国内为什么不上映玉子电影
❶ 《永恒族》为什么不在中国上映
本来这部电影已经确定引进内地，但后来在豆瓣网等网站上，此片的定档海报全被删除，似乎已经被撤档。这原因就在于导演赵婷的一些涉嫌辱华的不当言论，引起了国内人士的不满。
一个影片中的角色涉嫌“辱华”，一个是导演曾说过涉嫌辱华的一些言论。对于这样的电影我们都会进行抵制，事实如果成立，它们想在中国内地上映的可能性就非常小。
知道了背后的原因之后，有很多网友认为，漫威电影本身就没有什么意思，就是超级英雄拯救地球，拯救宇宙，打来打去的，没有什么营养。而且现在影迷们都非常喜首手欢的钢铁侠、美国队长等英雄已经退出，之后漫威英雄进入了一个全新的阶段。这两部电影现在又出现了令中国很敏感的事情，网友表示不引进就对了。
《永恒族》作为开拓第四阶段的漫威电影，它在立意和定者孝嫌位上与过去那种爆米花电影开始有些不一样，而且里面还有第一个聋人角色和屏幕上第一个LGBTQ角色这样的大胆尝试，让看惯传统商业片模式的粉丝观众们一时接受不了。
而在另一边慎慎，影片的转型意味着要抛弃掉部分受众的粉丝，这也是一个不小的挑战，最怕就是口碑搞砸了，不过从目前的遭遇来看，可能未来该电影的情况还是岌岌可危。
❷ 中国拍的哪几部片国内不让播
中国内地十大禁播电影
、《十七岁的单车》（2000年）
该片是第六代导演代表人物王小帅的最新作品。王小帅在没有拿到审片结论之前便携片参加了柏林国际电影节，虽赢得一尊银熊，却被禁止在国内公映。
2、《鬼子来了》（2000年）
获戛纳国际电影节评委会奖。影片以独特的视角揭露了日本军国主义者，圈内口碑不错，因没有突出某些政治派别的良好形象，迄今不能公映。
3、《苏州河》（2000年）
获荷兰鹿特丹国际电影节最佳影片奖、日本银座影展大奖。影片以王家卫的电影风格叙述了一个爱情悲剧故事，表现对爱的执着和爱之意义的探讨。因首先在台 湾上映遭禁映。
4、《过年回家》（1999年）
获1999年第56届意大利威尼斯电影节最佳导演奖。这是一个关于宽容和爱的故事，主人公过年回家，倾诉了17年的难言人生。因诋毁社会主义形象，导演张元受到处罚。
5、《赵先生》（1998年）
本片获第51届瑞士洛迦诺电影节“金豹奖”
导演：吕乐摄影：王大麟主演：施京明 张芝华陈怡南蒋雯丽第5代最杰出的摄影师之一吕乐试图通过拍摄处女作《赵先生》，像他的同门师兄张艺谋一样成功转型成电影导演。但这一努力却并未取得太大的成效，虽然本片在瑞士洛加诺电影节获得金奖，不过因诋毁社会主义形象在国内被禁映。他执导的第二部电影《小说》据说因为情节晦涩，映射中国百姓悲惨生活，也处在封存状态中。
6、《小武》（1997）
导演贾樟柯凭借《小武》在国际影坛一举成名，成为青年导演中后来居上的代表人物。他的拍片方式与其他一些人并无二致，都是走国际融资与发行的道路，基本与本土电影市场不发生任何关系。在国内，《小武》及其他类似的电影作品，因诋毁政党形象，涉嫌煽动都是通过盗版VCD的形式与观众见面。
7、《邮差》（1995年）
这部电影是导演何建军得到鹿特丹电影节的一个基金的资助拍摄，并在欧洲完成后期制作的。这就决定了本片不可能在国内获得放映的机会。从国外电影节或电影基金获取资金支持是不少青年电影导演的基本运作方式，也是他们完成的电影无法与观众见面的重要原因。涉嫌诋毁中国官员形象。
8、《活着》（1994年）
张艺谋评价最高的作品，获戛纳国际电影节评委会奖和男演员奖。根据余华小说改编，表现人在极端艰难的生存环境下可悲的顽强和坚韧，因诋毁社会主义法制，诋毁政党执政能力，迄今不能公映。
9、《东宫、西宫》（1996年）
获阿根廷国际电影节最佳导演、编剧、摄影大奖。根据王小波的小说改编，讲述一对同性恋者复杂的心路历程，因诋毁社会主义形象，涉嫌宣传腐化思维，迄今未被准许上映。
10、《蓝风筝》（1993年）
获日本东京国际电影节大奖。以悲哀、灰暗的基调讲述几十年的故土旧事，透视埋在历史灰烬下的人的命运，审查未通过即参赛，导致中国电影代表团退出东京电影节，因诋毁社会主义形象，诋毁之政党形象，该片迄今不能获准上映。
❸ 为什么国内影院不上映欧洲，日韩等国的电影
第一点，人家压根没打算在内地上映
第二点，审核不过
第三点，票房惨淡。想想那么多国产片、美国大片，到了电影院，谁会想看日韩的影片？尤其如果刚好碰上美国大片和国内大腕、明星拍的国产片同期上映，那就漂水吧..
第四单，票房惨，国内电影院自然就不引进了
❹ 为什么很多国外电影在国内不能播比如电锯惊魂一类的，这些电影在国外既然可以上映是不是也可以正常播出
是因为广电审核不通过的原因，是看内容是否过于血腥暴力，或者有不好的教育意义，如果广电总局审核不过，国内就不会播出。
❺ 《尚气》为什么不在国内上映
《尚气》不在国内上映是因为这个影片还有很多的问题。
1、这部电影的初衷就不明，部分西方人对于中国人乃至中国文化的偏见是深入骨子的，拍这部所谓讨好中国的华裔英雄电影，也不过是因为觉得中国人的钱好骗，稍微花言巧语两句就有那多人买账。
2、其次这部电影是由漫画改变而来的，在漫画里本就充斥着大量对于中国的偏见，就算官方在电影里有很多删减，称已经去除了偏见，但是基于错误的起点我们还能奢望它有多么正确的价值观。
3、这部电影的男女主演分别是，刘思慕和奥卡菲娜，对于选角本来就让很多观众无语了，不说是对演员的偏见，但是容貌如此标志的父母为何会有刘思慕饰演的尚气，这压根也不符合常理，虽然刘思慕好像在电影中的表现很不错，但是选角本身就有一定的问题。
刘思慕的看法
刘思慕连着发了两条微博，第一条的大意是这部电影是很棒的，第二条则是说这部电影是在宣扬积极的中国文化，虽然西方媒体经常忽略中国影迷的好，激化双方的矛盾，但是他还是看到了中国影迷的热情与善良。作为主演，宣传自己的电影无可厚非，但是刘思慕平心而论，这部电影真的是没有任何偏见的在宣扬中国文化吗，究竟是不是自在观众的心里。
❻ 为什么内地电影院总是没有获得国外电影的内地上映许可
和蟹问题
加上不确定看电影票房，如果买了回来没人看，就会亏
香港就不会，电影文化很重和没有限制
如果你今天有兴致跑到香港看电影，你还可以看到早在10月底就开始公映的《少年派的奇幻漂流》，说不定还可以碰上《逃离德黑兰》(港译：Argo救参任务，内地未引进)。在奥斯卡分别获得最佳导演和最佳影片奖之前，这两部电影的排期已逐渐减少，但在少量影院却一直有排，得奖后，香港各院线平均每天有25块银幕分别重映这两部影片，超过八成是中型影厅，其中《少年派的奇幻漂流》在重映高峰期有超过10家戏院在放，每天总场次达数十场。
去年上映18天后收获261万港元的《逃离德黑兰》，当时的场次已经锐减，但经过少量影院长达四个月的超长放映，及得奖后多家影院重映，截至3月21日，该片在香港收获的总票房已达到437万港元。
其实在香港，一部电影能获得三四个月甚至更长的映期，《少年派》和《逃离德黑兰》不是特例，《悲惨世界》到本周也已经放了足足三个月。但在中国内地，且不说一些卖相一般的文艺片难以长线放映满足部分观众的需求，且达到票房缓慢稳步增长的目标，连曾经热卖的《少年派》在得奖后都无法循众要求重新上映。
为什么香港的影院可以？为什么内地的影院就不行？南都记者采访了广州本地两家影院的经理以及资深院线工作人员，听听他们述说的难处；我们亦向香港百老汇院线、嘉禾院线、UA院线及《逃离德黑兰》的香港发行方华纳公司了解情况，看看内地影院面临的难处，他们是否也遇到了，他们是如何应对的。
内地困难
A 映期有协定，重映哪有那么简单
《少年派》于香港、台湾等地掀起重映热潮，但内地的影迷的“重映”呼声并未成为现实。南都记者了解到，《少年派》作为进口分账大片，内地发行方和国外的制片方会就上映期限做出一个出于版权保护的协定，所以“重映”并非把电影在大银幕上一放那么简单。进口片“映期延长”或“重映”要走的程序，与国产片相比，要复杂一些。
一部电影，尤其是进口大片的上映期限还会受到诸如不成文的“国产片保护月”、国产片票房要达到多少多少的相关政策“宏观调控”，并非完全由市场做主。
B 密钥有限制，申请延期得走程序
在内地，即使市场反响热烈如《泰坦尼克号3D》及《西游降魔篇》映期也只是在两个月左右，这期间片方已经多次把“密钥”延期。密钥是各影院要放映一部数字电影需要输入的密码，密钥的有效期一般是一个月，若发行方、制片方见市场反响热烈决定把密钥延期，则需要花一些时间和手续让制作密钥的中影数字电影发展有限公司去完成。业内人士介绍，像《人再囧途之泰囧》(去年12月12日上映)一直到今年2月10日春节前后仍有影院上映，票房成绩非常好，如果还有影院联系片方表示希望延期，片商一般都会同意，他们也想冲票房纪录。“但有时候片方不延期，即使是热门影片，影院想继续上映都没有办法。”
香港办法
A 映期好商量，美国片方乐意重映
在香港，一部电影的映期长短、是否重新上映，基本不受政策“调控”，完全由市场及影院的经营策略决定；而进口片的上映，也没有一家垄断公司左右其中。“在香港，片商在国外电影节看中一部电影，买下版权，回港后通过政府电检的分级就可以上映，在这过程中片商需要支付一定的审查费用。”香港百老汇院线方告诉南都记者，香港政府只负责为电影分级，基本不会对电影内容进行限制，在排期上亦不会做出太多干涉。
和内地一样，《少年派》在香港重映，同样也涉及到和国外制片方的协调。百老汇院线接受南都采访时介绍，奥斯卡颁奖后他们与20世纪福克斯公司提出重新上映《少年派》，“美国方面很乐意重映。香港重映程序比较简单，直接和发行商联系，他们都会很乐意做重映或延期。”
B 密钥好延期，谈好价钱手续简单
本来“密钥”是为了避免片源外泄而出现的保护措施，在香港上映的电影同样受“密钥”的保护，密钥也是有时间设定的，但只要“影院和发行商谈好价钱就可以顺利延长密钥”。嘉禾院线表示，发行方是非常乐意做长线放映的。“2011年香港票房第一的电影《那些年》在嘉禾上映超过7个星期。延期的程序比重映简单。有时影片的口碑好或关注度高，片商会主动联系问需不需要延期。”香港UA院线介绍：“在香港，电影放映一般没有限期，基本上不怎么提及‘密钥延期’。映期视乎市场反应。不过有时候因为要在电影光盘的发行之前下线，映期一般就会被局限在六个月内。”
内地困难
C 新片非常多，不可能拿旧片“炒冷饭”
观众求之而不得，更多时候表现为一些有一定观众群、出品不俗的文艺片才上映几天就看不到了，比如去年的《浮城谜事》和《万箭穿心》。站在内地院线的角度，要求匿名的曾经理表示，每月本来就排好的电影非常多，有国产片有进口片，排不上的国产片更多，所以不可能突然拿《少年派》出来“炒冷饭”。而新片多得排不过来，也解释了一些有影迷想看但总体观众不多的文艺片为什么就匆匆下了画。尽管截至2012年底国内的银幕数多达1.31万块，但各院线还在进行着“无差异”经营，大家放的片子基本都一个样，新片挤破头、旧片赶下画，那些优质文艺片便更难觅踪影。
D 影院成本高，每天计算着观众人次
内地的影院想来不青睐获奖影片。从《一次别离》、《大艺术家》到《铁娘子》，在国外各大奖上颇受关注的作品在内地的排期只能用“惨淡”来形容。像这些引进严重滞后的获奖影片，感兴趣的影迷也许早就通过其他渠道看过了，而其他人气欠佳的国产文艺片，主创常念叨的“长线放映”也只是一厢情愿。影院方面给出的解释是“排期完全由市场决定，没几个人买票自然就把场次排给其他反响更热烈的片子”。影院租金高企，灯油火蜡都要钱，投资影院的老板给影院下达的票房任务能否完成，让经理们不得不每天计算着入场观众有多少，说到底还是盈利的问题。
香港办法
C 新片也不少，不同院线分着上
香港是没有进口片配额制度的，每个月在香港挤着上映的新片也不少。香港不少影院会通过大小影厅的调配，来让仍然有观众要看的旧片有排映空间。百老汇院线介绍：“当发现一部电影快到下档期限但仍颇受欢迎时，我们会将其改在迷你影厅放映。”嘉禾院线也表示“如果新片排期很满我们也无法保留旧片，但《逃离德黑兰》上映那阵刚好不是最旺的时间，所以获得较长线的排映空间。”此外，院线间的差异化经营也让大量新片在不同的影院间分流。据记者观察，四个月来一直放映《逃离德黑兰》的是MCL州立院线，后来嘉禾院线加入重映行列；而《少年派》在MCL州立院线、百老汇及嘉禾院线有放映，UA院线并没有。
D 成本也不低，影院竞争得费点心
香港尺金寸土，经营压力谁都有。在旺角、铜锣湾、尖沙咀等旺地的影院仍把大量排期贡献给热卖新片。香港UA院线就表示，因为互联网、电视上能看到的电影都紧贴大银幕的映期，所以重新上映的电影很少，“UA院线是纯商业运作经营，首先必须求存。”不以盈利为目的百老汇电影中心介绍，“在每年全港院线的票房排名中，电影中心总是在倒数位置。我们把影迷的口味放在第一位。只要影片有口碑，我们都会尽量延长上映时间，为艺术片留点生存空间，哪怕每天只有一场。”差异化竞争要求院线或影院多花一点心思。同样是纯商业院线的嘉禾参与了《逃离德黑兰》的重映：“这部电影刚开始上的时候规模不算大，之后在奥斯卡获奖的呼声很高，所以我们决定重映，一场场慢慢做。”
记者观察
为什么香港的影院可以，为什么内地的不行？说到底还是大环境的问题：分账进口片的引进及发行被垄断、“上头”对市场的“宏观调控”、各院线千篇一律的片源、无差异的竞争让影院省去了挖掘特色市场的心思……一些影院都曾另辟“艺术影厅”，但长久下来也是形同虚设。业内人士分析：“目前还不会那么快出现特色院线。因为某类影片的特定受众无法在短期内累积。”
但其实北京百老汇电影中心4年前已经开业，百老汇院线介绍，“之前安排了一部西藏影片《寻找智美更登》还有纪录片《归途列车》上映，反应都很不错。我们也常安排影迷与导演交流的活动，内地的观众非常会提问，可以看到大家对文艺电影的渴求度很高。香港观众因为不缺选择，我们要特别注意文艺片的包装才能吸引他们买票入场。但在内地，不需要包装就会有不少支持者。”