如何参展国外电影评选
① 好莱坞电影奖评选方式
好莱坞电影奖评选方式是通过演员近些时间拍的电影的热度和观众的评分,和房票的高低来决定你的演技的能力,电影热度高影响力大,电影房票高,那么就会评选奖杯荣誉
② 参选奥斯卡的电影需要哪些条件
规则正题包括几大部分--对参赛影片的资格条件限定.投票规则限定以及针对各类奖项的具体评选办法. 学院对参评影片的评选资格的限制 1.长片电影时间长度长于40分钟.用35mm或740mm的胶片或是非录像带公开放映过. 2.要在洛杉矶的某家商业院线放映过.且在此上映期间的广告和市场开发符合业界惯例.上映的时间必须在2003年1月1日到2003年12月31日之间. 3.在洛杉矶上映前也还要在美国之外的商业院线首映过.影片的公开首映若不是在剧场放映的(如广播.有线电视及家庭录像片和互联网等).将无资格参加奥斯卡评选.首映后的六个月之内不可以在除影院之外的媒体上公映.六个月之后才可在非院线媒体上映. 4.在奖项规定截至日期前提交. 5.提交的时候要附带全面而真实的电影可靠的电影制作职员名单以及影片被放映的洛杉矶院线名称及放映日期. 6.送交理事会参评的影片不能于2004年1月31日收回. 7.理事会将最后确定评选资格.理事会不会受任何人为障碍约束干扰.它会为奖项评选做出自己的独立决定. 8.如果发生任何争执.理事会有权保留奖项直至争议解决再作评定. 奖项投票规则限定 1. 各类奖项的最后一轮投票只有那些积极的终身的学院成员才具有的资格. 2. 有资格参评的影片将被放入奥斯卡年度[评选放映表". 3. 除了表演奖投票外.提名投票的单张[评选放映表"仅指参评影片名称而不包括相关个人名字. 4. 提名和奖项是秘密投票选出的.由学院提供印制的选票.无记名投票.由学院主席指派合格的公证员开启和计算票数. 5. 在提名投票中.所有选票的计分采用优先选择和加权平均值制.非提名影片无资格参加最后评选. 6. 每个奖项的提名不超过五部. 7. 如果一项提名影片因为某种特殊原因被理事会宣布废除评选资格.不会增加新影片填补空缺.此项将以少一个提名名额的方式进入下一轮投票. 8. 投票得将的影片如果是合作完成的.则作品作者都会得到小金人.除非此项奖项奖品数有数额限定.若最终投票中有两部影片得分一样.就两部都授奖. 至于各类具体奖项评选办法规则.限于篇幅.在此就不一一罗列了.但要特别提到的是最佳外语片的评选规则.因为这才似乎和我们关系真正紧密一点. 最佳外语片的评选规则 1.参评奥斯卡奖项的外语影片是指片长长于40分钟.在美国之外的地方发行制作.主要用非英文对话的影片. 2.参赛外语片必须在规定时间段在国内首映.用35mm或70mm胶片在商业剧院连续上映七天以上. 3.选用对话应该是该国母语.准确达意的影片英文标题是需要的. 4.一个国家只能递交一部影片. 5.学院会向参评机构发放正式报名表.便于参评影片的制作公司填写详细信息.在推定日期学院办公室必须收到参评影片报名表.演员表.制作人员表.简短英文该药.导演介绍.影片海报等. 6.同时还应寄一份影片副本.内容必须和正本相同. 7.外语片评委奖秘密投票产生五部最佳提名. 8.最佳外语片的最后一轮投票只有那些积极的终身的学院成员才具有的资格参与. 9.外语片也可以参加别的奖项评选.但是条件是必须要在洛杉矶的某家商业院线连续放映至少七天以上.且在此上映期间的广告和市场开发符合业界惯例.必须在规定的时间段内上映. 10.获最佳外语片奖项后.由导演代表团队领取奥斯卡奖.
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③ 奥斯卡最佳外语片是怎么评选的
不是,是给一些非英语国家(中国啊,法国啊,德国啊之类的)设立的奖项,只是名字有些歧义,和最佳电影奖是一个意思,只不过是不面向英语国家的。
有一些硬性规定:1.从上一年11.1.至下一年10.31.
2.在某国的商业性电影院作过营业性公开放映的。
3.每个国家只能选送一部影片参加评选,并且必须要有该国的电影组织或审查机构的推荐书。
4.该奖项授予非英语国家制作的大型有声故事片。
这部影片由该国的电影组织或审查委员会推荐,且须加盖”英文字幕“,送交学院外国片委员会审查。然后进行秘密投票选出五部提名影片。观摩完五部影片后,再由四千名美国影界权威人士组成的评审委员会,选出一部最佳外国语片。
④ 参选奥斯卡的电影需要哪些条件
1、在洛杉矶上映前也还要在美国之外的商业院线首映过,影片的公开首映若不是在剧场放映的将无资格参加奥斯卡评选。
2、在洛杉矶的某家商业院线放映过,且在此上映期间的广告和市场开发符合业界惯例。
3、长片电影时间长度长于40分钟,用35mm或70mm的胶片或是非录像带公开放映过。
(4)如何参展国外电影评选扩展阅读
奥斯卡金像奖从1929年开始每年评选颁发一次,从未间断。凡上年一月一日至十二月三十一日上演的影片均可参加评选。
金像奖的评选经过两轮投票:第一轮是提名投票,先由学院下属各部门负责提名(采用记名方式),获得提名的影片,将在学院本部轮流放映,观后学院的所有会员再进行第二轮投票(采用不记名方式),最后以得票的多少决定影片是否获奖。
2013年5月4日美国电影艺术与科学学院宣布,根据它即将实施的一项新规定,所有会员均有权参加一年一度的奥斯卡奖最佳外语片和最佳纪录短片奖最终表决,从而为会员参加影艺学院组织的所有活动提供便利。
⑤ 拍一部电影没有龙标能上国际参展吗
可以,参加国际电影节,有两种方式,一是龙标广电同意推荐,二是自己私自出钱跑到国外直接参加。
⑥ 国际四大电影节对入选影片都有什么要求
一、奥斯卡金像奖
奥斯卡只是美国本土的一个电影奖项而已,和中国的“华表奖”是一个意思,只是一个本土的电影奖项,但从他没有“最佳外语片奖”来看他也不是国际性的,而电影节的定义是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。对正式参展的影片进行评选,对优秀影片和它们的作者(包括导演、编剧、演员、摄影、作曲、剪辑、服装、美工、特技等)授予奖品或奖状等。也有只参展不评奖的国际电影节。
戛纳国际电影节初期,是由各国选送自己的电影来参赛。1972年,总代表莫里斯·贝西(Maurice Bessy),电影节主席法伍尔·勒·布埃(Favre le Bret)和董事会毅然决定戛纳电影节自此将是参赛影片提名的唯一决策者,自行在全球范围内提名参赛影片。这个决定标志着一个转折点,很快被其他的电影节效仿。
⑦ 怎样参赛国际电影节(柏林、嘎纳)之类,九大电影节都是何时接受申请中国有没有组织者
怎样参赛2019年柏林国际电影节
⑧ 如何携作品参加国际电影节
明确报名要求,参考评审团偏好,合理安排时间
首先,在参加任何电影节之前,必须先完成的是背景调查。投递影片跟投递简历一样,盲投不会增加成功的概率,只会浪费宝贵时间,背景调查一般包括两个方面:明确报名要求和评审团偏好研究。
大多数电影节是对所有影片开放申请的,对于电影本身无特别的要求。但是部分电影节会存在特殊规定,比如需要影片必须是导演的处女作,或者是前三部作品,或者影片的时长不能长于3小时,影片没有在其他地方展映过等等。在确定申请之前,一定要明确这些报名要求。
另外,不同的电影节有特定的审美口味,或者评审团成员对某一类影片有偏爱,在做了了解之后,我们才能因地制宜,找到合适的电影节。你可以分析历史获奖影片甚至展映影片的类型和风格,如果提前知道了评审团成员,那就了解每个人的审美偏好。
时间安排上,在影片进入后期制作时,就可以考虑报名参加电影节。根据影片的预计完成时间和上映档期,结合电影节举办时间,合理安排电影节的申请。
为了获奖而调整电影档期的情况也非常普遍。比如,2002年《上帝之城》在冲击奥斯卡最佳外语片败北之后,选择了将影片在影院放映时间延长到54周,从而利用规则上的漏洞获得了2004年四项奥斯卡提名。
提交影片,利用首映权与邀请函来谋求最佳主场
确定了要参加的电影节后,接下来需要的是提交影片,这个时候要注意截止日期,还有参赛费用和首映问题。
关于参赛费用,其实有时可以申请豁免,当然这要看参赛电影的情况和与电影节的既往关系。
而首映的问题,也是需要考虑的重要因素。显而易见,一部电影只有一次全球首映的机会,如果影片质量很高,那么对于电影节来说,拿到全球首映权就是他们梦寐以求的事情。所以,首映的选择可以作为筹码,同最想去的电影节或者想进入的竞赛单元协商。
另外,在申请电影节时,需要先对所申请的电影节进行分类。一种是申请起来希望不大的电影节,一种是或许会入围的电影节,还有一种是可能保底的电影节,这样可以保证一部电影凭借尽可能少的申请入围其中的某个电影节。在收到某个电影节的邀请后,还可以作为与其他电影节商谈的筹码,去争取更有分量的邀请。
准备阶段:与电影节联系,做好媒体公关
在获得了一个或多个电影节的邀请后,就可以准备起程前往电影节现场了。
在准备过程中,你的影片会被告知是进入了哪个单元,竞赛单元还是展映单元。进入竞赛单元的影片将由评委会成员观看评选,评委会成员由评论家,学者,电影从业人员以及观众组成,一同观看完影片后他们会讨论出获奖结果,并在颁奖典礼中公布。
那么在前期准备中,媒体公关就成为获奖与否的重要环节,大型商业制片公司通常会以巨额的公关费用,通过操纵媒体引导舆论以达到获奖目的。
TWC的老板、的创始人哈维•韦恩斯坦就是个中翘楚,他的常用手段就是选择更符合奥斯卡口味的电影,在电影节评审期间发布大量通稿,塑造影片的正面形象。并同时举办私人晚宴和明星慈善晚会邀请评委参加私人观影会,以达到影响评委倾向的作用。
据说,在面对呼声高的竞争对手时,韦恩斯坦还会不惜通过媒体以及私人关系抹黑竞争对手,来确保自己推举的电影可以成功获奖,这也是他在好莱坞经常被人诟病的主要原因。
参加电影节:观众,评委,媒体与商业的四重考量
电影节的组成通常包括一系列电影展映,专题研讨会和颁奖典礼。电影市场可能是附属于电影节,也有可能单独举办。你需要做的,并不只是按照官方团队的安排参加放映那么简单,几个重要的事项需要特别下功夫:
a)观众交流
一般电影节官方会在参展电影放映结束后做一个15-30分钟的问答,分享拍摄影片的过程。利用问答时间与观众分享主创最想表达的内容,与观众在观影结束后进行各种交流,都会对影片的口碑造成影响,所以一个良性的观众交流是非常必要的。
b)媒体采访
如果影片进入了电影节的重要单元,电影节官方会为主创准备媒体采访的时间(专访或群访);如果官方没有给你安排媒体采访,你可以在参展之前提前主动联系当地媒体和国内媒体,让行程相对有序。毕竟,增加曝光度是每个主创团队或者发行方都想要的结果。
c)认识电影节选片人
电影节的选片人对电影至关重要,他直接决定着影片是否入围,幸运的话,通过选片人会可以与更多的业内人士结识,这是电影持续走向更多电影节的有效路径。
d)认识买家
在电影市场中,是一个认识买家的最好机会,全球的电影内容采买和销售,对于独立制片和小型的区域性发行公司,都不是一件易事,因此电影节会是一个扩展可能性的优质场所。
比如戛纳电影节的电影交易市场,位于戛纳电影宫的地下一楼。每天下午两三点,交易市场里随处可见眉头紧锁、严肃交谈的买方和卖方,在这里每天都有大量电影成交,推动电影产业的商业发展。
⑨ 各个国际电影节的评奖标准有什么不同
国际电影节:一般是由举办国际电影节组委会向国际电影制作者联盟(ZUMM)登记后,分别列入各种等级。其中A级为最高级,以下1--11均为A级电影节,排名先后顺序如下:
1、法国·戛纳电影节(Festivai de Cannes) 最高奖项:金棕榈奖
又名坎城电影节或康城电影节。成立于1939年夏天,法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节,决定创办法国自己的国际电影节。1946年9月20日法国外交部,教育部,电影联合会支持,法国艺术行动协会创办。后由法国工业部和商业部共同组织。而其间因二次世界大战及1968年“五月革命”的财务因素等,曾断断续续进行数年,1969年后的影展活动服日渐稳定,以后每年5月10日至21日举行,为期2周,且增设了“导演双周”,到1971年后,市场交易就愈来愈热门了…
被选中参加电影节的导演和影片,都享有极大的荣誉。电影节越办越红火,成为最权威性的国际电影节之一。各国电影界人士以能在此夺冠为荣。
在短短双周之内,影展的活动分为了六个项目:“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组的评审委员分别评审长片和短片,“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成,其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等,而其中一名担任主席,然而,主席常会影响到大奖评审的客观性,所以,最近几年常遭人诟病。另外,在非竞赛的部分,主要则是提拔新人,以及让杰出的非商业影片有机会公开映演,且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。
有关奖项部分,则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”,第一个奖属于大奖,算是最佳影片,象征了导演的最高荣誉,第二个奖常选一到三部优良作品颁发,另外则有一些名目不少的个人奖,如:“最佳导演奖”、“最佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。竞赛部分通常从世界各地挑出二十四部影片,且作为开幕或闭幕的影片,不参与竞赛。
我国故事片《菊豆》、《霸王别姬》、《活着》、《摇啊摇,摇到外婆桥》、《荆轲刺秦王》等都在“戛纳国际电影节”上获过奖项。
官方网站: http://www.festival-cannes.com/
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2、德国·柏林国际电影节(Internationalen Filmfestspiele Berlin) 最高奖项:金熊奖
原名“西柏林国际电影节”,欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划,得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助,1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届,自东、西德统一后,改名“柏林国际电影节”。
柏林电影节对东西方电影的对话、交流起了很大的促进作用,在国际上的影响也越来越大。
主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片;"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外,还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代,每年30~40个国家和地区参加,放映影片200~300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的戛纳国际电影节竞争,提前至每年2月7日至18日举行,为期两周。
柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内,电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国"新浪潮"导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年,在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年,电影节上出现了第一部苏联影片,一年后,东德影片也加入进来。政治气候发生了变化,西德和东德签署了条约。从此,柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子,使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今,柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众,而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来,每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。
柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元,在竞赛结束,由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。
柏林电影节"发现"了一大批电影导演,如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。
我国影片《红高粱》、《香魂女》、《我的父亲母亲》在柏林电影节上拿过大奖。巩俐还被邀请担任50届柏林国际电影节评委会主席。
官方网站:http://www.berlinale.de/
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3、意大利·威尼斯国际电影节(Venice International Film Festival) 最高奖项:金狮奖
世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943~1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年,奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片,以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外,还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年,取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。
威尼斯国际电影设在意大利水城威尼斯,是世界上最早的国际电影节,它始办于1932年,被誉为"国际电影节之父",参加该电影节第一届活动的只有几个国家,二十几部影片参赛。意大利政府拨款资助,还专门为电影节建造了电影宫,所以规模逐渐扩大。第二次世界大战开始,意大利政府走上法西斯道路,使其评奖活动附上法西斯色彩,让德国和意大利的影片频频得奖,引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到1946年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型国际电影节一样,都有自己的宗旨:奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片,促进世界各地电影工作者之间的交往和合作,并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同,每届还提出不同的口号。
威尼斯电影节设立的奖项很多,有"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖,等等。评奖之前要组成有权威性的评审委员会,我国导演谢晋、陈凯歌都当过评委。
我国从1971年开始,多次选送影片参加该电影节的活动,自八十年代以来频频在威尼斯得奖,故事片《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《阳光灿烂的日子》都在该电影节拿过大奖。
官方网站: http://www.labiennale.org/en/
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4、 西班牙·圣塞巴斯蒂安国际电影节(San Sebastian International Film Festival ) 最高奖项:金贝壳奖
圣塞巴斯蒂安国际电影节 1953年创办,系西班牙举办的最早、也是最大的国际电影节,素有“西班牙国际电影节王后”之称。电影节得到西班牙政府有关部门及一些企业和私人的支持、赞助,并得到国际电影制片人协会联合会的承认。凡未参加过其他国际电影节的各国影片,不受数量限制,经电影节主席及选片委员会审定批准后,都可参加电影节的比赛或会外放映。电影节每年一次,历来在9月举行,1961年至1972年改在6月或7月举行,1973年又恢复在9月21日至30日举行,为期10天左右地点在海滨地市圣塞巴斯蒂安。
该电影节开始两届只有西班牙语电影参展,以后影响逐渐扩大,现已成为重要的国际电影节之一。主要目的是支持世界各国电影界人士进行合作,以促进世界电影艺术和电影事业的发展。电影节规定,凡参赛或参展影片都要打上西班牙字幕,并经电影节主席及选片委员会批准。1959年至1979年间正式评奖,奖项设正式奖和非正式奖二种。正式奖以“贝壳”命名,分金贝壳奖(大奖)、银贝壳;非正式奖有雅典娜奖、西班牙旅馆奖、堂吉诃德奖、1959年有“珍珠奖”。分别授予最佳故事片、纪录片、短片、导演、男女演员、摄影等。此外,还有评委会特别奖、国际评论奖,圣塞巴斯蒂安城市奖等。
官方网站:http://www.sansebastianfestival.com/
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5、日本·东京国际电影节(Tokyo International Film Festival) 最高奖项:为东京大奖
始于1985年的东京国际电影节(T.I.F.F)是当今世界9大A级电影节之一。届电影节于1985年5月31日由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办。电影节定于每年10月28日至11月5日举行。 旨在发掘新人和奖励青年导演,要求正式参赛片导演的作品不能超过三部。因而入围导演多为新生代影人。已是一个获得国际电影节联盟承认,和夏纳、威尼斯等着名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。
它起步较晚,但是由于财大气粗的日本财团和政府的资助,电影节的经费富足,所以规模大,起点高。每两年举行一届,活动内容丰富,仅电影节大赛就有二种:国际电影节大赛和青年导演作品大赛。国际电影大赛设:电影节大奖、最佳导演奖、最佳男女演员等。而表年导演作品奖设:金樱花奖、银樱花奖、铜樱花奖。获此三奖同时还颁发巨额奖金。由于奖金丰厚,青年导演作品大赛更具吸引力。但此项大奖规定,凡参加比赛的导演年龄要在三十五周岁以下,作品不满五部。所以青年作品大赛在发掘青年导演人才方面,作出了贡献。
该电影节已是一个获得国际电影节联盟承认,和夏纳、威尼斯等着名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。
我国故事片《老井》获得第2届(1987年)电影节大奖和“东京都知事奖”及最佳男演员奖(张艺谋);《过年》获第4届(1991年)电影节“评委会特别奖”及最佳女演员奖(赵丽蓉)。
官方网站: http://www.tiff-jp.net/
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6、俄罗斯·莫斯科国际电影节( Moscow International Film Festival) 最高奖项:圣·乔治奖
创办于1959年,每年7月16日至29日举行,由前苏联电影委员会和前苏联电影工作者协会联合举办。电影节的口号是:“为了电影艺术的人道主义,为了各国人民之间的和平与友谊!”
该电影节是俄罗斯(前苏联)最大的国际电影节,也是世界上最重要的国际电影节之一。两年一次,1999年起改为一年一届,原定7月举行。1979年为了纪念苏联电影事业诞生60周年,改为8月举行,为期两周左右,地点在莫斯科市。
电影节的主要目的是通过放映具有艺术价值和思想内容的影片,促进各国电影工作者交流经验和相互合作。主要活动项目有:①由 3个评委会分别对故事片、儿童片、短片进行评奖;②举行会外映出和专场映出;③分别召开各种专题讨论会;④举办回顾展;⑤开设电影市场。最高奖名称为“圣·乔治奖”,靠政府拨款。
该电影节向来是规模大,参加国多,而且东西方客人并重,亚非拉国家也很踊跃,七十至八十年代,常有一百多个国家,五百至六百多部电影参展或参赛。世界上最重要的国际电影节之一。
故事片奖项原来分为大奖、金质奖、银质奖三种。1969年起取消大奖,相应增加金质奖和银质奖的数量。以上奖项授予最佳故事片、儿童片、短片。此外,还有最佳导演奖、男女演员奖、评委会特别奖、荣誉奖、纪念奖等。
官方网站: http://www.miff.ru/
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7、捷克斯洛伐克·卡罗维发利国际电影节 ( Karlovy Vary International Film Festival ) 最高奖项:水晶地球仪/水晶球奖
卡罗维发利国际电影节由捷克斯洛伐克电影部主办。是该国举办的第一个国际电影节,也是世界上最老的国际电影节之一 。1946年(第一届)至1949年(第四届)在捷克斯洛伐克的马里安温泉举行,现在已经成为了整个中欧以及东欧最具影响力的电影盛事。
从1950年(第五届)起在疗养胜地卡罗维·发利举行 。从1946年创办至1958年, 除1953年和1955年没有举行外,每年6 、7月间举行,为期两周 。1959年起同苏联创办的莫斯科国际电影节交替举行, 改为两年一次。该电影节从1948年起正式授奖,最高奖品为“水晶地球仪”(分为大奖和主要奖),并附设有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外还有导演奖、男女演员奖、编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖,国际友谊奖等。
新中国成立后,我国影片于1950年便参加了卡罗维发利国际电影节,并屡屡在电影节上获奖。如故事片《中华儿女》、《祝福》、《聂耳》、《女大学生宿舍》、《芙蓉镇》等等。可以说,卡罗维发利国际电影节是我国影片历来所参加过的国际电影节中获奖最多的。
官方网站: http://www.iffkv.cz/
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8、埃及·开罗国际电影节( Cairo International Film Festival) 最高奖项:金字塔奖
创办于1976年,每年11月7日至18日,由埃及政府、电影家和评论家协会主办,是目前为止非洲最大和最有影响力的国际电影节。
该电影节每年一届,原为非竞赛电影节,是世界上三大非竞赛电影节之一,从1991年起增加了竞赛单元。
该电影节的宗旨是:发展世界电影事业,促进各国之间的互相了解和经验交流。它规定,凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯国王的王后娜妃蒂命名,娜妃蒂以美貌着称,开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。设大奖“娜妃蒂之金像奖”授予最挂故事片、最佳纪录片和最佳短片,“娜妃蒂之银像奖”授予最佳导演、最佳男女演员,“娜妃蒂之铜像奖”授予有特殊价值的影片。
此金奖为大奖,授予最佳故事片、最佳短片。最近开罗又把大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予最佳导演、最佳男女演员等。
官方网站: http://www.cairofilmfest.com/
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9、中国·上海国际电影节(Shanghai International Film Festival) 最高奖项:金爵奖
创办于1993年的上海国际电影节,次年获得国际电影制片人协会的认证,被归于A类即非专门类竞赛型电影节。至今,上海国际电影节已举办了7届。
每届上海国际电影节的最高荣誉“金爵奖”的8个奖项,都是由来自世界各国的国际评委评审产生的。Oshima,Oliver Stone,Alan Parker,Assayas,IM Kwon-taek等都曾经担任过上海国际电影节的国际评委。为了鼓励亚洲新人创作、为亚洲电影向世界的扩张搭建平台,电影节于2004年在金爵国际电影论坛下,设立了亚洲新人奖,并资金重奖亚洲电影新人。
上海国际电影节是经中国国务院批准、国际制片人协会同意的中国唯一的国际电影节,上海国际电影节由中国国家广播电影电视总局和上海市人民政府主办,上海市文化广播影视管理局、上海文化广播影视集团承办。当时国家广电总局将中国第一个国际电影节定在上海还有很深的涵义:上海作为中国电影的发祥地,在相当长的一段岁月里,它几乎就是中国电影的代名词。上海文化为中国的民族电影工业带来了最初的繁华;上海,曾经为中国电影长廊奉献了最丰富的影像。上海国际电影节可以说是上海这个城市对电影情结的一个还愿。
根据国际电影制片人协会的章程,每届上海国际电影节由四个主要活动组成:“金爵奖”国际影片评选、国际影片展映,国际电影交易市场以及金爵国际电影论坛暨“亚洲新人奖”评选。
这是尚没有完全开放的中国电影市场每年度惟一的一次世界影片集萃,因此,每年的上海国际电影节对上海及周边城市的观众无疑是一次期待已久的电影朝圣,创办至今,已经有150多万人次融入这个中国重要的电影活动中。现在,每年六月期间九天的电影节已然成为上海文化生活一个重要的景观。
上海国际电影节是目前唯一中国尚可称得上电影节的,每两年举行一次。对于热爱电影的人是一次难得的观影机会。如何更加国际化,减少非电影因素对电影节的影响是他们面临的最大问题。电影节的主要活动项目有:(1)进行故事片比赛;(2)组织会外放映;(3)举办各种专题电影展览;(4)召开艺术研讨会;(5)举办影片交易活动等。设“金爵奖”为最高奖项。上海国际电影节始办于1993年10月,每两年一届。电影节宗旨是:增进各国、各地区电影界人士之间的相互了解和友谊,促进世界电影艺术的繁荣。从第5届(2001年)起改为每年举办一届。
官方网站: http://www.siff.com/
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10、加拿大·蒙特利尔国际电影节(Montreal International Film Festival) 最高奖项:美洲大奖
创办于1977年,由加拿大政府、魁北克省政府、蒙特利尔市政府大力支持及一些私人企业的资助举办的次年起改为比赛性。。每年8月25日至9月4日,该电影节从第2届起举行评奖活动,故事片设美洲大奖、男女演员奖、评委会特别奖;短片设蒙特利尔大奖、评委会特别奖。
蒙特利尔世界电影节于每年8月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。主办者希望从电影中看世界,所以称谓“世界电影节”。此电影节的活动有很多。主要目的是鼓励各国影坛人士间的往来,促进各国电影事业的发展,并使蒙特利尔成为国际文化交流的场地。主要活动有:故事片和短片比赛、故事片和短片会外映出、每届举办一个国家影片的专场映出、专业人员的观摩性映出、本国影片专场映出、美洲影片专场映出、表彰新老电影工作者大会、举办回顾展、召开研讨会、开办国际电影市场、广泛开展宣传活动。
蒙特利尔电影节地处加拿大法语区,是艺术电影的又一集散地,同时也是中国电影重要的海外展示场所. 有故事片和短片的比赛;而且奖项名目繁多,但每一届实际评出颁奖的项目不多。电影节每年对本国参赛的影片都要颁发“国际电影评论奖”。
1995年为了纪念世界电影诞生一百周年,该电影节邀请全世界最具影响的一批影评人评出本世纪世界十大最具成就的电影导演给予表彰,举行表彰大会,在这十名导演中我国着名导演张艺谋名列第七,也是亚洲唯一获此殊荣的电影导演。
在第7届(1983年)电影节上,我国和日本合拍的《一盘没有下完的棋》,夺得“最佳故事片”大奖。
官方网站: http://www.ffm-montreal.org/
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11、阿根廷·马塔布拉塔国际电影节 最高奖项:金树商陆奖
创办于1989年,每年11月6日至25日举行。
官方网站: http://www.mardelplatafilmfest.com/
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说明:
九大世界A级国际电影节:除了西班牙的圣塞巴斯蒂安国际电影节和阿根廷的马塔布拉塔国际电影节以外的其它9个世界A级国际电影节合称为世界9大A级国际电影节。
五大国际电影节:法国戛纳电影节、德国的柏林电影节、意大利的威尼斯电影节、加拿大的蒙特利尔电影节以及捷克的卡罗维发利电影节是国际电影联合会确定的国际五大电影节。
欧洲三大国际电影节:在世界A级国际电影节中排名前三的法国戛纳电影节,德国柏林电影节和意大利威尼斯国际电影节合称为欧洲三大国际电影节。在众多的电影节中,欧洲三大国际电影节有着最为深远的影响。无论是金棕榈奖,金熊奖还是金狮奖,其权威性、艺术性、科学性,都足以媲美奥斯卡金像奖。
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⑩ 不是美国电影能参与竞选奥斯卡最佳影片吗
“奥斯卡”奖以前只颁发给美国国内的电影,是一个纯粹的美国国内的电影奖项,但这里的“美国国内电影”的定义不太一样:
一、“奥斯卡”奖虽然允许国外的一些优秀电影参加评选,但只能参加“最佳外语片”这一个奖项的评选,不能参加其它奖项的评选,因为奥斯卡奖项有规定,一部电影的资金如果全部都是国外机构投资的,美国人没有投入一分钱的话,那么这部电影就只能参加“最佳外语片”奖。而如果一部国外电影中有美国人所投资的钱,那么这部电影就可以算是“美国电影”(至于美国人投资了多少钱,无所谓,没有底线,只要美国人投资了就行),就可以参加“奥斯卡”奖所有奖项的评选活动。而其它的一些国际性电影奖或电影节,如戛纳和威尼斯或柏林(包括中国的上海电影节)等,则根本就没有这个规定,所有的电影,无论是哪个国家的,都可以参加任何奖项的评选,没有限制。
所以这是“奥斯卡”和其它国际性电影节或电影奖的重大区别所在,所以它不具有广泛性,它的这个条件限制了很多优秀电影获奖。
二、“奥斯卡”奖的评选人,或者是投票人,都是美国人,或者是拥有美国合法居住权的公民。其它国家的电影人,不管你的名字有多大,都没资格投票。这也和戛纳等电影节完全不一样,戛纳电影节没有这个限制(其它的电影节也没有),它可以邀请很多国家的人来当评委,使影片的评奖具有国际性,中国的很多电影人,包括陈凯歌、张艺谋,甚至舒淇等人,都当过国外电影节的评选嘉宾。
因此“奥斯卡”奖不具有国际性,它所评选出来的电影,只代表了美国电影界的声音,其实很多获得“奥斯卡”奖的所谓“优秀电影”,在国际上都是一个奖都得不到,毕竟“美国的”并不代表“全球的”。
另外,“奥斯卡”奖不是一个国际性的电影奖项,也不是一个国际电影节,它只是美国国内的“美国电影学院”组织的一个电影奖项,它的正式名称其实是“美国电影学院奖”,后来有一个人说这个奖像的男子模样很像他的叔叔“奥斯卡”,因此后来“奥斯卡”这个别名才正式确立,到现在它的正式名称反而不为人知。但话说回来,别名毕竟是别名,美国电影学院可是从来都没有正式承认过“奥斯卡”这个名字的。