20世纪90年代的美国电影
Ⅰ 为什么美国能拍出这么多好看的科幻电影现在有比较好看的吗
美国的科幻片之所以在世界上处于一个近乎垄断的地位，
原因有几个
1，美国是一个移民国家，多种文化的叠加，使得美国人的思维呈现多样性，思维非常开阔。所以就有了许多优秀的科幻作家，产生了许多优秀的科幻作品。加上有许多导演编剧从小就受这些科幻作品的影响，就诞生了许多科幻电影（这也是为什么很大一部分科幻片都是根据小说或者漫画改编的）
2，美国 科技 的迅速发展进一步促进了科幻电影制作技术的换代与更新。使得美国的科幻电影不只在题材上先人一步，而且在视觉效果，声音处理等直观效果方面更是无人能敌。让观众能受到最直观的震撼，所以更加巩固的了市场。
3，先前说了美国人的思维特点，所以在美国本土对科幻电影的需求是相当大的，虽然美国电影已经早就面向国际化，但其本土的需求还是各个电影公司投资时最重要的参考因素。毕竟保住了本土市场，才有底气进军国际。
这也只是我自己的一些观点，肯定不尽全面。补充一点，很高兴在中国有越来越多的导演在积极尝试这个领域！
至于最近好看的科幻电影像这几个都不错！
1.复仇者联盟
2.超人总动员
3黑豹
4.死侍2
5.玩家一号
6.使命
7.毒液
8.蚁人2
9.侏罗纪世界
10.狗岛
现在最新还有 阿丽塔战斗天使和惊奇队长 复仇4都不错
谢邀。
美国的科幻电影发展史比我国的早很多，所以在技术上领先我们很多，毕竟美国的 社会 发展程度要领先我国几十年，对我们而言这就好像是一个是未来一个是现在，就好像我们回首过去的几十年一个道理，现在我国能拍出《流浪地球》这种特效，而几十年前我们不能，一个 社会 的发展同时也带动了各种行业的发展，所以美国能拍出这么多好看的科幻电影并不奇怪，也许对于我们来说，看到美国科幻大片的感觉是如此震撼与不可思议，但是同样的电影放在美国佬眼里可能就没什么太大的意外惊喜，这跟 社会 人群的文化层次和见识有关。
现在比较好看的美国科幻片也有很多，基本上年度票房比较高的都不错，过去几年的也一样。
前面几个作者已经说得挺全面的了，我就不在这里赘述了，有一点大家都没有说到
美国是一个没有 历史 的国家
我泱泱中华上下五千年，算上神话其实跟遥远，我们的拍摄题材太多了，导致没有什么人向后看，而美国从建国开始到现在才200多年，向前看他是什么也看不到的，只能向后看、向上看。
科幻片发展到现在，都有点趋同化了。情节严谨一点，拼的就是特效，好莱坞特效确实完美。
现在比较好看的有《头号玩家》《阿丽塔：战斗天使》《复仇者联盟》
迪士尼刚收购了福克斯，期待《复仇者联盟大战X战警》吧(-.-)!
美国能够拍出这么多好看的科幻电影，主要的原因有三个。
1、文化因素。
美国 历史 不长，建国至今只有300来年，但是美国这短短300年，从一个三流国家，一跃成为世界第一，靠的就是拓荒精神、崇尚 科技 和人定胜天的英雄浪漫主义。这种文化背景下的人们，信赖 科技 、崇拜 科技 ，喜欢 探索 未知和畅想未来，这也是科幻这种浪漫主义思想能够在美国土地上生根发芽，茁壮成长的主要原因。
2、影视工业积累。
现在，以好莱坞为代表的美国影视工业，说他是世界上技术水平最高、门类涵盖最完整、种类最多、从业人数体量最多的电影工业基地毫不为过，没有之一。我们国内一些制片方，动不动喜欢和制作方来一句：“我们就要这种好莱坞效果的”，却不知，好莱坞效果这几个字背后意味着什么。
3、资本市场
科幻电影在国内流行，也是这几年的事，老一辈人并不是非常喜欢看科幻电影，这几年受西方文化影响的80、90后成为消费的主力军，这个群体对科幻类电影的接受和喜爱程度比他们父辈高出许多。所以资本市场，才开始关注这个比较新的产业门类。起步就比国外慢了几十年，要想追上好莱坞，还有很长的路要走。
总之，美国科幻电影的土壤比较厚，科幻电影的产业技术和资本市场完备，所以美国能够拍出那么多优秀的科幻作品。
2019年上市的科幻作品超级多，有我们国内的号称科幻影视起点之作《流浪的地球》，还有我个人比较期待的，布拉德皮特主演的《星际 探索 》和《终结者六》。（ 《复联4》严格说是漫改电影 ）
我是午夜朝阳，希望能帮到你。
荣幸回答题主问题。
为什么美国可以拍出好看的科幻电影？
因为美国电影业的 历史 对于中国电影发展史来说早了许多年，而且在特效方面美国的特效团队其实是世界一流的，国内特效就差了许多。而且国内科幻电影的都不愿意在特效方面花钱，大多电影的制作都是请一波流量明星，在特效方面就差了许多。
比如近期被喷的体无完肤的《上海堡垒》。
但是也有一些比较出色的电影，比如《流浪地球》。
现在比较好看的科幻电影，国内基本找不到，剧情优质而且特效震撼的，推荐一下国外的科幻系列电影：终结者，黑客帝国之类的。
题主有兴趣的话，可以去豆瓣之类的影评平台看一看，总能找到喜欢的。
美国在很久就有好莱坞，拍大片的圣地，盛产了好多让我们看的热血沸腾的大片，慢慢的全球都在模仿科幻片，也有许多好看的，接下来我就跟大家分享一下。
第一：惊奇队长，这部电影创作于20世纪90年代，是整个漫威漫画宇宙的前传故事，也给大家最为期待的《复联4》做了铺垫。
第二：《阿丽塔：战斗天使》，讲述了身处末世中，幸运重生的机械女孩为了改变世界而勇敢奋斗、踏上 探索 真相旅程的故事 ，大家也可以看看，很精彩。
第三：《复联3》，讲述了全联盟英雄保卫地球而牺牲，很期待《复联4》会不会复活，打败灭霸。
我推荐的几部，有没有大家想看的哦！
感谢诚邀
一个是美国电影产业发展比较早，经过近百年的发展已经趋向成熟了。
美国电影产业比较规范与严谨，有专业的演员工会，对于演员的管理是非常严苛与负责的，连成龙大哥都称赞人家美国的电影机制。
还有一个是美国技术的熟练，对于大多数科
幻电影来说，基本的重大场面都是通过后期制作完成的，据说卡神在拍《阿凡达》时后期制作大概就用了五年时间，可想而知这得需要多大的严谨态度与耐心。
还有一个美国科幻电影在剧本的制作上也是花了大量的精力，他们剧情紧凑连贯。
最近比较好看的科幻电影无疑就是《复仇者联盟4》，吸引了大批的粉丝。
1.电影技术方面的差距
美国好莱坞众多电影制作团队，经历了多年的历练以及所拥有的成熟团队是其它国家无法比拟和超越的！我国的科幻题材电影其实才成型那么10年左右，加上本身电影技术较为落后等，所以没有能力作出空前逼真的大场面效果来！
2.投入资金方面的差距
不得不说这方面美国电影公司也是大费周章，有时候为了一部电影的呈现效果，甚至不惜投入大资金去改造大自然，以求达到光怪陆离的科幻场景效果！而我国电影成本投资不大，花钱做特效还不如拿去拍一部青春偶像剧更来的实际！
3.思想思维方面的差异
这点也是非常关键和重要的，美国人的思维思想比较超前，想象力丰富，民主主义情怀，英雄主义情怀等等，让他们选择了科幻奇幻，超级英雄等的大片！然后相对于我国的保守，喜欢墨守，不愿意冒险进取等等！
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
很高兴回答你的问题。首先需要明确一点就是，电影是文化产物，不同的国家就会有不同的文化，形成的电影也就不尽相同。在全球化的大背景下，各个国家之间的交流越来越密切，文化也在不停的被输入和输出，这也是我们能够欣赏不同国家的好的电影的主要原因。
美国 历史 上就是英国的殖民地，没有自己的 历史 ，组成的人口也是天南海北的都有，这也造成美国基本上没有 历史 类型的电影，中国可以拍秦始皇、拍武则天等等，美国拍啥？顶多拍个近代的华盛顿。电影是文化发展的产物，既然美国拍不了 历史 剧总会有别的方向。美国什么厉害呢？ 科技 ！美国现在是世界霸主，经济、 科技 都处于领头羊的位置，这就是问什么美国能拍出这么多的科幻电影。这些电影需要大量的金钱和技术，不是你想拍就能拍得，这些都是美国可以提供的。记得最早美国的科幻电影进入中国市场时，我们感觉看到了新世界啊，怎么能拍出这么先进的电影啊，至此便有了美国大片的概念，其影响力一直到现在，但是随着我们经济、 科技 的不断发展，美国的科幻电影对中国观众的影响力也在逐步的降温，观众开始理智了开始懂得分析科幻电影的内在了，我相信在不久的将来，我们的科幻电影也会像美国的一样，甚至能够超越它！
现在比较热闹的就是《复仇者联盟》系列了已经其延伸出来的各个人物的传记，我是对这种电影不感冒哈哈，感觉特别幼稚一堆人打过来打过去。我还是比较欣赏早些年的《机械公敌》、《逃出克隆岛》等等这些类型的科幻片，最少剧情上比较的容易接受！
很高兴为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。
以下我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。
我认为
美国在很久就有好莱坞，拍大片的圣地，盛产了好多让我们看的热血沸腾的大片，慢慢的全球都在模仿科幻片，也有许多好看的，接下来我就跟大家分享一下。
第一：惊奇队长，这部电影创作于20世纪90年代，是整个漫威漫画宇宙的前传故事，也给大家最为期待的《复联4》做了铺垫。
第二：《阿丽塔：战斗天使》，讲述了身处末世中，幸运重生的机械女孩为了改变世界而勇敢奋斗、踏上 探索 真相旅程的故事 ，大家也可以看看，很精彩。
第三：《复联3》，讲述了全联盟英雄保卫地球而牺牲，很期待《复联4》会不会复活，打败灭霸。
我推荐的几部，有没有大家想看的哦！
Ⅱ 谁可以告诉90年代的经典电影有哪些
肖申克的救赎，霸王别姬，东邪西毒，阿飞正传，春光乍泄，花样年华，青蛇，甜蜜蜜，风月
Ⅲ 请介绍几部90年代经典电影
.西线无战事 All Quiet on the Western Front（1930）(美国)
奥斯卡授奖以来第一部具有强烈思想性的作品
电影史上“最伟大的反战电影”之一
揭示了惨绝人寰的战争实况，击溃了所谓的“爱国”迷梦
2.马路天使 Street Angel（1937）（中国）
中国早期社会问题片的集大成者
海派城市市井生活的经典写照
20世纪30年代中国电影的压轴之作
3.乱世佳人 Gone with the Wind（1939）(美国)
好莱坞“第一巨片”
展现着旷世爱情的绝世佳作
奥斯卡史上一个不可逾越的“至高点”
4.魂断蓝桥 Waterloo Bridge（1940）(美国)
镜花水月痴人泪，蓝桥愁断离人肠
战争时期一首催人泪下的爱情绝唱
电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一
5.公民凯恩 Citizen Kane（1941）(美国)
世界电影史上的一次重要实验
反映一个浮士德式的人物在物质世界中的生存状态
一部纯粹的“电影的诗”
6.卡萨布兰卡 Casablanca（1942）(美国)
世界电影殿堂中的经典之作
以爱情故事贯穿起来的惊险侦探片
蕴涵着爱国主义的主题和反法西斯激情
7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中国）
一部典型的心理抒情片
世界电影史上不可多得的艺术珍品
开创了中国电影史上诗化电影的先河
8.罗生门 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑恶的巅峰之作
在国际影坛上产生重大影响的第一部日本影片
标志着日本的电影艺术进入一个新纪元
9.罗马假日 Roman Holiday（1953）（美国）
流芳百世的浪漫经典
电影史上爱情文艺片的典范
温馨浪漫中充满了艺术的美感
10.后窗 Rear Window（1954）（美国）
“永远的惊悚大师”的杰出代表作
一则“看电影”的寓言
一首直指阴暗人心的诗
11.宾虚 Ben-Hur（1959）（美国）
一部名垂影史的史诗巨片
奥斯卡历史上一个突破性的记录
满含着对神的谦恭之感和敬畏之情
12.西区故事 West Side Story（1961）（美国）
百年经典的主题与现代艺术的融会贯通
美国“街头歌舞片”的经典之作
一幕“罗密欧与朱丽叶”式的现代都市爱情悲剧
13.音乐之声 The Sound of Music（1965）（美国）
人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作
好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典
电影史上绝妙的神来之笔
14.教父 The Godfather (1972)（美国）
一部令人拍案叫绝的成功之作
一部最具史诗气魄的揭露黑社会明争暗斗内幕的影片
一幅气势恢弘的“社会图卷”
15.星球大战 Star Wars (1977)（美国）
20世纪最为重要的文化事件之一
科幻电影史上最为经典的作品
影响了整整一代人
16.人证 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探讨人性、人情、人伦的杰作
世界侦探推理片中的精品
开拓了悬疑片的社会深度
17.城南旧事 My Memories of Old Beijing（1983）（中国）
满含人间烟火味，却无半分名利心
近乎一幅宁静、淡泊、简约的中国水墨画
似一首淡雅而含蓄的诗
18.莫扎特 Amadeus (1984)（美国）
展现一位“并非完人的乐圣”的坎坷人生
反映人生道路上善与恶的冲突
深刻洞悉人性的经典之作
19.芙蓉镇 Hibiscus Town（1984）（中国）
“电影泰斗”谢晋的扛鼎之作
表现了各式人物在历史面前的真实面目
发出对人性的呼唤和对美好感情的讴歌
20.红高粱 Red Sorghum（1987）（中国）
中国新时期电影创作的新篇章
中国电影走向世界的新开始
犹如一声霹雳，惊醒了西方人对中国电影所持的蔑视与迷幻
21.十诫 Dekalog (1989)（波兰）
欧洲“道德焦虑电影”的代表作
以探讨当代人的道德困惑为主旨的鸿篇巨制
透过世界上最伟大的人生契约引出满含悲悯和质疑的精神命题
22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中国台湾）
当代台湾社会的灰色寓言
都会浮世风景中喑哑的安魂曲
一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗
23.人鬼情未了（第六感生死恋） Ghost (1990)（美国）
好莱坞道德复兴运动的代表作
一幕杰出的爱情悲剧
体现了超越生死的浪漫柔情
24.与狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美国）
多元化文化观在电影史上的成功折射
对美国西进运动的深刻反思
好莱坞历史上一部永垂不朽的西部传奇
25.情人 Amant, L' (1992)（法国/英国/越南）
一段让人痛彻心扉的异国之恋
一段大胆、炽烈、郁闷而又无奈的叛逆恋情
一堵无法逾越的经典叹息之墙
26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美国）
美国社会问题片的经典之作
一部令人紧张得透不过气来的心理分析片
好莱坞最令人激动的恐怖片之一
27.牯岭街少年杀人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中国台湾）
锐利的现代感和青春化特征的真实结合
一曲青春的悲歌、一幕夹杂了少年初始的懵懂之美的戏剧
展现与夜色、血腥和猫王的歌声联系在一起的别样的青春
28.霸王别姬 Farewell My Concubine(1993)（中国/香港）
通俗中见斑斓，曲高而和者众
一部绚烂、令人陶醉的史诗
29.辛德勒的名单 Schindler's List (1993)（美国）
探寻和讴歌在特殊环境中的人性发展轨迹
具有巨大影响的震撼力和深沉而令人痛苦的艺术魅力
深具史诗的格局和撼人心魄的情绪力量
30.真实的谎言 True Lies (1994)（美国）
美国20世纪90年代动作片经典中的经典
特技电影的典范
大陆市场进口好莱坞大片的开始
31.阿甘正传 Forrest Gump (1994)（美国）
美国“反智电影”的代表作
充满着好莱坞电影回归的保守主义精神
以小人物的经历透视着美国的政治和社会史
32.燃情岁月 Legends of the Fall (1994)（美国）
一幅波澜壮阔的美国西部画卷
一部经典的唯美派电影
恍如隔世的成人童话
33.钢琴课（钢琴别恋）The Piano (1993)（澳大利亚/新西兰/法国）
一个凄美感人而又令人迷醉的爱情故事
细腻地展现了维多利亚时代一个哑女深邃的情感世界
反映女性意识觉醒的佳作
34.阳光灿烂的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中国）
20世纪90年代中国电影的“意外之喜”
对“文革”时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘
标志着中国电影跨入了一个新的时代
35.肖申克的救赎 The Shawshank Redemption (1994)（美国）
一部揭露美国司法黑幕的巨片
一幅用友谊和希望描绘的生命画卷
蕴涵人生哲理的喻世之作
36.狮子王 The Lion King (1994)（美国）
动物界中的“哈姆雷特”
历史上最受欢迎的英语影片
迪斯尼公司的巅峰之作
37.这个杀手不太冷（终极追杀令/杀手莱昂/杀手里昂） Léon (1994)（法国/美国）
一部偏重于暴力美学的动作巨片
令人心碎的问题少女与中年杀手的悲剧之恋
满含绕指柔情的都市寓言
38.七宗罪 Se7en (1995)（美国）
电影史上最成功的心理惊悚片
一幕让人发狂的人生戏剧
一部具有浓厚哲学意味的警世录
39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美国）
一部具有深刻民族主义和政治内涵的史诗巨片
一段缠绵而令人荡气回肠的铁血柔情
一部悲壮的血泪传奇
40.廊桥遗梦（麦迪逊之桥） The Bridges of Madison County (1995)（美国）
一部内涵深刻的社会伦理片
一段柏拉图式的经典爱情
一部本地化思维极强的力作
41.猜火车 Trainspotting （1996）(英国)
一部着眼于社会现实的“问题电影”
另类影片的经典之作
以写实主义的基调展示了现代青年自我放逐的生活状态
42.泰坦尼克号 Titanic (1997)（美国）
电影史上第一昂贵的电影
沉没之船上永不沉没的爱情绝唱
一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言
43.美丽人生 Vita è bella, La (1997)（意大利）
一部超越常规的黑色喜剧片
一服医治战争创伤的最佳良药
拥有温暖的质感，清新、达观，而又生机盎然
44.中央车站 Central do Brasil (1998)（巴西/法国）
全世界最好看的电影之一
一部具有现实主义风范的温情小品
一段悲悯旋律下的自我救赎之路
45.楚门的世界 The Truman Show (1998)（美国）
一则荒诞无稽的人生寓言
对惟利是图、践踏人权的社会现象的强烈讽刺
有力地批判了“媒体万能”的价值观
46.搏击俱乐部（搏击会） Fight Club (1999)（德国/美国）
一则极具颠覆性质的社会生活寓言
一部真正意义上的世纪末的现代启示录
一幕以死亡为主题的黑色喜剧
47.花样年华 In the Mood for Love（2000）（香港/法国/泰国）
无法抗拒而又绮丽无比的东方之美
一个有关人生的命题、一段互为交织的爱情
一种紧张、神秘、情欲的调子，一场苦乐参半的梦
48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台湾/日本）
一部高水准的社会学宝典
世界现状的缩影，充满迷人的奥秘与美感
在冷静观世之余不乏对人的关怀与尊重
49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北欧电影史上耗资最大的一部影片
一部同现实激烈碰撞的质朴而伟大的音乐剧
一首关于执着信念的赞美诗
50.千与千寻 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救赎的英雄史诗
重新审视人类生命力的力作
在人与自然的对决中探寻世人活着的力量和理由
Ⅳ 电影《crash》取材于20世纪90年代美国的什么事件
《crash》取材于20世纪90年代美国种族歧视问题日益加强
当时的美国，到处充满了恐惧，总统习惯用恐惧来控制他的人民，媒体则喜欢用恐惧来应付大众。导演创作和拍摄这部电影的目的，就是要探寻有关人与人之间关系的话题，让人们重新去认识已被歪曲了的恐惧定义，再次用心去观察我们的世界。导演和编剧并无意去冒犯某些人或因此而挑起什么争端，只是想通过这部电影来表达出他们对这个问题的看法。电影就是这样一种奇妙的工具，它能够让观众体味到陌生人的心路历程。她希望观众们在看完这部电影之后并不只是感知到我所指出的问题，更重要的是能够推动民众去分享你们的爱心
Ⅳ 电影介绍：美国20世纪百部经典影片
以下是我整理的电影介绍：美国20世纪百部经典影片， 希望对你有所感触。
1. Citizen Kane‧1941 大国民：公民凯恩
2. Casablanca‧1943 北非谍影：卡萨桑布兰卡
3. The Godfather‧1972 教父第一集
4. Gone with the Wind‧1939 乱世佳人;飘
5. Lawrence of Arabia‧1962 阿拉伯的劳伦斯：沙漠枭雄
6. The wizard of Oz‧1939 绿野仙踪
7. The Graate‧1967 毕业生
8. On the waterfront‧1954 岸上风云;码头风云
9. Schindler’s List‧1993 辛德勒的名单;辛德勒名单
10. Singing in the Rain‧1952 万花嬉春;雨中曲
11. It’s a wonderful life‧1946 风云人物
12. Sunset Bouevard‧1950 日落大道
13. The Bridge on the river Kwai‧1957 桂河大桥;桂河桥
14. Some Like It Hot‧1959 热情如火
15. Star Wars‧1977 星际大战;星球大战
16. All About Eve‧1950 彗星美人
17. The African Queen‧1951 非洲皇后
18. Psycho‧1960 惊魂记
19. Chinatown‧1974 唐人街; 中国城
20. One Flew Over the Cuckoo’s Nest‧1975 飞跃杜鹃窝;飞越疯人院
21. The Grapes of Wrath‧1940 怒火之花
22. 2001: A Space Odyssay‧1968 2001太空漫游
23. The Maltese Falcon‧1941 枭巢喋血战
24. Raging Bull‧1980 蛮牛
25. E.T. The Extra-Terrestrial‧1982 外星人
26. Dr. Strangelove‧1964 奇爱博士;密码114
27. Bonne and Clyde‧1967 我俩没有明天;雌雄大盗
28. Apocalypse Now‧1979 现代启示录
29. Mr. Smith Goes to Washington‧1939 史密斯先生上美京
30. The Treasure of the Sierra Madre‧1948 碧血金沙
31. Annie Hall‧1977 安尼‧霍尔;安尼荷尔
32. The Godfather Part II‧1974 教父第二集
33. High Noon‧1952 日正当中;龙城歼霸战
34. To Kill a Mockingbird‧1962 梅岗城故事
35. It happened One Night‧1934 一夜风流
36. Midnight Cowboy‧1969 午夜牛郎
37. The Best Years of Our Lives‧1946 黄金时代
38. Double Indemnity‧1944 双重保险
39. Doctor Zhivago‧1965 日瓦格医生
40. North by Northwest‧1959 北西北
41. West Side Story‧1961 西城故事;西区故事;梦断城西
42. Rear Window‧1954 后窗
43. King Kong‧1933 大金刚
44. the Birth of a Nation‧1915 国家的诞生
45. A Streetcar Named Desire‧1951 欲望街车;欲望号街车
46. A Clockwork Orange‧1971 发条橘子
47. Taxi Driver‧1976 出租车司机;的士司机
48. Jaws‧1975 大白鲨
49. Snow White and the Seven Dwarfs‧1937 白雪公主
50. Butch Cassidy and the Sundance Kid‧1969 虎豹小霸王;神枪手与智多星
51. The Philadelphia Story‧1940 费城故事
52. From Here to Eternity‧1953 红粉忠魂未了情(显然《世界日报》把From Here to Eternity 译成“魂断蓝桥”是误会了。“魂断蓝桥”的英文片名应当是：Waterloo Bridge)
53. Amadeus‧1984 阿玛迪斯; 莫扎特
54. All Quiet on the Westernfront‧1930 西线无战事
55. The Sound of Music‧1965 真善美; 音乐之声; 仙乐飘飘处处闻
56. M*A*S*H‧1970 外科医生;风流医生(军医?)俏护士
57. The Third Man‧1949 黑狱亡魂;第三者
58. Fantasia‧1940 幻想曲
59. Rebel Without a Cause‧1955 善子不教谁之过;阿飞正传
60. Raiders of the Lost Ark‧1981 法柜奇兵
61. Vertigo‧1958 迷魂记
62. Tootsie‧1982 窈窕淑男(宝贝)
63. Stagecoach‧1939 驿马车
64. Close Encounters of the Third Kind‧1977 第三类接触
65. The Silence of the Lambs‧1991 沉默的羔羊
66. Network‧1976 荧光屏后
67. The Manchurian Candidate‧1962 谍网迷魂
68. An American in Paris‧1951 花都舞影(一个美国人在巴黎)
69. Shane‧1953 原野奇侠
70. The French Connection‧1971 霹雳神探(法国贩毒网)
71. Forrest Gump‧1994 阿甘正传
72. Ben-Hur‧1959 宾汉(宾虚)
73. Wuthering Heights‧1939 咆哮山庄;呼啸山庄
74. the gold rush‧1925 淘金记
75. Dances with wolves‧1990 与狼共舞
76. City Lights‧1931 城市之光
77. American Graffiti‧1973 美国风情画(美国往事)
78. Rocky‧1976 洛基第一集
79. The Deer Hunter‧1978 越战猎鹿人
80. The wild Bunch‧1969 日落黄沙
81. Modern Times‧1936 摩登时代
82. Giant‧1956 巨人
83. Platoon‧1986 前进高棉;野战排
84. Fargo‧1996 冰血暴风;雪花高城
85. Duck soup‧1933 鸭羹
86. Mutiny on the Bounty‧1935 叛舰喋血记
87. Frankenstein‧1931 科学怪人
88. Easy Rider‧1969 逍遥骑士;迷幻车手
89. Patton‧1970 巴顿将军
90. The Jazz singer‧1927 爵士歌手
91. My Fair Lady‧1964 窈窕淑女
92. A Place in the sun‧1951 郎心如铁
93. the Apartment‧1960 公寓春光;桃色公寓
94. good fellas‧1990 四海好家伙
95. Pulp Fiction‧994 黑色追缉令(庸俗小说)
96. the Searchers‧1956 搜索者
97. Bringing up Baby‧1938 育婴奇谭
98. Unforgiven‧1992 杀无赦
99. Guess Who’s Coming to Dinner‧1967 谁来晚餐;谁来付宴君且猜
100. Yankee doodle Dandy‧1942 胜利之歌
Ⅵ 沉默的羔羊解析
《沉默的羔羊》讲述的是一位名叫克拉丽斯的实习特工，为了找到杀人狂野牛比尔的作案线索，去到了一所监狱里面访问了精神病专家汉尼拔博士，汉尼拔博士向她提供了一些关于杀人狂的线索，最终特工成功的找到了比尔，并誉闭且将他击毙的故事。
《沉默的羔羊》是一部由着名导演乔纳森·戴米执指导，并且改编自托马斯·哈里斯同名小说的一部美国惊悚电影。
1991年该片在美国上映。1992年该片获得第64届奥斯卡奖最佳影片、最佳男演员、最佳女演员、最佳导演。
最佳改编剧本5项奖项，此外还获得了第49届美国金球奖正虚山剧情类最佳影片、法国凯撒奖最佳外国电影等奖项。
影片评价
《沉默的羔羊》是20世纪90年代以来深刻反映美国社会犯罪问题的经典之作。影片故事继承了好莱坞恐怖片的传统，然而影片的叙事方式却突破了恐怖片的模式，它颇具匠心地将恐怖片与侦探片巧妙地结合成一体。
虽然影片的场景设置以封闭的室内环境为主，缺乏激烈火爆的动作性，但由于采用了希区柯克式的悬念手法和现代恐怖片的心理分析方法，使得整部影片的情节扑朔迷离，将观众引入了一个象征性的人类潜意识的世界。影片通过探举中索人物心理疾患，试图探寻当代美国社会恐怖的根源，这使得影片的主题得以深化，寓示了好莱坞文以载道的策略（新浪网评）。
Ⅶ “沉默的羔羊”在电影《沉默的羔羊》中是一种什么寓意
《沉默的羔羊》故事里的宗教意味相当浓厚。片名中的“羔羊”就是基督教的隐喻。《圣经》中将耶稣称为神的羔羊，表示耶稣第一次来到人世时，以软弱的和温顺的形象把自己献在祭坛上，为人类赎罪。同时羔羊也象征着弱者，象征着容易被伤害的群体。
看完以后才觉得所谓的羔羊值得是所有剧中人，面对自己人性痛苦，悲愤，生活的无偿首先选择的是沉默，只是后者开始以不同的人生态度来面对了。影片正是借这一典故告诉观众，羔羊不光是寓示着某一个单个的人，所有生活在现实社会中的人们亦都如是，而在那沉默背后则也许正潜伏着属于我们每一个人的不同的恐怖与危机！
Ⅷ 沉默的羔羊电影背景时间是多少年代
二十世纪九十年代
Ⅸ 电影《沉默的羔羊》为什么被称为惊悚片的教课书
大家好，很高兴能够回答关于《沉默的羔羊》为什么被称为惊悚片的教课书，我将从三个方面来讲述。
第一点，电影本身讲述的故事。
一个剥人皮的变态杀手让整个城市闻风丧胆，警察压力巨大，没有获得任何有价值的信息，不得已派出一名女性实习生前往监狱，去见汉尼拔。
希望能从他那里获得一些信息。
在汉尼拔的诱导下，女实习生克拉丽丝敞开心扉说出了深藏内心多年的秘密，做为回报，汉尼拔给他透露了一些字谜的信息。
通过解读字谜信息，克拉丽丝最终找到了真正兇手，在险境中将其击毙，救出了议员的女儿，而汉尼拔也玩了个金蝉脱壳，彻底的摆脱了警察。汉尼拔得到了自由，克拉丽丝自愈了困扰她多年的噩梦。
第二点，电影的几大亮点。
亮点之一：它有两个罪犯，一个吃人，一个剥人皮，满足了观众的猎奇心。警方为了抓住剥人皮的变态杀手---野牛比尔，不得以去求助另外一个食人狂魔。屡次碰壁后，居然派了一个叫克拉丽丝的女实习生去见被称为“食人狂魔”的心理医学博士----汉尼拔。克拉丽丝在见到汉尼拔的那一刻，马上感觉到，他像蛇血一般冷静，眼神犀利，仿佛看穿了克拉丽丝内心的一切，让人不寒而栗。他的穿着打扮，言行举止让人感觉他就是牢房的主人。这一切在观众看来简直就是以卵击石，克拉丽丝哪里是心理学博士的对手，第一次交锋便狼狈不堪的败下阵来。不久后得知戏弄她的那个犯人在与汉尼拔聊天后自杀了，克拉丽丝更是目瞪口大，一时没有回应，其实此刻她的内心对汉尼拔已经产生了一丝好感的敬畏之情。
亮点之二：时间上的蒙太奇，在克劳福德准备对野牛比尔的住处破门而入的时候，这种快感和扑空之后，克拉丽丝陷入危险的惊悚，让人大呼过瘾，这就犹如过山车般刺激和兴奋。
亮点之三：汉尼拔在县法院血性杀戮之后的逃脱，把金蝉脱壳展现的淋漓尽致。其次对变态狂----野牛比尔的刻画，也是入目三分。
这些亮点足以让观者耳目一新，大为兴奋。
第三点，这部电影所反映的 社会 现实，以及人性的阴暗与复杂。
电影一开始克拉丽挤进站满男学员的电梯里，她显得那么弱小，在一个男权 社会 里女性要想出人头地，要付出太多的努力才能获得和男性一样的机会。女性在 社会 上依然处于劣势地位。
在得知议员的女儿被绑架后，警局上下倍感压力山大，就连总统都表示关切。试想一下，如果是普通人的女儿被绑架，还会引起这么大的 社会 关注吗。
汉尼拔面对克拉丽丝内心的痛苦，他没有落井下石，而是像导师一样选择了自愈她内心的伤痛。面对杀戮那是人性的黑暗，面对救赎彰显了人性的光辉。
综合以上三点，可以说这部电影不仅仅满足了观众的猎奇心理，同时也反映和讽刺了 社会 现状，以及对女权的伸张。通过主人公的努力，最终获得成功，宣扬了 社会 正能量。深度挖掘了人性的阴暗与光辉。获得奥斯卡奖乃实至名归，称之为惊悚片的教科书当之无愧！希望我的回答能够帮到你，谢谢！
我认为是画面惊悚
1991年2月14日，安东尼·霍普金斯（Anthony Hopkins）的汉尼拔·莱克特（Hannibal Lecter）登上了《沉默的羔羊》的大银幕。
这部电影在第64届奥斯卡金像奖上获得了 5项奥斯卡奖，其中包括演员，女演员和导演的顶级奖项。
从故事题材上看， 该电影被认为是目前研究心理学和犯罪学的最佳电影之一。 除了引人入胜的故事情节之外，男主角和最佳女主角精湛的演技让两个角色都深入人心。
7个细节来感受一下，为什么电影被称为惊悚片的教科书。
1、“爱你的西装”
如果您需要任何证据来证明像汉尼拔一样有多么令人生畏。请留意他与马丁参议员（Diane Baker）短暂的情景，后者的女儿被布法罗·比尔（Buffalo Bill）绑架。汉尼拔的一半面孔被标志性的面具遮住，他的眼神和线条顺滑能够使您后背发凉。汉尼拔透露，比尔（Buffalo Bill）用受害者的皮肤做事，并嘲讽参议员（“当你的小女孩在石板上时，它会在哪里挠你？”），在参议院离开时，汉尼拔留下了最后的话：“还有一件事爱你的衣服”。
2、喉咙里的虫子
导演当然不会回避那些令人毛骨悚然的元素，但是大概没有哪一部电影的验尸场景像这样有效。死去的女孩的尸体一瞥已经够糟的了，但是后来克拉丽丝发现受害者的喉咙里有东西，从长远的特写来看，我们发现那里有一只臭虫茧。不知何故，它使我们比以后从受害者的背部上剥下两块皮肤的发现更加颤抖，这使得我们以后无法再以相同的方式来看茧。
3、夜视高潮
《沉默的羔羊》中的大多数恐怖都是出自于心理上的。在这里，导演的目标是彻底地将恐怖定格。转而，以布法罗·比尔（Buffalo Bill）身穿夜视镜在黑暗中缠扰克拉丽丝的第一人称视角。当然，夜视怪异的绿色自动使任何事情变得更加可怕。同时导演巧妙地延长了拍摄时间，然后才让摆脱场景。画面的每一帧都传达到我们的毛孔，让我们每个人在这种情况下都会感到的血腥恐慌。
4、克拉丽丝第一次见到汉尼拔
克拉丽斯首次与汉尼拔面对面，仍然是电影院有史以来对任何角色，英雄或反派人物的最佳介绍之一。在克拉丽丝被其他囚犯侮辱之后，我们跟随克拉丽丝沿着走廊往下走，然后我们通过克拉丽丝的眼睛见到汉尼拔。汉尼拔要求克拉丽丝走得更近，这只是这部电影中引人入胜的机智之战的前戏。
5、擦乳液
困在一个连环杀手的地牢中是非常糟糕的，所以要为凯瑟琳·马丁（比尔新的受害者）命令将润肤露擦入她的皮肤。莱文在暗示布比尔（Buffalo Bill）时的心理冲突时大放异彩，试图让事情保持亲切，而愤怒却在表面下冒泡。
尽管如此，这并没有使他对凯瑟琳的一再要求变得那么令人不安。他模仿凯瑟琳求助的呼声真是令人发指，首先轻轻地重复一遍，然后再完全解开，拉扯衬衫等等。画面中的挣扎到墙中流血指甲的放大。你必须承认，你对此感到恐惧与畏缩。
6、水牛比尔的舞蹈
沉默的羔羊为我们提供了许多令人难忘的场景，但这可能是最不可动摇的一幕。布法罗·比尔（Buffalo Bill）转型（男变女）的最后一个阶段是，他戴上口红，轻声说“我要我死”，并把他的生x器藏在视线之外，与Q Lazzarus的“再见马”赤裸跳舞。凯瑟琳不顾一切地试图抓住他的xxx。这一刻，让你洞察水牛比尔的癫狂。
7、汉尼拔·莱克特的逃亡
但是《沉默的羔羊》最好的镜头是让汉尼拔本人的参与。一个宏伟的持续镜头显示了汉尼拔的残酷残暴和创造力，因为他首先无情地杀死了两名毫无戒心（和无辜）的警官，然后假扮成幸存者中的一员使自己得以逃脱。从图形图像（您好，像受害者一样的基督的姿势）到缓慢的扭曲，这只是一部完美无缺的电影作品，这一技巧随后将在Saw中播放。对于以前主要对心理斗争感兴趣的电影，这是感官上的内在震颤。而对其本身而言，你可能会惊叹其为纯粹的天才。
《沉默的羔羊》是20世纪90年代深刻反映美国 社会 犯罪的经典之作，影片继承了好莱坞经典恐怖电影的传统，然而影片的叙事方式又打破了经典恐怖电影的拍摄手法，它颇具匠心地将恐怖片与侦探片巧妙地结合起来， 让你体验一次心理学和犯罪学的盛宴。
欢迎在评论区留下你那傲视群雄的评论。
因为精彩
我人为沉默的高羊这部影片讲述人性。
这部电影充满了恐怖、惊悚、悬疑、反思、人性等等元素，也因为人物设定而杂糅在一起，让他具有了多面性。
汉尼拔是残酷的冷血的，他深邃的眼神有着看透世俗的冷峻和无情，他怀疑一切于是虐杀一切；但他同时也是脆弱的病态的，他看不透自己不理解人心，最终因为女主而砍掉自己的手，放弃了猎物也便是放下了心魔。
当然汉尼拔的饰演者安东尼·霍普金斯无疑是《沉默的羔羊》最大功臣，他用自己最为出色的表演完美呈现了汉尼拔的可怕之处，并将一个集高智商心理学家、变态杀人狂、食人魔等等差异甚大的人物设定兼具一身，且每一时刻的状态都拿捏的恰到好处，这更为难能可贵。每一句台词、每一个动作都因为角色而富有深意，甚至影响着听众的视觉神经，让人不寒而栗。
整部电影充满悬疑气氛营造出昏暗和可怖场景的摄影奠定了影片的基调，而来自服装造型提供的标志性面具也成为了汉尼拔的经典造型，这些无疑都是电影加分项。
《沉默的羔羊》几乎可以算是20世纪90年代以来最能够反映美国 社会 犯罪问题的一个经典，而且，这个影片非常好的继承了好莱坞恐怖片基本的尿性和传统的恐怖片模式，也让人感到非常惊奇，将恐怖的氛围和悬疑侦探的元素巧妙地结合。而影片中的场景大多数都是以封闭的室内环境为主，整体的场景构造让人感觉更加的扑朔迷离，而且，封闭的室内环境会给人一种动作性的突破感觉。整部电影所营造出来的那种氛围，就像是把所有的人都引入到了整体影片的扑朔迷离之中，这样一个象征性的人类潜意识世界看起来非常的具有特点，而影片中最特别的地方并不仅仅在于它的恐怖和悬疑氛围，更在于他通过对于人的心理的一种 探索 ，找寻出了美国 社会 的恐怖最为玄妙，也是最为根本的 社会 根源，这个主题非常的生话，而且主题给人的印象也极为深刻。
喜欢惊悚片/恐怖片的小伙伴应该都看过《沉默的羔羊》这部电影，即使自己没有看过也应该听别人安利过，作为继《一夜风流》、《飞跃疯人院》之后第三部独揽五项奥斯卡奖的电影，《沉默的羔羊》在影史上有着重要的地位，值得我们一遍遍反复观阅，而它也是第一部获得奥斯卡最佳影片的恐怖电影，是当之无愧的恐怖片经典。
电影改编自托马斯·哈里斯的小说，但相比小说，导演乔纳森·戴米用近乎完美的视觉呈现和内心描摹让电影版实现了超越，这部作品也被认为是好莱坞电影的集大成者。他的改编让角色性格更加鲜明且多样，剧情冲突也更加戏剧化且富有张力，傻白甜女主与高智商罪犯的对手戏充满看点，并塑造了影史上的经典人物：汉尼拔。
与其说《沉默的羔羊》创造了汉尼拔，不如说汉尼拔成就了《沉默的羔羊》，因为这个角色，这部电影变得鲜活，恐怖、惊悚、悬疑、反思、人性等等元素也因为这个人物设定而杂糅在一起，让他具有了多面性。汉尼拔是残酷的冷血的，他深邃的眼神有着看透世俗的冷峻和无情，他怀疑一切于是虐杀一切；但他同时也是脆弱的病态的，他看不透自己不理解人心，最终因为女主而砍掉自己的手，放弃了猎物也便是放下了心魔。
汉尼拔的饰演者安东尼·霍普金斯无疑是《沉默的羔羊》享誉世界的最大功臣，他用自己最为出色的表演完美呈现了汉尼拔的可怕之处，并将一个集高智商心理学家、变态杀人狂、食人魔等等差异甚大的人物设定兼具一身，且每一时刻的状态都拿捏的恰到好处，这更为难能可贵。每一句台词、每一个动作都因为角色而富有深意，甚至影响着听众的视觉神经，让人不寒而栗。
除了演员，影片的成功也离不开电影各个方面，充满悬疑气氛且逐层深入解密的剧本设定给电影提供了很好的思路，营造出昏暗和可怖场景的摄影奠定了影片的基调，而来自服装造型提供的标志性面具也成为了汉尼拔的经典造型，这些无疑都是电影能成为经典的加分项。
《沉默的羔羊》收获了巨大的成功之后，续集也纷纷问世，收获了巨大的反响，而以角色汉尼拔命名的美剧也收获了不错的观众口碑，该系列俨然成为了一块金字招牌，这其中离不开原着小说，更不开最初影版《沉默的羔羊》带来的口碑基础。
Ⅹ 寻找一部90年代的美国老片
《TITANIC》（1997）介绍
派拉蒙电影公司与20世纪福克斯电影公司于1997年将泰坦尼克号的事件改编为电影，在全球各地上映，轰动全球。
该片拍摄历时五年，耗资二亿美元。影片在将近五年的精心筹划准备下，于1996年七月开拍，经过一年痛苦挣扎及无数次上片延期，终于在1997年12月年底大功告成。事事求完美的詹键档弯姆斯•卡梅隆也在片子用尽极度的电影特效之下，以超越两亿美金的预算，让《TITANIC》成为影史上最昂贵的电影。并且位居全球电影票房排行榜榜首！它是世界电影史的一个神话！影片更是一部展示当代电脑特效科技水平的杰作。这部影片奇迹般地、空前地卖座使它成为好莱坞20世纪末的象征（也许就像当年的《飘》一样），詹姆斯·卡梅隆已经登上了世界商业电影的最高峰。
该片当时电影史上第一昂贵的电影，全球票房收入为18亿3540万美元（北美地区为6亿美元，中国三点六亿人民币），成为位居全球及北美地区历史单部最卖座影片的第一名。沉没之船上永不沉没的爱情绝唱，一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言。
◎中文名 《泰坦尼克号》/《铁达尼号》
◎片 名 《Titanic》
◎年 代 1997
◎国 家 美国
◎类 别 灾难/爱情
◎片 长 195Min13sec
◎导 演 詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
◎主 演 莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio .... Jack Dawson
凯特·温斯莱特 Kate Winslet .... Rose DeWitt Bukater
比利·泽纳 Billy Zane .... Caledon 'Cal' Hockley
凯茜·贝茨 Kathy Bates .... Margaret 'Molly' Brown
比尔·帕克斯顿 Bill Paxton .... Brock Lovett
Gloria Stuart .... Rose Dawson Calvert (Old Rose，老露丝)
弗朗西斯·费舍尔 Frances Fisher .... Ruth DeWitt Bukater
伯纳德·希尔 Bernard Hill .... Capt. Edward J. Smith
乔纳森·海德 Jonathan Hyde .... J. Bruce Ismay
大卫·华纳 David Warner .... Spicer Lovejoy
维克多·加博 Victor Garber .... Thomas Andrews
Danny Nucci .... Fabrizio De Rossi
里维斯·阿伯纳斯 Lewis Abernathy .... Lewis Bodine
苏吉·埃米斯 Suzy Amis .... Lizzy Calvert
◎剧情简介：
为了寻找1912年在大西洋沉没的泰坦尼克号和船上的珍贵财宝－价值连城的“海洋之心”宝石，寻宝探险家布洛克从沉船上打捞起一个锈迹斑斑的保险柜，不料其中只有一幅保存完好的素描－一位佩戴着钻石项链的年轻女子。这则电视新闻引起了一位百岁老妇人的注意,老人激动不已，随即乘直升飞机赶到布洛克的打捞船上。原来她名叫罗丝•道森，正是画像上的女子。
看着画像，往事一幕幕重新浮现在老人的眼前：1912年4月10日，准备首航的泰坦尼克号停泊在港口，码头上人山人海，争相目睹人类有史以来最庞大、最豪华的轮船。罗丝，一位美丽漂亮而又不乏气质的贵族小姐与她的母亲及未婚夫－钢铁大王之子卡尔·霍克理一同登上了泰坦尼克号的头等舱。与此同时，影片的另一位主人公——年轻的流浪画家杰克·道森靠赌博幸运地赢到了三等舱的船票，高喊着“我们是世界上最幸运...”的他在最后一蠢孙刻登上了巨轮。泰坦尼克号启航了，早春的大西洋上风和日丽，碧波万里，杰克和他的伙伴站在船头眺望前方，高声欢呼：“我们是世界之王”，兴奋不已，仿佛此时世界已属于他们。
罗丝在上层社会的交际圈中生活，早已厌倦了贵族们的虚伪做作，感觉自己无异于笼中之鸟，她愁眉不展地来到甲板上眺望远方，排遣愁情。杰克一看到罗丝，就被她的气质所深深吸引。夜幕降临，又一场灯红酒绿之后，罗丝对未来和婚姻感到万分无奈；她冲向稿闷甲板，试图跳入大海结束一生。杰克及时发现并且在关键时刻以自己的真诚和独到的幽默说服了罗丝。尽管卡尔很不情愿，但为答谢杰克的救妻之恩，他只好邀请杰克到头等舱里进餐。卡尔本想借机寒碜杰克一番，没想到杰克在餐桌前的坦诚之言竟博得满堂喝彩。杰克和罗丝两人从此相识并开始了解对方，罗丝向杰克吐露心中郁闷："我觉得这一生不外如此，就象已经活了一辈子似的。无数的宴会、舞会、游艇赛、马球赛，能接触到的都是思想狭隘、有口无心的人。我感觉就象站在悬崖边，没人拉我回来，没人关心，甚至无人理会。”在杰克的开导和陪伴下，罗丝找回了失去已久的快乐，灿烂的笑容终于重新洋溢在她的脸庞。
罗丝的未婚夫卡尔发现了杰克和罗丝的来往之后，心中十分不快，他送给罗丝一条价值连城的钻石项链“海洋之心”，并对她表白了自己的心迹意图博得罗丝的欢心。然而在罗丝的眼里，卡尔只是一个十足的势利小人，她从心底里不愿嫁给他。可是在母亲与未婚夫的压力之下，罗丝不得不有意回避杰克的感情，可正因为这样露丝才意识到自己已经深深的爱上了杰克。
从相知到相爱，虽然只是短短几天时间，罗丝和杰克已经无法分开。在卧室中，罗丝戴上了“海洋之心”，由杰克绘出了那张令她永生难忘的画像。罗丝决定无视家庭和礼数的压力在泰坦尼克号靠岸后与杰克一起生活，幸福似乎距离这对情侣仅咫尺之遥。
白星航运公司经理布鲁斯·伊斯梅为了让泰坦尼克号超过奥林匹克号的首航速度记录，不顾潜在的冰山威胁暗示船长史密斯提高船速。14日夜晚，海面出奇的平静，泰坦尼克号仍然全速行驶。了望台发现正前方的冰山后立刻通知了驾驶舱和大副，可是惯性极大的轮船已来不及躲避, 船体右舷被冰山割裂，五个水密舱进水。号称“永不沉没”的泰坦尼克号将在两小时内沉没。而此时船上的救生艇只够一半乘客使用，船上陷入一片恐慌。
不料，这时杰克却被霍克利以偷窃钻石之名栽赃陷害，并被关在下层船舱。不明真相的罗丝随众人一起在甲板上等候救生艇，可她终究还是相信杰克是无辜的。罗丝不顾一切回到空无一人的船舱寻找杰克，并在紧要关头找来救生斧救出他。两人来到甲板，罗丝在杰克的劝说下上了救生艇。救生艇徐徐放下，罗丝神情恍惚，突然她放弃了也许是最后的逃生机会跳回泰坦尼克号，这对情侣紧紧地拥抱在一起。
“梦幻之船”泰坦尼克号开始缓缓下沉，一幕悲剧开始上演。漆黑的海洋和天空连成一片，无情的吞噬着绝望的乘客。杰克带着罗丝跑到船尾，爬上栏杆（也就是他们爱情开始的地方）坚持到最后，直到泰坦尼克号沉没。两人全力挣扎出巨大的漩涡之后，杰克将罗丝推上一块漂浮的木板，自己却浸泡在冰冷的海水里。
几分钟之后，救生艇返回救起了奄奄一息的罗丝，而此时早已冻僵的杰克却被冰海无情的吞没。罗丝信守对杰克许下的诺言，勇敢地活着。
八十四年后，罗丝又来到泰坦尼克号沉没的地方，将“海洋之心”抛入海中，让这段爱情长眠在海底。
◎影片花絮
·制片方想让马修·麦康纳演男主角，但是卡梅隆坚持启用莱昂纳多·迪卡普里奥。
·此片成功离不开历史学家们的指导。同时，关于搭建的泰坦尼克号中细节的录象也曾让泰坦尼克号历史学会会员们目瞪口呆，连声叫好。珍藏版DVD中收录了由泰坦尼克历史研究专家Ken Marschall绘制的各种泰坦尼克的图画，一共82张。此君曾参加过多次的泰坦尼克的探险活动，是导演卡梅隆的好朋友。
·卡梅隆戏言自己之所以拍摄《泰坦尼克号》这部电影实际上是因为能去探寻残骸。整个探险队为了拍摄到满意的画面12次潜入深海，卡梅隆对DIY制作的器具赞不绝口。正是深海探险让卡梅隆对海底神秘世界的兴趣日益浓厚，才促使了他以后一系列的探险活动以及影片的完成。卡梅隆说：我欠泰坦尼克号的。
·影片开头具有特殊意义的开场戏是导演在剪辑工作的后期冥思苦想20个小时以后的成果，而在开头泰坦尼克号在海底的残骸镜头有一部分是真实的，而有一部分则是利用模型来拍摄的，区分的办法是当镜头中有两艘潜艇时是模型，只有一艘潜艇时则是真正的泰坦尼克号的残骸。
·Jack第一次在影片中出现时的抽烟镜头遭到了非议，认为会误导小孩子们，但卡梅隆解释说在当时吸烟是很普遍的现象，如果不加入抽烟的镜头反而会让影片显得不真实。
·凯特·温斯莱特一次次不厌其烦地向卡梅隆寄上自荐书，信中还夹有玫瑰花，附上"我就是你要找的Rose"这样的话，而最终获得了这部世纪之作中罗丝这一角色。她在拍摄过程中还患上过肺炎。
·起航的镜头是在一个停车场上搭的绿屏前拍摄的。沉船的画面是模型加上电脑特效(如海浪、乘客)模拟出来的。演员对着绿屏幕表演，特技小组再将冰川的画面合成。导演在告诉演员们应该看什么地方，他们必须假想那里有Titanic在下沉。
·救生艇搜寻生还者的镜头是在装满超过350,000加仑水的大水槽内拍摄的。
·片中大部分的"海洋"其实只有3英尺深。
·因为全尺寸的泰坦尼克号模型只有右半边是全部完工的，所以导演特地想出了用相反文字的道具来拍摄，再将影片左右颠倒放映，所以船上如果有需要文字的道具，都需要做正反两套。
·造价2亿多美元的《泰坦尼克号》是当时成本最为昂贵的影片。影片拍摄制作过程长达五年。拍摄结束后整个布景都被卖了废铁。
·片中Rose叫了80次"Jack"，还不算叫他"Mr. Dawson"的次数，而Jack叫了"Rose"50次。
·Jack的台词"I'm the king of the world!"("我是世界之王！")被美国电影学院评为100年来100句最经典的电影台词之一。Jack站在泰坦尼克号的船头高呼随后镜头缓缓后拉俯瞰整个泰坦尼克号，这短短的10余秒运用了当时非常先进的电脑制作技术，花了大概100万美元才得以完成，当然放到现在只要10万美元就可大功告成。
·片中Rose的画像是卡梅隆画的，由于他是左撇子，拍摄时特意用镜面转换镜头，使其看起来是Jack用右手画的。肖像画实际上是根据凯特·温丝莱特所拍的照片临摹而成的，当然温丝莱特在拍摄照片时是穿着比基尼的，没有展示出来的部分由导演想象完成。至于说画上Jack的签名当然也是由导演詹姆斯·卡梅隆一手包办，据说影片中Jack的所有素描作品都是出自卡梅隆的手笔。
·拍摄过程中莱昂纳多的宠物蜥蜴被卡车撞伤，但是在莱昂纳多的精心照料下它又恢复了健康。
·"Jack this is where we first met."(Jack，这是我们第一次相遇的地方。)这句台词是凯特·温斯莱特灵感迸发，临时想出来的。Rose朝Cal脸上吐唾沫的动作也是她建议的，剧本中设计的是Rose用发夹戳他。
·片中Jack给Rose画像时让她"Lie on that bed, uh I mean couch."(躺在床上，呃，我是说沙发上。)而剧本上原文是"Lie on that couch"(躺在沙发上)，是莱昂纳多说错了(他很诚实)。但是卡梅隆非常喜欢这个错误，并把它保留了下来了。
·当片中船长说"全速前进"时，有人也跟着喊"全速前进！"。这喊声来自导演卡梅隆。
·影片中Jack和Rose比赛吐口水的场景遭到了从监制到演员，从电影公司老板到剧组成员几乎所有人的反对，但卡梅隆认为自己的电影不能循规蹈矩而要有所创新，实际上这一段也成为影片中让观众记忆犹新的场景之一，对展现人物之间的性格和背景大有裨益。
·在颇有争议的角色之一大副默多克的问题上，詹姆斯·卡梅隆表示自己非常尊重他，认为他是一个英雄，但为了艺术的处理而把发生其他人物的事情集中在默多克一人身上来进行描写实在是不得以而为之。
·导演卡梅隆为影片拍摄了另外一个结局，在这个结局中老Rose并没有一开始就把"海洋之心"丢到海中，而是和船员们有一个精神上的交流。这个原剧本上的结局被导演卡梅隆评价为太高深莫测而被舍弃，但卡梅隆同时也声称自己非常喜欢这个结局。
·本片的主线故事是完全虚构的，当年有类似的事件，但从其（类似的事件）发现或为人所知时间上来看，均不是男女主人公的原型。
◎影片配乐
这部配乐采用了交响乐、合成器乐、流行乐、爱尔兰乐、管弦乐，可以说是四面逢源了。不过它的成功之处就在于每一样都做的非常好。合成器配合交响乐令人坐立不安，风笛的飘渺传出丝丝悲凉，人声合唱在不时的点燃气氛，到了最后Celine Dion彻底引爆感情，无数的人开始落泪。Sissel在原声碟中退居到二线，她的吟唱仿佛默默的祈祷，空灵中引发人们无限的思绪。
《Titanic》(影片配乐)：
01. Never An Absolution 没有绝对
02. Distant Memories 遥远的记忆
03. Southampton 南安普顿
04. Rose 罗丝
05. Leaving Port 起航时分
06. Take Her To Sea, Mr. Murdoch 麦尔特先生 带她去看海
07. Hard To Starboard 无能为力
08. Unable To Stay, Unwilling To Leave 去留之间
09. The Sinking 沉船
10. Death Of Titanic 泰坦尼克号死亡
11. A Promise Kept 坚守诺言
12. A Life So Changed 世事难料
13. An Ocean Of Memories 大海的记忆深处
14. My Heart Will Go On 爱无止尽（亦译《我心永恒》）
15. Hymn To The Sea 大海的咏叹
《Back To Titanic》（TITANIC第二张原声发烧大碟《重返铁达尼号》）：
01. Titanic Suite (19:05) (Sissel/London Symphony Orchestra)
02. An Irish Party In Third Class (3:49) (Gaelic Storm)
03. Alexander's Ragtime Band (2:30) (I Salonisti)
04. The Portrait (4:43) (James Horner)
05. Jack Dawson's Luck (5:38)
06. A Building Panic (8:09)
07. Nearer My God To Thee (2:49) (I Salonisti)
08. Come, Josephine In My Flying Machine (3:32) (Maire Brennan)
09. Lament (4:36)
10. A Shore Never Reached (4:27) (London Symphony Orchestra)
11. My Heart Will Go On (4:43) (Celine Dion/movie dialogue)
12. Nearer My God To Thee (2:22) (Eileen Ivers)
13. Epilogue - The Deep and Timeless Sea (12:37) (Sissel/London Symphony Orchestra)