美国电影内心狂野

❶ 《双峰》、《我心狂野》、《美国史》、《心碎的梦想》影评

《双峰》：
大卫林奇还真是厉害，弄出一部悬疑片竟然没有结果，而我这个被福尔摩斯惯坏的孩子一定要知道最后结局才肯罢休，于是《双峰》着实让我吃惊了一把，也留给我无数发呆时的幻想主题。

故事从一开始就出现凶杀案，美丽动人的女高中生被杀，之后所有的调查又纠结出很多没有结果的故事，这个看似安宁和谐的小镇，充满神秘诡异的气氛，每个人安稳的感情背后都藏着不能告人的秘密。周而复始的生活使小镇经受不住这样的打击，每个人都开始猜测或者闪躲，他们每个人的举动让我想起《狗镇》里那些虚伪的人们，一切的举动不过是为了满足自己的私欲。

对那个在自家旅店故意捣乱的女孩很感兴趣，她在得知劳拉死去时的表情不像其他同学那样悲伤，反而挂满一脸得意，其中必有隐情。而且她的装扮和左眉眼那颗痣，像极某位50年代好莱坞的明星。

看似神经兮兮的FMI探员，看到尸体就会哭泣的警员，说话声音像婴儿的接线员，喜欢和窗帘叫板的女人，故意把客人赶跑的任性女学生，疯狂无赖的男孩，很多人物都和这个案件有千丝万缕的关系。值得注意的是，陈冲在这部电影里扮演锯木厂的继承人，那一片鲜红的唇，充满东方的神秘气质，被警察叫做“全镇最美丽的女人”，看到结尾才明白，原来他们是情人，难怪这么形容。

故事就这样结束难怪会拍成电视剧，很多看过电影版本的人肯定都不甘心，没有结局，还有很多细枝末节的暗线，让人心痒痒，只剩下彻底的绝望，眼看就要知道谁是兇手，影片出现“剧终”的字样，还以为会像《百慕大三角》那样给我来个第二部，第三部的惊喜，把盘片前前后后搜索一遍，才确定，这次是彻底的结束。

也许大卫林奇根本就没打算把结果告诉我们，因为内心阴暗的邪恶力量，不是抓到兇手就算结束，我们面对的是强大无影无踪的恶梦，你能抓住梦的胳膊吗？不能。

希望有机会看到电视剧版本，以此消减心中的疑团，也没准，疑团会像泡沫一样越拥越多。
《我心狂野》：
大卫&。林奇是一个执着地游走于现代主义题材与好莱坞商业制片体制之间的“电影作者”。从他的作品中，我们一面能隐约看到费里尼、安东尼奥尼、布努艾尔等现代主义电影大师的影子，另一方面也能轻易嗅到其中挥之不去的传统好莱坞电影的气息。《我心狂野》便是这样一个极好的例证：在对人物内心世界的开掘上，可以看到欧洲电影特有的深度和批判力量；在视听语言和故事叙述上，它又继承了好莱坞电影善于讲故事的传统，林奇有能力把这个逃亡的故事讲得一波三折而又惊心动魄。

从一踏入影坛，林奇的作品便打上了鲜明的现代主义的烙印。他早期的作品，从第一部短片《六人染病》到《字母表》，直至后来转入好莱坞主流创作的《橡皮头》、《象人》、《沙丘》，林奇醉心于探讨人的存在危机及其本质，表达了对人的异化的极度不安与焦虑，其作品流露出一种混合了神秘主义、表现主义与超现实主义的味道。由此，欧洲电影对林奇的影响可见一斑。事实上，这一主题始终没有从林奇的创作中消失，只不过在视商业利益与票房收入为至高目标的好莱坞，它往往与更为跌宕起伏和生动曲折的情节结合在一起，或者说被更为流畅和有吸引力的叙事所隐蔽而已。

“新好莱坞电影”与传统好莱坞电影的一大差别，是它在美国电影历史上第一次真正做到了把艺术表现的触角深入到人物的内心世界，这使美国电影在人物塑造上彻底摆脱了“平面化”、“模式化”的人物形象。无论是被重新演绎的耶稣基督（《基督最后的诱惑》）还是纽约街头平凡的出租车司机（《出租车司机》）。抑或是“占山为王”的前美军军官克兹上校（《现代启示录》），这些令人难忘的银幕形象相对于传统好莱坞类型电影中千篇一律、“模式化”的人物形象来说，无疑是一种反叛与颠覆。

同样，对人物精神状态和内心活动的探索，始终是大卫&。林奇影片的重要主题。在《我心狂野》中，林奇坚持了他一贯的艺术追求，以非常电影化的方式把潜藏在人物内心的种种孤独与绝望、暴戾与恐惧、梦境与幻想交织、重叠在一起，展现在观众面前。片中的母亲玛丽塔的心理，便是林奇极力营造的一个肮脏龌龊而又疯狂的内心世界：她伙同桑托斯谋杀了自己的丈夫，又怀疑塞勒目睹了她丈夫的死而多次威胁和恐吓塞勒。在指使杀手刺杀塞勒不成之后，又继续派人追杀塞勒，极力拆散塞勒和劳拉这对“落难鸳鸯”。在意识到桑托斯可能会对她的另一个情人强尼下手之时，她掩盖不住内心的惶恐与不安，在极度狂躁和绝望之下，她用口红将脸涂成猩红色，如同一个恶魔一般令人作呕——导演以这样一个非常“银幕化”的方式将玛丽塔内心的丑陋龌龊与惶恐不安展现得淋漓尽致而又令人心悸。同时，在强尼被杀的一场戏中，女杀手惊惧的喊叫、狰狞的表情以及狂乱的场面，无不揭示出人物内心深处的疯狂和欲望。

林奇真正感兴趣的，是人物的“本我”（弗洛伊德）/“实在界”（拉康），而非“自我”、“超我”/“想象界”、“象征界”，亦即他的影片往往聚焦于潜藏在人物内心的种种原始的、本能的欲望与冲动，而非仅仅描述人物之间的社会现实关系。他以少有的冷静和耐心，不动声色地描绘人物的本能和欲望，并用不无神秘色彩的故事和强烈的影像造型将其呈现，令人触目惊心。因此，在可以视作人性恶大暴露的《我心狂野》中，死亡和暴力场面比比皆是便不足为奇：打手鲍比&。雷被塞勒猛击头部，直至脑浆四溢死于非命；劳拉的父亲被火活活烧死；强尼&。费内古特在一个神秘怪异、类似原始宗教的仪式上被枪杀；淫恶的杀手鲍比&。佩鲁在一次抢劫中被从自己的枪里射出的子弹打飞脑袋而身首异处。在这些段落中，人物理智之丧失、人物动作之狠毒、场面之残酷，达到了令人震惊的程度。

从本质上说，林奇是一个“造梦者”或者“幻想家”，他以其特有的敏感冷静地，甚至是冷酷地审视、观察这个混乱和荒诞的世界，他不断地编织一个又一个梦魇一般的故事，以此对现代文明进行毫不留情地批判。林奇眼中的世界，是一个混乱不堪而又充满邪恶、暴力的世界，而生活在这个世界里的人，要么无比丑陋龌龊——比如玛丽塔、桑托斯、鲍比等；要么精神异化、扭曲——比如劳拉不经意谈到的她的表兄戴尔：此人神经分裂、歇斯底里，每天期盼圣诞节的到来（喻指代表信仰和爱的“圣诞精神”的丧失），并且惶惶不可终日（担心地球被外星人所控制），直到有一天无声无息地消失，不知所终——就仿佛他根本没有在这个世界上存在过；要么彻底迷失在现代生活中无法自拔——比如塞勒和劳拉在去大图拉的路上，遇到一个在一起车祸中幸存的女孩，她头上血流不止，但却不知道头发上“黏糊糊的东西”为何物——她濒临死亡却浑然不知，竟然在迷幻中喋喋不休、歇斯底里地坚持寻找自己的钱夹，否则会挨母亲的责骂。导演的这一安排无意是非常有意味的：林奇眼中的人类，就如同这个女孩一样——他们受到了太多的压制，以至于变得扭曲、麻木、迟钝，早已丧失了人之为人的特征，甚至不知死之将至，最后也只能落得一个“在绝望中死去”（萨特语）的悲惨结局。这不禁令人想到荒诞派戏剧大师贝克特的作品《啊，美好的日子！》：女主人公在老迈龙钟、行将入土之际仍然在梳洗打扮，赞美这是个“美好的日子”，甚至唱起了一首轻佻的情歌——其浑浑噩噩、不知死活的状态已经麻木到精神错乱的程度。

二、风格：诡异与神秘

看林奇的影片，不由令人想起风靡于20世纪20年代的德国表现主义电影。表现主义强调人的情感的赤裸裸的宣泄和最直接的表达，激情被无限扩大，甚至成为一个包容一切的存在，在对具体的经验细节的舍弃中，表现主义建立了一个极度抽象、变形、失真的世界的幻象，从而暴露人存在的本质。以《卡里加里博士》、《蜡人馆》等为代表的德国表现主义电影，往往以疯子、鬼怪为主题，通过夸张的造型、鲜明的色彩对比和离奇的情节，竭力表现人物内心的疯狂与暴戾，在世界电影史上留下了重要的印记。它不仅影响了旧好莱坞的犯罪片和强盗片，而且，在《我心狂野》以及林奇的其他作品中，德国表现主义电影的影响仍然清晰可辨。

林奇与库布里克一样,善于人性恶的一面,但较之库布里克的《发条橙子》、《全金属外壳》等作品，其作品的支撑力量显然多了一份无理性、无逻辑的因素；林奇与克波拉一样，善于表现人物的内心世界（《现代启示录》、《对话》），但他的人物塑造中，似乎有更多的神秘与宿命在起作用；林奇与斯克塞斯一样善于叙事，却没有斯克塞斯的俊朗和明快（《愤怒的公牛》、《出租车司机》），而代之以一种羼杂了更多迷幻色彩的、梦境一般的叙事风格；即使较之与林奇年龄相仿的奥利弗&。斯通，即使是一部与《我心狂野》题材相近、同样描写逃亡和反叛、暴力的《天生杀人狂》，只要认真比较，不难发现两者的区别所在：在《天生杀人狂》里，斯通想要营造的是一种近似“狂欢”的氛围，追求“平面化”与“深度削平”，是在后现代语境下对“深度模式”颠覆的一次尝试；而林奇在《我心狂野》则坚守了现代主义的主题，从“背景”与“前景”的关系看，影片的“前景”显然是模糊而遮蔽的，“背景”则是深不可测，两者共同构成了林奇迷幻和梦境一般的现代主义色彩浓重的艺术世界。

古怪离奇而又鲜明突出的影像造型无疑是这个奇特的艺术世界里“标签式”的特征，甚至是林奇作品中最为重要的元素之一。事实上，这种极具震撼力和冲击力的影像表达与作品的主题相得益彰，共同构筑了林奇独特的艺术世界。一张涂成血红色的女人的脸；一团熊熊燃烧的烈火；一具涂着蓝色口红被塑料布包裹的女孩的尸体；一张套着丝袜狞笑的丑陋而恐怖的男人的脸；一辆折射着幽暗的残光奔驰在清冷的公路上的汽车……这些早已成为林奇作品“招牌式”的镜语。

在《我心狂野》中，火的意象反复出现，俨然成为了该片最为显着的造型意象。在林奇卓越的造型追求下，火已经不单单是交代情节的工具，它不仅是重要的造型元素，而且已经成为导演表意抒情的重要手段。片头，黑色的画面逐渐叠出演职员表，黑暗中，出现了特写镜头拍摄的一支突然划着的火柴；紧接着，随着片名字幕的叠出，一片熊熊燃烧的烈焰伴随着浓浓的黑烟徒然闯入观众的视野，占据整个画面。这是火的意象在该片中的首度呈现。总体而言，片中火的意象大致可以分为两类：一是打火机、火柴的火苗，或者燃烧的香烟。这种情形在全片中共出现了六次，通常是伴随着火柴点燃的摩擦声，用特写镜头拍摄的打火机的火苗或者划着的火柴，缓缓引燃一支香烟，然后火柴缓缓燃烧，逐渐熄灭。采用文本细读的方式，我们可以发现此类意象的共同特点：火柴、打火机以及香烟一般都是置于特写镜头中，并且用升格镜头拍摄；火柴一般是突然划破周围的黑暗，开始燃烧；大都伴随着画外的火柴的燃烧声响。我们不难发现，这种意象的火，可以视为生命冲动的象征：虽然燃烧得短，但是它却能在瞬间打破黑暗的控制和束缚，释放出所有能量，直到熄灭——俨然是剧中主人公的抗争精神的视觉呈现。从中，能看到无法阻挡的生命的升腾与悸动。另一类火的意象，则是通过劳拉或者塞勒的回忆的方式多次在闪回镜头中出现的大火：比如，全景镜头中，用升格镜头拍摄的一辆燃烧的小轿车在夜幕中翻滚着坠入悬崖；被大火吞噬的房间；引火上身拼命挣扎的劳拉的父亲……这里，火不仅是生命冲动的象征，同时，火又是不可遏止、疯狂蔓延的欲望的喻像，烈火可以吞噬一切、毁灭一切，那无边无际、熊熊燃烧的大火，仿佛是死亡和毁灭的预兆。

音响和音乐在《我心狂野》中同样是极为重要的构成元素。不论是烈火燃烧的声音还是火柴摩擦和燃烧的声音，抑或是人物的尖叫与呼喊，都很好地起到了营造氛围、渲染环境，进而表达导演意图的作用。本片的音乐也十分丰富，比如片头的宴会上，背景音乐是较为轻松的爵士乐，当塞勒痛击鲍比&。雷的时候，音乐骤然变为穿透力、震撼力极强的重金属摇滚乐；在强尼被杀的一场戏中，背景音乐的构成始终动荡不安，渲染了一种恐怖的气氛；塞勒和劳拉在旷野里起舞时，背景音乐是激愤昂扬的摇滚乐，此时镜头缓缓上升，并且对准了远方一片夕阳和广袤的旷野，音乐非常自然地转为细腻抒情的管弦交响乐，让人回味再三。

三、“美国精神”：反抗与叛逆

同样是表现暴力与人物疯狂绝望的内心世界，林奇不像另一位同样是以展示暴力而闻名的日本导演北野武那样——仅仅展现暴力的结果，而是以少有的热情和耐心把暴力的整个过程摆在观众面前，并且以这样一种直接和极端的方式让观众体会到世界之混乱与狂暴。事实上，林奇与北野武的区别可以看作日本文化与美国文化的区别。

在《花火》中，北野武向我们展示的是一种裹挟着暴戾的内敛与含蓄，这正是日本民族所特有的性格：当阿西在车里猜扑克牌时说出“曲奇饼”的时候；当一辆路过的汽车破坏了两人的合影，阿西推开了妻子伸过来的手臂的时候；当然还有影片的最后，阿西夫妻诀别的一场戏，当听到妻子只说了一句“对不起，谢谢你”的时候，我们看到了日本人表达他们感情的方式——这就是他们的爱情和浪漫。

而我们在《我心狂野》等林奇的作品中看到的，则是美国人的精神与民族性格。美国人性格中最显着的特点之一，就是他们骨子里那种对自由的向往与渴望，以及那种与生俱来的叛逆。导演借塞勒之口说道：“它（指蛇皮夹克）是我的信仰与个性的象征。”热情洋溢而又放荡不羁的塞勒和劳拉在逃亡的路上，不停地听摇滚乐、跳舞、做爱。一次，在行驶的公路上，劳拉打开收音机，听到的无一例外——不是枪杀就是强暴，忍无可忍的劳拉和塞勒跳出车外，此时摄影机逐渐上升，在拉开的大全景镜头中，伴随着一阵令人激昂振奋的音乐，两人在广阔无垠的西部旷野中疯狂地跳起舞来。在他们身上，导演让我们看到了美国人特有的热情与反叛的个性，这是一种原始的、内在的生命冲动。片中的塞勒和劳拉还没有被这个世界同化，或者说，他们是在以不懈的抗争来摆脱加于自己身上的种种束缚和压制，他们敢于为了自己的自由与任何压制其理想的东西做毫不妥协的斗争。

塞勒和劳拉就是这样两个被导演赋予了“美国精神”的人物：他们虽身处邪恶（以玛丽塔、桑托斯、鲍比为代表）的包围之中，却从未放弃对个性和自由的追求，而是对邪恶势力愈加疾恶如仇。无疑，林奇在这对叛逆的恋人身上寄予了自己的希望。《我心狂野》的结尾处，已经决定与劳拉分手的塞勒，在幻觉中受到《绿野仙踪》里女巫的指引，再次回到劳拉的身边与妻子、儿子团聚。虽历经波折，他们最终克服恶的力量并得到自己的幸福和自由。可以说，塞勒和劳拉的胜利其实是“美国精神”的胜利。

另外，《我心狂野》还是一个“原型”蕴涵相对丰富的电影文本。众所周知，20世纪以来，西方文论史出现了一个重要的转折。即西方的文学艺术和人文科学出现了一种回归原始的倾向。由于弗雷泽、荣格、弗莱等人的努力，起源于当代人对人类早期文化、原始思维以及人类共同的心理结构研究的神话原型批评一跃成为当代西方文艺批评中的显学。“原型批评”的重要代表人物，瑞士心理学家荣格认为，原型是人类早期生活的遗迹，是人类心理活动的基本范式，它超越了时代与民族，是人类共通的心理结构，并且以一种“集体无意识”的方式传承和延续下来。荣格进而分析了众多的原型，比如力量原型、英雄原型、魔鬼原型、救星原型、大地母亲原型、巨人原型等。

在，《我心狂野》中，我们不难发现这样一些“原型”：最明显的便是魔鬼原型，不管是内心阴暗险恶的母亲玛丽塔，还是心狠手辣的毒贩桑托斯、雷迪尔，不管是玛丽塔指使的打手鲍比&。雷还是淫恶的鲍比&。佩鲁，无一不是魔鬼/邪恶的“原型”；再比如，母亲玛丽塔与劳拉的母女关系，不由让人联想到类似白雪公主与其后母的原型关系：劳拉单纯、美丽、善良，一心追求自己的幸福与自由，但是她就如同童话里的白雪公主一样，是柔弱无力、受到伤害并且是需要被拯救的对象；而她的母亲玛丽塔则如同童话中的后母一样：歹毒、邪恶，对白雪公主心怀妒忌并竭尽迫害之能事；而另一个主人公塞勒则可以被视为“英雄原型”：在一个充满混乱、邪恶、暴力的世界，面对强大的邪恶势力，英雄总是能够挺身而出，与之做坚决的斗争，并且最终拯救弱小者。无疑，片中的塞勒就是这样一个英雄的原型。

西方文论史上“原形批评”的集大成者，加拿大学者弗莱认为，原型是构成人类文学整体经验的一些最基本因素，他进而把“原型”划分为三大意象群：即神启的意象、魔幻的意象、类比的意象。在《我心狂野》中，神启的意象、魔幻的意象都有所体现：片中多次出现《绿野仙踪》里的女巫的形象，她如同神一样，总能在关键的时刻出现，并且给主人公以启示——正是在她的指引和鼓舞下，塞勒和劳拉终于团聚；魔幻的意象是一个“痛苦、愚昧、废墟、堕落的世界”，而林奇在《我心狂野》中所要着力营造的正是这样一个充满
不好意思，其他两部有些困难

❷ 尼古拉斯凯奇主演过那几部电影

8毫米》 导演：乔·舒马赫 主演：尼古拉斯.. / 詹姆斯·.. / 凯瑟琳·.. /更多 类型：惊悚 悬疑 美国 首映：1999年2月19日 美国 又名：八毫米 /八厘米 /8厘米感官谋杀案 点评：你相信一卷看似无奇的八毫米影片，却是让你卷入罪恶深渊的媒介吗？汤姆威勒是个传奇性的监视专家，他住在宾州，有个心爱的老婆爱咪和宝贝女儿辛蒂。汤威勒平日以接一些无危险性的外遇案件维生，但是他心中很渴望遇上一个能证明他专业能力的契机。直到一天，一卷看似安全又小巧的八毫米影带将汤姆威勒正常的生活完全给颠覆到社会的黑暗面中，并一步步诱引他陷入一场比一场更险恶的危机中。不管汤姆威勒走到哪里，他都无法将影片上那个怪异又生动的陌生女孩形象给忘记，于是陷入良心不安的情境中。直到一个成人书店的店员麦克斯激发了他放弃家人而前往调查真相的勇气。汤姆威勒将会发现一卷小小的八毫米影片，竟是他所无法想象的致命梦魇。 汤姆·威利斯是一位专门侦察别人隐私的私人侦探，他与妻子和女儿一起住在宾西法尼亚的哈斯利堡。威利斯的事业还算成功，总是能接到许多案子，但大都是跟踪奸夫淫妇寻找他们外遇的事实，这些工作都不可能有任何危险，也不会受到威胁恐吓，他心中十分渴望遇上一个能证明他专业能力的机会。这时一卷看似无奇的八厘米影片却使他卷入罪恶的深渊。 为了追查影片上那个怪异又生动的陌生女孩，威利斯开始过着今天不知道明天会发生什么的日子，他一路追踪但却发现自己正陷入一场比一场更险恶的危机之中…… Tom Welles是宾州一个工作稳定，家庭美满的中年人，他的工作是对特定对象进行监视。Tom平日的工作大多是外遇案件，但一个偶然的机会使他满足了内心深处对刺激的渴望。一位工业巨子的遗孀把Tom请去，向他展示她在已故丈夫的保险箱里找到的一卷8毫米胶片。这位遗孀雇佣Tom为她追查胶片里那个令人不安的年轻女人的下落，Tom循着蛛丝马迹，横穿美国一直追到了加州的好莱坞。在那里，Tom遇到了成人杂志店职员Max，从他那里逐渐揭开了整个故事…… 《倾城佳话》 导演：Andrew Bergman 主演：尼古拉斯.. / 布里吉特.. / 罗西·培.. /更多 类型：爱情 剧情 喜剧 首映：1994年7月29日 美国 又名：爱在纽约 /你也可能碰上的.. /Cop Gives Waitr.. 点评：查理（尼古拉斯·凯奇）是个善良、温和、喜欢孩子的好警察。就是这份善良使他的生活产生了巨变。一次查理无钱付给即将破产的招待依芳小费，便把刚买的彩票抵押，并约定如果中了奖，就分给她一半；如果没中，第二天他会来补上小费。戏剧性的故事发生了！查理的彩票中了四百万美元巨奖！信守诺言的查理经过心理斗争，分给了依芳一半的奖金，尽管这招来了恶妻...更多倾城佳话的剧情 《战争之王》 导演：安德鲁·尼科尔 主演：尼古拉斯.. / 伊桑·霍.. / 布丽姬·.. /更多 类型：惊悚 犯罪 美国 首映：2005年9月16日 美国 又名：军火之王 点评：当尤瑞·奥洛夫(尼可拉斯·凯奇饰)很小的时候就跟随着自己的家庭从乌克兰移居美国。尤瑞的家族生意就是经营饭馆，但是一个偶然的机会令他踏入了军火生意的大门，有一次他意外目睹了两个俄罗斯黑帮之间的街头枪战，这让他认识到人类在吃饭的本能之外还有着仇恨和屠杀的欲望，从此开始了贩卖武器的“职业生涯”。尤瑞遇事机智，胆大心细，这不仅让他成功俘...更多战争之王的剧情 《天气预报员》 导演：戈尔·维宾斯基 主演：尼古拉斯·凯奇 / 迈克尔·凯恩 类型：喜剧 美国 小资闲情 首映：2005年10月20日 美国 又名：气象先生 点评：芝加哥天气预报员大卫（尼古拉斯·凯奇），被他的粉丝们热爱，也被诅咒--这些人在天气不好的时候会迁怒于他，而大部分时候，大卫都是在预报坏...更多天气预报员的剧情 《关键下一秒》 导演：李·塔玛霍利 / 李·塔玛霍瑞 主演：尼古拉斯.. / 朱莉安·.. / 杰西卡·.. /更多 类型：动作 惊悚 科幻 美国 首映：2007年4月25日 美国 又名：金人 /预见未来 /天眼救未来 点评：美国票房大片，尼古拉斯凯奇惊原来魔术师并不都只会一些骗人的小把戏，他们中也可能有人拥有特殊的能力，只是假装成是普通人而已。克里斯·约翰逊就是一个拥有独特超能力的魔术师，他能够看到未来几分钟发生的事情，但对于他来说，这种神秘的天赋有时候只是一个命运的诅咒而已。由于政府和医疗机构对他的能力产生了莫大的... 《柯莱利上尉的曼陀林》 导演：John Madden 主演：尼古拉斯.. / 佩内洛普.. / 约翰·赫.. /更多 类型：爱情 剧情 战争 美国 首映：2001年4月19日 英国 又名：战地情人 /Capitaine Corel.. /Mandolina del c.. 点评：希腊的塞佛罗尼亚岛毗邻地中海，风景如画，宛如田园小诗一般的纯美恬静，以捕鱼为业的居民们世世代代生活在这里，他们与世无争，淳朴善良。但是，这样一个美丽的小岛却终究无法隔绝战争的影响，二战开始后不久，驻扎进这里的意大利士兵就打破了岛上的宁静祥和。 安东尼奥·柯莱利...更多柯莱利上尉的曼陀林的剧情 《风语者》 导演：吴宇森 主演：尼古拉斯.. / 亚当·比.. / 彼得·斯.. /更多 类型：战争 首映：2002年6月14日 美国 又名：追风战士 /风语战士 /烈血追风 点评：吴宇森执导 尼古拉斯凯奇在第二次世界大战期间的太平洋战场上，日军总能用各种方法破译美军的密电码，这令美军在战场上吃尽了苦头。为了改变这种局面，1942年，几百名纳瓦霍族人被征召入伍，因为他们的语言没有外族人能够听懂，所以美军将他们训练成了专门的译电员，人称“风语者”。作为美国海军的秘密武器，每个“风语者”都肩负着美军的至高机密，因此，他们也受到了特别的...更多风语者的剧情 《空中监狱》 导演：西蒙·韦斯特 主演：尼古拉斯.. / 约翰·库.. / 约翰·马.. /更多 类型：动作 惊悚 犯罪 美国 首映：1997年10月25日 美国 本片讲述了一群亡命、玩命的囚犯，碰上一个倒霉透顶的假释犯，进行了一次不可能的空中逃亡。 8年前，退役军人卡麦伦.坡为了保护刚怀孕的妻子免受小混混的骚拢而导致过失杀人，被判了10年徒刑。在狱中表现良好的他，终于在女儿8岁生日那天获得假释。卡麦伦希望能亲自将生...更多空中监狱的剧情 《极速60秒》 导演：多米尼加国·塞纳 主演：尼古拉斯.. / 安吉丽娜.. / 罗伯特·.. /更多 类型：动作 惊悚 犯罪 美国 首映：2000年6月5日 美国 又名：惊天动地60秒 点评：尼古拉斯·凯奇创造一夜偷50辆顶兰德尔·雷恩斯（尼古拉斯·凯奇饰）一个人称“孟菲斯”的窃车大盗的传奇故事。孟菲斯是个窃车高手，世界上再奇特的车锁，再灵敏的警报系统只要...更多极速60秒的剧情 《第一夫人的保镖》 导演：休·威尔逊 主演：Dale Dye / 尼古拉斯.. / 休·威尔.. /更多 类型：喜剧 美国 首映：1994年3月11日 美国 又名：斗气保镖 / 保护泰丝 点评：尼古拉斯凯奇主演，轻松喜美国白宫安全护卫道格奉命保护前美国第一夫人查莉丝。查莉丝在她的丈夫，也就是前美国总统病故身亡之后，便独自在一处小镇中渡过退休后的生活。...更多第一夫人的保镖的剧情 《火柴人》 导演：雷德利·斯科特 主演：尼古拉斯.. / 艾莉森·.. / 山姆·洛.. /更多 类型：惊悚 犯罪 喜剧 美国 首映：2003年9月2日 美国 又名：火柴男人 / 种计 点评：尼古拉斯凯奇扮演的患罗伊(尼古拉斯·凯奇)是一名患有精神强迫症的骗子，他和野心勃勃的搭档弗兰克(山姆·洛克威尔)联手，经营着小打小闹的骗子生涯，依靠罗伊高明的骗术，屡屡有人受骗上当。这次哥儿俩又精心策划着一起新买卖，此时却有一个名叫安吉拉(艾丽森·洛曼)的14岁少女闯入了他们的生活，并彻底...更多火柴人的剧情 《绝地任务》 导演：迈克尔·贝 主演：肖恩·康.. / 尼古拉斯.. / 艾德·哈.. /更多 类型：动作 惊悚 美国 火爆大片 首映：1996年3月17日 美国 又名：勇闯夺命岛 / 石破天惊 点评：肖恩康纳利和尼古拉斯凯奇联手勇闯身经百战，获得多枚奖章的海军陆战队休·法兰将军带领部下劫走了16枚新式VX毒气弹。随后他们控制了阿卡拉岛。这里原是一个监狱，现在成了旅...更多绝地任务的剧情 《远离赌城》 导演：迈克·菲吉斯 主演：尼古拉斯.. / 伊丽莎白.. / 朱利安·.. /更多 类型：爱情 剧情 美国 尼古拉斯凯奇 首映：1995年10月27日 美国 又名：两颗绝望的心 /离开拉斯维加斯 /远离拉斯维加斯 点评：奥斯卡影帝尼古拉斯·凯奇演绎与原是好莱坞着名编剧的本，因失意而酗酒，过着潦倒的生活，全无生存的意志，只愿常醉不醒，被制片公司开除后，变卖一切，携着现款，单身赴拉斯维...更多远离赌城的剧情 〈居家男人〉 导演：布莱特·拉特纳 主演：尼古拉斯.. / 罗伯特·.. / 蒂亚·里.. /更多 类型：爱情 魔幻 剧情 喜剧 首映：2000年12月12日 美国 又名：扭转奇迹 /加料感情线 /住家男人 点评：是什么魔法让尼古拉斯凯奇白杰克·坎贝尔是华尔街的一名投资经纪人，凭借扎实的专业和对财经信息的敏锐嗅觉，他成为行内公认的高手，并受到众多投资人的青睐。然而，他奢侈、快节奏的生活方式在飘雪的圣诞节夜晚被一场意外事故彻底改变了。 翌日，他奇迹般的发现自己身处新泽西郊外的一个卧室里，在这里，他... 〈夺面双雄〉 导演：吴宇森 主演：尼古拉斯.. / 约翰·特.. / 琼·艾伦 /更多 类型：动作 惊悚 科幻 犯罪 首映：1997年6月27日 美国 又名：变脸 / Face Off 点评无恶不作的恐怖份子凯斯特洛伊刺杀FBI的高级探员尚·亚瑟，却误杀其瑟独生子，让尚·亚瑟发誓要亲手抓凯斯特洛伊入狱。在线人的密告之下，尚·亚瑟终于有机会亲自逮捕他到案，趁着凯斯·特洛伊与他弟弟搭机逃亡之前将他们绳之以法，枪战之后，凯斯·特洛伊因负伤过重而昏迷不醒。 亚瑟原本以为一切都结束了，没想到却从凯斯弟弟的口中得知，...更多夺面双雄的剧情 〈国家宝藏〉就甭说了你肯定看过

❸ 你对1998年电影《美国X历史》的评价是什么

我们最大的敌人就是我们自己。

《X美国历史》就是一部自己的电影。它能触动你所有的东西。这当然使它成为一部非常引人注目的电影。没有一种类型的电影你可以把它放入，因为它不是一个犯罪故事，动作，甚至是简单的戏剧，而是一个人文惊悚片。它是关于战胜我们自己的战争。

只是在早餐时的一次谈话中，德里克的消极思想最终被深深植入，并戏剧性地占据了他的思想和生活方式。只有当他父亲被杀后，这些消极的想法才显得合理。这部电影的剧本和导演能够用大量其他潜在的音调来显示这一信息的方式是非常壮观的。

然而，这部电影的伟大之处在于，你可以在传达的信息中真正找到自己。虽然主角可能看起来与很多人无关或没有联系，但我们所有人都能与他的情感和思想联系在一起。然而，一部电影之所以伟大，不仅仅在于传达了什么信息，还在于传达的力度有多大。《美国X历史》传递了它的多重和交织的信息，就像我从电影中看到的那样有力。

❹ 喜剧电影《情圣》影评

情圣观后感精选【1】

电影《情圣》自12月30日上映以来，除了票房势头迅猛外，电影《情圣》的口碑更是爆棚。不仅在各大购票平台上获得8.6的平均分，位居同档期国产片评分第一，更是获得不少影评人的点赞。

毒舌电影写到：“它确实是近期国产片唯一惊喜，它的搞笑不是靠网络段子、热词，而是更多地依赖情节铺垫、埋梗、引发误会和反转，最后让人恍然大悟，会心一笑。”独立鱼电影评价称：“看完之后，很多观众会觉得眼前一亮：闫妮原来这么美!

这些优秀的喜剧演员，演技全程在线，演员气质跟影片中的原有角色十分贴合，在看的过程中没有任何尴尬和跳脱。观影过程中不管男女老少，都笑得像个间歇性神经病，大概是因为有共鸣吧。”

观众也是爱不释手，纷纷写下观后感：““全程不停地笑，看完感慨万千”、“笑抽了!难得的喜剧，今年看过最好看的电影”、“很适合年轻人看，尤其是朋友聚会看最欢乐!”更有网友形象描述到：“精彩纷呈，笑料不断，大家快带另外一半去看吧，深受教育啊!”

情圣观后感精选【2】

不得不提的是闫妮的演技真太厉害了，前脚我刚看完她演的王妈深不可测，后脚我就来到《情圣》看到她演的大老板，小女人。闫妮作为主角公司的老总，事业女强人，演出的是一个动不动就有奇怪暴力倾向的'“女神经”。而她做事的一切动力来源就是男人，误会了肖央，因此刮车、倒咖啡、砸办公室，然后竟然去搜索“男人喜欢的东西”而搞SM，主动献身，最让人惊讶的是当他发现其实爱自己的是艾伦时，立刻兴奋地接受了这个设定而再一次献身，内心很狂野。

尽管这是一部喜剧电影，起到的是社会解压阀的作用，设计精巧的故事结构，让绝大多数男人过了次出轨瘾，如果把这些形式的东西一概抹去，电影情感的核心也就跃然眼前，那就是——心跳。

一个已婚男人，“唧唧复唧唧”生活在一片波澜不惊中毫无意义地重复着。终于有一天他有了自己的幻想，幻想对象是公司的试衣模特——yoyo。千辛万苦，终于去泰国找到了yoyo，和yoyo去看太阳马戏团，去逛野生动物园，去吃好吃的食物。yoyo就像男人心中的初恋幻想一样，让这个单调乏味的中年人感受到活着的滋味。

这分明就是一场动了心，动了情的恋情，虽然上不了台面，但是没有什么比真心实意的感动更美更真的了。电影就是这样苦心孤诣地告诉男人们：瞧!这就是你的女神，你和她生活了几天，你已无可救药地爱上了她，你平淡生活的大厦将倾，你已经无法挽回了。

可是很多东西是不敢见光的，比如婚外情，因为电影叙事在道德上无法站住脚跟，于是编剧给男性观众们一个回归现实的台阶下，丑化yoyo，说yoyo是黑老大的女人，有污点，不清纯，都是骗术，都是狡猾。说她为了男主角肖瀚的权势，为了获得肖瀚公司的支持，才和肖瀚睡觉的。

《情圣》这部电影，让我想起了《夏洛特烦恼》。两部电影团山，都是近年来非常搞笑的喜剧，但也同时都触碰了“中年之痒”的这个话题。确实，很多男人在漫长的扰碰婚姻中，或多或少都会有这么一点想要探索“墙外”的非分之想，如何正视这样的想法，是个很严肃的问题。

情圣观后感精选【3】

在各路大片相继受到口碑争议之际，《情圣》以它四天破两亿的票房数据和网友、影评人的纷纷好评，成为岁末年初电影市场的一匹黑马。电影《情圣》改编自1984年的美国电影《红衣女郎》，讲述了中年已婚男人面对中年危机的现实故事，触发社会话题热度，引发男女观众争锋。

就这个话题，《 搜今日影评今日影评》特邀影评人陈刚探讨《情圣》背后折射的现实生活。在节目录制过程中，针对影片中的故事情节和人物心理，陈刚和主持人瑶淼分别从男女性角度出发，持不同看法，针锋相对，气氛热烈。瑶淼表示，看完电影很反感大男子主义，愤怒之情油然而生，而陈刚则称，电影中所展现的男性塌李中的中年危机很现实，这是对生活的无奈，他对影片中的几位男性的处境感同身受，看完之后五味杂陈。

《情圣》由宋晓飞、董旭执导，肖央、闫妮、小沈阳、乔杉、艾伦、代乐乐、常远、李成敏等主演。该片改编自1984年的美国电影《红衣女郎》，讲述了肖瀚在好兄弟的出谋划策下，辗转于三个女人之间，经历了一系列囧事的故事。该片于2016年12月30日在中国上映，截止目前收获票房4.16亿，排片量占比21.2%。

在《 搜今日影评今日影评》节目录制现场，影评人陈刚和主持人瑶淼针对影片中的故事情节和人物心理产生了争执。瑶淼称，看过这部电影之后很排斥大男子主义，编剧、导演对于“精神出轨”这件事并没有反思，他就是在宣称男人就是这样的。陈刚则解释到，作为一个中年男性来说，我看到的是感同身受的东西，影片可能不是有意忽略女性。

瑶淼表示，从男性的角度来看，这部电影的男主人公是完全可以被原谅的，因为一切都是他做的一个梦，并没有真实地发生，但是在女性观众来看，这样的精神出轨，其实也是不能够被容忍的。陈刚则称，很多人都向往“执子之手，与子偕老”的婚姻状态，但其实在它背后，在整个婚姻过程中间，他们也经历了很多，经得起风雨的婚姻才是理想的婚姻。

陈刚表示《情圣》主要针对的是已婚且事业小成，过着循规蹈矩的生活的男性受众。尽管男性应该更喜欢这部电影，而女性则有可能在看完之后对婚姻有些失望，但“知己知彼，百战不殆”，女性观众也应该看。作为一名男性观众，陈刚称自己在观看电影的过程中，感受到字字诛心。“它非常现实主义，表现的是男性在循规蹈矩、周而复始的生活当中，逐渐失去了对生活的热情，失去了他的理想热情，他需要生活的原动力，而爱情可能就是这个刺激，是欲望的一种表现。整个影片其实就是一个男性的一个梦境，就像一次梦中情人的经历。”

❺ 大卫林奇所拍摄电影的风格以及什么是公路影片

公路电影最初出现在美国，按照美国的电影类型细分法中，有种roadmovie，即公路电影，虽不能说出它的确切含义，但大体也明白那是怎样的内容，主要是以路途反映人生。 公路电影身为类型片(genre)的一种，与西部片(frontiermovie)颇有相似之处：两者都是美国文化特有的产物，两者描绘的也都是对美国边疆的探索。不同之处在于，西部片的时代背景是19世纪到20世纪初，片中的英雄们骑马越过辽阔的草原沙漠，公路电影的时代背景则设定在20世纪，车辆成为冒险探索的工具；西部片影片强调人与自然搏斗而胜利的过程，以及沿途所出现的种种困难险阻，如红番、狼群、暴风、冰雪等，多半是主人翁需要奋斗克服的，自然或野蛮的目标。公路电影>则受到现代主义的影响，主人翁在沿途所遇到的事件与景观，多半是在为本身的孤独疏离作注脚；西部电影里的旅程，是为了主角要完成某一特殊目的而存在.公路电影里的旅程，则多半是主角为了寻找自我所作的逃离，旅程本身即是目的，而通常发生的结果是这条路把他们带到空无一物之处(nowhere)，他们的自我也在寻找的过程中逐渐消失了。简而言之，西部片突出个人的冒险刺激，而公路片则反应人的内心情感。 参考资料： http://ke..com/view/670374.htm 另外推荐2部经典公路片《阳光小美女》《疯狂的阿拉巴马》