日本电影口碑

‘壹’ 日本电影浅谈

                                            日本电影浅谈

在家的这段时间，看了不少电影。而相比较来说，对看过的一些日本电影，倒是有许多想法。(不喜欢日本的勿喷)

日本真是个矛盾的国家，美丽的樱花🌸与靖国神社并存，川端康成与三岛由纪夫并存，日本能拍出骇人听闻，不恶心死人不偿命的豚鼠系列，也能拍出秒速五厘米的纯情系列，能拍出大逃杀，告白一类的黑暗系电影，也能拍出情书，小森林一类的温情治愈电影。日本，光明与黑暗并存，美丽与丑陋共生的国度。

当然，作为一名根正苗红的五好青年，看的温情片比较多一些，像新海诚的系列电影，宫崎骏的系列电影，像《情书》，《菊次郎的夏天》，等等，都是童趣与深度，温情治愈的银幕不朽之作，有时真的会出现一种幻觉，影片中如此美好的环境，如此美好的国度，真的是那个在二战中嚣张的侵略者么？真的是那个血洗南京城的刽子手么？

《小森林》，算是我最早接触的日本真人电影吧。影片从小森这个村庄入手，以食物为线索和主题，勾画出了日本乡村宁静祥和的生活。在这部电影里，你似乎完全感受不到从小以来对日本根深蒂固的凶残形象，你对这一个村庄的人，对主人公，怎么也不能咬牙切齿起来。有的，只是对那种生活的羡慕和向往，以及一种疑惑“这，真的是日本么”？

《菊次郎的夏天》，这是一部很有名的电影。北野武自导自演，相信大多数人都被小正太萌萌的形象打动，对大叔由一开始的厌恶到最后的喜爱，被影片轻松愉快的氛围所打动，被影片最后北野武的一句话打动“菊次郎，他妈的！”原来，一直都认错人了啊………相信，这部电影一定会让你回忆起童年的幸福生活。

《情书》，是一部我放到最后分两次看完的电影。第一次看了半个多小时，仍然不知所云，索性放弃了它，但当我迫于它好口碑的压力，再次去看时，却发现，真的是一部很不错很不错的电影，女主男主都是越看越耐看，故事情节也很新颖，而男主一厢情愿的爱，则真正感动了许许多多的人。这应该也算是日本恋爱电影的代表作吧，不矫揉做作，一如雪花般洁白无瑕，让人恍惚间觉得，生活在日本真好。

但是，当我对日本电影越来越深入时，却看到了它黑暗，残暴，猥琐的一面。似乎只有这类电影，才符合国人对日本人的印象。(PS:以下观点仅代表个人观点。声明，以下列出的电影，其内容，形式都具有深层次的意义，都是一种艺术表现形式。)

《告白》，是一部很容易被片名误导的电影。是一部披着纯情片名的黑暗电影。当一位老师的孩子被学生杀害时，能做什么？老师展开了无休止的复仇，看完这部电影，你会觉得，如果你是那几名学生之一，你会连自杀都觉得是世界上最快乐的事儿。不知道导演和编剧是怎么想的，竟能构思出如此黑暗，泯灭人性的电影。日本，真是可怕啊。

《被嫌弃的松子的一生》，这是一部非常非常经典的电影，我从头看到尾，没有露出过一丝笑容，有的只是心情的无比沉重。松子悲惨的一生，或许才是日本高速发展的浮华表面下的黑暗吧，或许，松子的生活，才是普通的日本民众的生活。

《感官世界》，这部电影我不想说我看过，因为会使人觉得我是个嗜好色情片的人，但这部电影又不得不作为典型而拿过来说道说道。影片改编自着名的“阿部定事件”，影片就是讲的女主和男主近乎，不，是绝对的变态的性爱观念。影片中裸露镜头几乎每秒都有，而且演员都是真刀实枪的。以至于电影在日本这个AV盛行的国家，也遭到了禁播影片从开始，到最后，尤其是最后，使人忍不住想破口大骂:俩变态！但是，有时候往深层次想想，这，或许就是人类欲望极端后的情景吧。但是，这部电影还是很令人不解，为何要拍如此变态的电影？

《下水道的美人鱼》，大名鼎鼎，不必多说。只说我在看了电影之后，因为个人原因，并没有感到有任何不适，但我知道这部电影对于正常人的冲击，可以说是前所未有的。这部电影告诉了我们一件事儿:在日本，永远有一群疯狂的人，在拍着疯狂的，恶心的电影。顺便说一句，到目前为止，我还没在网上看到过任何关于“豚鼠系列”深层次含义的文章，这系列本身就是以恶心来博人眼球的，毫无内涵可言。

日本的动漫还是要再提一句。我本人不是动漫迷，但我不得不承认，日本的动漫毫无疑问是世界第一。哪怕我这个不关注动漫动态的人，也能说出几十个日漫中的人物。而像动画电影《千与千寻》，《秒速五厘米》，《你的名字》，则早已经是家喻户晓的电影了。

日本还有一种类型的电影，与日本的AV一样有名，恐怖电影。无论是贞子，还是咒怨，都代表了日本恐怖电影的高度，奠定了恐怖电影的基础。但似乎日本的恐怖电影，但凡是出名的，多与鬼怪有关，新意略少。而另一部恐怖片《闪灵》，似乎可以为日本的恐怖电影引领出一条新的道路。

本人观影尚浅，以上所言，皆为胡诌，茶谈笑资而已。

‘贰’ 日本电影排行榜前十名，排进世界电影排行榜的日本经典电影有哪些

这年头，我还是每年都会去日本搜一些高质量的电影来看一看，算下来，还看了200多部日本电影，对于这个问题，我从题主所说的几个角度，一一分析。

下一步，我将挑选的这10部日本电影，这10部电影都是在世界影响力比较大的日本电影，而是还是我成长过程中所看过的印象最深的电影：

NO10.《比海更深》2016年

‘叁’ 日本动画电影排行榜前十名

日本动画电影排行榜前十名：

1、阿基拉

《龙猫》片中优美的画面充满着农村田园的清新气息，片中却不乏各种惊心动魄的场面，虽然让观众有点紧张但这也是该片牵动人心的魅力所在，天真稚拙的童趣、质朴淳厚的人性都让人感到非常的治愈，无论是大人还是小孩都能在影片中产生心灵共鸣，每一个桥段都透着大自然对人类的呵护之情，捍卫了观众们的童真年代。

‘肆’ 同为日本高口碑动漫，为何《你的名字》和《声之形》票房相差甚多

《你的名字》在中国票房的爆发，完全可以看做是教科书式的黑马，此前冷门受限的日本影片，从此在中国影市有了更多信心。也因此，各家影视公司也开始大胆引进日本影片，主要以漫画改编电影、IP动漫的剧场版，以及一些比较符合 社会 主义价值观的作品。

《声之形》也可以算受《你的名字》好成绩之恩的一部作品，在上映之前，引进方应该是对其抱有很大的自信的，因为《声之形》无论是从类型、画面、阵容来看，都跟《你的名字》有很多相似的地方，比如同为动画作品，画面以细腻优美见长等等。

但是《声之形》却没有获得与《你的名字》同等水平的票房和口碑，究其原因，可以简单从2个方面来考虑，一是题材，《声之形》涉及的校园暴力、残疾等题材，对观众来说观影门槛高，受众变窄，而《你的名字》则讲述了一个纯真的爱情故事，虽然在末日背景下有一些悲剧色彩，但是核心还是非常简单，看着是真治愈，而《声之形》深刻的题材甚至有些致郁。

其次可以从宣传方面来考虑，《你的名字》在日本本土上映时，就已经创下了年度票房冠军的记录，甚至有人将导演新海诚称为“宫崎骏第二”，因为此前除了宫崎骏的吉卜力电影，动画片还没有获得过如此广泛的好评，这是一个重要的宣传点。在中国上映时，电影引进方不仅请来新海诚本人到中国站台，请主题曲创作者radwimps录下问候，更推动了一波重要的“壁纸”、“滤镜”营销，让新海诚式的画面感在社交媒体上传播，由此扩大了电影的知名度，最终推动了票房的爆发。

新海诚的动画电影《你的名字》国内票房5.76亿，豆瓣评分8.4分。而山田尚子的《声之形》票房只有4453万，豆瓣评分也低了很多，只有6.8分。

为什么两部同样题材的日本动画电影会在票房和口碑上差这么多呢？

小影觉得有下面三个原因。

1.《你的名字》剧作结构新颖，能让人产生推理的快感，这对口碑的提升很有裨益。而《声之形》叙事有些杂乱无章，连最基本的平铺直叙都没有做好。

2.《你的名字》中的爱情更加纯粹，看的人心动，口嚼酒、时空、星辰等等意向让这份爱更加圣洁。新海诚是让人们相信爱情，只要有爱，千山万水何足惧。

《声之形》在爱情中加入了校园霸凌题材，强行往深刻了走，却用力过猛。很多人给《声之形》打低分，就是因为不认同电影所传达的价值观。

由恶到善的转折过于牵强，心疼《声之形》的女主，在电影中跟傀儡一样被人玩弄。

3.《声之形》的叙事视角有很大问题，为了表现霸凌题材，最好的角度应该是有听觉障碍的女主，而不是实施暴力的男主。

这两部动画电影虽有差距，但总归是比较感人的，大家有什么想法可以留言讨论哦。

嗯，首先其实是炒作；第二点虽然很不该，但还是要说，《声之形》日本上映到国内上映时间太久中间有太多汁原流出（即便《你的名字》也出了一件大事，资源流出）；第三点就是题材……当然其他原因也有。

那么现在我们就来见到看看吧。
炒作

就炒作这点来看那可是差距太大了，甚至《声之形》在国内上映的时候还真的没有什么像样宣传炒作。而《你的名字》当初新海诚同款滤镜那可是引爆整个互联网，而新海诚本人也到国内进行宣传，可见两边炒作差距是有多大，而《你的名字》在日本的票房就是他最强的后盾。

而当初《你的名字》上映的时候新鲜感也很足。很多吃瓜群众也走进了电影院，但是并不是所有人都会喜欢，"所谓的日本动画也不过如此"，我相信有人会有这样的想法。
资源流出很久

《声之形》国内上映距离日本上映大概差一年，这一年中，混圈子的人大概也都看过这部电影了。好还是坏，大家了然于心。

而之后再去看的大概是京蜜多一点，即便京阿尼的画面不比新海诚的差多少。
题材问题

题材嘛，《你的名字》说的就是爱情，还是一场跨越时间空间的爱情故事，似乎噱头丝很足。

而《声之形》重点并不是爱情，而是"声音"，是呐喊，而且这样的题材也并不是很受到青少年的欢迎。看爱情？《声之形》的表现并不足。

所以说票房差距来了！

其实所谓的《你的名字》和《声之形》都高口碑完全算得上扯淡了。

至少在日本，《声之形》也是远远不及《你的名字》的，两者根本不算同一级别的作品，甚至是以十倍计的。

《声之形》在日本的票房只有24亿日元不到，公映六周以后才达到了19亿日元的票房数字（大概1.2亿人民币左右），按照日本的电影票价来看，这个大概也就是百万级的观众数量，实际上观影人次也确实只有146万人。

这个数量虽然不错，但确实算不上大火，只能说一般，在当年的日本甚至比不上其他大多数动画电影。

在2016年动画电影排行榜里，《声之形》不但比不上《哆啦A梦》《海贼王》和《妖怪手表》《名侦探柯南》这种作品，甚至连《少女与战车》的剧场版和《在这世界的角落》《暗杀教室》这些作品都比不上，在动画电影里都排不进前十位。

而《你的名字》完全可以算得上是现象级、国民级的作品，在2016年日本票房排行榜中高居第一，是《声之形》的十倍以上，最终票房达到了250.3亿日元，全球票房接近3亿美元，已经要追上宫崎骏的《千与千寻》。

说《你的名字》是日本动画电影的里程碑也不为过，因为这意味着在宫崎骏后，又有一位日本动画制作人可以走向世界，他的名字是新海诚。

两者根本不是同一级别的作品，又何谈在中国远不如？

至于说“口碑差不多”就更是笑话，且不谈日本人民已经用脚投票（票房就可以看出来了），在中国的口碑两者差距也很大。

拿豆瓣评分来看，《声之形》只有6.8分，也就是勉强及格的水准，大多数观众给这部作品打了三星和四星，只能算是一部还不错的作品。

而二星和一星加起来也超过了15%，代表这部作品有接近两成的人很难接受。

而《你的名字》高达8.4分，绝大多数人打的是五星和四星！代表这部作品在大多数人的眼里都是“神作”级别，打2星和1星的人加起来只有2.2%，说明这是一部老少咸宜，绝大多数人都接受的作品。

即使是评分很难客观的人，大多数都会给一个三星的最低分。

问题的前提都错了，又有什么解释的必要呢？

因为题材吧。

《你的名字》讲述的是带一点奇幻色彩的恋爱故事，这种题材的动漫电影当然会更加受到大陆年轻人的喜爱，并且《你的名字》的成功不是偶然，之前新海诚的其他作品已经为他的这部“响名之作”做好了铺垫。有了看过《言叶之庭》《秒速五厘米》的有观影基础的观众，在宣传上就省了很大的力度，更何况新海诚的电影本身还是以画面精美吸引人的，能取得如此大的成功也不足为奇。

再看《声之形》，题材是校园霸凌。这种题材在我们这里并不怎么被摆在台面上来说，说白了是不被重视。家长觉得“只不过是小孩子玩闹”，“这是他自己的人际关系问题”；学校觉得“一切以稳定为重”，“学生青春期发生点摩擦很正常”。而在日本，这种问题很早之前就被摆上了明面，开始在 社会 上引起广泛的讨论，因此话题度上《声之形》在日本的热度完全没法和《你的名字》相比。

另外，时间也是很重要的一点。《你的名字》在热度炒起来之后很适时地引进了正版版权并在国内上映，从而顺应了热度，掀起了一阵热潮；而《声之形》是在日本上映一年后才引进大陆，空档期消磨了大部分粉丝的热情，也让原本观望的人逐渐淡忘它，加之盗版资源流入还有正版引进必有的“删减不良片段”的影响，导致《声之形》的票房与预期中的差非常多。

也还是营销的关系。

你的名字在上映前，各个媒体都在吹你的名字多牛逼。对的，新海诚的作品很细腻，甚至每秒都能截图当壁纸。

但是新海诚故事说的太差了。你的名字故事性真的很一般。我是首映的时候去看的。看了以后，画面我给了满分，整体7分。

相比较声之形，画面我是觉得很不错，在那之上让我觉得更棒的是题材。

讲了一个霸凌，宽容，成长的故事。很现实，很贴近 社会 话题的电影。我是很希望所有学生去看看的。

不请自来

为什么同为日本高口碑动漫，《你的名字》和《声之形》票房相差甚多？

我觉得很大原因是因为故事的情节设定和团队的制作实力还有宣发的公关实力吧。

《你的名字》之所以会造成一张空前绝后的爆红效果，很大的原因也是因为他前期的宣传做得比较足，而且新海诚的个人IP也早就深入民心，他之前的电影虽然存在情节略有不够严谨之处，故事比较薄弱，但胜在他的画面感非常的漂亮、完美，已经很好的留给人的印象就是：随意截图，每一帧都是壁纸。

这种用实力做画的导演，基本每出新品都是精品，所以他的动漫在口碑上就已经轻轻松松的完胜了《声之形》。

再加上，慢工出细活，有先作《秒速五厘米》《言叶之庭》等神剧撑腰，新海诚导演的作品每每还没出就已经先声夺人，让人不得不期待，即使比不上宫崎骏，但他现在也是日本动漫导演中的中流砥柱，大家对他的期待可是非常热切的。

加上刚刚好，那时引进中国，也算是日本动漫电影引进中国的第一只螃蟹，时势造英雄，他刚好赶上潮流，成了弄潮儿。

而《你的名字》作品又真的是特别给力，超过他以往所有作品的等级，故事又是非常吸引人的时空交换话题，瞬间引爆所有社交网络和各大网络平台，想不知道《你的名字》这部电影都很难。

但《声之形》就没有那么好运了，本身它的题材就是属于反抗校园暴力的，能影响的范围相对于《你的名字》老少咸宜就比较窄，再加上普遍每个人都比较喜欢爱情故事，而不是有教育意义的作品，所以它的受众比较小，影响力也就没有《你的名字》大。

所以电影好不好，口碑是一个要点，但宣传和制作团队也很重要，毕竟这是一个快餐时代与个人IP的时代，想要脱颖而出，还是需要好实力来铺垫的。

以上，纯属个人见解

《声之形》在东京动画奖2017评选中，击败《你的名字。》斩获最佳动画奖和最佳编剧奖，还被提名为第40届日本电影学院奖最佳动画片奖。《你的名字。》的导演新海诚，也对《声之形》赞不绝口：“充满了认真细致的构思，画面、色彩和情绪都呈现得很唯美。”

都各有千秋，我2个都喜欢，你是看动漫还是看票房，自己喜欢就好

题材
《你的名字。》是个讲述一对少男少女跨越时空与生死的恋爱故事，其中穿插了各种诸如彗星坠落的大片元素、交换身体的新奇（并不）元素、 探索 真相的悬疑元素。 是一部非常成功的动画商业电影 无疑。

《声之形》是个讲述校园欺凌、残疾人生活境地、人与人之间交流沟通的故事，是一个除了结局都不那么美好的，略微有一些悲伤的故事。这种片子对观众的友好程度并不那么高，容易引起争议，观众很难像对待君名那样一边倒地买账。
制作
新海诚执导的动画电影，论背景、论摄影，都是极其精细、极其唯美的。

这些……声之形都没有，或者说远没有那么出色。

而这些对于电影院的观众来说都是最简单、最直观、最粗暴的感受。

这个感受就是“这钱花的真值！”
观感
和前面说的题材相类似，君名这部电影，故事本身就是一个非常曲折离奇、惊心动魄、却又轰轰烈烈的爱情故事，是一部典型的“世界系”作品。

配合上极其优秀的制作水准，RADWIMPS乐队全程参与制作的背景音乐，对于完全沉浸在故事里的观众来说，是一个非常非常美妙的观影体验。

而《声之形》，它则更偏向于以作者为中心的输出向作品。简单的说就是这部电影想要表达的内涵非常厚重，而个中许多的表现手法又相当隐晦，甚至很多观众都无法理解剧中角色脸上贴着的“ ”是个什么意思。

一句话，能看懂的都不多，又怎么可能买账呢？

‘伍’ 盘点影响力较大的日本影视片，你知道哪些呢

第一部影视片，圣斗士星矢，虽然剧情又臭又长，该死的组织还总是和星矢暧昧不清，子龙不停脱衣不停瞎眼，阿顺的伪娘外表加上冰河的恋母情节，但还是让这华丽丽的膜拜，是他让八零后知道了什么是星座，什么是小宇宙，什么是希腊神话。小时候我们玩游戏的时候经常就会说天马流星拳，给观众留下了深刻印象。还有子龙为了自己的同伴，为了战胜敌人，甘愿自毁双目，还有黄金12宫的大决战，令人热血沸腾。

‘陆’ 80部日本电影推荐

我关于日本电影的一些推荐或许没那么全面，大家有兴致，看看即可。

以下，排名不分先后。

1/ 《天空之城》（1986年）动画/奇幻/冒险

我个人最爱的一部宫崎骏动画作品，从画面到故事，从音乐到场景，一切都美得难以言喻。久石让为天空之城作的音乐真的美到无以复加，宫崎骏的动画世界，从来都是如此美妙神奇。

永远也无法忘记天空之城里那孤独的铁皮人，巨大的手掌里，为主人公送去一朵小花。

2/《情书》（1995年）爱情/剧情

看过的第一部岩井俊二电影，后续看了很多，还是这部《情书》最是心头好，第一次看这部片子是读大学的一个冬天，片子里唯美的场景、音乐等各方面设计，堪称最美的电影之一，而片子所展现的极致暗恋，及对生与死轻飘飘的探讨，都对彼时不到20岁的我有了极大影响。

1995年的片子，岩井俊二凭此扬名，如今看来，片子的许多技法也影响了一代人，那种小清新的、唯 美文 艺画风最是“蛊惑”年轻人的心，即使今天来看，这个片子也煞是经典。

3/《菊次郎的夏天》（1999年）剧情/喜剧

久石让的音乐除了在宫崎骏的电影里发光发热，其次最让人印象深刻的就是在北野武的电影中了。

这部《菊次郎的夏天》儿时便看过，后来又看过很多遍，每每想起这部片子，映入脑海里的，总是一脸凶相的菊次郎和小男孩在车站等车的场景，热烈的夏天，汗水直流，而片子里所演绎的一切总有一股温情脉脉。

4/《记我的母亲》（2012年）剧情/亲情

直到快十年后的现在，想起这部电影，还是记得当时看到最后泪水夺眶而出的感动，印象极为深刻。

真是喜欢这样的片子，叙事平缓静溢，感情内敛深刻，好像一篇长长的感情充沛的散文，渐渐的堆积铺垫，直到在心中聚成一股暖流。日本电影讲述亲情一贯的平缓，故事到高潮时，内心无法自持，直击心灵。

5/《龙猫》（1988年）动画/奇幻/冒险

就像是这张国内重映时的宣传海报一样，龙猫在记忆中是很高大很温暖的，浓厚的绒毛，宽大的肚皮，给人安全感满满。

一部《龙猫》，是宫崎骏最有爱的动画了。

6/《入殓师》（2008年）剧情/亲情

2008年奥斯卡最佳外语片，当年看过后就非常喜欢的一部，电影异常沉静、平和的探讨了关于生与死这个话题，情绪始终平缓，直至最后，感人至深。

这是一部在生死观上对我有一定影响的片子，片中关于“死亡是一道门”的台词相信许多人也记忆犹新。日本总是有许多这样的电影，极其有耐心的讲述一个冷门职业，譬如这部《入殓师》、譬如讲述编着辞典的《编舟记》、譬如讲述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等，片子主旨也都是借由一个特殊职业的视角，表达那些人生态度或价值观。

7/《四月物语》（2004年）爱情

一曲关于暗恋的极致美丽散文诗，

那时候的松隆子太美好了。

8/《东京物语》（1953年）家庭/剧情

刚到东京的时候，妈妈说：“原来东京这么近。”决定离开东京的时候，妈妈说：“东京真的太远了。

我看过的唯一一部小津安二郎的作品。

9/《东京家族》（2013年）家庭/剧情

翻拍自“东京物语”，总是记得母亲的那一句台词：你有好好吃饭吗？

一部特别温馨有爱的家庭亲情片，山田洋次作为日本最高产的导演之一，曾经拍过系列多达40+集数的《寅次郎的故事》，对此类亲情片，山田老先生总是信手拈来，恰到好处，一个家庭的烦恼、忧喜、隔代之间的代沟以及血液流淌里不可磨灭的亲情，表达的总是让人感同身受。

10/《东京日和》（1997年）家庭/剧情/爱情

看《情书》时认识了中山美穗，后面查询资料看了这部《东京日和》，电影中的她温婉、朦胧，以及哀愁。

导演竹中直人，在我看这部片子之前，看了不少有他参演的片子，片中的他的形象多猥琐、下流且 搞笑 ，而这部《东京日和》里，他却温暖、深情、沉静，一如这部片子一样。

11/《被嫌弃的松子的一生》（2006年）剧情/歌舞

——生而为人，我很抱歉。让这句话传播更远的不是原作太宰治的《人间失格》这本书，而是《被嫌弃的松子的一生》这部电影。

《松子》讲述故事是关于从小缺乏父爱的松子悲惨的一生，他不断的渴望被人爱，不断的讨好丢失自尊的靠近一个个男人，将自己的幸福托付给一个个男人却每一次都被抛弃，最终将自己掉入万劫不复的深渊。她始终觉得再坏的两个人关系也比一个人的孤独要好，宁愿被欺骗、被鄙夷、被辱骂、被殴打，也不要一个人，她这样的价值观是将她自己送入绝望生活的深刻缘由。

12/《横道世之介》（2013年）剧情/爱情

个人接触的第一部冲田修一导演的作品，也是至今为止最爱的一部，后来的《莫西干回到故乡》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好，但都不及这部《横道世之介》带给我的感动之深。

电影里说，光是遇见横道世之介，就觉得赚到了。——看了这部片子，大概也是一种赚到了。

13/《编舟记》（2013年）剧情

一部电影，诠释一个冷门职业的伟大。

14/《哈尔的移动城堡》（2004年）动画/奇幻/冒险

宫崎骏在2004年推出的动画片，都说男主是宫崎骏所有片子里最帅的存在，嗯，我同意。

15/《千与千寻》（2001年）动画/剧情/奇幻

艺术成就最高的宫崎骏动画，第75届奥斯卡最佳动画长片，千寻、汤婆婆、无脸男、白龙、锅炉爷爷，每一个角色都是记忆中最深刻的存在。

16/《告白》（2010年）剧情/惊悚

中岛哲也自《被嫌弃的松子的一生》后又一部经典之作，极强烈的影像风格，大量的慢镜头，不断切换角色的讲述，让整个故事摄人心魂，一个母亲的复仇，一名男孩的善恶转变。

17/《百元之恋》（2014年）剧情/运动

一个小人物的蜕变之旅，很难得的一部并没有任何鸡汤味的励志片，安藤樱在电影中大放光彩，前半段有多丧，后半段就有多燃。

18/《那年夏天宁静的海》（1991年）剧情/爱情

一部宁静的片子，讲述两名聋哑人之间简单的爱情，安静、伤感，整个片子淡淡的，久石让的配乐实在太好听。

19/《听说桐岛要退部》（2012年）剧情/青春

一部风格具有强烈特色的青春片，片名中的“桐岛”，始终只闻其名不见其人，如同等待戈多中的“戈多”一样。

电影转换角色视角，将同一件事编织在一起，最后是一个沉默男孩的“反抗”。

“桐岛式”的青春，是大多数人的青春，盲目而苍白，等待又迷惘，电影中表现校园小圈子里的各色演员的性格也非常的典型和丰满，每一个人都能够找到曾经青春里对爱情对未来对生活的那些不明了。

20/《坏孩子的天空》（1996年）剧情/犯罪/运动

北野武不屈式的青春，半自传、自编自导，讲述两个男孩从学校到 社会 的成长历程，迷惘、不羁、混乱，这部片子仍旧是北野武加上久石让的一出好戏。

21/《燕尾蝶》（1996年）剧情/犯罪

岩井俊二《情书》之后的一部片子，这可能是他故事上野心最大、格局最高的一部，当然风格上依然还是他那熟悉的“小清新”。

22/《花与爱丽丝》（2003年）青春/剧情/爱情

岩井俊二小清新文化代表作，唯美画面，清新音乐，简单故事，美好意象，天空，大海，芭蕾舞，还有苍井优和铃木杏。

相信看过这个片子的观众，永不会忘记苍井优在片子踩着纸杯翩翩起舞的画面。

23/《花与爱丽丝杀人事件》（2015年）动画/剧情/喜剧

电影《花与爱丽丝》后11年，久石让带来了片子的动画续作，还是那两个熟悉的角色，苍井优与铃木杏也回归参与配音，情怀满满。

24/《奇迹》（2011年）剧情/家庭

一段破败婚姻隔断了兄弟两人，哥哥随着母亲，弟弟跟了父亲，但两个小男孩依旧踏上了相聚并一起冒险的道路，是枝裕和经典之作，小故事里藏有无限温柔。

25/《再见我们的幼儿园》（2011年）剧情/儿童

又一部讲述小朋友“出逃”故事的片子，芦田爱菜真是太可爱了。

26/《步履不停》（2008年）剧情/家庭

你才25岁，你可以成为任何你想成为的人。

27/《萤火之森》（2011年）动画/奇幻/爱情

很短的片子，很长久的少女心。

28/《转转》（2007年）喜剧/剧情

每年日本都会出一些小品文性质的影片，成本不高，没有大场景，表现的基本是些很小的事情，如同散文一样，淡淡地讲述人与人之间的 情感 连接，沉郁又温情，我每年都会看上那么几部。

07年的《转转》就是一部这样的电影，一个类似公路片的设定，两个搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步，走走停停，碰上不少人，闹了些笑话。电影因此并不沉闷，甚而有些奇妙的幽默。

29/《秒速5厘米》（2007年）动画/爱情

新海诚《你的名字》前最知名的作品，

唯美画风，纯爱故事。

30/《白兔糖》（2011年）剧情/喜剧

芦田爱菜加上松山健一，这样的搭配，

讲述温暖治愈的故事，谁不爱？

31/《如父如子》（2013年）剧情/家庭

朝夕相处的感情和血缘关系，孰轻孰重，是枝裕和尝试以一个略带“狗血”的故事做一个关于“父子情”的探讨，在他的片子里，总有触动你的细节。

32/《摇摆少女》（2004年）剧情/喜剧/音乐

青春励志，简简单单就好，电影里表现的少女们的青春，勇敢、向上，

没有纯爱元素的青春片，一样好看。

33/《关于莉莉周的一切》（2001年）剧情/青春

一面是极度明媚的诸如稻田、天空的元素，绚烂又纯净，一面是极度敏感、脆弱又残酷暗黑。岩井俊二的这部青春片如今看来并不能说明有多好，甚至会让大部分非受众觉得矫情、事儿。

然而在受众眼中，却无比妥帖。

34/《爱的曝光》（2008年）剧情/喜剧/爱情

圆子温的电影，我看过一些，恶趣味、血浆、神经质，满足我很多不为人知的恶趣味体验，但真正我愿意推荐的只有这部长达237分钟的《爱的曝光》。

一部2008年的片子，那年的女主角满岛光才23岁。

35/《哪啊哪啊神去村》（2014年）剧情/喜剧

日本是一个很认真的民族，认真到关于伐木工的故事，都可以拍成一部颇有趣且让人无限回味的片子。

36/《机器人大爷》（2012年）剧情/喜剧

日本电影总能给人一些惊喜，虽然这片子整体看来并没有那么优秀或者好笑，但让一个老头去假装一个机器人还是挺好玩的，况且它不渲染老年人生活的孤独这点也着实不易。

37/《虞美人盛开的山坡》（2011年）剧情/动画

宫崎吾朗最幸运的是，他的老爸叫宫崎骏，他最痛苦大概也是宫崎骏是他老爸。《虞美人盛开的山坡》显然是一部优秀的动画作品，但因为宫老的陪衬，宫崎吾朗却很少能够被人看见。

38/《小森林》系列（2014-2015年）剧情

小清新版“舌尖上的日本”

39/《再见，总有一天》（2010年）剧情/爱情

美人迟暮，讲的就是《再见，总有一天》中的中山美穗吧。

40/《河畔的朔子》（2013年）剧情

一个落榜考生的假期，那个夏天，她遇到了许多奇奇怪怪的大人，那个夏天美好、绵长，她想过逃避，最后还是踏上了“复读”的道路。

片子就像是一篇日记体的散文，讲述的是日本电影中最爱关注的小故事。

41/《热血高校》系列（2007-2014年）动作/青春

是我成长历程里很重要的一部片子了，电影《热血高校》系列三部，前两部口碑好一些，最后一部比较一般，也很好理解，从导演到演员都换了，也基本算是一个和此前两部片子毫无关系的电影了。

这个系列的电影，大概是中二少年们都会因此狂热的那种类型片，如同90年代的香港片《古惑仔》，喜欢就因为一个字——酷。

对了，基于这个理由，我也很爱曾经很火的《死亡笔记》。

42/《唇上之歌》（2015年）日本

请记住2015年的这部《唇上之歌》，新垣结衣没有再演绎少女，而是成为了一名老师。

片子的缘起因为一首歌《继续：给15岁的自己》，也就是华语歌曲《后来》的原版。

43/《厕所女神》（2011年）剧情

因为芦田爱菜小朋友，一部并不太特别的励志青春电影也变得那般灵气起来。

44/《只是爱着你》（2006年）剧情/爱情

宫崎葵早年纯爱系电影一部，日本上一代“小花”式的女明星基本都拍过那些烂俗、煽情、催泪的所谓纯爱片，如新垣结衣有《恋空》，长泽雅美有《在世界中心呼唤爱》等。

45/《百万元与苦茶女》（2008年）剧情

苍井优早期片子里个人比较喜欢的一部，

关于一个女孩成长的电影。

46/《生日卡片》（2016年）剧情/爱情

宫崎葵也开始在这个片子里演妈妈了，却依旧没能逃过患病去世的“命运”，电影讲述的是妈妈在过世前，以“生日卡片”的形式提前为女儿送去了未来十年的问候、建议、与爱。

电影的最后一段，让人泪如雨下。

47/《穿越时空的少女》（2006年）剧情/爱情/科幻

那什么，满满少女心吧。

48/《摄影机不要停》（2017年）喜剧/恐怖

2017年日本超现象级的片子，以极低约18万人民币的成本，搏下了约1.73亿人民币的票房，其中的杠杆比另无数电影人折服。

电影本身其实并非那些传统意义上的经典佳片，他并非给人以深刻的 情感 或思想“爆击”，也并没有到那种让人拍手称快酣畅淋漓的观感，《摄影机不要停》更多的是片子结构上的奇技淫巧，以及电影故事里，电影主创们对电影这个事情喷涌而出的热爱，和拍摄一部电影背后的那份笑泪有加，令人感动。

49/《家族之苦》系列（2016-2018年）喜剧/家庭

导演山田洋次曾经在60年代末至90年中期，用了近30年的时间拍了40多部《寅次郎的故事》，如今，年近90的老爷子仍旧活跃在影坛之上，创作力旺盛，《家族之苦》系列便是导演近年来的代表作。

从16年的《家族之苦》，到17年的《家族之苦2》，18年的《家族之苦3》，如果可以的话，我也希望这个系列可以一直拍下去。

在讲述家庭温情的喜剧层面上，山田洋次是最好的导演，《家族之苦》系列，出一部我必看一部。

50/《镰仓物语》（2017年）剧情/奇幻

镰仓鬼怪故事，还怪有趣的。

51/《小偷家族》（2018年）家庭/犯罪/剧情

是枝裕和斩获戛纳金棕榈大奖电影，片子聚焦的是一个超乎人伦的组合家庭，带给我们的也是一份奇怪的带有残忍底色的温柔，那些复杂的情绪复杂的 情感 ，在是枝裕和的镜头下，总能给人一次“痛击”。

如同是枝裕和的许多电影一样，他的镜头永远聚焦“家庭”，故事却绝非简单的温情或一味的残酷，而是相互交织。表达也从不止于“家庭”，还有背后冷暖的 社会 。

52/《空气人偶》（2009年）奇幻/剧情/爱情

这可能是是枝裕和所有电影中最特别的一部，片子讲述了一个关于“充气娃娃”复活后的故事，奇幻的故事，底色其实是人的孤独、感情的复杂。

题外话，其他片子里从不觉得裴斗娜美，而在是枝裕和的镜头下，却那般美（不是因为全裸了）。

53/《无人知晓》（2004年）剧情

那么这部片子就是我认为的、是枝裕和最残酷的一部了，电影改编自真实 社会 事件，电影聚焦群被遗弃的小孩，他们在一个秋天被母亲遗弃，四个小孩相依为命，电影最后在小妹意外过世后结束，其他三人继续着看不到明天的生活。

这是一部后劲十足的片子，以至于我每次回想都难以释怀，内心里特别想知道片中那一群被母亲遗弃的小孩最终结局会是如何，电影的故事底色十足的残忍残酷，但当电影的镜头对准孩子们之间的打闹玩乐，生活里的点点滴滴时，又充满了温柔。

54/《人生密密缝》（2017年）同性/家庭/剧情

想做女人的男主在面对母亲时，母亲说：“对不起是我没能给你生出胸部”

日本电影是什么？就是这些细节。

55/《极恶非道》系列（2010-2017年）动作/犯罪

全员恶人，你争我斗，北野武的“硬核黑帮”三部曲。

56/《红辣椒》（2006年）动画/悬疑/科幻/惊悚

诺兰的《盗梦空间》，在这部片子面前还嫩了点。

57/《比海更深》（2016年）剧情/家庭

个人最爱的一部是枝裕和导演作品，其他片子故事或太残酷、或太奇情、或太巧合，相比之下这部《比海更深》就像是发生在身边的故事。

讲述的是一个不务正业的中年人与家庭成员之间的小故事，归根结底是一句话，我们可能终究会活成自己不想活成的样子。

是枝裕和的电影总是如此，镜头永远对准生活里的人，剧情聊胜于无，好似什么也没有说，但看过后总觉得像活了一遍别人的人生。

58/《你的名字》（2016年）动画/爱情/科幻

世间所有的相遇都是久别重逢。

哦，原来你也在这里啊。

59/《莫西干回到故乡》（2016年）家庭/剧情/喜剧

因为《横道世之介》，而去看了导演冲田修一的《莫西干回到故乡》，片子讲述的是有着性格的年轻一辈回到故乡，与父辈的碰撞和融合，以及自我成长的故事，有笑有泪，值得一看的日式亲情片。

60/《昭和六十四年》（2015年）悬疑/犯罪/剧情

一部剧本甚是精彩的复仇故事，故事引子是发生在日本昭和年间的一起绑架杀人案，那时正值日本天皇逝世，昭和改年号为平成，这个事情被公众遗忘。

于是父亲用自己的方式，展开了一段维持14年的复仇计划。电影相当精彩，尽管时长近四个小时，依然会有些意犹未尽。

61/《大逃杀》（2000年）犯罪/惊悚/动作

《饥饿 游戏 》在它面前，只是小儿科。

62/《日日是好日》（2018年）剧情

哪怕是为了怀念树木希林老奶奶呢，这部片子也是值得一看的。

63/《漫长的告别》（2019年）家庭/剧情

这是一部典型的日式家庭片：中学老校长东升平（山崎努饰）患认知障碍症，一点点失去记忆，最后七年，妻子与两个女儿陪他回忆往事，许多过往浮现出来

片子围绕老病死的日常叙事，这是日本亲情片最擅长的类型，各种琐碎小事之中，总能有那些不动声色的感动时刻。

64/《只有爱能让我生存》（2018年）爱情/剧情

日本电影总是能够将都市人群各种微小的情绪表达得那样准确，

很多东西，总是多一分矫情，少一分不够，日本电影总是刚刚好。

65/《忧郁症患者》（2018 年）剧情/犯罪/喜剧

杀杀人，拖拖地。

66/《祈祷落幕时》（2018年）剧情/犯罪/悬疑

东野圭吾作品改编电影，任何复杂奇情的案件，大概都逃不过阿部宽这双深邃的眼睛吧。

67/《有熊谷守一在的地方》（2018年）传记/剧情

冲田修一执导，讲述日本传奇画家熊谷守一的故事，

有意思。

68/《寄生兽》（2014年）剧情/动作/科幻

动漫改编真人电影，染谷将太主演，

有意思的。

69/《午夜凶铃》（1998年）恐怖/惊悚

传说中最吓人的恐怖片，但我看了觉得还好的。

70/《咒怨》（2002年）悬疑/恐怖

导演清水崇自《午夜凶铃》之后又一部享誉世界的恐怖片。

71/《垫底辣妹》（2015年）励志/剧情/青春

一部表达青春期女生自我改变的电影，故事聚焦于一个全年级垫底的美少女，她打扮入时，浓妆艳抹，无心学习，出入夜店场所，吸烟犯事，游离于边缘。但在补习老师的开导下，以及母亲的无限包容与鼓励，好友的理解，和自己骨子里改变的决心，最终考上庆应大学。

励志青春片，只有我自己才能决定自己的样子。

72/《萤火虫之墓》（1988年）剧情/动画/战争

无论如何，战争时下的普通人总是悲惨的。

73/《嫌疑人X的献身》（2008年）悬疑/犯罪/爱情

还是得看日本原版的。

74/《生存家族》（2017年）家庭/喜剧

电影《生存家族》讲述了这么一个故事，突然有一天电再无法使用，在东京生活的铃木一家决定骑自行车去乡下，逃离东京。

看似末日题材，实则还是日系治愈系家庭片。

75/《行骗天下》电影篇（2019年）喜剧/犯罪

行侠仗义，劫富济贫，有长泽雅美，有各种反转的故事，还要什么自行车？

76/《澄沙之味》（2015年）剧情

树木希林总在是枝裕和及其他日式亲情片中扮演母亲、奶奶一类配角，而这部《澄沙之味》中却是绝对的主角，试想下，有这位老奶奶，怎么可能不让你感受人生的一些温暖呢？

77/《海鸥食堂》（2006年）剧情/喜剧

世界的语言，除了各种艺术，大概还有 美食 和笑脸，片子讲述了日本人在芬兰开食堂的故事。

78/《东京塔》（2007年）家庭/剧情

改编自畅销“哭泣小说”《东京塔——老妈和我，有时还有老爸》，小田切让搭档树木希林，催泪亲情片，在冷风肆虐的日子，不妨看看。

看过许多日本电影，就像是读了许多长长的散文，那些波澜不惊的平凡生活里，埋藏了许多动人瞬间，那些感人至深的，恰恰是最真实的平常。

79/《袅袅夕阳情》（1993年）剧情

我几乎没怎么认真看过黑泽明大师的片子，

我推荐这部他最后的遗作。

80/《起风了》（2013年）动画/战争

宫崎骏是日本动画界公认的大师，他的片子总是那般充满奇妙的遐想、美好的感情、绝美的画风。几乎每一部都令人难以忘怀，这份榜单中没有提到的那些，我也都一并推荐，包括《魔女宅急便》、《风之谷》、《幽灵公主》等。

在这里我想提的，是这部《起风了》，这是宫崎骏截止目前为之执导的最后一部长片，也是他导演生涯中故事最现实的一部。

如同电影中随处可见的吸烟镜头也透露着这个年代下人们普遍的焦虑心情。由此而来，《起风了》比其他任何一部宫崎骏电影都要表现的现实、沉闷、严肃、节奏缓慢，这是一部深邃的电影。

‘柒’ 日剧感很重的电影，《22年后的自白》，口碑真的很高吗

《22年后的自白》网络网盘高清资源免费在线观看：

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《22年后的自白》是入江悠执导的犯罪悬疑片，由藤原龙也、伊藤英明主演，于2017年6月10日在日本上映，定于2019年1月11日在中国大陆上映。该片改编自韩国电影《我是杀人犯》，讲述了东京发生连续绞杀案的兇手逍遥法外22年后，一名神秘男子突然宣称自己是真兇并不断挑衅警方及受害人家属，引发社会骚动的故事。

‘捌’ 求几部经典的日本电影，战争片优先

《血战冲绳岛》这个是日本早年拍摄的少有的关于二战冲绳战役题材的战争电影。

其中剧情大多比较贴近史实，视角是日本冲绳守军视角。

全剧最大的感触就是【惨烈】，二战后期的日本，冲绳岛战役已经演变为本土防御战。

风语者》剧照：炸点焰火特效

还有类似的《父辈的旗帜》、《血战钢锯岭》、《珍珠港（虎虎虎）》也有部分涉及日美二战剧情。