法国女人寻找丈夫的电影
⑴ 最浪漫的国度法国，有哪些经典的浪漫爱情片
据我所知，法国有四部浪漫的爱情片极其有名。
1，《情人》，这部剧让人看了就脸红，在这部电影的开头，老杜拉斯就已经是一位着名的作家，她记录穿越越南的时间。有一天，在一个公共场合的大厅里，有一个男人来找她，她想知道她对待爱情是否随便，想知道在这个世界上是否有对与错，想知道她是否有一颗没有眼泪的心。所以她闭上了眼睛，整个晚上都在冷风中，随了他的愿，当微信与他握手时，这是一个随便的人，但她更像是一个女流氓。她问他要了一张照片，格子衬衫，还留着胡子，这对于她；来说还不错。他们之间没有爱的理由，但是他比她更爱她。
2，《前任》，这部片子让我们知道：为了珍惜，我们必须感激的认识到，人与人之间互相交流并不容易，更不用说是相互了解，甚至花掉他们的余生去了解。意大利是一个浪漫的地方，所以影片开始的节奏也很浪漫，对于喜欢感情电影的，这部剧很适合。
3.《碧海蓝天》，我是一个感性的人，所以对于这样的电影，我是极其容易被触动的。但这部剧让我看完有了更多的体会是关于自由的概念。这部剧的核心就是关于自由的。
4.《红与黑》，这部剧我目前啊没有看，但是周围的朋友说不错，所以给大家推荐一下。
⑵ 寻一部电影。剧情大概是这样的，在美国街边，一个法国已婚妇女在抽烟，她在寻找婚外情的对象
维克多.列文导演的《爱情限时恋未尽》？
本片讲述的是一位有志向的小说家同一位法国女人的爱情故事，唯一的问题是——她结婚了，而他们只能在每晚五点到七点之间才能维持情侣的关系。
⑶ 找电影一战时，有个女的去找自己参战的丈夫，大家都说他死了，但最后还是找到了。但是丈夫失意了
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫长的婚约/美配改丽缘未了/爱在战火纷飞时
【出品公司】华纳独立电影轮祥公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日培桐判期】2004年10月27日(比利时)
【MPAA级别】R 级(暴力/性)
【官方网站】http://wip.warnerbros.com/avle/
【IMDB链接】http://us.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB评分】7.8/10 (4,827 votes)
【国 家】美国/法国
【类 别】剧情/爱情/神秘/战争
【导 演】让-皮埃尔·热内 Jean-Pierre Jeunet
【主 演】朱迪·福斯特 Jodie Foster .... Elodie Gordes
切基·卡尤 Tchéky Karyo .... Captain Favourier
Louis-Marie Aubert .... Gravedigger
Till Bahlmann .... The German Prisoner
Jean-Gilles Barbier .... The Sergeant
Philippe Beautier .... Joker on the Train
Jean-Pierre Becker .... Lieutenant Esperanza
Dominique Bettenfeld .... Ange Bassignano
Bouli Lanners .... Chardolot
Stéphane Butet .... Philippot
Jean-Philippe Bèche .... Georges Cornu
Urn Cancelier .... Priest
Alexandre Caumartin .... Stretcher Bearer
Michel Chalmeau .... The Priest of Milly
Gaspard Claus .... Pierced german soldier
【文件格式】XviD + AC3
【文件大小】2CD 50x15MB + 50x15MB
【视频尺寸】640x272
【影片长度】127 Mins
【对白语言】法语
【字幕语言】已更新为中文字幕
【内容简介】
法国女孩玛蒂尔德在童年三岁时从梯子上摔落，从此落下残疾，成了跛子。她与儿时同伴马纳什两小无猜，青梅竹马。光阴荏苒，长大成人的两人更是情深意笃。随着第一次世界大战的蔓延，马纳什应征入伍，参军之前，马纳什和玛蒂尔德已顶下了婚约。
在炮火纷飞的法国索姆前线，马纳什和其他四名惧怕战争的青年集体开枪打伤自己的双手，希望以此逃脱血腥的恶梦。他们的行径后来被人发现，并受到了军事法庭的审判。这五名逃避战争的伤兵被发配到德法两军之间的蛮荒之地接受惩罚，交战双方的密集火力几乎不会给他们任何生存的机会。
玛蒂尔德收到一封来自部队的信，信中向她告知马纳什的遭遇，并将马纳什写入了死亡名单。在家乡遥遥等待未婚夫回家结婚的玛蒂尔德不愿承认悲惨的命运，她的直觉告诉自己，倘若马纳什真的离她而去，她一定会感应得到。虽然战争的硝烟已经散尽，而玛蒂尔德却要开始一段艰辛的心路旅程。
在接下来的两年里，玛蒂尔德每天都要反复阅读马纳什生前从战场上给她寄来的70多封信，期待马纳什某天突然出现在自己面前。而她每接近事实一步，她的心就越发支离破碎，她开始想象马纳什是如何艰难的度过最后的时刻，那些情景如同尖刀划过心房。然而，玛蒂尔德仍然坚韧不舍。
坚定的信念、迫切的希望和倔强的调查使玛蒂尔德逐渐看清事实的真相，她将有帮助的信息串连在一起，开始发现这五名不幸的士兵和残酷惩罚的背后鲜为人知的一幕。玛蒂尔德深感战争的恐怖，腥风血雨让参与其中的人们留下终生不灭的烙印……
热点
提起让-皮埃尔·热内和奥黛丽·托图，你一定会想起2001年反响不俗的《天使艾米丽》，这部在当时口碑坚挺的法国片着实引起了一阵不小的法国电影热。今年原班人马打造的《漫长的婚约》更是未及公映就已好评如潮。片中角色众多，足足超过200个，更有久未谋面的朱迪·福斯特加盟，虽然戏份不多，但仍是该片炒作的热点之一。
《漫长的婚约》被誉为“三年来最佳法国电影”，虽然错失9月30日前上映的奥斯卡最佳外语片选送时间，但仍有可能被美国华纳推荐竞争明年的奥斯卡最佳影片。影片耗资约5000万美元，场面壮观，气势恢弘。导演热内一反其热衷的超现实主义浪漫风格，转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性，同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。
鬼才导演和天使演员
让-皮埃尔·热内最开始从事电视广告和视频片段的制作。1991年，热内和搭档马克·卡洛完成了第一部长片《黑店狂想曲》，这部开山之作获得了恺撒奖的四个奖项，其中包括最佳新锐导演奖和最佳场景奖。《黑店狂想曲》的成功甚至让热内和卡洛本人都很惊讶。欢欣鼓舞的两人随后又完成了一部影片，梦想了10年之久《童梦失魂夜》。1997年，热内到美国拍摄了异形系列电影的第4部《异形：浴火重生》。2000年，他回到法国拍摄了具有超现实主义浪漫风格的电影《天使艾米丽》，该片获得了法国电影史上空前的成功，成为当时法国票房最高的电影，并以3300万美元的票房成为历史上在美国票房最高的法国电影。
2001年在为《天使艾米丽》选角时，热内看到奥黛丽·托图的第一反应不是艾米丽，而是玛蒂尔德。后来《天使艾米丽》获奥斯卡奖提名，在参加奥斯卡颁奖典礼时，热内问托图：“你还想和我拍一部影片吗？”尽管托图当时并没看过小说《漫长的婚约》，但她仍然肯定的说：“没问题！只要还是《天使艾米丽》的这个剧组。”事实上，《漫长的婚约》的主创人员，从编剧、摄影、音响、化妆等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米丽》的原班人马。
托图本人也非常喜欢玛蒂尔德这个角色：“玛蒂尔德的乐观和坚毅令我吃惊。我觉得自己一直是个喜欢嘻嘻哈哈、比较容易沮丧的人，而拍摄这部影片时，我觉得自己变得严肃和坚强了许多。这是我第一次感受到角色对我本人的行为方式产生切切实实的影响。”
感观
《漫长的婚约》改编自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名畅销小说。理论上说，只有笨人才会比较两种完全不同体制的东西，而事实上，全世界人民都喜欢拿改编作品同原着比较这一旧习。比较的结果大多是一个：片不如书。所以如果你聪明，还是先看电影后看书来得痛快些。就像我看到的一位网友的话：“Film is ok，Book is great。”
片中最引人注目的莫过于一战的战地场景，镜头将战争的痛楚血淋淋的呈现在观众眼前，热内用极尽真实的细节表现战斗的残酷和疯狂，场面效果甚至超过了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的视觉效果给人仿若身临其境的真实感觉。战场是活人的地狱，对热内而言，更是人性的没落。
该片中的浪漫描写一改热内惯用的手法，奥黛丽·托图成为这部冰冷的影片中唯一的温情元素，甚至她的短发造型都经深思熟虑。一个瘸腿女人，执着的寻找被战争破碎的爱情梦想，明眸善睐的奥黛丽·托图成功的塑造出一位聪慧、深情而厌倦战争的女性形象。
另外值得一提的是影片强烈的视觉对比，安逸的田园生活与血腥的战场，1920年如诗如画的巴黎和吞噬生命的索姆前线，以及影片前半部分与后半部分截然相反的画面主题，都更加章显出战争的残酷。
下载地址：
http://www.verycd.com/topics/40605/
⑷ 不要回头的影片评价
本片是法国女岁庆导演玛丽娜·德·范导演的第二部长片，2002年她推出了第一部自编自导自演的长片《切肤》。此前她作为演员，与校友、导演弗朗索瓦·欧容合作，参演过《看海》和《失魂家族》。另外，弗朗索瓦·欧容的《沙之下》和《八美图》都有她参与了编剧。苏菲·玛索扭曲的面部变幻为贝鲁奇的画面颇为慑人。本片的故事让人不禁联想起基耶斯洛夫斯基的《两生花》，而宣传海报也推出了双款。二位女星在海报上皆以黑色连衣裙亮相，以二人的位置变化相映成趣。有趣的是，海报上二人的POSE却与片名《不要回头》相反——她们都在回头。
《不准回头》：顶级美女变脸秀
苏菲·玛索自己都不敢说是法国演技最好的女演员，同样莫妮卡·贝鲁奇也离意大利伟大女星的地位尚有距离。但这并不妨碍她们俩成为欧洲最具人气的女人。崇拜症似的美貌，区别于好莱坞的成熟魅力，超越于普通意义的性感，让这两个女人占据了各大娱乐媒体的封面。国际化的路线很成功，都已年过四十的法国、意大利女人，也不满足于充当花瓶。毕竟再瓷实的肌肤无法抗拒皱纹变成裂痕，寻求演艺形象和表演类型的突破，玛索和贝鲁奇再走不同的路，本无交集。这一次的《不准回头》，至少观众看到了她俩的努力，谁更迷人，一比既知。
不再年轻的苏菲·玛索，这两年已经开始初执拿导筒，反响波澜不惊，远不如她做演员受关注。贝鲁奇在美国和法国影坛频繁出没，也试图突破花瓶定势，接下几部考验演技的剧情片，可结果并不理想。欧洲的女演员，当成她们俩这样也算是极品，借一部电影名来说，就是《只怪你太美了》，在一众同年龄段女演员中，美貌压过了演技，总与“伟大”二字隔洋向往。与花瓶相对的是才女。有趣的是，《不准回头》的导演玛丽娜·德凡就是这些年法国电影圈进步颇大的“小才女”。德凡年纪并不大，却是Femis科班出身，自身形象也显可塑性，常在弗朗索瓦·奥宗等师兄弟的片子里编剧、出演，可算是颇具才华，能导能编能演的新锐女影人。《不准回头》只是德凡的第二部长片，上一部处女作《在我的皮囊里》赢得圈内和观众的广泛好评，这一次再接再厉，作为新人直接入围戛纳电影节的展映单元，纠集两位顶级美女，和众大师同台，前途颇为看好。
这部《不准回头》的立意，还真可以用德凡前作的名称来概括：两个相貌、身份完全不同的中年女人，法国人让娜就“藏在”意大利人玛丽娜的“皮囊”里，从沉睡到觉醒的过程。生活美满，家庭幸福的女作家让娜，在面对创作困境时，身体突然发生巨变。不单是自己的相貌躯体，就连身边的亲人，环境都通通抹去，诡异得不明所以。女主角只得重溯回忆，带领观众一起寻找缘由，一切都是从回忆录开始，而记忆里失去的，正是自己童年往事。影片中的迷惑变成了诡异的悬念，时空关系完全错乱，苏菲·玛索陷入了超现实的迷雾中，观众也跟着兜圈子，最终才发现导演的意图，像是看了一场变脸魔术秀。
影片在叙事上的刻意迷乱，如果用正常的手法讲述并不复杂，但德凡显然不甘心如此保守简略。《不准回头》里运用了先进的电脑特效，模拟出苏菲·玛索逐步变化成莫妮卡·贝鲁奇的每一个阶段。而且这种乎悄握变化要伴随着剧情，而不是一个镜头几秒钟就可完成的，影片中有十几分钟，让娜的脸一半是苏菲，一半是莫妮卡，两个美女的面部特征生硬地拼贴在一张脸上，变得怪异且丑陋。 这种完全不符合常理的造型，外人却毫不惊讶女主角的变化，人物和环境的一再变幻，已经模糊了真实和想象的界限。德凡在影片中，其实引用了“心理重现”的方式，像很多成功的惊悚片一样，观众看到的很可能只是女主角的错觉。包括她自己的相貌，母亲和丈夫孩子的模样，家庭出身等等，让娜必须从童年诞生地去寻找，就像心理医生的催眠一样，从记忆深处找回自己。《不准回头》所做的就是拍下这个过程，主观与客观混淆，真实与错觉并立，灵魂与肉体重合又分离。
这是个不俗的剧本，可惜德凡的处理过于魔幻，有为了炫技而炫之嫌，弄混了蒙太奇和叙事。有时候观众需要自己琢磨因果逻辑，填补漏洞，本来是件好事，结果处理的有点绕，前半段故布疑阵，显得累赘且拖沓。这种寻找家族史秘密的立意，很像早期的阿莫多瓦，尤其是让娜从照片中认出生母，毅然前往意大利南部的段落，成为这个悬疑故事的真正转折。熟悉此运型类题材的观众，已经可以猜出事情的由来，逐渐接受导演的处理方式，再从女孩的视角来陈述就顺当多了。相比之下，阿莫多瓦的悬念就设的明朗工整，不用魔幻的特技，也能通过戏剧手法造出魔幻的效果，德凡的这部《不准回头》则显得“机械化”了。
作为商业片，影片的最大卖点还是两位欧洲顶级美女的“对决”。影片中由于只是一个女人在变化，其实并没有多少对手戏。一人一半剧情平均分配，苏菲演前半部，莫妮卡演后半部，仅有结尾处的一次对视，算是完成了灵魂对肉体的“交接仪式”。至于谁的演技更好些，各家粉丝自有评判。个人以为，相比之下苏菲的疑惑和恐惧更多些，有更多更重的戏份可以发挥，观众的情绪也随同她的心理表演而调动。到了后面莫妮卡回意大利的寻找，故事已经顺畅明朗，再辅以童年记忆的闪回，留给表演上的空间并不多了。最为津津乐道的，还是让娜变脸的过程，通过3D技术对脸部特征的重构，眼部和鼻梁的精妙化妆，让观众们见识了电影史上最完整最细致的“变脸魔术”。原来美女也是一场“真实的谎言”。
遗憾的是，饱受的法国影评人们并未赞同导演玛丽娜·德凡的煞费苦心，也一点都不给两位女明星面子，《不准回头》公映后的评价并不高。应该说，观众对于这么个悬疑题材还是报以很大的好奇心的，这不是一个平白直诉的乏味故事，演员形体的异化，甚至带有一点cult风味，算是难得的尝试了。然而问题就在这里，把《不准回头》当艺术电影看得影评人们，觉得导演和编剧故弄玄虚，卖弄特技；而把影片当商业类型看得观众，又无法完全接受其表现手法，缺乏简单易懂的叙事逻辑。或许是期待高了点，最后的票房并未有预期的理想。但若仅此就给两位女星下一个评语，尚为时过早。毕竟她们俩为了首次合作，表现地很卖力，在风韵犹存的岁月里，用这种“破相”的对决方式留下银幕痕迹，这已经需要份勇气，还是对得起影迷们多年的追捧和迷恋的。
很明显，导演玛丽娜·德·范想凭借《不要回头》的明星阵容和勃勃野心跻身于电影大师之列。然而，她的叙事手法缺乏新意。玛丽娜-德-范是一位出色的导演，却在法国影坛无法被归类。 ——《正片》杂志
捕获人的氛围和两位巨星的信手拈来，让我们能够宽恕导演的愚笨（尤其在结尾处）和相衬之下黯然失色的男搭档。 ——《20分钟》
那些指望导演的新片能跟《切肤》媲美的影迷可能要失望了。影片的处理不如后者深入内心，结构更为松散……撇开这些不谈，我们还是支持这样一次自由而反叛的艺术尝试。 ——Dvdrama网站
一切都平平，玛丽娜·德·范太过在意苏菲-玛索和莫妮卡-贝鲁奇金蝉脱壳的特技效果，有点忘记了她的电影，让影片沦为女演员的展示秀。 ——《ELLE》
理解：是莫妮卡没死，苏菲死了，这是前提。所以说看清楚那只流血的手是谁的，和结尾的那个字幕翻译正确是相当重要的。但你可能会问，开头出现苏菲是怎么回事？这是因为小莫妮卡一直接受不了小苏菲死了的事实，或者说很希望很希望苏菲还活着，于是这些年来一直都把自己当做是苏菲，注意，不是把自己想象成苏菲，而是认为自己就是苏菲。长大了之后，她也有了一个丈夫，有了两个孩子，有了一个母亲，还有了一份作家的工作。但这一切都因为工作上面的不顺心而改变。
精神上的压抑，渐渐地触动了她在记忆深处的那根脆弱的神经。她开始发现，照片上的她好像是另一个面孔，而总是有个小女孩出现在她的视线中，甚至做恶梦。在这样混乱的精神状态下，脾气自然不好，家庭生活就出现了问题，丈夫提出分居。她到母亲那里去，母亲却不在家，到麻将馆找到，又忙于堆城墙，对她不睬不理。就这样，精神越来越紧张，越来越紧张，到了极度紧张极度脆弱的时候，她越能通感到那个埋藏已久的真正的自己，所以她感觉自己的脸在变化，在变化，直到她打开镜子照，发现没变才暂且缓了一口气。
在这个过程中，有三个人物需要解释一下。第一个是她的丈夫。我开始也没看明白为什么看着看着她的丈夫变成另外一个男人了。后来才知道原来开头出现的那个男人也是莫妮卡如同把苏菲当做自己一样“当做”的。那个男人其实是当时在车上的另一个小男孩，也没死。那个在她童年时代印象最深的面孔，也就一直跟着她到她的生活中来，被她当做她的丈夫。实际上她丈夫跟她一样是另外一个面孔，也就是后来开车送她到娘家的那个面孔。而她的母亲，开头出现的那个也是她童年时代的母亲的面孔，也只是她印象中的，事实上跟她生活在一起的是那个白头发的——她的养母。那个恍然出现在她的视线中的小女孩，是她童年时候的自己，也是印象，并不真实存在，象征着她的记忆。这就是后来她为什么跟着小女孩的原因，实际上是跟着自己的记忆。先前夜里做恶梦，拉着她团团转的小女孩，也是她的记忆牵扯着她团团转。
在养母家，她发现了一张小时候的照片。上面有她亲生的母亲和姐姐，于是才有了后面她去老家找她们的情节。为什么养母把门反锁了不让她走，其实怕她见到生母之后不回来了，毕竟养母对她有很深的感情。
终于，她找到了照片中的那个地方，但是生母已经假装不认她了。而那个被她“当做”丈夫的面孔的男人，也就是当初同样在车上的小男孩，因为事过好多年也不认识她了。后来去旅馆找她，她还把他当做他丈夫，但男人只是来找个激情邂逅罢了。
小女孩又出现了，代表着她离记忆更近了。于是她跟着小女孩，事实是跟着记忆，一步一步地走进了童年的家。回到了当时，回到了车祸现场。她，她母亲，小男孩在车祸中幸存下来，唯独小苏菲死了。小苏菲是小莫妮卡深爱的姐妹，车祸的时候她们的手紧紧地握在一起，这其实象征着一种“灵魂”的传递。小莫妮卡的心灵受到了莫大的刺激，她接受不了所发生的一切，于是离家出走后，就在灵魂之中一直把自己当做苏菲，把童年时代身边的人当做后来身边的人，活到现在。
这里有一个场景，实际上是两个场景的重叠，就是她在露天咖啡座那遇到一个白头发的女人，也就是她的养母。一是当她小时候离家出走的时候，在这里遇到她，后来就成了她的养母。二是养母现在是过来接她，这两个场景重叠到一起了。这就是为什么小莫妮卡做了个打电话的手势，就自己上火车去了。
小莫妮卡在换完衣服之后就变成苏菲了，实际上这个过程象征着她从那时候开始就把自己当作是苏菲了，一直到现在。也象征着她还习惯把自己当作苏菲而存在。
但在她回到家里的时候，推开门，看见丈夫儿女，儿女叫了声“妈妈”，所有的一切，在这一刻真实了起来，她终于摆脱了心中的梦魇，找回了自己。最后，莫妮卡回望了一下苏菲，也算是告别了那个存在于她灵魂之中的苏菲，从此苏菲不在她的灵魂中，而在她的心里，她不再把自己当作苏菲，而是保存着对苏菲的记忆……
虽然我也用“灵魂”这个词来作了解释，但此灵魂绝非彼灵魂，可作为“深度的心灵”来解释。所以，这绝对不是一部鬼片，也没有任何的鬼出现。所有的一切，都是存在于主角的心理。
总的来说，这部片子还是相当有看点。比如镜子中的自己还是作为意识而存在的，而照片中的自己却是作为事实而存在的，这都是导演费心所表现的细节。
想起了《停留》，那是主角在临死前的一刹那脑海里对外界一切印象的解构和重演，也是在“存在于某一特定时刻的印象”上做文章。可惜我早先没有看懂，后来看了影评才懂，觉得好遗憾哟！还好这一部想了很久终于自己能够想通。————摘自豆瓣。
⑸ 国外有一部很多年以前的电影 大概内容是一个女的去寻找她丈夫，在途
嫌疑人X的献身
8.5分
主演：王凯张鲁一林心如侯明昊
导演：苏有朋
类型：悬疑犯罪
时长：111分钟
年代：2017
地区：内地
语言：汉语普通话
简介
⑹ 法国哪部电影讲述二战时女主角寻找男主角的电影
漫长的婚约 Un long dimanche de fiançailles (2004)
导演: 让-皮埃尔·热内
编剧: 让-皮埃尔·热内 / 吉罗姆·洛朗 / 塞巴斯蒂安·雅普瑞索
主演: 奥黛丽·塔图 / 加斯帕德·尤利尔 / 玛丽昂·歌迪亚 / 多米尼加国·皮诺 / 朱迪·福斯特
类型: 剧情 / 爱情 / 悬疑 / 战争
制片国家/地区: 法国 / 美国
语言: 法语 / 德语
上映日期: 2004-10-27
片长: 133 分钟
⑺ 一部电影，是讲一个女孩去法国找男朋友的电影，好像何冰演里面的花店的老板，女孩的手机上有男朋友的视频
这是影片《爱封了》，江一燕、何冰、黄小蕾、吴大维主演。女孩去的是德国。