阿洛伊斯电影讲的什么
A. 阿罗伊斯和夏尔是什么关系啊,黑执事2讲的到底是什么意思
我可以很断定地说:没关系!一点关系也没有!不过是两个执事在主人面前撒的谎,让夏尔认定阿洛伊斯就是杀自己父母的兇手,让阿洛伊斯认为和自己弟弟定下契约杀了弟弟的人是塞巴斯酱,而现在赛巴斯的最在乎的主人是夏尔,就想把夏尔从赛身边抢过来让赛痛苦。
2讲的故事实在是狗血,完全偏了漫画的轨迹:(开头阿罗伊斯和老头上床的省略)首先承接第一季的,赛在一个下雨的晚上拎着一个大行李箱(装着夏尔身体)到阿罗伊斯的宅邸躲雨,其实是要取回夏尔的戒指——封着夏尔美味灵魂的戒指。赛不允许任何一个人来碰污染甚至是碰一下自己的夏尔的灵魂。和克劳德的一番打斗终于抢回了不完整的灵魂。然后这是前奏,后面就是两对主仆的斗争了。
一个巧合让克劳德尝到了夏尔的血,然后克就不要脸地使阴招让夏尔的记忆变成阿罗伊斯的(当然前提是违反契约杀了主人阿洛伊斯,把阿的灵魂封到戒指里作为的到夏尔的工具),然后夏尔就承载着阿洛伊斯的记忆和灵魂成了克劳德的主人。克劳德那变态M很享受做谢尔的仆……靠,想想就恶
然后千万别忘了还有那个女的恶魔汉娜(同样是个变态),是真正和阿洛伊斯弟弟签订契约的恶魔,而且还爱上了阿洛伊斯的弟弟,忍痛吃掉了他的灵魂,然后想帮自己最爱的人守护最爱的人的最爱的哥哥,自从夏尔变成阿洛伊斯成为克劳德的主人后,汉娜总之也用卑鄙的手段让夏尔成为自己的主人(其目的就是为了最爱的人的最爱的哥哥)。省略恶心的三人抢主人情结,当然赛永远是正义的(误),夏尔最受伤害了
最后汉娜和自己最爱的人的最爱的人和自己最爱的人的最爱的人的最爱的执事一起(走向地狱?忘了,总之是在一起了,恶……)然后夏尔被汉娜下了诅咒变成恶魔,塞巴斯酱永远也得不到夏尔
的灵魂了,因为夏尔不再是人类。
以上仅供参考纯属个人看法
(额,我比较激动思维有些混乱,看不懂的话多见谅)
B. 一部动画电影叫什么名字是讲画画的,两个男孩,一个家里比较有钱,一个比较穷,两人还进行了比赛
佛兰德斯的狗
尼洛是一个孤儿,和姥爷一起生活在安特卫普城附近的霍布肯村。一个偶然的机会,他们收养了一条被人遗弃的大狗帕奇。男孩尼洛与大狗帕奇的患难友情从此展开……尼洛和姥爷过着穷苦的生活,帕奇尽自己所能帮助他们,为他们拉车进城卖牛奶。尼洛虽然贫穷,却拥有惊人的艺术天才,他心中有一个高贵的梦想,并为实现自己的梦想不懈努力。然而厄运却接连不断:因为穷富之别,尼洛被迫远离小伙伴阿洛伊斯,年少的清梦被搁浅;村里发生了大火,他被全村人怀疑为纵火犯;姥爷在贫困交加的风雪夜死去;甚至连他和帕奇赖以栖身的小屋也被房东夺走。在世人都抛弃尼洛的时候,只有老狗帕奇和他不离不弃……
男孩和狗一度分开。因为爱,尼洛把帕奇留给温暖的磨坊,自己却流浪在外。也因为爱,帕奇艰难而忍耐地在雪夜中追寻尼洛的踪迹与气味。他们终究要相守在一起。圣诞夜,在安特卫普大教堂里,他们肩并肩地躺在石阶上,沉睡在一个宁静幸福的梦境里……
其中有一段,是镇上举行一次比赛,获奖的画可以得到奖金和上学学画的机会。尼洛花掉了所有的钱来准备这次比赛,阿洛娅也全力支持和鼓励他。他的作品《爷爷与狗》非常朴实感人,却被贵族家的孩子画的气势恢弘的宗教油画打败了。除了一个老师外,所有的老师都对尼洛的画不认可。奖金和学习的机会被贵族孩子拿走了。
C. 电影《三个瑞典美女在上巴伐利亚》具体讲的什么剧情
故事发生在阿尔卑斯山北部边境的一个小镇里,那里阳光正好,河水在原野上静静地流淌,风景优美,时光静谧。但是在旅游酒店的老板奥托看来,这一切的美好都蒙着一层黑色,因为负债累累的他在三天后要因为无力偿清债务而失去他赖以谋生的酒店了。
同时酒店真正拥有者、他的妻子奥尔加知道银行有备案再借高贷也难,正与奥托闹得不可开交。万般无奈之下,奥托只得孤注一掷,同他的朋友阿洛伊斯去了斯德哥尔摩,想通过展示这个上巴伐利亚州小镇的美丽风光和纯朴风俗来吸引投资,偿清欠款。
初到斯德哥尔摩的他们毫无头绪,一筹莫展。却在机缘巧合之下得到了三个俏皮的瑞典女郎布里吉特、乌拉和薇薇的帮助,愿意随他们一起回到德国。虽然闹出了许多乌龙,三个瑞典女孩却还是以瑞典女性特有的独立和能干的个性,帮助奥托解决了他的债务与感情问题。
(3)阿洛伊斯电影讲的什么扩展阅读
《三个瑞典美女在上巴伐利亚》人物简介
1、奥托
酒店老板,因无力偿还债务在失去酒店的同时与妻子闹得不可开交。在好友阿洛依德的劝说下与好友一同去往斯德哥尔摩,在这里遇到了三个瑞典女孩,在她们的帮助下,成功回到德国并解决了债务危机,也挽回了和妻子的感情。
2、布里吉特
瑞典女孩,在斯德哥尔摩与好友乌拉和薇薇遇到了来自阿尔卑斯山的酒店老板奥托和他的朋友阿洛依德,机缘巧合之下,几人成为朋友,布里吉特决定与乌拉和薇薇一同帮助陷入危机的奥托。
D. 希特勒的演讲片子
《意志的胜利》下载http://bbs.ldxz.com/dispbbs.asp?boardid=3&id=2895
意志的胜利(1934/德/黑白)
[档案]英文名:Triumph of the Will导演:莱尼。里芬斯塔尔配乐:赫伯特。温特获奖情况:获1935年威尼斯电影节和巴黎电影节最佳纪录片奖禁级:XXXXX [内容]本片是一部记录1934年在纽伦堡召开的帝国代表大会的纪录片。由纳粹构思,为纳粹拍摄,内容也是关于纳粹。电影记录了大会的盛况和会议期间的一些重要事件。影片开始时,浓云密布的天空衬托出德国的动乱景象,显示一个正等待创世主开天辟地的混沌世界。然后天空逐渐开朗,第三帝国的形象逐渐清楚起来。一架飞机穿云破雾时隐时现。陆地上的群众在仰望和等待。飞机终于着陆,舱门打开,希特勒从天而降,顿时,欢呼声响彻云霄。纽伦堡,这座具有中世纪情调的都市,挤满了欢迎的人群,国旗随风飘扬,汽车在人群中慢慢地向前驶进,最后是阅兵场的情景,大批装甲战车整齐地隆隆驶过。接着,银幕上出现字幕:“1934年9月5日,世界大战爆发后20年,德国的苦难开始后16年;新生的德国起步之后19个月,阿道夫。希特勒再来纽伦堡,检阅忠实的追随者的队伍。”上世纪30年代,当纳粹党徒聚集在纽伦堡开会期间,希特勒想拍摄一部电影,以反映自己如何成功地爬上德国权力最大的领导者的位置。他选中了莱尼。里芬斯塔尔。《意志的胜利》实际上向历史学家显示了纳粹政府如何通过宣传而发展壮大,希特勒是如何运用他无与伦比又令人恐惧的语言能力煽动群众,并向他们灌输纳粹思想的。
[焦点]一位有争议的女导演拍了一部毁誉参半的作品,成为电影史一则奇特的个案。
[背景]莱尼。里芬施塔尔是德国电影界一位着名的元老级人物,她之所以闻名世界,不仅由于她在电影艺术领域取得的成就,更因为她是一位争议颇多、毁誉参半的人物,因为她和德国纳粹合作的经历及其两部着名的影片《意志的胜利》(1934)和《奥林匹亚》(1938)。
莱尼。里芬斯塔尔1902年8月22日出生在柏林一个富裕的小资产阶级家庭里。从影之前,莱尼在柏林学习绘画,之后又接受芭蕾舞训练。在一次受伤后,她决定改行当演员,投到电影导演阿诺德。范克的门下。阿诺德。范克曾是一位滑雪教练,以拍摄登山片而着称。莱尼。里芬施塔尔先后主演了几部范克的登山片,如《圣山》(1926)、《大飞越》(1927)、《帕吕峰的白色地狱》(1929)、《冰山紧急求救》(19323)等。莱尼从范克那里初步学到了电影这门艺术。1932年,莱尼和匈牙利着名电影理论家贝拉。巴拉兹合作,共同编剧、导演了她的第一部故事片《蓝光》。这部影片使她在德国影坛声誉雀起。
真正改变莱尼。里芬斯塔尔命运的是在1933年。如果不是这一年她被帝国宣传部授予了拍摄纪录片的任务,那么不管她从事舞蹈,还是表演,或者导演登山片,她的身份还是一位纯粹的艺术家,可一旦她接受了这个任务,她的影片就免不了被沦为纳粹的政治宣传品,她的创作就自觉不自觉地偏离艺术的方向。1933年,莱尼。里芬施塔尔接受帝国宣传部的命令,拍摄了一部关于纳粹党代会的影片《忠诚的胜利》。1934年,她又受命拍摄在纽伦堡举行的帝国代表大会,希特勒欲借此机会大加宣传德国的复兴,他给里芬斯塔尔提供了空前的拍摄条件:无限制的经费,一百多人的摄制组,无数的聚光灯,16名一流摄影师、30台摄影机所组成的规模庞大的摄影队同时开工,22辆配备司机的汽车和身着制服的机动警官,全部随时听命于里芬斯塔尔调遣,纽伦堡甚至为拍摄还专门修建了特殊的桥梁、塔和斜坡路,使里芬斯塔尔的摄影机能够上天入地,无所不能。一位纳粹官员甚至还把他的豪华别墅提供给摄制组下榻。希特勒投下如此血本,为的就是把纳粹党变成银幕上最完美和最有力量的形象。
希特勒的愿望达到了。里芬斯塔尔指挥着她的摄影大军,在梯子上、斜坡和高塔上进行拍摄,多视角的拍摄成功地渲染了现场气氛。影片后期制作花费了几个月,赫伯特。温特为影片配乐,音乐风格近似于瓦格纳,瓦格纳是希特勒最喜爱的音乐家。《意志的胜利》于1935年首映。影片完全符合当局的意图,艺术精湛,很有美学追求,被纳粹头目们称赞为“杰作”。这部影片的成功,使里芬施塔尔成为“国家社会主义自我标榜最有想象力的宣传员”。
1936年,莱尼。里芬斯塔尔拍摄了她最优秀的影片《奥林匹亚》,这部记录1936年柏林奥运会的纪录片共分两集:上集是《群众的节日》,从奥运会的发祥地古希腊开始叙述,颂扬了希腊的建筑艺术和人体美,接着是奥运火炬向柏林传递和希特勒检阅群众的场面,之后便是田径赛事;下集是《美的节日》,反映的是奥运村的生活和其他赛事。
在纳粹统治时期,许多有良知的艺术家都不愿与独裁者合作,他们不是流亡国外,就是被投入了集中营,甘愿为纳粹服务的只是少数人,莱尼。里芬斯塔尔便是其中最突出的一个。里芬斯塔尔对希特勒的崇拜发自内心,把希特勒看作是人民的救星。在她看来,是希特勒使德国人摆脱了第一次世界大战之后的长期萧条和民族自卑感,这一信念,直到战争给全世界造成毁灭性灾难,她才醒悟过来,认识到自己也成了被欺骗的历史的牺牲者。1939年9月,里芬斯塔尔被邀请去波兰拍摄闪电战的胜利,5天时间里,她悲伤地震惊于战争的无情和德国士兵对待波兰俘虏的残酷。她开始不再为政治宣传效力,但她作为纳粹艺术的招牌却再也改变不了。
第三帝国倒台后,里芬施塔尔是第一批被送进监狱的电影人,她被定名为纳粹的同情人并几次遭到逮捕。1949年,她终于结束了牢狱之灾,她的导演生涯也随着帝国的覆灭而永远结束了。由于身份特殊,里芬施塔尔很难得到拍片资金,但她仍是一位不屈不挠的坚强女性,她敢于否定自己的过去,也勇于创造自己的未来,拍不了电影,她便改做摄影师,上世纪60年代末,她已年届60,但她仍不辞辛苦地远涉非洲,深入到东非的丛林中考察旅行。在苏丹南部的努巴部落单独与努巴人在一起生活了好几个月,拍摄了当地的民风民俗,回国后出了两本摄影集,曾轰动一时。
1992年是莱尼。里芬施塔尔诞辰90周年,为了向这位德国电影界元老表示敬意,拉伊。米勒为里芬施塔尔制作了一部长达3小时的纪录片。2003年9月8日,莱尼。里芬施塔尔谢世,享年101岁。据报道:“她走得很平静,没有感受到任何痛苦,就像躺在她的床上睡着了一样。”[欣赏]对于美国的电影史学家来说,《意志的胜利》是一部“最具权威性的宣传电影”。影片《意志的胜利》没有解说词,里芬斯塔尔把任何文字都视为影片的敌人。在需要靠语言表达时,就使用希特勒或其他纳粹领导人的演说同期声录音。影片的魅力来自导演对画面和音响的处理:行进着的人们、欢呼着的人们、旗子和纳粹党徽、鹰徽、古老的德国街道和塔、民间歌舞、云彩、演讲、军服,以及频繁出现的“元首”希特勒。在《意志的胜利》的拍摄中,个性强悍的里芬斯塔尔充分展示了自己的电影制作作风,凡是与她的美学要求有所冲突的事物,不管作为影片的内容来说有多重要,都会被她毫不留情地排除。电影中的所有画面都要确保在最美的光线下、最美的角度下,以正确的曝光与拍摄角度来拍摄。而为了获得这种画面,她不惜动用几十台摄影机从各种角度一起拍摄,然后从以这种方式拍摄到的大量胶片中选择她所需要的画面,然后从17万英尺的胶片中剪辑出这部电影。作为一位才能非凡、加之训练有素的舞蹈演员,她对电影节奏与动感表现恰到好处的把握,使得这部电影成为一部在视觉表现上酣畅淋漓的作品。旋律、节奏、动感之间的衔接、转化可谓达到天衣无缝的地步,而由不断变化的画面所生成的节奏感、高翔与陶醉的感觉成了她的电影的基调。里芬斯塔尔也擅长运用静止的画面,使其作为停顿休止符收到一种戛然而止的效果。纳粹主义思想在她的壮观画面的演绎下,变成了一种令人陶醉的视觉幻想曲。这部电影与其说是她受了纳粹思想的影响的产物,倒不如说是受大会现场的那种法西斯狂热与陶醉的影响的产物。她用摄影机这个工具,在大会现场体会法西斯主义的狂喜并将其升华为一种法西斯主义的视觉美学。莱尼。里芬施塔尔通过富于节奏感的剪辑,使这部极具蒙太奇效果的反映纳粹党的纪录片产生了强烈的视觉冲击力,她把纯粹的政治宣传品提高到了罕见的艺术高度。由于里芬斯塔尔作品的技术上及美学上杰出的成就,使她成为“纳粹自我表现的最富想象力的宣传者”。
《意志的胜利》迷惑了许多人,使他们决心聚集在希特勒的旗帜之下。因此,这部影片在宣传上获得的巨大成功是“不可饶恕的”。但是,迄今为止,没有哪一部影片能够如此广泛地为对手所用,对希特勒持反对态度的国家也都把《意志的胜利》中的大部分内容借用到本国的反战宣传影片之中;也没有哪一部影片把希特勒恶魔般的本质和把人类自制力丧失殆尽的情况表现得如此淋漓尽致。对这种奇特现象的惟一解释是:里芬斯塔尔的摄影机不撒谎,它所揭示的真相永远使人不寒而栗。法国电影史学家乔治。萨杜尔说:“它在无意中成了一个很有意义的资料,暴露了它所歌颂的政权的两面性,即表面上的彬彬有礼和骨子里的野蛮。”作为一名艺术家,里芬斯塔尔是十分出色的,她的艺术技巧及素养令人叹服。即使作为一名宣传家,她也因为有处理壮观场面的非凡能力和政治上的率直受到称赞。作为电影导演,里芬斯塔尔发展了摄影技术和滤光镜技术,发展了包括大自然、建筑艺术和人体在内的蒙太奇因素。她的纪录片杰作已成为具有时代价值的文献。作为女导演,她的艺术造诣丝毫不比男导演低,她对于登山电影和体育片的付出和牺牲是有目共睹的。里芬斯塔尔是从上世纪30年代男人占统治地位的艺术领域起步的,无论在财政来源、组织手段上,还是在社会地位上,她都不占优势,但是她敢于在艰难的竞争中解放自己,她热爱运动,无论是登山,还是潜水;她欣赏并赞美健美的体魄。里芬施塔尔的艺术有一个共同点,就是非常强调身体的活力,无论舞蹈、体育,还是后来在非洲丛林中、在水下摄影中都突出了这一点。这也许是她对体育电影情有独钟的原因吧。