美国电影情画师
‘壹’ 求唯美电影，文艺一点，不要太矫情的，HE BE皆可，最好欧美片
返老还童，挺好看的，很有感觉的一部
朗读者
诺丁山
闻香识女人
黑天鹅
海上钢琴师
August Rush，这部是我很喜欢的一部
英国
《佳人奥兰多》
《情欲色香味》
《画师的合同》
《建筑师之腹》
《花园》
《塞巴斯蒂安》
《庆典》
《舞出我天地》
《法国中尉的女人》
《死亡诗社》
《庇隆夫人》
《鸟人》
《探戈课》
《猜火车》
《英国病人》
意大利
《放大》
《云上的日子》
《红色沙漠》
《偷自行车的人》
《西西里的传说》
《海上钢琴师》
《天堂电影院》
《末代皇帝》
《戏梦巴黎》
《看得见风景的房间》
《1900》
《卡萨诺瓦》
《卡比利亚之夜》
《激情信箱》
法国
《四百击》
《偷吻》
《广岛之恋》
《爱情狂奔》
《床第风云》
《中国姑娘》
《撒旦的阳光下》
《去年在马伦巴德》
《流浪者》
《春夏秋冬》
《怒火青春》
《蝴蝶》
《地下铁》
《郁金香芳芳》
《男与女》
《罗丹和他的情人》
《布拉格之恋》
《天使爱美丽》
《新桥恋人》
《放牛班的春天》
《漫长的婚约》
《黑店狂想曲》
《法国罗曼史》
德国
《水手奎雷尔》
《四季商人》
《撒旦的烤肉》
《玛利亚•布劳恩的婚姻》
《薇罗尼卡•福斯的欲望》
《柏林苍穹下》
《事物的状态》
《德克萨斯的巴黎》
《铁皮鼓》
《卡斯帕豪泽之谜》
《意志的胜利》
西班牙
《资产阶级审慎的魅力》
《捆着我，绑着我》
《关于我母亲的一切》
《乳房与月亮》
《探戈》
瑞典
《芬尼与亚历山大》
《第七封印》
《征服者派利》
波兰
《红白蓝三部曲》
《大理石人》
《薇罗尼卡的双重生命》
《灰烬与钻石》
《水中刀》
《苦月亮》
巴尔干
《雾中的风景 》
《尤利西斯的注视》
《暴雨降至》
俄罗斯
《雁南飞》
《潜行者》
《乡愁》
《星球索拉里斯》
《伊万的童年》
《秋天的故事》
《烈日灼人》
澳大利亚
《闪亮》
《钢琴别恋》
美国
《落水狗》
《低俗小说》
《惊情四百年》
《蓝丝绒》
《我心狂野》
《穆黑兰道》
《飞越疯人院》
《巴里林登》
《发条橙子》
《全金属外壳》
《2001太空漫游》
《大开眼界》
《野战医院》
‘贰’ 彼得·格林纳威的格林那威电影作品一览
《安息》（1956-62）
Death of Sentiment
关于殡葬的习俗、制度：墓碑，上面雕刻的东西，人们如何被埋葬，葬礼的方方面面等等。
《火车》（1966）
Train
最后一辆蒸汽列车驶进滑铁卢车站，正好在情报中心处的后面，我花了几天时间在房顶上把它们拍下来，然后组织进曼·雷（Man Ray）抽象的机械芭蕾，全部按具象音乐进行剪辑。
《树》（1967）
Revoliution
美国使馆前的那场反战示威我在场--在英国，这是对越战问题的转折点。我正好有一架机器在手，于是就拍下了所有那些骚乱和人群，然后按甲壳虫乐队的《革命》编剪。
《遥寄自教会的五张明信片》（1967）
Five Postcards from Capital Cites
我开始在欧洲旅行，把我的短片带到各大学电影协会；我带着我自己的16毫米机器，在每个都城拍好多尺。
《区间》（1969）
Intervals
一部抽象作品，试图拍一部无叙事的电影，用13这个数字、维瓦尔第曾在《四季》里用过的和声结构。它是在妻尼斯拍成的，拼合的影像既有来自两年一度的艺术节上的--体现了欧洲绘画的高级文化--又有来自电影节上的，主要是威尼斯那些房间里的涂抹图案（graffiti）。
《侵蚀》（1971）
Erosion
我有一月左右在爱尔兰南部，被那里的悠古景象迷住了。我想找到可拍进电影的地貌侵蚀迹象--海岸，岩表的粉末化--然后把它们编在一起，第一个镜头是最古老的岩石，最后一个镜头是最机关报近的岩石。这颇应合了六十年代土地艺术运动。
《H是房子》（1973，1978年重作编剪）
H Is for House
我结婚了，还有了个小孩，我们常常在瓦尔德度假；我们呆在一个朋友的一幢很漂亮的19世纪早期的房子里。这是最令人神往的地主，可以看到称心如意的、罗曼蒂克的英国风景，颇令人发思西之悠情，遥想罗马天主教史事；英国内战时期各种残虐悲剧都在那里发生。这是一个封闭的乡村，所以有一种浓浓的戏剧和罗曼史味道--为了不枉此番游历，我拍了一系列片子，本片是其中的第一部。它整个儿陷入了命名事物的事儿里--就象在马格里特（Magritte）的后期绘画里，术语命名，为意义和辞语寻觅、确定期客体对象，混乱一团……我作了这份庞大的清单，列上了我能在国内乡村找到的、以字母H打头的每一个事物，当它们被并排在一起时，你会发现各种有趣的涵孩儿。我女儿汉娜正在学ABCD，她的声音在声带上重复头，而且念错了--这是无知者的智慧。它还和天堂（Heaven）与地狱(Hell)的概念及它们如何可互换颇为有关……
《窗》（1975）
Windows
拍于同一地方。我颇惊诧于来自南非的统计资料--政治犯们被从窗户中推出，而其愚蠢的藉口则说他们是踩了一块肥皂失足滑下去的，说他们还以为那窗户是门，等等。我把它弄成一个虚构的东西，想看看任何一个人会从一记扇窗户掉下去的所有可能的理由，我把他压到了3分半钟，并把这骇人听闻的事实置于一颇似田园风光的背景以便制造一种反讽和悖论。我觉得它概括集中了我以后所做的一切方面：它涉及了统计学，它是颇折衷性的，它对风光景色大胆使用，它涉及了死亡--四个特征，此后一直伴随着我。
《水》（1976）
Water
基本上是一部编辑练习片。在撒利斯白雷和谢夫兹白雷之间有五个湖泊，每一个都各有特点。令我吃惊的是英国历史学家、人类学家莫蒂门·维勒（Mortimer Wheeler），他会在路旁找到一块石头并推演出它的历史；他能为每一个给出的自然物构造一段历史。这是对他那一套的谐谑模仿，我用它来说明一整片美丽的水域风光。本片约5分钟左右，而且也是下一部片子的基础。
《莱克兹水域》（19750）
Water Wrackets
该片出自于我对J. R. R. Tolkein的'Lord of Rings'的热情。我为那块叫莱克兹的地区虚构一帮早期居民。莱克兹是一睡沼泽地，马里奥特人住在山里，还有另一族群住在森林里；我打算对这些神话人物进行一项虚构的、严肃的人类学一考古学研究。
《数字中的古尔镇》（1976）
Goole by Numbers
我来到这座很单调的叫古尔的镇上，它位于我妻子生长于斯的乐约克郡，我仅只记录了我所能发现的所有数字，然而把它们头尾相接地排成一行，尔后再编排进迈克尔·尼曼（Michael Nyman）专门创作的一个曲子里，迈克尔在《H是房子》里跟我首次合作。
《可爱的电话》（1977）
Dear Phone
说的是用电话和滥用电话，以及关于文学于何处驻步而电影于何处起步的那些问题。
《1-100》（1978）
颇类似于《数字中的古尔镇》，但却是根据欧洲城市来拍的，而且大大压缩了。影像取自柏林、巴黎、罗马、佛罗伦萨和布鲁塞尔。
《漫步穿越天堂或地狱》（41分钟；19780）
A Walk through H
我一直醉心于地图和制图。一张地图告诉你去过什么地方，你在哪儿，以及你将去向何方--某种意义上此乃时态之三而合一这也是一种惊人的表意符号，表达的是这样一讯息，它非常有用，而且或许最恰当地说也毫无用场。我父亲最近死了，影片的副标题是'一位鸟禽学家的再生'--我父亲就是位鸟禽学家。他的一生已经积累了大量的鸟类研究的知识，我很清楚，随着他的死去--就象随着任何一种死亡一样--大量很个人化的资料见闻随之而去了，整个儿如泼水难收。本片说的是一个人在濒临之际踏上旅程，走向任何一个它终止的地方--H或是天堂（Heaven）或是地狱（Hell）。我设计了92张地图来帮助那个人去往那里。整部影片分五个部分，描写了从城镇到偏远荒芜之地的旅程，各种景象互为参照，蔚为大观。
《重铸地貌》（英国艺术联合会，45分钟 1978）
Wertical Features Remake
说的是对国内山川地貌的重新认识。在英国实际上每一块草地都已被踩踏过上千遍；我们已没有自然荒野或象一点儿自然荒野之类的东西。这大概是世界上被画过最多、也被拍照摄影得最多的土地之一《重铸地貌》说的主要就是这个意思。
《崩溃》（185分钟，1975-78）
The Falls
这真是许许多多所有那些我从未拍成的影片--我或多或少未完成的92部影片--的一个大杂烩。某种意义上它说的是这个世界终结的92种不同的方式--当时一个非常浒的社会问题。这也涉及了鸟类知识，它制订出了各种分类和协同关系--我想我受到了品清（pynchon）、卡尔维诺(Calvino)和加西亚·马尔克斯的《百年孤独》的影响--所有那些庞大宏的、网络全书式的东西。这是拍一部电影的92种不同方法。它包括很多流产的影片，那些我梦想的但又明白永远不会拍成的影片，还有一些访谈和实际上我认识的每一个人的照片--所以它是我家庭关系的一份个人概述，是我既往的一切所作所为的一次总荟萃。我觉得这是我所做的事里最富创意的事；我想当时我并未认识到，可它颇为重要，因为我拍的下一部电影《画家的合同》是一个新的起点。
《神力难违》（泰晤士电视台，35分钟，1981）
Act of God
泰晤士，一家颇为保守的电视台，请我做一个半小时的节目，题目不限。由于我对分类学的举和对资料住处分门别类的念头，我寻找着我能想到的最不可归类的事件或现象--人被闪电击中。我在全国性报刊上登启示征集所有那些被闪电击中而生还下来的人，请他们来接受采访--这就是本片的内容。我本希望得到一引起极有宗教色彩的经历，见到一些认为自己被上帝惩罚的人。他们的大部分回答都是些陈词滥调，不过我们偶然也发现了一些很别的事情--一些姑娘们骑着胖母马走在英国农村的小道上，突然失踪了，路上所剩下的只是一堆母马肉。我把这些事件都串起来，当然了，大家却认为那些都是我编造的。
《赞德拉·罗兹》（信息中心处，15分钟，1981）
Zandra Rhodes
她是一位颇有影响的60年代服装设计师。我到那时已经离开住处中心很长时间，只是由于我声名日长，他们请我回去拍一种人物专题片，反映她的情况和思想态度。对这位是一名服装设计师又是一名广为人知的人物，本片作了一次充满感情的评说。
《画师的合同》（英国电影学院，四台，108分钟，1982）
The Draughtsman's Contract
它也许是更具有明星电影的惯有特征。我想那特别的一段时光也随《画家的合同》真正结束了。
《四个美国作曲家》（四台，1983）
关于约翰·凯奇、罗伯特·艾思雷、菲力浦。格拉斯和麦瑞底斯·蒙克的纪录片。
《水花荡漾》（四台，15分钟，录像；1984）
A TV Dante--Canto5
尝试跟英国画家汤姆·菲力浦斯合作的项目。他是一位了不起的但丁学者，暗自进行自己的译解，还给他自己的译文弄了个插图本。《地狱篇》写于1300年，但他要从一个后二战的位置去译解。随年代之变迁天堂不断在改头换面，而地狱却大致一直照旧。
《套间内--浴室》 （四台，25分钟，录像，1985）
Inside Rooms-The Bathroom
这是一个系列的开始，对英国人如何使用浴室，作一番不无讥诮意味的思考。最后会有一部半小时的关于起居室、卧室等等的片子。它从未兑现。这是对浴室设计颇带感情的、反讽意味的批评审视--人们在浴室里放些什么，人们在浴室里干些什么，浴室是房子里的隐秘之地，人们在那里陷喻性地、也是实实在在地脱卸下一切而直显原形。
《一个Z和两个O》
（英国电影学院/第四影片公司/综艺公司，112分钟，1985）
A Zed and Two Noughts
《建筑师之腹》
（考兰德公司/丝里影片公司，105分钟，1987）
The Belly of an Architect
《挨个儿淹死》
（第四影片公司/综艺公司，118分钟，1988） Drowning by Numbers
《厨师、窃贼、他的太太和她的情人》
（综艺公司，120分钟，1989）
The Cook,the Thief,His Wife and Her lover
《魔法圣婴》（未定）
Love of Ruins
关于美狄亚（Medea）神话--杀死自己孩子的母亲。我们现在正在纷纷嚷嚷辩论流产堕胎问题。美狄亚则有过之而无不及，因为她杀死孩子的时候那孩子只有两岁半；我想澄明，一个独立的女人出于一整套我想让观众信服的理由而夺走她自己孩子的生命，是正当的。它在地中海一带的十个外景地拍摄，其中还有一个次本文背景，即对遗迹废墟的那种非常英国式的罗曼悠思。这个次本文中女人是一个考古学家。
《遇见了自己的人》（未定）
The Man Who Met Himself
简直就是另一个古典神话--阿波罗和那喀索斯的改写，神和为争得自己是最好的音乐家而闹个不可开交的人。神赢了，大肆复仇，扒了他的皮以一解心头之恨。它反映出了我们所有人心中的阿波罗和狄奥尼索斯精神。我想获得一些我在《一个Z和两个O》里没有讨论充分的思想，涉及的是一个人在遇见自己时所发生的事。我们会对此作何感想？我们会惊恐万分，喜出望外？我们会想去杀了他或拥抱他？这是一部魔幻的、玄学的影片。我所有的影片都是未必发生的，但没有一部是不可能的。是之谓也。
《普洛斯贝罗书籍》（1991）
参加1991年夏纳电影节，根据莎士比亚传奇剧《暴风雨》改编。
《枕边书》（1999）
《8又1/2女人》（2000）
《塔斯鲁波的手提箱》（ The Tulse Luper Suitcases） 上 映： 2003年05月24日 ( 法国 )
‘叁’ 美国电影群众演员的真实样子是怎样的
电影城的华裔临时演员。两年前，父母将16岁的我送到洛杉矶的马歇尔高中读书，寄住在移民美国多年的姨妈家。一次偶然的机会，我从报纸的广告栏里看到：环球电影公司因拍摄需要，招华裔临时演员，年龄不限。于是我去报名参加。轮到我面试时，导演问：“你有什么特色表演吗？”我很紧张，脑子里一片空白，不知所措，因为前面出场的人都表现得太出色了。只见站在导演一旁的助手朝我摆了摆手，大声喊道：“下一个！”这时，我猛然想起在国内上高一体育课时学的太极拳。我深吸一口气，打出了一组十分漂亮的太极拳。导演露出了满意的微笑，说：“算他一个！”后来才知道，这部电影要的就是有中国传统韵味的演员。不久，我的演技有了突飞猛进。更幸运的是，我还参加了一档美国最有名的主持人拉瑞·金主持的“电视脱口秀”，短短的一分钟改变了我的命运。节目中，我站起身来，激情地向全美国的观众从孔子的儒家思想说起，到继承中华文明美德，特别是讲到我的父母平时如何耐心地教我如何做人处世时，我特别激动。这个节目播出后，我便开始在一些明星主演的电影片中担任小演员角色。珍贵打火机给予的灵感一次，我在珍妮佛·洛佩兹主演的一部电影里扮演一个门童，我发现，我的偶像珍妮佛竟是烟不离手的“老烟枪”，可能是与男友本阿弗莱克刚分手心情不好吧。她拍完自己的那段戏后，转身离开片场。我看到她的打火机忘在桌上，我连忙拿起来追了出去。她会心地一笑，说：“小伙子，送给你做礼物。”我不想要，但她执意要我收下，盛情难却，我也只好收下了。有一天，我在一个珍妮佛影迷的网站上偶然谈起了这件事，有个网友看完我对这个打火机外形的描述后，他惊喜地告诉我：“你发财了，这个打火机是珍妮佛的最爱，她用了好几年。”我突发灵感，于是到拍卖网站EBAY注册了一个用户，然后用数码相机从不同角度为打火机拍了照，放到网站上拍卖。出乎意料的是这只打火机的拍卖价竟在一天之内就狂飙到500美元。这时，我才意识到只要名人用过或者有关联的东西都会身价百倍。不仅如此，后来我发现平时在电影拍摄完成后，很多扔掉不用的道具，如果拿到网上，都会变废为宝，身价百倍。我把这些情况告诉了在国内的好朋友林晓，她听后惊讶地在网上留言：“乔风，这是个很好的创业机会，要好好把握住，千万别错过这个难得的机遇。”我想这也许也会是锻炼我心智的舞台。不久我就在EBAY上建立了自己的“网上商店”，顾客来自世界各地，而售卖的商品也从电影道具扩展到明星签名和电影海报。蜘蛛侠的签名T恤我最成功的一次生意是来自《蜘蛛侠2》，当时有一个场景是蜘蛛侠与章鱼博士在火车上博斗。考虑到这部电影要向全球发行，所以在火车上演乘客的演员要求为各种不同肤色的人，我也有幸成为其中一员，但我心里还有一个更大的计划。当拍摄完毕后，男主角托比·马奎尔(蜘蛛侠)正准备离开时，有不少临时演员都围过去索要他的签名。一向高傲，从不为影迷签名的托比，面对我们这些一起工作过的演员却非常友好，很愉快地为每个人签名。我则赶忙换上一件准备好的新T恤，背对着他，请他在我的背上签名。随后，我离开人群，又换上一件颜色不同的T恤找他签名，由于他没看到我的正面，以为每次都是另一个人，所以不知不觉中他为我的10件T恤全都签了名。在回家的路上我的脑海里只有两个字：发了！物以稀为贵，我拍卖托比·马奎尔签名T恤的消息一上EBAY，价格竟马上飙升到每件300美元，而我每件衣服的成本不到10美元。正当我陶醉其中时，突然，我的电话响了。“喂，你好！请问是乔风吗？我是一个来自沙特的女孩，我是托比的超级影迷。”一听“沙特”二字，我想到了石油，想到了那里都是有钱人。果不其然，女孩接着说：“我要买断你所有的签名T恤，请开价并告之你的银行帐号！”“每件1000美元！”我想试探一下她的底线。“成交！”听到她这么爽快就答应了，我有些后悔。不过做生意得讲诚信，再说1000美元一件T恤已是天价，我顺利地做成了这笔大买卖。国内外娱乐杂志的特约记者随着网上商店知名度越来越高，我意外收到了中国国内一些小型娱乐报纸杂志记者的电子邮件，他们问我愿不愿意合作，提供一些发生在好莱坞的一线新闻，因为这些新闻如果直接跟大杂志购买版权费用很高。我很快答应了。第二天，我便把手里的家用相机换成炮筒型专业相机。因为我有片场的通行证，所以我可以想到哪里就到哪里，不过相机得藏在背包里。不久，我参演一部由汤姆·克鲁斯主演的间谍电影。在国内，我就听班上女生说过，克鲁斯高大英俊，可当我见到他真人时，他竟我比矮半个头，绝对没过1米70，我想机会来了。但一直没能找到什么强有力的证据可以证明他的个头很矮。直到有一天，要拍克鲁斯与一个俄罗斯特工面对面交谈的镜头，那个特工个头足有1米90。由于是近镜头，克鲁斯只齐到此人肩膀，后来导演灵机一动，搬来一个大箱子，要克鲁斯站在箱子上拍。我扑哧一笑，真没见过这么荒唐的事情，连忙拿起相机偷偷拍了一张。由于我的这张照片是独家，不仅卖给了国内的杂志而且还卖给了美国顶级娱乐杂志《娱乐周刊》。更让我难忘的是杂志登出后的第三天，我接到了《娱乐周刊》副总编的电话：“乔，你拍的克鲁斯照片角度很有新意，我们愿意聘你为签约摄影者，每月固定为我们提供5张照片。”话筒放下一会，我才从惊呆中醒过来，然后兴奋地在操场上跑啊跑。要知道，能做《娱乐周刊》的签约摄影者，对好莱坞的很多摄影记者来说，就是一种梦寐以求的荣誉。从此，我既是临时演员，也是生意人和业余记者，收入也开始稳定。今年，我已经是洛杉矶大学一年级学生。现在我的学费和生活费都是自己赚的钱，不但没要父母一分钱，而且每个月我都会给国内的父母寄去300美元。虽然我仍买不起跑车，只能开一辆老款的奥迪车上课，但我对未来充满信心，因为我相信“自己是最棒的”！
‘肆’ 《V字仇杀队》 | 火药中绽放玫瑰，用革命捍卫自由
2012年12月14日，CCTV-6在周五晚间的一档专门播放优秀海外电影的栏目“佳片有约”中播出了一部美国影片。
这本身是一件再平凡不过的事了，但是却在第一时间里引发了国内网友的热议。
这部影片，是《V字仇杀队》。
《V字仇杀队》电影海报
虽然内容中涉及了政治问题，但是仍然获得了在央视电影频道播放的机会，这是该片自上映以来首次在大陆地区公映，并且一刀未剪。
会引起轰动也是意料之中。
《V字仇杀队》电影在CCTV-6播出
那是在2005年，一直做着助理导演这份工作的詹姆斯·麦克特格正终于迎来自己职业生涯中的第一次掌镜的机会。
他携手老搭档沃卓斯基兄弟（当然现在已经变成了沃卓斯基姐弟），拍摄了自己的导演处女作——《V字仇杀队》。
詹姆斯·麦克特格在片场
IMDb评分8.2，豆瓣电影评分8.8分，短评83701条，影评1292篇……
优秀的原作基础，精巧的的剧本改编，生动到位的角色演绎，等等……这些因素共同成就了一部令人交口称赞的影片。
《V字仇杀队》电影剧照
影迷们对这部影片的幕后故事也是津津乐道。
在1999年拍摄《黑客帝国》之前，沃卓斯基兄弟就写出了本片剧本的第一稿，因此这部影片在主题上与《黑客帝国》有重合之处。
制作组被允许从午夜到早上四点钟在靠近英国国会和大本钟附近拍摄。而且，有一次，他们还被允许中断了交通四分钟。
娜塔丽·波特曼战胜斯嘉丽·约翰逊和布鲁斯·达拉斯·霍华德被选为女主角伊薇的扮演者，并且为了演好拷打场景，剃光了自己的头发。她说，她只想做得更好。
《V字仇杀队》电影剧照
本来担任V一角的是詹姆斯·普洱弗伊，但是在影片开拍后六周他就离开了剧组。理由是他不能忍受在整部影片中都戴着面具。而接替他的是来自澳大利亚的知名影星雨果·维文。不过，在最终的影片中依然包含了几个由詹姆斯·普洱弗伊扮演“V”的镜头，只不过配音的是雨果·维文。
《V字仇杀队》电影花絮，只有这时才能见到的雨果·维文身着戏服却没戴面具的情景
而《V字仇杀队》的成功，并不仅仅归功于电影台前幕后的工作者。
他的成功，脱离不开的是作为英雄新时代开山巨着之一，现实主义英雄经典的图画小说原作。
但是，即便是改编电影受到了如此强烈追捧，我也有理由相信，很多《V字仇杀队》电影的粉丝可能至今都还未曾领略过原作的独到之处。
《V字仇杀队》内页
《V字仇杀队》由两位主创，编剧阿兰·摩尔和画师大卫·劳埃德共同打造，代表了漫画能够取得的最高成就之一。
2013年，美国知名的DC漫画公司出版了一本小册子，名叫DC Entertainment Essential Graphic Novels and Chronology（DC娱乐必读图画小说及年表），由DC内部人员自己挑选了DC Comics以及DC娱乐的旗下厂牌Vertigo、Wildstorm、MAD等出品漫画/图画小说里，这些年来比较精华、入门必读的作品目录。
这本小册子的第一部分是“DC Entertainment 25 Essential Graphic Novels”，选取了在他们看来最能代表DC的25项作品。
在这其中收录了包括《V字仇杀队》在内的5部由阿兰·摩尔创作的作品。
“怪咖”阿兰·摩尔
来自英国的漫画家、小说家、短篇小说作家、电影剧本作家、音乐家阿兰·摩尔，称得上是最为漫迷所津津乐道的编剧之一。
在他创作的诸多作品中，《V字仇杀队》（V for Vendetta）、《沼泽怪物》（SwampThing ）、《守望者》（Watchmen）、《蝙蝠侠：致命玩笑》（Batman: The Killing Joker）、《非凡绅士联盟》（The League of Extraordinary Gentlemen）、《来自地狱》（From Hell）等均获得好评。其中《守望者》更是开创了图画小说新纪元，2005年《时代》杂志将其评选为“百大英文小说”之一，这部作品也是迄今为止，唯一一部得过“雨果奖”的图画小说。
在世界科幻界，雨果奖和星云奖被公认为最具权威与影响的两项世界性科幻大奖，堪称科幻艺术界的诺贝尔奖。
而图画小说，是把绘画艺术引入小说创作的一种类型，它是以绘画语言作为表达媒介和艺术材料而创作的小说。这种小说以连续性或非连续性的形象图画，将小说的人物形象、故事情节直接诉之于读者的视觉。
当然，这部作品的成功并不是阿兰·摩尔一个人的功劳，如果没有他的搭档，画师大卫·劳埃德的执笔和见解，那么我们今日的所见可能就是另外的样貌了。在最初，阿兰·摩尔的小说文本里，并没有具体描绘V所戴的面具，而正是大卫·劳埃德出了一个主意：以历史上的真实事件，“火药阴谋”的主角盖伊·福克斯为原型打造面具。
而这张假面，也成了一个世界性的符号，一种文化现象的象征。
《V字仇杀队》附录中反复修改的盖伊·福克斯面具手稿
翻开书本，体味这个虚构世界为我们带来的极度真实的绝望，目睹从暗潮涌动的斗争到一切黑暗被撕破暴露在日光下接受自由的审判，见证黑暗极权肮脏统治的分崩离析。
《V字仇杀队》内页
这是未来的伦敦，这是一个普通的夜晚：游荡街头的艾薇·哈蒙德撞上心怀不轨的秘密警察。
《V字仇杀队》内页
这是颠覆的遭遇，这是一个奇怪的男子：披着斗篷、头顶高帽，自黑暗与光明的边界而来，面具上伪善的笑容撕破死一般的寂静。
《V字仇杀队》内页
这是黑暗的未来，这是一个集权的社会：大领袖亚当·苏萨牢牢紧攒国之命脉，他的爪牙遍布每一个角落，像是老鼠爬满整座城市的下水道，隐隐作声，窥伺着虚假光明下无辜的人们。
平静之下暗涌着肮脏罪行，人民将窃窃私语埋入肚中，高谈阔论几成奢望，直到那晚，伴随着照亮整座伦敦的火光和轰鸣声，沉默了许久的黑夜开始发起反击。
《V字仇杀队》内页
他身披英雄的斗篷，戴着盖伊·福克斯的假面，化身为叫做V的复仇使者。
他引用着被禁止的诗词，向艾薇·哈蒙德传授自己的理念思想和他为之付出的行动。
他试图创造社会政治变迁，同时暗自推动激烈的私人复仇。
他在摇摇欲坠的极权危楼上起舞，他在暗夜爆发的火光中高歌。
《V字仇杀队》内页
艾里克·芬奇奉命缉拿对国家造成威胁的嫌犯，从死亡名单中逐渐揭开历史的疮疤。
魅影画廊里，那张笑脸依旧挂着毫不动容的神情，指挥着自己的计划像多米诺骨牌一样达到最终目的，而艾薇·哈蒙德将发现面具之下那张真正的面容……
《V字仇杀队》内页
这是一部关于失去自由和个性的作品，一个令人毛骨悚然又真实可信的极权主义世界，一则令人恐惧又影响深远的故事。
全篇分为“集权下的欧洲”、“恶毒的卡巴莱”、“随心所欲之国”三卷。一步一步的将这个反乌托邦主义的故事呈现在我们眼前。
这则开创性的故事构筑于未来英国被法西斯主义统治的这一假想之上，既描绘出警察国家专政之下令人窒息的生活情形，又把握住了人类反抗精神所能带来的力量。
《V字仇杀队》融合了远见卓识和富于智慧的笔触，作者运用了大量详细的叙述和多重的故事主线，埋下了诸多伏笔和暗示。
在这个扣人心弦的故事里，无比深刻的人物塑造、充满暗喻的人物对白和前所未有的真实感贯穿始终。
《V字仇杀队》内页
阿兰·摩尔的原作初见于1982至1985年的《武士》(Warrior)杂志，原本是黑白插图。该杂志1985年停刊，故事当时还没有结束。1988年美国的DC公司购得版权并以彩色版重新刊出十期《V字仇杀队》，同时也给该故事画上了圆满的句号。后来，DC公司又以图画小说的形式集结出版。
由于动笔于上世纪八十年代初，原作中故事开始的时间——也就是V初次露面展开“恐怖行动”的时间，是1997年11月4日晚至5日凌晨，而电影版因为显而易见的原因，将这一时间改到了2020年的同一时日。
除此之外，电影对原作进行了诸多改动，除去故事发生时的时间，一个重要的角色——警察芬奇的角色也进行了改写。电影中他最终“理解”了一切，而没有像原作中那样搞掂了V。原作与电影中V所摧毁的伦敦名建筑的顺序也是相反的，而且，原作中伊薇最后代替V炸掉的是“唐宁街10号”——历任英国政府首相官邸。
除了上述的这些，电影和原作还有很多情节和设定上的不同需要细心的粉丝自己去发现。
而正是这些改动，才让他们拥有了不同的魅力。
火药中绽放玫瑰，用革命捍卫自由——同名电影原作
雨果奖获得者阿兰·摩尔首部现实主义巨着
书名：《V字仇杀队 》（精装）
作者: (美)阿兰·摩尔 / 大卫·劳埃德
出版社: 世界图书出版公司
原作名: V for vendetta
译者: Darth-Nr6 / 洌月
丛书: 美国漫画·DC超级英雄漫画
‘伍’ 迪斯尼的7位公主分别叫什么名字出自什么故事
1、白雪公主，出自《白雪公主和七个小矮人》
白雪公主（Snow White）是广泛流行于欧洲的一个童话故事中的人物，其中最着名的故事版本见于德国1812年的《格林童话》。讲述了白雪公主受到继母皇后（格林兄弟最初手稿中为生母）的虐待，逃到森林里，遇到七个小矮人的故事。历史学家巴特尔思据称白雪公主的历史原型是1725年生于德国西部美茵河畔洛尔城的玛利亚·索菲亚·冯·埃尔塔尔。
美丽的白雪公主受继母的嫉妒而被多次置于死地，最后在七个小矮人和王子的帮助下获得新生。爱慕虚荣、贪恋美貌的王后总是爱问镜子：“魔镜魔镜，谁是这个世界上最美的女人？”当镜子说是白雪公主时，王后就伪装成巫婆，骗白雪公主吃下毒苹果。吃下毒苹果的白雪公主被随后出现的王子救了，最终王子和公主幸福地生活在一起，王后得到了应有的惩罚。
2、仙蒂公主，出自《仙履奇缘》
迪士尼动画《仙履奇缘》女主角，迪士尼公主之一。仙蒂公主是一位美丽聪明的姑娘，她能从动物朋友那里找到快乐，能够边工作边歌唱，她拥有真正的高贵气质。仙蒂的头脑敏捷，但是这点，她很聪明的藏了起来，不让残暴和自私的继母和两个姐姐发现。
虽然在家里继母只把她当佣人使唤，但是仙蒂对自己的梦想她却从未放弃。机会终于到来，在神仙教母的帮助下仙度瑞拉穿着水晶鞋，乘坐着豪华马车，来到了王子的身边，凭着自己的高贵品格让王子对她一见钟情。
3、爱丽儿公主，出自《美人鱼》
爱丽儿（Ariel）公主是一个虚构童话人物，出自华特迪士尼第28部动画电影《小美人鱼》（1989）中。她是迪士尼公主阵容的第四个成员，自己已成为母亲。爱丽儿有一个非常独特的外观：她有着一头长长的、流动着的、鲜红色的头发和薰衣草色贝壳胸罩。在电影和电视连续剧中，她是一个水下人鱼王国川顿国王和王后阿西娜的第七个也是最小的女儿。
4、安娜公主，出自《冰雪奇缘》
安娜公主是阿伦黛尔王国的小公主，她勇敢无惧，有一点一根筋，同时也充满乐观，非常关心他人。安娜与姐姐艾莎在小时候亲密无间，可因为某些原因她们逐渐疏远，而安娜一直都渴望与姐姐重新建立联系。当艾莎在登基大典上意外暴露了她的魔力，并意外将王国冰封之时，安娜踏上了破除魔咒的冒险旅程。伴随她的无畏、不放弃的精神和对他人的信任，安娜下定决心要解救王国，以及自己的亲人
5、爱丽丝公主，出自《爱丽丝梦游仙境》
爱丽丝（Alice），是十九世纪英国作家兼牛津大学数学教师刘易斯·卡罗尔（Lewis Carroll）所着的着名儿童文学作品《爱丽丝梦游仙境》和《爱丽丝镜中奇遇记》中的主角。
她的名字来源于刘易斯·卡罗尔的幼童友人爱丽丝·李道尔，而她的初版形象则是由插画师约翰·坦尼尔爵士创作而成的。 1893年，在波士顿出版商托马斯·克洛威尔出版的《爱丽丝梦游仙境》中，爱丽丝第一次以身穿蓝色洋装的形象出现，之后此形象成为了爱丽丝最具代表性的经典形象之一。
6、茉莉公主，出自《阿拉丁神灯》
茉莉公主，《一千零一夜》故事《阿拉丁神灯》中的主人公。茉莉公主是苏丹王的女儿，她聪明，有主见（或许有些反叛），勇敢（却有点孤独）的美丽公主。她万分不愿意依照法律的规定在即将到来的生日前结婚，她需要是一个和她一样聪明勇敢的人。
在拒绝了一个又一个求婚者以后，她遇到了街头流浪汉阿拉丁，并深深地喜欢上了他。有趣的是，阿拉丁为了追求茉莉公主，假扮成一个王子，而直到他终于展现本色，茉莉公主终于找到了自己深爱的那个人。
7、贝儿公主，出自《美女与野兽》
贝儿公主是一个虚构的童话主角，出现在沃尔特迪斯尼第30部动画故事片《美女与野兽》（1991）中。贝儿公主这个人物一直享有积极的正面评价，其中许多人称赞她的智慧，善良和勇敢；
女性主义者对贝儿也一直保留相当积极的评价：评论家称赞她的智慧和独立思想，同时她的梦想不同于以往的迪士尼公主，与婚姻无关。贝儿公主为世界五大童话公主之一。漫画家对于贝儿公主的塑造灵感来源于影星朱迪·嘉兰和朱莉·安德鲁斯。