香港上世纪电影有哪些
A. 香港90年代经典电影
香港90年代经典电影有：《英雄本色槐哗运》、《倩女幽魂》、芦行《赌神》。
1、《英雄本色》
《英雄本色》成就了两个男人,一个是被称为票房毒药的周润发，另一个就是被称为无片可拍的吴宇森，两个失意的男人走到了一起，再加上徐老怪的帮助，一部经典影片就这样诞生了。
电影
电影是一种铅梁表演艺术、视觉艺术及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数字媒体将影像和声音捕捉起来，再加上后期的编辑工作而成。
电影是人类知道其确切产生时间和成长历程的艺术，是20世纪以来发展迅速、影响巨大的媒体，是政治、经济、文化三位一体的创意产业。它能准确地“还原”现实世界，“展现”虚拟世界，给人以逼真感。
B. 上世纪八十年代的香港，推出过哪些堪称经典的电影
《英雄本色》
《省港旗兵》
《僵尸队长》
《半边人》
《最佳拍挡》
《倩女幽魂》
《警察故事》
《赌神》
《似水流年》这些是上个世纪八十年代香港十大名片，都很好看！
C. 香港电影鼎盛时代，都有哪些经典电影
上世纪八九十年代，香港电影州早衡进入鼎盛时期，动作片、喜剧片、文艺片，人才辈出，百花齐放。
但是近几年港片香港地区票房冠军的票房多在3000万上下徘徊，与30年前周星驰的电影都相去甚远。峥嵘岁月，光彩熠熠，下面我们就一起来回首五大不朽的港片经典！
一、《倩女幽魂》
要问港片中最经典的人鬼恋情，那必须是张国荣、王祖贤所主演的《倩女幽魂》。画面、音乐、造型…影片后期制作非常精良，且独具韵味。
毫不夸张的说：故事刚开始1分钟，就能瞬间把观众带到充满奇幻感的古时生活。此后，该题材被反复模仿，终究难以超越。
二、《笑傲江湖之东方不败》
整个香港，没有谁会比徐克更擅长武侠电影的拍摄。更何况，笑傲江湖出自他和程小东的合作。徐克不顾金庸反对，力排众议，钦定林青霞饰演东方不败，把原着中4页纸的边缘人物，刻画成唯美、多情的故事核心。
该片凭借精彩绝伦的动作场面、鲜明独特的人物形象和紧凑的节奏，使得观众无暇顾及故事的合理与否，只能叹为观止。
三、《喜剧之王》
《喜剧之王》虽然是当年票房冠军，但却不足3000万。相对于其他周氏喜剧而言，笑料稍显不足，却能被长期奉为经典。这是一部小人物的经典奋斗史，直击每个人的灵魂深处。
影片中所有高光片段，都来源于故事中小人物的高光时刻，以此呈现“梦想令人发亮”的主题。我们，所有人，又何尝不是尹天仇呢？
四、 《无间道》
中国港片影史，黑帮电影无疑处于举足轻重的地位，而《无间道》则是黑帮电影里最璀璨的那颗明珠。
当然，不包括后两部，大部分的影视作品，续集都难免有狗尾续貂之嫌。除了故事本身跌宕起伏外，影片的配乐非常大气，人物命运的阴差阳错性更是册做让人倍感唏嘘。
五、《睁帆大话西游》
当时上映时的口碑有多烂，现在网络上的传播就有多火。至尊宝和紫霞仙子之间的爱注定是悲剧：戴上金箍没办法抱你，脱下金箍没办法保护你。
即便对故事内涵似懂非懂，但一点也不耽误刷过几十遍。苛刻的豆瓣评分高达9.2分，这是太多影片无法企及的高度。所有人都把它奉为周星驰的巅峰力作。
D. 谁能给我介绍几部经典的就是上世纪80,90年代香港凄美的爱情电影
甜蜜蜜
[缘分是相遇和离别时通用的一个词]
曾经说出，今生不爱你，你共我是，但有缘，没有份。黎小军躺在火车中，并未察觉他身后就躺着一个女人，躺着一段十年的缘份，直到下车，直到看到阳光灿烂，直到听到一首叫做《甜蜜蜜》的歌。
陈可辛可以说是香港拍文艺片的高手，《甜蜜蜜》有一种怀旧的模样，怀念邓丽君，怀念最初的移民风景，怀念一点一滴的情事，怀念岁月的颠沛流离，怀念大时代中飘落下来的微小情愫，在任何时间空间的一对男女，都有一种看不见的情丝牵着，它就唤作缘分，没有人看的见，也没有人可以预见。
当黎明遇上张曼玉，当厚道的黎小军碰上美丽的李翘，当两颗孤独的心被救起，当造化那一刹的沉思，当岁月一回头的辗转，当情感进入禁区，当你暗自一笑，才发现，一切都是缘分。如果说爱情是虚无飘渺的，那么缘分就是最好的注解，缘？还是分？都在一念之间。
还想再等，没法息爱念……谁可以将，将光阴倒转……能再共你，漫步田园……如果仅仅是一首歌就可以将命运安排的话，相信这就是缘分。甜蜜蜜不是一个梦，而是一段缘分。对待缘分，最好方法就是去珍惜。
<<天若有情》—— 珍惜
[曾经珍惜过，就不会后悔]
这是一部最初感动的电影，也是最尾的，就是说，当我年少时看，我会感动，到了年老，依然会感动。爽爽快快的感动，就为一个简单的故事，不想其他的。通常一个人都会得到一份爱情，只要你懂得甚么是珍惜。如果珍惜了，还没有得到，那么就是《天若有情》，正因为如此，才会感动，毕竟，电影都是故事。
一个富家女，一个浪荡子，多老套的故事都能给出一点新的情节，仗义的华弟就那样遇到一个简单的女孩。陈木胜让他们简单的恋上，并在动人的歌声中，延续。爱情终究是没有尽头的，既使那一刻鼻血漫洒，既使在那一刻生命停止，尽管在夜色中找不到归途，总还是曾经珍惜。一个古惑仔的爱情，有珍惜就够了，在跌荡的人生中，在一切的一切中，没有辜负爱情，就算不知所踪。
爱情的意义就在于没有迟疑，就在于拥有时的一点精细。《天若有情》的爱情就是这样开始，就这样结束，与撕杀无关，与命运纠缠。无论是罗大佑的《追梦人》，还是BEYOND的《是错也不再分》都只是一种旋律，为一段感情的珍惜推波助澜。
只要珍惜，就无论选择的对错，就是错，也不再分。
《都市情缘》 选择 (刘镇伟 1994）
[或者，或者，再或者，但只有一种会继续下去，这就是选择]
每个故事总有一个结局，每首歌曲总有一段旋律，每份爱情总是一种奇迹。《都市情缘》是一则CALL机广告，也是一个爱情故事，一段人生轨迹。倏忽儿就那点事由，竟也书写了一场青春，CALL机需要选择，爱情也是，找得到的，找不到的，得到的，失去的，都在一个眼神间。
世上终究是有童话的，沉闷的科学终将被一片漂叶击溃，这就是你选择。就是刘镇伟，就在《大话西游》的神人分别后，他让 jojo也做了个选择，选择平淡，或者选择未知的命运，漂浮的爱情，你自己的感觉总是最正确的，这是对于一刹那略过的故事而言。闭上眼默数，你在想甚么？睁开眼，你又看到甚么？
小武似乎没得选择，他只是疯狂的爱上，在这社会中演绎一种叛逆症状。终于就这样恋上，就象一个午后的徜徉。jojo选择了坚持，小武选择了方向，命运选择了安祥，你知道，爱情就这样如常。就是梦，也是一场，也是叮咛后的一刹思想。
不要介意选择，只要选择，就没有对错。尽管或许这是任性后的虚妄
重庆森林》 寂寞 （王家卫 1994）
[寂寞是一场兀自热闹的等待]
《重庆森林》是一场喧哗，一场冷漠的喧哗。《重庆森林》是两个在都市中沉默着的爱情故事，沉默的埋藏着心底内的呐喊，并隐藏呐喊轻度着时间。年轻男女的面孔上刻着寂寞的标签，这标签又在感情中旋转，在城市的灯光之下晃动着手提镜头，那属于王家卫营造的姻缘，擦肩而过的伤感。
1994年的《重庆森林》和同年的《东邪西毒》一样寂寞，《东邪西毒》给了寂寞以心灵的沙漠，《重庆森林》则给了寂寞以痛苦的泥沼。林青霞在夜幕下杀人，金城武在夜幕下捉人，他们一同在晃动的人生中冷漠，掩藏于没有答案的夜色，一同相会于伤感的酒吧，相对着咫尺的温暖，相忘于辗转的一刹。金城武的罐头在感情过期的时刻愈发积聚，梁朝伟的毛巾在痛苦中潸然泪下，王菲在自我的天空下忘情舞蹈。一切都在左近，却看不清楚甚么，只在寂寞落寞中压缩心境，晴朗的空气会下着雨，只要心头好。
加州的阳光也许更明媚，总希望这一阵歌声能推开寂寞的窗，你总会发现，王家卫在最冷冻之下安排的透骨温暖。
寂寞的心事如此辗转，在跌荡中期待下一站。流光飞逝，是指缝中一点点的时间。
《玻璃之城》 时间
相遇，分离，再相遇，再分离……不独港生和韵文，多精致都是一场迷恋，天空下，粉饰情感。心底内最深的一份感慨，随时间流逝，在分别时的那段空间里。
《春光乍泄》 任性
[任性是自我态度，也是真爱态度，任性的旁边，是不设防的爱]
布宜诺斯艾利斯或是香港，又或是台北，那夜色不会有大不同，就象你无论跑到那里，那寂寞都会象刺客一样随身跟踪。若爱情是一场逃避，又或爱情是一场寻觅，总之是最任性的密秘。王家卫任性的跑到阿根廷，何宝荣任性的离开黎耀辉，理想任性的离开梦，彼此没有默契，却最终还是为了爱情。
孤男寡女 空间
擦洗着抑郁的心绪，就在所处的这点空间，两个人的心情就这样烟消云散。是的，恋爱总就是在你身边。我们无需彼此安慰，只是世界太小，小到只容的相拥的空闲
《喜欢你》 安慰
[给你一个拥抱的瞬间，彼此在安慰中变迁]
不只是安慰，也许还有理想的跟随，不只是擦肩，也许真的是相遇。生命在流逝，倏忽尔一点真诚，就是莫名其妙的感动。
《秋天的童话》 感动 （张婉婷 1987）
[每件事都值得去感动，就在真情流露之时]
一个饱经沧桑的三十岁男人的初恋，竟象小孩子一般的性情，《秋天的童话》的每一分钟，都在教人在淡淡的生活中学会感动。不独张婉婷喜欢雕诼细节，但唯她能将细节做到极精美，而不是在铺排，陈百强和周润发的两句不同的“ALAN”的“名言”以戏噱的方式立判了两种人，又不着痕迹将感情缓缓蔓延。“这陷井，这陷井，偏我遇上”，谁掘的陷井，谁遇上了？
时间缓缓流逝，一眸一笑，一言一语都在身边低徊，今天和明天似乎没甚么不同，只跺一跺脚下的地板，便是一阵慌乱，便是一阵苦痛的温暖。分分钟掂记一个人，一个三十岁的船头尺就这样开始不安，开始生命里迟来的春天，苦涩又甜。而一个追随男友来到异地求学的女孩，偏碰到这样那样的心酸，一阶一阶的台阶真的能走下去吗？
象许多废话一样，结局已不重要，那只是或者一段伤感，又或者几分缠绵，在途中已经历的感动都成为静止的影像，幸福或悲伤都值得痛苦一晚。
感动，已成为一种独立的风情，无谓谁对谁做出牺牲。
《双城故事》 牺牲
[究竟谁在为谁做牺牲，谁还能这样拥抱着认同？]
两个城市，许多事情，一个故事。如果两个好朋友都爱上了同一个人，谁会做出牺牲？肯定不是阿伦，或者是《双城故事》的志伟，或者是《至尊无上》的德华。是的，总有一个
会牺牲，有一种感觉叫爱情，另有一种感觉叫友情，无论谁为谁牺牲。
《双城故事》是在讲友情，也是在讲爱情，直指感动。阿伦的歌声总是那么感动，象是深秋里的黎明。当两位朋友一同在憧憬时，当一个将感情默默藏在心底时，当歌声响起时，当三个伸影变成两个时，当两个身影又变成一个时？当一个城市的欢笑变做两个城市的追忆时，牺牲为真情做完美注脚。
当三个人终于又重逢时，天空海阔里可飘荡着似曾相识的过眼烟云？一场追逐与逃避，思念与离别，终抵不过一刹拥抱的热泪。童年的梦，历久一样新，用过的情，都在歌声里。没谁为谁牺牲，没谁为谁担负责任，清风一吹过，唱一首好的歌。
《大话西游》
[担负一种责任，是不是就意味着放弃另一种责任呢？]
《大话西游》终究是一场圈套，观音姐姐捉住孙悟空，就是要他渡过一场感情的轮回。观音姐姐许是安排好了那结局，却未料到这过程。
沸沸扬扬的争吵，全为了至尊宝与紫霞的一段爱情。至尊宝在寻找中邂逅，又在彻悟中忘却，又怎能忘却？爱情需要责任吗，踏着五色祥云来拯救自己的爱情，是一场虚构的轻梦，一场责任的错觉，那人不是来担负爱情，而是去拯救前程，那一交错的回眸，是俗世的烟消云散。椰子心旁边那两滴女人的泪水，溶成一滴，再化做虚无。
至尊宝：曾经有一段真挚的爱情摆在我面前……不，是两段……
孙悟空：我不记得了，我只知道要保护唐僧这个取经人。
至尊宝没有担负起爱情的责任，因为爱情终究不是责任所能擎的住的，而孙悟空始终只是个调皮的猴子。责任终成虚话，同晶晶离别后，再同紫霞离别。
<<滚滚红尘>> 离别
[都说离别是为了相聚，离别了，真的还能相聚吗？]
严浩应该属于老派一点的导演，他拍《滚滚红尘》荡气回肠，感人至深。罗大佑的一曲《滚滚红尘》也道出个中滋味，悲哀抵死。据说电影是以张爱玲为原型的，这位在感情上颠沛流离的女作家在半个世纪前过真便如此吗，一个时代的苦痛，万千影子中的别离，都流落在滚滚红尘之中。
没有别离，便没有相聚，没有相聚又何来别离，这个鸡生蛋般的爱情哲学在连环的的别离与相聚之后，最终仍是以别离结束，而别离总是哀伤的。滚滚红尘如是，一个既使甚么都不想听闻的女写手都逃不脱这时代，在爱欲和岁月中望不见方向，造化弄人，数不清的纠缠被爱情淹没，弄不懂这世界在做甚么。小勇与月凤最终也在理想中体会别离，韶华和能才也挥不去人生种种，我们在逃离甚么，爱情怎么都成了灰烬。
怎么逃都逃不出内心，怎么爱都会被时代击中，一汪水阻了未了缘，再回首已是百年身。早忘了燃烧的灵魂，早忘了刻骨的恩怨。只记得离别那一刹的绝望。
阿郎的故事 重逢
[断送一生憔悴，只消一段重逢]
每段情事背后都有心酸隐藏，最哀伤不过把这种心酸重来一遍。《阿郎的故事》里浪子回头终成空。当阿郎将长发剪短，重新以英俊的面孔来选择爱情和人生时，无情突如其来的将梦击碎。波波和波仔一旁痛苦，这是一场多么苦痛的重逢。
杜琪峰在十年后拍的《再见阿郎》中，给了浪子回头一个有趣的尾巴，而十年前的这部《阿郎的故事》则更给人直接的感触，用重逢的来诠释社会。人的感情总是复杂的，在面对旧情人和那段难以忘记的的爱恋时，一切都恍惚起来。波仔可爱的笑脸，阿郎深情的目光，将心绪淹没。
重逢，或许是喜悦，或许是哀伤，或许是平淡的散在风中，总有着回忆的烧痛。就象秋风再次吹起，吹动去岁的落叶。《再见阿郎》是在谨慎的给着所有人机会，给着所有情感以温暖的回归。
可惜的是，人生就这样的残酷。重逢，给了再次回忆的苦痛。
：《我爱你》 苦痛 （李仁巷 1998）
[有时候，离开和一起都是一种苦痛]
爱情不是一出童话。
吴镇宇守侯着那不能动弹的女人，平静的掩饰着心中的苦楚来面对另一个家庭的支离破碎。这个世界是平行的，一些人永没有交点，这个世界又是错乱的在纷繁的关系中变迁，幸福永远不会停留太久。倘若是脆弱者，也许只能承受苦痛。
他已经不爱你了，这个世界是简单的，但是否在你的心中它已旋转的缓慢？这苦痛难道只有死亡才能结束？才能寻觅一种童话一样的甜蜜，吴镇宇的女人依然睡着，一个内心永远不能的平复心却死掉了。《我爱你》就是这样的结局，社会容不下童话，我容不下心中的苦痛。
是不是放不下心中的妗持呢，是不是看不清这变迁呢？
《地下情》 真相 （关锦鹏 1986）
[在放纵中迷失真相，不，没有真相]
这是关锦鹏的第二部作品，《地下情》有一种异样的叙述魅力，让简单的故事给人一种错踪复杂的感觉，所谓人不乱，心乱。就简单算是一节三角恋吧，却搞的神经兮兮的，这部电影和十年后的《愈快乐愈堕落》十分相似，都是在刻意的晦涩去掩饰一个明白的真相。
梁朝伟的张树海是事件的中心，他或许都不知自己在追求甚么，只是就那样耗着青春，那样在暧昧中流长，直到遭遇突如其来的的死亡，终于揭开了寂寞脆弱的真相。原来大家都在漠然看着时间的漫逝，在空空的热闹中忘却自己。终于明白，情场路窄并没有仙境，终于明白，爱上你或爱别人一样，终于明白，踏入爱情国会寂寞，终于明白，远离爱情国更寂寞，终于明白，驾临爱情国太快乐，终于明白，远离爱情国也快乐……
就这些男男女女，就这些说不清是的事，或许早没了少时的纯洁，但也没有真相。电影末了，两个男人共对，无语。
《薰衣草》 纯洁
[象天使一样纯洁]
天使降落在凡间，自然是为了一段故事，电影里总是出现许多这样那样的的天使，它们有着各样的原因坠落凡间，它们有男有女，它们在凡间总要遭遇一些事，而些事通常都是爱情。《薰衣草》里的天使金城武折翅坠凡，他带来的是纯洁。
白痴一样的不谙世事，孩童一样的清纯无暇，他不爱那九十九双新鞋，只想在雨里能找到最初，他甚至不明白人间好与坏，他只是想回到天堂。他碰到了香熏师陈慧琳，一个失掉爱人的姑娘。他们为着各自的目的，竟然纯洁的恋上，就象薰衣草一样的味道，就象天空的洁静—天使的家乡。电影拍的镜像十分的味美恬淡，就正如初恋留在脑中的幻想，没有一丝烟火气，当然，叶锦鸿一向都是这样。
天使回到了天堂，留下了这姑娘，和纯洁的幻想，就在某一天，这幻想就会成为清晨的阳光。是的，电影的结尾很俗套，但就象《甜蜜蜜》一样，为了那爱情的温暖，为了纯洁的希望，这也正是合适的。
胭脂扣 等待
[也许是等待，也许是在留恋风景]
等待，隔世的等待，似乎是在等待一个真相，其实答案就在岁月的天空中清楚的写着，只是你忘记抬头看罢了。如花到处留连，却再踏不出当日的痕迹，一转身，看见十二少满脸的惊刹。你是在等待爱情吗，还是……
爱情终究不会有迷人的结果，等待不过一场虚构的迷惘。不如，在下一站期待，期待，缘份。
加几个自己比较喜欢的
关锦鹏导演的（蓝宇）
许鞍华导演的（男人四十）
张柏芝主演的（星愿）
袁咏仪主演的(金枝玉叶)
最后这两个你都不提，似乎对不起香港经典爱情电影，呵呵！
王家卫 (阿飞正传)
尔冬升 (新不了情)
周润发：花旗少林、赌神
刘德华：天若有情1、3（1里面真的很清纯）至尊无上2、大冒险家
梁朝伟：等着你回来、沙滩仔与周师奶
郭富城：天若有情2、赤脚小子
梁家辉：一千零一夜之梦中人
郑伊健：庙街传说
黎明：半生缘、都市情缘、
刘青云：阿呆拜寿、摄氏32
E. 80年代让你记忆犹新，现在还想回去看的电影有哪些好在哪里
托改革开放的福，80年代集中引进了一大批不同年代不同国家不同类型的电影。说实话那会能看到的电影，其丰富程度比现在有过之而无不及。小时候大院每逢周末放电影，其中蛮多给老衲留下深刻印象。
这部电影在当时引起了轰动，我记得我们院放过以后，院里大一些的孩子都魔怔了，天天练习霹雳舞。谁要是有一副漏手指的半截霹雳舞手套，其牛逼程度不亚于现在有一台法拉利或者兰博基尼。
这部电影也是引起过轰动的，老衲小时候看完就一个念头，太特么帅了！可惜那时候物资匮乏，谁也没见过真的滑板长啥样。
后来隔壁院有一个家长访美归来，带回一个滑板，周围几个院的孩子都跑去看。老衲那会跟着大姐去蹭看了一眼，连上手摸一下的机会都没捞着，真是羡慕嫉妒恨。
这片给老衲留下深刻印象主要两点：其一是过去电影里真没见过这么生猛的人，其二是没想到美国这么黑暗。
这其实是六十年代的电影，但老衲第一次看是在八十年代。路易·德·菲奈斯实在是世界级的喜剧大师，整部电影节奏明快，包袱是一个接一个，上译厂的配音非常到位，为这部电影增色不少。老衲印象最深的就是斗鸡眼打飞机的桥段，太爆笑了！
这部电影拍摄于1977年，但国内引进是在八十年代。这部喜剧的对白写的太好了，一个谨小慎微的单亲爸爸，一个强势的女领导，这俩人的化学反应让人耳目一新。
梁赞诺夫的三部曲之一。现在常用的很多喜剧桥段都是出自这部影片。老衲印象最深的一场戏是寻宝者把狮子笼挖穿了，结果关在里面的雄狮逃出生天满世界溜达。
那会还不知道啥叫恐怖片，这部电影给我留下了巨大的心理阴影。一个毁容的潜水员报复 社会 满世界杀人，气氛烘托的太好了，以至于很多年我看到河流就心里突突。
有一场戏让我印象极其深刻，一个比基尼美女在运河上晒太阳，兇手从水里用刀，沿着美女的裆部一路划上去，把姐们弄死了。虽然没有直接拍划的过程，但在那个年代，这镜头真是很黄很暴力的水平。
要说80年代让我记忆犹新那应该是不可能啦。。。毕竟那时候我还没出生呢！哈哈。虽然我不是生在那个年代，但是那个年代的许多电影很好看，让我这个九零后到现在都记忆犹新，时不时的还会去搜索再重新看一遍！
这部电影讲述的是九叔（林正英）带列个徒弟秋生（钱小豪）和文才（许冠英）去帮任家老太爷移棺不料尸体却尸变引发了一系列事情，最终九叔带着两个徒弟搞定僵尸的故事。
这部电影不单纯是恐怖片，还带有了强烈的喜剧色彩，就是这种独特的风格让人欲罢不能，既害怕鬼，但是又想看接下去抓鬼时有什么 搞笑 的事情会发生。
正是有了这部电影的成功，才会有后来林正英僵尸系列电影的出世。英叔也正是因此成了大家心目中驱鬼的标志性人物。到现在看恐怖片还是经常会看到“英叔护体”等弹幕的出现。
这部影片主要讲述的就是高进（周润发）因踩到陷阱，受伤后被刀仔（刘德华）和他女友阿珍（王祖贤）相救醒后却失忆，但是刀仔发现他赌技很好就带着他到处赌钱。。。最后恢复记忆打败赌魔的故事。
这部电影在80年代末掀起了香港赌片的狂潮，在这部影片之后的一段时间就有许多相同题材的争相出世。发哥也是因这部电影在人们的心中留下深刻印象。以至于一提到赌神，许多人们脑海中浮现的第一个名字就是周润发。
我是属于有资格回答这个问题的人，因为八十年代我已经出生了。港片时代开始于上世纪九十年代，而八十年代，电视还没能进入千家万户，彩色电视也是进入九十年代才流行起来的。那时候的影视作品也很匮乏，我记忆中有一部经典电影：《黄河大侠》。
之所以对它印象深刻，是因为当时我正开始看小说，因为母亲上过大学，买了很多书，对我的启蒙教育很早，从我还不会说完整的话时就开始了，所以，我的大部分闲暇时间都献给了书籍。
我人生的第一部小说是《瓦岗寨》，就是隋唐演义的故事。那时候，书籍为我打开了一个新世界的大门，这部影片说的也是唐朝时群王争权的故事，所以，一下子就引起了我的兴趣。
故事中，一位王爷屠了黄河大侠居住的村子，他的小女儿也未能幸免于难，这个场景深深震撼了我幼小的心灵。到现在，我都还记得影片中那个沾血的拨浪鼓。后来，各位王爷之间的尔虞我诈，对黄河大侠的各种利用，甚至毒瞎了他的双眼，这对于一个渴望着新奇故事的孩子来说，信息量是巨大的，新鲜感是爆炸性的，所以，这部影片在我长大后也曾找来看过。
虽然如今的电影种类繁多，拍摄手法也比从前好了不知多少倍，但是，这部老电影承载着我儿时的记忆，在我的心目中有着特殊的意义。
每个小男孩从小都有个武侠梦。
所以对武侠类电影的印象会多点，小时候在农村，黑白电视机里看的无敌鸳鸯腿印象特深。
原因是发绝招出腿时，脚尖会在地上划个圈圈，然后一阵啪啪乱踢，打得黑沙掌一伙人受不了。小孩嘛，爱模仿，每次玩打架 游戏 时，脚尖也会在地上划个圈，但小伙伴好像不按套路出牌，我圈还没划完，就打过来了，然后我被揍到在地，还嘲笑我，打就打，划什么破圈！！！！！！！
多看两遍这电影后，(那时候电视老爱放这电影)，的确发现腿再厉害有毛用，黑沙掌每次偷袭一样得胜，唉怎么能这样，给我留下了很不好的印象，让我忧郁好久，小孩还是适合看结局圆满的电影！
现在还想回去看的电影我会说没有，那时小孩子那分得清好不好，打广告时都不知道说的啥，屏幕上有人就行，过去就是过去，连回忆都在模糊！！！！！！
80年代林青霞的电影很好看，《滚滚红尘》，《笑傲江湖之东方不败》《六指琴魔》等等，英气逼人的美女怎么看都不腻。尤其《天龙八部之天山童姥》这部争议极大的片子，我看了很多次，云遮雾绕的缥缈峰灵鹫宫，虚幻缥缈，好似天上仙境，三大美女，林青霞，巩俐，张敏，衣炔飘飘，翩翩起舞，美不胜收。再配上王菲的歌曲《只有我自己》，美女美景加好听的音乐，有这些就够了，视觉听觉都是极大的享受。
曾经欢天喜地，以为就这样过一辈子，走过千山万水，回头却已来不及。李秋水、李沧海、巫行云三个曾经感情最深的姐妹，难逃情网，李秋水喜欢师兄逍遥子，师兄喜欢李秋水的孪生妹妹李沧海，巫行云虽然是女的，却也喜欢李沧海，爱恨纠缠，唯有李秋水是最独孤的，最后主角都没有好结局。好一个人生如雾亦如梦，缘生缘灭还自在，谁堪得，恨别离。
曾经沧海难为水，却去巫山不是云，我想电影里的名字是来自这句诗吧，电影里李秋水打败巫行云的感叹“天山鸟飞绝，故人两相忘。今天还有谁会和我一起轻歌曼舞呢？”王者的独孤不胜寒，有人批评电影改编了金庸的原着，还有女同爱，是个烂片，也不影响我喜欢看，镜头太唯美，活在仙境里的感觉。
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能让80后回忆的电影就不得不提到鼎盛于在80年代末90年代初的香港电影！无论是质量还是题材，在90年代港片无疑是华语电影 历史 上一朵璀璨的花朵！
一、黄飞鸿系列电影（徐克导演系列）
如果说李连杰成名于《少林寺》，那么他定鼎继李小龙，成龙之后又一位功夫巨星便是徐克导演的黄飞鸿系列电影！黄飞鸿题材电影在香港影史上可以追溯到上世纪50年代关德兴主演的系列电影，90年代初徐克导演大胆启用了当时还很年轻内地武打演员李连杰来演绎黄飞鸿这一武学宗师的角色，摈弃了邵氏电影一板一眼的武打动作，徐克，袁和平这一组合开创出行云流水般的武打动作，创新了功夫特技，让人赏心悦目！又将当时中国的时代背景融入于电影当中，让人对当时东西方文明的碰撞对于民间百姓产生了怎样的思潮，以及各类阶级的人对国家救亡图存不同思考，行动与碰撞！民间的愚昧迷信都让人不自觉的去思考，可以说徐克导演的《黄飞鸿》系列绝对是中国功夫电影史的一部里程碑的作品！
二、《古惑仔》系列电影
这个不多说，也带坏了不少80后，影响的风气不太好！总之郑伊健所扮演的陈浩南角色太深入人心，导致太多少年所效仿！影片中的插曲《友情岁月》、《战无不胜》也是被人朗朗上口，广为传唱！
三、《无间道》系列电影
对不起，我是警察！
给我个机会，我想做个好人！
出来混，迟早要还！
有些事情终究还是要去做的！
往往都是事情改变了人，而人改变不了事情！
修桥补路无尸骸，杀人放火金腰带！
你不是我，你不会懂！
四、《警察故事》系列电影
警察故事系列电影是成龙对电影的一次突破，以前成龙扮演的都是一些小角色，而《警察故事》的创作改变了这一格局，成龙开始饰演警察这类英雄角色，讲幽默诙谐的成氏功夫片推向了高潮！
五、《赌神》系列电影
作为港影特殊的存在，赌片也是最能体现江湖恩怨，快意恩仇的电影系列了
六、《僵尸道长》系列电影
天妒英才林正英！在那个香港电影还独树一帜的时候，世界上还是有妖魔鬼怪的，动物会成精，人死后可能会变僵尸，做什么事情都是要讲究风水的！总有个道士是特别牛逼的，这是我的童年！
七、《周星驰》系列电影
无厘头电影的巅峰，周氏幽默的开创者！他拍的像是喜剧，但是仔细想来是悲剧吧！
80后在90年代无疑是风华正茂的年纪，也是香港电影冠绝华影的年代，带给我们太多太多的回忆，那就是我们的青春！
那个年代国民整体经济都是处于困难时期，那个阶段家里有一台黑白电视机都是比较不错的家庭，更何况彩电了、所以那时候看的电影实在是不多、堪称经典的更是少之又少。我那时看的第一步电影就是徐克导演的《英雄本色3》就是冲着发哥看的、那时候影片大部分都是香港的、可能是国内限制比较多。另外来说我个人觉得，英雄本色3的主旨，其实讲的也是即便是英雄人物在那个动荡不安的年代里，也不能够主宰自己的命运，小人物的命运唯有随着大时代的浪潮风雨摇坠！这部影片就是那个时候香港人心态的集中反映。
80年代正是香港电影最繁盛的时期，我特别喜欢并且印象深刻的是王祖贤和张国荣主演的《倩女幽魂》。
《倩女幽魂》自蒲松龄《聊斋志异》中的《聂小倩》改编而来。该片是由徐克监制、程小东导演，张国荣、王祖贤、午马等主演的古装爱情片，于1987年7月18日在中国香港上映。该片翻拍自1960年邵氏出品的同名影片，讲述了书生宁采臣和女鬼聂小倩之间发生的一段人鬼恋。该片先后获得第16届法国科幻电影节评审团特别奖、葡萄牙科幻电影节最佳电影大奖、第24届台湾电影金马奖最佳改编剧本等奖项。
影片中由张国荣饰演的文弱落魄的书生宁采臣由于在镇上收账无果，没钱住宿来到了兰若寺借宿，因此遇见了命中重要的两个人，燕赤霞和聂小倩。
聂小倩是吸取精元的女鬼，生前本也是良家善女死后被树妖姥姥所控，为其诱惑过路的好色男子，后来却遇上了傻里傻气的宁采臣。
小倩一出场就让人惊艳，衣决飘飘，美艳清冷。傻小子宁采臣可以说是对小倩一见钟情，小倩也对呆傻正直的宁采臣动了心。抓鬼道人燕赤霞深知人鬼殊途，不愿傻书生宁采臣泥足深陷，告诉了他小倩的真实身份。宁采臣有过害怕，有过震惊，可他依然相信小倩是善良的，不会伤害她，甚至希望燕赤霞能帮他一起从树妖姥姥的手中救出小倩，放她自由。
说到这里我实在是忍不住要插入一下《青蛇》中的许仙，一样是手无缚鸡之力的弱书生，一样是跨界相恋的故事，许仙比起宁采臣真的是太懦弱无能了，永远都是白素贞在保护他。真实没有对比就没有伤害。
燕赤霞被两人的深情所感，最终出手帮助了宁采臣和聂小倩二人，经过了与树妖，黑山老妖的一场大战之后，终于将聂小倩救出。可就像燕赤霞说的人鬼始终殊途，二人终究是无法相守的，最终宁采臣还是放手送了小倩去投胎。
这部影片有欢笑，有灵异惊悚，有动人深情，数十年后的今天依然让我记忆犹新。
曾经有一本书叫《闪开，让我歌唱八十年代》，我写过此书的书评，书评的结尾是引用加上个人的感悟：
那是一个实事求是，敢于冲破禁区，发展经济，提高人民生活水平的年代。
那是一个 探索 真理的年代。
那是一个追求真理的年代。
我想再加一句：
那是一个诗歌的年代，并且这样的年代没有再出现过。
但是八十年代不仅仅是诗歌的年代，也是经典电影层出不穷的年代，一些电影在当今看来依旧闪耀着光芒，《英雄本色》、《倩女幽魂》、《少林寺》、《芙蓉镇》、《木棉袈裟》等等。
如《少林寺》，当年青涩的李连杰一打成名，更取得了过亿的票房，若是放在今天都不知道应该是什么样的票房了，实打实的武术效果，没有特技，没有多少花哨的东西，看到的是不一样的武术，如今的武术都可以上天入地了。当然还有那为了责任无法企望的青涩爱情。
当然我最喜欢的还是《倩女幽魂》，不说每年回顾一下，平均两年再回看一下倒是有的。
十里平湖霜满天
寸寸青丝愁华年
对月形单望相互
只羡鸳鸯不羡仙
在《倩女幽魂》中，伴随着悠扬的古典音乐，宁采臣和聂小倩两人合写的那段诗句，浪漫和爱意十足，这部电影中神怪、 搞笑 、爱情于一体，而演员在其中的表现更是精彩至极，王祖贤版的聂小倩那一袭白衣如冷烟蔽月华，不染尘世雪霜，貌似从此无人能够超越。
八十年代后期的电影，印象中有那么几部还是比较特殊的，像《少林寺》《泰坦尼克号》这两部几乎看了有两三遍吧，这些电影在我个人的成长道路上已经形成了一个特殊记号。
由李连杰主要的《少林寺》是很早以前接触的一部电影，现在再次回头看画面已经很老旧，那个时代拍摄影视技术质量的局限性，所拍摄出来的影片也显得很青涩古板，和现在大量高质量画面更加清晰新颖的影片比起来，却也形成了很鲜明的对比，形象的刻画除了那个时代的一个特殊符号，让大家时不时的更是怀念那个再也不可能回去的年代。每次看到那个年代剧中的人物虽然很受技术局限性，画面没有那么完美，但也很真实。
当时国产影片发现的不是很好，但这部电影轰动了全世界，因为大家觉得他们能够用认真的态度去做一件事情，即使在某些方面存在着一定的缺陷，但大家仍会认可，而那个时候很多国产电影，缺少的恰恰是这股认真的态度。链接起现在的我们更是觉得时光飞逝，往事再也不堪回首！
另外一部《泰坦尼克号》其实最初看的时候只是凑个热闹，觉得剧中故事很是浪漫也很遗憾，再次观看的时候却是另外一种感觉，说实在的结局虽然很难过，可是同时也存在着一种希望的光芒，有些东西虽然走过了，却也把大家的记忆深深的留在了那个时代！