日光峡谷电影是在哪里拍摄的

Ⅰ 全民电影的项目整体介绍

创意基因，源自荷兰
2014年，黑龙江电视台携手创意之国荷兰隆重推出大型全媒体电影项目——《全民电影》，该项目即是荷兰《娱乐体验Entertainment Experience》的中国版，已于2014年6月震撼推出。
《娱乐体验Entertainment Experience》曾由好莱坞着名导演保罗.范霍文（代表作——《本能》）领衔操刀，带领荷兰电影爱好者共同完成了一个“由民众生成的电影”。
《全民电影》主要延续全民制造互动大电影的思路，邀请吴宇森、章子怡、刘仪伟、束焕、何平、薛晓路等影视界一线导演及演员担任导师，共同打造一场前所未有的全民电影嘉年华。
海选花样集锦 导师化身一句话点评的“犀利哥”
本期节目，集合《全民电影》自开播以来所有的精彩选手，他们是荧幕上最熟悉的陌生人，是“不疯魔不成活”的戏痴，是不做花瓶的实力派，或者仅仅是一个“卖丑有罪”的配角，但他们都勇于坚持自己的梦想。也只有不甘于自己的人生的人，才有成为英雄的那天。
节目自开播以来，何平就以专业的水准和犀利的点评大受关注，刘仪伟更被网友冠以“毒舌”之名。本期集锦中，名导观察员刘仪伟和何平老师化身一句话点评的“犀利哥”，或认同或否定或赞赏，指点江山总能一语中的，那架势拼接起来相当过瘾。快来好好享受这紧张残酷之前最后的轻松时光。
片场探秘 “1万元”的拍摄基金愁坏导演
进入“战队厮杀”环节，6支战队的新锐导演将作为领头人带领各自的队员进行第一段作品的拍摄。拍摄脚本即以电影接龙的第一段剧本为主。比赛的规则是，首先每位新锐导演的团队都将有1万元的基础拍摄基金。接下来他们要进行剧本改编、角色分配、前期拍摄、后期剪辑。在整个过程当中，会有何平和刘仪伟两位导师去现场进行指导。接下来72小时的时间，他们必须呈现在观众面前的是3分钟以内非常简洁精彩的短片。其中，获得最高分的战队将会获得额外1万元的拍摄奖励。
时间紧、任务重、演员不专业等已经是不小的挑战，当听说经费只有1万元的时候，陈洁心里“哇凉哇凉的”，雪涛认为势必会限制很多创作的可能性，麦田则觉得预算的多少并不能最终决定一切，邢建导演也表示再多的预算对于一个剧组也不够，就看你怎么去拍。
几家欢喜几家忧啊~他们能否在有限的时间和资金下完成挑战，又将为我们带来怎样的视觉呈现呢？让我们拭目以待。 吴宇森

原籍中国广西省平南县，1946年9月22日出生于中国广东省广州市。
中国香港着名电影导演、编剧、监制。是一位在世界影坛具有深远影响力的人物。1986年在香港执导《英雄本色》引起巨大轰动，成为当年度香港最卖座的电影，荣获第6届香港电影金像奖最佳影片和最佳男主角奖，由此开创了“吴氏暴力美学”的先河。1988年和1989年，吴宇森相继拍摄了《英雄本色2》和《喋血双雄》，票房与口碑双赢的同时，将打着深刻“吴宇森烙印”的暴力美学电影推向巅峰，并正式奠定了自己“华语电影大师”的业界地位。1992年，吴宇森拍摄了警匪题材电影《辣手神探》，该片被认为是华语卧底警匪片的开山之作，成为了公认的经典，该片也是吴宇森进军好莱坞之前在香港的最后一部作品。
1993年，吴宇森纵身好莱坞，凭借与约翰.特拉沃尔塔、尼古拉斯.凯奇、汤姆.克鲁斯等好莱坞一线明星合作的《断箭》、《变脸》、《碟中谍2》等商业大片，在全球树立了无数票房丰碑的同时，也使吴宇森在国际影坛名声大噪，确立了其国际顶级导演的地位。2010年，由于为世界影坛做出的突出贡献，获第67届威尼斯电影节终身成就奖。
2013年，吴宇森正式开拍鸿篇巨制《太平轮》，这部以1949年由中国大陆驶往台湾的中联轮船公司轮船意外沉没事件为故事背景的电影，吸引了包括章子怡、金城武、宋慧乔、黄晓明等国内外一线明星的加盟，还未上映，便引起了万众瞩目与期待。
2014年4月4日，吴宇森正式签约《全民电影》，成为该项目的总导师，他的加盟，使《全民电影》迅速成为国内外电影界的焦点，为该项目走向成功填上了分量最重的一块砝码。
章子怡北京人，2000年毕业于中央戏剧学院，她是华语电影史上首位囊括大众电影百花奖、中国电影华表奖、中国电影金鸡奖、香港电影金像奖、台湾电影金马奖华语电影五大奖最佳女主角奖的女演员。
1998年，章子怡主演张艺谋导演拍摄的电影《我的父亲母亲》（该片获得柏林国际电影节银熊奖），被国人熟知并喜爱。1999年，章子怡主演李安导演的影片《卧虎藏龙》进入国际影坛，该片斩获中国第一个奥斯卡最佳外语片奖。2005年章子怡主演由斯皮尔伯格监制的好莱坞影片《艺伎回忆录》，成为首位担任好莱坞A级制作大片女主角的华人影星，并获得美国电影金球奖、英国电影学院奖、美国演员工会奖影后提名，入选2005年《时代周刊》“影响世界的100人”和“中国电影百年百位优秀演员”。
2008年起章子怡担任制片人，她制片并主演的《非常完美》系列电影在2009与2013年取得了优异的票房成绩。
自2005年起，章子怡担任奥斯卡终身评委；2006、2009、2013年三次出任戛纳国际电影节评委。演艺事业外，章子怡积极参与推广中国电影，担任中国电影的海外推广大使。在2014年遇到《全民电影》项目，章子怡受聘成为了《全民电影》的形象代言人，她将与所有电影爱好者共同分享自己在电影道路上的成长经验。
何平电影导演、编剧、监制及制片人

1957年生于北京。
1979年开始担任导演助理正式进入电影界，自学电影成才。
1987年在西安电影制片厂晋升为导演， 1988年独立执导《川岛芳子》。
1990年拍摄经典影片《双旗镇刀客》，获柏林国际电影节青年电影导演奖，日本夕张国际惊险与冒险电影节最佳影片大奖，香港十大华语片等。
1993年拍摄《炮打双灯》，获得圣塞巴斯蒂安国际电影节评委会奖及最佳女演员奖；夏威夷国际电影节最佳影片大奖、第14届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳合拍片奖等。
1995年拍摄《日光峡谷》，荣获第46届柏林电影节评委会特别提名奖及基督教精神奖。
1999年至2005年，何平出任美国索尼哥伦比亚电影制作（亚洲）高级顾问并主管中国办公室的开发与制作。其间，成功的监制及参与策划了多部中美合拍片。包括《卧虎藏龙》《大腕》《寻枪》《天地英雄》《手机》《可可西里》及《功夫》等。
2002年从执导筒，拍摄力作《天地英雄》，成为东京国际电影节开幕影片。
2005年出任第29届开罗国际电影节评委会主席。
2008年，拍摄与制作《麦田》，成为上海国际电影节及印度果阿国际电影节开幕影片。
2004至2013年担任中国电影导演协会秘书长。
刘仪伟主持人、导演、编剧、制片，资深电影人。现任职中国导演协会秘书长。
1999年凭借主持中央电视台《天天饮食》一举成名，之后在各大卫视平台主持了《东方夜谭》、《奥运在我家》、《喜剧之王》、《家庭幽默录像》等多档电视节目。其特立独行的主持风格在主持届独树一帜，数次受邀主持各种大型晚会，展现了其品味高雅的幽默诙谐和深厚的文化功底。
2007年在电影《爱情呼叫转移》中担任编剧、在电影《命运呼叫转移》中担任编剧及导演，2009年执导了电影《火星没事》，为中国的喜剧电影事业增添了亮丽的色彩。
2012年在电影《泰囧》、《北京遇上西雅图》担任策划。
2013年12月18日，《全民电影》项目落户中国北京发布会上，刘仪伟被聘请为《全民电影》项目的编剧导师，将和另外一位编剧导师束焕共同打响官网电影剧本接龙活动的第一枪，通往编剧之路的大门将为所有电影爱好者打开。
束焕
束焕，中国着名编剧，现任中央戏剧学院戏剧文学系教师。
他的创作涉猎范围极广，电影、电视剧、情景喜剧、大型晚会小品及撰稿等各领域，随处可见他的身影。
束焕编剧生涯起点很高，大学时就参与创作情景喜剧《我爱我家》；毕业后第一部作品是李少红版电视剧《雷雨》，2006年担任电影《爱情呼叫转移》编剧；2009年至2014年，其创作的小品《北京欢迎你》、《天网恢恢》等作品登上了春晚的舞台，尤其蔡明表演的系列毒舌小品《想跳就跳》、《扰民了您》备受广大观众的喜爱和好评。
2012年电视剧作品《民兵葛二蛋》位居收视率榜首，电影作品《泰囧》则成为一匹黑马，创造了13亿票房的奇迹，束焕成为中国最有影响力的喜剧编剧。
2013年12月18日，《全民电影》项目落户中国北京发布会上，束焕被聘请为《全民电影》项目的编剧导师，将和另外一位编剧导师刘仪伟共同打响官网电影剧本接龙活动的第一枪，一起带领大家走入喜剧电影的王国。
薛晓路
薛晓路，着名编剧、导演、中国作家协会会员，现任北京电影学院电影文学系副教授。
1990年开始发表作品，2000年开始职业创作。着有影视剧本《不要和陌生人说话》、《天堂鸟》、《孝子》、《和你在一起》（陈凯歌导演）等，成为了知名编剧。
2010年薛晓路的电影导演处女作《海洋天堂》公映，筹备四年之久、投资仅五百多万的小制作影片引起了媒体的关注，并引发了社会联动效应，薛晓路作为新人导演被公众所熟知。影片获得了第14届中国电影华表奖优秀新人编剧奖、中国电影导演协会年度编剧奖、上海国际电影节传媒大奖最佳导演奖等。
2013年薛晓路执导的第二部电影《北京遇上西雅图》上映，集结了汤唯、吴秀波、海清等众多名星的浪漫爱情喜剧电影在电影界引起了不同凡响的轰动，其独特的编剧思维和敏锐的女性导演视角，让薛晓路导演至此修炼成名。影片获得中国电影导演协会年度编剧奖、英国万像国际华语电影节最佳编剧奖、导演奖。
薛晓路导演在公益事业和教育事业倾注了大量的精力和情感，在2014年遇到《全民电影》项目，就像北京遇上了西雅图，薛晓路成为了《全民电影》的电影导师，她将与所有电影爱好者共同分享自己在电影道路上的成长经验。 独特定位：一档全民互动参与制作电影的全媒体节目。
全民电影涉及电影制作的各门类（如编剧/摄像/导演/化妆/音效等），均由普通民众参与完成，经过智慧的碰撞形成一部民间版电影；而导师团将在其中借鉴优秀的作品，集结生成导师版电影并最终在院线上映。
全名电影通过社区网站、门户视频网站、电视日播节目、电视季播节目、数十城市、近百所大学地面活动、演员海选、电影大师班，以及不同主题的电影活动吸引怀揣电影梦想的人加入《全民电影》。
推进时间：（实时更新）
2014年6月项目启动
2014年6月 首轮校园宣讲活动
官网开通用户注册
2014年6月项目启动盛典
官方网站全面启动
电视日播节目首播
2014年6月演员海选启动
2014年6月电影大师班活动启动
2014年8月导师第一段剧本发布
2014年9月电视季播节目首播
第一段导师版电影公布
2015年1月全民电影盛大颁奖礼
2015年6月导师版电影公映

Ⅱ 《天地英雄》中国西部电影在新世纪的突破

吴天明的《老井》是中国西部电影的开山之作，作为第四代导演中的佼佼者，吴天明的作品延续着中国第四代导演的现实主义传统，并且在很大程度上延续了三四十年代中国电影中贯穿的悲壮美的意蕴。“高加林选择”成为了时代话题，映射着整整一代人在中国转型期的困惑。孙旺泉执着的拼搏精神则给了中国人指引鼓舞着新时代的中国人努力开拓。陈凯歌导演的《黄土地》由张艺谋担任摄影，不规则的构图和遮天蔽日的黄土成就了日后中国西部电影最为深刻的主题，即探讨人与土地，人与自然，人与命运间的关系。张艺谋的《红高粱》则彻底改变了第四代的现实主义传统，摆脱了中国电影固有的“影戏”观念，用大胆的色彩写意，用寓言化的故事抒情。可以说，第五代导演是中国西部电影的主力军，也是辉煌的缔造者。何平的《炮打双灯》、《双旗镇刀客》，黄健新的《黑炮事件》、《五魁》，周友朝的《陕北大嫂》《一棵树》，冯小宁的《红河谷》、《黄河绝恋》等与张艺谋、陈凯歌的作品都构成了西部电影最为壮阔的景观。 2000年以后，第五代导演的代表张艺谋、陈凯歌虽渐渐转向商业大片的制作，但第五代导演仍然为新西部电影的发展做出了不可磨灭的贡献。何平在1990年的作品《双旗镇刀客》震惊了影坛，并且开创了西部武侠片的范式。之后他又陆陆续续的推出了《炮打双灯》《日光峡谷》等片，蛰伏了六年之后，何平在2003年带着全新概念的武侠巨制《天地英雄》回归影坛。冯小宁继《红河谷》之后在新世纪推出了《黄河绝恋》《紫日》，完善了他的“战争三部曲”，用浓厚的民族风格和异域情怀相融合，用外国人的视角还原了一个新的中国。导演杨亚洲2002年的《美丽的大脚》表现了现代西部城乡之间的差异与沟通，充满了时代特色，不论是金鸡奖的专家评委还是大学生电影节的当代大学生都被张美丽的故事感动。一方面是第五代导演的不懈努力，另一方面，新的导演群体也加入了新西部电影的创作，在这之中，第六代导演的成就尤为引人瞩目。第六代导演在刚出道之初，就完全处于代表精英文化的第五代导演巨大身影的遮蔽之下。他们名不见经传，无法获得体制内的资金支持，更无从获得国际资金的支持，但就是这样他们还是成功的进行了文化突围，拍摄出了许多佳作。对年轻导演来说，西部片的风格更加适宜他们对边缘人物的关注，他们的适时介人也为中国西部片注人了新鲜的活力。陆川的《可可西里》，王全安的《惊蛰》、《月蚀》、《图雅的婚事》，金琛的《菊花茶》、李扬的《盲井》等都对西部片的叙事模式和表现手段在一定程度上进行了拓展，他们无意挖掘西部的民俗和历史，而更专注于现实中的西部，从内容到表现风格均投射出特有的气韵。还有一些导演，他们无法归入代系划分的谱系之中，他们被统称为“新生代”导演。

Ⅲ 记录孙殿英盗墓的电影

电影《东陵大盗》掀起商业片热潮

东陵大盗 (西安电影制片厂1987年摄制)

导 演:李云东

导演承包责任制创全国之首
《东陵大盗》最初计划要拍十集，除了解放前的武打片《火烧红莲寺》拍了十八集以外，新中国电影还没有哪部拍成了系列片。

我们是1984年就开始策划和筹备这个事情，1985年2月28日正式开拍。

后来在厂务会上，我提出要求自己承包，“人权”和“财权”都由我统一管理，导演掌握经济，导演作为制片人，还提出票房按比例分成，这其实是创了全国之首，当年的西影也确实敢想敢干，我和吴天明拍了一下手表示同意实行。

当时厂里说给我三个副导演，我说就要一个，就是何平，他很有想法也很有能力。在《东陵大盗》之后他就得到了独立拍片的机会，拍了《川岛芳子》、《双旗镇刀客》、《炮打双灯》等片，我认为拍得很好。《东陵大盗》的副摄影杨轮后来也作为摄影与何平合作《炮打双灯》、《日光峡谷》等片。厂里当时投了100万-150万元，现在来看相当于1500万元的投入了，用的厂里当时最先进的摄影设备，胶片库也为我们打开，不用严格遵守通常1：3的耗片比。

拍炸陵墓一场惊天动地

外景主要是在天津和北京东陵，地宫的内景是我们花了40多万元在西影厂搭起来的，大小规格和真正的东陵比例是1：1，美工和置景在北京东陵的地下把壁画、雕梁分毫不差地画下来后仿真制作的。拍地宫内景非常辛苦，因为需要一气呵成，摄制组在棚里一待好几天，我们都是三天四夜没有好好睡觉，甚至有的人站在那里就睡着了，其他人踢他一脚，赶紧醒过来继续拍。

因为熬夜每个人的眼睛都是通红的，所以根本不用化妆，演员演急红了眼的大盗很逼真。

那时拍电影有一点好，不会像现在这样收很高的场地费，我们在东陵实景拍摄那么长时间，只象征性地收了1000元钱，东陵那时候还比较荒凉，尤其是夜里很阴冷，而且漆黑一片，我们摄制组住得又很分散，相隔几里路，尤其又是在拍真实的故事，说不害怕那是假的。

记得一件奇怪事，孙飞虎饰演的蒋介石戏虽不重但也需要现场来拍，当时在东陵拍戏的时候他总说头疼，结果一出东陵的地界就没事了，我们当时就开玩笑说“国民党东陵盗宝也要遭报应的”。

不仅如此，我们还花钱从北京租了很多真的文物，专门由警卫人员护送，还带着警犬，因为这些文物过夜怕出问题，都当天赶拍然后拉走。当时也动用了军队拍摄，有坦克兵、步兵还有工兵挖工事埋炸药，拍炸陵墓一场时真叫惊天动地，听说还有附近的民房被震坏了，我们进行了赔偿。拍摄的过程中死了好几匹马，也有士兵受伤，现在想起来觉得拍这个电影也挺悲壮的。都很能吃苦，万众一心、不谈价钱地把这个电影拍成。

《东陵大盗》的收益西影吃了好几年

影片第一、二集拍摄完成后到北京开了记者招待会，很多电影评论家对影片评价挺高，认为是“中国高档娱乐片的里程碑”，但是在影片进京送审的时候也有一些曲折，因为影片是完全按照真实事件改编的，保留了真人真名，虽然一定程度上是商业片，但也带有一定的历史纪实性质，不仅是传奇，也会牵扯到很多方面。

我在改剧本的时候有非常大的修改，国民党出现在银幕上的都是正规军，没有脸谱化的丑化，而且使盗宝的目的更复杂。

影片还是删改了很多处，有几百个镜头，其中地宫里残酷打斗的镜头剪掉了三分之二；士兵进入东陵之后产生幻觉以为慈禧走过来了，被认为是宣传迷信被剪掉了；还有澡堂的镜头也被删掉了。

好不容易通过了之后到全国各地去做首映式，从抚顺到沈阳到大连，那简直叫“爆棚”，有的电影院门口甚至有人卖十几倍的黑价票。因为《东陵大盗》给西影创经济效益，发行公司有人叫我“财神爷”。那时也敢干，我们用面包车把漆皮刮掉，写上《东陵大盗》和内容介绍开着车满大街转，这也是新鲜事头一回。应该说《东陵大盗》的收益西影吃了好几年，隔了一年继续拍三、四、五集的时候已经错过了最好时期，观众的情绪也落下来了。我们在第五集的结尾字幕还写着“请看第六集”，结果因为客观原因也没能再拍。

因为这个戏基本是以故事情节吸引人，也是“和尚戏”，没有什么美女也没有奇情，可以说走了另外一条路子，如果当时能够继续拍下去就不一样了。

还有一些后续，因为“东陵盗宝”的事情属于“中国十大奇案”之一，当时也有很多人希望我把这十大奇案都搬上银幕，可惜未能成行。前一阵，香港的一些人还跟我商量想把《东陵大盗》拍成40集的电视连续剧，我也正在考虑。

口述：李云东 《东陵大盗》导演