稳重的男人日本电影
① 电影《情书》里面的爱情美好吗
每一个爱情都是大家追求的美好的样子。但是在情书里面的这个爱情故事给我感觉更多的不是那种让大家很喜欢，感觉很美好的爱情。
更多的有一种感伤。会有一种从内心的感动而变得一种感悟。他让我们感受到了一份爱情的经历和每一个人对待爱情所持有的态度。珍惜眼前人。别等错过了才发现他才是你要等的人。
爱情对每一个人都是公平的。但也希望在它出现的时候，我们能好好的把握。每一个人的爱情都值得尊重。也请你不要忽略它的存在。也不要不在意对方的感受。关怀，哪怕是。有一天错过了。他也会因为曾经和你拥有的美好时光而回忆难忘。和我的想法相同，就采纳吧！
② 日本电影失乐园观后感
偶然在网上看了一部日本电影《失乐园》，我真的被惊叹了！这部电影真的被做到了极致。一流的导演和演员，一流的摄影……1997年，日本的一部情色电影做到了这样，真的让我感到中国电影的落后。什么冯小刚、陈凯歌等，统统到一边凉快去吧……也让所谓中国版的《失乐园》们失去了所有的颜色……
想起了张爱玲的话：生命是一袭华美的袍，里面爬满了虱子……其实，这话用来比喻中年婚姻的尴尬更为贴切。电影的故事大意是：久木与书法老师凉子有了暧昧关系。随着每个周末的幽会两人的关系逐渐升级，最后连凉子养父葬礼的晚上也不放过。但是，两人心中的罪恶感也随之变得越来越强烈。后来，久木和凉子借到一套公寓，为自己营造了一个爱的巢穴。就在此时，凉子的丈夫晴彦通过信用调查所知道了妻子的不贞，而且久木的妻子文枝也提出了离婚。即使是这样，两个人仍无法克制想要见对方的欲望。一天，久木的公司收到了一封严厉控诉他不规行为的信件，久木决定就此辞职，并且答应了妻子离婚的要求。另一方面，凉子也断绝了和晴彦及亲生母亲之间的关系，走到了久木的身边。两个人奔至被大雪覆盖的别墅，在那里一同服毒自杀。第二天，人们发现了他们俩紧紧结合在一起的尸体……
电影由日本小说家渡边淳一同名小说改编，渡边淳一先生是善于写那种绝望的恋情。爱到极致，也许只有死亡才能达到真正永恒的境界。
役所广司所扮演的男主角久木祥一郎成熟、稳重、自信，一边是坚毅，一边是柔软。特别是那张略为疲倦的脸，还有一丝苍凉，深沉而忧郁的目光，给人一种饱经世事沧桑的感觉。女主角,是黑木瞳所演的松原凉子。松原凉子有点山口百惠的味道，温柔、温顺、乖巧，婉约的气质，是大多数男人喜欢的小鸟依人般的类型，特别是影片中男女主人公幽会时，女主人公眉眼间都荡漾着幸福的笑意让人回味无穷。
整个 电影色彩很灰暗。淡淡的忧伤始终笼罩着影片，影片所渲染的婚外情让人感到至善至美，男人和女人都没有错，谁错了呢？我们来看一下。男女主人公都已结婚，男主角五十岁，女主角有三十八岁。这个年龄正是为家为工作奔波，也是人生中最累的一个年龄阶段。影片中女主人公家庭并不美满。她嫁的是一个技术高超但不懂人生情趣的医生，他丈夫对她只是冷冰冰的。
③ 一部日本电影，讲的是一男人一生中的三个阶段有点意思，求电影名
世界奇妙物语2012年春季特别篇
第3个故事 家人（假）
坚持单身主义的某公司社长小野寺裕史（高桥克典 饰）某日下班回家打开门后，发现一名陌生小女孩对着自己说:“爸爸，你回来啦”，小女孩身后的一名女子说道:“老公，回来啦”。小野寺对此不解，以为是自己在做噩梦，但次日醒来后发现母女二人为自己准备好了早餐。于是他去看了心理医生，医生说也许是因为压力过大，才导致完全记不起自己的妻子女儿……
④ 小花淳悟是什么电影
有小花、淳悟这两个角色的是日本电影《我的男人》。
这部电影是一部文艺伦理片，讲述一名地震后幸存的孤女与养父之间的不伦之恋。女孩小花（二阶堂富美 饰）在大地震中失去了所有的亲人，救生员淳悟（浅野忠信 饰）收留了无家可归的小花，没有血缘关系的两人组成了家庭。
一晃眼多年过去，小花已经出落成为了亭亭玉立的少女，淳悟也有了女友（河井青叶 饰），可是后者却发现，在淳悟和小花之间，一种古怪而又诡异的感情以无法遏制的速度暗自生长着。
小花乖戾而又散发着少女甜美的气息，淳悟自闭在深刻漫长的孤独里沉沉浮浮，终于，原本应该只是单纯的家人的两人，突破了道德的界限，双双被淹没在欲望的冰海之中。小花和淳悟，如同共生的动物一样，靠着本能在黑暗里贪婪的存活着，直到有一天，两人的秘密被第三者发现……
⑤ 紧急求助,电影罗生门影评!
黑泽明的电影及其精神气质
黑泽明，一个时代的符号，死后被日本媒体誉为“映画天皇”的二十世纪屈指可数的世界级电影大师，其电影所蕴含的丰富的人文气息和哲理深度影响了一代又一代观影人和他同时代及后辈的电影人，其对世界文化的贡献和对电影学本身的开拓性探索已被时间证明必会在人类文明的发展史上留下浓墨重彩的一笔。现在，我就试着就他的电影及其所表现的独特的精神气质做出一点小小论述，借以表达我对这位大师的崇拜和敬意。
提到黑泽明的电影，不能不从那部石破天惊的《罗生门》谈起，此片奠定了其二十世纪现代主义电影大师的地位，也标志着战后以日本电影为代表的亚洲电影开始被欧洲主流电影圈所认可从而使日本电影代表亚洲电影走上世界电影的舞台。《罗生门》因其独特的叙事手法和深刻的哲学内涵开启了人类向现代主义电影探索的大门。时至今日，研究该剧及其文化内涵的文章及论述仍见诸报端和网络，张艺谋前几年的《英雄》也仍被看作是对该剧的拙劣模仿，我们暂且对此观点存而不论，至少《英雄》的叙事手法即多角度叙事这一构架方面应被视弯坦为与《罗生门》有相近之处，但其表达的完整性和完美程度因与《罗生门》差距甚远而遭人诟病，《英雄》绚烂华丽的视觉效果对比其干瘪无味的故事内容及《罗生门》的艺术完美性也只能视作是后现代数码制作技术对于传统电影语言及哲学性文学性的异化及反动。这样，我们对《罗生门》的历史意义就有了更清晰的认识。论及黑泽明电影独特的精神气质，不能不提及他的家庭背景及出身。黑泽明的父亲是一名日本陆军军官，他对儿子从事艺术非常不满，试想在二战浓烈的为国捐躯的氛围下，身体强健高大的军官之子不参军却从事与战争毫不相干的艺术及电影业实在是让传统的儒家式长辈无法接受，但当我们逐一细数黑泽明的电影不难发现其军人家庭的出身及日本武士道文化的熏陶仍在其精神气质及个人性格中留下了无法抹去的印记，这与其电影的精神气质互为参照使我们对黑泽明的为人和艺术特色有了更清晰的认识，这也为精神分析派传记学家写作黑泽明传记及研究其性格提供了参考。据说，黑泽明在片场的确有“映画天皇”的架势，对于演员的表演非常苛刻，对自己的艺术非常严苛，在拍《天国与地狱》时曾因铁道旁一幢二层民居阻挡了拍摄角度而强令工作人员将其夷为平地，另外，众所周知的是当他于七十年代复出而遭受惨败时曾一度想要自杀，这一令人不寒而栗的举动不难令人想到传统日本武士因失败而杀身成仁的文化特性。说到这里，不得不提及与黑泽明合作近二十年一直出任其电影男主角的另一位电影大师，当然是着名影帝船山敏郎了。记得有位学电影的学妹问过我“为什么黑泽明一定要用船山做其电影的男主角十几年不变？”，这是一个很好的切入点，可以使我们对黑泽明电影的精神气质有更深刻的理解。大家撇开船山在《罗生门》《七武念没士》《蜘蛛巢城》等古装片中的英勇彪悍的日本传统武士造型不谈，即使是在他们早期合作的当代剧《野良犬》中船山普通的刑警造型，当他皱紧双眉思索案情或流连于下层的街市之间时，一举一动都仍是满副英武稳重的理想中的日本武士的气质。这种与所要表达的人物浑然一体的表演气质在稍晚期的《战国英豪》和被人诟病为斧斫之作的《红胡子》中更是有了出神入化的效果，《战国英豪》中威仪神勇的大将军即使在落难时仍是一副高傲的贵族风范与那两个街头市侩形成鲜明的对比，《红胡子》中愈加成熟稳重的船山以其不动如山般稳重和泰山压顶仍面不改色的英雄主义气质赢得了当年“威尼斯影帝”的头衔，也使以他为代表的日本式硬汉的形象在世界电影人物画廊里留下了光辉而魅力无比的一副肖像。
谈到这里，我不得不提本人十分钟爱但被人们略有些遗忘的黑泽明的两部作品。先说《静静的战斗》，此片讲述一个日本军医在为士兵动刀时不小心割破手指而染上改该名士兵所患的梅毒的事情，船山敏郎扮演的军医在遭受此种命运作祟的意外打击后默默地坚持着治疗，在旁人不解的眼光下提出与未婚妻分手并要求已复员的那位士兵积极治疗。此片结尾处伤心欲绝的军医向曾经诋毁并蔑视他的女护士道出心曲的情节实在是使人记忆犹新无法忘却。军医默默地承受着来自各方面不解和异样的眼光，在他的心中对未婚妻肉体的欲望和健康的正常人的情感需求却不曾磨灭，一位英武潇洒的青年人忍着啃啮心灵及肉体的性仔闹纳病病魔顽强的与自己的生之欲望作着无法言说又迫不得已的斗争，他的表白可以视作是对人类存在之痛的宣言，让人不由地想到陀斯妥耶夫斯基小说的情节（黑泽明也钦佩于陀氏的小说，曾翻拍过陀氏的《白痴》），在《静静的战斗》中黑泽明不自觉的表达了其电影一贯的主题：面对命运的舛噩和敌人的威胁，我们需要做什么，我们必须要做出决策来解决什么。黑泽明在黑白片时期给出的答案就是英雄个人的独挡一面，独自承担一切不公与厄运。结合日本传统武士道的精神特质，我们可以断言黑泽明在早年信奉的是个人英雄主义的独断专行，正如《静静的战斗》的军医一样，无论情况有多困难及险恶，英雄必须挺身而出表现出极大的道德勇气和无穷的生命力，用双肩扛起这个衰颓的世界，这又让人不禁想到他电影的黄金时代正是日本二战后面临美国占领军“统治”及国家亟待重建辉煌之时，黑泽明作品塑造的男子汉形象也颇具中国传统中君子的特征“知其不可为而为之”，这让我辈这些热血青年看了真是满腔豪情心潮澎湃。这些电影中蕴藏的现代主义元素即存在主义的深刻思辨，也是奠定黑泽明现代主义电影大师的重要特征及因素。再看看黑泽明心中的“存在者”船山还没出现以前他是怎样塑造并解答存在主义的决断这一棘手问题的吧。在战后他拍竣首部影片《我对青春无悔》中黑泽明让演绎大家闺秀见长的美丽洋气的原节子扮演了加缪所言的“西绪福斯”的角色，原节子饰演一位丈夫因参与反战运动而被政府判罪杀害的教授家出身的贵小姐，在丈夫死后，她独自一人来到了偏僻落后的婆家，在周围原始人一般的贫苦乡下人的眼光的不解与蔑视下毅然担起了照顾公公婆婆的责任，冒雨在水田中插秧收获，忍着高烧病痛在地里劳作，最终获得公公婆婆认可的结局。影片结尾没有告诉我们原节子是否甩掉了“日奸”妻子的恶名，这似乎有关社会整个风气的问题与我们所总结的“个人英雄主义的独自承担”不相干，从黑泽明的观点看，我是个人英雄主义的，我努力挣扎奋斗了，那么我就对青春无悔了。说到这，想补充说明一下，那么年老了的七八十岁的黑泽明的思想是否发生了变化了呢，熟悉他《影武者》《乱》《梦》的观影者自然知道他确实变化了，但这不是我们在此要表达的内容暂且留他一笔就此打住。
以上我们分析了黑泽明黑白片时期的电影就其蕴藏的巨大的精神魅力和无比的道德承担作出了一点论述，现在想就黑泽明电影的现代性问题及其现代主义的精神气质作一探讨。黑泽明之所以被欧洲在五十年代初就接纳，并别公认为“现代主义”电影屈指可数的几大师之一，当然源于其电影对于现代主义思潮的迎合或者说是其不自觉的演绎与参与。《蜘蛛巢城》非常成功的将莎士比亚的《麦克白》嫁接到日本的土壤上，其撼人心魄的故事情节及超现实的叙事元素和日本传统文化元素诡异般地结合显示出黑泽明非凡无比的驾驭故事的能力和对现代性的精深研究，除了那部改变自《李尔王》的他自己的《乱》恐怕无人能出其右，从这点我们可以看出无论题材是什么，表现手法如何，黑泽明都在重复探讨着存在主义的尖刻问题：“我们存在的价值”，“我们个人应有的对于自身存在的态度”，《蜘蛛巢城》更是引入了“我们对于命运的摆布有何办法去面对”的命题，东方文明包括日本文明不太信奉超自然的上帝的存在，一般都是信奉祖先等神格人，所以黑泽明的存在主义似乎也是无神的存在主义，接近于尼采所言的“上帝已死了”需要我们独自承担作出回答，这也就有了《静静的战斗》中军医的宣言：我辈即是英雄，天塌下来我拼其一死也要用双肩来承担。此中蕴含着希腊神话中不断将滚下山的巨石重又推上山去的西绪福斯的熟悉身影。
写到这里，我对黑泽明的敬意也已跃然纸上了，想到一位年已七旬甚至八旬的老人仍然固我的指导着自己从青年时代就将其视为生命惟一的电影，我们面对着“映画天皇”这样的谥号还能说什么呢！不过不可否认的是，随着时代的发展他的电影似乎已不被日本国内的观众及媒体关注，有种说法是黑泽明即使是在当年最辉煌时期在国内也根本就不怎么受人爱戴，反而是小津那样的温情作品总能摘取《日本电影旬报》当年度最佳影片的桂冠。这让人不由想到《梦》中的一个片段，士官长面对着从黑暗的隧道中整齐列队走出的一整团自己部下士兵的鬼魂，怀着无比的悲痛说：“你们都已阵亡了，回去吧，还在这里干什么！”我看着DVD封面上“映画天皇”一行大字旁黑泽明的身影，怀着无比崇敬的心情想：毕竟那个造就英雄的二十世纪中叶的时期已经过去，人类走进新千年面对着“后现代”“后哲学”“后工业”“后911”的难题，可能也只能在偶尔翻看电影史或其他电影资料时才会想起您！
⑥ 哪一部日本电影让你印象最深刻
在我的心中，最印象深刻的莫过于1974年的一部老电影《望乡》。
豆瓣评分8.7分，这是一部充满了苦难色彩的电影，庆幸的是，因为这部电影也让更多人铭记了那群曾经“背向日本，长眠地下”的南洋姐。
这就是南洋姐，一个被 历史 遗忘的群体。而电影《望乡》正是经由女史学家三谷圭子（栗原小卷饰）的调查，通过幸存的南洋姐阿崎婆（田中绢代饰）的讲述，由此揭开了那段无辜少女被卖做风尘女的悲惨遭遇以及她们在漫长苦难的一生中数度想要回到故乡却最终背乡长眠的故事。
影片开头，三谷圭子为了查访南洋姐的 历史 来到了第八番馆，那里曾是阿崎婆记忆中最痛苦的地方。少年时的阿崎婆早年丧父，母亲改嫁后继父一家容不下阿崎婆兄妹，哥哥为了维持生计只得去做矿工，而阿崎婆却被人贩子骗到了南洋。
来到第八番馆的少女起初都不知道自己是被拐卖来做妓女的，但是就算知道了又能怎么样？世道就是这样，没人会去管一个女人的死活。不反抗的就直接认了命，像阿崎婆这样反抗的不过是多挨几顿打之后再认命。在第八番馆的那些年里，阿崎婆每天都在醉生梦死和痛苦压抑中度过，那里是一个不容许有爱情的地方，也不容许你像个正常人一样地去生活。
无数个“阿崎婆”们思念着她们的家人和故乡，却只能在每一次的午夜梦回里以泪洗面。
被本国人遗忘的过去，也该被本国人弥补和反思。
南洋姐也曾是日本经济飞速发展的垫脚石之一，却因为其不堪被提起的屈辱史而被祖国选择性地遗忘和抛弃，因此她们在最后的一刻怀着对故乡的爱与恨将墓碑背向国家后绝望的死去。
当年熊井启怀着勇敢正义的心情去筹拍这部影片，而最后的过审也是很多人所想不到的。 这是日本当代人民的觉悟和反省的体现之一，不管怎样，正视 历史 ，哪怕它曾经是不光彩的。
其实不只是导演熊井启，影片中的两代演员都为了这部电影付出了让人难以想象的心血。 尤其是田中绢代，为了塑造老年阿崎婆的生活窘迫，她竟然生生地将自己的一口好牙悉数拔下；更为了演出瘦骨嶙峋的感觉，她连续几天都没有吃饭。 影片中田中绢代两次撕心裂肺的哭喊，痛彻心扉，更是催人泪下。而这位这老艺术家也真正地为这部影片奉献了自己最后的热忱，在结束拍摄后不久便与世长辞。
而在饰演三谷圭子的栗原小卷的身上，我们更是看到了在那个苦难沉重的年代里难得的一抹优雅，影片中，圭子与阿崎婆的那段短暂的相处也是最温情的时光。栗原小卷的温柔和美丽，毕生难忘，她饰演的是一个富有同情心的女史学家，所有的怜悯都藏在了她的眼睛里。
这是一部沉重的电影，却也是一部了不起的电影。它出彩的地方太多，又或者说，它能将一部边缘题材的作品升华到艺术兼具内涵意义，其本身就是出彩的。《望乡》更是一部值得人去反思的电影，而这种反思也恰恰是世人最难做到的。
追捕。
当然是《追捕》了！小时候我父母特意买的影碟看的！冷面酷哥高仓健被人陷害，成为逃犯！为查明真相还自己一个清白！几番辗转，途中得到富家大小姐中野良子的垂青，捕获芳心，几次化险为夷，最终真相大白！听我父母说，当年这部电影在日本上映时票房惨淡，可在中国非常受欢迎，引起轰动！后来消息传回日本，这部电影才受到日本影迷的好评！
我父母说，当年看完这部电影，走出电影院的女人们都欢快的挎着自己伴侣的手臂！在那个年代这种举动是非常大胆的！而走出电影院的男人们，都把衣领立了起来，嘴里哼着啦呀 啦！后来如果人们开玩笑说别人丑，就说他长得像横路敬二！可见这部电影在当年的影响力！
印象最为深刻的一部电影，是黑泽明导演的《罗生门》。因为它的摄影技术，它的叙事技巧，它的开放式结尾，更因为它的拍摄年代，以及取得的成就。为什么这么说呢？我想有以下三方面理由：
第一，电影的摄影技术，观看起来就是一种美的享受。无论是樵夫的行走路线，横移镜头，全景镜头，还是光影的成熟运用，对于大雨，门的镜头特写，还是人物形象的三角构图，还是前后景，大特写，大全景，速度感，节奏感，都非常棒！无论是节奏感，画面感，流畅感，纵深感，层次感，都无可挑剔，它能够在那个年代取得那么大的成就，得到西方影视界的认可，足以说明它的实力，它的超前，以及那份纯粹，那份执着，那份对于艺术的追求。背后肯定是无数次的尝试，无数次的实验，才会取得这样的效果。
第二，电影的叙事技巧。现在看来，仍旧是一个非常棒的讲故事的方式，无论是樵夫等三个人，还是强盗等三个人，可以说，故事里套着故事，结构里装着结构。而且，导演对于三这个元素，运用得非常巧妙，可以说，运用自如，很多无形之处，让你感到它的奇妙之处。比如，每个人在回忆时候，他的位置都要高于，形象要大于其他两个人。比如每个人物形象的表情，言语不多，很多都是通过肢体动作表达出来。
第三，电影的开放式结尾。在电影中，每个人从自己的利益出发，表达了自己的想法，但是，到底谁说的对，谁说的才是真相，并没有答案，也没有结果。采用开放式结尾，让观众自己去想象，自己去判断。一千个人心中，就有一千个哈姆雷特。仁者见仁智者见智，每个人都有自己的判断，这也是电影的魅力所在。
综上所述这就是我对于这个问题的全部分析。都是个人见解，不当之处欢迎大家批评指正，也请大家提出你的意见建议。
当然是《啊，野麦岭》！！！以前看过不少日本优秀电影，比如《望乡》、《追捕》、《远山的呼唤》《寅次郎的故事》、《W的悲剧》《阿西门的街》、《人证》、《伊豆的舞女》、《挪威的森林》、《情书》、《菊次郎的夏天》、《蒲田进行曲》等，但只有《啊，野麦岭》最让人回味无穷。
《追捕》。
这是文革结束后中国引进的第一部外国故事片，也是包括我在内的许多人观赏的第一部日本故事片，1978年该片在中国公映时，一票难求，盛况空前！
先谈谈人物：
高仓健饰演的杜丘与国产片中讲起大道理来一套一套的“高大全”式人物迥然不同，他冷峻高傲，深沉稳重，不苟言笑。形势愈发危急，斗志愈反昂扬。他为遮掩面目而竖起衣领的打扮，让不少年轻人竞相模仿（插话：班上一同学穿中山装也装模作样竖起衣领，被老师点评：“想学杜丘啊？瞧你这怂样，就是个‘土丘’！”拜老师所赐，此外号不胫而走）
中野良子饰演的真由美，典型的“白富美”，对救命恩人杜丘一见钟情，不顾对方逃犯身份，甘作从犯，并当面大胆表白：“我喜欢你！”如此开放直接，让70年代的年轻人惊异不已。阅历丰富的大叔们感慨：“真是‘男人不坏，女人不爱’啊！”
再来看看故事情节：
警方追杜丘，步步紧逼；杜丘追幕后黑手，险象环生。深山遇熊、驾机逃生、深入虎穴、直捣黄龙……各类惊险场面接连不断 ，精彩纷呈，叫人连呼“过瘾”！
另外，影片中透露种种细节，着实让当时的国人大开眼界：摩天大楼比比皆是；富有的农场主真由美父亲不仅有豪宅、轿车，居然还有私人飞机，这可以说超出了当时人们的想象力。
最后，是上译厂毕克、杨成纯、翁振新、丁建华、富润生、严崇德、尚华、程晓华、邱岳峰、童自荣等一批优秀配音演员的绝妙配音，让这部影片锦上添花，更具魅力！
日本电影里，让我印象最深刻的就是《追捕》了。
《七武士》
1、《周围的事》 木村多江、中川雅也主演，豆瓣8.3分
2、《东京家族》 山田洋次导演，很多人主演(见图片) 豆瓣8.7
3、《眼镜》 小林聪美、加濑亮主演 豆瓣8.0
看完电影：日本电影擅长表现田园牧歌式生活，人与自然浑然一体，让人把归隐终老列入考虑。可是如眼镜里表达的，生活在别处也需要天赋。小森林式的生活只是向往，钢筋水泥体质的人可能无法适应。试想有天要搬去世外桃源了，打包行李发现还要带两柜子的衣服。所以，我们心里有片海，却是田园生活的异乡人。
4、《60岁的情书》 主演看图 豆瓣8.2
稍微修改一下下，增加两部个人非常喜欢的动画——————————
非常感谢大家的赞，其实我感觉自己写的有点混乱，有空会更新修改，以及看大家安利的好电影！感谢！—————————————————
多图。。。。。。。。。
剧情紧凑，全程被吸引。松隆子还是这么温柔啊~
2、《金色梦乡》 豆瓣8.6分
这部电影给人的感觉很奇妙，又绝望又热血！喜欢雅人叔雅人叔~
这部虽然也有点悬疑色彩，但更多是 搞笑 啊~各种黑色幽默
4、《嫌疑人X的献身》 豆瓣8.3分
作为东野奎吾的粉这部还是要看的，虽然电影不及书好看，不过看看福山雅治也挺好的嘛
是枝裕和导演的淡淡的清新风格，柔软细腻到让人想哭。琐碎的家庭小事却满是温暖。
首数《追捕》，其次是《生死恋》。
追捕，绝唱，龙子太郎。。
⑦ 找一部电影，不知韩国还是日本的
这部电影是李秉宪主演的《甜蜜人生》，这部电影我看过，李秉宪演的主角由于爱上了老大的女人，从而受到老大的怨恨和陷害，片中的老大都60多岁的老头子了，估计是老男人的愤怒吧，是嫉妒主角比他长得帅？呵呵 ，男主角对老大的女人属于那种很御没隐忍的爱情，不但一见钟情，而且又是暗恋，李秉宪演绎的主角是那种稳重严肃的男人，从主角看老大的女人演奏乐器时，不禁露出难得一见的笑容时的细节上就能看出来...
最后送主角上路的人扮演者是韩国神话组合的成员让芦ERIC，就是和李孝利演了三星手机广告的那位，我还看过他演的一部电影叫《六月日记》，也很不错镇滑纳。
⑧ 谁能给我介绍下现在的日本电影或者日剧
作为日饭一名，我很荣幸也很高兴把我喜欢的推荐给别的亲哦···
会想要看日剧日影的人，我都觉得品味不错的说···（自PIA~~羞）
先说日剧，最经典的当然是《东京爱情故事》，但我想对亲着重推荐一下近年的流行`~~~~~~
想要说看日剧，女生多多少少想看帅气的男主角吧，说起男主角，就不得不提到日本杰尼斯事务所，简称J家，在日本演艺界可说是一手遮天（额···措辞不当请54我，这么激动完全出于对J家的崇拜），日剧排名前十中，有八个都是J家的···亲可以在网络上搜J家的介绍，公认的全亚洲最大的美少年梦工厂，粉丝遍布中日韩，甚至在欧洲都有疯狂的FANS，受欢迎程度简直用不可思议来形容。中国内地知道的少纯属政治原因。
http://ke..com/view/786968.htm
我可以很负责的告诉亲，只要是J家的男星拍的日剧，就没有不好看的！
日本最红的男星几乎都在J家，要说红的要爆灯的，绝对就是山下智久，赤西仁，龟梨和也这三只了。
山下智久，即山P，真的很好很好的孩子，整一个国民偶像！11岁就进了事务所，可爱的像个嫩嫩的桃子，17，8岁时简直可以用“惊艳”来形容了，媒体口中的“美绝日本”，被称为仙女。话说我第一次看到仙女P的瞬间，立马崩溃，一对比，自己居然也能叫作女的的！现在由于一系列原因（太复杂了，这孩子太不容易了，心疼啊~~~~~），山下已经彻底摆脱纤细美少年的形象，长成稳重的男人。演技，唱歌，跳舞，作曲，写词，全都一流啊，那孩子去年还从大学商学部毕业了，明治大学啊！排名前十的名牌，就是当年周总理留学的地方！
总之我觉得全亚洲没比他更优秀的艺人了。
推荐P的几部剧~~~~~~
野猪大改造 （可爱到爆的小P啊~~~~~）
求婚大作战 （拿下当年最佳男女主角和男女配角以及最佳故事片五项大奖，前所未 有！！！话说一部喜剧来着我从头哭到尾~~~~~）
龙樱 （绝对励志啊！）
欺诈猎人 （成熟起来的P，眼神都变了，经历了那么多事，谁都回不去那个少年了吧）
stand up （爆笑，P当时才18岁呢··那个青涩啊）
漂流教室 （很新颖很震撼···16岁的P啊，怎么可以好看成这样！）
另外还有很多好看的，也都是J家的美少年演的，
极道鲜师(推荐看第二部，帅哥巨多，KAT-TUN的那两只晃来晃去真是养眼··特别是小红（即赤西仁） 真萌！
花君（···可爱的斗真啊 ）
花样男子 （润哥哥~~~~）
魔女的条件（当年17岁的泷泽君漂亮的不真实呢~~~~~~）
日剧通常短小精悍，在9~11集左右，且春夏秋冬四个档期及每天各个播放时段都规划分类的很好。韩剧无论是在故事情节，编排，寓意，还是演员演技，都无法跟日剧比，所谓一个片子感人与否跟女主角得不得白血病无关~~~~~这是我个人意见，不喜欢的请54.
电影的话，看岩井俊二导演的吧，绝对经典！
情书
关于莉莉周的一切
花与爱丽丝
梦旅人
这些都是我一个个认真打出来的哦，希望亲能喜欢日本影视，真的很不错。
⑨ 求一个日本电影的名字，应该是最近几年的。
日本电影《中学生圆山》 (2013)？
主演: 草剪.刚 / 平冈拓.真 / 原史.奈 / 岩松.了 / 叶顺.子
剧情简介 · · · · · ·
原山克也（平冈拓真 饰）出生于一个典型的日本家庭之中，父亲（仲村亨 饰）是普普通通的上班族，母亲（坂井真纪 饰）是本本分分的家庭主妇，妹妹（锅本凪凪美 饰）是平平凡凡的懵懂少女，这样的克也，心中却隐藏了一个下流的秘密，克也用尽了各种方法，只为了能够将这个秘密变为现实。
某日，一位名叫下井辰夫（草剪刚 饰）的单身父亲搬来成为了克也的邻居，这位似乎和谁都能轻松打成一片的和蔼男人，其身份和过去皆无人所知。让克也没有想到的是，下井竟然轻轻松松的就猜透了自己的秘密，从此，年龄相差巨大的男人便常常聚在一起，以小区以及其中的居民为蓝本，尽情幻想着各种各样有趣的故事。随着时间的推移，克也和下井之间产生了真挚的友谊。
⑩ 日本有哪些好看的爱情电视剧或者电影。
例如：《将恋爱进行到底》、《3D恋人》等告袭哗。
以下是《咖啡遇上禅袭香草》的相关介绍：
《咖啡遇上香草》（コーヒー&バニラ）由日本演员福原遥、樱田通主演的电视剧，改编自朱神袜行宝的原作漫画《咖啡遇上香草》，故事讲述了香草一样的女大学生和咖啡一般的霸道总裁之间的爱恋 。该剧于2019年7月4日起在MBS播出。
超受欢迎的女大学生白城理纱(福原遥饰)一直被周围的人当作可望而不可及的存在，但其实她完全没有恋爱经验。理纱一直梦想着能有一场很甜很甜的恋爱。一天，正饱受搭讪困扰的理纱面前出现了一个叫深见宏斗(樱田通饰)的男人，他西装革履，成熟稳重，巧妙地帮理纱解决了麻烦，为表达感谢，理纱要和深见一起吃饭。
以上资料参考网络——《咖啡遇上香草》