俊昊导演试图在2019年的《寄生虫》中，再度“复制”这一独特的“宋康昊式凝视”。
《杀人回忆》在豆瓣获得8.9的高分，并位列豆瓣电影Top250的第92位。尽管此后韩国犯罪类型片在“真实事件改编”的道路上越走越远，并由此产生《那家伙的声音》（2007）、《追击者》（2008）、《孩子们》（2011）等佳作，但再没有一部影片，能在叙事水准和与真实事件“互动”这两个最重要方面，达到《杀人回忆》的高度。
除了犯罪事件，韩国电影在维度更广、更深的 社会 事件（往往也包含极强的犯罪元素）改编上，同样成绩卓着。
在中国影迷和韩国 社会 都具有最广泛影响力的韩国电影，几乎都是这样的作品，包括李濬益导演的《素媛》、杨宇硕导演的《辩护人》，以及黄东赫导演这部《熔炉》。这三部影片，都依靠过硬的实力和影响力，以均分9.2的成绩，挤进豆瓣电影Top250的前50名。
而《熔炉》，则是这三部电影中最具代表性的一部。
一方面，《熔炉》是三部中评分、名列最靠前的一部（9.3分，No.20），另一方面，《熔炉》对韩国 社会 的影响力最强大，2011年，这部电影在韩国公映后，引发过于强烈的 社会 效应，不仅在网络出现要求重启案件调查的百万人签名活动，并迫使韩国政府出台了《熔炉防治法》。
这部电影的面世，同时证明韩国电影创作环境的开放和自由，联想到奉俊昊《寄生虫》荣膺奥斯卡最佳影片之后，韩国现任总统文在寅祝贺词中所言，“今后（韩国）政府将进一步为广大电影人提供能够尽情发挥想象力并放心大胆进行电影制作的环境”，就令人心中五味杂陈。
《熔炉》在沉稳而激烈的叙事中，触目惊心地揭露 社会 疮疤，从电影艺术层面而言，它不见得是一部绝佳之作，但它是一部真正改变了国家的电影，“改变国家”这一对电影而言近乎天方夜谭之效应，唯独对于《熔炉》而言，并非一个噱头。
韩国犯罪片以其产量和质量，在中国观众心中具有深远影响力，但“韩国犯罪片”并非一个笼统概念，将“犯罪”这一类型细分到不同领域，会发现，韩国电影中依然存在水准突出的代表作，比如惊悚犯罪《追击者》、政治犯罪《局内人》、女性犯罪《金福南杀人事件始末》，而《新世界》，则是“黑帮犯罪”的韩片代表。
韩国类型电影有一种很奇特、但又很通俗的质感，即它们始终处于一种“拿来主义”的模糊概念中，美国电影的暴力美学、中国香港电影（单指港片黄金时代）的凌厉叙事、日本电影的阴冷内荏，在韩国类型片中都有若隐若现之影，但韩国电影人却在这种融合、借鉴中，最终创造出清晰、突出的韩式类型风格：百无禁忌，痛苦、心碎、变态，同时优雅，《新世界》就是这种叙事格调下的集大成之作。
豆瓣8.9，位列豆瓣Top250中第153位的《新世界》，可以如许多影迷所言，被视为“韩国版《无间道》”，但《新世界》在一个“无间”的故事中，摒弃了《无间道》系列的复杂、多义、深刻，而在一条清晰的叙事道路上走向了极致，它和《寄生虫》一样，都是目的性特别明确、脉络和内蕴都相当清晰的韩国类型片，所以不妨将《新世界》称为“《寄生虫》版《无间道》”更为恰切。
《新世界》的主角李子成（李政宰 饰），游走于黑白两道之间，堪称双面间谍，最终，因为“电梯战神”丁青（黄政民 饰）为其带来的 情感 和环境冲击，李子成选择了对自己最有利的一条路，至于这条路是黑是白，对于他并不重要。
同时，观众也将发现，片中的黑，掺杂着个人 情感 上的“白”，片中的白，同样混有“利益之黑”，黑白本不分明，《新世界》也就不必纠结于道义的表面归属，而这份直抵核心、摒弃表面功夫的清晰感，正是韩国黑帮类型片的珍贵之处。
结局是否回归到通常意义上的正能量，韩国电影人从未在乎过这一点，在他们看来是勇气的东西，于他们而言不过是职责。
对于中国影迷而言，韩国电影还有两大突出特征，一是催泪功力一流，二是，韩国小演员演技惊人，出生于2006年的葛素媛，就是其中一位。
对于专业影评人而言，这部豆瓣评分高达8.9，位列豆瓣电影Top250中第99位的影片，在电影艺术层面简直乏善可陈，它就像一篇毫无技巧、平铺直叙，语言也没有任何鲜明特征的催泪小说，但对惯于接受直接 情感 冲击的普通观众而言，《7号房的礼物》拥有惊人的力量。
这是一部建构在残酷现实之上的童话作品。
智障男子蒙冤被投入监狱，同监室、也就是7号牢房的“十恶不赦之徒”们，协力将男子的可爱女儿带入牢房，让这对父女相会。
细想，这部影片中的每一处“善意”，在现实世界中，发生的概率都很小，其中最典型的，莫过于对监狱囚犯的童话式美化，这使《7号房的礼物》成为一部充满想象力的作品，而这种想象力，能充分击中观众内心最柔软之处。
毕竟，我们要认识黑暗，也需要认识光明。
豆瓣8.7、位列豆瓣电影Top250第141位的《恐怖直播》，从力学角度，将韩国类型片推向了极致。
假设电影是一种力学现象，那么，电影的时长、电影的内部空间便是“受力面积”，电影的 社会 及 情感 内蕴，则是“压力”，观众从一部电影中得到的是什么？是“压强”，即“压力除以受力面积”。
《恐怖直播》的时长只有97分钟，其内部空间几乎只有一间新闻主播室的空间，这两点，证明《恐怖直播》的“受力面积”相当有限，但这部电影所映射的 社会 学概念，大至整个国家，当影片将如此巨大的内蕴轰然压迫在方寸之间，可以想象，传达到观众精神中的“压强”，到底有多大！
在一个直播间解决一个恐怖分子对整个国家的质疑、愤怒和乞求，《恐怖直播》采用了一种具有轰动效应的叙事方式，可以发现，在如此激烈的叙事中，导演是无法见缝插针追求电影表达艺术的，所以《恐怖直播》依然是一部依靠事件、情节本身对观众进行“重击”的典型韩式犯罪片，但其独特的“受力特征”，却使这部影片拥有了极强的辨识度。
当然，这八部经典之作，并非韩国电影的全部，韩国电影在未来会如何发展，也值得人期待！
作者：县豪
本文系县豪电影原创，未经授权请勿以任何形式转载。
B. 谁能讲讲关于韩国喜剧电影发展
1919年10月27日，舞台剧影片《义理的仇斗》的公映，正式揭开了韩国电影的历史。1923年，第一部故事片《月下的盟誓》(尹白南编导)问世，古典题材《春香传》第一次被搬上银幕。1935年，第一部有声电影《春香传》(李明雨导演)和其后的《阿里郎》(洪开明导演)成为了韩国有声电影时代的开端。
1945年日本投降，韩国电影得到改观，《自由万岁》《解放的故乡》等光复电影首当其冲，然后艺术电影也开始出现。到50年代中期，韩国电影迎来了第一次中兴期，开端之作是1955年的《春香传》(李圭焕导演)。此后历史片、喜剧片、情节片等多样题材并进。
60年代初，朴正熙军事政权上台，严格的电检制度和电影公司统一合并政策的实行使得很多电影被禁演。即便这样，韩国电影的产量还在努力增长，情节片如郑镇宇《秋天来的女人》还是有所发展。
70年代初，电视的广泛普及，给电影带来了极大的冲击。韩国电影开始步入低谷，政府鼓励本土电影的投资创作。商业因素开始介入国际艺术水准的创作目标中，金基英《花女》、夏吉宗《傻瓜们的行进》、金镐善《冬天女子》等影片为韩国电影注入了新的发展活力。
80年代的韩国政治动荡，韩国新电影直面社会的现实，揭露不合理的现象，这样的潮流主要由李长镐和裴昶浩引领，如李长镐拍摄了直接批判社会贫富悬殊和阶层矛盾的影片《风吹大好天》，成为现实主义电影诞生的标志；裴昶镐沿袭了现实主义风格，以个体人生为核心，拍摄了《那年的冬天很温暖》(1984)、《喜悦年少岁月》(1987)等现代人生系列作品。这个时期韩国电影最大的收获，还要数林权泽、李斗镛等老导演的新转变。
90年代的韩国社会，政治民主化进程不断推进，经济持续发展，为电影创作营造了比较稳定的环境。1990年林权泽《将军的儿子》在全国上座率高达300万人次，创历史之最；同年朴光洙《黑色共和国》、张善宇《市井小民》、郑智泳《南部军》也闪亮登场。1993年是林权泽的“《悲歌一曲》年”，该片创下了汉城100万观影人次的票房纪录。
1995年到1998年，是韩国电影多元化新格局形成的重要阶段。1994年，姜佑硕的《两个警察》、金弘准的《玫瑰色人生》等获得了高额票房的佳绩，在好莱坞电影的霸权面前树立了国产电影的魅力招牌，1995年，那一年随着电影100周年的来临，艺术电影院开始成立，商业电影与艺术电影齐头并进。1996年，洪翔秀《猪掉进水井的那一天》、姜齐奎的《银杏树床》、梁允浩的《流离》更加具有了年轻时尚的新近特征。1997年，李正国“催泪性电影”《信》、张允贤《上网》的观影人次都高达100万人次以上；同时李昌东《绿鱼》、宋能汉《No.3》、张善宇《坏电影》为代表的一批电影，既在类型探索上做出了努力，而且艺术奖项的收获也不错。1998年，许秦豪《八月圣诞节》、李贞香《美术馆旁边的动物园》等少数影片继续情感思路之外，恐怖电影作为新类型得到年轻导演的青睐，金知云《安静的家庭》、朴基勇《女校怪谈》、朴光春《退魔录》成为经济不景气的缩影，得到了观众的共鸣。
1998年也是韩国电影民族性突起、国片情结高涨的历史性一年。1999年，“电影配额制度文化联大”这一民间机构成立，为促进韩国电影进一步兴盛奠定了很好的基础。
1999年的韩国电影的旗帜作品是姜齐奎导演的《生死谍变》，首映当日影院爆满，公映57日全国上座人数高达620万，票房总额远超美国影片《泰坦尼克号》，成为当年世界范围内的唯一的民族电影商业奇迹。随后参加康城影展的郑志宇电影《快乐到死》，也获得了艺术和商业的双丰收。朴灿旭《共同警备区JSA》、李昌东《薄荷糖》、李玄升《飞越爱情海》等片也都不甘示弱。2001年时年轻导演郭景泽的《朋友》成为韩国电影史上最为卖座的影片；郭在勇《我的野蛮女友》、朴哲官《我的老婆是黑社会老大》、金尚真《狂战杀手》等黑社会题材影片，也都狂扫市场，观映人次都达400万以上。此外许秦豪诗电影风格的《春逝》等青春爱情题材、《武士》为代表的新型动作片也都屡创艺术和商业佳绩。
2002年，《绿洲》、《醉画仙》、《双重阴谋》等众多影片再一次将韩国电影推向艺术和商业并进的辉煌未来，不仅本土市场占有率已基本达到60%，而且横扫香港、日本等东南亚国家与地区，《我的野蛮女友》《我的老婆是黑社会老大》等影片甚至还向好莱坞售出了再制作版权，韩国电影已经成为了亚洲影坛的生力军。
C. 韩国电影的发展史是怎样的
众所周知，每一个国家的电影发展历史都经历过不同的阶段。韩国电影到如今为止已经有一个多世纪的历史了，与任何一个国家一样，韩国的电影发展的道路并不平坦。
但是韩国电影在如今就在世界电影界大放异彩。韩国电影在国际各大电影节上屡获殊荣，实现了韩国电影的繁荣发展，带着一股强势的浪潮而袭来，刷新了韩国电影界的票房，刷新了韩国的历史。韩国因此也出现了很多有名的的导演，出现了很多优秀的电影，为人们所津津乐道。
D. 值得看得韩国电影有哪些
分类: 娱乐休闲 >> 电影
解析:
一、菊花香
推荐等级:
也许，你闻见一个女子带着菊花香，就决定去爱她一生；也许，你随意地挑选出一首老歌，来倾述你的心声；也许，你会在树干上镌刻爱人的名字，让爱情生长；也许，你在生命的最后时刻，踩着沙沙作响的银杏叶子跳一支舞；也许，你亲手去做陶器，让幸福成为永恒的艺术--这些就是散发着菊花香的故事。
二、那小子真帅
推荐等级:
主角是极具个性的美少年和平凡的灰姑娘，台词同样具有令人捧腹大笑的威力，描绘的也是一段至纯的情感。这样的白马王子和灰姑娘的故事总能让广大的女性观众大呼过瘾。
三、我的野蛮女金刚
推荐等山咐级:
《我的野蛮女金刚》讲的是张娜拉如何以她的软功，把她爱上的男子慢慢地弄到手。看到她丰富的表情，听到她尖厉的说话声，还有类似跆拳道高手的身手!
四、韩国情书
推荐等级:
韩国电影史上最美的影片《韩国情书》描绘了至死不渝的爱情承诺讲述一个童话般纯洁的爱情故事，是韩国巨星金喜善沉寂一年多后的倾力之作。
五、汉城假期
推荐等级:
这是一部反映都市年轻爱情的影片。影片的拍摄没有一般爱情影片那种缤纷的色彩和青春的气息，而是通过色彩的深重反映了都市爱情颓废和脆弱的一面。影片充满了暧昧的味道，几位主演的演逗薯纯出也都可圈可点，不失为一部佳作！
六、触不到的恋人
推荐等级:
触不到的时空，触不到的浪漫。空间能产生这种迷失感，时间也同样可以。利用时间的扭曲来制造这种“擦肩而过”的效果似乎是最近一些韩国电影热衷的情节框架。
七、恋风恋歌
推荐等手伏级:
一部散文诗般的韩国电影，一个充满浓浓秋意的爱情故事，张东健在片中出演一个父亲身患重病的青年，帅气而忧郁。韩国三大美女之一的高小英在则出演一个导游小姐，两个人在风景如画的济州岛相遇相爱……
八、八月照相馆
推荐等级:
这是近年来极为少有的一部优秀影片，片中涉及到了世间所有的真情：朋友，爱人，家人，所以这是部适合所有人看的影片。
九、野蛮师姐
推荐等级:
她有一点任性，还有一点嚣张，对你来说，她不仅美丽还很野蛮。本片中全智贤再度演绎“野蛮式”爱情故事，精彩程度毫不逊色于《我的野蛮女友》。
十、假如爱有天意
推荐等级:
名家出品，必属精品！虽然是文艺片，却没有一味的柔情蜜意，片中诸多让人捧腹，甚至让人哭笑不得的场景让人感动，不愧是“野蛮女友”导演的作品。
编后：每个人的心中都保留着对童话故事的憧憬！尤其是女孩子，她们总是会幻想
E. 获四座奥斯卡的韩国电影《寄生虫》，究竟优秀在哪里
寄生虫》是一部好看的电影，它的观赏性应该是今年所有类型片里最强的。寄生虫》是一部指向明确的电影，电影讲述的是韩国社会的阶级、尤其是阶级固化的问题，光看到这一点其实对导演意图掌握得尚不够精确，在这种固化的阶级社会下，绑在被剥削阶级那些奴隶们身上的“精神镣铐”——“成功学”，才是导演真正的聚焦点。
要理解这个核心主题，需要从电影中读懂三个隐晦的伏笔。
1、主角一家实际上是破产中产阶级
2、主角一家深受成功学荼毒
3、韩国社会严重的阶级固化和就业困难
理解了这三个伏笔，故事剧情就会通顺起来。主角一家成功混入了朴社长家，生活都阳光了起来。他们的成功学梦想更加炽热起来，最终，还是爆发了阶级矛盾，谁也无法置身事外。
F. 韩国电影中有哪些不能错过的佳作
熔炉、素媛等就不说了。1、《哭声》豆瓣7.2分，恐怖片评分貌似都很低啊，反正我看完这片子，做了好几天噩梦。最有魅力的黄政民大叔和郭度沅大叔主演。罗泓轸又一部自编自导的佳作！片中没有血腥暴力的镜头，就是各种细节细思极恐，让人起鸡皮疙瘩。喜欢恐怖片的朋友要是没看过，赶紧去看吧！就是片子156分钟，略长……
希望，未来我们好看的电影越来越多。
G. 韩国电影史的介绍
韩国电影已有百年历史了，这几年来，它飞速崛起，在不动声色之间屡屡获奖、刷新票房纪录，令全世界刮目相看。如今的韩国电影，不仅牢牢把持住在亚洲的强势地位，同时开始冲击世界，欲立足于世界电影强国之列。但是对于韩国电影，我们究竟了解多少呢？由于种种原因，多年来，始终缺少一部能够提供多种视角、多样史实的韩国电影编年史，这对正处于新的全盛期的韩国电影而言，不能不说是一种遗憾。这不仅成为了韩国电影人心头之痛，也让许多外国的韩国电影研究者，感到资料匮缺而一筹莫展。因此，由韩国电影振兴委员会牵头、政策研究组组长金美贤主编、三十多位电影专家和学者共同编着的《韩国电影史：从开化期到开花期》(2006)的出版，无疑填补了这一空白。
H. 如何从《寄生虫》这部影片，谈韩国电影的崛起
奥斯卡是所有电影人的终极梦想，如同科学界的诺贝尔奖一般，不知道有多少电影人默默的为它努力着，而能获得它的人又有多少人呢？这一个个的小金人代表着承认电影上的一个个成就。
所以《寄生虫》并不是偶然，而是有了前面一系列韩国电影的佳作，才有了《寄生虫》这部电影的辉煌。
I. 好看的韩国电影有那些
先说说爱好，本人喜欢情节充满悬念剧情感人的动作和真正类型电影。因此给你介绍一些我看过的感觉比较好的电影吧，希望你能喜欢
《老男孩》这是一部充满悬念的电影，虽然是改编自日本漫画，但却是当年被韩国观众最为看好的电影之一。
《太极旗飘扬》评价非常高的战争电影
《我要复仇》，同样是名导演朴赞旭的作品，充满悬念和感人的剧情是它的特点
《冬去春又来》南韩导演金基德的电影一向选材大胆激进《冬去春又来》，以和尚的成长故事，阐述人生如四季循环不息的道理。
《JSA安全地带》又是朴赞旭的作品，类型是战争。我太喜欢他了。呵呵
JSA安全地带是韩国电影史上首部率先运用好莱坞式的崭新“Super35mm”格式制作电影，亦即比一般沿用的1:1.85格式比例更为广阔。由于这种格式加宽了银幕的能见度，而强化了的镜头令感光度加强，使影片变得更有景深，加上接近全银幕式的播放，使视觉影像更为逼真。对于韩国首次于影片运用上这种制作技术，亦说明《JSA安全地带》正昂然带领韩国电影史进入另一个新纪元，亦奠定了《JSA安全地带》于殿堂级杰作影片的地位。
《甜蜜人生》我很喜欢的李秉宪主演的一部剧情片，相当感人的情节。是黑色动作片与文艺剧情片的完美结合
《朋友》这部电影真应该放在第一位来推荐，因为它是我最喜欢的一部韩片了，非常感动的剧情啊。特别是有我最喜欢的男星张东健。。由1976到1996年，〈朋友〉乃讲述四位死党在二十年间经历的人生考验及动汤的窝心故事。
《实尾岛》根据历史事实改编，描写了一批韩国特工的悲惨生涯。是一部纯粹的动作片
《阿罗汉》韩国喜剧动作片，获大钟奖最佳男主角提名。
《哭泣的拳头》一部感人的剧情动作片。39岁的前拳击手姜泰植(崔岷植饰)，曾经获得过奥运会亚军，之后却沦落街头以“活人沙袋”挨打为生，直到有一天他开始醒悟，想重塑自己做人的尊严。而另一个男人，少年感化院的19岁拳击手刘相焕(柳承泛饰)也是为了自己好好做人的誓言而苦练拳击，于是二人最终有一场异常激烈的对决。
《马粥街残酷史》这是一部韩国经典学院派动作爱情影片
《同伙》：里程碑式的韩国动作电影，光看主演就知道这部片有多精彩了
《卑劣的街头》看点：柳河暴力三部曲之二 《卑劣的街头》不是灰色电影，而是具有100%真实感性情节的电影；不是形式上帅气的动作片，而是描绘为了生存而大动干戈的男人们的故事，并以生鱼片刀和棒球棒斗殴的打斗场面取代了武术特技。柳导演正为了完整呈现生存在社会底层男人们‘他们为何那样生存和打斗’的动作场面思考、拍摄中。制作黑社会素材电影的同时也点出了韩国社会所存在的暴力问题，并计划以令人意想不到并感性的动作情节呈现给观众。
《没教养的家伙们》申河的动作喜剧片，内容也不错
《不败男儿》这是拳击史上的真实事件。《朋友》的导演郭景泽17岁时从电视中看到那场感人的比赛，便被深深地打动了。多年以后，他要将真实的故事讲给更多人听。它不是一部单纯的体育电影，在激烈的胜负场面中，更多是反映那个时代一拳击手的人生、梦想和爱情。