有哪些配色好看的电影
❶ 推荐几部色彩好看的电影
楼主这是我的珍藏与你一起分享！！《大河恋》————————非常唯美的景色
《冷山》—————————美国南方山林景色，拍得很美
《恋爱假期》———————十分喜欢里面的英国小镇的景色，虽然是万物凋零的冬天
《奔腾年代》———————赛马题材的影片，男主角和马儿在一起恢复的地方真美
《碧海蓝天》———————蔚蓝色的大海，生命渴求长眠的地方
《指环王》————————本身外景地就很美，拍摄技巧好，后期制作也完美
《纳尼亚传奇》——————童话王国，能不美嘛？
《美国往事》———————导演浓厚的美国情节
《浓情巧克力》——————优美的法国乡间小镇
《云中漫步》———————梦想中的葡萄园
《英国病人》———————壮观豪迈的沙漠景观
《阿拉伯的劳伦斯》————虽然是年代很早的一部片子，但是里面壮观的沙漠景色还是让我为之着迷
《丑闻》—————————韩国的，满目苍翠的庭院，令人沉醉的海边，韩国很多片子现在拍得很唯美
《燃情岁月》———————狂野迷人的西部
《走出非洲》———————我一直对神奇的非洲大草原有朝圣般的向往
《不能说的秘密》—————风景拍摄得也很唯美
《与狼共舞》———————南达克它州白德兰国家公园
❷ 你觉得色彩运用比较鲜明的电影有哪些
色彩很简单，也很复杂，简单的调动可以改变一个世界，也可以毁掉一个世界。
绿色也有让角色和观众呼吸到新生的力量。饱满的草木和大地色系散发出新开始和重生的气息。
《地心引力》（Gravity）的结局处，Sandra Bullock从水里出来，发现一片郁郁葱葱，色泽明亮，氧气充足的景致，一切立刻预示了新的生命。
蓝 色
蓝色代表了：信仰，灵性，满足，忠诚，安宁，稳定，和谐，团结，信任，自信，保守，安全，整洁，秩序，天空，水，冷，科技，沮丧
❸ 那些宫崎骏的电影中，教给你哪些的配色大法
记得很小的时候，看到了宫崎骏的第一步电影就是《龙猫》。小月和小梅两姐妹俩随着爸爸一起从城市搬到乡村。看到他们进村后的场景，不由得让人感叹：这就是世外桃源嘛！绿油油的稻田里，村民在欢声笑棚贺语中劳作，邻里像亲人一样，好像回到了纯真年代~始终认为从大自然中获得灵感是最舒服、最美的。绿色+大地色应该是存在最为广泛的CP，怎么看都很美。家里多养几株绿植，为自己营造一个小森林。尤其是客厅，家人娱乐、聚会都在这个区域活动，植物白天释放的氧气能给家人提供更加健康的环境。蓝天、白云、绿树，这在故事的背景年代上世纪50年代是“村民生活的日常”，放到现在就是“有钱买不到的奢侈品”了，偶尔几天能碰到，纯属小幸运。
《龙猫》的画面看起来相当清新，为了模仿出清新的乡间大自然的感觉，留住小幸运，可以参考电影中的配色肆和昌。天蓝色布艺沙发+大叶绿植+白墙的搭配，仿佛都能闻见泥土的芬芳~
《龙猫》中最重要的龙猫终于出场了。在电影中，龙猫只出现了四次，但是每次出裂扒场都能为大家带来快乐。在配色中，龙猫的高级灰+米白也是相当经典了。时尚圈、科技圈到家居圈，这个配色相当受追捧呢。
❹ 有没有带色的电影（那些意味颇多的好色电影）
“好色”是一个非常值得讨论的话题，因为在电影世界里，很多导演都“好色”。
“好色”导演拍出来的“好色”电影，无论是配色，还是构图，光是看到画面就能体验到爽。
而且还能通过颜色来传达剧情的走向，以及对观众情绪的把控。可见，“好色”导演对颜色的驾驭实力就不言而喻了。
张艺谋好红色，他早期的很多作品对红色都进行了不同的演绎。
《英雄》里的红色，是张氏武侠的壮烈与浪漫，通过红色将这份豪情演绎的淋漓尽致，带给视觉极大的享受。
电影《大红灯笼高高挂》则通过红色的运用来讽刺着封建时代女性命运的悲凉。
而《红高粱》里的红色，映衬了俗常儿女情长的野性与浪漫。
王家卫对颜色博爱，你也能在他电影里看到各类暧昧的主题色。
黄绿色的《重庆森林》，是半夜香港的迷离与活力；
红色的《花样年华》，是痴情男女在道德边缘游走的暧昧；
蓝绿色的《蓝莓之夜》，呼应着一场爵士慢调般的咖啡店爱情；
“好色”电影不仅在很多时刻愉悦了观众的观影体验，更多时候，颜色也把观众带到了一个奇妙的颜色语言体系里，和影片主题形成映照。
仅仅是一种颜色，在不同的电影里，就能迸发不同的魅力。
奇遇冒险、浪漫爱情、人格指代、命运转折，今天要说的一种颜色，是很多“好色”电影都会采用的，而且很多时候可以让人莫名的愉悦—— 这就是橙色。
电影里每每出现的那些或奇妙或震撼的时刻，往往也都是橙色潜移默化造就的。
凭借电影《性本恶》《魅影缝匠》几度入围奥斯卡的导演保罗•托马斯•安德森，旧作《私恋失调》曾经就有过这样的一个奇妙时刻。
男主角巴利一路平庸长大，开着自己小小的工厂，生活工作皆平庸。
但在一个早晨，他在自己的工厂门外，遇到了女主角劳拉。从此他的生活充斥着刺激冒险，还有浪漫无匹的爱情。
这个初遇，在一个平凡的早晨，他们彼此尚不知对面的人会是自己的爱侣。
一缕 橙色光束 出现在画面中间，也是二者之间。
看完整部电影再回头看这一幕，这缕炫目的橙色光束，不正是爱情的映照吗？
同样的橙色，电影《天使爱美丽》里，它是以一个私密而大胆的样子出现。
女主角艾米莉古灵精怪，对自己的生活永远充满好奇和想象力。
只是，她的生活缺一个意外，一个能让影片大放光彩的意外。
这个人物的转折，也可以说是电影的转折，出现在女主角捡到了一本无主相册。
她辗转反侧，决定要“大冒险”找到相册的主人。
注意了，这个辗转反侧出现的卧室是 橙色 的。
不知是勇敢、活力的橙色感染了她，还是她的性格就如这橙色一般，至此，她开始了这趟冒险，遇到了自己的爱情。
橙色在这里，是大胆而甜蜜的映照。
橙色的出挑和自由，还被一些导演拿来当做代指自我人格的符号。
电影《她》里大篇幅采用了橙色，称得上是 橙色最佳代言电影 。
电影开篇你就会完全被男主角吸引，从衣着到办公用品界面，都是统一的橙色。
这也使得他和身边环境和同伴有了明确的区分，以此观众也可以判断，这个角色是不同的，将有什么不凡的事情发生在他身上。
果然，随着剧情的发展，他和电子系统相爱了。
和冰冷的数据系统相爱，无异于在一片灰色里蹦出一片橙色。 橙色在这部电影里代表了一种自我的映照，这种自我是独特的，也是冰冷电子世界的一种温暖符号。
同样是作为自我人格的映照，橙色还能作为彰显个性的符号。
库布里克经典之作《发条橙》，作为上世纪70年代的作品，用色并不繁多。但影片中屡次用 橙色 来呼应主角阿利斯自我个性的叛逆。
而在《血色将至》里， 橙色被赋予了更具力量感的符号。它甚至就是电影海报主题色。
这部讲述19世纪末20世纪初美国西部石油大亨崛起的电影，橙色在其中，既呼应了石油燃烧的颜色，也呼应了主人公凭借石油崛起的传奇而强悍的一生。
演员丹尼斯•戴•刘易斯凭借此片获得第90届奥斯卡影帝奖项，其力量感可想而知。
在同一个导演手里，橙色也能有不同的功能。
韦斯安德森是擅长用颜色的导演，但无论他的哪部作品用哪款颜色，似乎都少不了橙色，就像他的《布达佩斯大饭店》主题的主色调为其他颜色，但你会发现橙色在里面的作用确实立竿见影的，橙色的添加意外就升华了满屏的质感。
电影中西尔莎•罗南饰演的甜点店职员，平日都是在马卡龙色的环境里工作。
但 橙色 用光让这一幕变得极具油画质感，一种高级美感扑面而来。
而在电影《犬之岛》中，韦斯•安德森选择让 橙色成为冰冷成人世界里男孩和宠物狗的之间温暖映照。
这种橙色的应用不仅是为了呼应小男孩的勇气，也为了凸显孩子与宠物之间的情谊，比之成人间的利益争夺更鲜活。
所以你发现没？橙色在电影里总是扮演着积极意味的角色。
它让一段奇妙爱情开启，也是激发勇敢能量的催化剂；
它预示着某种自我的独特存在，更能代表一种强悍的人格；
它能让电影的画面更显质感，也能让电影的主人公更加时尚。
艺术、时尚、活力、欢快、创造、勇气、收获，任何一个积极的词汇与橙色挂钩，似乎都恰如其分毫不违和。
所以我不得不说橙色往往代表着美好，橙色的出现往往就意味着美好的事情即将发生。
话说回来，电影里有很多颜色都值得说道，但今天单说橙色，还是因为我的私心。
橙色对于我而言可谓恰到好处：它热烈而保留一份属于自己的自由，同时也不会太过清浅而融于众。不极致浓烈保有清醒，也不混沌而浑浑噩噩，是美好的颜色，是年轻正当时的颜色。
而这个年轻正当时的颜色，被玩转配色的 OPPO 带到手机 Reno全新配色珊瑚橙 与 全新产品Reno Z 上。一段美好的故事也注定从我们身边开启。
Reno系列此前的产品颜色包含雾海绿、薄雾粉、星云紫、极夜黑，不得不说绝妙的配色让这个系列光外形就从同类型产品中脱颖而出。
这款配色灵感来自于海底的珊瑚，不同于一般的生物群体，数百年甚至数千年缓慢生长形成的珊瑚群，在宁静深邃的海底焕发出一片勃勃生机，沉默海底的一抹珊瑚橙色，这个意象本身就极具生命力，是一种在静谧中焕发的生命力。
而在这种生机中，珊瑚橙本身的暖色调特质，在一种暖意里更显示了优雅的灵动气息。
想法很妙，自然更需要创新独特的工艺来实现。
珊瑚橙这种波长较长的颜色，想要实现更好的深度与质感，不单单是一层镀膜能够实现的。
你能想象这个颜色需要几层镀膜来完成吗？
答案是三层不同橙色膜片叠加，产生的光学效果还原珊瑚橙自然色彩，同时在其中两层橙色膜片之间增加了AG工艺的凝光层，通过这种创新性的方法，能够让光线按照纹理产生不同角度和深度的折射，让色彩更加有深度和质感。
试想当你手握这一抹珊瑚橙，优雅灵动的同时，还能感受创新工艺实现的沉静质感，大概也能进入那些电影里的“橙色时刻”吧。
会不会就如电影里《私恋失调》电影里的主人公一样，在某一个奇妙时刻遇到爱情；是不是会像《她》的男主角一样，开启一段自我的找寻；或者它能赋予你更纯粹的美学享受，穿越进《布达佩斯大饭店》里蛋糕店女孩的一个橙色油画般质感的下午。
除了超美的外观之外， OPPO Reno系列的影像实力更是超群。
Reno珊瑚橙和Reno Z均采用了4800万+500万像素后置摄像头，4800万像素大底镜头+IMX586传感器，强悍的配置放眼整个行业也算是顶尖的水准，能够有效保证照片拍摄更加清晰，帮你记录下每一个奇妙的时刻。
超清夜景2.0的加持下，即使在发光源极为复杂的情况下，成像也是依然给力，没有出现噪点以及画面过曝的现象，拥有更好的弱光表现能力，夜景细节表现的更加细腻，让夜晚美景清晰地记录下来。
OPPO Reno系列超清夜景2.0成像效果
对于传统的人像拍摄，两者更是驾轻就熟，能够轻松拍出杂志级别的人像大片。
OPPO Reno系列人像成像效果
还有不得不说Reno 10倍变焦版，采用OPPO首创的10倍混合光学变焦技术，后置上是采用了4800万像素镜头+一颗1300万长焦镜头以及一颗800万超广角镜头，三颗镜头相互配合，能够轻松实现10倍光学变焦，行业最高的60倍数码变焦，远在天边的美景也能被拉到眼前，是绝对的影像旗舰。
从左往右上下依次为OPPO首创混合光学变焦1倍、6倍、10倍、60倍成像效果
自觉今天也说得有点多，但确实是对Reno系列的珊瑚橙配色格外偏爱。
试想一下，这种一眼望去就能让人心生温暖的时尚颜色，当你拿着Reno珊瑚橙或Reno Z珊瑚橙走在大街上，仿佛能让身处喧闹城市的我们感受到珊瑚般悠然的海洋意境，极具个性与美感，时尚又自然。
总而言之，就是想私心推荐给你们。
Reno珊瑚橙售价为3299元，Reno Z 售价2499元起 ， 喜欢的小伙伴现在就可以去预约啦，6月6日OPPO线上线下将同步开售。
如果你也在期待生活里某一个奇妙时刻，手握着这抹珊瑚橙色，带着所有希冀踏上去遇见的旅程吧。
那些意味颇多的“好色”电影
❺ 有哪些色彩运用非常经典的电影
色彩运用好的就是那些古装电影，电视剧。比如说延禧攻略。里面。人穿的衣服的颜色搭配都特别好，而且特别符合他们自身的形象。他们每个人的口红也也是不一样的。就因为他们的服装颜色还有口红颜色，又在网上大火了一把。
❻ 有哪些配色好看的电影
《阿凡达》
是一部由詹姆斯·卡梅隆执导，二十世纪福克斯出品，萨姆·沃辛顿、佐伊·索尔达娜和西格妮·韦弗等人主演的科幻电影。
影片中人类为取得“潘多拉”星球的资源，开启了阿凡达计划，而纳美闭让扒人为了保护自己的家园，最终杰克率领纳美人向人类宣战。我想这一部的轿昌配色背景应该是里程碑式滑闭的。
❼ 有哪些色调很好看的动漫电影
色调很好看的动漫电影有：《夏目友人帐》、《萤火之森》、《我想吃掉你的胰脏》、《声之形》、《若能与你共乘海浪之上》、《未来的未来》、《朝花夕誓》、《昨日青空》、《烟花》、《玉子爱情故事》等。这些动漫都色调都很浅，让人看了很舒服，给人一种治愈感。
❽ 马卡龙配色的喜剧电影
马卡龙配色的喜剧电影
电影《柳媚花娇》Les Demoiselles de Rochefort
导演: 雅克·德米
主演: 凯瑟琳·德纳芙 / 乔治·查金思 / 弗朗索瓦·朵列 / 雅克·贝汉 / 米歇尔·皮科利
豆瓣评分：8.0分
法国的歌舞片除了色彩明亮鲜艳，音乐好听，人物漂亮以毁腊外，和美国的歌舞片不同是在于有内在的气质上的倾向。《柳媚花娇》是个爱情故事，看看很养眼，机缘巧合的情节也是很棒的。
电影还沿袭德米过去电影中的传统，跌宕起伏的情节，清新自然的爱情，和《罗拉》有些类似，短时间内的多线群体爱情叙事，不过这一次因纤核滑为歌舞元素和明亮色彩的加入，不像《罗拉》那样有各花入各眼的尴尬感。
电影内部多用小的运动长镜头，短而精，氏族在变幻中重新再造构图，行云流水，对话正反打还用了小津惯用的人物中间的低机位正反打，与全片的对称构图相匹配。
电影类型：剧情｜喜剧｜歌舞｜法国
❾ 有什么配色看起来舒服的电影
面包和汤还有猫和好天气，不算电影是个4集的短句，让人心情很好。
❿ 《拉片放映室》---第十五集:电影中常见的7种影片配色
《拉片放映室》第十五集---电影里常见的7种影片配色
拉片有技巧，观影有门道！哈喽，大家好，我是刘导！
学会拉片，让你技术性的去看电影！
所谓配色，简单来说就是将颜色摆在适当的位置，做一个最好的安排。
适当的色彩搭配不仅在视觉上具有舒适感，还可以营造不同的氛围、传递不同的情绪和心理暗示、表达不同的立场和主题，甚至决定影片的视觉基调和故事线的走向。
电影的配色方案有助于大家了解电影所呈现的气氛，以及角色们的内心世界，看懂导演背后的创作意图，再或者根据电影里角色和场景设计，去学习着装和家居颜色搭配。
除此之外转换思维也能帮助到设计师、修图师、调色师找寻灵感，完善自己的作品设计和电影色彩搭配。 抛开影片的剧本、结构、镜头等因素，我们对一部电影所具有美感的最高评价就是 ：电影 美得每一帧都可以 截图当 桌面 。
电影配色里，尽管单一固定的颜色可以带来深意，但更充实的电影色彩调色盘（即“配色方案”）在情境沟通中最有效。均衡配色方案涉及到色彩间的和谐关系。这种电影调色还能创造出整体感，促进色调的互相凝聚。那接下来我们就学习一下电影里常见的7种影片配色。
1、单色调
单色配色方案由单一颜色的不同色调产生，比如红色、暗红色和粉红色。它们能创造出一种柔和的、使人平静舒缓的和谐感。
《黑客帝国》就是一个很好的单色调电影配色案例。这部电影里几乎每个场景都有绿色色调。绿色渗透了全片内容，契合了电脑数字未来世界虚幻的科幻效果，尽管过去了20年，再度回头观看也会发现电影里的色彩感超强。
2019年8月，华纳兄弟影业正式宣布开发《黑客帝国4》，基努里维斯等主创回归，影片将于2022年上映，届时我们也可以再度欣赏一下它的电影配色。
2、互补/对比色
色轮上，两种颜色位置相对，形成互补色。这是目前应用最广泛的色彩方案。常见的例子是橙色和蓝色或青色。这对颜色一个是暖色一个是冷色，形成了强烈的对比效果。其饱和度需要调整，而视觉上互补色是很自然很舒服的。
互补色会产生对立的戏剧效果，它结合了冷色调和暖色调，在很多的好莱坞电影中，会使用橙色和蓝色的互补色来营造电影的画面感，建立戏剧性的冲突和画面张力，通过电影配色来展现人物情绪和内心情感，一个人物内心的矛盾冲突就会由外部环境的色彩反映出来，和观众在观影视觉上产生互动。
让-皮埃尔·热内的导演作品《天使爱美丽》中的电影配色，是一个典型的红色和绿色互补色。
3、 分散互补色
分散互补色和互补色方案很相似，不同之处在于，互补色中，使用的颜色是基础色位置直接对准的颜色，分散互补色中，使用的是对准颜色两旁的颜色。同样对比度很高，但张力不及互补色。
科恩兄弟的作品《阅后即焚》的这个场景中，使用的分散互补色是红绿青。
4、 相似色
相似色在色轮上位置相邻。它们的匹配性很高，能在色板上创造出一个整体的和谐感。它不是暖色也不是冷色，所以没有像互补色的那样的对比度和张力感。
相似色很容易被用到外景中，因为它看起来比较自然。
5、 三色
三色是三种颜色均匀的在色轮上隔开。一个颜色是主色，另外两个是强调色。即便是色调饱和度不高，这些色彩也带给人生动的感觉。三原色是最不常用的电影配色方案，但即使色调不饱和，它也能使画面引人注目且充满生机。
让·吕克·戈达尔1964年的电影《狂人皮埃罗》使用了三色方案，其中三色分别是红蓝黄。
6、 四色（矩形配色）
四色由四种颜色组成，位置是两对互补色的位置。其色板有很多丰富的颜色，在这些色彩调和中，有一种颜色是主色。
《妈妈咪呀》多彩的party场景中转变成四色，这样在场景中制造了很好的平衡和调和感，免去了变成俗不可耐的舞厅场景。
不管画面中的颜色是橙色/青色，都能创造常见的场景效果，橙色放到高光和肤色色调的中上部，青色（蓝绿色）放在隐形中。
7、 不协调配色方案
不协调的配色方案是一种导演经过深思熟虑的选择，它与上述方案不同，可以用来调整观众的注意力。不协调的颜色可以帮助一个角色、细节或场景从影片中脱颖而出。比如，天使爱美丽中的绿色或第六感中的红色。
但是不协调的颜色配色无论在前期还是后期调色中使用，都需要综合考虑其使用特点和意义，不要在不合适的位置用不协调的配色方案，不然会适得其反的让观众觉得是糟糕的色彩搭配（俗称辣眼睛）。
而任何偏离影片主要色调的颜色，通常会用来使观众关注某个特定的人物、物体或地点。例如《辛德勒的名单（1993）》中的红衣小女孩，《灵异第六感》中的红色等。