小电影怎么演

‘壹’ 制作一部微电影，要怎么分工比如配音的，视频处理的，学生小打小闹，十个人左右

视频剪辑以及配乐：
1至两人（你们中应该有人会premier ae 或者vegas把），配乐的最好会cooledit(audition),后期音频降噪，也是挺重要的。
摄影：
1至两人（比如到有两人对话会比较需要两台相机，尽量要有三脚架，不然很抖）
演员：
一般是感情戏两个人就够了（不过也得具体看你们是要拍什么类型的）
导演以及编剧，审核：
一两个人差不多

这里面可能出彩以及被观众看到的只有演员，但是每个部分都是很重要的，而且不容易的。
没有好的视频剪辑人员以及配乐，那你的微电影就只能是视频片段。调色，电影镜头选取，以及气氛渲染都需要用心。
没有耐心的摄影人，更是直接对观众的视角产生影像，摄影师就是观众的眼睛。（当然器材好一点上传优酷也比较容易摆到首页）
没有细心而负责的导演，整部片的拍摄过程会是一团遭，浪费时间不说，更会影响积极性。审核人员在后期对整部影片提出的意见以及修改提议能使影片更上一层楼。
演员就更不用说了，除却演技，真情是最重要的，真情才能打动观众。

个人见解，并没有这种经历，但是考虑过这问题，楼主如果对所有同学说这些类似的话，他们一定会感动的，也会更有热情做出好作品。加油。

‘贰’ 如何制作自己一个人扮演多个角色的微电影

将两段视频、分别拖入轨道、人物偏左的视频段、拖入视频轨道；人物偏右的视频段、

拖入覆叠轨道，选中覆叠轨视频、在窗口将覆叠轨视频调整到屏幕大小。

在电视或电影里经常会看到一个人在场景里扮演两个角色、 会声会影也能

达到这种效果、它制作视频素材的前提条件是、必须要固定摄像机、不能发生移动、

拍摄取景时、要把要拍摄的两段视频中的人物、尽可能安排在两段视频的一个偏左、

一个偏右的位置。这并非抠像技术、抠像是去掉了原背景、换到另一个背景里、这

里并没有去掉原背景、相当于两块视频天衣无缝的和到了一起。

‘叁’ 蜡笔小新电影片头怎么拍的

一、对片尾视频进行画面缩放
现在很多电影的结尾，都是一边滚动播放演员表，一边放上电影的彩蛋、花絮或MV～利用爱剪辑的“自由缩放（画面裁剪）”功能就可以将画面缩小并移动到左侧或右侧位置，实现电影片尾效果的第一步。
添加完视频后，界面顶部选择“画面风格”面板，左侧栏切换到“画面”，选中“自由缩放（画面裁剪）”功能。在面板中部的效果设置处，可以对画面进行缩放、移动等调整。还可以结合“向左摆动”、“向右摆动”等画面风格，对画面进行倾斜，角度可自行调整。

图片，点击识别内容

图1：对片尾视频进行画面缩放

图片，点击识皮带别内容

图2：对片尾视频画面进行倾斜

二、添加片尾字幕内容
如何快速定位到添加片尾字幕的时间点？教大家一个小窍门！在界面下方的“已添加片段”处，直接鼠标选中片尾的视频片段缩略图，右上角的预览框画面就自动定位到片尾啦～
然后在界面顶部选择“字幕特效”面板，双击视频预览框，在弹出框输入字幕内容即可。

图片，点击识别内容

图3：在弹出框输入文字

如果小伙伴们有需要，可以通过上下左右方向键，来精准调整添加字幕蚂森的时间点。

图片，点击识别内容

图4：通过上下左右方向键精准调整添加字幕的时间点

三、一键应用“向上滚动字幕”特效
制作电影片尾效果的核心就是这一步！闷握亩
在右侧的视频预览框中选中字幕，添加“出现特效”中的“向上滚动字幕”特效即可。字幕的字体、大小、颜色等参数可以自由调整～

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图5：应用“向上滚动字幕”特效并设置字体参数

如何在电影片尾实现字幕和画面同时出现和消失？
将“出现特效”的“特效时长”设置为与片尾时长差不多的时间即可。

‘肆’ 一个小品《一张电影票》。要三个人来演，怎么演

把人找齐，然后背台词，一起演，最后找人帮忙看看，扣小细节

‘伍’ 如何试演一个电影角色 3种方法来试演一个电影角色

目录方法1：为试演做准备1、背独白。2、拍摄头部特写照片。3、做一个样片。4、找到试镜机会。5、向星探提供所有要求的材料。6、为每次试镜缝制合适的服装。7、准备好读一段没经准备的台词。方法2：成功的试镜1、留下一个自信的第一印象。2、走到表演的位置。3、掌握你的基石。方法3：提升获选机会1、尽可能多地表演。2、锻炼各种技巧和才能。3、考虑找一个经纪人。4、获得一个美国电视演员与广播联合会的证书。你是一个充满雄心壮志的演员，正准备试演你的第一个电影角色吗？这似乎看起来令人怯步。但是即使像凯特?温丝莱特和丹泽尔?华盛顿这样的偶像也需要从零开始。首先你需要记住一些独白，准备好公文包，这些可以体现出你知道电影商业是如何运行的，然后找到电影星探电话，在星探面前表演。如果你想知道更多关于如何更好地试演一个电影角色，那就继续读下去吧！
方法1：为试演做准备
1、背独白。在很多电影试演中，你会被问到如何表演一段或两段独白。这是你表现自己作为一个演员的灵活性的好机会。选择与你个性和表演风格相似的独白。在给定时间内至少记住3段独白，这会让你为可能扮演的角色有充足的准备；因为你永远不知道会突然出现什么事情。选择3到4段非常具有特色的独白。选择一段戏剧性的独白，一段喜剧独白和一些其他的。你要展示给星探看，你能够把握住多种情绪或者风格。
浏览多本讲解独白的书，看看其中有哪些你从未听说过的独特独白。那些同样的、老旧的独白星探们已经听过很多次，早已经厌倦了。
经常练习你的独白，这样当你需要立刻表演的时候才不会觉得不熟练。
计算一下你独白的时间，确保它们在2分钟以内。试演都是有时间限制的，如果超过2分钟你需要把它缩短。
2、拍摄头部特写照片。头部特写照片是指你获得试镜机会的前提。雇佣一个有着丰富头部特写经验的摄影师，因为头部特写是和其他肖像照完全不同的照片，它展示了你的个性特点，突出了使你与众不同的身体特征。向你所在行业中认识的人请求推荐。头部特写摄影师会非常昂贵，所以确保你进去拍照前有一个明确的心理估价。
当你研究使用哪个摄影工作室的时候，问问化妆师是否会在拍摄过程中全程陪同。如果不是，也许需要另外雇佣一个人在拍摄过程中帮你随时补妆。
3、做一个样片。样片是将你拍的其他影片片段剪辑编辑而成的。剪辑要精挑细选，找出最能体现你表演才能的场景。你可以使用视频编辑软件制作你自己的样片，也可以雇佣一个谨厅视频编辑师来制作专业的片子。整个片长要在2到3分钟内。样片要尽可能地易于观赏。一些星探会要求你通过电子邮件发一个电子版样片，也有人会要求你刻成光盘在DVD上播放。样片的这两种形式都要准备好。
如果你以前从来没拍过影片或者被录下来的戏剧，你也可以剪辑学生电影。
最近一些年，有些星探会要求符合他们正在筹拍的电影的样片。例如，如果你想要去试镜扮演一个足球队长，那么你就要寄一个你扮演类似角色的样片给他，
不要以自我介绍或者蒙太奇作为你样片的开头。以自己的名字开头，然后直接进入第一个场景。
不要把最好看的片段放到最后。星探们有很多样片要看。如果你不把最强的片段放在最前边，机会可能就被别人给抢走了。
4、找到试镜机会。找到试镜机会的最简单方法是做网上调查。Backstage.com 这个网站在很多城市都有一个综合性的试镜机会清单。你也可以查看当地报纸的分类广告，或者查看大学网站上招聘学生电影角色的分类广告。纽约和洛杉矶是招募试镜演员的集中地，因为这两个城市的电影产业都很发达。有些小城市或者城镇的电影产业发展得蒸蒸日上，所以如果你有门路的话也可以找到机会。搜索艺术类博客，周报，或者其他艺术类出版物来找到更多信息。
5、向星探提供所有要求的材料。除了头部特写和影片小样之外，你可能会被要求提供一份简历和推荐信。你可能被要求带着这些材料去试镜，或者在试镜前提交这些材料。不管是哪种方式，确保材料的格式符合要求，不要遗漏。如果给星探审核材料造成不便的话，猜厅可能就会被祥兆隐淘汰。
6、为每次试镜缝制合适的服装。你已经准备好在任何场合都能表演独白了，但是你不应该在每次试镜的时候都用同样的方式表演。考虑下你试镜的角色，选择最适合角色的独白。如果可以，在试镜日前背一个新的独白。穿着打扮尽量与所扮演的角色想符合。不要全副武装，尽量使自己看起来像你将要扮演的角色即可。如果你要扮演一个上流社会的女强人，不要穿牛仔裤和网球鞋。
7、准备好读一段没经准备的台词。除了表演一段独白，你可能还会被要求在毫无准备的情况下读一段剧本。大部分试镜会包括对人物的描述，所以希望你在此之前对人物已经有一定的了解。
方法2：成功的试镜
1、留下一个自信的第一印象。当你走进房间时，与星探和其他的评委进行目光交流。仪态优雅，不要走得太快，也不要上气不接下气。从你走进房间的那一刻起，你的仪表神态就会被评委考量，所以深呼吸，然后从容入场而不是冲进去。你必须要表现得轻松自信。
2、走到表演的位置。通常情况下地板上一个简单的用胶带缠成的“X”就是你表演的位置。这个位置通常在星探和评委座位前边的几尺处，以便于他们获得最好的视野看清你的表演。你不必在试镜过程中一直站在标记的位置处；这只是一个起始位置。你应该充分利用空间来突出自己所扮演的人物形象。
3、掌握你的基石。基石是指你开始表演独白前的一句话介绍。当你到达表演位置时，转向星探，进行目光交流，然后报上名字和一个关于你将要做什么的简短介绍。例如：“晚上好。我是Felicia Woods，这个片段来自哈姆雷特的第二幕。”不要在表演前花费太长时间说话。大部分试镜的时间都是有限制的，计时器当你进入的时候开始计时。你要使自己表演的时间最大化。
不要询问星探和评委们的姓名，说声晚上好或者类似的问好就行，不要过多的寒暄。因为你没有那么多时间。
方法3：提升获选机会
1、尽可能多地表演。经常参加培训课程锻炼演技将会增加你打动星探的机会。从试镜过程积累经验，努力提升自身实力，然后再去尝试。也许在你获得一个角色之前要经历很多次试镜，但是每次你在星探面前的表演都是一次宝贵的锻炼机会。
2、锻炼各种技巧和才能。你可以通过体现与所扮演的角色相关的其他才能来使自己在众多试镜者中脱颖而出。知道如何唱歌、跳舞、演奏乐器，进行体育运动或者其他体现你优势的活动。不要害怕在试镜过程中唱歌，如果你觉得这会帮助你的话。
3、考虑找一个经纪人。经纪人会帮助你找到适合你个人风格和经验水平的角色，减少你自己找角色的麻烦。星探经常会给经纪人寄去他们对演员类型要求的说明书，经纪人会告诉星探他们是否有合适的人选推荐。在你靠自己的努力积攒了一些经验之后，和经纪人一起工作是你获得角色的捷径。如果你按照以上的方法做，请找一个有经验的、有执照的经纪人。有些人看起来像是很有经验，但是骗了不少年轻的小演员。你大概要把收入的10%付给经纪人。
你可以通过参加演员招聘会来找到一个经纪人，在招聘会中，你要在经纪人和星探面前表演。可以在网上搜到你所在地区的演员招聘会。
通告单是有着良好声誉的经纪人的名单。搜索通告单，直接联系经纪人。
4、获得一个美国电视演员与广播联合会的证书。成为联合会的会员，银屏演员工会能够使你获得更高收入和更好福利的工作。它同样能够提供健康保证，并确保你的工作没有被非法使用。
警告试镜或者申请经纪人之前，确保你真的想成为一个演员。
确保你接受了一定的教育，这样在演员梦没有实现的时候还能有个退路。

‘陆’ 我想自导自演一部微电影，但是我不知道怎么拍·

先想好剧本啊。然后再找角色扮演的，最后选个场地。开拍~~~呵呵，本人非此专业，只提个建议。应该就是这个思路。

‘柒’ 怎么做电影

1.写出剧本，剧本剧本，一剧之本。
2.确定演员，可以是自己，也可以找朋友，或者请小演员。
3.找好器材，包括一到两台DV机，有条件的话可以再配置反光板。
4.确定场地，包括室内景和室外景。
5.拍摄。
6.后期剪辑，需要在电脑上安装1394卡（硬件），premiere（软件）等必要工具。
7.合成，输出电影，刻盘。
我布置给学生的DV作业就是这样来的。
说白了，只要你踏出第一步，你会发现，拍一部属于自己的电影，并没有想象中的难。
很多事，不是做不了，而是没有去做。电影诞生在19世纪80年代，在那个年代，你想拍一次电影，可以说难度非常大，因为那时候的电影，就相当于刚出生的婴儿，还没有成熟，只有16帧长，需要漫长的时间，因为那时候的电影一次集合一帧图像，最后才能合成电影。

然而现在就方便很多，我们每个人用自己智能手机，就很快拍出一个短片，当然拍电影说起来简单，但真的想拍好就挺难的。在这篇文章中，小编就一一给你介绍电影排成的大致流程，希望对你有所帮助。

第一部：找题材。你想拍什么样的题材的电影，根据这个题材，创作一个故事情节，当然不必具体到每一个小的细节，但是一定要有自己的想法，这是电影的一个雏形。
这个想法，一定要有趣，能够有非常吸引人的地方，大致构思一个人物，动作，画面，或者是主题，在你创作的过程中，建议你带一只笔和一个笔记本，随时记录你的想法和灵感。一个好的开始是成功的一般，所以这个开始，你要把所有的道具，地点和演员一一确定下来，然后根据这个元素开始展开一部电影。

找题材

第二步：具体化构思。 在你想法的雏形上，充实内容，确定电影故事情节的四元素。
电影一般有四个阶段：开始，过程，高潮和结局。

开始：需要解决的是，介绍人物和故事背景，建立一个整个故事情节的感情基调，搭建好故事的舞台。

过程：这个阶段是故事的真正展开阶段，一个电影的成功与否，这个过程，可以说起着至关重要的作用。具体来说，你可以这样来构思，你要发展的主角和他的朋友，如果有反派，反派和他的朋友，整个人物角色可以根据你的喜好自由搭配，你需要解决的问题是，这些人为什么会在这里，在这里要做什么？他们想去哪里？目的是什么？想要达到什么效果？需要解决的矛盾或者摩擦是什么？然后才是到高潮。

高潮：这个高潮会是电影的紧要关头，这个关头都发生什么事情。比如说：浪漫的吻发生了，炸弹被拆除，扭曲的政治家被揭发，火星有了大气，提米被人从井里救出等等，充分展开你的想象。最好是合乎故事情理，不能太离谱。

结局：需要解决的是，整个故事情节的矛盾有个解决的方案，有个或悲剧或喜剧或展开联想的结局。

具体化构思

第三步：分镜头。即绘制出你希望在镜头上呈现的画面的草图。
分镜头有两种层面，一种是宏观上的，只大致绘出主要场景或者是过度； 一种是微观上的，规划出每个镜头和摄像头的角度，或者是多个角度，当然你也可以跳过这一步直接拍摄。

小编建议分镜头可能让你的电影可视化，不抽象，还能让你的演员和摄影师更加了解你的视野和想法。

分镜头

第四步：美化电影。使用拍摄技巧，服装，布景，以及特效让电影变的更具美观。毕竟电影是视觉性的，所以你需要花费大量的人力物力，以及财力好好考量电影的外观和感觉。
举个例子来说吧：

比如说《黑客帝国》，单色的黄绿色基调贯穿始终，加深了“数字化”的感觉；理乍得·林克莱特导演的《黑暗扫描仪》则是逐格帖合的动画，具有独特并令人难忘的卡通现实的感觉。

具体来说：要从四个元素来考虑细节。

拍摄风格：比如说纪实风格，这个风格的电影，一般来说还原生活原型，尽量少数强烈冲突和情节，对逼真性要求比较高。比较重视生活的细节的真实还原。这种风格一般被用来历史题材或者人物传记。当然还有很多风格，比如溶合风格，共现风格，绘画风格等等，想了解的评论留言，小编在详细为你们讲解。

服装设计：这个在电影中还是相对比较重要的，服饰一般用来向观众传达角色的性格和人物特征。

布景设计：你希望怎么设计你的背景，你可以实地拍摄，也可以后期营造，内景拍摄。电影的布景设计一定要与作品风格融合在一起，相信这个不用说，你也能知道，最成功的布景是最不引人注意的布景。

灯光和音乐：灯光要根据你电影的具体风格来具体营造，可以采用淡雅柔灯光，来营造更加吸引人，更加梦幻的气氛，也可以采用更加贴近现实的灯光。音乐就要配合整个电影的演绎风格和感情基调来配。

美化电影

第五步：组织团队。你的团队需要导演，摄影师或摄影指导，选角导演，布景师，摄像师，音响师，服装设计师，场记，电影剪辑师，声效剪辑师。
导演：导演控制的是电影的创造性方面，并且是连接剧组和演员之间的关键人物。如果这是你的电影，拍的是你的故事，预算也不错的话，导演很可能就是你自己。
摄影师或摄影指导（DOP）：此人负责确保照明和实际的电影拍摄顺利进行，以及与导演决定每个镜头的画面、照明和拍摄。他或她负责管理照明和摄像人员（或者在较小型电影拍摄中本身就是照明和摄制组的一分子）。
选角导演：选角导演决定哪个演员最适合演这部电影，以及洽谈合同和时间安排。
布景师：负责确保布景与导演的创作构想一致。他或她也可能是道具大师（负责填充布景的道具）。
摄像师：摄像机负责实际拍摄电影，与相机打交道。在小制作中，此人也可能是摄影指导或导演，或两者兼而有之！
音响师：音响师可以是一人或多人。角色的对话需要现场录音，或是在后期制作时添加。诸如激光轰击和直升机爆炸之类的音响效果都需要创造出来；音乐需要挑拣、录音和混合；拟音（脚步声、皮革吱吱作响、碗摔碎的声音、门被砰地关上的声音等）也需要准备。
服装设计师：在大制作中，此人会选择（甚至缝制）所有在影片中使用的服装。在较小的制作中，这个职位通常会与另一个职位合并。

‘捌’ 怎么拍校园微电影（我是演员） 要注意些什么 他们选我当主演，可我是第一次拍...怎么办

演员的话

你和导演熟吗

如果熟的还好说

不熟的话 你就要注意了

毕竟人家请你做主演是对于你的信任

因此你要显得专业些

当然你是第一次拍也不可能一次就有很大的突破

你要做的就是听按导演说的去做

把台词弄熟 不要别别扭扭 对于剧情要有大概的了解

还有就是表情上了 自然点就像平时说话那样

该怎么样就怎么样

‘玖’ 怎么可以演电影

其实在现在这个科技发达的年代拍电影已经不算难事了，可能会向很多人想的一样，电影圈会很黑暗，但是我们也不能一概而论了所有问题。如果你想演电影，仅仅是为了出名，或者是想得到一种明星的优越感，你可以考艺术学院，或者去做临时演员。但是如果你是为了某种心中不忘的信念，不管基于什么，只要有一个故事，你，便可以是主角…现在流行的微电影就是一个很好的例子，当初的筷子兄弟也不是为了出名才拍摄《老男孩》的，现在的很多原创电影在音质，画面等等各方面可能都不及电影公司拍出的电影，可是在剧情和表现方式上面常常可以看到很多出彩的地方……说这么多，也是为了表达“只要有一部DV，你就可以演电影”……更可以这样说，你，其实时时刻刻都在演电影，你是主角，而DV就是生活……