两个女人枪战的电影

A. 女子枪战武打电影片有哪些

最经典的就是梅艳芳，杨紫琼，张曼玉的 《东方三侠》第一部和第二部
要么就是国外的《霹雳娇娃》

B. 天怒1931之两个女匪王的幕后花絮

《天怒1931之两个女匪王》史兰芽匪王逼人造
年代大戏《天怒1931之两个女匪王》于2011年6月10日开机，史兰芽在其中扮演“索命仙姑”一角。出身于书香世家的史兰芽，1988年，年仅16岁的她因为出演电视剧《围城》而成名，后来她考上了中央戏剧学院表演系。史兰芽可是旺夫高人，她的丈夫李幼斌是近几年国内深受广大观众 喜爱的演技一流的男硬派演员，其主要代表作《亮剑》几乎是脍炙人口！李幼斌和史兰芽虽然早在2002年的电视剧《江山》中就成为知己，但那时的李幼斌还没有功成名就。据说李幼斌一举成名、大器晚成的《亮剑》还多亏了史兰芽的辅佐，锦上添花的《闯关东》更是因为史兰芽的力挺才接演的，如此贤内助的确是个旺夫的高人，至少是旺李幼斌的达人！
史兰芽在《天怒1931之两个女匪王》中饰演的这位压寨夫人的功夫不容小觑，她不但练成双枪绝技，可百步穿杨还练就一手甩绳绝功！ 她与葵英（刘涛饰）一起进城搜集日本人的情报，足智多谋！是当之无愧的女中之豪杰，这个“女匪王”头衔名副其实！她之所以入了匪口，身世也大有来头，其中的曲折，还是到电视剧中寻找答案吧！
《天怒1931之两个女匪王》中的土匪以正面角色出现在观众面前，加以红色时代的背景。提到红色经典自然离不开年代枪战，女性传奇人物更是热卖的焦点！再加上《让子弹飞》的土匪热效应，不难理解《天怒1931之两个女匪王》横空出世的缘由！制片方“北京洋溢视听文化传播有限公司”的签约编剧于峰是这部匪戏的缔造者，于峰被圈内誉为“红色编剧”，此赞誉当之无愧，因为不久前，于峰的作品改编自经典同名电影的电视剧《地道战》，正在九大卫视如火如荼的播出，观众对于《地道战》的热忱，绝不亚于当年！
《两个女匪王》热拍 贾一平演绎完美军人
由北京洋溢视听出品的大型红色抗战剧《两个女匪王》正在河北井陉县热拍，该剧云集了刘涛、史兰芽、贾一平、赵亮、方子哥等两岸三地当红艺人，实力派小生贾一平扮演葵英（刘涛饰）的情人方刚，一位八路军战士。在建军节到来之际，他表示希望自己塑造的八路军角色，让观众对八路军战士有更深入的了解。
剧中，贾一平演绎了一位高素质的八路军战士，他文武兼备，目光高远，学识渊博，做事果断。贾一平说这个角色不落俗套，是一个与众不同，全新的军人形象，他很喜欢。方刚情人葵英被日本人掳走后，带领家丁杀进洋行，救出葵英。不料中计，家中金矿被日本人霸占后被迫出逃参加八路军，从此由少爷变成战士，不时潜入县城搜集情报、打击日军。他多次在葵英危难之际出面相助，并最终引导葵英走上抗战之路。
整部片子展现的是面对日军侵略时民族团结一致的抗日精神以及浓烈的爱国主义精神。朴素的爱国观是支配众多人民武装抗日斗争的主要内因，正如胡锦涛总书记在“七一讲话”中所说：“在那个风雨如晦的年代，为改变中华民族的命运，中国人民和无数仁人志士进行了千辛万苦的探索和不屈不挠的斗争。”正是这种不屈不挠的斗争精神，成就了电视剧《天怒1931之两个女匪王》的横空出世！
《两个女匪王》高温热拍 刘涛贾一平再度合作
继《地道战》、《妈妈的爱》等电视剧之后，导演杨毅又开始了电视剧《两个女匪王》的拍摄。曾经在《天龙八部》、《白蛇传》、《女人花》等剧中有出色表演的刘涛，在《两个女匪王》中再次与内地人气小生贾一平携手合作，演绎一段波折起伏的爱情故事。
《两个女匪王》的故事背景发生在“九一八”事变，山寨土匪顽强抵抗日本侵略者，折射出国人在保卫家园时的英勇、坚韧。刘涛在片中饰演了一个美丽俊秀，聪明好学，足智多谋，胆识过人，既有似水柔情的一面，骨子里又透露出咄咄逼人的刚烈女子情窦初开的她惨遭日本浪人的陷害和侮辱并被卖入妓院。转瞬间连遭剧变，使她迅速从一个娇媚可爱的小家碧玉变成了复仇女神，从此抱着宁为玉碎不为瓦全的信念走上了复仇的道路。剧中，刘涛与贾一平继在《幸福满屋》后再一次携手合作，期待他们这部匪戏中表演更默契，更加精彩！
《两个女匪王》北京杀青 刘涛“跟定”贾一平
大型红色抗战电视剧《天怒1931之两个女匪王》日前在北京杀青。该剧讲述了“九一八”事变期间，几个不同背景的人物走到一起，捍卫民族尊严保家卫国。担纲出演的内地当红艺人刘涛携手贾一平，上演了一段精彩的苦情戏码。
在《橄榄树》中有出色变现的内地女演员刘涛，投身抗战大戏，加盟该部由“红色编剧”于峰执笔的《天怒1931之两个女匪王》，出演剧中“葵英”一角。葵英是方家金矿的少爷方刚的恋人，情窦初开的她惨遭日本人的陷害和侮辱并被卖入妓院。转瞬间连遭剧变，使她迅速从一个娇媚可爱的小家碧玉变成了复仇女神，从此抱着宁为玉碎不为瓦全的信念走上了复仇的道路。继《兵峰》之后，内地百变小生贾一平在剧中饰演葵英的恋人方刚。在拯救恋人葵英的过程中，被日本人设计陷害而出逃，后成为一名八路军战士。围绕两人展开一段纠结的感情。
刘涛饰演的葵英，与贾一平饰演的方刚，两人的感情线调剂了这部以抗战为主旋律的红色作品。葵英因方刚的不知所踪，抱着死的决心找日本人复仇，在九龙山的日子里，逐渐将个人的恩仇上升到民族的恩仇。之后方刚的突然出现让葵英不知所措，一边是山寨的情义，一边是恋人的情怀，葵英的抉择变得异常艰难。在压寨夫人索命仙姑（史兰芽饰）的不懈努力后，葵英最终跟随方刚，加入八路军的行列共同抵挡日本人的入侵。两人的感情在经历生死后，终于有了完满的结局。
《天怒1931之两个女匪王》是由出品过《地道战》、《妈妈的爱》等诸多优秀影视作品的北京洋溢视听投资制作，曾执导《地道战》的着名导演杨毅加盟执导。
《天怒1931之两个女匪王》 为中华民族精神喝彩
由“北京洋溢视听”出品的抗战年代大戏《天怒1931之两个女匪王》，6月10日在河北井陉县一开机就话题不断，从片名到制作团队，无一不是影视圈的焦点！因为这是之前中国电视剧集当中，从未有过的对一直以来备受争议的“土匪”爱国精神最为正面的直接颂扬！
历史成就中国首部“女匪”抗战大戏
本片作为主旋律文化产品，对于历史真实和诗意性把握至关重要。史料记载，抗战时期，土匪抗日已成为土匪活动的主流。朴素的爱国观是支配众多土匪参与抗日斗争的主要内因，但有些土匪参加抗日活动却也受到民族意识和保护地盘意识的双重推动。另一方面，由于中国共产党在争取土匪抗日方面做出了持续不断的努力，使得相当一部分土匪武装在中共的极力争取下加入到抗日队伍中来。综合了历史的这两个方面，成就了电视剧《天怒1931之两个女匪王》的横空出世！
对质朴、纯粹的爱国情操的歌颂
正如胡锦涛总书记在“七一讲话”中所说，“在那个风雨如晦的年代，为改变中华民族的命运，中国人民和无数仁人志士进行了千辛万苦的探索和不屈不挠的斗争……”正因此，《天怒1931之两个女匪王》在创作初就本着歌颂“质朴、纯粹的爱国情操”的企划意图，为纪念“九一八”80周年勿忘国耻，强我中华，弘扬爱国主义精神而创作！名着《水浒传》为何能流传自今？姜文大导演的《让子弹飞》为何能飘红过亿？正是因为其正面塑造了“土匪”劫富济贫、声张正义的经典，歌颂的是被压迫人民的反抗精神！本剧将还原“那个风雨如晦的年代”，讲述一幕幕“女匪王抗日保国的传奇故事”，歌颂、回味那感人肺腑、催人奋进、质朴、纯粹、豪迈、大气的爱国情操！
女匪王传奇人物的诞生
随着长篇小说《我和我的土匪奶奶》的畅销，电影《让子弹飞》的热映，当下这股“土匪热效应”越演越烈。可见观众对土匪生活的猎奇心越来越浓，“匪窝里的女人”更是众人猎奇的焦点，土匪的野性加之女人的柔情，《水浒传》中的顾大嫂、孙二娘、扈三娘！不会再有人考虑这些女人是真有其人还是杜撰了！因为能在匪窝之中生存，受野性男人的爱戴！就好比当今偶像团体中唯一的女子！无不令万千女性渴望、倾慕！因为现实生活中的人永远没有办法如此无所顾忌的生活！《天怒1931之两个女匪王》将成全无数痴男怨女，使受众迅速移情于剧中人物，在剧中感受自己无法经历的土匪生活……
本剧以“女匪王传奇人物的诞生”为线索，将中国抗战历史中精彩的亮点提炼，重新组织、构架，再将中华民族不屈不挠的爱国精神、伟大的中国共产党正确的领导融入悬念迭起、扣人心弦的“女匪抗战传奇”故事中。演员刘涛饰演的是一个贫困家庭出身的普通姑娘，名叫葵英。因为是金矿少爷方刚（贾一平饰演）的恋人，而卷入“日本掠夺金矿的阴谋”，使其命运多舛瞬间连遭剧变，迅速从一个娇媚可爱的小家碧玉变成了复仇女神，后被寨主夫人“锁命仙姑”（史兰芽饰演）收留。她顽强地生存在“匪窝”之中！“复仇”成了她存活的动力！可是，在1931年那个内忧外患的年代，个人仇恨太过渺小，土匪防御力量十分薄弱……。正是在中国共产党的感召下，使他们聚家恨为国仇！在民族危亡的一刻使众匪变成了一支先锋队伍！用鲜血证明了赤诚的爱国情怀！
实力派演员加盟
如此寥寥数语，仅仅不足百余字，已给观众留下了无数悬念。究竟是一部怎样的戏？引得乖乖女刘涛颠覆往日形象出演“女匪王”？ 刘涛曾成功塑造过张纪中版《天龙八部》中的“阿朱”一角，也因“阿朱”的成功，被中央台投资的大戏《白蛇传》看中，饰演“白素贞”。刘涛能够如此成功地诠释角色，与其恬静、纯朴的气质密不可分。而在《天怒1931之两个女匪王》中， “刘涛”从“小家碧玉”到“复仇女神”？一个天堂一个地狱，天差地别的巨变！这样一个弱女子到底经历了什么磨难？ 从“复仇女神”再到“抗日先锋”，思想上又得到了怎样的升华？种种悬念，为刘涛饰演的这位传奇女性赋予了独特的魅力。
另一女匪王“索命仙姑”的扮演者史兰芽，出身书香世家，年仅16岁就因为出演电视剧《围城》而成名。近期，在《旗袍》、《师傅》等多部影视剧中有精彩演出。史兰芽在《天怒1931之两个女匪王》中饰演的这位压寨夫人，是“正义、狭义”的化身！是本剧中“奉献型”人物，是她再次改变了葵英（刘涛饰演）的命运，是她的无私奉献、侠肝义胆点燃了土匪的一腔热血！武艺精湛的她，不仅练成了双枪绝技可百步穿杨，还练就一手甩绳绝功！如此绝技，再配上史兰芽在本剧中“气势逼人”的造型设计！足以令观众联想到“一个慑人魂魄的土匪王，一个孕藏神秘力量的奇女子！”
剧中的重要男角色“方刚”是我党的代表人物，正是方刚身为方家金矿的大少爷的身份，从小与葵英青梅竹马的恋人与识字老师的身份，促使土匪硬汉们与我党迅速的团结在一起。党的宽容与无私，才使得土匪渐渐变得“正面与伟大”！方刚由实力派小生“贾一平”扮演，他曾出演《中国式离婚》、《错爱一生》、《幸福在哪里》等多部影视作品，在2001年获得中国电影华表奖最佳新人奖。本剧中，方刚家中金矿被日本人霸占后被迫出逃参加了八路军。从此，他由一个阔绰的富家少爷变成为一个英勇无畏的战士，经历了千辛万苦，最终引导众匪走上了抗战之路。英俊儒雅、重感情讲原则、目光高远的方刚，能否与昔日的恋人破镜重圆？期待这段凄美的恋情可以在新中国诞生之际有个圆满的结局。
众匪PK男一号
拍摄现场不时传来笑声、掌声，不难猜出又是几位演员即兴表演啦！能够“自编自演、即兴发挥、演活人物，给每场戏来上个点睛之笔！”是每个演员可遇不可求的机遇，本剧中的演员无不发自肺腑地感谢导演给予如此自由的表演空间，男演员们笑称：“我们在PK男一号！”
之所以能如此PK，与戏中人物的个性和造型密不可分。土匪军师“神算子”，“跳大神”是他的生存秘方！扮演者小赵亮观众可谓耳熟能详，从《康熙微服私访记》里的三德子到《风流才子纪晓岚》里的纪晓岚，赵亮早已成为新一代家喻户晓的喜剧明星！赵亮笑称，“神算子可是某种意义的男一号哦！”怕夫人（锁命仙姑）怕得要死的虎头寨主“田小洁”，在这里他再也不是《黎明之前》那个头脑机灵、心狠手辣的李伯涵，这里他演绎了一个做事优柔寡断毫无主见，偏爱女色的嗜大烟鬼！二当家狼头（刘金龙饰）是位军阀出身的汉子，却痴痴迷恋“女匪涛”无法自拔；演员杨奇雨参与设计了自己的服装与造型，他对这身“野人土匪”装扮相当满意！相信他情感投入的多，戏自然就更好喽！他在电影《让子弹飞》（饰“胡百”）中没当成“正面土匪”，在本剧中他可以过足“匪瘾”啦！
扮演无敌大反派坂垣次郎的是演员方子哥，擅长表演喜剧的方子哥在许多影视剧中表现出来的滑稽、憨厚、迂腐、严肃都充满了喜剧味道，本剧中他饰演的坂垣次郎是大日本驻华北商贸株式会社社长，老奸巨滑，心狠手辣，是众匪的头号敌人！他又将如何诠释？还有，本剧中的刀见愁（王红舟饰）、贴墙根（王程饰 ）、大板牙（梁超饰） 等众多土匪群体中的小人物，均为拍摄过众多话剧作品的演员饰演，他们在拍摄中的即兴表演，成了本剧的另一大特色！现场笑声、掌声不断，自然剧将会叫好又叫座！
弘扬爱国主义精神 “土匪热效应”继续升温
《天怒1931之两个女匪王》是北京洋溢视听在“九一八”80周年之际，饱含激情，勿忘国耻，强我中华，弘扬爱国主义精神而创作。尊重历史，还原历史是影视工作者的责任，该剧的灵魂编剧于峰深有体会，大型红色经典《铁道游击队》、《红灯记》、《地道战》等电视剧均出自他手，于峰是“洋溢视听”的签约编剧，两者合作的改编自经典同名电影的电视剧《地道战》，已在九大卫视如火如荼的播出。
本片其思想性堪称主旋律文化作品，而市场性方面却充分运用了当下“年代枪战与女性传奇”两个重要热卖元素！此类影视作品成功案例不计其数，如《花木兰》、《圣女贞德》、《武则天》等等，再加上姜文大导演《让子弹飞》飘红过亿！这股“土匪热效应”，将在《两个女匪王》中得到再次升温！我们完全有理由相信这部戏可以做到主旋律与收视率的和谐统一！
为了大力弘扬以爱国主义为核心的民族精神，在艺术作品中严格贯彻胡锦涛总书记的“七一”重要讲话精神，为“增强民族自尊心、自信心、自豪感，激励全党全国各族人民为实现中华民族伟大复兴而团结奋斗！”让我们在影视剧《天怒1931之两个女匪王》中回归那个风雨如晦的年代，铭记我们伟大祖国经历的那些感天动地的奋斗历史，回味那些朴素的爱国情怀，领会中华民族不屈不挠的精神，大声为中华民族创造的伟业喝彩！

C. 求一部欧美电影名字，好像是有两个女孩，发生在农场或是庄园，有枪战，有小木屋，画面上的景色非常优美

杀死比尔？

D. 能否推荐几部有小姐姐打斗场景的电影呢

大家好，在电影中有各种各样的角色，其中一类其实非常吸引人，那就是女杀手角色，当然我们没有必要去探讨她们真的可以那么能打，毕竟身形力量都不如男的。其实电影中更多的就是呈现身材性感中的力与美，只需要欣赏，今天就给大家介绍几部美女杀手电影，一起看看！

E. 求一部老电影几个女子在戈壁滩和敌人枪战片

祁连山的回声
是中国大陆的一部电影，主演：倪萍 王宝坤 张潮 周生 泽仁拉姆，导演：张勇手
狂风怒吼，飞沙走石，一支队伍在荒凉的戈壁上艰难地行进着。这就是我军历史上第一支妇女武装：中国工农红军西路军妇女独立团。她们正夜以继日地向祁连山撤退。突然，一骑快马朝这支队伍飞奔而来。来者是担任掩护主力部队撤退的阻击师战士田林，田林告诉她们，阻击师全军覆没，妇女独立团必须火速撤离。
秋菊听到自己的丈夫牺牲的消息几乎失去了知觉，她和团长吴姐鉴于目前情况很严重，马匪很快会扑向这里，决定妇女团主动留下来，担任迎击敌人、掩护主力部队撤退的任务。为了不让敌人发现她们是女兵，由政委带头，女兵们剪掉了自己的头发。经过一场激烈的战斗，打退了马匪的进攻。
http://ke..com/link?url=--U0fXfsgQ3__CAYivdKY3K

F. 电影《绝色逃生》吴宥萱化身美艳女特工 小女人迸发大能量

近日，一部融合了动作、惊悚、冒险等元素，同时又以女性角色为主导的电影《绝色逃生》在腾讯视频热播。影片讲述了三位美女特工无意间卷入了一场生化危机中，在危机四伏的地下基地与变异巨蝎以及军方邪恶势力展开一场生死血战的冒险故事。

影片没有过度的渲染煽情，用干脆利索、拳拳到肉的打斗动作，和扣人心弦的枪战场面，极大地调动了观众的肾上腺素。特工姐妹花之间并肩作战的深厚情谊，为了队友不畏牺牲的无畏精神，也令观众极为动容。

作为影片中唯一活着逃出地下坑井的特工，演员吴键蠢宥萱饰演的狴蛟可谓是整部影片的调和剂。她时而飒爽英姿、时而妩媚动人。与天才小博士哈文不乏喜感的互动，为紧张、激烈的剧情增添了一丝轻松的气息。

吴宥萱直言，一开始被角色的造型吸引，但随着对剧本的研究，又被角色的率直坚强，以及姐妹情深所打动。

首次挑战动作戏，吴宥萱直言压力很大。这种压力来自两位合作的演员，一位是拥有5年武术功底的于思楚，另一位是成龙大哥的首席女弟子，成家班王牌“新七小福”组合的重要成员徐冬梅。面对两位专业动作演员，吴宥萱一度很担心自己拖后腿，为此带着“玩命”的心态开拍。

她深知自己的不足，于是越发的努力拼命，化压力为动力，鞭策自己演好每一场戏。在拍摄前，所有演员都进行了一周的集训，学习动作和武器的使用，吴宥萱从一个不会拿枪的外行到可以熟练地进行枪械操作。

为了更好地塑造美艳女特工这一角色，吴宥萱在拍摄前反复的观摩与学习借鉴安吉丽娜·朱莉、Maggie Q等好莱坞演员的表演。很多危险的动作戏吴宥萱都亲身上阵，每一处打斗动作她都完成得可圈可点，跟两位专业的动作演员相比也毫不逊色。

整场戏拍下来，吴宥萱的手臂、大腿，甚至腰背上布满了淤青。对此，她表示只要影片最后呈现的效果好，这些付出都不算什么。其认真敬业的态度、敢上敢拼的精神，赢得了剧组全员的尊重和认可。唯一令她遗憾的地方是，不少精彩的打斗场景最终都没有剪进来。

回想《绝色逃生》的拍摄历程，吴宥萱坦言有太多值得回忆的东西： 影片里的变异蝎子都是用特效后期合成的，因此在拍摄现场演员们全程都是无实物表演，肢体动作的表达全靠想象，这会直接考验一个演员的演技水准，需要演员有信念感，对剧情和角色有强烈的信任。

拍完这部戏，吴宥萱最大的感受是： 电影是一门时慧亮液间的艺术，也是浓缩的艺术。几秒钟的镜头，往往要付出一整天或者一整晚的拍摄。而且动作电影里的打斗画面，不像仙侠剧中的打斗和法术依靠特效来完成，在力求真实的同时，还要确保动作在镜头下呈现得漂亮，靠的是拳脚上的切磋。

女团出身的吴宥萱，毕业于香港浸会大学电影学硕士，是演艺圈为数不多的高学历艺人。她从不拿自己的学历作为热点吸引流量，在她看来，所有的人设最终都会崩塌。吴宥萱笑言：“我的人设就是没有人设，我的性格就是没有性格。”

吴宥萱自出道以来，一直是一个十分较真的演员。在拍摄电影《奇葩朵朵》时，有一场吴宥萱和演员马思纯互扇耳光的戏，本来通过借位拍摄可以解决，为了使拍摄效果更加逼真，两人动起了真格。吴宥萱直言，当时就被扇懵了，这场戏下来她们两人的脸都被扇肿了，但两个人物的情绪得到了完整的表达。

去年，吴宥萱开始涉足导演这一新领域，执导了首部处女作穿越甜宠剧《王爷不要啊》。前不久，又为电影《有一点动心》制作了同名主题曲MV。在她看来，导演这个门槛其实是对艺术的认知，对影视这门艺术的尊重，以及对优秀影视作品的一种共识。缺乏经验并不会成为做导演的短板。

“一个导演需要具备艺术审美能力和讲故事的能力，还需要有较高的共情能力。”， 吴宥萱说道，她自小就喜欢看书写作，喜欢那种手捧书本、执笔落字的感觉。从小练就的写作习惯造就了她讲故事的能力。

此外，她还热衷于书法和国画，培养气质、陶冶情操的同时，也提高了她作为演员的修养。前物 通过领悟书法国画写意的精神，把自己的理解融入到艺术审美中，由内到外地释放角色的个性。

从主持人、歌手，到演员，再到导演，吴宥萱没有在某一个角色上束缚自己。她默默地用作品展现和创造自己的无限可能。

G. 有关电影中美女中乱枪的影片越多越好

我建议你可以去看看《黑夜传说1》（有关吸血鬼和狼人的，不是太恐怖的），开头有女主角的枪战，蛮酷的。。。

H. 电影《老无所依》结尾发生了什么

非常感谢悟空邀请！在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

我们来讲一部十分应景的电影 ——《老无所依》。

影片伴随着老警长感叹世风日下、暴力泛滥的旁白声中，在1980年代末的美国德州寂静蛮荒的野外缓缓拉开序幕。

一个警察逮捕了一个其貌不扬嫌疑人，却被他用铐着手铐的双手反杀。

这就是臭名昭着的杀手安东·奇哥。

成功逃脱后，他开着警车拦下路过的司机，并用他的标志性武器——带氧气泵的气钉枪——随手杀了无辜的司机。

与此同时，退伍军人摩斯在打猎的时候凑巧发现了毒贩黑吃黑的火并现场，发现了横七竖八的尸体、一个濒死的墨西哥司机、一后备箱的海洛因和满满一箱钱——整整二百万美元。这对于生活捉襟见肘的摩斯来说，真是天降巨款。摩斯咽了一口口水，把钱当做上帝送来的礼物，尽数收入囊中。

谁知，这笔巨款，只是命运不怀好意的玩笑。

半夜，良心发现的摩斯返回火并现场，想给那个濒死的司机送水，不料却遇到前来查看的毒贩同伙，暴露了自己的行踪。

眼看摩斯成功逃脱，毒贩雇佣了杀手奇哥追回被摩斯拿走的二百万，并给了奇哥一个信号接收器。原来，毒贩在交易款里放了信号发射器，只要接收器靠近钱箱，就会发出声响，以此定位。可是，奇哥在得知钱的数目后贪念陡生，两枪杀死了雇佣他的毒贩，想要将巨款据为己有。

同时，为了这二百万巨款，已经暴露踪迹的摩斯不得不放弃蜗居的房车，和妻子分头逃命。

在荒郊野外燃烧的 汽车 也终于引起了当地警方的注意，即将退休的老警长汤姆·贝尔临危受命，调查起了这幢毫无头绪的案件。

就在摩斯夫妇离开的第二天，杀手奇哥通过摩斯留在现场的卡车车牌信息找到了他人去屋空的家。

随后赶到的警长却扑了个空。

和妻子分道扬镳之后，摩斯来到 汽车 旅馆开房入住，并谨慎地将钱箱藏在旅馆的通风管道里。

傍晚，外出买药归来的摩斯敏锐地发觉旅馆的气氛不太对，果断地选择了在自己的房间隔壁另开一间房间。

与此同时，带着信号接收器的奇哥也追踪至此，却与早已埋伏在摩斯隔壁房间的、也是追踪巨款而来的另一组黑帮杀手不期而遇。

奇哥以一人之力正面交锋，干掉了对方四人。而在隔壁听到动静的摩斯以逸待劳，悄悄地取出通风管道中的钱箱，逃之夭夭。

而大战之后，奇哥也发现了通风管道中不寻常的拖拽痕迹。

摩斯换了家旅馆，却辗转反侧，不知自己为何会被发现。一番查找后，终于在钱里发现了信号发射器的猫腻。

然而此时，奇哥的脚步已经出现在摩斯的旅馆房间门口……

在旅馆中，摩斯和奇哥短兵相接，摩斯设下埋伏打伤了奇哥的腿，自己却也身受重伤。

重伤的摩斯将钱箱扔过美国和墨西哥的边境线，步行穿过边境，倒在墨西哥的路边，被人发现送医。

而奇哥则点燃了 汽车 ，趁 汽车 爆炸制造的混乱，镇定自若地偷走药店里的药物，给自己包扎。

这一厢，接连损兵折将的贩毒集团请来了职业杀手——退伍陆军上校卡森·威尔斯，希望他出面摆平奇哥，并追回被摩斯拿走的二百万。

自信满满的威尔斯上校找到重伤住院的摩斯，希望他交出二百万，而作为交换，他将保证摩斯一家人的安全。

然而，威尔斯上校还是太低估了奇哥的疯狂和冷血。他刚从医院出来，就被奇哥一枪毙命。

杀死威尔斯上校后，奇哥电话告诉摩斯，若还钱，他可以只杀摩斯一人，若不还，他将连同摩斯的妻子一起杀掉。

恼羞成怒的摩斯赶忙打电话给妻子，让她带着母亲立刻出发到沙漠旅馆和他碰面。

临行前，妻子给老警长打电话，坦白了自己和丈夫的去向，并向他求救。

然而两个女人一出门就被追踪巨款下落的墨西哥黑帮盯上了。黑帮趁摩斯妻子去买车票的时候向母亲套话，问出了见面的地点后，赶去沙漠旅馆，杀死了等在那里的摩斯。

老警长匆匆赶到，却只看到枪战过后的一片狼藉，和倒在血泊里的摩斯。

当天夜里，心神不宁的老警长再次回到案发的旅馆，敏锐地发现门锁破开的方式与之前几起案件中奇哥破门的方式一样。

他破门而入，却与藏在门后的杀手奇哥失之交臂。

地毯上散落着通风口的螺丝，藏在通风管道里的钱箱显然已经被奇哥取走。

葬礼结束，摩斯的妻子回到家中，却发现早已等候多时的奇哥——他是来兑现他电话里的“承诺”的。

讲真的，看到这里的时候，我的心理真的有些崩溃了。如果说之前奇哥杀死无辜路人是为了表现他的冷血，他和摩斯、和黑帮、和杀手们的枪战又展现出了他的强悍。那么现在，当一个手无寸铁的女人面对一个冷血杀手时，那种被命运捉弄的深深的无力感就扑面而来。

奇哥让摩斯的妻子猜硬币来决定是否杀她，可就像她说的那样，能决定她的生死的不是硬币，而是他。

最为荒诞和讽刺的是，当奇哥杀了摩斯的妻子，开心地想着到手的二百万，一路绿灯地开着车的时候，一辆闯红灯的车却将他撞翻。面对飞来横祸，奇哥，这个丧心病狂不可一世的杀手，只能向路过的骑自行车的儿童要来一件衬衣，包扎起骨折的手臂，在警察赶来之前仓皇地逃离现场。

影片的结尾，与杀手失之交臂的警长决定退休。

老警长向妻子絮絮叨叨地说起自己昨晚做的两个梦，表面上是怀念自己已故的

父亲，其实是对秉承传统价值观的旧时代的伤感追忆。

《老无所依》是科恩兄弟2007年的影片，在豆瓣和IMDB评分都是8.1分的高分。该片在2008年斩获了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男配角（哈维尔·巴登）和最佳改编剧本4项大奖。

与惯常血浆飞溅的枪战片相比，这部电影运用了大量的留白。而这种留白恰恰增加了影片的压抑和紧张感，尤其是摩斯坐在黑暗的旅馆房间里，看着信号发射器，等待奇哥的那段场景，有种难以忍受的窒息感。当奇哥的脚步出现在门缝下面的时候，作为观众的我感觉心都要跳出来了。

这部电影表面上是说手持巨款的摩斯，无论怎么逃，都难以逃出冷血杀手奇哥的魔爪。然而电影最值得深思的地方，在于揭示了各类人们在时代洪流裹挟下的彷徨与无措，和对于命运操控的荒诞和无奈。

从老警长的角度，我们看到的是时代洪流中的“老无所依”。他在整个案件中后知后觉，想要帮助摩斯一家，却几次与杀手失之交臂，这种迟到的正义带来的无力感让人倍感心酸。而像老警长这样的曾经的英雄，也在新时代中举步维艰。曾经的传统的价值观和处事原则，在新时代中难以为继，而世风日下的 社会 现状也让他有心无力，无所适从。这才是真正的“老无所依”。

从男主角摩斯的角度，我们可以看到，面对天降巨款，他有贪欲，面对重伤的毒贩，他又有恻隐之心，面对杀手奇哥的追杀，他有智有勇，巧妙周旋不落下风，面对卡森上校的劝诫，他犹豫不决……他以为凭借自己的智谋全身而退，然而最终他和妻子却还是坠入了万劫不复的死地。这像极了当今的一部分人，贪婪却又人性未泯，在贪欲和良知之间举棋不定进退两难，幻想自己可以名利双收走上人生巅峰，最后却黑吃黑人财两空。

杀手奇哥，藐视法律和规则，没有感情和同理心，是个冷血的杀人机器。但他又极度遵循内心的原则。他奉命杀摩斯，所以所有阻挡他完成任务的人都必须死，甚至包括雇佣他的老板；他让杂货店老板猜硬币，老板猜对后，他遵守 游戏 规则放弃了杀人；摩斯死后他拿到了钱，却依然为了电话里的一句话赶来杀了摩斯的妻子。然而就是这么一个可以主宰别人生死的人，却被另一个不遵守规则（交通规则）的人重创，只能灰溜溜地逃走。

而大多数人，则像影片中的路人一样，甚至来不及说完自己的台词，就被命运派来的死神发了盒饭。命运无法选择，别人无从依靠，就连自己也不可依靠。

整体来说，这部电影的格调偏灰暗，气氛十分压抑，最后的结局也一改美国英雄大片的“正义战胜邪恶”的套路，有种异常的绝望和无力感。老人感叹世风日下、人心不古。更多的年轻人则被命运之手摆弄，无所依靠。

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《老无所依》犹如表面波澜不惊，底层却暗流涌动的湖水。其介于直白现实与电影想象力的之间残酷，有着令人沉默的力量。

这部影片围绕着一箱钱，两种处世法则，三个男人展开。故事讲述了退伍军人摩斯，打猎时误入两帮火拼人员的现场，取走了一箱200万美元的意外之财。于是，残忍变态杀手奇古开始对其展开追杀，而老警官汤姆则紧随其后侦破救赎，三个人串起这个故事，其中，最令人瞩目的是摩斯逃亡与奇古追击的过程。这也是整部影片最出彩，和最为令人近乎窒息的部分。

科恩兄弟的独特影像风格在这部影片中得到了淋漓尽致的展现，对比其他的作品，西部在这部影片里失掉了美式侠客——即所谓“牛仔”的狭义风范，与李安一样西部变得令人不再熟悉。开篇，科恩兄弟镜头下的西部很美，西部的广袤戈壁似乎不动声色的观察这一切，人类的厮杀相比之下带有着侵略性的破坏感。

《老无所依》的故事就是发生在这样的环境之下。122分钟过后。被震惊的人们开始赞美这部将西部展现得如此“狂野”的影片。暴力之王与风格之王的赞美之词将影片上升到了一个前所未有的高度。

可是，影片却因何而优秀呢?

细细品味，所谓优秀的元素不外乎由几部分组成。首先，这部影片的故事表面上着重讲述了一个杀手的传奇，毫无疑问，贾维尔巴登扮演的杀手奇古是这部影片中最令人侧目的角色。这个人物有着一副看似滑稽呆滞的扮相，却有着无法回避的冷。影片中，为了渲染其性格，让人物立体起来。科恩兄弟对其进行了一系列的侧面烘托。开篇十分钟内，两度出手杀手。开篇警车内的人物面部阴影处理，以及逼近警官时转为动态的突然都历历在目。且在对路边人发问之前，对其一直没有给出正面描写，所以，当三次气瓶特写为杀戮提供武器来历，人物的内外条件已经成型之后，第一个正面机位的人物特写镜头出现了。画面上，似笑非笑，牛眼圆睁的他令人不寒而栗。

所以说，这个人物的出场铺垫是极其成功的，有了这一惊悚感极其强烈的开篇，接下来的情节里，与其对抗的摩斯之强韧和老警官汤姆的无奈才可以有所展现。但是不可否认的是，虽然这个在80年代就已经无以复加猖狂的杀手极其血腥，但是却并不是完全意义上的传统观点里的所谓变态杀手，其对待无辜者的态度由于自身原则变得极富思考性，奇古在影片里杀死了13 个有名有姓的人以及过路者。在这些过程里，他所谓的原则有两种：一在结尾杀死摩斯妻子时候得以展现，是所谓跟摩斯在其生前的打赌必须实现，也就是说他貌似不是盲目杀人。二，他在杀戮的同时不信奉所有的世俗规则，在与老板派来的威尔斯在旅馆谈话一段时，他就曾经明确的表示过：当规则至你于死地，规则就不再有用。所以说，由此可见，这个人物只信奉自己的规则，尽管他的规则实际上错误到为所有世间通行的道德所不齿。再加上那段与杂货店老板近乎不留情面的对话，不仅给出了人们不要跟陌生人搭讪的忠告，且将硬币这一影片中的关键道具再次引出。结尾言明，他自己甚至都是抛硬币后，由正反面决定去追杀摩斯的妻子。因此说，他只是一个在自己封闭的观念里有原则，实则毁灭了所有世间道德的疯子。所有为其证明的开脱不了其本身的矛盾性且不确定性的现实。

奇古是矛盾的，它介于现实的法则与自我的构想之间不能跳出。称其荒谬，他的理论使他看上去运转正常，每个环节丝丝入扣，茂盛得近乎欣欣向荣。但如果因为此便说其正确，却为世俗不容。他的矛盾性来自这种没有“正常寄养”的生命，却可以“反自然法则”生长的畸形悲哀。

于是，在他的面前，牛仔很忙的摩斯和老当益壮的警长汤姆没有任何取胜的余地。摩斯信奉自身强悍的对抗。但是逃亡之路上的一切，已经证明了再强悍的猎物亦无法躲避众多猛兽的追击的客观法则。在幕后老板给了墨西哥帮追踪器后，摩斯的死就已成定局。不论是墨西哥帮奇古或者威尔斯，所有人都有杀戮他的本钱和可能。但是摩斯的聪明在屡屡创造生的机会，其凭借着超群动手能力DIY着一切，对装备的频频改造和将钱箱藏匿于通风道的方法，以及换房的手段都显得高出追踪者一筹。所以，当拒绝了“啤酒”的他死亡时，人们才会显得较为惊讶。这种突然的效果才会更加有效。而汤姆作为警官，通过其之前的自白便可知其职业的赫赫经历，在第一次到两帮人现场时，其迅速得出的弹壳结论，并在对摩斯家随后搜查时的观察(门锁以及冰牛奶)各种细节，显示了其丰富的面对罪案的经验。

可是他们都失败了。

这部影片可以简单的归结如下：一个遵循自我法则挑战 社会 法则的人，毁灭了民间和官方的双重力量。前者是普通人的求死抵抗，后者是代表正义的法律惩罚。

为什么?前文已经说过，奇古是一个不正常的人，其法则决定了他无法生存，但事实上，他却存活到最后，也胜利到最后。

所以说，问题只出现在大环境这里：这块生长不正常植物的土壤出现了问题。这个 社会 已经开始慢慢的瓦解旧友的道德尺度。很多东西在慢慢的消失。犹如老人一般，无声无息。

因此，在老警官的对话中可知，德州的青年人正在染发鼻环面目全非，敬语尊称荡然无存;在人们的遭遇可知，不论是老去的警官，老去的警官父亲，被提及的被虐待的老人的无所依;在第一场(另一场是奇古向孩子)摩斯向年轻人买衣服，对方处处谈钱，不提及伤势的对话可知。这个 社会 已经开始病态。

所以说，影片的主题不是一场对于杀手的褒扬或者鞭笞过程，也不是简单的西部追杀猎奇，更不是套路式的惊心动魄。它讲述了影片中这个时代的病态所在。

这种你想象不到，不愿承认的病态就这样不动声色的潜藏着。它在现实之上。俯瞰现实的种种正在发生的荒谬。它在电影的夸张之下，保有着有些过分却尚可的尺度。

接下来，这部影片的优秀得益于科恩兄弟无所不在的独特风格。影片里的一大亮点便是镜头语言的频繁使用，这对写实风格的影片而言是一个很明显的优势，偏重写实不单单需要晃动的镜头和口语化的处理。当然，替代四平八稳镜头的晃动也曾在开篇摩斯被车辆追击时出现过。写实的成功更在于镜头语言的得体运用，这种处理可以带来最直接的效果：少对白和台词。这样的话，隔离空间的谈话只会昙花一现作为点缀。且在结尾时，便可以通过汤姆长时间的对话加独白点名题旨，因为这种长篇幅的说使得观者感受到了不同。可以毫不夸张的说，科恩兄弟已经开始将镜头语言等同于对白的分量进行同等级别的对待，比如在摩斯第二次返回枪战地点时暗夜里出现的车辆远景。还是5次出现的坏掉的、与杀手同行的门锁(最后一次让门外的警官得到了杀手在屋内的确认)。抑或是一些带有暗示性的情节：不论是摩斯开篇狩猎时，浓密降至的乌云。还是奇古驱车路过时，面对飞鸟近在咫尺的失手，都预示了接下来的人物结果的命运。这样的处理让人们在看之余可以很好的思索，为了看懂，你要么把头脑快进，要么把电影暂停，去跟上影片的节奏。

所以说，看，只有看。科恩兄弟想让人们去看。影片里的暗夜追杀，完全没有任何的配乐。声效被放大，细节出真实。

由于影片的大量镜头语言使用。才出现了几多被人们反复热议的情节。科恩兄弟在这一点上很巧妙的逼近了成功，他们犹如面对应用题初次上手的新人，不给出正确答案，却要求每一个参与的人反复计算般狡猾。这种不讲情面的故布疑阵与影片介于夸张与现实的“模糊风格”相得益彰，显得几乎巧合般的天造地设。因此，杀手手中断送的13人命里分布如下，开篇警察、路边人、两个手下、老板、威尔斯、三个墨西哥人是9个被直接描述的杀戮对象。旅馆之内的2 人(柜台职员和隔壁退伍军官)出现在汤姆与老人的对话里，运鸡鸭的人出现在一个奇古清理车辆的镜头里(已死)，再加上最后摩斯的妻子的死是侧面描写。称摩斯妻子简死亡是由于奇古出门低头观看的鞋底的镜头。由他在杀最后一个墨西哥人时档上浴帘，杀死威尔斯之后抬脚躲避这些细节，可知他厌倦鲜血，因此摩斯的妻子已死。而另一个巨大的疑团来自墨西哥人杀死摩斯的枪战前后。墨西哥的提箱子“绅士”通过与摩斯妻子简的母亲对话得知摩斯所在地。啤酒女郎并非追击者诱饵在老警官到来时已死(水中尸体、地下弹壳)。这一切，暂时都与奇古无关。

所以说，最后的疑团摩斯被杀后，那笔钱的归属。地上的硬币和开启的通风口验证了奇古曾经检查过，老警官汤姆表面上看一无所获。至于墨西哥人，仓皇的逃窜和并不知晓通风口的秘密注定了他们只是过客，最后，奇古出现在简面前的盘问证明了他自己同样没有找到钱。钱在哪里?导演玩了一个最大的悬念。

就是这样，科恩兄弟通过这几点做到了成功：通过贾维尔巴登塑造完美的杀手形象，且毫不避讳的使用暴力：开篇的地面痕迹，爆头场景，疗伤过程都无比血腥。再加上大量镜头语言的使用，配以掌控得极佳的叙事节奏，让突如其来的遭遇显得令人无比惊讶。于是整部影片变得闷中尚有惊喜。强悍到无以复加。但是，唯一的美中不足便是这一类型电影所共有的弊端，这种受众狭窄的题材和电影手法高明欠缺 娱乐 性的处理方式，令很多被快餐文化侵蚀或者对杀戮题材不感兴趣的观者敬而远之，科恩兄弟残忍的给出没有大结局的答案，不想令所有观者满意。

毕竟没有人愿意，对奥斯卡的最佳影片光环仰慕已久后，看到的却是一个顶着蘑菇头的变态大叔在寂静夜里绽放出令人战栗的笑容。

所以说，《老无所依》纵然强大，但其对手的不堪一击近乎不费吹灰之力般的令其顺利登顶。在没有商业巨鳄横扫，大师出手转型，黑马异军突起的年代里，《老无所依》必胜。

科恩兄弟的故事带着对时代一角的深刻描绘，揭示了看似完整却令人无处躲避的制度弊端。礼崩乐坏的时代里，一切的罪恶都在被无声的放大。罪恶最终巨大到人们无法承受的极限。这就好似睡意如沉重的铅门压来无法躲闪，密集的子弹从角落射来无法躲避。巨大且沉重的罪恶伴着无言的沉默，在暗夜上演着一幕幕杀戮惊奇。

黑色的影像，沉默的王者。

而西部广袤风光的平静之下，罪恶无处不在。

#电影# 《老无所依》是2007年科恩兄弟导演的一部犯罪惊悚片。

1⃣电影改编于麦卡锡的同名小说，《老无所依》出版于2005年，之后就被科恩兄弟看上且拍成了电影，《老无所依》还在第二年的奥斯卡电影节上大放异彩，一举拿下了最佳导演和最佳影片奖，还提名了嘎纳金棕榈，不得不说科恩兄弟的拍片能力确实很强