美国电影专业学校
1. 美国留学电影专业比较好的大学有哪些
1、旧金山艺术大学
院校简介
美国旧金山艺术大学成立于1929年，该校的平面设计学院和时装设计学院在美国享有盛名，曾经培养出众多着名的设计师。其中平面设计学院全美Top20，时装设计学院全美Top10。时装设计学院一年一度举办的毕业生时装秀一直是时尚界吸纳人才的一个焦点。
专业推荐
美术、表演、广告、动画与视觉特效、建筑、艺术教育、艺术史、时尚设计、游戏开发、平面设计、插画、工业设计、室内建筑和设计、珠宝及金属工艺、景观建筑设计、电影和电视、多媒体传播、视觉媒体中的音乐制作和音效设计、摄影、视觉开发、网页设计与新媒体、数字媒体编剧
2、纽约电影学院
院校简介
纽约电影学院创立于1992年，纽约电影学院的教学理念：实践出真知，边做边学，坚信每一个对影视有激情和梦想的人都有接受高质量电影教育的权利。学校课程由美国教育部授权的全国艺术与设计学院联合会(NASAD)认可。
专业推荐
电影创作，影视表演，影视制片，电影摄影，图片摄影、纪录片、剧本创作和游戏设计、动画、平面设计、插画等
3、美国时尚设计商业学院
院校简介
美国时尚设计商业学院FIDM在时尚设计和营销领域非常知名，不但被美国权威时尚网站Fashionista评为全美Top13的时尚设计院校，其时尚营销专业更被评为全美第四名。其他FIDM专业例如影视服装设计、纺织品设计和室内设计等也非常优秀。
专业推荐
服装行业管理、美容产业管理及营销、数字媒体、时尚设计、时尚针织设计、平面设计、室内设计、珠宝设计、商品营销、商业产品开发、纺织品设计、视觉传播、娱乐布景设计和装潢、时尚设计、影视服装设计、鞋类设计、室内设计专长、国际制造与产品开发、戏服设计
4、加州艺术学院
院校简介
加州艺术学院是一所位于美国洛杉矶艺术学院，由华特·迪士尼投资成立，创办于1961年，被全美六大地区认证协会之一的美国西部学校和学院协会(WASC)授权可颁发BFA及MFA学位。
专业推荐
动画、时尚设计、插图、版画制作、建筑、电影、工业设计、雕塑、陶瓷艺术、家具、交互设计、纺织艺术、社区艺术、玻璃、室内设计、视觉研究、绘画/油画、平面设计、摄影、写作/文字
5、洛杉矶电影学院
院校简介
洛杉矶电影学院是一所面向娱乐产业的学院。学校旨在传授在娱乐业创作艺术品、技术和商业实践的经验和知识。学校融合技术知识与娱乐业特定艺术手法而制定培训计划，目标是培养在娱乐业从业的博学多才的专业人员。
专业推荐
娱乐商务、电脑动画及视觉艺术、游戏设计与制作、电影制作、录音艺术、音乐制作
2. 美国有什么电影学院
美国有好的电影学院排名：
top 1.南加州大学电影艺术学院(School of Cinematic Arts，简称SCA)
南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建，原名南加州大学电影电视学院(USC School of Cinema-Television)，2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。以当下好莱坞电影的地位、制作水平和商业化程度来讲，作为美国稳定招收本科电影专业的最高学府——南加州大学当之无愧的位列世界第一。
top 2.纽约大学提斯克艺术学院(New York University Tisch School of the Arts，简称Tisch艺术学院)
纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。它对所有对电影执着充满热情和动力的人们敞开大门。它是世界电影教育最重要的基地之一。它的三栋主要建筑成为美国格林威治村的心脏，一直是艺术家和知识分子的精神家园。它有着年轻美国不多见的华丽沧桑气息，流露着艺术家没有功成名就以前的情调。它教会学生如何利用移动影像制作出人们的五彩梦幻。
top 3.美国电影学院(American Film Institute，简称AFI)
美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生，学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师。学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟着名的电影公司。如今，40多个春秋过去了，无数名电影制作人才从这个“摇篮”走进了电影工业。
top 4.哥伦比亚大学艺术学院(Columbia University School of the Arts，简称CUSA)
CUSA的电影专业在艺术学院(School of Arts)下，侧重于培养具有全球视野和超强写作能力的学生。哥伦比亚大学艺术学院电影专业坚持精英教育为主。本科阶段学生可获得文科学士学位(BA)，研究生阶段分文学硕士(MA)和艺术硕士(MFA)两个方向，文学硕士(MA)多为一年到两年的Film studies(电影学)方向，主要学习和研究电影理论知识。而艺术硕士(MFA)专业为 MFA film proction(电影制作)，此学位主要从事电影制作、写作、导演和后期工作。此外，学生在本科阶段，可以到电影公司实习，还可以参加CUSA大学生电影公司(CUFP)——一个学生自己运营的供学生实践的公司。通过这些措施，学院培养了学生的实践动手能力，还为学生创造了无限机遇。
top 5.威斯康星大学麦迪逊分校(University of Wisconsin- Madison)
威斯康星大学麦迪逊分校是威斯康辛大学系统的旗帜性学校，创建于1848年，学校是一所历史悠久的美国公立高等学府，是北美洲规模最大的大学之一，在美国拥有全国性的声望，其影视专业在艺术学院传播艺术系(Arts Institute Department of Communication Arts)下。在2000年《美国新闻与世界报道》最新美国大学排行榜上位居第35名。学校亦有公立常青藤之称，学校还是美国中西部知名的十大联盟的创始成员之一。
top 6.雪城大学(Syracuse University)
雪城大学是一家私立研究型大学，成立于1870年，最早可以追溯到由卫理公会于1832年成立的神学院，最终成为杰纳西学院。1920年，雪城大学宣布自己为无宗派学校，但仍保持着与美国卫理公会的联系。雪城大学在1966年加入美国大学联盟。1934年，着名的SI纽豪斯公共传播学院(S.I. Newhouse School of Public Communications)成立，影视制作专业就在S.I.学院下。雪城大学为学期制，一年共分秋季班跟春季班两个学期，以及暑期班。其中暑期班又分为两个session，申请该专业就读需要4年的时间，需花费学费约为$34926美元。
top 7.查普曼大学(Chapman University)
查普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。坐落于加州极为繁华的的艺术，商业，科学和技术中心之一的橘子郡，很多美国白人中产或富裕家庭居住在那里，是个很着名的旅游胜地，吸引了来自美国各地和世界各地的优秀学生。学校在电影、电视制作、商业、经济、音乐、教育、艺术交流等领域获得国际教育管理协会的认可且受到学术界的众多好评，是美国西部地区环境极好的美国留学圣地。
top 8.旧金山州立大学(San Francisco State University)
旧金山州立大学(SFSU)为加州州立大学系统下的23所分校之一，建于1899年，是一所着名的公立大学，在全美4000多所高等院校中享有极高的声誉。2013年1月，全球高校网(4ICU)世界大学200强排名164。旧金山气候宜人，环境优美，被公认为全世界最美丽的城市之一，拥有着名的金门大桥和海湾大桥。同时也是加州以及美国的经济和高科技发展中心，坐落在南湾的硅谷地区更是世界高科技精英及着名大公司集中的所在地。
旧金山州立大学现有教职员工3400名，在校生30000多名，他们来自全美所有地区和全世界116个国家和地区。国际学生现有2500人左右，中国学生131人。它是一所接受政府补助的公立大学，学费要比私立大学便宜很多。影视制作专业在SFSU的文学与创造性艺术学院(College of Liberal & Creative Arts)下。中国学生关注旧金山州立大学最主要的就是美国留学费用和地点，它是市区，距离好莱坞比较近，因此，地理位置还是独占优势的。
3. 求美国电影类大学的申请条件及大概学费。谢
读电影是很贵的啊，我指的是好的学校。比如USC的电影学院每年的学费生活费加起来就得5万美元。入学要求：
本科： 高中毕业证书+成绩良好（85%）
SAT成绩
托福550或雅思6.5
硕士： 四年本科毕业，成绩良好（80%）
托福600或雅思7.0
GRE（1100+）或GMAT（600+）
这个学校一般来说中国人比较少，因为难申请。我一个朋友的朋友是李安给写的推荐信都被拒了。
推荐一些其它电影学院
A：
Academy of Art College in San Francisco（USA）
电影MFA为两年，BFA为四年，设备有super-8 and 16mm hand crank Bolex cameras，5 Arri 35mm cameras，Avid systems， Final Cut Pro systems。这个学校在MTV网和CCTV上做过广告。据说偏重实践，技术什么的很好。不过电影理论上稍微差一点点。
Albanian National Film Academy , Tirana （ Albania ）
学费不贵，实践内容多。
AFI （US）
美国电影学院。一个分专业方向的电影学院，有制片，摄影，导演，剪辑，设计等等。学费很贵。美国人通常认为这个学校比较适合有专业经验的人去读。因为 MFA是2年，一上来就要开始拍片子。中国人我知道《黄金甲》的剪辑曾经去那里进修过。据说如果想去读他的导演专业，那以前一定要受过专业训练。一个毕业生曾谈到他们班有几个人在学习的过程中收到很大刺激，因为以前学的是纪录片而没有表演训练。
american university, DC, (US)
DC至少是探索频道和国家地理的总部所在。当地也的媒体也很多，基金会什么的。所以这个学校是侧重纪录片的（还有自然纪录片的项目）。虽然他也不排斥 HOLLYWOOD。不过毕业生还是多去电视台，非赢利性机构的多。学校统计2006年MFA毕业生收入年均5万刀以上。 MFA有MERID奖学金，不过不是全奖。
Art Center College of Design (ACCD)
地点好，老师多为专业人事。学校强调学生的创造力，实践为主。理论不强。有自己的特色，任何一种类型的片子都可以找到自己的发展空间，纪录片，剧情片，MV，实验片。招生规模小，每学期大概13，4个人左右。
Asian Academy Of Film & TV
想去BOLLYWOOD的同志们就加油去这个学校吧。。。。
B：
BARD UNIVERSITY， NYC， USA
MFA 2年，第一年帮助2年级拍摄同时学习理论，第2年完成自己的16MM。与NYU似乎有些竞争的意思在里面。在校学习的时间短。第2年要做论文。这个学校适合学习主动性特别强的人。学校可以申请奖学金。招生人数很少。
Beijing Film Academy
亚洲最大最强的电影学院。
Boston University
奥斯卡编剧得主在该校。是个牛人。学校偏重传媒。有LA的实习项目。不过跟电影产业联系不紧密，学电视是个不错的地方，电影稍微逊色一点。费用高，快赶上USC了。设备不错，不过因为传媒学院人多，所以每个学生资源占有率不高。
Brooklyn College，NYC（USA）
地点在NYC，学费便宜。设备比较全。但是跟工业联系不多。
Brooks Institute of Photography （USA）
私立学院。电影系在其中不是主要，主要为摄影。价格比较高。电影理论的课程很少。但是很重实践。据说在HOLLYWOOD有些知名度。但是据说有一小半进入该校的学生最终选择离开。因为他们缺乏真正的学习主动。教师很多有工业体系工作经验。
Burlington College
学校很小。但是学费不贵。可以使用16MM。
CAL STATE NORTHRIDGE （USA）
作为加州州立大学的分校，学费比较便宜，同时对GPA要求低。不过这个学校没有MFA。
California Institute of the Arts，LA （USA）
加州艺术学院，大牛校。动画电影超强，DISNEY做动画的人很多都是这里毕业的。主流导演有TIM BURTON。有BFA和MFA。专业有：BFA/MFA Film/video/animation/dance/art/graphic design/theater design/acting/MFA writing。作为艺术学院，该校崇尚实验。但是由于其自由的气息，学生可以创作任何类型的影片。最近几年设立的DIRECTING项目让希望拍摄剧情片的人可以找到一席之地。价格位于USC和UCLA之间。这里有很好的老师，很好的设备和很漂亮的美女。美国人通常认为，如果你脑子里有一股疯狂的精神，那就去这里吧。这个学校提供奖学金，不过不能指望用它COVER全部的费用。
California State University Long Beach，（USA）
被叫做“穷人的USC”，只有电影制作的BFA学位。可以使用16MM。
Canadian College of Film and Acting （CANADA）
据说这个学校不太靠谱。老师和设备都不太靠谱。
Canterbury University, School of Fine Arts, Film School （N.Z.）
那个国家的电影产业还没有中国好。学校也很小。
Cape Town International Film School
属于成人职业培训类型的学校。据说老师不是太负责。
CERC - Centro de Experim. y Real?ización Cinematográfica (ARGENTINA)
地点在阿根廷的Buenos Aires，应该是南美最好的电影学院了吧。有16MM，35MM可以让学生用。学费很便宜。
CENTRO UNIVERSITARIO DE ESTUDIOS CINEMATOGRáFICO （MEXICO）
墨西哥的公立学校。录取很困难。墨西哥本地电影很弱。
Chapman UNIVERSITY，Orange county （USA）
一个在我国不太出名，但是美国人都知道的电影学院。离LA很近，有MFA和BFA，该学校电影历史比较短，不过老师很多毕业于NYU，USC和UCLA，设备也算优秀。最大的优点在于毕业生毕业以后也可以使用学校的设备。而且对于学生拍摄作品，学校也有相当的资助。学校雄心勃勃，要把它做成世界最强。专业分的也比较细。每个工种都能找到自己的方向。对于没有电影基础的人事，也可以加入学习。同时，这个学校也有一定程度的奖学金资助，价格适中。不过入学申请比较麻烦，要交的材料比较多。
City College New York （USA）
有2年的MFA，系不大。学费便宜，地点出众，离哥伦比亚大学很近。设备也比较全面。属于CUNY系统的学校。基本上是所有学校里申请截止日期最晚的了，如果我没记错，好象是每年4月1日。
City College of San Francisco （USA）
便宜。各方面都不是很强。
4. 读美国研究生电影专业可选哪些大学
一、美国电影制片专业研究生院校推荐
1、美国电影学院
美国电影学院(American Film Institute)，创立于1967年，总部设在洛杉矶。美国电影制片专业 第一名。
该校无本科教学，仅有两年制硕士研究生。申请者必须具有学士学位，无学位者两年后无法获得硕士学位，只能获得认证证书。
入学要求：雅思7.0或托福100，GPA3.0，个人作品集。
2、纽约大学提斯克艺术学院
美国纽约大学(NewYorkUniversity，简称NYU)成立于1831年，是一所四年制的私立研究型大学，也是全美规模最大的私立学府。其电影学院在美国享有极高的声誉，培养了如李安等知名电影人。
入学要求：提供视频设计作品，或短剧剧本，托福不低于80分，GPA3.0, 非常注重作品设计。
3、南加州大学电影艺术学院
南加州大学成立于1929年，位于洛杉矶，是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。学校一直在全美各大电影学院中排名第一。
入学要求：托福90，雅思6.5，GPA3.0,需提供GRE，作品集。
4、加州大学洛杉矶分校 戏剧、电影和电视学院
加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院，成立于1947年。学校位于洛杉矶西部，西木区紧邻比弗利山庄。曾培养出的众多影视界名人，包括拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)、着名影星詹姆斯·迪恩、《阿甘正传》的编剧Eric Roth 以及《速度与激情》导演林诣彬(Justin Lin)等。
入学要求：托福87或雅思7.0，GPA3.0，个人作品集。
5、哥伦比亚大学 艺术学院
哥伦比亚艺术学院研究生阶段共开设3种学位类型，分别是：MFA：电影、戏剧、视觉艺术、写作;MA：电影研究;JD/MFA：剧院管理与产出。MFA学制通常是2年，最多可达5年。
入学要求：托福100，GPA3.0，作品集。
6、耶鲁大学 戏剧学院
耶鲁大学戏剧学院是耶鲁大学专业的研究学院，在美国hollywood report等专业戏剧影视院校排名中，多年蝉联第一。该校提供剧场所有相关领域的课程训练，包括：演出，设计(舞台设计，服装设计，灯光设计)，导演，戏剧作法，戏剧批评，剧本创作，舞台管理，声音设计，技术设计与成果，剧场管理等。为美国百老汇，好莱坞培养出不可计数的顶尖艺术人才。
入学要求：托福成绩100，大学成绩单3.0，作品集。
7、查普曼大学 道奇电影学院
普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。道奇学院利用地利之便，和好莱坞联系密切，学生可以获得大量实践机会。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放。在拍摄毕业作品时，学生能从学院获得5000至10000美元不等的资金。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片，可参加好莱坞和纽约的电影节。其不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。
入学要求：托福87，GPA3.0，作品集。
8、加州艺术学院
加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最着名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以注重想象力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了着名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。
入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
9、芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者，为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校为博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品着称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。学院校风自由，学生并不会被限定主修科目，而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。
入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
10、艺术中心设计学院
艺术中心设计学院成立于1930年，是美国最为着名的设计学校之一。设有广告设计、电影艺术、平面设计、插图、摄影艺术等9个系。学院提供高品质艺术设计课程，学生较适合专修一个主科，并在具有技术和概念发展后完成课程，该校的研究生有90%来自其他学校的毕业生。研究生提供5种领域进修：电影、纯艺术、工业设计、媒体设计、艺术评论与写作，对条件优秀的学生提供一定比例的奖学金和助学金，以帮助其顺利完成学业。该校着名校友包括《变形金刚》导演迈克尔·贝和《斯巴达300勇士》导演扎克·施奈德等人。
入学要求：雅思6.5，托福100，GPA3.0，作品集。
5. 美国有哪些好的电影学院呢
1.南加州大学电影艺术学院（USC School of Cinematic Arts，简称SCA）1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建，原名南加州大学电影电视学院（USC School of Cinema-Television），2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。
拓展资料：
电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续画面，是一门视觉和听觉的艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术。
它又具有独自的艺术特征，电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性突跃的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映，随着现代社会的发展，电影已深入到人类社会生活的方方面面，是人们不可或缺的一员。
6. 在美国学电影(硕士),什么学校最好
如果单单针对你提的几个学校以ucla名气最大，接着是usc，csusf排不上名，电影戏剧类也可以去csunh，ucla和csunh都近好莱坞。
7. 除了纽约大学，美国还有哪些学电影的好学校
美国电影电视编导专业学校有：纽约大学Tisch艺术学院是最好的艺术学院，其中电影专业世界第一。原来还可以相提并论的哥伦比亚大学现在已经被拉的差距巨大，唯一能够在制作上胜过纽约大学的只有以职业专业为主的AFI（美国电影学院）。tisch的电影专业录取之难可以达到录取率1%。Tisch的表演，理论，文学，戏剧，技术等学科一样非常优秀。此学院有2000亚州人，其中以台湾，香港为主。大陆人有200多。学校可豁免学费，并且有TA，RA可以申请，奖学金算相当丰富，并且每年给予10万奖学金制作资助也是别的学校不能相比的。学校MFA、MA等专业均不需要GRE，但TOEFL平均分达到了637分，申请时应以作品为主，对写作会特别关注。三年必须修满108学分，即每学期要修18学分，且前两年的课程全属必修课，让每位学生对于影片的制片、导演、编剧、演出、摄影、剪辑和录音等各方面都有了通盘且深入的了解之后，在第三年才有选修的机会。而在实作拍摄方面，除了课堂上的实务操作、拍片时的分组相互支援（例如担任其他同学的摄影、制片或剪接），每位学生在第一年的第一学期必须实际编导一部四分钟、异步收音的无对白黑白剧情短片，在第二学期要完成一部约八分钟、同步收音的黑白记录短片，并在第二年完成一部约十二分钟的彩色剧情片。而学生在第三年所发展的三十分钟影片剧本，其拍摄成品也就是毕业作，但须通过教授们的审核方能正式毕业。值得注意的是，本系的课程安排是以训练学生成为具有全方位认识和独当一面能力的电影编剧/导演为主，而学生中最后只选择专攻摄影、剪接或制片的也是极少数（某些学生是选择主修导演，副修摄影或其他），且整个的教学过程相当强调影片拍摄者所应具有的电影美学理念，是非常完整而严谨的电影教育。虽说此系的课程设计为三年制，但极少学生能在短于四年的时间内毕业，而这点在您预估成本时尤其重要。在入学申请方面有一点与多数研究所不同，就是申请本系不必看GRE的成绩。另外，实际拍片经验对于申请此系并不太重要（根据内幕消息，此系每年确实会招收相当比例、没有拍片经验的新生），不过申请者创作作品（不论是影片、摄影、幻灯片、绘画……）的创意与“视觉感”非常重要！本系平均每两、三年会收一位台湾学生。提供MasterofFineArts学位。因为许多校友及业界的攒助，USC电影电视制作系的软硬体器材与设备，在全球提供电影教育的学校中绝对是属一属二。不同于一般的电影制作课程由每个学生的个人毕业作品，强调个体的独立创作能力，南加大的制作学系除了激发个人创意与能力外，也把合作与竞争的关系一起放入课程设计的考量当中。也因此，在课程本身的设计上，不是每个人都有能力或机会在学校提供的课程中做导演(要能当导演，必须透过教授群筛选的过程，但若是自费则另当别论)，但是在其他技术层面，如声音、剪接、摄影技术等的专业训练，则训练学生具有成为业界佼佼者的潜力。换句话说，南加大制作课程的设计，很多时候就像一个未来电影工业的缩影，强调电影作为一个团队产品的本质与重要性，除了创意技术，也必须懂得合作，协商与妥协；不特别强调导演在电影制作中的角色，也使得其他相关专业得以获得充分的重视与发挥。其在课程设计上之紧凑与繁重也让人理解到电影制作环境的现实与压力，就像入学的第一学期就必须拍摄五部短片，第二学期就必须以合作的方式两人一组互相完成16厘米的影片，找不到伙伴就不能修第二学期，系所方面并不负责。于是早在第一个学期就必须同时开始物色人选。光是这一点，就足以让许多人神经紧张到崩溃。这样的方向究竟好不好？我想是个见仁见智的问题，端看每个人要的是什么。好莱坞一半以上的专业电影工作者几乎都是南加大制作学系的校友，耳熟能详者不知凡几，但也因此南加大的制作学系经常让人与商业电影画上等号。UCLA的大名可能在华人界是最牛的，根据不完全统计，美籍华人和华人的大部分电影从业人员60%以上毕业于UCLA，因为UCLA的电影专业本科阶段是只招收转校学生或者从第三年开始，所以比较重视文学功底。MFA的制作一直在加州地区是培养大众人才的摇篮，让那些加州本土的学生，在上不起NYU、USC可以选择他们。UCLA的理论建设也一直处于领先，实践制作这里也基本能排到一流，其中最为有名的是SUNDANCE的合作，如果说USC，NYU是培养职业大牌，那么UCLA就更像平民阶级踏入电影的选择。UCAL的录取也是所有美国大学对基础文化知识，学习要求最为严格的，这也就是为什么UCLA的华人多，而非大陆人多，一与UC系列的种族国际招生制度有关二与语言要求有关。加大洛杉矶分校的电影电视与数位媒体系，在大学教育的部分堪称全美首选，研究所多年来的评鉴也与纽约大学与南加大两间学校三足鼎立，其品质之好可见一斑。其下所属动态影像档案中心所收藏的影像资料之丰富，仅次于国会图书馆居全美第二；除此之外，档案中心每个月在JamesBridgeTheater举不同主题的小型影展，也已成为洛杉矶影痴不可少的文化餐宴。光为了这些难得一见的奇珍异宝与放映机会，就已经足以让人下定决心要到UCLA念电影。位于戏剧电影电视学院(SchoolofTheater,Film&Television)之下的电影电视与数位媒体系，依据不同的领域提供了BachelorofArts、MasterofFineArts、MasterofArts、，和PhD五种不同的学位：(2)MasterofFineArts提供下列四个不同领域的修习：Animation强调一部影片一位导演，换句话说就是每个导演全权掌握影片的内容、创意、形式、企图、观众与价值等。这样的用意是希望学生透过了解影片制作的过程，确立个人的艺术风格与方向。此所上学生有极大的个人发展空间，作品的范围，从卡通到概念艺术、从叙事到非叙事、从手绘到数位动画、从商业娱乐到实验性、从传统到互动性强都有，多元呈现的企图相当明显。学位取得至少必须1)完成72学分的修课；2)在第一年课程结束时完成第一部动画作品；3)在取得准硕士资格后完成一部经由指导委员会同意的主题毕业作品(thesisfilm）；4)注册年限至少6个quarters至多12个quarters。自费拍片的预算，校方所提供的数字为3,000美金。Proction/Directing，一年只收20个学生。以四年修业年限为设计的课程，旨在训练学生成为独立的电影导演与影像艺术工作者。着名导演如柯波拉(FrancisFordCoppola)、侏罗纪公园的导演DavidKoepp等，皆为该系毕业的校友。此系在教学方向上除了实际的技术层面外，同时也强调艺术形式的历史、理论与批判层面。基础课程包括电影电视剧本写作、导演、电影摄影、剪接声音与拍片执行计画。第一年的课程设计着重团队合作，课程安排相当紧凑，一个星期上课六天属于常态。每一个人必须完成一部同步录音六分钟长的十六厘米有声短片，无法完成者则无法继续第二年的课程；第二年则偏向加强与指导老师之间的默契与合作关系，学生同时须完成一部技术性较高的作品，范围可以是叙事体、也可以是非叙事性的实验影片或录影带，另外也需要完成批判研究课程的修业。关于毕业作品的构思与计画不得晚于第三年的第二学期，作品并建议于第九个quarter到第十二个quarters之间完成。作品的媒介与形式开放，长度最多不超过三十分钟。学分的修习与动画祖一样不得少于72学分。因为整个系所的大方向是偏重的是个人的独立创作能力，因此每一个人都必须拍一部自编自导的毕业作品，而先前修课时累积的革命情感，也建立了同学之间的高度合作性，在彼此的作品互相帮忙，担任各个不同的关键性角色。自费拍片的预算，校方所提供的数字为15,000-50,000美金。ProcersProgram此系与南加大的PeterStarkProcingProgram及AFI的ProcingProgram同为全美少数几个针对影片制作人提供专业训练的地方。在电影工业不景气的台湾，制作人的角色扮演许多时候是比较模糊的。但是制作人却是完成影片不可或缺的灵魂，找剧本找导演找演员找钱找场地，没有制作人的运筹帷幄，要完成一部片几乎是不可能的任务。导演负责把一部片子拍好，制作人的工作则是让导演可以无后顾之忧的可以拍片，也因此任何电影奖的最佳影片领奖人一定是神通广大的制作人。若要说这个系像是电影工业的MBA，一点都不为过。也因此这个系强调策略性思考与整合团队工作的重要性，使学生成为独立的影片制作人，能够从影片策划开始到完成，全程监督影片的制作过程。这个系的师资皆为电视电影圈业界重量级的专业人士，因此大部分的课程都集中在晚上。师资包括日舞影展总监GeoffGilmore、迪士尼片厂的前总裁JoeRuth、福斯二十世记国内部总监TomSherak等。结业需修习至少72学分，并提交一份两到三个完备的电视或电影拍摄计画的制作计画书。Screenwriting成立于1965年，设计修业年限为两年的剧本写作，旨在训练专业的电影电视剧本写作人才，该系许多的毕业生如今都是业界知名的剧作家。结业需修习至少72学分，并完成两份剧情长片的剧本方得以取得准硕士资格。毕业则需完成第三份剧情长片的剧本并经由指导教授委员会的同意。(3)MasterofArts：这个着重于电影电视媒体批判研究的课程设计为两年，至少需习九门课，其中五门为硕士班的核心课程，强调电影史及电视史、古典电影理论与批评。除此之外，第一年需要拿的课还包括电影电视研究方法论。另有三门课则必须是其他电影电视数位媒体所上的课程，借以习得基本的剧本写作或电影电视制作的知识与技术。学分修习结束取得准硕士资格，但须经过结业考试方可取得硕士学位。结业考试只有在春季举行，通常为springquarter的第六个星期。(4)：这个非常新、非常特殊的系，是北美州第一个在大学设立专门训练影像保存管理专业人才的研究所。课程设计的范围包括了审美学、媒体考古学、动态影像目录学、影像管理学，及与其他相关的现代科技及社会文化现像的分析有关的课程等。也因为影片保存的技术关系到许多化学常识，也因此有不少影片保存的专业人才具有自然科学的背景。本系并且与资讯系()合作，希望资讯管理的相关科技可以将影像保存带入数位化的新记元。(5)Ph.D.：UCLA的PhDfilmandTelevisionprogram一直以来的评价都相当好，许多毕业校友如今遍布各地成为知名的学者，如以研究亚州电影着称的丘静美、知名电视学者LynneSpigel，前面提到目前在UCBerkeley任教的ChrisBerry亦从这里毕业。除此之外，洛杉矶丰富的多元文化，也使得这里关于亚州与拉丁美州电影与媒体文化的研究有相当蓬勃的发展。着名学者如PeterWollen、JohnCaldwell、NickBrowne、ChonNoriega、VivianSobchack等都在UCLA教授群的名单中。博士班课程前六个quarter学生必须修完至少13%的课程，包括第一年的理论与方法、史学方法论、及当代电影电视理论与批判。电影电视教学实习的课通常也是在第一年完成。第二年则必须在第四个及第六个quarter修习研究规划(researchdesign)，并在第五个quarter拿一门针对论文研究方向的独立研究。其他的必选修课程包括美国电影、欧州电影、叙事研究、非西方电影/电视、电视研究、媒体理论、作者论、电影类型及电影制作与新媒体等课程。PreliminaryOralExamination会在博士课程的第二年举行，学生必须提出一份包含研究主题与三个研究领域的研究计画报告，由指导教授群对学生的学习与研究做出评量。在此之后则是为期四天包含了六个领域的ComprehensiveExams，其中美国电影史、史学方法论及当代电影理论为必考科目。接下来的ProspectusReviews，有点类似之前的口试，内容则是注重在更清楚的论文计画说明。以上皆通过后举得博士候选人的资格。虽然校方的规定很弹性，但所上建议拿到候选人资格三年之内完成博士论文。哥伦比亚大学是世界上最着名的大学之一，电影专业也是相当了得。沉默的羔羊的编剧就是来自该大学的写作教授马梅。哥伦比亚大学在纽约中心，于纽约大学一起撑起了美国东部的电影业。哥伦比亚大学的电影方向更侧重于文学。哥伦比亚大学教授之多是非常有利于电影业长期发展的，学校校友多为职业艺术家，OSCAR得奖者众多，由于哥伦比亚大学和传媒的亲密，大多毕业学生更侧重于去media和TV领域工作。学校MFA专业不需要GRE，MA专业需要GRE，并且对剧本和写作要求甚高。学校奖学金丰富，大陆背景的学生也十分众多。在艺术学院（SchooloftheArts）之下设有着名的电影系（FilmDivision），颁授M.F.A.学位。其研究所虽无电影制作与电影研究之分，但所强调的确是“实务”面，适合国内有志于担任电影导演、编剧或制片角色者，且相当诱人的一点是，此研究所的申请者不必先具备电影制作的背景或经验！a)课程设计：此研究所的课程设计为三年修60学分，拍片方向特别强调电影的“叙事”功能和技巧。本系第一年先要求学生熟悉“录影带”的制作和剪接，第二年则要求学生熟悉“影片”的制作及剪接工作，但学生在前两年都是以数位录影带进行拍摄，第三年以后才可选择以影片拍摄。第一年的课程算是基础建设，必修课包括有：编剧、导演、短片制作、演员指导、导演基础、电影叙事要素及制片人角色，而每位学生必须在第一年的编剧课完成三个短篇和一个长篇剧本，并以录影带拍摄一部8~12分钟的短片当作学年作品。另外自第二年开始，全系区分为编剧、导演与制片等三个主修，学生在第二学年必须修完所有必修学分，并完成一部剧情长片的剧本、或开始一部短片之导演或制片工作。自第三学年开始，学生应继续其毕业作品，而毕业作品将因主修之差异而有以下几种选择：执导一部以影片或录影带拍摄之短片，制作两部以影片或录影带拍摄之短片，编写一部剧情长片的剧本，抑或是写作论文。b)申请条件：本系每年大致从四百到五百名的申请者中挑选六十五人。申请者除了一般申请“电影研究”所需的申请表格、大学成绩单、三封推荐信、申请费、学习计划和writingsample，还需要写两份故事大纲（treatments），而这项特殊要求所反映的应该也正是本系对电影“叙事”之强调。如果您有拍片的经验甚至于现成的作品，除非您的作品能证明您的实力或潜力，否则并不建议您将影片作为部份申请资料。
8. 美国大学中，电影专业强势的是哪些学校
谈起影视制作留学，想必大家都会想起美国好莱坞，电影类专业一直以来，受到许多学生和家长的追捧，那么留学电影学哪个国家好？下面一起去看下！
电影学哪个国家好——美国
美国的电影学专业在世界处于领先地位，美国的电影学专业学校为学生提供了很多课程，去美国留学读电影学专业的学生都会受到很系统的电影学课程学习，包括写作训练，创作训练等。
美国最丰富的电影教育在本科，因为不光培训学生的实践能力，同时还能学到很多艺术史，文学，人文和设计方面的课程。当然MFA教育也成为无数中华学子追随的一个新鲜的产物。
美国电影专业划分
电影史学(Film History)：这个专业的最早期和比较传统的建设在法国新浪潮时期。美国提供此专业的院校很少。
电影学(Film Studies)：美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作为主。
编剧/创意写作(Screenplay/Writing)：剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。
电影制作(Film Proction)：电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。
电影摄影(cinematographer)：目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。
表演(Acting)：美国很少有类似北京电影学院这样的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。
数字视频(Media)：随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。
电影学哪个国家好——英国
文艺的英国是名副其实的文学大国，莎士比亚、狄更斯、托马斯哈代、E福斯特等文学大师的文学宝藏也为英国电影提供了源源不绝的源泉，在很大程度上影响了英国电影的风貌. 英国的很多电影都是由名着改编的，例如《傲慢与偏见》，《雾都孤儿》,《帕丁顿熊》，《模仿游戏》。英国电影与传统的英国文学相似，都有一种深厚的现实主义，同时也有种保守的风格。
英国电影教学分为两个方向：一个主要是注重实践操作的电影制作，培养和输出拍摄、制作影视作品所需要的技术类人才，如后期制作、视觉效果设计、数字媒体等，拍短片，视频，学生的实践作业会非常多。另一个方向是偏重于理论知识，像是电影理论、评论和电影史研究等专业，这个专业需要学生大量的阅读，相对来说论文会比较多。
英国大学电影专业主要划分为以下几个大类：
电影学/电影史学 ：这个专业就是研究电影学的理论知识的，开设的课程多为电影美学，电影史，电影制作等等。
编剧/创意写作：这两个专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。现在编剧的收入十分可观，不少编剧的酬劳比演员还高。
电影制作：这个专业的实践性很强，当好一名导演，必须学习这个专业。这个专业又细分为下面几个方向：导演，制片，摄影， 剪辑以及艺术指导。
电影摄影：专业课程包括电影剧本创作、电影剧本分析、电影拍摄程序安排、电影特技、演员影视表演指导和电影历史学。
电影表演：英国大学开设戏剧表演专业的院校有许多，英国的戏剧表演文化底蕴深厚，像莎士比亚，王尔德等。
数字视频：同学们需要学习的有两个方面，一是制作影片，然后通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。另外是为数字拍摄的节目提供特效处理。比如广告，MTV 和短片。
电影学哪个国家好——加拿大
加拿大院校专业众多，电影专业是很多留学生申请的热门艺术专业。加拿大许多大学都提供电影相关专业，拥有独特优良的教学方法、及适宜的环境。设备一流，师资优良。有兴趣研读有关影视制作专业的学生在选校时应注意考察学校的师资、相关设备的数量和品质、学生与教师的比率和实习时间的分配等各项细节。有些大学着重电影史及理论方面，另一些大学偏重实际的操作经验。
加拿大电影专业院校推荐
阿尔格玛大学：该校的影视后期制作在加拿大非常有名，例如变形金刚、指环王都是在该校制作的。
卡尔顿大学：此艺术学院内之电影系主要是介绍影片如何制作，观摩研讨加拿大及全世界非常重要的一些电影作品。
汉博学院;提供三年制的电影文凭课程。此课程内容结合了合作及科技技术，同时也强调实际的操作训练。课程包括灯泡、摄影、声效、生产制作和相关管理等课程。第三年，学生须完成其选择主修的专题研究论文。
皇后大学:该校电影科系不仅介绍在生产制作电影、电视和多媒体等课程，还增设了历史及评论批判课程。同时此科系内也搜集各类影片及相关档案记录，作为教学及研究之用。
尼亚加拉学院；该学院电影科的学生，除了研读必修课程，也提供在制片厂内实际操作各项相关设备的训练，如电影摄影机、电影放映机和电视摄像机的使用。此课程平均每周12个小时在实验室制作短片戏剧及每周上演新的影片。
约克大学：该校电影科系不仅强调相关基础理论课程，同时也注意实际生产影片的技术。学生可以使用非常现代化的设备。约克大学的学生常常在加拿大和国际电影节上获得各种奖项，比如Ttelefest电影展、纽约大学国际学生电影节及爱丁堡电影节。
电影学哪个国家好？以上就是小编的简要介绍，计划影视制作留学的伙伴们可要注意了哦。更多艺术类留学资讯，欢迎前来咨询美行思远艺术留学专家。
9. 美国哪些电影专业的大学好
美国电影专业比较好的大学（排名不分先后）：
University of Southern California 南加州大学
USC一直关注着未来，探索新的思路和技术，甚至好莱坞也在学习他们。他们一直是引领者电影行业的发展，他们拥有所谓的editdroid -有史以来第一个数字编辑机。另一个原因是USC得天独厚的地理位置----好莱坞的腹地，这一切使得USC拥有了业内最好的老师，或者至少是一些最酷的。
University of CaliforniaLos Angeles加州大学洛杉矶分校
UCLA是一个更自由的校园，学生们可以尽情地沉浸在电影的每一个模块，从照明到声音。
California Institute ofthe Arts加州艺术学院
New York University纽约大学
纽约大学不仅是一所最古老的电影院校之一，同时也是世界顶级导演的孵化器。它的教学理念是鼓励有志气的学生，自己去导演电影，制作电影。
American FilmInstitute美国电影学院
创立于1967年，总部设在洛杉矶，宗旨是“保护美国电影的传统，并促进其艺术发展”。坐落在好莱坞一个小山上的美国电影学院，绿树成荫，风景优美。
Columbia University哥伦比亚大学
Chapman University查普曼大学
Loyola MarymountUniversity洛约拉玛丽蒙特大学
洛约拉除了拥有漂亮校园，学校和行业内很多公司合作，有超过400家的合作伙伴公司(包括迪斯尼、索尼、NBC环球、派拉蒙)，约一年给100名学生提供实习。
Wesleyan University卫斯理大学
Emerson College埃莫森学院
University of Texas，Austin德州大学奥斯汀分校
Boston University波士顿大学
Stanford University斯坦福大学
University of NorthCarolina School of the Arts北卡大学艺术学院
Savannah College of Artand Design，赛凡纳艺术设计学院
Columbia College Chicago美国芝加哥哥伦比亚学院
Ringling College of Artand Design瑞林艺术与设计学院
Rhode Island School of Design罗德岛艺术设计学院
San Francisco StateUniversity旧金山州立大学
Art Center College ofDesignPasadena帕萨迪纳艺术中心设计学院