世界会吸收人类的负情绪的电影

‘贰’ 全球最着名的十大恐怖片，是什么片子

1、恐怖食肉虫

《恐怖食肉虫》讲述了小镇上的虫灾，这些虫子会钻入人体瞬间把一个人分解。这是一部重口味的恐怖片。不管是恶心放大版的蠕虫，还是虫子吃人的画面，都会引起人们的 不适。。

2、闪灵

《闪灵》讲述了为了寻找灵感，带着他的妻儿接受了一份旅店冬天看门工作的作家杰克·托兰斯被幻象逼疯的故事。

《闪灵》中真正血腥暴力的镜头不多，但却让人看得心惊肉跳，主要是心理上的恐怖，无论是建筑的格局，还是恐怖的音乐，最后当人被一斧头劈死，干净利落的时候，寒气和绝望都会让你汗毛直立。

7、死寂

本片讲述了一个备受折磨的故事，是一个怨灵通过木偶杀人并且会拔掉人的舌头的故事。其中恐怖的一个地方是：最害怕的事情就是半夜突然醒来，环顾房间，发现有什么东西躲在角落里注视着我。

8、尸变

《尸变》于气氛的营造和此起彼伏的惊悚桥段设置上非常新颖，近乎无控制的暴力和血腥镜头，不断变换的镜头语言，突如其来的冲突，节奏的变换，成片成片的血块，都观众们惊出一身冷汗。

9、鬼铃

影片针对一个案件抽丝剥茧，到最后观众才恍然大悟，原来真相远不是自己想象的那么简单。安兵基通过《鬼铃》解读生存与现代科技、机械文明下的人类自私心态，在恐怖片中置入了对社会和人类的反思，开始逐渐树立自己的恐怖视觉风格。

10、鬼电车

鬼电车是首度将这起印尼民间怪谈搬上大银幕的作品，由于有真实故事及目击证人作背景，影片真实感及张力俱佳，可以让观众体验到打从心底油然而生的恐惧感。

(2)世界会吸收人类的负情绪的电影扩展阅读

“恐怖片”是以制造恐怖为目的的一种影片。故事内容荒诞离奇，引起恐怖。如描写鬼怪作祟，描写凶猛动物噬人等，摄影技术的发展提供了更有利于表现恐怖画面的条件，一些渲染地震以及核战争等的所谓灾难片也属此类。

恐怖片实际上是最贴近电影艺术特性的样式。因为电影需要制造悬念，只有悬念才能使观众产生强烈的期待。

恐怖片往往意图引起观众的恐惧、害怕、不安、惶恐等原始的负面情绪，通过宣泄这些情绪令观众得到娱乐体验。恐怖片中往往会出现令人恐惧或恶心的怪物、邪恶的动物或人类、超自然的鬼怪等形象。

‘叁’ 全世界的电影都以挂上他的名字为荣

斯蒂芬·斯皮尔博格，犹太裔美国导演。

他1946年生于俄亥俄洲的辛辛纳提，自小就热爱电影艺术。

四岁就用家里的8毫米摄影机拍摄周围的生活。

16岁时，初步具备电影思想与实践能力的斯皮尔博格拍摄了第一部标准长度的影片《火光》，少年斯皮尔博格依靠这部电影赚到了100美元，这是他的第一笔票房收入。

从此，斯皮尔博格踏上了电影征程。

在他30多年的导演生涯中，既有《大白鲨》、《ET》、《夺宝奇兵》、《拯救大兵瑞恩》这些振聋发聩的商业力作，

又有《紫色》、《太阳帝国》、《辛德勒名单》这样散发着浓郁艺术气息的佳品，

还有《人工智能》、《少数派报告》这样领风气之先、玩高科技制作于股掌的时髦作品。

斯皮尔博格在当今的电影界中是一颗璀璨的明珠，是好莱坞自己培养的电影奇才。

好比香榭丽舍代表法兰西的某种气质一样，斯皮尔博格已经成为了当今美国电影的标签式人物。

如今的斯皮尔博格已经是世界性偶像人物了，他的名字每天都在被不同的国家的人们用不同的语言反复提起。

作为当今最具影响力的美国导演，斯皮尔博格的电影有一个共同的特点，就是无论是商业片还是艺术片，都能取得巨额的票房成绩。

最卖座影片第五位——《失落的世界》。

作为侏罗纪公园的续集，这部影片的票房成功很大程度上是由于它的前作侏罗纪公园上映所引发的史无前例的恐龙热潮。

另外这部影片在特技制作上也可以说尽心尽力，恐龙被好莱坞的特技大师们制作的更加惟妙惟肖。

《失落的世界》上映时间1997年，票房收入22910万美元。

最卖座影片第四位——《夺宝奇兵》。

作为《印第安纳琼斯》系列的第一部，《夺宝奇兵》真不愧对它的名字，它不但成为了为好莱坞探险片开创一条新路的奇兵，同时也取得了非凡的票房成绩。

至于取胜原因，看看这部片子斯皮尔博格和乔治卢卡斯这两位导演的名字你就全明白了。

《夺宝奇兵》上映时间1981年，票房收入24240万美元。

最卖座影片第三位——《大白鲨》。

这是斯皮尔博格正式开始好莱坞导演生涯后的第二部作品，也是一部将全世界人民吓坏了的作品。

大白鲨的尖牙利齿已经在银幕上耀武扬威了将近三十年，可至今却仍然让人不寒而栗。

《大白鲨》上映时间1975年，票房收入26000万美元。

最卖座影片第二位——《侏罗纪公园》。

这部电影不但取得了天文票房，还在全世界掀起了恐龙热潮。

但是随着时间的流逝，人们发现，这部电影成功的原因不仅仅是开创性的数字技术奇观，

同时也深入探讨了科学如果不加以控制，会带来什么样的灾难后果的宏大主题。

这样的思想性、艺术性具佳的作品，获得成功也是理所当然。

《侏罗纪公园》，上映时间1993年，票房收入35710万美元。

最卖座影片第一位——《ET》。

这部电影2002年举行了公映二十周年的庆祝活动，影片的特别版再次上市，ET迷们又一次的蜂拥而至。

这充分说明了在《ET》中展现的斯皮尔博格式的温情是多么的迷人。

一部电影能够形成一个稳固长久的影迷群落，也难怪它能长映不衰。

《ET》上映时间1982年，票房收入39980万美元。

从票房成绩最好的五部影片当中可以看出，斯皮尔博格的作品给大家印象最深刻的还是科幻片和惊险片，

我们在观看这些电影时往往沉醉于片中那些离奇的情节和充满想象力的神奇画面，

看完电影以后我们又会惊叹，在斯皮尔博格头脑终居然能够蕴藏如此丰富的想象力。

比如他电影中的外星来客就给我们留下了难以磨灭的印象。

在斯皮尔博格1977年推出的科幻影片《第三类接触》中，法国导演特吕弗扮演的拉孔布率领一只多国科学家小组来到墨西哥的索诺拉沙漠。

他们来这里的目的是研究一个神秘现象，因为早在第二次世界大战结束时就已经失踪的一个美国飞行中队，在这片荒凉的沙漠里又神秘的出现了。

科学家们发现，所有这些飞机都完好无损，马达可以轻易开动，甚至飞行员的家人照片还插在仪表盘上。

可是那些机组人员呢？他们依然踪影皆无。

神秘的现象继续发生着，美国印第安纳州曼西市突然大面积停电，在一片漆黑之中，架线工罗伊开车去检查停电事故发生的原因。

在路上，他遭遇了一个通体发出刺眼光亮的神秘飞行物。

在曼西市，类似的事情也发生在小男孩巴里的家里。

窗外神奇的火光吸引着他爬出门外，在母亲吉莲的哭喊声中，巴里同那这神秘的火光一同消失。

自从看到外星飞船以后，架线工罗伊被这个奇妙的经历彻底迷住了，他开始向往同传说的外星生命进行亲密接触。

而巴里的母亲吉莲为了找到儿子也开始寻找外星生命留下的蛛丝马迹。

在一种神秘力量的召唤下，罗伊和吉莲一同来到怀俄明州的一座突然出现的奇形怪状的山峰下面，这座山峰显然是外星生命为了同地球人进行接触而建造的。

在这里，拉孔布率领的科学家们已经建造了一个大型的基地，所有人都在等待外星生命的到来。

第三类接触的片名来自美国宇航局的一个专业术语，它指的是同外星生命进行的实际接触和交流。

尽管影片是虚构的，但是其中大部分内容却并非空穴来风。

实际上，美国军方和美国宇航局就因为第三类接触中涉及到一些国家机密而反对这部影片的拍摄。

然而就像第三类接触中的架线工罗伊一样，斯皮尔博格对外星生命的幻想是那么执着，影片的最后，对外星生命充满向往的罗伊由一群小外星人护送，缓缓登上了他们的飞船，他微笑着向地球告别。

在拍摄《第三类接触》四年之后，斯皮尔博格推出了他的另一部以外星人为主角的电影——《ET》。

在一个神秘的夜晚，一架外星飞船降落在地球上一片丛林之中。

正当他们准备离去时闻讯而来的美国科学家和警察包围了丛林并开始搜捕外星生命。

匆忙中，外星飞船起飞逃走，一个外星人却被遗落在地球上。

在科学家和警察的搜捕下，外星人走投无路，躲进了小男孩艾里奥特家的储藏室里。

善良的艾里奥特瞒着妈妈收留了孤独、无助的外星人，并为他取名ET。

艾里奥特发现，眼前这个小怪物，实际上和自己一样是个情感丰富的孩子。

不久之后他们就成为了最要好的朋友。

虽然来自不同的星球，但艾里奥特和ET之间的友情却超越了一切外在的障碍，他们之间建立起一种奇妙的心灵感应。

ET虽然受到艾里奥特和哥哥、妹妹无微不至的照顾，但他无时无刻不在想回到自己的星球。

他用电话机组装了一部雷达，回到丛林中向遥远的外太空发去求救的信号。

可怜的ET整夜守在丛林中，却没有收到任何反馈回来的信息。由于在丛林中的时间太久，ET和艾里奥特都病倒了。

这时科学家和警察们终于发现了ET的行踪，他们蜂拥而至，力图挽回ET的生命，以便保住这个珍贵的实验品。

但是，谁也不愿意看到的事情还是发生了，ET由于不能收到自己星球反馈的信息，终于还是因为病情过重，抢救无效死去了。

所有人都陷入了巨大的悲痛之中，而失去好朋友的奇迹出艾里奥特更是无比孤独。

就在这个时候，奇迹出现了，收到外星同伴讯号的ET又神奇般的复活过来。

尽管因为ET复活而惊喜万分，但是为了避免ET再落入成年人之手，艾里奥特和朋友们一起上演了一场精彩的自行车追逐。

在孩子们的帮助下，ET再次回到丛林之中，接他回家的飞船赶来了，ET终于要走了，

艾里奥特恋恋不舍的和他的外星朋友告别，满载着孩子间纯真友谊的飞船启动了，在消失的那一瞬间，它在天空中划出一道美丽的彩虹。

这彩虹象征着人类同外星生命进行交往的美好未来。

斯皮尔博格对于天空和宇宙的兴趣由来已久。

他的父亲是一名爱好广泛的计算机工程师，在斯皮尔博格4岁的时候，父亲在睡梦中将他叫醒，带着他到一片草地上观看流星雨。

从那次经历开始，幼年的斯皮尔博格对宇宙、对外星生命产生了浓厚的兴趣。

人类对于外星生命的探索从来都是引人注目的，因此好莱坞电影中也不断的出现各种外形星形象。

1977年随着乔治·卢卡斯导演的《星球大战》的公映，科幻片开始在美国风靡一时，直到现在也是好莱坞最重要的类型片之一。

而外星生命则当仁不让地成为了科幻片的主角。

《星球大战》系列中的外星人往往凶悍好斗，他们的飞船在浩淼宇宙中驰骋，互相利用最尖端的武器攻击对方，

《星球大战》中的外星世界是残酷的战争世界，它如此深切的印证着人类自身发动的一场又一场战争。

而在蒂姆伯顿拍摄的《火星人玩转地球》中，相貌狰狞，穷凶极恶的火星人来到地球，面对人类抛出的橄榄枝，它们却以灭绝性屠杀作为回报。

对比这些凶恶好斗的外星生命，斯皮尔博格影片中的外星人却截然不同。

在《第三类接触》中，外星人的飞碟虽然在地球上横冲直撞，许多人类也被他们劫持到飞船上。

但在影片的最后，他们将劫持的人类全部完好无损的送回了地球。

在此之前发生的一切迷题也豁然解开。

当这些外星人友好地向人类告别时，我们明白，这些恶作剧的背后不过是好奇而善意的接触。

《ET》中的外星人则更具人性化色彩，在他奇怪的外表后面，我们不难发现他不过是斯皮尔博格心目中一个迷路的孩子。

他同所有地球上的孩子一样，有着对于家庭和父母的依赖，有着对陌生世界的恐惧。

显然，在斯皮尔博格看来，爱不但是地球生命赖以存在的基础，同时也是幻想中的外星生命最宝贵的精神依靠。

如今的好莱坞的科幻影片中，将外星人描绘成凶残入侵者的作品就像格陵兰岛的冰山一样众多。

在它们的包围中，斯皮尔博格影片中善良的外星人就象一条绵延的暖流，长久地安抚着我们因为惊吓过度而对宇宙的浩淼和神秘所产生的恐惧。

斯皮尔博格幼年时代对于天空和宇宙怀有的美好希望，使得他的影片中外星人的形象显得那么可爱和令人神往。

看过了外星人，我们再来关注斯皮尔博格电影中另一类充满想象力的形象，怪兽。

与善良地外星人不同的是，这些怪兽则往往是可怕而凶残的角色。

不论是《大白鲨》中吃人的巨鲨还是《侏罗纪公园》中凶残的恐龙，都在影片中扮演着人类敌人的角色。

斯皮尔博格1975年拍摄的电影《大白鲨》改编自彼得·本利奇的同名畅销小说。

在这部电影中，一只巨大无比、凶残成性的鲨鱼多次袭击新英格兰海岸的一个海滨小镇。数名居民和游客命丧鲨鱼之口。

一时间小镇上人心惶惶。

警官布罗迪身负为小镇铲除祸害的重任，他请来了海洋生物学家胡伯和渔夫昆特，三人乘坐一只小艇起航了，

他们的目的就是杀死这只从未见过的无比凶残的吃人恶魔，等待他们的将是什么呢？

这部影片的情节紧张惊险，悬念环环相扣，尤其是片中那只巨大的鲨鱼，被好莱坞的特技师们制作的惟妙惟肖，这一切使得观众在观看影片时，始终被浓重的恐怖气氛所笼罩。

斯皮尔博格电影中的怪兽往往扮演着恐怖杀手的角色，而影片中，人类主角需要经过刺刀见红的顽强搏斗，才能最终战胜怪兽，保住性命。

据说《大白鲨》公映之后，被吓坏的美国人多年不敢去海边游泳，美国的旅游业也因此损失惨重。

同外星人一样，斯皮尔博格电影中的怪兽同样是充满想象力的，从某种意义上说，它更象是斯皮尔博格童年时代的一场恶梦。

斯皮尔博格在回忆他童年时代时，曾经提及过一部由迪斯尼公司出品的着名动画影片，《白雪公主》。

这部迪斯尼动画片一直被认为是美妙、愉快没有恐怖内容的少儿经典，但斯皮尔博格回忆说，他8岁看这部动画片时，片中巫婆的出现使他彻底堕入不可抑止的神经质般的恐惧之中。

斯皮尔博格这种胆小鬼似的表现恰恰说明，他从幼年时期就开始显示出对于周围世界的极端敏感。

而这种对生活的敏感一旦转化成在艺术创作中的敏感，就必然会在作品中显现出非凡的创造力和感染力。

在拍摄《大白鲨》18年之后，斯皮尔博格推出了另一部更加令人瞋目结舌的“怪物”电影——《侏罗纪公园》。

考古学家艾伦·格兰特和艾莉以及性情古怪的科学家马尔克姆来到一个海岛上。

在这里，亿万富翁约翰·哈蒙德建造了一座巨大的侏罗纪公园。

他雇佣一批科学家利用从蚊子化石中找到的恐龙基因，再造了这些早已灭绝的巨大生物。

一天晚上，狂风大作，暴风雨来了。

掌控整个公园电脑系统的丹尼斯为了盗取恐龙胚胎而关闭了安全控制系统。

这下他可惹了大麻烦，因为安全系统失灵，恐龙们从没电的电网内跑了出来，并对人类发动了袭击。

最后，艾伦等人冒着生命危险恢复了安全系统和电力供应，但凶猛的恐龙已经完全占据了这个小岛，人类只能仓惶逃走。

在这部电影中，斯皮尔博格将早已灭绝的恐龙塑造的栩栩如生。

惊险的情节设计、完美、逼真的数字特效使得这部影片形成了空前的视听刺激，当时许多媒体直接以“恐龙复活”为题目报道该片的上映。

这种效果的达成需要的不仅仅是电影技术的进步，更重要的还是斯皮尔博格从小怀有的对“怪物”的极其敏感的恐惧心理。

对比善良的外星生命，我们会发现一个有趣的现象，斯皮尔博格电影中凶残的怪兽往往是地球上存在或者曾经存在的生命。

从这一点可以看出，他的电影中的怪兽不仅仅是一场孩子般恶梦，同时还隐含着斯皮尔博格对于人类面临的危险处境的忧虑和反思。

如果我们将怪兽的范围无限扩大的话，《辛德勒名单》中疯狂屠杀犹太人的德国纳粹何尝不是比大白鲨和恐龙更加残暴的怪兽呢？

从1981年到1989年间，斯皮尔博格同乔治·卢卡斯合作拍摄三部《印第安纳琼斯》系列电影，这三部电影也被认为是斯皮尔博格商业片色彩最浓的电影。

神秘的宝物、惊心动魄的历险和浓郁的异国风情使得《印第安纳琼斯系列》成为了天方夜谈似的童话，在那些或玄妙、或瑰丽、或阴毒、或神秘的场景中。

我们可以看出，斯皮尔博格的历险片中同样蕴含着孩子般的奇妙幻想。

少年斯皮尔博格关于探险的幻想很多时候是那些关于精灵鬼怪层出不穷的念头，这些念头又往往带有恶作剧的性质。

一次他哄骗自己的三个妹妹去看他藏在储藏室里的一个头骨，这个头骨被他设计成不仅瞪着的眼珠可以转动，里面还闪着阴森的光亮。

后来，所有这些恐怖闹剧都成了《印第安纳琼斯系列》中的情节。

孩子般的游戏心态使得斯皮尔博格导演的这个系列电影在让人激动不已的同时又能捧腹大笑，

它的所有元素集结在一起恰恰构成了娱乐片最基本的架构，而斯皮尔博格源自童年时代的丰富幻想又使得这个架构浑然天成，无可挑剔。

如今的年过半百的斯皮尔博格在公众场合露面时脸上总是带着招牌式的微笑，

有许多人认为他微笑时看起来就像一个孩子，有些狡黠，有些天真，对周围的世界，对广袤宇宙怀有无比丰富的幻想。

有人说过，自迪斯尼以后，再也没有电影家象斯皮尔博格一样，对儿童想象中的狂喜和魔力，有着更富有本能的感受了。

而他能够温情的对待他的电影时源于他从小就经历的孤独，在受伤后他没有苦大仇深反而以亲切相待。

1993年斯皮尔博格在47岁时终于凭借《辛德勒名单》获得了奥斯卡最佳导演奖。

在三十多年的好莱坞导演生涯中，斯皮尔博格总是勇往直前，力求做到最好，拍摄一部能够在电影史上留下光辉印记的作品一直是他耿耿于怀的愿望，

但这个愿望这也使他在自己的事业生涯中付出了极大的艰辛。

从《大白鲨》开始，关于他的影片粗俗、血腥，没有任何艺术价值的指责从来没有停止过，他的商业片票房越好，指责的声音也就越大。

实际上在斯皮尔博格早期的商业片中始终贯穿着人性的表达。

《ET》是来自童年的伤痛和幻想，《夺宝奇兵》充满了一个少年对于冒险生活的渴望，而《大白鲨》则是关于一个成年男性对于社会责任的态度。

但是这些商业片中对于人性的探讨还是受到商业因素的严重干扰，斯皮尔博格显然也认识到了这一点，为了证明自己不仅仅只会拍商业电影，他于1985年开始筹备拍摄一部真正意义上的艺术电影——《紫色》。

历史永远是公平的。

1990年代初，一个能使斯皮尔博格成为真正的大师导演的机会出现了，这就是《辛德勒名单》。

实际上早在1982年，斯皮尔博格就买下了犹太作家托马斯·基尼利的小说《辛德勒方舟》，为了拍摄这部电影，他已经做了整整十年的准备，现在时机终于成熟。

斯皮尔伯格经常称自己是一个美国东海岸郊区的产物，但在文化上，他则是典型的犹太教徒。

《辛德勒方舟》的作者托马斯·肯尼利经常开玩笑地说，他那张脸简直就是一张“古代的波兰地图”。

小时候的斯皮尔博格经常受到反犹太主义的侵扰，学校大厅里突然砸向他的硬币，成为了他童年伤痛记忆的一部分。

所以当身为犹太人的斯皮尔博格遇到《辛德勒名单》时，一部伟大的电影其实已经成功了一半。

这将是一部真正能够打动斯皮尔博格也能打动全世界的电影。

这将是一部民族罹难的史诗，它内部蕴涵着宗教式的关怀和对生命的极大悲泯。

1993年影片在奥斯威辛集中营的所在地波兰开始拍摄。

拍摄一部这样题材的电影对于一直被认为是商业片导演的斯皮尔博格来说，是一个巨大的挑战。

除此之外，他的犹太人身份也不允许他为这部影片加入过多的商业化色彩，此时的斯皮尔博格经过了多年的磨砺，经过了极大的成功与痛苦的失败，他已经洗尽铅华，需要的就是彻底燃烧自己的灵魂。

《辛德勒名单》在拍摄之初就确定了采用商业影片中极少见到的黑白胶片，斯皮尔博格认为这些黑白的画面就像真相的血浆一样触目惊心。

原本已经烂俗的温情，被黑白画面中一个红色的小女孩提升到崭新的高度，再也不是对观众情绪刻意的煽动了，因为历史本身就已经足够沉重。

在导演技法上，斯皮尔博格也抛弃了惯用的手法，整部电影拍摄时，没有分镜头台本，没有机动摄影升降台架，也不用变焦摄影镜头，所有花哨的技术都降到最低程度。

对于电影将来能否吸引观众的问题，斯皮尔博格解释说，我根本无意关心电影是否保本，我真的第一次有这样的感觉。

《辛德勒名单》于1993年12月的第一个星期在美国上映。

影片长达195分钟，这并不是美国人习惯的观影时间，但是这次大部分人用神圣和礼貌的态度对待这部电影。

许多电影院都发布了一条“行为法规”，建议在看电影的过程中，吃爆米花将被视为不适当的。

评论界也一反常态的对斯皮尔博格大加赞扬，那些一直以来批评斯皮尔博格电影缺乏艺术价值的影评家们也不禁承认《辛德勒名单》是迄今为止拍摄的大屠杀电影中，最优秀、最完整的剧情片。

《辛德勒名单》在次年奥斯卡评奖中获得了十三项提名，并最终获得了七个奖项。而斯皮尔博格也终于凭借此片荣获奥斯卡最佳导演奖。

斯皮尔博格，这位好莱坞电影奇才终于如愿以偿的拍摄了一部真正的艺术电影，凭借《辛德勒名单》的光辉，他无可争议的进入了电影艺术大师的行列。

如今的好莱坞电影已经是世界电影霸主，美国的电影出口也成为仅次于军工出口的无烟工业。

这一切的形成得益于好莱坞影片制作发行的完备机制，也得益于他们对于世界电影发展成果的吸纳消化。

斯皮尔博格作为美国电影体制下成长起来的成功范例，在他身上集中体现了好莱坞自身的经典内涵以及对于世界电影的消化吸收。

在三十多年的电影导演生涯中，斯皮尔博格身上体现出艺术与商业的完美结合，他对自己作品进行的有效的突破与超越使他一步步走向了辉煌的顶点。

如今的斯皮尔博格已经成立了自己的制片公司，他已经完全有能力和权力拍摄真正属于自己的电影，让我们在希望中等待他更加优秀的作品问世吧。

‘肆’ 李安拍的《绿巨人浩克》如何，你满意吗

李安导演执导，艾瑞克·巴纳主演的《绿巨人无敌浩克》，于2003年上映，虽然评分并不是很突出，只有6.6分，但是在很多地方却也有其他版本值得参考的地方。

大家都知道，班纳博士与绿巨人是属于两个独立的个体，但是毕竟绿巨人浩克是在人形班纳博士的基础上变身的，所以在相貌上与班纳还是有些许相同，这样才不会出现变身后，班纳博士就如同“领盒饭蹲角落”去了。这版浩克在绿巨人与饰演布鲁斯班纳演员的面部参考上，还是下了不少功夫的。

从变身后的绿巨人浩克，都很明显能看到演员艾瑞克·巴纳的面部特征，这也是这版绿巨人的优势之一。总体来说，这版的绿巨人还是很经典的，动画感强，但是与人形班纳参考度更高。

‘伍’ 怎样消化自己的负面情绪

怎样消化自己的负面情绪

怎样消化自己的负面情绪，情绪是决定一个人的行动非常重要的一个方面。一个人更好地了解自己驯服自己，才能更好地驾驭自我，消极情绪会影响你的幸福感，我们要怎样消化自己的负面情绪？

怎样消化自己的负面情绪1

1、远离干扰源

这是调节负面情绪，最简单也是最有效的方法，如果你对某一个人感到愤怒，只需要离开他的身边，那么愤怒就会消失一大半，这其实就是大家常说的冷静一下的原理。

2、自我暗示

这其实是一种心理疗法。当有负面情绪的时候，可以先稳定情绪，然后改善心理和生理状态，学会暗示自己：一切不好的都会过去。安慰之后心情会好很多，头脑也会冷静下来。

3、强化情境性

因为每个人的生理状况和所处的情景是相互干扰的，所以改变情景可以调节负面情绪。通常情况下轻快，明亮，柔软的视听刺激，能够有效的调节身心，让我们的情绪达到最理想的状态。

4、精神转移

当自己有负面情绪的时候，头脑会产生强烈的兴奋灶，这个时候建议大家做一些自己比较感兴趣的事情，就比如说看电影，听音乐，玩游戏或者打篮球，让这些有兴趣的事来抵消原来的不良情绪。

5、改变认知

引起负面情绪的事情是没有办法改变的，但是大家可以从调节自己的认知来入手，改变对事件的看法。想要调节负面情绪，就可以尝试以上的这5种方法，慢慢的你就会找到适合自己的情绪调节方式，当身体出现负面情绪的时候，能用第一时间将它瓦解。在这里还需要提醒大家一点，长期的负面情绪会增加机体负荷，对身体和心理会有极大的伤害。

怎样消化自己的负面情绪2

负面情绪的产生可以分为两种：

一种是偶然产生的，比如买个早饭手机被偷，走在马路上被身边驶过的汽车溅了一身泥，当然，短期偶然性负性情绪来得快，去的也快。

另一种则是积累型。比如：刚刚结束的亲密关系，和同事吵架每天压抑自己的心情，公司领导要辞退自己等。

只有当我们停止和外在对抗，而愿意安静下来，和自己最不喜欢的情绪共处时，我们才能长大，内在才会有空间开始出现。否则，你的生命就是一个硝烟弥漫的战场，不停的有敌人和险境出现，需要你去对抗、防卫、消除、应付，因为只有这样，你才能够不去感受自己最不喜欢的那些情绪。

所以，我们的快乐幸福真的不是取决于外在的情境或是某个特定的人，而是看我们能不能和自己内在的各种负面的感受共处。因为这些感受都是小时候带过来的，当时我们年纪小，排山倒海而来的负面情绪会让我们窒息的，所以我们害怕它们，并且为了因应它们而发展出各种策略。

当然，适当及合理的'发泄方式对我们的身心都更有帮助。有的时候我们是难以有效控制负面情绪的，如果是引导是中医之道那么发泄则像是速效之类的。但是发泄有原则的，发泄不能伤害健康。

“运动后的劳累是一种有效的缓解剂，同样的哭泣也是一种非常好的发泄方式。”

1、锻炼运动，增加脑活力

我喜欢的运动很多，最喜欢骑行，每小时30公里，和大神级的没法比，但是每次去骑车时我只要开心就可以了，听着喜欢的音乐，骑在几乎无人的大路上，也是种享受。

再是慢跑，每次30-50分钟也差不多了， 毕竟只是锻炼，而我有时会和朋友一起，更多回去家附近操场，看着人来人往的学生和带着孩子的家长们，感觉特别像回到学生时代，无忧无虑的生活，这时候心情也是能够放松的。

瑜伽，办了张瑜伽的卡，就在公司旁边，非常方便，柔韧性还不错，学起来让自己也比较有成就感，很放松，也认识很多喜欢瑜伽的朋友。

无氧每周2-3次，对我来说很费力，不过也是有人带，出了很多汗，也算是疏解了吧。

2、绘画+音乐，静心去做很重要

有人说“绘画是最好的治愈方式之一”。

每当心烦意乱时，用绘画的方式让自己安静下来，再配上自己喜欢的比较安静和舒缓的音乐，内心压抑的部分就得到很好地放松。

绘画中的“曼陀罗”艺术治疗，就是很好地一种方式，它能够让人将内心想法和情感尽可能的表达到画面上，从而达到治愈的效果。

3、练习书法作品或者抄经书

书法是个长期的工作，和绘画有相同也有不同，写字练的也是定力，有耐心才能坐得住，那么后面能够舒缓负性情绪也就不用说了。

4、短途旅游，给自己身心接受外界力量的时间

可以计划一次长途或短途旅行，跟朋友或一个人都能够达到效果，我个人更加喜欢登山，其次是去寺庙、博物馆、美术馆这些，所以每次做攻略都会计划先去这些地方，一个人旅游就是去体验当地风土人情的，其实就是在解压了。

5、找人诉说，化解固化的思想与思维

学会求助。学会求助是学会向朋友倾诉，向亲人倾诉。很多东西憋着久了就不知怎么表达。这是助生负面情绪的一个重要原因，你敢说出来，说明你敢面对这些问题。问题憋到肚子里如果能消化当个屁放出来那当然不错。但是关键是问题放肚子里往往是停在心窝窝里不走的。

还可以找心理咨询师来进行专业疏导。情绪需要引导，引导意味着什么。你可以这么做：比如你愤怒，你就要明白什么使你愤怒，然后让这个因素越来越清晰。然后你可以思考这是不是值得你愤怒。在进一步我有什么办法可以解决这愤怒。人的情绪很奇妙很难琢磨，你很难明确说出你此时是什么感觉但是只要你明白是什么感觉那么就可以进一步地引导自我了。导要辞退自己等。所以，不论是因为什么原因而产生的负面情绪，都应该从根源上去解决问题，对自己内省的能力，内心强大的力量，对处理周遭的事物温和相处，从全局看问题，不钻牛角尖，对待工作上、生活上，尤其是感情上的小问题，别太放心上，也许生活就会圆润很多。

怎样消化自己的负面情绪3

负面情绪谁都有，上至老人下至小孩，每个人都有焦虑与情绪不佳的时候。但是作为成年人，每次遇到负面情绪，我们既不能像老人那样一直喋喋不休，也不能像小孩那样大哭一顿来解决。成年人，就要学会不动声色地消化自己的不良情绪，做自己的英雄。

成年意味着成熟、负责、不随便给别人找麻烦。我们不能每次遇到问题，都跟朋友喋喋不休大吐苦水。因为，朋友不是我们的情绪垃圾桶，而且不良情绪也会影响到别人的心情。所以，聪明的成年人都不爱抱怨，因为他们清楚地知道，抱怨是最没有用的解决方法。

那么，我们该如何消化这些负面情绪呢？下面我给你支几招：

1.首先你要明白一个道理，人生不总是一帆风顺的。

有喜有悲，有舍有得。每个人都会有这种负面情绪的时候，人不总是快乐的，平静才是常态。蔡康永在《奇葩说》中说过“人生最重要的不是快乐，是平静！”只有拥有平静的能力，才能去对抗这个世界给你的猝不及防的坏情绪与那些糟糕的处境。

所以你要正视这个负面情绪，不必过分害怕它。当它来临时，你可以面不改色地说，恩你又来了，这没什么。然后让自己闷头大睡第二天把它忘得一干二净。太阳，还是照常升起。世界不会因为某个人的负面情绪而改变。

2.运动。

运动可以释放多巴胺，多巴胺的作用是传递亢奋和欢愉的信息。其中跑步是产生多巴胺最有效的方式。如果感觉不开心，就去尽情挥洒汗水吧，跑完后那种大汗淋漓的感觉会很爽快，让你把所有的不快抛到九霄云外。感觉世界就在脚下，没有什么事情是过不去的。

‘陆’ 熊出没奇幻空间电影观后感

在看完一部作品以后，相信大家增长不少见闻吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。快来参考观后感是怎么写的吧，下面是我收集整理的熊出没，奇幻空间电影观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

熊出没奇幻空间电影观后感 篇1

“被爱的话，那些负面的情绪都能被好好地聆听，然后被安抚。”

有一些吐槽，有一些欣喜，有一些有趣，也有一些感人。

因为自己的偶像尚雯婕在里面饰演反派而看的片子，感觉线索很清楚，考古学家寻宝，光头强想盗宝最后被感化和COCO、熊大熊二一起守宝，鹿族人世代守宝，反派大眼睛萌和反派三人组也想盗宝。最后的结果正派战胜了反派。

还是说说让我印象深刻的地方吧，当然是我们家三儿唱歌的时候，其实三儿为了她的音乐梦想一路跌跌撞撞，我最开心的就是身边的人提起她会说那个唱歌的尚雯婕啊。对呀，她就是那个唱歌的尚雯婕，用了十多年一直在做一件事情，就是唱歌，我总是觉得很激励，也想要用尽一生做好一件事。熊大熊二和鹿族人、COCO也是，想要守护金鹿角，为了这个信念，他们一往无前，奋不顾身。

“看满天星光在闪耀 ，多渺小也要去奔跑 。”

片子追寻自然，追寻真善美，这次人类的贪婪和大自然的宽容的对比，让人不禁反思我们的行为。这比大头儿子小头爸爸那样的动画片教导小朋友要讲礼貌，要爱护环境要来得深刻和能够让人接受一点了。白色的“煤球精灵”小龙猫很容易让人想起千与千寻，特别是小龙猫们把光头强的帽子找回来的时候，温暖人心，让我想起一句话“被爱的话，那些负面的情绪都能被好好地聆听，然后被安抚。”

他们奔跑的时候，鹿族小姑娘扔石头溅起的水花化作一只鹿，小龙猫和蜻蜓在眼前停留很久，大眼睛萌拥抱他的猫，金鹿角鹿爱苍生而不论善恶的包容大眼睛萌并穿过大眼睛萌身体的一刻，所有的恶意得到了释然，大自然是如此的美好，如此的善良，包容苍生，大爱无疆。

好像还有什么想要说的，忘记了，那就到这里吧，活着的感觉很好，还有明天，还有希望的感觉很好。

“天是蓝的，草是绿的，布娃娃是可爱的，所以生活是美好的。”

“一切皆是逆境，一切也皆是顺境，遵循内心的呼唤，去到你想去的地方。尚雯婕”

无论如何，生命总有值得你热爱的理由。让我们时常感受一下世间的真善美吧，定期洗涤我们的心灵，不再彷徨，不再焦虑，认真的过好每一天，追寻美好的事物，维护自己内心的真善美吧。

熊出没奇幻空间电影观后感 篇2

作为今年春节贺岁档中唯一一部国产动画，甫一上映便取得万众归心的好口碑，在春节档同期开画的几部大片中卓然而立，并未因其强势的票房冲击而黯然失色、偃旗息鼓，国产动画能达到这等佳绩，已是出乎意料的奇迹，众所周知国产动画普遍弱不禁风，不是剧情苍白低幼天雷滚滚，就是模仿翻拍抄袭成风，要么就是营销宣传不给力被电影狂潮无情淹没，上映一两天就销声匿迹无影无踪还没露面就成了炮灰，而近两年来能留在观众心目中被称道的国产动画佳作实在是屈指可数，这固然是国产动画产业本身应三省吾身的诟病，但究其原因仍何尝不是出在原创剧本的打磨心浮气躁、静不下心所致？一味追求速度和量产让国产动画沾染了太多的商业晦气，就像雾霾进入身体让五脏六腑受到了伤害，要减少伤害就得减少吸收“唯商业化”的雾霾，要将动画核心――故事蓝本放在首位，故事蓝本就像一个大树的种子，阳光、雨露、土壤都是促进其生长发育的助缘，如果先天种子欠佳，即使阳光再灿烂、雨露再滋润、土壤再优渥也无济于事。优秀的故事蓝本是动画电影的灵魂，它的特点就是独一无二、无可替代、不得共享。技术可以学习，资源可以共享，营销可以替代，唯有故事，不能容于两个身体。

《熊出没奇幻空间》在故事的构架上虽算不得多么稀奇，就是讲述熊兄弟和一众小伙伴在机缘巧合下齐心协力保护圣物金鹿角的故事，笔者对《熊出没》系列了解不多，大致知道它已经拍到了第四部，不过与上部《熊心归来》稍显稚拙和低龄外加山寨元素杂糅的情况相比，《奇幻空间》无论从情节的设定、画风的渲染、思想纵深的挖掘以及3D技术的运用上都超过前者太多太多了，虽然仍旧加入了一些让人皱眉的山寨版孙悟空、钢铁侠、幽灵公主、五色神鹿、星球大战等人物形象和元素，但通篇那属于中国动画特有的属性却浓墨重彩贯穿其间，使得当我们看完这部动画之后，能够完全忽略掉那些欠佳和不完美之所在，将唯美的画风色彩、真挚的情感羁绊、幽默的桥段搭配以及悦耳动听的背景音乐留存心间，细细品茗。

一波三折的情节设定让《奇幻空间》原本简单到一句话就能梗概的故事增益连连，虽然明知道是一个有惊无险的合家欢圆满大结局，却依然看得心惊不已。熊兄弟及其小伙伴们智斗盗贼的机智聪颖让我们忍俊不禁，遇到危险反派得手后仰天狂笑的猖狂又让我们如坐针毡，小机器人在能量耗尽后的自我牺牲又让我们扼腕叹息，希望重现后春回大地的奇迹又让我们攘臂而呼、欢天喜地。

《奇幻空间》的单纯绝没有一丝一毫低幼化的苍白无聊，无论你是成年人还是小孩，都能在这部国产动画中找到属于你的认知和价值归属。比如光头强为能早日成功摆脱掉低三下四被人呼来喝去没有尊严的穷苦生活，鬼迷心窍之下偷走了鹿族的藏宝图而被一众小伙伴们义愤谴责时心理矛盾痛苦挣扎着的委屈，不就是我们自己在现实生活中生动形象的影射吗？

相信大多数人都曾做过这种不得已而为之的“丑事”吧！在利益与道德相冲突的时候，你会做出怎样的选择？还有这部片中一心想要获得宝藏的老板，在不时闪回的短暂镜头里，我们窥见了他光鲜外表下被家长无情剥夺的欢乐童年，看电视机的权利、与白猫相伴的自由、被同伴鄙夷后的失落以及事业受挫后的沮丧，都被繁重的课业和各种五花八门的专业培训班所掩埋，他的心渐渐失落、下坠、冰冷直至彻底冰封，那个无忧无虑、天真烂漫的他不知从什么时候起变成了冷酷无情、心理扭曲的.魔鬼，造成这种结果的始作俑者是谁？各位大人朋友们想必早已心知肚明。

熊出没奇幻空间电影观后感 篇3

明天我就要报到上学啦，今天还是再来给大家分享分享我假期里看的电影：《熊出没奇幻空间》

故事的大致情节是：

一个小时候没有看过动画片的男生，因为不喜欢动画片，就要毁灭动画世界。他这个有才的人开启了一个虫洞，这个虫洞可以把他带到动画世界，他派自己的手下穿越过去。他们到处抢夺，抢走了灰姑娘的水晶鞋、孙悟空的金箍棒等。只要抢完所有的珍贵物件，动画世界就可以永久的消失了。

他们已经抢完了所有的珍贵物件除了——熊出没的金鹿角。熊出没中不知怎么回事，突然出现了2位、科学家和他们的机器人Coco它他们一直在寻找金鹿角，不能让那些坏人得到。

他们遇到了许多困难，但从没有放弃。他们还遇到了一位小伙伴纳雅，纳雅为他们推开了一扇真相的大门。但还是差一点失败了，纳雅这个善良的鹿族人召唤了大鹿，解救了动画世界。

看了这个电影我懂得了人不能自私自利，自己不喜欢的东西不一定要清除掉，要为他人着想。

我很喜欢这部电影，建议你们去看哦！

熊出没奇幻空间电影观后感 篇4

每年的贺岁电影都是春节期间备受关注的一个话题，今年也不例外，尤其是打着星爷名头的《西游伏妖篇》更是万众期待。比起《西游伏妖篇》、《功夫瑜伽》这些噱头满满的贺岁大片，反倒是几部动画片更得我心。罐主今天想说的正是一部表现不俗从贺岁档脱颖而出的动画电影。

这是熊出没系列的第四部电影，虽然评分比不上第三部《雪岭雄风》，但是就这部作品的想象力、角色塑造、画面来说，已经是相当不错。电影的出品方乐视影业也在二月六号宣布，《熊出没之奇幻空间》上映十天以来，票房已经突破4亿大关。要知道，《乘风破浪》《大闹天竺》的票房也才刚超过6.5亿。

本来是陪、小朋友去看，但《熊出没之奇幻空间》这部电影的质量远远高出了我的预期，不仅仅是对熊出没系列，更是对国产动画的预期。

首先是尚雯婕的插曲给了我很大的震撼，“天上湖，蓝色雾”这一句歌词让我确凿无疑地感受到了大片质感，而有同样感受的时刻要追溯到看《冰雪奇缘》时听到的《letitgo》。仅仅是听到这首插曲就让我觉得值了这个票价。

有人评论这部动画片存在抄袭，但我个人觉得，从小到大，看了这么多动画片，无论是素材或是人物设定都存在重复利用。抛开这一点，就剧情而言，对于一部动画片来说是足够的，它的剧情发展虽然每一步都可以猜出来，却并无尿点，这也是难能可贵的。

人物设定方面也很特别，抛开对熊出没的既有印象，实在想不到主创团队会对一个被贴上没追求，弱智，粗制滥造的IP用心到这个程度。反派角色大boss是一个从小被父母强迫去上各种兴趣班的可怜人，拿到了各种奖项，正是爸妈口中“别人家的小孩”。也因为如此，他变得不可一世，狂妄自大，认为这世上没有他得不到的东西，它有一只猫，取名叫薛定谔也是别出心裁。

剧中还有一个叫coco的机器人，虽然只是一个机器人，却被赋予了人的情感。电影中最有深度的人物应该要数光头强了，从剧情的发展来看，可以看出他内心的矛盾，想当一个英雄保护金鹿角，却也抵挡不住金鹿角背后的巨大金钱诱惑，好在最后迷途知返，光头强不顾生命去救coco的时候，后排的一个小男孩说“他真勇敢啊。”是啊，他真勇敢啊。

这部动画的精美画面也是不得不提的，尤其是原始森林的那一段，美得不像话，特效十分逼真，镜头设计也很特别，带着中国国画的意境。最后大鹿出现的时候，全场都沸腾了。

半年前，我曾陪同小朋友去看了某个动画电影，剧情在我看来和《喜羊羊与灰太狼》中的任何一集相比，相差无二。

也许有人会说，一个动画片而已，小孩子喜欢就行。但我却不这样认为，像《功夫熊猫》《疯狂动物城》这样成功的动画电影，不仅仅只是吸引小朋友的眼球，它能深受孩子们的喜爱也同样受到成年人的追捧。因为这些电影中包含着更多人性以及社会现实的东西，它和电视上单纯播放的动画片相比，更多出一层含义。如果一部动画电影和电视上播出的动画片并无更多差别，那我又何必要出这几十元的电影票呢？

‘柒’ 找一部日本电影，女主角是个画家，主题大概是一个人的负面情绪会衍生出另外一个极端的自己

二重身

名不见经传的画家桐村忍（水川麻美 饰）与新搬入公寓的高村胜相恋成婚，过上了还算舒心的生活。某天，去超市购物的忍因涉嫌使用假钞被店员抓住，而且监控分明记录了她犯案的全过程。稍后不久，赶来的刑警加纳隆（泷藤贤一 饰）将忍带走，刑警表示相信忍的辩白，并将她带入一个神秘会场。那里由姓饭冢（丰原功补 饰）的人主持，另有大学生御手洗巧（千贺健永 饰）、家庭主妇门仓真由美（酒井若菜 饰）等不同身份的人。他们此前均饱受二重身的困扰，所谓二重身是和本人无论从容貌还是记忆均一模一样的虚幻之体，二重身会破坏本体的生活，夺走他们最重要的东西，甚至最终杀掉本体。忍和这些受害者该如何保护自己的人生。

‘捌’ 求一部电影的名字。一对兄妹，妹妹情绪波动眼睛变黑周围人都会死去，哥哥能吸收妹妹体内的黑暗能量

美国科幻电视剧《超能英雄》
MayaHerrern
激动时眼睛流出黑色眼泪，使周围空间产生致命毒素。求助于Mohinder，后期经塞拉的帮助可以控制自己的超能力，最后被AutherPetrelli吸收并消失。
AlejandroHerrera
Maya的弟弟，免疫Maya流出黑泪时所产生的毒素，也能吸收Maya产生的毒素并拯救别人。最先引导Maya控制情绪，从而抑制黑泪的流出而避免继续伤害他人。(被Sylar用匕首刺死)

‘玖’ 负能量是什么意思一个人想看负能量满满的电影 是什么情况

心理学解释
能迅速把人的心情拉低，让人消沉的东西，它是一种能量，而且是一种负能量，类似于传染病。其实不管看不看，说不说，真相和现实就在那里，它是最残酷最不好看的东西，没有办法超然的情况下，只有多一些能让人开心，给人希望，积极向上的正能量，才能把现实踩在脚下，而不是扛在肩上，负重或者负痛的活着。电影《神探亨特张》使“负能量”一词流行。
日本特摄剧《爱迪奥特曼》对“负能量”的解释是，人类自身内心的负面情绪、心理、思想等，（如，妒忌、陷害、攀比、贪婪、懒惰等等……）的作用下，使人类的行为、技术等引入负面效应，从而产生了负能量，负能量是地球上产生怪兽等的主要原因。爱迪发现了人类的负面造成了负能量，就来到地球，作为老师来对青少年进行教育，希望能改变人类，然而他的最后努力成为了徒劳。这部特摄剧的寓意在于告诫人们要控制自己的负面情绪、心理，避免将人类的发展成果转化为负能量，从而对人类和地球造成伤害。
现在也用为传播阴谋论、看事物的反面等与“正能量”相反的心理。